Последняя итальянская опера Россини «Путешествие в Реймс» (dramma giocoso «Il Viaggio a Reims») написана им уже в Париже и для Парижа – для Итальянского театра, пост директора которого маэстро из Пезаро занял незадолго до этого, но пробыл на нем совсем недолго.
Большой театр дает интернациональную премьеру оперы Россини "Путешествие в Реймс"
| Европейский праздник | «Реймс» дома обыграл «Лорьян» в матче 10-го тура чемпионата Франции — 1:0. |
| Реймс (Франция): ru_travel — LiveJournal | "Путешествие в Реймс" никакая не опера. Да и сам Россини не притворялся на этот счет. "Путешествие" – роскошный набор арий и ансамблей на любой вкус. |
| Европейский праздник | Опера "Путешествие в Реймс" Джоаккино Россини на сцене Большого театра. |
Европейский праздник
Опера «Путешествие в Реймс, или Гостиница «Золотая лилия» была написана в 1825 году по случаю коронации короля Франции Карла Х, и её сюжет разворачивается как раз вокруг коронации, куда стремятся успеть многочисленные гости. Статья автора «Записки театралки» в Дзене: 11 февраля 2024 года в КЗ Мариинского театра давали "Путешествие в Реймс" с тремя дебютантами. Реймс: путешествие на родину шампанского. купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. Показ оперы состоится 28 января и 11 февраля 2024 года в концертном зале Мариинского театра, по адресу: ул. Писарева, 20.
Путешествие в Реймс из Концертного зала Мариинки
Франция жила предстоящей коронацией Карла X, когда «королевская власть в последний раз попыталась поразить пышностью своих церемоний». В бурной истории Франции XIX века это была единственная мирная смена власти, и предстоящая коронация воспринималась — как дань традиции — помпезным спектаклем и символом возвращения к основам дореволюционной монархии. Церемония происходила в Реймсском соборе 28 мая 1825 г. Действие разыгрывалось в курортном городке Пломбьер. Здесь в гостинице «Золотая лилия» остановилось аристократическое общество на пути в Реймс, где должна состояться коронация. Важные постояльцы — большие оригиналы, собравшиеся почти со всей Европы, — попадают в невообразимо комические ситуации. В конце концов, поездку в Реймс приходится отменить!
Последний раз он выступал в нашем городе четыре года назад в рамках "Московского Пасхального фестиваля", организатором которого стал Валерий Гергиев - коллега, соратник и друг Юрия Абрамовича. Маэстро Башмет и тот концерт в Ярославле давал прямо в день рожденья руководителя Мариинки, посвятив его, естественно, имениннику. Аншлаг на открытие фестиваля в филармонии был вполне предсказуем. Послушать-посмотреть то, что привёз музыкант с мировым именем в Ярославль, пришли и представители власти. В первом дне программы значилось концертное исполнение оперы Россини "Путешествие в Реймс". В своё время Валерий Гергиев - руководитель Мариинки - долго настаивал, чтобы Башмет попробовал свои силы в этой музыкальной сфере.
Так сложилось, что после нескольких представлений, сочинение ушло в забвение больше чем на сто лет. Текст: Марина Сёмина.
Причем, чтобы увлечь зрителя, режиссер использовал особое решение… Каким образом исторические персонажи остаются в своем времени, а остальные становятся нашими современниками, смотрите на Исторической сцене Большого театра 13, 14, 15 и 16 апреля в 19:00.
А вот Мариинка в Москве меня радовала. Часть 2. "Путешествие в Реймс"
Ждала сценического представления, не дождалась, пошла на концертное. И это было феерично. Эта опера по сюжету как бы ни о чём, зато требует от солистов высочайшей техники исполнения, и в свою очередь позволяет певцам продемонстрировать мастерство. Что и сделала сразу Анастасия Калагина мадам Кортезе виртуозно исполнявшая сложнейшие белькантовые арии.
Высокую планку, заданную А.
