В Большом театре Беларуси состоялась премьера комической оперы «Севильский цирюльник», сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости». Он много раз выступал в «Севильском цирюльнике» в «Новой опере» в постановке Элайджи Мошински, а в прошлом сезоне дебютировал и в недавнем спектакле Евгения Писарева в Большом. Если «Севильского цирюльника» Джоаккино Россини (1816) можно смело назвать самой веселой оперой всех времен и народов, то «Мадам Баттерфляй» Джакомо Пуччини (1904) претендует на звание самой невеселой. Опера "Севильский цирюльник" Новая сцена Большого Театра.
«Севильский цирюльник» в «Новой опере»
| Севильский цирюльник – Самарский театр оперы и балета | яркая комедийная опера Россини, основанная на одноименной пьесе известного драматурга Бомарше. |
| Нижегородский «Цирюльник» с московскими титрами | В Ростове-на-Дону состоялась премьера комической оперы «Севильский цирюльник» Джоаккино Россини, сообщает ТАСС. |
| Со дня премьеры оперы «Севильский цирюльник» в Петербурге прошло 200 лет | Билеты на оперу Севильский цирюльник продаются онлайн на сайте |
| Солнечный Джузеппе: итальянец ставит для Шаляпинского фестиваля «Севильского цирюльника» | Теперь «Севильский цирюльник» возвращается в Урал Оперу при весьма примечательных обстоятельствах. |
| Солнечный Джузеппе: итальянец ставит для Шаляпинского фестиваля «Севильского цирюльника» | Главной оперной премьерой Ростовского государственного музыкального театра стала комическая опера «Севильский Цирюльник». |
Опера «Севильский цирюльник» стала ярким продолжением XXXI Международного оперного фестиваля
Напомним, опера Севильский цирюльник» пройдет в рамках IV международного фестиваля «Парад звезд в оперном», который посвящен 140-летию со дня рождения русского баса Федора Шаляпина. Купить официальные билеты на оперу Севильский цирюльник в музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Опера "Севильский цирюльник", премьера которой состоится 6 и 7 июня, была создана в сотрудничестве с итальянским режиссером Альдо Тарабеллой. «Севильский цирюльник» – достойная работа творческой команды вахтанговцев, которые каждый раз по-новому раскрывают воплощение театрального мира на сценической площадке. Показ премьеры оперы «Севильский цирюльник» сорвался из-за забастовки в Парижской национальной опере 11 января, сообщает театр.
Написать нам письмо
- Премьера «Севильского цирюльника» на сцене ТАГТОиБ им.М.Джалиля
- Фигаро! Фигаро! Фигаро! Опера Джоаккино Россини в постановке театра «Астана Опера»
- Мариинский театр празднует 200-летний юбилей со дня премьеры «Севильского цирюльника»
- Тест для знатоков Ростова
- Опера Севильский цирюльник 2024 в Театре «Новая Опера», Москва
- Внимание! Отмена спектакля
В Большом театре приступили к постановке «Севильского цирюльника»
Каждый зритель сможет подчеркнуть для себя наиболее значимую деталь или символ спектакля, а этого более чем достаточно. Потрясающая работа проделана Виктором Герасименко по созданию сценографии и костюмов. Все выполнено в черно-белых оттенках с изящными узорами и интересными интерпретациями костюмов, сразу привлекающих внимание и оставляющих след в памяти. Серые тона не кажутся тусклыми, а придают постановке красок, которые обретают цветной вариант при включении воображения. С виду простая декорация наподобие большой женской туфельки по ходу действия раскрывается все с новой стороны. Передвижная конструкция превращается и в рыцарский замок, и в личное пространство Розины, и в путь к счастью со множеством лестниц и лабиринтов. Сжатая и на первый взгляд небольшая конструкция хранит в себе несколько историй, которые, словно книга, раскрываются перед зрителями. Актерские работы наделены непростыми и непохожими друг на друга характерами.
