Мы решили сделать подборку из десяти самых крутых (и необычных) фильмов в этом жанре.
САМЫЕ СТРАННЫЕ ФИЛЬМЫ 🤡
Мы решили составить самый неожиданный и необычный топ новогодних фильмов, которые помогут вам скрасить минуты в ожидании курантов или похмельные первые дни нового, 2020-го. Variety назвал самые страшные фильмы ужасов 2023 года. А какие оригинальные и необычные фильмы, снятые после 2000 года знаете вы?
А теперь не смотри: Самые кринжовые сцены из фильмов 2023 года
Очень не хватает в фильме Миши Ефремова, он бы органично вписался в сюжет. Цель жизни - космос, любовь жизни - дочь. Космос и коллеги против чувств и якорей на Земле, дочь хочет быть рядом с матерью. Половину фильма плакала внутрь себя.
Хоррор-драма « Блаженны мертвые », исследующая непростые вопросы о душе, утрате и принятии, воссоединяет на экране звезд « Худшего человека на свете » Ренате Реинсве и Андерса Даниелсена Лье. Лента удостоилась специального приза жюри за оригинальный саундтрек. Но путешествие принимает неожиданный поворот, когда старые конфликты братьев разгораются с новой силой. Кадр из фильма «Настоящая боль» « Настоящая боль » — роуд-муви, исследующее семейные травмы, которые передаются из поколения в поколение. За работу над фильмом Джесси Айзенберг получил приз как лучший сценарист, а главные роли, помимо самого Айзенберга, исполнили Киран Калкин и звезда « Грязных танцев » Дженнифер Грей , редко появляющаяся на экранах. Кадр из фильма «Выгон» Пройдя курс реабилитационной терапии, Рона впервые за десять лет возвращается из Лондона на родные Оркнейские острова. Воссоединение со знакомыми до боли величественными пейзажами пробуждает в девушке воспоминания о прошлом, которые накладываются на ее жизненный кризис в настоящем.
Но в результате все становится только хуже — он теряет роль, ради которой был рожден, и становится одержим тем, чтобы вернуть все, как было. В богатой палитре « Другого человека » сочетаются сюрреалистическая драма, готическая сказка и психологический триллер, а в центре — актерское трио Себастиана Стэна , Адама Пирсона и Ренате Реинсве. Так Оуэн узнает о существовании мистической реальности, существующей параллельно с нашей, и после этого его восприятие мира серьезно нарушается.
Это когда зритель, наблюдая за беспредельной глупостью и нелепостью происходящего в фильме, непроизвольно бьет себя ладонью по лицу, превращая его к концу просмотра в кровавое месиво. Нашла коса на камень 2017, режиссер Аня Крайс Чернуха вроде бы вышла из моды в современном российском кино, однако режиссер Аня Крайс, видимо, не в курсе. Чернуха как художественный прием хорошо работает, если использовать его с умом, в меру. Аня Крайс же в своем фильме возводит чернуху в абсолют и словно бьет зрителя сковородкой безостановочно, крича ему в ухо одну и ту же фразу: «В России живут одни упыри! Вывод о необходимости сваливать из этой страны недвусмысленно считывается в фильме. Свалить можно, например, в Германию, где кстати и проживает режиссерша. Сибирский потрошитель 2016, режиссер Сергей Жизненный Качественный малобюджетный слэшер, в котором сибирский режиссер Сергей Жизненный более-менее достоверно воспроизвел реальный случай похищения и пыток молодых девушек в Новокузнецке в 90-е годы.
Кино не для слабонервных, да и зрители с крепкими нервами с трудом выдержат сцены, где бедняжкам отпиливают их прекрасные ножки. Лужи крови, куски мяса, отпиленные пальцы — съемочная группа отлично постаралась с реквизитом. Софичка 2016, режиссер Кира Коваленко Для многих просмотр фильмов Александра Сокурова — пытка, что не отменяет гениальность этого режиссера. Ученица мэтра Кира Коваленко взяла всё самое худшее из сокуровского стиля и создала совершенно стерильное, эмоционально высушенное зрелище с якобы глубоким морально-нравственным подтекстом. Просмотр «Софички» можно сравнить с пыткой узника в карцере, оставленного на несколько дней без еды и воды.
