30 апреля 2024 приглашаем в Театр имени Моссовета на Драма!
Контакты издательства ГИТИС
- Спектакль «Идиот» в Театре им. Моссовета в Москве
- Театр имени Моссовета открывает юбилейный, 95-й сезон
- Билеты на спе
- Спектакль «Идиот» представят публике в классической версии в «Театре им. Моссовета»
«Идиот» в Театре имени Моссовета
К роману «Идиот» режиссер обращается уже в третий раз. Первой постановкой по этому классическому произведению стал его знаменитый спектакль на сцене Театра Советской Армии 1984 год. Спустя почти двадцать лет премьера этого спектакля в постановке Еремина с успехом прошла на сцене Таллинского русского драматического театра. Постановка на сцене театра им. Моссовета — результат вдохновения творчеством великого писателя, новое прочтение режиссером классического произведения.
Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня.
Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф.
Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек.
Как отмечают в театре, «библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня». Начало в 19:00. Розыгрыши в Telegram!
Контакты издательства ГИТИС
- Из-за болезни Сухорукова отменены ряд спектаклей в театре Моссовета | Знаменитости с фото и видео
- похожие мероприятия
- "Идиот" в Театре им. Моссовета: lovers_of_art — LiveJournal
- Екатерина Гусева рассказала о своей новой роли
- Идиот. Театр Моссовета
- Спектаклем «Идиот» по Достоевскому открывается сезон в театре Моссовета
Театр Моссовета рассказал о планах на будущий сезон
Первой премьерой нового 95-го сезона театра им. Моссовета станет спектакль Юрия Еремина "Идиот" по одноименному роману Федора Достоевского, премьера состоится РИА Новости, 30.09.2017. Театр им. Моссовета. Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского «Идиот». Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. На нашем сайте можно сделать заказ официальных билетов на спектакль Идиот онлайн с бесплатной доставкой! 30 сентября на сцене московского театра им. Моссовета состоится первая премьера юбилейного 95 -ого сезона — спектакль Юрия Еремина «Идиот» по одноименному роману Ф.М. Достоевского.
Спектакль Идиот
Они уравнивают героев, и социальный статус уходит на второй план. В итоге в споре рождается глубокий смысл. В сцене торга за Настасью Филипповну актерам не хватало экспрессии и напряжения, и поэтому Достоевский на время превратился в Тургенева. Для Достоевского опять же по Бахтину важен античный жанр менипповой сатиры. Она сочетает в себе серьезность и комизм одновременно. Еремин это явно учитывал. Лучше всего элементы менипповой сатиры были видны, когда на сцене появлялся Фердыщенко. Сам по себе образ этого героя комедийный, гротескный.
Владислав Боковин воплотил все качества шута. И когда в спектакле наступает трагический момент, то все внимание переносится на фигуру Фердыщенко. Его легкая манера общения и украинский акцент, создают на фоне озлобленных и сконцентрированных лиц сильный контраст. А вот Мышкин добавляет спектаклю трагизма. Он практически не улыбается, никогда не смеется. Сцена в Павловске — одна из самых удачных. Герои приезжают на дачу, все они одеты в белое, вокруг них атмосфера веселья и беззаботности.
Кажется, что на какое-то мгновение действие спектакля приостанавливается. Еремину нужна эта сцена, чтобы показать оторванность героев от реальности. Артисты раскрепощены и легко, без спешки передвигаются по сцене, с их лиц не сходит безумная улыбка — вот, где видна работа Еремина. Сцена в Павловске. Недоумение вызывает, что в спектакле опущена сцена, где Мышкин посещает рогожинский дом. Ведь именно там он увидел копию с картины Ганса Гольбейна «Мертвый Христос в гробу», от которой «у иного вера может пропасть». В этой картине замирает вся атмосфера романа.
Она вызвала у Мышкина еще больший трепет, чем фотография Настасьи Филипповны. И конечно, лицо князя, разглядывавшего картину и глаза полные ужаса. Настоящего Мышкина так и не показали зрителю. Не ввести в спектакль этот особый мир просто нельзя. В нем сконцентрированы все религиозные мотивы романа. Достоевский подчеркивает этими деталями эсхатологический уровень произведения и задает вопрос: что же будет с миром, в котором человек, имеющий такую картину у себя дома и пришедший к побратимству, все равно может идти с ножом на своего друга и на «необыкновенную красоту»? Христос мертв, с ним умирает и сам мир вместе с людьми.
