Новости зураб церетели биография

Церетели Зураб Константинович – выдающийся художник, скульптор, живописец, график, мастер монументально-декоративного искусства, председатель Союза дизайнеров Грузии, академик Академии художеств СССР, народный художник СССР. Биография Зураба Церетели: личная жизнь, последние новости 2018, музей, скульптуры, галерея, памятник Петру I, выставки. С конца 1960-х годов Зураб Церетели начал активно работать в области монументального искусства. Зураб Церетели: Нет, не учился, но мне действительно удалось попасть в Париж в 1964-м. 4 января 1934 года родился Зураб Константинович Церетели, грузинский художник, плодовитый скульптор, главный ваятель земли русской, президент Российской академии художеств.

Зураб Церетели — биография знаменитости, личная жизнь, дети

Содержание Работы Церетели почитают во всех уголках мира Биография Зураба Церетели Признание великого скульптора и художника Российский и советский художник Зураб Церетели является автором известных во всем мире работ. Имя: Зураб Церетели (Zurab Tsereteli) Дата рождения: 4 января 1934 г. Знак зодиака: Козерог Возраст: 85 лет Место рождения: Тбилиси, Грузия. Зураб Константинович Церетели появился на свет в Тифлисе 4 января 1934 года в семье инженера-строителя. Зураб Константинович Церетели родился 4 января 1934 года в Тбилиси. Зураб Церетели начинал с двадцати двух рублей в месяц. В 2004 году Зураб Церетели подарил ЮНЕСКО монумент, призванный мобилизовать усилия людей на борьбу со СПИДом.

90-летний Зураб Церетели раскрыл секрет долголетия и планы на будущее

Зураб Константинович Церетели родился 4 января 1934 года в Тбилиси. Прославленный скульптор, художник, педагог Зураб Церетели принимает поздравления с днем рождения — ему 90! Новости по теме: Зураб Церетели новости сегодня, личная жизнь, биография, карьера. Как сообщает «Интерфакс», российский скульптор Зураб Церетели отлил бронзовую статую Иисуса Христа, которая в высоту составляет 83 метра. Биография Зуpaба Церетели: личная жизнь, последние новости 2018, музей, скульптуры, галерея, памятник Петру I, выставки.

Скандальная слава монументов мэтра Церетели

Знаменитый скульптор Зураб Церетели ответил на вопрос, каким должен быть памятник ему самому. Себе сделать? Нету такого. У меня наоборот — я фотографию все откладываю.

Ещё одна известная работа Церетели — 98-метровый памятник Петру Великому в Москве, открытый в 1997 году. Он уникален в инженерно-техническом решении. Работы Церетели можно увидеть на разных континентах. Так, в американском Брокпорте расположена созданная им композиция «Счастье детям всего мира», в Нью-Йорке — «Добро побеждает зло», в испанской Севилье — «Рождение нового человека». Его именем названа площадь во французском городке Плоэрмель. В Москве к юбилею художника подготовлены три выставки.

Пикассо и М. В конце 60-х годов скульптор принял решение развиваться в сфере монументального и скульптурного искусства, после чего были созданы сотни широко известных памятников, скульптур, стел, монументов, статуй, бюстов, установленных по всему миру. С 1997 года и по сегодняшний день Зураб Церетели возглавляет Российскую академию художеств. В 2003 г. Успешен гениальный скульптор и в семейной жизни. Зураб Церетели женат на Инессе Александровне Андроникашвили и имеет дочь Елену, которая подарила ему троих внуков. А в начале 2000-х годов чета Церетели пополнилась четырьмя правнуками. Фото: источник Самые известные работы Зураба Церетели Творческое наследие автора состоит более чем из 5000 работ, каждая из которых оригинальна, самобытна и неповторима. Рукам великого деятеля искусств принадлежат десятки пейзажей, портретов, мозаик, панно, барельефов , бюстов и сотни скульптурных изваяний. Все работы грузинского скульптора посвящены известнейшим во всемирной истории персонам Ш.