Кадр из фильма «Один дома», 2021 «Один дома» Один из главных провалов 2021 года, нелепый и непрофессиональный ремейк, сиквел или перезапуск — создатели сами не до конца определились. Рейтинг настолько низкий, что даже время не хочется на него тратить. Главный герой — мальчик по имени Макс.
Он остался дома один, когда его семья уехала на каникулы в Токио. В это же время дом собираются ограбить его же соседи, по ошибке решившие, что Макс украл у них дорогостоящую фамильную реликвию. Мальчик решает защитить свой дом любой ценой. Сюжет буквально притянули за уши, игра актеров очень слабая, а шутки «высосаны из пальца». Одним словом — настоящее издевательство над оригиналом. Кадр из фильма «Золушка», 2021 «Золушка» Очередная попытка переосмыслить классическую сказку. Увы, неудачная. Золушка — амбициозная молодая девушка, которая мечтает открыть собственный магазин «Платья от Эллы».
Однажды, на церемонии смены караула, она замечает принца Роберта, а на следующий день встречает его на рынке. Принц щедр, покупает у Золушки её платье втридорога и приглашает на бал, где обещает познакомить девушку с влиятельными людьми. Девушка не может упустить свою выгоду, соглашается, но мачеха и сводные сестры всеми способами строят ей козни. Сказка вместила в себя слишком много актуальных тем современности: осуждение патриархата, гендерное самоопределение, феминизм, лояльность к сексуальным меньшинствам.
Какой самый необычный фильм вы видели?
Я видел его один раз и не смог заставить себя посмотреть его снова». Так тревожно». В нем есть определенная маккартианская обыденность со вспышками жестокости, которую, как мне кажется, не так часто можно увидеть в более густонаселенных регионах Америки».
Новаторство картины заключалось в том, что, в отличие от большинства подобных, она лишена каких-либо элементов мистики или фантастики. Напротив, все предельно реалистично, психологически достоверно, очень мрачно и абсолютно безумно. Кино рассказывает историю о жестоком серийном убийце - эта часть выполнена как документальный фильм, включает интервью с "агентами ФБР" и т. Маньяк долгое время держал в плену одну из своих жертв, а свои похождения дотошно фиксировал на камеру, отсняв как говорится в "документальной" части более 250 часов видео. Разумеется, нам показывают и те пленки, которые он наснимал.
Отдельно стоит сказать о финале картины - неимоверно тяжелом, жестоком и шокирующем. Успех картине принесла креативная рекламная кампания, в которую были вложены приличные средства в то время как сами съемки обошлись в сущие копейки. Так, например, страницы актеров, сыгравших в "Ведьме из Блэр", были помечены на сайте IMDb как "пропавшие без вести", а в интернете появлялись объявления о пропаже. На этот обман купились тогда миллионы людей - в том числе и автор этой статьи, благодаря чему просмотр фильма, релиз которого был обставлен как монтаж неких реальных видео реально исчезнувших студентов-киношников, превратился в совершенно уникальный и эмоционально выдающийся аттракцион. Режиссеры-дебютанты Дэниэл Мирик и Эдуардо Санчес затем не сняли ничего сопоставимого по успешности и известности, карьеры актеров также особо не сложились, а снятые позднее сиквелы пусть и не стали провалами, но столь взрывного эффекта, разумеется, уже не производили. Фильм-легенда, фильм-история. Далеко не каждый неподготовленный зритель выдержит просмотр этого кино.
Шедевром же его делает наличие простой и ясной морали, подвешенного в воздухе финального вопроса кто же здесь каннибал? Безусловная удача итальянской команды кинематографистов заключается в том, что сама концепция фильма обосновывает то, что ему, казалось бы, можно вменить в недостаток.
У фильма решительно нет сюжета, но при этом он тревожный и странно-смешной. Мистерия и мистика.
Но этот тот случай, когда ответы на них не обязательны. Трилогия «Матрица» 1999, 2003, 2003 Вачовски и Вачовски Мы знаем эти фильмы наизусть, но никогда не перестанем спорить о том, что произошло. Она наполнена аллюзиями, метафорами, отсылками и намеками. Вроде бы все привычно, но представьте себе, что окружающий вас мир — всего лишь мираж, и стоит вам лишь на секунду поверить в правдивость нелепой теории одного безумного ученого, не успеете вы и глазом моргнуть, как окажетесь в чужом теле, заговорите на незнакомых вам языках и заведете интрижку с собственной женой.