Граф Альмавива безумно влюблен в Розину, а чтобы не вызвать никаких подозрений и сомнений, представляется Линдором, выдавая себя за простого человека. Опекун девушки, доктор Бартоло, держит ее взаперти за закрытыми окнами, поскольку намерен на ней жениться, а общение Розины с другими людьми только помешает его планам. Действие разворачивается постепенно, будто на нить судьбы нанизываются драгоценные камушки, создавая наполненность всего сценического пространства.
Хор Новой Оперы как всегда был на высоте.
Это не просто одновременно поющие люди, а коллектив незаурядных драматических актеров, способных превратить любой сюжет в незабываемый спектакль. Блестящий девятиголосный ансамбль, которым заканчивается первое действие, привел зрителей в состояние восторга. С началом второго действия неразбериха отношений и интриг еще более усилилась и ситуация стала совершенно безумной. Гениальная музыка Россини, в исполнении оркестра Новой Оперы под руководством дирижера Евгения Самойлова, сочетала в себе романтизм, дерзкую буффонаду и безудержное веселье.
При этом было принято решение, что опера будет звучать сразу на двух языках — русском и итальянском. В частности, все основные арии и дуэты прозвучали на родном языке. Она получается виртуознее, элегантнее, легче. Но для нас важно было увлечь зрителей, сделать их непосредственными участниками происходящего на сцене, — отметил музыкальный руководитель и дирижер Андрей Иванов. Звоните, если попали в сложную ситуацию и не получили помощи от чиновников.
И от этого у слушателей в восхищении буквально кружилась голова. Оркестру под руководством итальянского дирижера Марко Боэми, часто сотрудничающего с Казанским оперным, как ни странно, немного не хватило чисто россиниевской прозрачности и блеска, но он был подвижный и отзывчивый и составил гармоничный ансамбль с певцами. Финальная сцена. Шаляпина, который длится в юбилейный год великого певца целый месяц, предстоит еще много событий. Фестиваль собрал певцов из лучших театров России, Беларуси, Казахстана, Азербайджана, ведущих солистов Большого и Мариинского театров. На сцене театра оперы и балета будут еще представлены спектакли "Царская невеста" Римского-Корсакова, "Трубадур" Верди, камерные программы. А 24 февраля Валерий Гергиев привезет в Казань "Хованщину" Мусоргского - легендарный спектакль Мариинского театра, связанный через поколения с именем Шаляпина.
В Ростове-на-Дону показали комическую оперу «Севильский цирюльник»
RU - сообщи новость первым! Хотите быть в курсе всех главных новостей Перми и края? Подписывайтесь на telegram-канал " Большая Пермь "! Все главные новости России и мира - в одном письме: подписывайтесь на нашу рассылку! Подписаться На почту выслано письмо с ссылкой.
И вот, спустя почти 20 лет, эта легкая и жизнерадостная опера вдохновила труппу на создание новой, актуальной и оригинальной постановки, — рассказал художественный руководитель театра Вячеслав Кущев. При этом опера оказалась не такой уж и простой в постановке. Ведь она такая же быстрая и жаркая, как и Севилья, где проходят ее события. Ансамбли сложнейшие, попробуйте скороговоркой произнести то, что у нас на сцене произносят наши замечательные несколько составов актеров.
А это надо пропеть интонационно, эмоционально донести образ, характер, — рассказал художественный руководитель театра Вячеслав Кущев.
Так, дирижером-постановщиком стал итальянец Пьер Джорджо Моранди. А главные партии в премьерных показах исполняют певцы из разных стран.
На пресс-конференции Евгений Писарев в шутку пожаловался, что на первой репетиции чуть не умер из-за языковой какофонии, потому что вокруг него сидели переводчики чуть ли не на пять языков. А над правильным итальянским произношением с вокалистами два месяца работал специальный «коуч» — педагог с родины Россини. Джованни Ромео Бартоло Фото: Предоставлено Большим театром Дамир Усупов Но сам Россини этого безобразия не видел, потому что весь вечер провел в ресторане, где заказал сытный ужин: он был уверен, что создал гениальное произведение.