Она напомнила, что первое представление оперы "Путешествие в Реймс" состоялось 19 июня 1825 года в Итальянском театре в Париже в присутствии короля. Публика с восторгом приветствовала отдельные номера, но все-таки желала не концерта, а оперы. В целом, "Реймс" был принят прохладно и ожиданий своих создателей не оправдал. После нескольких спектаклей Россини решительно забирает партитуру из театра, и она более чем на столетие погружается в забвение.
Сорок лет назад в библиотеке Римской консерватории были найдены фрагменты партитуры "Путешествия в Реймс". Второе рождение считавшейся утраченной оперы состоялось в 1984 году на Россиниевском фестивале в Пезаро. В качестве режиссера-постановщика выступил Лука Ронкони, за пультом стоял Клаудио Аббадо. С тех пор "Путешествие в Реймс" прочно обосновалось на оперных сценах мира, констатировала Новикова.
С тех пор опера была поставлена во многих театрах мира. Премьера в России состоялась в 2005 году на сцене Мариинского театра. В прошлом году в совместном концерте VIII Московского Пасхального фестиваля и Международного музыкального фестиваля в Ярославле народный артист СССР и артистический директор фестиваля Юрий Башмет с солистами Мариинского театра впервые показал оперу «Путешествие в Реймс», которая явилась настоящим праздником сверкающей музыки Россини. Ярославские зрители смогут увидеть ставшую образцовой сценическую постановку Луки Ронкони на сцене миланского театра «La Scala».
В опере запись которой сделана в 2007 году исполнители с мировыми именами. Итальянская певица Патриция Чофи сопрано впервые выступила в «La Scala» в «Травиате» в 1997 году, поёт во многих крупных театрах Италии, Франции, Англии. Награждена престижной премией «Грэмми» за выдающееся исполнение партий в операх Доницетти, Верди, Моцарта. Итальянка Даниэла Барчелона колоратурное меццо-сопрано — обладательница редко встречающегося подвижного низкого женского голоса. С дебюта в 1999 году на Россиниевском фестивале — главном фестивале для певцов бельканто — Барчелона входит в когорту самых востребованных певиц.
В начале 13 века древнее здание было разрушено пожаром и через год было начато возведение нового собора. Реймский собор - шедевр готической архитектуры и одна из самых красивых церквей Франции. Современное здание датируется 13 веком и имеет огромный неф, витражи и другие украшения, которые создают атмосферу торжественности. На западной стороне находится три великолепных дверных проёма с большим окном-розой. Над ними расположена культовая "галерея королей" - ряд статуй в нишах. Здесь французские короли останавливались перед церемонией и проводили банкет после коронации. Дворец был полностью перестроен в 17 веке в неоклассическом стиле. Однако в здании сохранилось несколько средневековых залов. Дворец открыт для публики. Здесь можно увидеть королевские апартаменты, банкетный зал с средневековыми гобеленами, часовню 13-го века, в которой хранятся талисман Карла Великого и чаша св. Также в музее выставлены статуи из Реймского собора и гобелены, изображающие историю короля Хлодвига. Базилика Сен-Реми Базилика Сен-Реми - самая старая из существующих церквей Реймса, построенная между 1005 и 1049 годами на месте часовни 8-го века эпохи Каролингов. Церковь имеет готический фасад, который сохранил элементы оригинальной романской структуры. Здание имеет гармоничный неф 11 века и витражи 12 века. Здесь расположена гробница св. Реми, которая в средние века привлекала много паломников. Церковь была сильно повреждена в ходе Первой мировой войны.
«ПУТЕШЕСТВИЕ В РЕЙМС»
28 мая 1825 года именитые постояльцы, съехавшиеся в отель Золотая лилия с разных концов Европы, собираются отправиться в Реймс на церемонию коронации Карла X Французского. город с населением чуть меньше 200.000 человек является крупнейшим городом региона, но не столицей. Часть 2. "Путешествие в Реймс". «Путешествие в Реймс» Джоакино Россини. Сначала – официальная инфа: Спектакль поставлен французской постановочной бригадой: режиссер Ален Маратра, художник Пьер-Ален Бертола, художник по костюмам Мирей Дессанжи.
