Премьера спектакля «Женщины Есенина» во МХАТ им. Горького состоялась в декабре прошлого года. «Женщины Есенина» — яркий и чувственный спектакль режиссёра Галины Полищук со звёздным составом артистов.
О женщинах Есенина ра
| Финалистка «Мисс России» из Приамурья сыграет в спектакле «Женщины Есенина» во МХАТе имени Горького | Биографии актеров и постановщиков. |
| ЖЕНЩИНЫ СЕРГЕЯ ЕСЕНИНА (ГАСТРОЛИ) | Нижегородский театр "Комедия" | ФАКТ: Премьера спектакля «Женщины Есенина» в Московском художественном академическом театра имени М. Горького состоялась 3 декабря 2021 года. |
О женщинах Есенина ра
Актеры Андрей Вешкурцев (Сергей Есенин) и Алиса Гребенщикова (Зина Райх) на генеральном прогоне спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук в МХАТ им. М. Горького. Официальные билеты на спектакль Женщины Есенина в МХАТ Горького. В Сергея Есенина на сцене МХАТа перевоплотится актер Андрей Вешкурцев, роль его матери исполнит Екатерина Стриженова, отца — Михаил Кабанов.
Что еще почитать
- МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
- Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
- Что еще почитать
- Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
Женщины Есенина
В рамках каждого спектакля установлена квота бесплатных билетов для подопечных фонда «Защитники Отечества». Хочу сказать спасибо организаторам, что именно с нашего города начинается этот проект, я думаю, что это очень хорошее, красивое, очень петербургское начинание», — отметил вице-губернатор Петербурга Борис Пиотровский. Где коллектив представит зрителям лучшие постановки: «Мастер и Маргарита», «Леди Гамильтон», и другие.
У зрителя может возникнуть вопросы: разве может такое быть? Почему просто не обратиться к жизни поэта? Отвечаю: может.
Если вы возьмёте книги отца и сына Куняевых, Шубникова-Гусевой, Лекманова, Радечко, Прилепина и кого-нибудь ещё, вы везде получите разных Есениных, у которых подчас не похожие друг на друга жизни, хотя биографические факты везде одни и те же. Именно в этой книге больше всего шансов встретиться с реальным человеком. И поэтому неудивительно, что именно эта работа вышла на театральную сцену. Спектакль состоит из двух актов. В первом — молодость, гульба, любовь и поэзия; во втором — отчаяние, ненависть, сумасшествие и смерть.
Сыпь, моя частая. Пей, выдра, пей. Мне бы лучше вон ту, сисястую, — Она глупей. Я средь женщин тебя не первую… Немало вас, Но с такой вот, как ты, со стервою Лишь в первый раз. Но не детская психологическая травма становится материалом, из которого сначала биограф Захар Прилепин, потом инсценировщица Елена Исаева, а затем и режиссёр Галина Полищук вместе с актёрами создают спектакль — нет; главное — это предначертанность судьбы с этаким античным звучанием.
Всё идёт из детства. И как ни пытайся сопротивляться, ничего не выйдет. Золотые, далекие дали! И похабничал я и скандалил Для того, чтобы ярче гореть. Ярко гореть получается не только у главного героя, но и у всего спектакля в целом.
Во многом из-за того, что сознательно или бессознательно режиссёр решила довериться эстетике имажинизма и ритмике образов, на которую уповал Есенин со товарищи. Под образами понимаются как фигуры на сцене, так и декорации, и символические детали, возникающие по ходу пьесы. В том числе маленькие, но очень крутые: живых детей на сцену вытаскивать нехорошо, поэтому актёры работают с символизирующими их пелёнками! Вы же помните: Плюйся, ветер, охапками листьев, — Я такой же, как ты, хулиган. Вообще символизм и имажинизм — два главных ключа, с помощью которых вскрывается пьеса.
На первый взгляд, неоднозначный выбор. А где, простите, Николай Клюев? Раз показывают имажинистов, почему не нашлось место Вадиму Шершеневичу? Однако стоит привыкнуть к этой ритмике образов — самых разных: от сценографических решений до фигур на сцене и за сценой — и становится всё понятно. Анатолий Мариенгоф, которого играет Николай Коротаев, настолько хорош, что хочется увидеть, выражаясь киноязыком, спин-офф.
Эта фигура отвечает за атмосферу, весёлое спокойствие и стиль. Без неё второй акт становится совсем другим — мрачным и истеричным. Что касается Коротаева, то создаётся ощущение, что ему не приходилось в отличие от других актёров вживаться в роль: он как будто сам по себе такой — эстет, циник и денди.