Руставели, Георгий Победоносец, М. Цветаева, Б. Пастернак и др. Скульптуры и монументы маэстро установлены не только в родных ему России и Грузии, но и во Франции, Бразилии, Испании, Литве, Великобритании и других странах. Знаковыми в творчестве Церетели и наиболее известными работами стали именно скульптурные изваяния. Так, наиболее удачными работами Зураба Церетели признаны: Парный монумент «Дружба народов» — одна из наиболее ранних работ скульптора. Памятник установлен в Москве в 1983 г. Высота монумента составляет 141,8 м. Данная скульптура считается одной из наиболее известных во всем мире работ Зураба Церетели. Миниатюрная копия монумента также установлена во Франции; Монумент «Памятник Петру I» — установлен в 1997 г.

Памятник был выполнен по заказу Правительства России и посвящен памяти великого царя Петра I.

С августа 1998 года - сопредседатель Экспертно-консультативного совета по монументально-декоративному искусству. В 1998 году он был назначен главным художником храма Христа Спасителя, и во главе артели расписываел купол собора. В 1999 году Церетели создал Музей современного искусства на Петровке. Зураб Церетели - автор более двух тысяч живописных полотен различных жанров: скульптурной композиции "Дружба навеки" на Тишинской площади в Москве 1983 ; монументальной скульптурной группы "Трагедия народов" и храма Георгия Победоносца на Поклонной горе 1996 ; скульптурного панно Московского зоопарка 1996. В 1997 году он выполнил скульптуры для торгового комплекса "Охотный ряд" на Манежной площади Москвы, встретившие разноречивые оценки критиков, многие из которых обвиняли Церетели в дурновкусии.

В 1997 году был открыт памятник "В ознаменование 300-летия российского флота" "Петр I" в Москве. В 2005 году в Нью-Йорке Церетели устанавил мемориал "Слеза плача" в память о трагедии 11 сентября 2001 года.

Семь известнейших работ Зураба Церетели

Зрителю предоставляются лучшие произведения художника. Биография Зураба Церетели: личная жизнь, последние новости 2018, музей, скульптуры, галерея, памятник Петру I, выставки. Зураб Церетели начинал с двадцати двух рублей в месяц. Зураб Церетели: Жизнь и Творчество Биография: Зураб Церетели — выдающийся современный художник, скульптор и архитектор, чье творчество оставляет неизгладимый след в истории искусства.

Зураб Константинович Церетели (художник) - краткая биография

Он когда ходил, женщины на улице останавливались и смотрели на него. Я думал, если начну рисовать, буду такой же интересный. Не получилось». Сегодня работы Церетели — по всему миру. Но монументальное искусство всегда было на первом месте». Но больше всего его работ, конечно же, в России, которую грузин Церетели считает своей второй родиной. Памятник Петру I, оформление мемориального комплекса на Поклонной горе, фонтаны на Манежной площади, клоуны на Цветном бульваре, «Дружба навеки» на Тишинке и многое-многое другое. Российская Академия Художеств Церетели любит масштабные проекты: например, тот же Колумб в Пуэрто-Рико высотой с 42-этажное здание.

Возвести такую статую — это как построить небоскреб. Его работы часто вызывают бурную дискуссию. И Церетели этому рад: самое страшное для творческого человека — когда он безразличен.