Экскурсии в Реймсе
советы, туристическая информация, здравоохранение, безопасность и цены Здравоохранение Погода Дорожное движение Преступность и безопасность Последние новости о Коронавирусе Советы путешественникам и меры предосторожности против. Reims (Реймс): подробный путеводитель по Реймсу и Шампани, достопримечательности, как проехать, что посмотреть, маршруты с картой. Реймс — привлекательное место для туристов: его называют городом королей, потому что с IX по XIX век в местном соборе короновали всех правителей Франции. Статья автора «Записки театралки» в Дзене: 11 февраля 2024 года в КЗ Мариинского театра давали "Путешествие в Реймс" с тремя дебютантами.
«Путешествие в Реймс»
Действие происходит в мае 1825-го года в отеле "Золотая лилия" на пути в Реймс на коронацию Карла X. Бытовые хлопоты постояльцев и персонала гостиницы перемежаются выяснением отношений, ухаживанием, флиртом и любовными переживаниями. В праздничном финале оперы герои, граждане разных стран, объединяются, и каждый представляет свое государство национальной песней.
Главный неф возводили несколько позднее. Около 1250 года завершилось скульптурная декорация главного — западного фасада. Внутри нефа на плитах пола выложен лабиринт с надписями, по которым восстанавливают имена архитекторов и годы построек отдельных частей здания. Завершал работы Робер де Куси до 1311 года. Во времена столетней войны собор был под осадой англичан в 1359-60 гг. Во время первой мировой войны Реймс был захвачен немцами и четыре года оставался в зоне боевых действий. В сентябре 1914 года в результате бомбардировки собор был превращен в «море огня».
Были уничтожены остатки витражей, в том числе большая роза частично восстановленная теперь , значительно пострадали статуи собора. Длина собора внутри — 138,69 м. Высота нефа под сводами равняется 37,95 м. Западный фасад собора построен в стиле зрелой готики. В отличие от Нотр-Дам-де-Пари, башни образуют с фасадом единое целое. Порталы и окна собора украшены вимпергами каменными ажурными флеронами : их стрельчатые окончания щипцы проникают во второй ярус, визуально ломая линию карниза и стирая грани между ярусами. Во втором ярусе высокие стрельчатые окна и ряд колонн и пинаклей наращивают и визуально заостряют вертикальную устремленность фасада. Одними из самых высоких строений Франции и по сей день считается пара башен на западном фасаде Нотр-Дама — их высота 80 метров. Башни могли «вырасти» и выше за счёт шатров, увенчанных шпилями, но идея провалилась.
И лилия здесь — символическая отсылка к королевской геральдической лилии Бурбонов, а Карл X — последний представитель старшей ветви Бурбонов, недолгому правлению которого положило конец его отречение после Июльской революции 1830 года. И это закономерно, ведь такого блистательного увековечивания в музыке, которым стала опера «Путешествие в Реймс», не было доселе ни у одного французского монарха. Собственно, благодаря опере Россини, сегодня мы проявляем интерес к фигуре короля Франции Карла X в той мере, в которой вряд ли бы стали его проявлять, если бы не этот восхитительный музыкальный «официоз» Россини, положенный на созданное в спешке либретто Луиджи Балокки. Оно основано на утонченном феминистском романе Мадам де Сталь «Коринна, или Италия» 1807 , но взяло из него лишь колоритную галерею героев разных национальностей и линию любовных отношений римской поэтессы Коринны и английского лорда Нельвиля в опере Лорда Сиднея, тайно влюбленного в Коринну. Многоплановый роман, изучающий нравы европейских обществ, свернут в одно, но довольно большое действие оперы, переносящее нас из Италии во Францию, а именно — в Пломбьер, в роскошный курортный отель на водах под названием «Золотая лилия», где собралась элитная публика их разных стран Европы. Их характеры оживают в комически-бытовых и любовных ситуациях, возникающих в ожидании экипажей для поездки в Реймс. По хронометражу это полноформатный спектакль, и в современных постановках он, как правило, делится антрактом на две части. В ней выясняется, что до Реймса на коронацию Карла X, запланированную на конец мая 1825 года, не доехать по причине отсутствия лошадей. Тогда владелица отеля Мадам Кортезе приглашает всю компанию постояльцев в свой дом в Париже, ведь грандиозные празднества по случаю коронации после возвращения туда короля намечены именно в столице.