Как показала жизнь, Россини был прав: уже через несколько недель «Севильский цирюльник» шел в нескольких итальянских театрах с триумфальным успехом, а через лет опера гремела по всему миру. В Большом театре «Севильского цирюльника» впервые показали в 1822 году. Последняя постановка шла в Большом целых тридцать лет — с 1965 года по 1995.
Любопытно, что Россини, композиторская карьера которого складывалась так удачно, уже в 37 лет практически перестал писать музыку. Последние сорок лет жизни музыкант находил удовольствие в кулинарии. О гастрономических вечерах маэстро, на которых он угощал высокопоставленных друзей невероятными блюдами собственного приготовления, слава гремела по всей Европе.
Картина1 Граф Альмавива под видом учителя пения для Розаны и возражающий опекун После антракта Альмавива предстает перед Бартоло уже в образе преподавателя музыки, временно заменяющего учителя пения Базилио. Этот эпизод мне очень нравится. Псевдо учитель музыки поет жалостливо — забавное подражание молитвам странствующих монахов: " Мир и радость бесконечно... Сжальтесь надо мной" По классическому сюжету, чтобы у влюбленных было время пообщаться, Фигаро бреет Бартоло. Но в петербургском варианте Фигаро приводит в дом Бартоло, постороннего лысого мужика из зрительного зала и якобы бреет. Логики нет, но зрители хихикают. Пропустив несколько эпизодов, перейду к концу По классическому сюжету опекун, узнав о готовящемся побеге Розаны с графом Альмавивой убирает лестницу, чтобы они не могли убежать, и идёт вызывать стражу. А так как он до этого ещё вызвал нотариуса, чтобы подписать брачный контракт с Розиной сегодня же, то нотариус пришел, когда Бартоло не было, и парочка подписала брачный контракт. Не понятно почему нотариус мог войти, а влюбленным нужна была обязательно лестница, чтобы сбежать, я так и не поняла. Но в петербургском варианте и лестницы изначально не было.
В итоге все хором поют радостную песню. Чему радуется опекун, оклеветавший Альмавиву, притеснявший воспитанницу мне было не понятно, но прочитав дома либретто узнала, что графу Альмавиве нужна только Розана, а её имущество пусть забирает Бартоло. Оперу Россини очень люблю, в ней много фрагментов, которые мне нравятся, но вот большинство режиссерских "находок" мне пришлись не по вкусу.
Мариинский театр празднует 200-летний юбилей со дня премьеры «Севильского цирюльника»
| 09 декабря Дж. Россини "Севильский цирюльник" | Репертуар в Новосибирском академическом театре оперы и балета, Красный Проспект, 36. |
| В Большом театре приступили к постановке «Севильского цирюльника» | Россини вынужден был переименовать своё произведение, так как опера с названием «Севильский цирюльник» на музыку Джованни Паизиелло была весьма популярна лет тридцать до момента, когда Россини создал свою. |
| Опера "Севильский цирюльник" | Россини написал своего «Севильского цирюльника» в рекордные сроки — за 19 дней: нужно было успеть к началу карнавала зимой 1816 года. |
| Мариинка отметит 200-летие петербургской премьеры оперы "Севильский цирюльник" | Несмотря на то, что опера «Севильский цирюльник» признана одной из самых сложных в мировом репертуаре, московские гости превосходно справились с комплексом музыкальных и постановочных задач. |
Дискотека на Рингштрассе
Если «Севильского цирюльника» Джоаккино Россини (1816) можно смело назвать самой веселой оперой всех времен и народов, то «Мадам Баттерфляй» Джакомо Пуччини (1904) претендует на звание самой невеселой. «Севильский цирюльник» – опера о жизнелюбии, ибо автор ее, как никто, любил жизнь», — рассказывает о произведении Мошински. Как и многое итальянское, будь то кино, песни или живопись опера «Севильский цирюльник»о жизнелюбии, интриге, сумасшедшей любви, зрители словно сами были вовлечены в водоворот страстей и были сообщниками находчивого графа Альмавива.