Ровно так же в конце спектакля нет и трупа Настасьи Филипповны, оно было спрятано за ширму. Похоже, эти сокращения умышленны.
Так, Мышкина зал встречает в помятом фраке и сорочке что, кстати, не описано в самом романе! И мятые они не потому, что князь не следит за собой.
Для него куда важнее опрятность духовная. Рогожин выходит в огромном — не по размеру ему самому — меховом тулупе, мощный и суровый. Ему все велико, и от этого он неуклюж, совсем не величественен. А роковая женщина Настасья Филипповна одета в богатые наряды и украшения, которые менялись постоянно.
Все это стало неотъемлемой частью их образа. Екатерина Гусева в роли Настасьи Филипповны. По режиссерской задумке сценография передает основные идеи романа Достоевского. По обеим сторонам сцены стоят высокие металлические конструкции, похожие на наличники, которые создают зловещую и холодную атмосферу.
От мира, где живут герои этого спектакля, остался лишь скелет, в нем нет ничего живого. Время от времени на сцену выносится ширма, разрезающая ее на два условных пространства. В глубине расположены массивные двери, из которых под нервную музыку композитор - Эдуард Артемьев и появляется в начале обоих актов Мышкин, освещенный сзади и охваченный клубами дыма. Главный герой послан Богом; он праведник, который спустился в жестокий, серый, обитый металлом мир, чтобы утешить грешницу и пожалеть убийцу, помочь ближнему.
Антон Аносов в роли Льва Николаевича Мышкина. Свет в спектакле приглушенный, за исключением нескольких сцен. Например, когда Мышкин душераздирающе рассказывает Епанчиным о казни, очевидцем которой он стал, луч света выхватывает его одного — все остальные участники находятся в тени. Этот прием подчеркивает всю трагичность этой сцены: герой одинок и никому не нужен.
Одновременно этот свет показывает главного персонажа особенным и уникальным. Все остальные —темная масса, Мышкин же — человек. Герои на сцене общаются искусственно и схематично. Да, надрывные интонации, которые иногда были слишком сильными в репликах Настасьи Филипповны, заикание князя и колоритный бас Рогожина — всё это присутствовало в спектакле.
Но Юрий Еремин совсем не уделил внимание полифонии — созданному Достоевским и описанному Бахтиным особому художественного принципу. При полифонии должна быть многоплановость и множественность голосов, чтобы создавался бурлящий и активный разговор. Вместо этого актеры словно произносили выученный текст, ожидая своей очереди. Думаешь, что артисты будут взаимодействовать, перебивая друг друга и экспрессивно на это реагируя.
Тогда зритель ощущает себя сидящим не в удобном театральном кресле партера Моссовета, а где-нибудь на оживленной улице или переносится в то время и становится участником описанных действий. Для Достоевского очень важны диалоги. В них мимолетно раскрываются многие характеры и судьбы. Они уравнивают героев, и социальный статус уходит на второй план.
В итоге в споре рождается глубокий смысл.
Ее блестяще играет восхитительная Екатерина Гусева. Возникает закономерный вопрос: где же здесь фашизм? В чём тут фашизм? Причём роман "Идиот" был написан ещё в XIX веке. Тогда никакого фашизма не было как такового. Фашизм родился в XX веке.