Но принимается решение на деньги, собранные для поездки в Реймс, устроить праздник прямо здесь и сейчас. Он статичен, лишен драматургического развития, и в нем даже комический пласт выглядит надуманно и бледно, а значительную долю занимают славословия в адрес нового монарха. Но для Россини это не помеха, и он создает один из признанных восхитительных шлягеров — шедевр, что называется, на века! Можно сказать, не побоявшись упреков в крайности, что перед нами — «опера ни о чем». И хотя в армии певцов-солистов из двух подготовленных составов-взводов не все воины отличились доблестью об этом — позже , общий вокальный позитив очевиден. Новая работа Большого театра — более оптимистична и светла, чем «Севильский цирюльник» , премьера которого 3 ноября на Новой сцене вызвала шок, прежде всего, вокальной рутиной в партиях Розины и Альмавивы. А оркестр, успевший на этом «Цирюльнике» после долгого перерыва весьма отчетливо «вспомнить» стиль инструментально-симфонического письма Россини с великолепным итальянским маэстро Пьером Джорджо Моранди, в нынешнем «Путешествии в Реймс» предстает особенно стройным. Впрочем, и его дирижер-постановщик Туган Сохиев также в свое время сумел довольно убедительно поэкспериментировать с этой партитурой еще в 2005 году, встав за дирижерский пульт первой постановки этой оперы в России на сцене Мариинского театра, исполненной силами Академии его молодых певцов. С момента той премьеры прошло уже почти четырнадцать лет, но воспоминания о ней — и постановочные, и музыкальные, и вокальные — также, в целом, оптимистичные и светлые.
А вот в пространство Новой сцены она вписалась бы просто идеально, да и музыкальное наполнение получила бы куда более рельефное! Но имеем то, что имеем, и на сей раз это арендная, а не собственная постановка совместно с Нидерландской национальной оперой, Королевской Датской оперой и Оперой Австралии. Постановка эта — довольно старая, так что повидать виды успела. Ее премьера в Амстердаме состоялась в январе 2015 года, и вот теперь доехала до Москвы!
Здесь французские короли останавливались перед церемонией и проводили банкет после коронации. Дворец был полностью перестроен в 17 веке в неоклассическом стиле. Однако в здании сохранилось несколько средневековых залов. Дворец открыт для публики. Здесь можно увидеть королевские апартаменты, банкетный зал с средневековыми гобеленами, часовню 13-го века, в которой хранятся талисман Карла Великого и чаша св. Также в музее выставлены статуи из Реймского собора и гобелены, изображающие историю короля Хлодвига. Базилика Сен-Реми Базилика Сен-Реми - самая старая из существующих церквей Реймса, построенная между 1005 и 1049 годами на месте часовни 8-го века эпохи Каролингов. Церковь имеет готический фасад, который сохранил элементы оригинальной романской структуры. Здание имеет гармоничный неф 11 века и витражи 12 века. Здесь расположена гробница св. Реми, которая в средние века привлекала много паломников. Церковь была сильно повреждена в ходе Первой мировой войны. Здание восстанавливали 40 лет. Марсовые ворота Марсовые ворота - фактически единственная достопримечательность периода Римской империи в Реймсе. Эта галло-римская триумфальная арка была построена в 3 веке н. Арка выполняла функции одного из четырёх входов в древний Дурокортер. Королевская площадь в Реймсе Реймс славится своими элегантными площадями.