Мариинский театр празднует 200-летний юбилей со дня премьеры «Севильского цирюльника»
Справиться со всеми препятствиями влюбленным поможет севильский цирюльник Фигаро (а еще и вдобавок хирург, ботаник, аптекарь и ветеринар, а также самый ловкий сводник в городе). Напомним, опера Севильский цирюльник» пройдет в рамках IV международного фестиваля «Парад звезд в оперном», который посвящен 140-летию со дня рождения русского баса Федора Шаляпина. Оперный шедевр и «Севильский цирюльник» обошел все сцены мира, арию Фигаро узнают даже дети, а фразы «Фигаро здесь, Фигаро там» и «Как бомба, разрываясь, клевета все потрясает» стали крылатыми выражениями. Напомним, впервые «Севильский цирюльник» прозвучал на русском языке в Северной столице в 1822 году на сцене Большого Каменного театра в исполнении артистов императорской русской оперной труппы.
«Севильский цирюльник» в «Новой опере»
Несмотря на то, что опера «Севильский цирюльник» признана одной из самых сложных в мировом репертуаре, московские гости превосходно справились с комплексом музыкальных и постановочных задач. А как хороша была восходящая звезда Мариинского театра Антонина Весенина в партии Розины, просто словами не передать! Неисчерпаемая наполненность звучания при совершенной технике со свободным владением итальянским бельканто, умение сочетать вокальное мастерство с психологически окрашенным, живым словом поистине восхитили наших театралов. Солисты не давали скучать ни минуты, получая удовольствие от неожиданных сюжетных поворотов и заряжая арии и ансамбли живыми эмоциями и неиссякаемой энергией. Остается только порадоваться тому, что всех их мы еще услышим в заключительном Гала-концерте.
Настоящий фурор произвел заслуженный артист России, народный артист Республики Башкортостан Аскар Абдразаков в партии Базилио.
Ее премьера состоялась 10 июня. Последний раз оперу ставили на сцене музтеатра 19 лет и за это время многое изменилось. И не только их: за это время спектакль был представлен около ста раз, в том числе на зарубежных гастролях в Великобритании и Ирландии. И вот, спустя почти 20 лет, эта легкая и жизнерадостная опера вдохновила труппу на создание новой, актуальной и оригинальной постановки, — рассказал художественный руководитель театра Вячеслав Кущев. При этом опера оказалась не такой уж и простой в постановке.
По случаю юбилея она будет дважды показана в течение дня на Новой сцене. Первая же постановка в стенах Мариинского театра, каким мы видим его сегодня, состоялась в 1882 году под руководством Эдуарда Направника. С тех пор опера никогда надолго не покидала эту сцену и всегда была любима русской публикой", - рассказали в пресс-службе театра.
Художником-постановщиком выступил народный художник России Вячеслав Окунев. Фото: pixabay.
"Ни одной случайной ноты". Дирижер-постановщик о подготовке премьеры "Севильского цирюльника"
Свою неповторимую краску в сценическое повествование внесли лауреаты международных конкурсов Эмиль Сакавов и Артур Габдиев в партиях Фигаро и Альмавивы. Несмотря на то, что опера «Севильский цирюльник» признана одной из самых сложных в мировом репертуаре, московские гости превосходно справились с комплексом музыкальных и постановочных задач. А как хороша была восходящая звезда Мариинского театра Антонина Весенина в партии Розины, просто словами не передать! Неисчерпаемая наполненность звучания при совершенной технике со свободным владением итальянским бельканто, умение сочетать вокальное мастерство с психологически окрашенным, живым словом поистине восхитили наших театралов. Солисты не давали скучать ни минуты, получая удовольствие от неожиданных сюжетных поворотов и заряжая арии и ансамбли живыми эмоциями и неиссякаемой энергией. Остается только порадоваться тому, что всех их мы еще услышим в заключительном Гала-концерте.
Рождение оперного спектакля» публике будет представлена комическая опера Дж. Россини «Севильский цирюльник». Это одна из самых популярных в мире опер, солнечные мелодии которой можно узнать с первых нот.