Когда я был главным режиссером Театра на Малой Бронной, лишний билетик спрашивали от метро. Подобного в Москве в те времена не происходило нигде. Зрители шли, зная о том, что такой репертуар только здесь. Когда у меня закончился контракт, ставил спектакли в других местах, но понятие «театр Житинкина» все равно продолжало существовать как психологический, может, даже энергетический феномен. Но когда я предложил создать его в Театре имени Моссовета, там покрутили пальцем у виска и спросили: «Кто же на такое пойдет? Решил пойти к Олегу Табакову. Он меня тоже удивил, воскликнув: «Ой, это про балет? Ну кому сейчас подобное интересно? Говорил о том, что трагическая ведь история, разгораются страсти… Мой рассказ не повлиял. Тогда я отправился к Александру Домогарову. С Сашей мы очень много вместе работали в Театре имени Моссовета. Его и пригласил на роль Нижинского. Между прочим в Театре на Малой Бронной тоже не сильно верили в успех. Но мы взяли лучших актеров, и все получилось! И даже Табаков меня потом искренне поздравил. Узнав о том, что на спектакль нет билетов, одни аншлаги, сказал, что я победил. А затем еще приехали господа из Франции из Фонда имени Нижинского. Когда они вручили нам на сцене медали, зал встал. Случилась сенсация. Домогаров ведь не танцор, и это был спектакль не о балете, а о трагедии художника. Кстати, Саша тогда отметил, что это его лучшая трагическая роль. А многие зрители приходили на спектакль по шесть, семь раз. Собирали и хранили билеты. Я думал, как такое происходит, все же все видели и знают финал, где Нижинский в костюме Петрушки улетает на кроватке к Богу — это был такой трюк, но все равно постоянно собирались аншлаги. Меня всегда волновал конфликт и что-то такое, чего еще не было на сцене. Опять же с точки зрения людских страстей, потому как самое интересное — все равно человек. С одной стороны, я вроде бы считался модным, но тем не менее иногда шел вопреки.
Новый «Идиот», который всем нравится. Бегом в «Моссовет»!
Еремен точно нащупал религиозный подтекст романа Достоевского, и, как тонкую ниточку, вытянул его на сцену театра Моссовета. Есть несколько спектаклей в любимом театре им. Моссовета, на которые в афише я смотрю с некоторым опасением что ли (может быть из-за того что мне совершенно не зашла постановка «Героя нашего времени»). В Театре имени Моссовета прошла премьера спектакля «Идиот» в постановке Юрия Ерёмина. Есть несколько спектаклей в любимом театре им. Моссовета, на которые в афише я смотрю с некоторым опасением что ли (может быть из-за того что мне совершенно не зашла постановка «Героя нашего времени»). «Идиот», Театр им. Моссовета, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. Рейтинг постановки, описание, фото, актёры. Ноги, проведение и любопытство снова привели меня в ТЕАТР ИМЕНИ МОССОВЕТА Уж, очень мне хотелось посмотреть их спектакль Идиот Пьеса Юрия Ерёмина по мотивам романа Ф. М. Достоевского У меня особое отношение именно к этому роману Достоевского.
«Разрешал Гурченко зевать»: Андрей Житинкин — о дружбе с актерами и запрещенных спектаклях
Премьера в Театре Моссовета состоялась в 2017 году. Князь Лев Мышкин, воплощение кротости и любви, является как спаситель грешных душ. это полумрак и чёрно-белая гамма, клубы дыма, паровозные гудки, звон колокола, крест на сцене и роковая женщина в исполнении Екатерины Гусевой. Премьерой спектакля «Идиот» по роману Федора Достоевского открывается 95-й сезон театра им. Моссовета. «Идиот» в постановке Юрия Еремина – уже второе обращение известного режиссера к философскому роману Достоевского.
Театр им. Моссовета начнет 95-й сезон с премьеры "Идиота" Юрия Еремина
Очень впечатлил и Парфён Рогожин в исполнении Захара Комлева. Его безумная любовь на столько сильна, что перерождается в нечто разрушительное. Спектакль однозначно достоин внимания. Это прекрасный вариант для знакомства подростков с произведениями из школьной программы. Полезно Ольга Сорокина 31 марта 2019, 08:50 У меня особое отношение именно к этому роману Достоевского, и каждый из новых вариантов постановки его на театральной сцене мне любопытен! И, конечно, в этот раз мне было очень любопытно посмотреть на Екатерину Гусеву в роли Настасьи Филипповны. А ещё я шла и надеялась, что в роли Мышкина будет Антон Аносов. Не знаю, почему, но хотелось именно его. И вот я в зале. И ура, именно такой состав я и увидела: Екатерина Гусева и Антон Аносов! Пространство сцены имеет сложную "архитектуру", ступени, помосты, переходы.