Как они повлияли на его творчество и судьбу? Ведь предчувствуя свою раннюю гибель, «озорной гуляка» инстинктивно искал спасение в любви, хоть и, бравируя, называл ее «служанкой поэзии». В основе сценографии слепящий круг — символ солнца, а кто как не Есенин — солнце нашей поэзии? Это светило — то золотое, словно закат над Окой, то огненно-красное, словно наполненное кровавыми революционными событиями, то заливающее лунным светом сцену и погружающее в ночную жизнь поэта, где и драки, и пьяные загулы, и клубные перформансы, и, конечно, чувственные поцелуи с возлюбленными. Больше на сцене практически ничего нет, и этот сюрреалистический минимализм создан художником Айгарсом Озолиньшем специально — чтобы вывести в центр исключительно актера и его эмоции. Все действие, словно в сепии с редкими, но символичными цветовыми акцентами, за которыми следишь не отрывая глаз и которые остаются в памяти после действа: алая летящая туника звездной Айседоры Дункан Екатерина Волкова , желтые пальто и колготки преданной подруги поэта Галины Бенеславской Аглая Кузнецова , зеленая кожанка Зинаиды Райх Алиса Гребенщикова … Роль Есенина доверили 23-летнему Андрею Вешкурцеву, и это имя стоит запомнить: у актера большой потенциал! В его исполнении герой заполняет собой все пространство — он страстен, страшно ревнив, красив и желанен всеми дамами того времени, легко покоряет их сердца, но не может и не умеет принадлежать никому: «чтоб, не страдая ни о ком, себя сгубить в угаре пьяном».
Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку?
«Женщины Есенина» на сцене МХАТ / ТЕО ТВ
Но мы люди не гордые. У спектакля сложная судьба. До последнего было неясно, выйдет ли он вообще, ведь постановку затевал еще прежний руководитель Эдуард Бояков. К тому же, как стало известно из кулуаров, Татьяна Доронина спектакль не видела, но сильно осуждала. За что? Легко догадаться. Во-первых, Прилепин выступил как объективный биограф и рассказал без утайки обо всем, что портит моральный облик светловолосого Леля.
Во-вторых, Захар не придерживается политической версии гибели Сергея Есенина, считая такие рассуждения "нелепыми". Доронина же, как известно, верит в "убийство русского гения" и в опубликованных дневниках актрисы можно найти немало о "казни истинно народного поэта". Зачем нам про драки и попойки? Послушаешь вопли и подумаешь: а ну и правда - зачем? А между тем действо оказалось и тоньше, и лучше всего, что о нем думали и говорили. Клубнички в спектакле вообще не было, равно как и про смерть поэта.
Авторов больше интересует жизнь как метафора творчества. Перед нами не линейное повествование, а калейдоскоп стильно поданных сцен. Эти сцены объединены настроением, образом, стихами, танцами и вообще всеми видами искусства. Кстати, правы те, кто называют "Женщин" "спектаклем-танцем". Взаимоотношения с дамами, в том числе сцены - о, ужас! Причем танцует не только Екатерина Волкова, в чью миссию выпало играть Айседору Дункан, но и вообще все и весьма хорошо.
Драки тоже показаны. Но когда их смотришь, вопроса "зачем", не возникает. Берем, например, драку, завершающую первое действие.
Но Альбина — не кинозвезда с большой армией фанатов, как Екатерина Волкова, и жаловаться ей некому. Три развода, потеря ребенка и болезнь: трагедии звезды «Скорой помощи» Екатерины Волковой Актриса Екатерина Волкова широко известна не только как звезда фильмов «Вдох-выдох» но и как последняя жена Эдуарда Лимонова.
Вне всякого сомнения, Екатерина Волкова достойна того, чтобы играть в спектакле «Женщины Есенина». Но изображать из себя «затравленную, истощенную актрису» — перебор. Актриса Джулия Ламберт из романа Сомерсета Моэма «Театр» тонко подметила: «Ничего не поделаешь, люди редко бывают довольны тем, что они имеют, им подавай все новое да новое, и так без конца». Большая удача на великой сцене играть великую женщину и великую актрису. Все будет хорошо.
До выхода на сцену меньше часа! Екатерина играет мать поэта. Самого Есенина играет Андрей Вешкурцев.
Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта?
Ангела с золотыми волосами?
О спектакле «Женщины Есенина»
Эта благотворительная акция стала возможна благодаря сотрудничеству фонда «Защитники Отечества» и одного из известнейших театров страны. Но, тем не менее, это история, которая была, которая сопровождает лично этих людей. И Владимир Абрамович сказал, что, наверное, это родит новую плеяду новых произведений», — объяснила председатель фонда «Защитники Отечества» Анна Цивилева.