Эстафета Олимпийского огня «Париж 2024»: путешествие по объектам всемирного наследия ЮНЕСКО
Симфоническим оркестром Дж. Россини дирижировал Николас Нэгеле, которому не всегда удавалось добиться от молодых певцов идеально слаженного звучания в больших россиниевских ансамблях. Перейду к концертной программе нынешнего фестиваля. За время своего пребывания в Пезаро я посетил четыре концерта, о которых расскажу в хронологическом порядке. Россини под управлением Карло Тенана. Однако Абрамян по неизвестной причине отказалась от участия в концерте, хотя продолжала выступать в партии Аршака в «Семирамиде». На выручку пришла Чечилия Молинари, и должен сказать, что я остался доволен этой заменой. Так, Пратт исполнила большую арию Аделаиды Бургундской и финальное рондо Матильды ди Шабран из одноименных опер, традиционно украсив их интересными вариациями и множеством вставных верхушек. Молинари выбрала для сольных выступлений более привычный репертуар: знаменитую каватину Танкреда и арию Розины из второго действия «Севильского цирюльника» к сожалению, прозвучавшую с купюрой в центральной части. Возможно, на подготовку более редких арий у певицы просто не было времени. Кроме того, были исполнены дуэты из «Зельмиры» и «Танкреда», а на бис — дуэттино из «Деметрия и Полибия», оперы, исполнявшейся на фестивале полностью с участием этих же певиц.
Публика очень тепло принимала обеих, причем Чечилии Молинари аплодировали не меньше, чем давней любимице Пезаро Джессике Пратт. Пожалуй, самый интересный концерт нынешнего фестиваля состоялся на арене Витрифриго 21 августа. Впрочем, римские цифры XL одновременно намекали и на масштаб этого концерта, в котором наряду со звездами бельканто участвовали певцы, специализирующиеся на другом репертуаре, но приехавшие в Пезаро поучаствовать в юбилейных торжествах. Продолжался этот концерт почти три часа, и он был бы еще больше, если бы не один неприятный момент: тенор Сергей Романовский заболел и вынужден был отказаться от участия, а ария Пирра из «Гермионы», которую он должен был исполнить, в итоге не прозвучала вообще. Первое отделение составили фрагменты из популярных комических опер Россини: «Севильского цирюльника», «Путешествия в Реймс», «Золушки» и «Итальянки в Алжире». Во втором отделении звучал уже серьезный Россини, а именно «Гермиона» и «Вильгельм Телль». Такой выбор выглядит вполне логичным, если считать «Гермиону» своего рода олицетворением всех неаполитанских опер Россини, однако для полноты картины лично мне не хватало как минимум «Танкреда». Отсутствие не менее значимой «Семирамиды» можно оправдать тем, что она и так исполнялась на фестивале полностью. После увертюры к «Севильскому цирюльнику» в исполнении Национального оркестра RAI под управлением Карло Рицци баритон Франко Вассалло в несколько устаревшей манере спел знаменитую каватину Фигаро.
Он статичен, лишен драматургического развития, и в нем даже комический пласт выглядит надуманно и бледно, а значительную долю занимают славословия в адрес нового монарха.