Какие-то участки то поднимаются, то опускаются. Декораций почти нет, но гений здесь в мелочах, когда одна яркая деталь способна на многое! Будь то шелестящий занавес или вешалка, или клубок ярких ниток, или качели. Благодаря совершенно гениальной идее, сцена с качелями получилась на мой взгляд самой сильной и самой красивой во всём спектакле! А как символична и полна смыслов! Качели то сближают героев, то отдаляют друг от друга, словно ими движет сама судьба. И как мне самой отчаянно хотелось, чтоб руки героев встретились, а жизни сплелись в одно.. Что касается самого трагичного любовного треугольника данного романа Настасья Филипповна — князь Мышкин — Рогожин, то и эмоций в нём вроде бы хватало, но... Парфён Владимир Андриянов оказался здесь слабым звеном. И фактура шикарная, и темперамент присутствует, но...
И ощущение, что и убил-то он из слабости. В общем, бунтаря и самодура мне не хватило в Парфёне.. Хотя в той же сцене "обмена нательными крестами" с князем всё почти идеально. Видимо, уж слишком сильна Настасья Филипповна у Гусевой. Сильна, цинична и беспощадна. И нет в ней слабости вообще никакой, и мук совести нет, и мук выбора тоже. И зачем и, главное, почему её так самозабвенно пытался спасти князь, не понятно. Зато сцена дня рождения и бросания денег в огонь получилась у Екатерины Гусевой идеально! Вот она мощь и сила! А князь Мышкин в этом спектакле близок к моему идеалу!
Браво Антон Аносов! Я прямо каждой клеточкой души прочувствовала и великую силу добра, и её одновременную слабость перед злом. И смешную наивность, и обаяние, и мучительную одержимость. А уж "проводником", указывающим дорогу к свету, и подавно, особенно учитывая, насколько все эти клубы белого пара и льющийся сверху свет красноречивы и прямолинейны. Подводя итог, скажу, что я очень рада, что увидела этот спектакль.
Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня. В спектакле с напряженным сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной любовного соперничества двух неординарных женщин. Купить билеты на мероприятие можно здесь.
Трагедию сейчас мало кто играет, все играют трагикомедии, комедии, в лучшем случае драмы, в худшем — мелодрамы. Трагедия ставит перед артистом такую задачу: надо работать на максимуме, сконцентрироваться и действовать именно на максимуме своей энергии, а ее зачастую не хватает.
Здесь требуется его постоянно наращивать до максимума. Нужно было добавить необузданности моему персонажу, и над этим мы много бились.
По его задумке Мышкин так же, как и у Достоевского находится в эпицентре разрушительных страстей, окружающего его общества. Так же он становится жертвой любовного соперничества двух таких непохожих друг на друга, неординарных женщин. Накал страстей, блестящий актерский состав, потрясающая игра актеров, не играющих, а проживающих на сцене все, что происходит с их героями, держит зрителя в напряжении. Постановка непременно понравится как любителям классики в чистом виде, так и тем, кто ратует за поиск «свежих струй» в давно изученном и известном.
Театр имени Моссовета открывает юбилейный, 95-й сезон
Посетите спектакль «Идиот», который вы сможете увидеть на сцене Театра имени Моссовета, и окажитесь затянутыми в этот необыкновенный сюжет, который не оставит вас равнодушными. Задача, которую поставил Юрий Иванович Еремин перед артистами, — уйти в жанр трагедии. Трагедию сейчас мало кто играет, все играют трагикомедии, комедии, в лучшем случае драмы, в худшем — мелодрамы. Трагедия ставит перед артистом такую задачу: надо работать на максимуме, сконцентрироваться и действовать именно на максимуме своей энергии, а ее зачастую не хватает.
Купить билеты на мероприятие можно здесь. Ямского поля, д.
Мышкин в длинном плаще с куколем — то ли схимник, то ли Христос в пустыне — появляется в клубах белого света и дыма и в тот же свет и дым уходит. Если от гольбейновского «Мертвого Христа в гробу» у иного, по словам Рогожина, вера может пропасть, то при созерцании этого образа вера, надо полагать, должна укрепиться. При чем здесь Достоевский? Собственно говоря, ни при чем.
Достоевского лучше читать. А на спектакль Театра имени Моссовета можно ориентироваться как на хороший дайджест романа.
Купить билеты на мероприятие можно здесь. Ямского поля, д.
Информация о событии
- Театр им.Моссовета приглашает блогеров @Moskva.Lublu на спектакль "Идиот"!