В этих масштабных работах он получил возможность реализовать свои идеи по сочетанию монументальной скульптуры, архитектурных пейзажей и ярких трехмерных мозаичных композиций с природными и символическими мотивами. Этими работами восхищался Дэвид Альфаро Сикейрос, который прилетел из Мексики и посетил художника в 1972-1973 годах. После проекта в Пицунде в 1967 году Зурабу Церетели было присвоено звание Заслуженного художника Грузии. В 1970-е годы художник продолжал осуществлять многочисленные важные общественные проекты в Тбилиси, Ульяновске, Ялте и других городах. В постсоветской России Зураб Церетели продолжал работать над амбициозными общественными проектами в Москве. Он был главным проектировщиком Военно - мемориального комплекса на Поклонной горе, строительство которого было начато в конце 1980-х годов и завершено в 1995 году в ознаменование 50-летия Победы во Второй мировой войне. Он был главным художником в проекте реконструкции храма Христа Спасителя 1994-1999. В 1996-1997 годах, в ознаменование 300-летия российского военно-морского флота, художник создал 98-метровый памятник Петру Великому на Москве-реке.

В 1995 году был назначен главным художником мемориального комплекса на Поклонной горе. С 1989 года Зураб Церетели - действительный член - академик, вице-президент Академии творчества. С ноября 1997 года - Президент Российской Академии художеств. С августа 1998 года - сопредседатель Экспертно-консультативного совета по монументально-декоративному искусству. В 1998 году он был назначен главным художником храма Христа Спасителя, и во главе артели расписываел купол собора. В 1999 году Церетели создал Музей современного искусства на Петровке. Зураб Церетели - автор более двух тысяч живописных полотен различных жанров: скульптурной композиции "Дружба навеки" на Тишинской площади в Москве 1983 ; монументальной скульптурной группы "Трагедия народов" и храма Георгия Победоносца на Поклонной горе 1996 ; скульптурного панно Московского зоопарка 1996.

В том же году в Пуэрто-Рико установили 82-метровый памятник Христофору Колумбу, который Церетели подарил городу. По высоте она превышает статую Свободы в Нью-Йорке без основания почти в два раза. Несмотря на масштабы труда и качество результата, реакция общественности на щедрость Церетели довольно неоднозначна. По самым скромным расчетам, без логистики, монтажа и постаментов себестоимость композиции из 17 скульптур составляет 320 000 000 рублей. Скандалы вокруг фигуры Зураба Церетели не стихают. Некий Захарий Калашов в начале 2000-х отобрал бизнес у предпринимателя и его партнеров, предположительно, убив юристов бывших владельцев. В июле 2019 года в суде Москвы был зарегистрирован иск к Зурабу Церетели о взыскании более 55 000 000 рублей за аренду. Основной долг к ноябрю того же года был выплачен. Чем живет Зураб Церетели сейчас? Несмотря на то, что имя Церетели ассоциируется преимущественно с монументальным искусством, его живопись, кажется, не менее индивидуальна, чем скульптура. Скульптуры Церетели создают облик городов, но насколько его работы можно отнести к искусству? Давид Саркисян, бывший директор Государственного музея архитектуры им. Щусева в Москве, являлся одним из наиболее видных критиков творчества Церетели.

90-летний Зураб Церетели раскрыл секрет долголетия и планы на будущее

Мы переживаем сейчас психологически очень трудное время. Мир потерял устойчивость, люди разуверились в прежних ценностях да, похоже, и в самих себе, уже не могут обойтись без технических «подпорок». Неуверенность в завтрашнем дне, паническое ожидание грядущих катаклизмов овладевает душами, а тут еще боязнь отстать от моды, куда-то не поспеть, что-то недополучить, выпасть из «престижной обоймы». У старшего поколения — ужас прослыть ретроградом...

Закончил работу в 2003 году. В 1989 году монумент Церетели "Разрушить стену недоверия" был установлен в Лондоне, а в 1990 году монумент "Добро побеждает зло" появился в Нью-Йорке.

В начале 1990-х годов Церетели вступил в конфликт с властями Грузии и был вынужден переехать в Москву. Здесь, получив поддержку московского мэра Юрия Лужкова , он фактически стал "монументалистом номер один". В 1995 году Церетели стал главным художником при создании Мемориального комплекса на Поклонной горе. Им был создан монумент Победы в виде памятника Георгию Победоносцу и стелы высотой 142 метра. В 1995-2000 годах Церетели участвовал в работе над воссозданием храма Христа Спасителя в Москве.