Но для Россини это не помеха, и он создает один из признанных восхитительных шлягеров — шедевр, что называется, на века! Можно сказать, не побоявшись упреков в крайности, что перед нами — «опера ни о чем». И хотя в армии певцов-солистов из двух подготовленных составов-взводов не все воины отличились доблестью об этом — позже , общий вокальный позитив очевиден. Новая работа Большого театра — более оптимистична и светла, чем «Севильский цирюльник» , премьера которого 3 ноября на Новой сцене вызвала шок, прежде всего, вокальной рутиной в партиях Розины и Альмавивы. А оркестр, успевший на этом «Цирюльнике» после долгого перерыва весьма отчетливо «вспомнить» стиль инструментально-симфонического письма Россини с великолепным итальянским маэстро Пьером Джорджо Моранди, в нынешнем «Путешествии в Реймс» предстает особенно стройным. Впрочем, и его дирижер-постановщик Туган Сохиев также в свое время сумел довольно убедительно поэкспериментировать с этой партитурой еще в 2005 году, встав за дирижерский пульт первой постановки этой оперы в России на сцене Мариинского театра, исполненной силами Академии его молодых певцов. С момента той премьеры прошло уже почти четырнадцать лет, но воспоминания о ней — и постановочные, и музыкальные, и вокальные — также, в целом, оптимистичные и светлые. А вот в пространство Новой сцены она вписалась бы просто идеально, да и музыкальное наполнение получила бы куда более рельефное! Но имеем то, что имеем, и на сей раз это арендная, а не собственная постановка совместно с Нидерландской национальной оперой, Королевской Датской оперой и Оперой Австралии. Постановка эта — довольно старая, так что повидать виды успела.
Ее премьера в Амстердаме состоялась в январе 2015 года, и вот теперь доехала до Москвы! Впервые в наше время партитура «Путешествия в Реймс», забытая более чем на полтора столетия, но восстановленная в критической редакции после длительных научно-музыковедческих изысканий, став подлинной мировой сенсацией, прозвучала на фестивале в Пезаро в 1984 году под управлением Клаудио Аббадо. После возобновлений 1992-го с ним же и 1999 годов с Даниэле Гатти это название в основной фестивальной программе по сей день больше уже не возникало. Однако с 2001 года на этой партитуре в статусе «выпускного спектакля» Accademia Rossiniana пробовать Россини «на зуб» предоставлено молодым певцам и дирижерам, прошедшим через горнило академии обычно спектакль дается дважды с одним дирижером, но с разными составами исполнителей. Рецензент, имея возможность многие годы быть свидетелем молодежных проб с 2001-го по 2018-й лишь с единичными пропусками , должен признаться, что эту практически студийную, весьма непритязательную, но всё же любопытную semi-stage постановку уже на пятый-шестой раз стал воспринимать так, словно включался внутренний «автопилот». Причина этого — в том, что при безусловном наслаждении музыкой, истинно насладиться ученическими экзерсисами молодых певцов удавалось нечасто. Молодежная постановка «Путешествия Реймс» в Пезаро — к тому же «облегченный» вариант, в котором хора как штатной единицы нет: ансамблево-хоровые эпизоды этой оперы отданы на откуп ансамблю самих певцов-солистов. При наличии и незыблемой полноте всех музыкальных номеров, ряд речитативов, пласт которых для такой практически бессюжетной «оперы ни о чем» неоправданно велик, естественно, подрезан и в этой фестивальной постановке. Зато на этот раз в спектакле задействован полноценный хор, который, как и оркестр, не разочаровывает, плывя на волнах ажурной просветленности россиниевского стиля главный хормейстер — Валерий Борисов. Кстати, сам Россини, отозвавший партитуру «Путешествия в Реймс» после четырех официальных премьерных показов в Париже и впоследствии довольно много ее музыки использовавший в своей единственной французской комической опере «Граф Ори» 1828 , свой «датский», то есть написанный к дате, опус 1825 года называл не оперой, а сценической кантатой.
Это важное замечание, не затрагивая музыкально-стилистический аспект, невольно дает постановочные козыри тем режиссерам, которые зачастую идут не от сюжета и не от музыки, а от своих внутренних комплексов, искусственно пытаясь показать на сцене лишь им самим понятные внешние проявления.
К сожалению, остальные участники спектакля особого впечатления не произвели. Симфоническим оркестром Дж. Россини дирижировал Николас Нэгеле, которому не всегда удавалось добиться от молодых певцов идеально слаженного звучания в больших россиниевских ансамблях. Перейду к концертной программе нынешнего фестиваля.