- Театр им. Моссовета начнет 95-й сезон с премьеры "Идиота" Юрия Еремина - Российская газета
- BILETTORG.RU
- Контакты издательства ГИТИС
- Спектакль Идиот - купить билеты от 900 рублей онлайн, Театр имени Моссовета
"Идиот" в Театре им. Моссовета
В прошлые выходные сходили с супругой в Государственный академический театр имени Моссовета на спектакль Идиот, признаться честно я плохо помню, про что была эта классика, поэтому было интересно посмотреть вспомнить, тем более главную роль в нем играет моя. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на В Театре имени Моссовета прошла премьера спектакля «Идиот» в постановке Юрия Ерёмина. В спектакле «Идиот» в театре Моссовета с напряженным сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной. Есть несколько спектаклей в любимом театре им. Моссовета, на которые в афише я смотрю с некоторым опасением что ли (может быть из-за того что мне совершенно не зашла постановка «Героя нашего времени»). Идиот (2019): редкий телеспектакль театра Театр им. Моссовета с хорошими актерами и захватывающим сюжетом.
Идиот (2019)
Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня.
Партер по спеццене 1000 рублей, бельэтаж по спеццене 500 рублей Длительность: 3 часа Билеты закончились Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня.
Народный артист России Анатолий Васильев уже участвовал в первой постановке Еремина в театре Армии в 80-е. Там он играл Рогожина, а здесь дослужился до генерала Епанчина. Да, так получилось, что я играю уже во второй версии Юрия Ивановича по роману Достоевского Идиот.
Еремин сам написал пьесу по мотивам романа, которой мы стараемся дать жизнь. Две посадки, но мысли и дух великого Федора Михайловича это внутренний движок, тот или другой заставляет работать и фантазировать.
Она вызвала у Мышкина еще больший трепет, чем фотография Настасьи Филипповны. И конечно, лицо князя, разглядывавшего картину и глаза полные ужаса. Настоящего Мышкина так и не показали зрителю. Не ввести в спектакль этот особый мир просто нельзя. В нем сконцентрированы все религиозные мотивы романа. Достоевский подчеркивает этими деталями эсхатологический уровень произведения и задает вопрос: что же будет с миром, в котором человек, имеющий такую картину у себя дома и пришедший к побратимству, все равно может идти с ножом на своего друга и на «необыкновенную красоту»?
Христос мертв, с ним умирает и сам мир вместе с людьми. Ровно так же в конце спектакля нет и трупа Настасьи Филипповны, оно было спрятано за ширму. Похоже, эти сокращения умышленны. Нет тела на картине, нет тела или хотя бы «кончика обнаженной ноги» на сцене и спальни Рогожина. И это закономерно: Настасья Филипповна Барашкова — барашек — агнец — жертва — как и Христос. Она святая женщина, для Мышкина героиня образец невинности и чистоты. Все святое пропадает из спектакля, остается мелодрама. Вместо этого зритель наблюдает за тем, как Мышкин заходит за подсвеченную сзади ширму и превращается в тень.
Тень поднимает руки вверх и наигранно кричит от увиденного. Сразу же выйдя из-за ширмы, князь падает в обморок. Все это было больше похоже на формальную процедуры, на непродуманный подход к финальной части. Юрий Еремин открыл для зрителей нового «Идиота». Он сумел передать все напряжение текста, сделать спектакль интригующим и, самое главное, волнующим вплоть до того момента, как Мышкин уходит в дымовую завесу. Человеческие метания, описанные Достоевским, в наше время никуда не исчезли. Посмотреть на них со стороны предлагает именно традиционный театр. И дело не только в том, что спектакль не отклоняется от сюжетной линии романа, а в том, что зритель задумывается о вечных вопросах и сопереживает увиденному.
Именно традиционной театр делает нас участниками событий. В сегодняшнем виртуальном, информационном мире театр остается одним из самых важных мест, потому что в нем исчезает время, зритель забывает обо всем и учится чувствовать. Молодая трупа Еремина — это будущее театра. Да, появляются неординарные постановки, например, «Кто ты» в «Гоголь-центре». Режиссеры постоянно ищут новые формы и пытаются необычно интерпретировать классику. Пусть такие постановки не всегда нравятся зрителю, но будущее постепенно приходит и в культуру. Джинсы на Джульете — вопрос привычки. Важно, что театров и режиссеров становится больше.
Другое дело, какие они, и готов ли к ним человек?