Сейчас все это уже не тайна. Просто раньше об этом было принято молчать. И во многом обсуждение роли матери в судьбе Есенина стало возможным из-за публикации мемуаров Надежды Вольпин, матери четвёртого ребенка Есенина, хорошо знавшей и любившей поэта. Она была одной из немногих женщин, кто ушёл от Есенина по доброй воле, она рассталась с ним, будучи беременной, и вопреки собственному глубокому к нему чувству.
Родила сына для себя, несмотря на уговоры Есенина избавиться от ребенка. Она понимала, что Есенин не изменится, потому что проблемы его психики лежат глубже, чем многие близкие ему люди видели или думали, что видели. В отличии от других женщин, с которыми Есенин имел отношения, Надежда Давыдовна трезво оценивала его характер, склонности и болезненное отношение к собственной матери. С его слов она знала об их сложных отношениях, знала, - может быть, не до конца, - историю его рождения и детские переживания, связанные с тем, что мать оставила его своим родителям, когда уехала почти сразу после его рождения на заработки в большой город. По сути Есенин не знал матери до 5 лет. Нянчила, кормила и лечила его бабушка по линии матери.
Именно её, точнее свои чувства к ней, он воспел в стихах, которые многие считают посвященными матери. Надежда Вольпин знала об этом, и, увидев однажды мать поэта в городе, в один из ее приездов к сыну, не нашла в ней ни приписанной им красоты, ни кротости, ни любви. Есенину хотелось, чтобы так было. Такой внутренний конфликт между реальностью и мечтой. Надежда Давыдовна знала о претензиях Есенина к матери, которые он неосознанно переносил на всех женщин. Горькая обида, которую держал в душе Есенин, не могла не прорываться, не могла не ранить его и окружающих его женщин.
Боль, пережитая Сергеем Александровичем в детстве, поистине имела разрушительную силу, он нес ее с собой на протяжении всей жизни, не умея, не зная, как от неё избавиться. Если бы Есенин жил сейчас, то, скорее всего, ему бы помогли примириться с призраками несчастного детства, — психотерапия творит чудеса. А тогда он мог только заглушать страдание, и делал это знакомым ему способом, через вино и водку. Конечно, чтобы разрушить личность, одной несчастной детской истории мало. Само время давило на него очень сильно, слом эпох — рушение прошлого мира и отсутствие реальных перспектив счастливого будущего. Есенин довольно быстро разочаровался в революции.
Вы станете свидетелями невыдуманных историй из жизни самых известных женщин начала двадцатого века — американской танцовщицы Айседоры Дункан, внучки знаменитого писателя Софьи Толстой, актрисы Зинаиды Райх, литератора Галины Бениславской. Что же объединяло этих молодых дам, спросите вы? Ответ очевиден — каждая из них любила Сергея Есенина.
Чехова Фото: МХТ им. Чехова Андерсен переписывается с другим великим детским писателем — Чарльзом Диккенсом и однажды приезжает к ему в гости в Лондон. А у Диккенса в качестве литраба живет сестра пленной конголезки Ганса. Несмотря на весь абсурд ситуации, в этой истории есть доля правды: реальный Андерсен, будучи человеком одиноким, экстравагантным и тщеславным, обожал путешествовать и знакомиться со всякими знаменитостями. И у Диккенса он тоже как-то гостил. И вместо двух недель задержался на пять, чем очень утомил хозяев дома. Забавность визита усугублялась еще и тем, что гость из Дании почти не говорил по-английски. Легендарному директору «Таганки» исполнилось 100 лет Написана пьеса очень лихо, остроумно и абсолютно неполиткорректно. И Закиров сделал из нее динамичное шоу в стиле кабаре. Актерам есть что играть.
Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
В Сергея Есенина на сцене МХАТа перевоплотится актер Андрей Вешкурцев, роль его матери исполнит Екатерина Стриженова, отца — Михаил Кабанов. Главная» Новости» Женщины есенина афиша. Вечером в Михайловском театре оперы и балета прошел спектакль для семей участников СВО. Постановку «Женщины Есенина» представил МХАТ имени Горького. Девять женщин–муз Сергея Есенина, которые не спасли от гибели в 30 лет.
Женщины Есенина
Главная роль Сергея Есенина для актёра Андрея Вешкурцева стала дебютной, актёр поступил во МХАТ имени Горького всего два сезона назад. 3 декабря во МХАТ им. Горького — первая премьера после громкой смены руководства: «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина о поэте, вышедшей в серии. МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук по книге Захара Прилепина. Главная» Новости» Женщины есенина январь 2024. Агентство городских новостей «Москва» - информационноеагентство.