Один является сзади, другой — спереди. На заднике оперу-буфф сопровождает кичевое видео: ночное небо с луной и падающими кометами, дождь с грозой, летящие птички, летящий им навстречу Россини на портрете, фланирующие павлины и распушающий хвост фазан выставка Михаила Ларионова в Новой Третьяковке открыта до 13 января. На авансцене занимаются гримом и прическами: это одна из цирюлен сети, которой владеет Фигаро в Севилье, но все-таки больше она похожа на гримерку Большого театра, куда артисты забегают навести марафет между выходами на сцену. Это не только проверенный и всегда работающий прием «театра в театре»: мы видим театральное действие и одновременно сцены в эстетике backstage, контрастные по манере игры, но не менее динамичные, — тон задают тетенька-администратор, команда стройных гримерш, резвящихся вокруг Фигаро, и некий толстяк-интроверт, чья личность так до конца и остается не раскрытой. Концепцию двух параллельных пространств — гримерки на авансцене и основного действия, разворачивающегося в некотором отдалении, — режиссер, впрочем, не единожды нарушает. Нередко артисты спускаются в «гримерку», чтобы спеть ключевые номера оперы, стоя ближе к дирижеру и публике. К этому можно отнестись двояко — можно уличить режиссера в концептуальной непоследовательности, а можно и оценить его пиетет к нуждам музыки, певцов и слушателей, ради которых он спокойно поступается принципами. В день премьеры на сцену вышел почти целиком приглашенный состав солистов, и его стоит назвать удачным. Вопреки аутентичной догме, но в воспоминание о советской традиции Розину спела не обладательница россиниевского меццо-сопрано, а лирико-колоратурное сопрано — Хулькар Сабирова из Германии, с приятным и легким тембром, подвижностью, высокими нотами и при этом с приятным и густым низким регистром. Другое открытие — молодой и стройный румынский тенор Богдан Михай, россиниевский специалист с гибкой колоратурой и свободными верхами, легкий и аристократичный на сцене. Фигаро в первом составе — реактивный, с огоньком поляк Анджей Филончик, которому в дополнение к сценическому обаянию хотелось бы чуть добавить объема голоса. Опытный итальянский дирижер Пьер Джорджо Моранди провел оперу Россини вполне дежурно и, можно было бы сказать, добротно — если бы, при хорошем взаимопонимании с певцами, он все-таки добился безупречной синхронности в стремительных ансамблях. На премьерном показе четкости слишком часто не хватало, хотя все невероятно старались. Океан в бункере Получив заряд веселья на «Цирюльнике», московский операман обязан где-то и порыдать. Для этой цели предоставляется услуга под названием «Мадам Баттерфляй» — знаменитая опера Джакомо Пуччини, поставленная в театре «Новая опера» им.
Благодаря этому произведению итальянский композитор завоевал европейскую славу, а его склонность к песенным вдохновенным мелодиям стала основанием для почетного звания «итальянского Моцарта ». Россини с юных лет восхищался талантом великого австрийского композитора, во время написания своих творений он переносил достижения Моцарта в театральное искусство Италии, заимствовал мастерство оперного ансамбля. Поэтому опера-buffa «Севильский цирюльник» содержит не только традиционные оперные приемы, она также обогащена новшествами и передовыми идеями. Жизнерадостный характер Россини также вызывал восхищение у Генриха Гейне , который назвал композитора «Божественным маэстро». Популярные арии и номера из оперы «Севильский цирюльник» Увертюра слушать Каватина Фигаро "Largo al Factotum" слушать Каватина Розины "Una voce poco fa" слушать Ария Розины сцена урока "Contro un cor" слушать Ария Берты "Il vecchietto cerca moglie" слушать Канцона Альмавивы "Se il mio nome saper voi" слушать История создания «Севильского цирюльника» «Севильский цирюльник» имеет интересную предысторию. Согласно контракту с римским театром, Джоаккино Россини обязуется написать новую оперу. Музыкальное произведение приурочено карнавалу. Все предоставленные варианты либретто не выдержали критики цензоров, поэтому в преддверии праздника известный драматург вспомнил о комедийной пьесе Бормаше, неоднократно сыгранной на итальянской сцене. Чтобы не сорвать подписанный контракт, Россини принимает решение взять за основу сюжет известного произведения. Получив разрешение цензоров, композитор принялся за работу. Всего 20 дней понадобилось музыканту, чтобы создать комедийную оперу на основании первой части знаменитой трилогии. Премьера состоялась 12 февраля 1816 года. Первая постановка потерпела фиаско и была освистана возмущенной публикой. Дело в том, что шедевральная опера по сюжету пьесы Бормаше уже была создана уважаемым итальянским композитором Паизиелло. Написание еще одной оперы с подобным сюжетом зрители сочли непростительной дерзостью и неуважением по отношению к пожилому драматургу. Поклонники Паизиелло устроили невиданный ранее скандал. После первой постановки композитору пришлось сбежать. Несмотря на громкий скандал вокруг премьеры, оперу «Севильский цирюльник» ждал ошеломительный успех.