За время своего пребывания в Пезаро я посетил четыре концерта, о которых расскажу в хронологическом порядке. Россини под управлением Карло Тенана. Однако Абрамян по неизвестной причине отказалась от участия в концерте, хотя продолжала выступать в партии Аршака в «Семирамиде». На выручку пришла Чечилия Молинари, и должен сказать, что я остался доволен этой заменой. Так, Пратт исполнила большую арию Аделаиды Бургундской и финальное рондо Матильды ди Шабран из одноименных опер, традиционно украсив их интересными вариациями и множеством вставных верхушек.
Молинари выбрала для сольных выступлений более привычный репертуар: знаменитую каватину Танкреда и арию Розины из второго действия «Севильского цирюльника» к сожалению, прозвучавшую с купюрой в центральной части. Возможно, на подготовку более редких арий у певицы просто не было времени. Кроме того, были исполнены дуэты из «Зельмиры» и «Танкреда», а на бис — дуэттино из «Деметрия и Полибия», оперы, исполнявшейся на фестивале полностью с участием этих же певиц. Публика очень тепло принимала обеих, причем Чечилии Молинари аплодировали не меньше, чем давней любимице Пезаро Джессике Пратт. Пожалуй, самый интересный концерт нынешнего фестиваля состоялся на арене Витрифриго 21 августа.
Впрочем, римские цифры XL одновременно намекали и на масштаб этого концерта, в котором наряду со звездами бельканто участвовали певцы, специализирующиеся на другом репертуаре, но приехавшие в Пезаро поучаствовать в юбилейных торжествах. Продолжался этот концерт почти три часа, и он был бы еще больше, если бы не один неприятный момент: тенор Сергей Романовский заболел и вынужден был отказаться от участия, а ария Пирра из «Гермионы», которую он должен был исполнить, в итоге не прозвучала вообще. Первое отделение составили фрагменты из популярных комических опер Россини: «Севильского цирюльника», «Путешествия в Реймс», «Золушки» и «Итальянки в Алжире». Во втором отделении звучал уже серьезный Россини, а именно «Гермиона» и «Вильгельм Телль». Такой выбор выглядит вполне логичным, если считать «Гермиону» своего рода олицетворением всех неаполитанских опер Россини, однако для полноты картины лично мне не хватало как минимум «Танкреда».
Отсутствие не менее значимой «Семирамиды» можно оправдать тем, что она и так исполнялась на фестивале полностью.
Ведь до этого страна вела войну без официально коронованного монарха. Авторитет Карла VII после коронации вырос, как и вера французов в свои силы. После коронации Жанна убеждала Карла продолжить наступление на Париж. Но вскоре Орлеанская дева попала в руки англичан и была сожжена на костре. В галло-римский период на этом месте находились термы, которые в V веке заменили первым собором.
Его построил епископ Никазий, а посвятили Деве Марии. В 498 году в Реймсском соборе святой Ремигий, епископ Реймса и апостол франков, крестил Хлодвига I, первого короля из династии Меровингов, вместе с 3000 его воинами и приближенными. Этот момент считается обращением салических франков в христианство, ставшим одним из клюевых в истории европейского христианства вообще. Именно тогда Реймсский собор стал тем местом, где в будущем короновались все короли и императоры Франции. В 1027 году здесь проходит коронация Генриха I. Благодаря появлению легенды о св.
Стекляннице, Реймсские архиепископы получили большое политическое влияние, а Реймсский собор стал постоянным местом коронации и следующих правителей Франции. Здание старого собора было уничтожено разрушительным пожаром в 12010 году. Год спустя, 6 мая, архиепископ Реймса Обри де Умбер заложил здание нового собора, посвященного Богоматери. Строительство собора продолжалось непрерывно в течении 20 лет. В 1241 году был закончен хори, вероятно, трансепт.