В 1997 году разработал общее дизайнерское решение обновленной Манежной площади и интерьеров торгово-рекреационного комплекса "Охотный ряд". Также в 1997 году на Москва-реке был установлен памятник работы Церетели "300 лет Российского флота", или "Петр Первый", высотой 96 метров. Его установка вызвала неоднозначную реакцию в обществе. Кроме того, в 1997 году Церетели был избран президентом Российской академии художеств. В декабре 1999 года добился открытия Московского музея современного искусства и стал его директором.

Искусство против терроризма Специальный выпуск 1. Масштабная, всеобъемлющая личность мастера, неповторимый талант и беспримерная работоспособность раскрылись в его искусстве. Каждый показ произведений подлинного художника становится событием, премьерой, открытием. Потомок древнего княжеского рода, сохранивший в себе гордость и отвагу предков, обычаи и традиции грузинского народа, органично сочетает в своем творчестве самобытность национальной культуры с многовековым опытом русского и зарубежного искусства.

В ранних работах Церетели 1958-1960-х годов, написанных после окончания учебы в Академии, "суровый стиль" ранней советской оттепели встречается с наслаждением цветом и светом, отличавшим работы импрессионистов. К "суровому стилю" отсылали портреты юной высотницы и графичные силуэты подъемных кранов в переливающейся синеве неба.

К французам - картина соревнований гребцов на байдарках на Куре если бы не абрис горы вдали, реку с мостом над ней вполне можно было бы принять Сену и "Бабушкин дом" с синими утренними тенями под сенью старого дерева. О ярком цвете фовистов - "Сбор урожая". В эти годы пост-ученичества Церетели, очевидно, стремительно проходит школу французов: от барбизонцев и импрессионистов до Сезанна и Матисса. На этом фоне появление сюжетов "сурового стиля" может показаться данью "теме труда", ценимой в советской время. Но, похоже, важнее тут для Церетели была возможность поработать над фронтальной композицией. Он довольно быстро идет к первоисточникам искусства оттепели - художникам ОСТа, более поздним картинам Дейнеки.

Так, почти декоративная пластика "Лыжников" явно цитирует одноименную работу Александра Дейнеки. Этот путь - к монументальным композициям и ярким живописным решениям - в итоге стал для Зураба Церетели магистральным. На этом фоне решение показать карикатуры, которые молодой художник рисовал в 1959-1962 годах для сатирического грузинского журнала "Крокодил" "Нианги" , может показаться неожиданным. Здесь Церетели предстает точным портретистом эпохи оттепели: простодушная интонация бытовых сценок соединена с кинематографической легкостью, тонко обрисованными типажами, и ясно продуманной композицией. Перед нами словно "кадры" легкой комедии, в которой нет обличительной интонации, зато вдоволь - юмора и симпатии к незадачливым героям. Подборка этих журналов в витрине вроде веселого интермеццо после живописной ковровой развески натюрмортов, букетов, портретов в большом зале музея.

Нельзя не заметить, что выставка сделана с изяществом, вкусом и с желанием показать разнообразие творчества мэтра. Большой живописный зал, где ни от импрессионизма, ни от сурового стиля уже не осталось ни следа, отсылает, конечно, к новому повороту в поисках 30-летнего художника. Решающим моментом в его самоопределении стала поездка в Париж в 1964 году и встреча с Пабло Пикассо и Марком Шагалом.

Семь известнейших работ Зураба Церетели

Получил образование в Тбилисской академии художеств, окончив живописный факультет. В 1980-м стал главным художником проходящих в Москве Олимпийских игр. Зураб Церетели прошёл огромный путь от малоизвестного живописца до президента Российской академии художеств, на эту должность он был избран в 1994 году. Также возглавляет Московский музей современного искусства, который основал в 1999 году и куда передал свою личную коллекцию произведений искусства ХХ века. Удостоен множества наград как в нашей стране, так и за рубежом. В 1990-х годах координировал работы по воссозданию храма Христа Спасителя в Москве.