Арлекинада «Севильский цирюльник» прониклась сочувствием к Бартоло
| «Севильский цирюльник» в Новой опере | | Синьор Джузеппе Морасси прибыл в Казань из теплой Италии для сценических репетиций оперы «Севильский цирюльник», премьеры XLI Международного оперного фестиваля имени Шаляпина. |
| Опера Севильский цирюльник 2024 в Театре «Новая Опера», Москва | Спектакль «Севильский цирюльник»: жизнеутверждающая опера о том, что любовь не страшится никаких преград. |
| 122 Отзыва. Севильский цирюльник. Новая опера | Он много раз выступал в «Севильском цирюльнике» в «Новой опере» в постановке Элайджи Мошински, а в прошлом сезоне дебютировал и в недавнем спектакле Евгения Писарева в Большом. |
Газета «Суть времени»
- 09 декабря Дж. Россини "Севильский цирюльник"
- В Театре Вахтангова состоялась премьера «Севильского цирюльника»
- В Ростове-на-Дону показали комическую оперу «Севильский цирюльник»
- Подпишитесь на рассылку
- В «Царицынской опере» показали премьеру «Севильского цирюльника»
- Севильский цирюльник. Премьера в театре Вахтангова
"Ни одной случайной ноты". Дирижер-постановщик о подготовке премьеры "Севильского цирюльника"
Истинных исполнителей Россини можно назвать штучно, и как отрадно, с гордостью хочется восхитится молодыми и талантливыми артистами театра «Астана Опера», ставки на которых полностью себя оправдали. Уже первое появление на сцене цирюльника Фигаро, в исполнении Заслуженного деятеля Казахстана и любимца публики Сундета Байгожина, вызвал шквал аплодисментов ещё до того, как артист стал исполнять свою знаменитую каватину. Великолепный вокал и увлекательная игра исполнителя в течение всего спектакля не раз побуждали слушателей отвечать ему благодарным Браво. Весь спектакль цирюльник мастерски выходил из всех запутанных ситуаций, вызывал улыбки и смех зрителей, создавал подлинные вокальные изюминки в сольных и ансамблевых номерах. Образ Фигаро Байгожин уже примерял в театре «Филармонико», в городе Верона. Но, тем не менее, в спектакле на родной сцене он старался не повторяться и находить новые грани своего героя.
Как признавался сам исполнитель, много интересных моментов в создании образа было найдено им с Аланом Бурибаевым. И, несмотря на то, что партия Фигаро не из легких, она все же стала достаточно комфортной и близкой для исполнителя. Его Фигаро, с безупречным и красивым голосом, получился утонченным и галантным. При этом Сакавов также ярко сумел мастерски раскрыть и жизнерадостный южный темперамент своего героя. Фигаро Эмиля безусловно был просто великолепным на сцене.
Каждая исполнительница сумела в полной мере раскрыть разные грани характера своей героини. Партия Розины в исполнении Салтанат Ахметовой имела сочные колоратурные украшения, безо всякого напряжения певица наполняла зал чистым и прекрасным звучанием арий. Альфию Каримову можно похвалить за превосходную вокальную технику, естественность сценического поведения. Айзада Капонова демонстрировала отменную игру и полетность голоса. Граф Альмавива — образец настоящего россиневского лирического тенора.