А завязка вполне себе детективная. Этот фильм бьет и избивает. Но он же одна сплошная аллегория. Потому что круто, и решительно хочется разобраться.
Кэйта Амэмия, 1991 Здесь собраны все тренды японской поточной фантастики: монстр-кайдзю пользуется приёмчиками боди-хоррора, супергероика схлёстывается с киберпанком, мрачная апокалиптика пересыпается будничным юмором, в боевик врывается бредовая покадровая анимация, а предваряет злоключения чёрно-белый кровавый пролог. Дзейрам представляет собой гигантского паразита с мощным бронированным телом, самурайскими повадками и безликой головой в форме шляпы. Он молча ступает по пути разрушения. Во лбу у него ухмыляется миниатюрное зубастое лицо, похожее то ли на маску театра кабуки, то ли на логотип телекомпании ВИД. Длинная шея в нужный момент вытягивается, точно язык, — чтобы вгрызаться в плоть жертв, пока Дзэйрам копирует их ДНК и создаёт себе воинов-клонов.
Но даже такому чудищу оказываются не по зубам японские электрики. В целом «Дзэйрам» — очень неровный, местами взрывной, а местами довольно унылый представитель жанра. И всё же сегодня он выглядит достойным японским пришельцем из забытого видеосалона 1990-х. Ёсихиро Нисимура, 1995 Если культовая японская фантастика начала XXI века и ассоциируется теперь с футуристическим цирком уродов, запредельным кровавым гротеском и безостановочно работающей праздничной мясорубкой — то исключительно из-за Ёсихиро Нисимуры. Но лишь через несколько лет устроил собственный грандиозный парад монстров и заработал репутацию «японского Тома Савини».
В отличие от Исии и Цукамото, в колледже Нисимура изучал юриспруденцию. Всё остальное: грим, свет, цвет, монтаж, моделирование — постигал где придётся. В кино он попал как ещё один юнец-выскочка. В 1995 году на Международном кинофестивале фантастики в Юбари показали «Коэффициент маргинального населения» более известный как «Анатомия вымирания» — его дебютный короткий метр, снятый с друзьями за гроши. И жюри признало, что это творение заслуживает специального приза.
В «Анатомии вымирания» показана параллельная Япония, где инопланетная группа инженеров проводит чистки, сокращая численность населения. Для этого в отдельно взятых землян внедряют кусочек особой плоти, и заражённый постепенно мутирует в маньяка, способного отращивать оружие прямо из ран. Идея фильма восходит к боди-хоррорам в духе Кроненберга и «Тэцуо», но здесь суровая меланхолия то и дело вытесняется безоглядным, безжалостным и цветастым зрелищем. Ёсихиро Нисимура, 2008 Почти 13 лет после этого Нисимура делал спецэффекты и грим для других: «Клуба самоубийц» и прочих фильмов Сиона Соно, «Девочки-пулемёта» Ноборо Игути, эротического арт-ужаса «Слепое чудовище против карлика-убийцы» Тэруо Исии, серии культового треша «Мясорубка». Он сформировал очень определённый и узнаваемый тип кино: режиссёры, которые обращались к Нисимуре за «жестокими эффектами», автоматически входили в его круг.
Наконец в 2008 году Нисимура выстрелил «Токийской полицией крови». Этот фильм — полнометражный дебют режиссёра и своего рода вольный ремейк «Анатомии вымирания». Он представляет собой стопроцентный гротескный сплэттер: на Токио проливается ливень кровавых брызг, перед глазами проходит фестиваль увечий. Мрачный киберпанк сменяется красочным биопанком, садомазохистским стриптиз-шоу мутантов, хентай-цирком. Ёсихиро Нисимура, 2008 Главная героиня, Рука, состоит в оперативной группе.
В мире «светлого будущего» полиция приватизирована и всевластна: любые меры наказания хороши. Рука, например, в костюме гейши отрубает катаной руки извращенцу, который облапал её в метро. Но главная цель оперов-экстремалов — ловить инженеров, маньяков-мутантов со вживлённым в тело ключом. Ключ из ДНК самых страшных убийц изобрёл безумный учёный, а помог ему не спрашивайте как потусторонний рогатый карлик в расшитом золотом халате. Впрочем, сами полицейские от инженеров, сутенёров и стриптизёрш-улиток мало чем отличаются.