Это самореклама, нельзя. Надо в жизни много отдавать, чем получать", — сказал он. И в 90 лет его рабочий день начинается в мастерской. За кисточки и краски берется после ледяного душа, а пару лет назад по утрам Зураб Церетели еще и штангу поднимал.

Дополнительная информация на сайте - zurabtsereteli. Под руководством З. Церетели Российская академия художеств была существенно реформирована. Был разработан и утвержден Правительством новый Устав Академии. В нем закреплены прерогативы Академии как высшего научно-творческого центра страны и подчеркнута ее преемственность с Императорской академией художеств, сыгравшей огромную роль в художественном развитии России XVIII начала XX века, а также разработана и усовершенствована структура Академии. Одновременно была выработана обширная творческая программа, подразумевающая участие Академии во всех крупнейших акциях и мероприятиях, имеющих решающее значение в современном художественном процессе. Подобно тому, как Императорская академия объединяла лучшие художественные силы своего времени, так и Российская академия художеств произвела в этом отношении существенную реформу. Если Академия художеств СССР отторгала многих талантливых художников, не соответствующих догмам социалистического реализма, то Российская академия художеств конца 1990-х 2010 гг. Главным критерием для включения в состав Академии того или иного художника провозглашены талант и творческая инициатива. В состав Академии в 1990-е годы вошли Т. Назаренко, Н. Нестерова, И. Обросов, П. Никонов, Э. Дробицкий и многие другие. К середине 2010 годов основа академического состава включила крупнейших российских художников. Это Т. Салахов, А. Ткачевы, В. Иванов, А. Шмаринов, Б. Мессерер, С. Алимов, С. Бархин, Э. Кочергин, А. Рукавишников, А. Бурганов, М. Переяславец, Н. Мухин, С. Щербаков, Е. Максимов, М. Посохин, И.

На родине у него тоже было много работы, особенно после того, как он был назначен главным художником Олимпиады-80 в Москве. В результате всех этих достижений мастер был удостоен почетного звания Народный художник СССР в 1980 году. Монумент «Дружба навеки» в Москве Художник начал работу над монументальными скульптурами в конце 70-х годов. Он завершил свою работу яркой скульптурной композицией "Счастье детям всего мира". В 1983 году в Москве был открыт монумент "Дружба навеки", который отмечал 200-летний юбилей подписания Георгиевского трактата между Россией и Грузией. В тот же год в честь этого события в родной Грузии художник создал и открыл Арку дружбы - мозаичное панно, которое до сих пор радует туристов на Крестовом перевале у Военно-Грузинской дороги. В Москве в 2017 году была открыта Аллея правителей, которая представляет собой галерею бронзовых бюстов, созданных Зурабом Церетели. На бюстах изображены лидеры Российского государства, начиная с эпохи Рюрика и заканчивая революцией 1917 года. Жители столицы выразили крайне негативное отношение к скульптуре и идеи ее создания, назвав ее "уродующей город". Памятник изображает царя в полный рост, стоящего на палубе огромного парусника. Ранее возникала идея убрать памятник, но сейчас ситуация успокоилась, и монумент все еще находится на искусственном острове в Москва-реке, оставаясь одним из крупнейших в городе высота - 98 метров, вес - более 2000 тонн. Монумент «Адамово яблоко» Церетели привык к тому, что его работы подвергаются критике. Его мастерские изделия иногда обвиняют в гигантомании и отсутствии вкуса, как это было с "Адамовым яблоком", которое было выставлено в Галерее искусств, или с "Деревом сказок" в Московском зоопарке.