Чувственное и нежное бельканто характерно для прекрасных мелодий любовных серенад Альмавивы. Однако перевоплощения героя в студента Линдоро, пьяного солдата и учителя музыки Алонсо, так эффектно и юмористично созданные композитором, предполагают и от исполнителя блистательного вокального перевоплощения, реалистичной вокальной интерпретации. Это был блестящий дебют молодого исполнителя в опере Россини, где Дамир смог полностью реализовать свой яркий талант, высокую вокальную культуру и замечательное владение сценическим мастерством. Приглашенный из Италии тенор Федерико Бутаццо, напротив исполнял партию Альмавивы не в первый раз. Имея за плечами солидный опыт исполнения образа на различных оперных сценах, Буттаццо показал во всей красе великолепную игру и доставил истинное наслаждение ценителям оперного искусства.
Дирижер — Марко Боэми Италия. Репертуар форума продолжат наиболее яркие, масштабные постановки театра: «Пиковая дама» П. Чайковского 6 февраля , «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини 8 февраля , «Набукко» и «Трубадур» Дж. Верди 11 и 21 февраля , «Борис Годунов» М.
Мусоргского 13 февраля , «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова 17 февраля , «Тоска» Дж. Пуччини 3 февраля. В спектаклях выступят ведущие артисты театров России, а также оперные певцы и дирижеры из Италии, Белоруссии, Грузии и Азербайджана.
К тому же, волей режиссёра цирюльник врывается в постановку не на сцене, а из зрительного зала, рассекая пространство и время на самокате. Собственно, а почему нет? Во-первых, это живо и нестандартно, во-вторых, самокат был впервые изобретен в 1761 году в Германии каретным мастером Михаэлем Касслером. По другой версии самокат создал немецкий изобретатель Карл фон Дрез в 1817 году и усовершенствовал его в 1820 году, сделав управляемым переднее колесо. Как бы там ни было, самокат вполне мог быть использован даже в первой постановке «Севильского цирюльника» в 1816 году, а уж тем более два с лишним века спустя, так что он прекрасно вписался в постановку. Бесконечно прекрасный вокал Эмиля Сакавова, роскошный голос, умение певца великолепно справляться с головокружительными скороговорками речитативами , не теряя чёткости дикции, — словом, это Фигаро, которого хочется слушать и слушать. Постановщики раскрыли купюры, в результате чего «Севильский» стал трёхактным, правда, не могу сказать, что это умножило достоинства спектакля. Если удачный премьерный состав исполнителей радовал слух, то глаз радовала естественность декораций. В первом акте это фасад дома с балконом, где живёт Розина, широкая, светлая улица перед ним и каменный горбатый мостик через речку. В спектакле вообще много света и солнца, он весь выдержан в тёплых и жизнеутверждающих жёлтых и оранжевых тонах. Во втором акте — внутренний двор дома с двумя широкими лестницами справа и слева и такой же широкой, залитой солнцем террасой на втором этаже — абсолютно итальянский вид. Дирижировал премьерой Марко Боэми, причём, с энтузиазмом, радостью и явным удовольствием. Маэстро Боэми настолько проникся музыкой и атмосферой действия, что даже пропевал про себя партии солистов и явно был не только дирижёром, но и как бы действующим лицом спектакля, от чего тот только выиграл. Редко бывает, когда постановка комической оперы и весёлая, и смешная, и захватывающая, и красивая, и юмор в ней без глупости! Казанский «Севильский цирюльник»-2023 — тот случай, когда спектакль держит зрителей в своих вокально-музыкальных объятиях с первого до последнего звука, заставляя в финале сожалеть, что всё уже закончилось.
Режиссером-постановщиком выступил заслуженный деятель искусств России Георгий Исаакян, известный по оперно-балетной мистерии «Кармина Бурана» К. Орфа, Музыкальный руководитель и дирижер — Андрей Иванов. Как отметил Исаакян, отправной точкой в создании спектакля был выбран испанский кинематограф 60-х годов.