Рука, конечно, тоже заражается и поднимает мятеж, перемалывая врагов, чтобы установить порядок в Токио и заодно отомстить за убитого отца, последнего порядочного полицейского. А что, если их будет трое? Тогда получится «Отряд девушек-мутантов» — ещё одно шальное детище «круга Нисимуры». Титульные девушки пылают ненавистью к роду человеческому и намерены отомстить за гонения, устроив террор под предводительством самурая-трансвестита. К отряду присоединяется школьница Рин, родителей которой убили военные.
Но её человеческая сторона обязательно восторжествует, и тогда несдобровать уже самим мутантам. Нисимура, естественно, отвечал за спецэффекты, а также снял последнюю треть фильма. Постановку драк и вступление сделал Так Сакагути — каскадёр, хореограф и звезда боевиков о якудза местного самурая-монстра сыграл он сам. А писал сценарий и режиссировал середину фильма Нобору Игути — фигура одиозная даже для японского треша. Как и многие его товарищи, Игути поначалу честно делал порно.
Потом он решил, что пришла пора для настоящего кино, и выпустил в свет такие шедевры, как «Мальчик по прозвищу Стерва» и «Зомби-суши», а ещё незабвенную «Девочку-пулемёт». Но широко известным в узких кругах он оказался не столько из-за развесёлых побоищ, сколько из-за своей анальной фиксации — никто не сможет забыть «Задницу зомби», если по несчастью её увидит. Нобору Игути, Ёсихиро Нисимура, Так Сакагути, 2010 Но и прочие девицы хороши: одна отращивает катаны из грудей, другая зацеловывает насмерть непомерно растущим хоботом, третья исполняет танец живота, потрясывая застрявшим в нём жирным зубастым уродцем. Пока мутантки осуществляют коварные планы, Игути развлекается как может. Мёртвый папочка-мутант даёт школьнице напутствие, являясь ей в виде головы на торте.
Повара обсуждают, как было бы классно переродиться французским багетом. А у одной из жертв извилины неторопливо покидают черепную коробку — примерно так же, как у зрителей. Апофеоз бойни рождает японский флаг из красного пятна на белой простыне. Но в присутствии Игути никакого кровавого дождя не хватит, чтобы перебить флёр летающего кремового торта, — даже полиция крови тут была бы бессильна. Кацухито Исии, Хадзиме Исиминэ, Сюнъитиро Мики, 2005 Если передоз бутафорской кровищи уже наступил, а чего-то странного по-прежнему хочется — самое время посмотреть фильм «Весёлый лес: Первый контакт».
Это ещё один пример того, что бывает, когда режиссёрами становятся сразу три японца. Фильм-антология представляет собой микс коротких, бредовых и почти бессвязных историй. В «Весёлом лесе» обитают малышка Ханако, бегущая в космическую мангу от скучной домашки, непопулярные у женщин братья-гитаристы, мегеры-болтушки из спа-салона, скромные подростки с бурными фантазиями, пляшущие близняшки-инопланетянки, школьники-фурри и маленькие кровососущие человечки, описать контакты с которыми не позволяет возрастной рейтинг. В два с половиной часа умещаются все тренды японской поп-культуры, от хентая до стендапа. Инопланетяне используются в качестве музыкальных инструментов и живого инвентаря для игры в теннис.
Противный боди-хоррор и фетишистская эротика приобретают черты беззлобного комедиантства. А объединяет антологию предполагаемый визит на Землю пришельца Пико-Рико и водевильные комментарии двух конферансье, дающих представление на белоснежном космическом корабле под сопровождение закадрового смеха.
Почему "Неуязвимый", "Сплит" и "Стекло" – самые странные фильмы о супергероях?
"Киноблог": "Вечные" — самый странный фильм от Marvel. Мы прошерстили внушительный каталог фестиваля и выбрали самые странные и необычные фильмы в его истории. Подборка самых интересных, нелепых и странных изобретений №3. Как и все фильмы Линча «Шоссе» — лабиринт запутанных историй, параллельных реальностей и странных персонажей. Фильмы, которые зрители считают необычными и странными (и есть за что).