МХАТ имени Горького планирует поставить ещё один спектакль про Есенина
Актёры МХАТа и писатель расскажут в мини-зарисовках о непростых отношениях великого поэта с представительницами прекрасного пола. Актеры Андрей Вешкурцев (Сергей Есенин) и Алиса Гребенщикова (Зина Райх) на генеральном прогоне спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук в МХАТ им. М. Горького. В ожидании спектаклей «Женщины Есенина», которые пройдут в новосибирском театре «Глобус» 15–17 июня, известные российские актрисы, исполнительницы ролей в постановке МХАТ им. Премьера «Женщин Есенина» состоялась на сцене МХАТ имени Горького в декабре 2021 года.
Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
Самого Есенина играет Андрей Вешкурцев. Первая большая роль в театре. Готовился год — читал, ходил в музеи, учил стихи.
Маяковский пишет в 1916 году, что он поставит "точку пулей в конце". И Есенин говорит неоднократно о сведении счетов с жизнью. Но случается революция. И она выводит их из суицидального контекста. И на какое-то время Есенин и Маяковский оживляются обрушившейся новью. И решают, что в этом их жизнь.
Не в силу того, что Советская власть хорошая или плохая, это в данном случае не имеет никакого значения. При любой другой власти от такого конца их не спасла бы ни эмиграция, ни восстановленная монархия, ни любая другая форма правления. Документально зафиксировано, что в 1924 году Есенин говорил своему приятелю: "Вот увидишь, и я, и Маяковский покончим жизнь самоубийством". Так что женщины, алкоголь, советские вожди, слава и все остальное - всего лишь атрибуты неизбежного. Кого больше всех любил Есенин? Или он любил поэзию?
Постановка рассказывает о личной жизни поэта Сергея Есенина , о жизни его женщин, а также какую роль они сыграли в судьбе поэта и его творчестве. В образе Есенина играет артист Андрей Вешкурцев.
И мы не можем выносить это за скобки. Зинаида - порождение своего времени. В нашем спектакле она не столько актриса, сколько революционерка с пылающим сердцем, которая хочет изменить мир, и она меняет мир насколько может.
Зина дарит миру Есенина отчасти такого, каким мы его знаем. Благодаря Зинаиде он появляется в Москве. Они познакомились в Петрограде, это удивительная история… Я это поняла только после того, как мы выпустили спектакль. Мы гуляли с сыном по городу.
Естественно, все мои разговоры в момент выпуска спектакля и дома, и везде сводились только о Есенине. Мы гуляем, и я показываю на здание и говорю: "Вот "Англетер", где закончилась жизнь Сергея Александровича. Вот сейчас мы, кстати, проходим по улице, где Есенин познакомился с Зинаидой Райх, а это в шаговой доступности. И я подумала: наверное, это не случайно, что свести счеты с жизнью он решил недалеко от того места, где когда-то познакомился с Зиной", - рассказала Алиса Гребенщикова.
МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
| Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького – билеты на Ticketland | Есенин с молодости пользовался у женщин большим успехом, так что редкие отказы становились для него неприятным сюрпризом. |
| Тот самый Сережа Есенин и его женщины | "В нашем спектакле ["Женщины Есенина"] так и осталась не раскрыта тема его смерти, за кадром остались те политические истории, которые его окружали. |
| 8 женщин Сергея Есенина | На сцене новосибирского «Глобуса» сыграют артисты МХАТа имени Горького в спектакле «Женщины Есенина». |. |
| В Санкт-Петербурге МХАТ имени М. Горького дважды продемонстрирует спектакль «Женщины Есенина» | В жизни Есенина женщин было ничуть не меньше, чем у другого известного ловеласа Александра Пушкина. |
| В Санкт-Петербурге МХАТ имени М. Горького дважды продемонстрирует спектакль «Женщины Есенина» | МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук по книге Захара Прилепина. |
Что еще почитать
- О женщинах Есенина ра
- Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана
- Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького — купить билеты | 😋
- Ближайшие мероприятия
8 женщин Сергея Есенина
Девять женщин–муз Сергея Есенина, которые не спасли от гибели в 30 лет. Творчеством знаменитого поэта актер увлекался с 14 лет, в 26 лет он сыграл Сергея Есенина в спектакле «Анна Снегина», а годы спустя на театральной сцене в этом же образе появился его сын, актер Сергей Безруков. В жизни Есенина женщин было ничуть не меньше, чем у другого известного ловеласа Александра Пушкина. Поэтому слоу-мо в спектакле «Женщины Есенина» получилось немного хуже, чем в «Матрице».