Церетели Зураб Константинович

  • Все материалы
  • Зураб Церетели отметил 85-летний юбилей
  • Учился у Шагала и Пикассо: Зурабу Церетели исполнилось 90 лет / РЕН Новости
  • Зураб Церетели: Я никогда не устаю от работы (ЭКСКЛЮЗИВ)

Зураб Церетели: 90 лет творчества и вдохновения в мире искусства

Эта работа - живописный гимн «празднику, который всегда с тобой», симфония, озвученная и одухотворенная полифонией цвета. Многоголосая палитра творчества маэстро порой обескураживает, но чаще удивляет и обезоруживает искренностью духовного порыва. Феерия цвета, стихия красок, напряжение ритмов и форм соответствуют темпераменту и внутренней воле мэтра, его оптимистическому мироощущению и эстетическим идеалам. Необходимо отметить, что в картинах, графических листах, эмалях и скульптурных композициях присутствуют основные герои и персонажи Церетели. Они фигурируют и в реальных условиях, и в сюжетах, рожденных неудержимой фантазией автора. Для зрителя это и опосредованное напоминание о монументальных образах, в том числе библейских сюжетах, историко-аллегорических циклах художника. Мстислав Ростропович. Замер в бессмертии.

В этом ряду эмоциональной выразительностью выделяются изображения Чарли Чаплина и Пабло Пикассо, Нико Пиросманишвили и Анри Руссо, многофигурные композиции, отлитые в бронзе, в которых воображение автора свело в круг единомышленников деятелей культуры разных эстетических предпочтений. Так, например, блестящий по замыслу и претворению скульптурный портрет Пикассо с введенными в пластику цветными акцентами стал открытием для многих критиков и поклонников Церетели. Мастера всегда окружали натуры яркие, незаурядные, артистичные. Они близки ему по духу новаторского подвижничества, мировосприятию, творчеству, являются для него синонимами подлинного таланта. Друзей и единомышленников художник запечатлел в цикле скульптурных композиций. Для более глубокого представления о его эстетических и нравственных ориентирах назовем лишь некоторые имена наших замечательных современников: Владимир Высоцкий, Иосиф Бродский, Андрей Вознесенский, Белла Ахмадулина, Андрей Дементьев, Илья Резник. Прямо или косвенно Зураб Церетели импульсивно и открыто выражает свои чувства к этим выдающимся людям нашего времени.

Автор привносит в неповторимые характеры своих героев очень личностные интонации, черты натуры, которые присущи ему самому. Так, когда-то, едва познакомившись с поэтом Иосифом Бродским незадолго до его отъезда, точнее, высылки из СССР, он навсегда запомнил и полюбил этого человека за великий, свободный и честный талант и на протяжении многих лет анонимно помогал его матери, оставшейся в Ленинграде, затем увековечил в скульптурной композиции поэта, ставшего лауреатом Нобелевской премии в области литературы. Эта скульптура вошла в цикл, посвященный гениям и совести России. В упомянутых ранее произведениях необходимо отметить характер и уровень художественного обобщения, принципиально новое решение пластических фигур в пространстве, одновременно напоминающее архитектурный портал и раму, подобную оформлению модели. Они представляют собой большие композиции, в которых персонажи изображены в разных ракурсах, благодаря чему создается впечатление незримого, внутреннего движения в зависимости от угла зрения смотрящего. Это объемные фигуры в рост с тщательно проработанной поверхностью скульптуры, где живописно сочетаются отполированные и фактурные элементы, создающие определенную игру света. Этот цикл и портретно достоверен, и романтически или драматически возвышен.

Художник наделяет своих героев как определенными психологическими характеристиками, так и собирательными чертами творческой личности. При всей индивидуальности каждого из запечатленных в бронзе деятелей отечественной культуры в этих образах заложены и те духовные, нравственные качества, которые внутренне роднят автора с его гражданской позицией и поступками, а также нравственными, эстетическими принципами и взглядами. Дмитрий Шостакович. Его натюрморты, подобные то всплеску неожиданных радостных чувств, то откровенной исповеди, передают бесконечное множество эмоциональных нюансов и обладают особой притягательностью, поскольку живой вибрацией фактуры и полнозвучным многоголосьем красок у каждого зрителя вызывают свои собственные впечатления и ассоциации.