30 самых странных фильмов в истории кино
Список самых странных и необычных фильмов разных жанров: ужасы, драмы, детективы и другие. Самые странные фильмы, которые стоит посмотреть всем киноманам, — в нашей подборке. Спецприз жюри "за самый необычный подход к кино" вручен картине "Нирвана" режиссера Асифа Ислама (Бангладеш). Приз за лучшую женскую роль получила актриса Марике Бейкирх, сыгравшая роль в фильме "Шлимазл" режиссера Силке Эндерс из Германии. Сегодня речь пойдет о самых психоделичных, необычных и непостижимых фильмах в истории кино, способных изменить ваше восприятие реальности.
Что это вообще было: Самые странные фильмы, которые поймут не все
История маньяка, который подробно описывает свои преступления прямо в кадре, шокировала даже привычных поклонников датского мастера авторского кино. Сцены насилия и жестокости, которые фон Триер себе здесь позволил, вызывают оторопь даже у тех, кто давно знаком с экстравагантными приемами режиссера. Триер не был бы Триером, если бы просто сконцентрировался на кадрах, которые большинство других кинематографистов побоялось бы выставлять на глаза публики. Впрочем, всем, кто будет смотреть этот фильм, нужно помнить о том, что «Дом» — это не триллер и не фильм ужасов, а еще одно экстремальное исследование свойств человеческой натуры, затеянное знаменитым режиссером. Авторский мюзикл удивляет с первых до последних кадров и сюжетом, и его воплощением. Каракс посвятил фильм памяти своей жены и музы, актрисы Кати Голубевой.
И уникальный сюжет картины во многом повторяет историю их сложных, ярких и трагичных романтических взаимоотношений. Смотрится фильм легко. Музыкальный ряд вместе с Караксом создавали знаменитые братья Мейл, солисты группы Sparks. Но саундтрек в «Анетт» лишь слегка напоминает привычные для этого культового коллектива звуки. Необычна и исполнительница роли, по которой назван фильм, той самой Анетт.
Еще более путает ход сюжета — его детали, игра актеров.
Абсурдность аварии служит сюжетной канвой всей картины. Супруги погибших, братья-близнецы, работающие в зоопарке, под воздействием душевной травмы начинают интересоваться всем, что связано со смертью и разложением, а также заводят роман с одноногой женщиной. Она повествует об экспедиции на другую планету.
В результате аварии в живых осталось лишь трое астронавтов — женщина и двое мужчин. Связь с Землёй потеряна, выжившие решают поселиться на берегу моря и дают начало новому человеческому роду. Все действующие лица в фильме — основные, хотя голос за кадром и большая часть времени фильма принадлежат пятнадцатилетнему парню Соломону Джейкоб Рейнолдс.
И только Алекс Пройас, выдав самый спорный свой фильм «Боги Египта» бесспорный трэш, хоть мы его и отметили тут , обстоятельно и немного занудно рассказал, как солнышко устроит нам всем армагеддон. По крайней мере, параноидальная планка тут была задрана так высоко, что теперь, после каждого сообщения о внезапной солнечной активности начинаешь нервничать.
Без всяких лазерных пушек, гигантских тарелок и атаки в лоб, а с помощью нанотехнологий, используя так называемую «серую слизь». Хоть в картине она и не была показана как слизь, но вполне соответствует уверенности некоторых ученых-пессимистов, что однажды заигрывания человечества с нанотехнологиями выйдут из-под контроля и микроскопические роботы, самовоспроизводясь, поглотят всю органику на планете и покроют ее поверхность ровным слоем серой слизи. Пусть ценители кино и знатоки морщатся, мол, Шьямалан опять нагнал мути на ровном месте. И так далее, сами придумаете, к чему в этом фильме прикопаться. Тем не менее, сценарий этого апокалипсиса получился по-хорошему неожиданный и сильно параноидальный.
Всего-то и надо отключить у человека страх перед его же вечным стремлением к саморазрушению. И да, деревья для этого очень хорошо подходят. Вон католическая церковь в этой картине, стараясь быть актуальной и трендовой, поставила весь мир на грань Апокалипсиса. Годзилла пятьдесят лет работает в данном направлении.
Пережив за один день уйму невероятных событий, вы, наконец, поймете, что живете не в тихом и уютном мире, а в сумасбродном городе Шизополис, ставшим центром безумной вселенной.