Группа активистов написала петицию властям Нью-Йорка с просьбой не устанавливать сооружение на месте теракта.

Власти навстречу жителям пошли, тогда Церетели предложил установить памятник городу Джерси-Сити, находящемуся на другом берегу Гудзона. Но и там от подарка отказались. В конце концов, творение удалось пристроить в соседнем с Нью-Йорком штате Нью-Джерси, и теперь оно красуется на заброшенном пирсе бывшей военной базы в устье реки Гудзон. Надгробные плиты на Поклонной горе вызвали ужас у москвичей и просьбы "перенести зомби куда-нибудь за музей". Поэтому памятник даже было решено передвинуть внутрь парка, подальше от глаз прохожих.

Однако критики назвали эту скульптурную композицию "лучшей работой Церетели". Гробами Зураб Константинович в последствие воспользовался еще раз, при создании памятника жертвам Беслана. По замыслу, ангелы из гробов возносят детей на небо. На пьедестале скульптуры разбросаны детские игрушки. Этот монумент ни у кого критики бы не вызвал, но пользователи интернета от души прошлись по сидящему на постаменте Буратино.

Они стали первыми учителями увлекавшегося изобразительным искусством юноши. В 1952-1958 годах учился на живописном факультете Тбилисской академии художеств, где его наставниками были У. Джапаридзе, И.

Шарлемань и В. Главным полем творческих замыслов постоянно служила для З. Церетели станковая живопись — с плотными красочными фактурами, напоминающими фрагменты больших мозаик.

Он получил широкую известность как автор декоративно-игровых скульптур в курортном комплексе в посёлке ныне — городе Пицунда 1967, Абхазия , — мажорные красочные эффекты объединились здесь с вольной игрой пластических форм в своеобразной синтетической «скульптоживописи». Оформлял также курортные комплексы в Гаграх, Сухуми и Боржоми. В 1964 году обучался во Франции, где общался с выдающимися художниками П.

Пикассо и М. В 1967 году в Тбилиси прошла его первая персональная выставка. Одним из выдающихся достижений мастера конца 1970-х — начала 1980-х годов стало возрождение техники древней перегородчатой эмали.

Оно стало возможным лишь благодаря упорной многолетней работе, бесконечным технологическим поискам. Это было подлинное творческое применение традиций. Возможности старинных эмалей, с их чёткими, выразительными контурами и переливчатым блеском З.

Церетели использовал в современном монументальном искусстве.

Подружились они позже. А тогда молодой выпускник Академии художеств Церетели пошел просить руки возлюбленной у ее дяди, и тот тоже был поражен выбором Зураба, говоря: "Ты уникальный человек, Зураб. Все ищут богатых и здоровых, а ты нашел бедную сироту с больным сердцем". Инесса страдала пороком сердца, и потому врачи запретили ей рожать. Но разве это преграда для влюбленных? Молодые зарегистрировали брак 2 октября 1958 года. За 40 лет совместной жизни, по словам Инессы, муж спасал ее от смерти 18 раз. Инесса родила Зурабу дочь Лику.

Позже появились внуки и правнуки. Любовь к Инессе продолжает жить в сердце Зураба, но это уже его личная история, которую художник предпочитает хранить в сердце подальше от посторонних. Дмитрий Кириллов: На стеле "Дружба навеки" высечены потрясающие слова о братстве. Сейчас они актуальны в наше время? Зураб Церетели: Искусство и культура не смотрят на политику. Дмитрий Кириллов: Вас всю жизнь критикуют некоторые профессионалы и дилетанты. Это завись? Зураб Церетели: Для меня это реклама, потому что знающие люди, кто правда знает искусство, они не критикуют. А кто что-то хочет — полное право.

Пусть болтают, что хотят. Ведь в то время были утрачены все традиции храмового строительства. Это была авантюра — взяться за такое дело? Зураб Церетели: Никакой авантюры. Был конкурс. Я выиграл конкурс. Дмитрий Кириллов: Вы начали рисовать еще в детском саду, и самой любимой игрушкой был карандаш. Сейчас если мы быстро закончим нашу беседу, я побегу в мастерскую, чтобы я рисовал и работал, потому что каждый день у меня эта потребность есть. А вы сейчас перехватили меня, и я не рисовал.

Я сам не знаю, но внутри я сейчас нервный. Дмитрий Кириллов: Пока вы не начнете работать, вы не успокоитесь? Голос за кадром: "Человек, труд, Солнце" — такова тема большинства произведений Зураба Церетели. Мотивы национального народного творчества использовал художник и в оформлении курортного комплекса в Пицунде. Зураб Церетели — один из авторов-оформителей Ленинского мемориала в Ульяновске. Дмитрий Кириллов: Вы, наверное, самый титулованный художник в нашей стране, потому что кавалер всех степеней Ордена "За заслуги перед Отечеством", народный художник Советского Союза, Грузии, Украины, и огромное количество наград, званий в вашей коллекции. Если взять все эти награды, посмотреть на них, есть ли какая-то главная награда, может быть, самая дорогая для вас, которая особенно вам близка и ценна? Зураб Церетели: Все хорошие слова — это уже награда. Например, когда мне дали Героя, это для меня было неожиданно.

Я благодарю, но это… Знаете, жизнь такая, что еще жду. Голос за кадром: Монумент "Дружба навеки" был воздвигнут в 1983 году в центре Москве. Это реализация совместного замысла Зураба Церетели и Андрея Вознесенского. На постаменте из черного гранита расположено 16 свитков с цитатами из произведений русских и грузинских писателей и поэтов, в том числе и Бориса Пастернака, чье творчество было под запретом. Исключить его стихи из общей композиции было принято на правительственном уровне, но Зураб Церетели так просто решил не сдаваться. Он оставил бессмертные сроки Пастернака о Грузии, а в момент сдачи монумента просто переключил внимание приемной комиссии на венчающую стелу — венок из винограда и пшеницы. Тем самым стихи Пастернака остались незамеченными. Зураб Церетели: Прошло мероприятие, приняли Пастернака. Вокруг все жители — ой, боже мой!

После получения Государственной премии за создание мозаик для архитектурных комплексов в Тбилиси и Ульяновске к нему стали поступать большие государственные заказы. Масштабные проекты, такие, как детский городок в Адлере, посольство СССР за рубежом, художественные работы по оформлению объектов московской Олимпиады. Но самые масштабные проекты Церетели были еще впереди. Дмитрий Кириллов: Зураб Константинович, у вас есть две армии: армия ваших друзей, поклонников, почитателей таланта, и есть люди, которые категорически не приемлют то, что вы делаете, ругают и так далее. Зураб Церетели: Я уже не вижу отрицательных. Кто был? Это была специальная концепция против Лужкова, с которым я был близок, и мне был назначен статус "своего". У них это не получилось, и они уже ушли из жизни. Я не вижу, чтобы сейчас кто-то работал против меня.

Дмитрий Кириллов: В первый год вашего президентства в академии был поставлен Петр. Какие тогда были крики, что не нравится? Как вы все это переживали? Зураб Церетели: Для меня это реклама. Голос за кадром: Любовь к масштабным композициям — фирменный почерк Церетели. Архитектурное творчество Зураба Константиновича нередко подвергалось многочисленным нападкам. Так по поводу памятника Петру I не высказался только ленивый. Но время расставило все на свои места. Сегодня к Петру уже водят экскурсии, он стал частью Москвы, как, впрочем, и восстановленный Храм Христа Спасителя.

Взяться за строительство такого объекта может далеко не каждый.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий