Узнай, сколько денег у Стива Гуттенберга. Данные Forbes, Bloomberg и Fortune, обновляются ежедневно.
Календарь премьер в России
Is Steve Guttenberg secretly gay and hiding in the closet? However the April 2024 report has now been confirmed as a complete hoax and just the latest in a string of fake celebrity death reports. Thankfully, the actor best known for his role in Police Academy is alive and well. Steve Guttenberg was born on August 24, 1958 in New York.
Он написал многообещающее: «Следующая "Полицейская академия" уже на подходе, пока нет подробностей, но она уже обернута в подарочную упаковку! Adam , the next Police Academy is coming, no details yet, but it is in a gift bag being readied!
Не спасает его теперь и обаятельная улыбка: от прежней красоты не осталось и следа, а сам актер выглядит невероятно уставшим и измотанным. Полноэкранный режим.
Как считаете, в фильм, если он будет, Чейза позовут. Ведь без него будет не то.
Welcome to Project Gutenberg
Звезда комедийной франшизы Стив Гутенберг планирует вернуться в обновленную «Полицейскую академию». Примечательно, что в 1997 году «Башню ужаса» уже экранизировали с Кирстен Данст и Стивом Гуттенбергом в главных ролях. все новости, интервью и фоторепортажи. В настоящее время Стив Гуттенберг не планирует расставаться с актерской карьерой.
Sharon Stone And Steve Guttenberg In 'Police Academy 4: Citizens On Patrol'
Теперь же 50-летний актер уточняет: он выступит режиссером фильма, а в кадре может и не появиться. Вернутся все, кто снимался в первых лентах». Правда, актер тут же уточнил: «Я знаю, что Ким Кэтролл и Шарон Стоун уже предлагали роли, но они пока не дали согласия. Но будет круто, если они присоединятся».
Кстати, сам Гуттенберг ушел из «Академии» после четвертого фильма, о чем, как выяснилось, сожалеет. Они дали мне много возможностей.
Волновод повышает контроль направленности излучения и снижает дифракцию на краях, неизбежно присущую традиционным корпусам в форме параллелепипеда. Повышенная прочность обеспечивает разработчикам большую свободу, позволяя получить более однородную АЧХ с расширением в нижнем диапазоне.
Новые корпуса менее капризны к размещению Корпуса из ТОЛСТЫХ плит MDF с роскошным виниловым покрытием под черный ясень стали более габаритными; они снабжены внутренними распорками для повышения жесткости и прочности, благодаря чему значительно снижаются вибрации, вызывающие нежелательное окрашивание звука. Порты фазоинверторов у полочных моделей и АС центрального канала вынесены на переднюю панель корпуса, что позволяет устанавливать АС вплотную к стене или на книжной полке без потери качества звучания.
К слову, о чехах: Либуше Шафранкова — Золушка же, для которой три орешка! Ну и Павел Травничек — сказочный Принц всея Чехословакии… Славко Штимац, широко известный сербский актёр, сильно подпортил себе карьеру из-за того, что слишком молодо выглядел , и все восьмидесятые играл одних подростков. Только после «Андеграунда» Кустурицы его карьера выправилась. Уж кто видел его Луку в кустурицевской же «Жизни как чуде» — тот его не забудет.
Раде Шербеджия, наверно, для некоторых так и останется колоритным мафиози Борисом-Бритвой. Французская актриса Одри Тоту более всего известна ролью эксцентричной милашки Амели Пулен с Монмартра. А «Код да Винчи»? А «Коко до Шанель»? Роуэн Аткинсон — с трудом выбравшись из прилипшего к нему амплуа герцога Эдинбургского, актёр навеки увяз в другом, став вечным мистером Бином. Да, Роуэн исполнял роли полицейского , шпиона , супергероя и даже Доктора — но кого это может обмануть: режиссёры звали играть, а зрители видели на экране именно Бина.
Попытки актёра уйти от комедийного образа, увы, часто воспринимаются в штыки: так, большинство критиков сочло Аткинсона неподходящим для роли комиссара Мегрэ в одноимённом сериале и это при том, что он буквально вжился в неё! Хрен без соли этим критикам! Зрители Мегрэ-Аткинсона вполне приняли. Автор правки смотрел сериал с друзьями. И все, как один, решили, что после нашего старого Бориса Тенина Аткинсон — лучший Мегрэ. Он даже Габена обошёл, по нашему мнению.
Маколей Калкин — « Один дома ». Попробуйте вспомнить его яркую роль после этого фильма! На самом деле, были, и немало. Калкин вообще мог в столь юном возрасте похвастать очень широким диапазоном ролей. Ещё до «Одного дома» он замечательно сыграл в «Дядюшке Баке». Да и после у него были хиты — например, «Богатенький Ричи».
Правда, этот фильм не ахти, и оплёван критиками. Но также была и мегауспешная «Моя девочка», где его герой — совершенно не похожий на Кевина, неплохой мультик «Повелитель страниц», и наконец, крутейшая роль маленького гаденыша в фильме «Добрый сынок», где он снимался с Элайджей Вудом, будущим Фродо. Образ Калкина в «Добром сынке» вызвал такой разрыв шаблона у американцев, что фильм был обруган критиками имхо, совершенно незаслуженно. Ну, и кто называет этих героинь по именам, а не «сестрой Декстера »? Элайас Туфексис вполне благодушно воспринимает ассоциацию с Адамом Дженсеном, которого озвучил в играх серии Deus Ex. Хотя он, конечно, never asked for this.
Натали Дормер может предстать на экране кем угодно, хоть полголовы себе реально выбрить для второстепенной роли в «Голодных играх» , и всё равно вся аудитория воскликнет: «О Семеро, это же Маргери Тирелл! Что поделаешь, черты лица уникальны… Роль вторая таки натягивается, поскольку часть аудитории всё же воскликнет: « Анна Болейн! Ральф Маччио! Кто вообще вспомнит хоть одну его роль, кроме Дэниэла Ларуссо — «мальчика-каратиста»? Недаром спустя тридцать лет его позвали играть всё того же повзрослевшего Ларуссо в сериале «Кобра Кай». Меломаны вспоминают «Перекресток» по мотивам легенды о Роберте Джонсоне.
Роберт Паттинсон — не прошла ему даром роль в «Сумерках», ох как не прошла! Многие годы был многими призираем как актёр, фанаты комиксов заранее оплевали его, узнав о грядущей роли Бэтмена. И зря! Недавно Роберт всё-таки скинул груз прошлого, снявшись в артхаусных фильмах от кинокомпании А24 «Маяк» и «Хорошее время» и «Доводе» Нолана. Что примечательно, сыгранного им за три года до «Сумерек» Седрика Диггори, которого он потом ещё раз сыграл два года спустя, публика почему-то обычно не вспоминает, хотя фильмы вполне себе нашумевшие, да и он в них не то чтобы далеко от эпицентра событий. Неужто всё дело в том, что прилежный ученик Хогвартса всегда был аккуратно причёсан, а захолустный вампир за свою долгкую нелёгкую забыл, как пользоваться расчёской!?
Джо Флениган — вечный подполковник Шепард. Дальше были только эпизодические роли в сериалах и кино… Бьёрн Андресен — Тадзио из «Смерти в Венеции». Роль ему подпортила жизнь тяжело оказаться гей-иконой, будучи гетеросексуальным подростком , поэтому потом снимался мало и в ролях, максимально непохожих на Тадзио. И всё же надо упомянуть… Жила-была одна актриса, однозначно не лишённая актёрского таланта, успевшая сняться в полусотне фильмов разных жанров, и в Европе, и в Голливуде. Но после одной роли её уже никто не видел в ином амплуа, невзирая на все отчаянные попытки и искреннюю ненависть к вышеозначенной роли. В отличие от своих коллег по фильму — Ричарда Дрейфуса, Рона Ховарда, Харрисона Форда — звездой первой величины так и не стал, последующие роли были не столь успешны или повторяли прежний образ, а со временем актёр и вовсе переключился на малобюджетные постановки категории В.
Питер Селлерс больше всего известен как инспектор Клузо из франшизы «Розовая пантера» Блейка Эдвардса. Люди, минимально разбирающиеся в кино, хотя бы «Доктора Стрейнджлава» и «Будучи там» знают не хуже. Шуничи Икеда как прославился «ролью» Чара Азнабля, так и озвучивает либо его самого, либо персонажей, как-то с ним схожих или же вовсе с Чара клонированных. Единственные широко известные независимые тайтлы, где он озвучил персонажа иного типажа — это «Легенда о героях галактики» Ульрих Кесслер и Hunter x Hunter Кайт. Те, кто переборол судьбу актёра одной роли[ править ] Отечественные[ править ] Олегу Табакову удалось перерасти роль обаятельного фашиста Шелленберга. Правда, после этого к нему намертво прирос имидж кота Матроскина.
Вплоть до озвучки другого известного кота, Гарфилда. Да просто не был никогда Олег Палыч актёром одной роли. И до Шелленберга сыграл яркие главные положительные роли в «Гори, гори, моя звезда» и «Достояние республики», с которыми ассоциировался как бы не сильнее. Евгений Моргунов: не было бы счастья, да несчастье помогло. Из-за излишней любви к розыгрышам надолго вылетел из большого кино, а когда вернулся на первые роли, уже сильно располнел по медицинским причинам. Так-то и удалось избавиться от долго мешавшего ему образа предателя из «Молодой гвардии» однажды на молодого Моргунова напали школьники, связали и отвели «предателя» в милицию — нет, правда!
Правда, потом Евгений Александрович снова увяз в образе Бывалого, и снова виной всему оказался его специфический характер разругался с Гайдаем, а другие режиссёры стали остерегаться брать на важную роль человека, который даже с благодетелем, вытащившим его из опалы, ругается. Сергей Мартинсон, композитор Керосинов из предвоенной музыкальной комедии «Антон Иванович сердится». Из-за роли страдал даже от малых деток, которые бегали за ним с криками «Бензин-Керосин идёт! Перебороть амплуа сумел, и даже стал уважаемым комедийным актёром не только в СССР, но и в мире его сравнивали с самим Чаплином! Правда, главных ролей больше не играл. И до этого не играл.
И Керосинов — тоже второстепенная роль. Правда, тоже неоднократно играл роли фашистов и конкретно Гитлера — включая, кстати, Предводительницу Крыс из «Заколдованного мальчика». Присмотритесь — ведь ее речь «Мои серые воины! И жесты даже характерные — только что не успевает зигануть. А еще принц Лимон в «Чипполино» и обалденный Табаки в «Маугли». Да, генерал Иволгин, конечно же, но вы таки посмотрите размер его фильмографии!
Василий Ливанов. Да, это Шерлок Холмс. А ещё он режиссер мультфильма « По следам бременских музыкантов ». То же самое с Виталием Соломиным. Плюс роли в театре, которые весь СССР увидел, когда их показали в телеспектаклях. Сергей Безруков.
После успеха «Бригады» шутки типа « игемон рамсы попутал » были в порядке вещей. Но за последующие годы ударился в иную крайность, что вызвало волны приколов на противоположную тему. Дмитрий Нагиев: тут иначе, одним махом переборол несколько предыдущих, включая имидж шоумена. Ролью Олега Фомина заставил позабыть свой щёгольский имидж с длинными волосами. Для тех, кто помнит 1990-е, это нормально: был же солдатом в чеченской войне. А вот юным зрителям «Физрука» будет трудно представить его, изображающего женщину в «Модерне».
Более старшее поколение Нагиева называло как раз таки не «физрук», а именно «прапорщик Задов». Константин Хабенский прославился ролью Плахова в «Убойной силе», но, в отличие от своих коллег по не счастью, заставил зрителей забыть об этом кучей других заметных ролей. Вообще-то Гершуни из «Империи под ударом», Служкин из «Географ глобус пропил», Лившиц из «Своих» и главная роль в российском римейке итальянской классики «Сладкая жизнь», так-то! Ирония судьбы : Хабенский еще сыграл двух по-своему контрастных персонажей, а именно адмирала Колчака и Льва Троцкого. Владимир Толоконников. После роли Шарикова замечательно сыграл в ремейке Хоттабыча, брутального дядю прапорщика Шматко и бухгалтера Елюкина в «Участке».
Фаина Раневская. Воистину народная артистка с впечатляющей фильмографией, но… «Муля, не нервируй меня» из «Подкидыша» приклеилось к ней всерьёз и надолго. Хорошо, что всё же не навсегда. Михаил Ульянов - бессменный исполнитель роли маршала Жукова во многих фильмах. Переключился на роли совсем иного плана, сыграв Ричарда III, Тевье-молочника, негодяя-бывшего в «Без свидетелей» и старика-мстителя Афонина в «Ворошиловском стрелке». Зарубежные[ править ] Клинт Иствуд.
Несмотря на то, что к нему прилипло амплуа человека в шляпе и с револьвером , это не помешало ему сняться во множестве и снять множество прекрасных фильмов, в которых он добился успеха. Правда, вскоре после начала карьеры добавилось ещё одно амплуа: «городской крутой» в пиджаке и с малоподвижным суровым лицом. Брюс Уиллис. Кто посмеет сказать, что он — пленник амплуа Крепкого Орешка , тот не смотрел «Лунный свет», «Шестое чувство», «Криминальное чтиво» , «Королевство полной луны» и шедевр под названием «Цвет ночи». Он великолепен. А уж как «Смерть ей к лицу» рвет шаблон!
Сто лет волшебства — не предел: 12 грядущих проектов Disney Поделиться: В октябре 2023 года Disney исполняется 100 лет. За этот век студия прошла невообразимый путь — от существования на грани банкротства до поглощения других крупных компаний и проникновения практически во все сферы развлечений. Несмотря на почетный возраст, Disney всё еще умудряется снимать оригинальные проекты в духе нового времени, а также переосмысливать классику. Так что на контенте студии выросло уже не одно поколение. Рассказываем о диснеевских проектах, которые ждут нас в ближайшем будущем. Однако на фоне остальных принцесс произошло это настолько скандально, что реклама проекту была обеспечена на протяжении почти четырех лет. Когда летом 2019 года было объявлено, что морскую принцессу сыграет темнокожая актриса Холли Бэйли в анимационной версии художники вдохновлялись Алиссой Милано , большинство пользователей сети были в ярости. Но множество хештегов, расистских мемов и призывы бойкотировать фильм никак не повлияли на решение студии, и производство продолжилось. К тому же многие темнокожие знаменитости открыто выражали радость от появления долгожданного разнообразия, тем самым поддерживая грядущую премьеру. На больших экранах фильм выйдет 24 мая.
Скорее всего, сюжет мало чем будет отличаться от всем известной анимации. Русалка по имени Ариэль вновь отдаст свой чудесный голос взамен ног, чтобы жить на суше вместе с возлюбленным, принцем Эриком. Но Disney наверняка приготовила сюрпризы, чтобы сделать историю более актуальной. Уже известно, что, помимо классических песен, нас ждут и четыре новых. Но это была не первая экранизация истории о невзрослеющем мальчике — и далеко не последняя. Поэтому, когда Дэвиду Лоури поступило предложение взяться за новую версию, режиссер в первую очередь задумался: а нужен ли нам еще один проект о Питере Пэне? Дэвид всегда питал теплые чувства к мальчику и ассоциировал его с собой из-за темы нежелания взрослеть, поэтому в конце концов он стал сценаристом и режиссером проекта. По словам Лоури, это будет один из самых взрослых фильмов, что он когда-либо снимал. Ранее Лоури уже работал над ремейком для Disney «Пит и его дракон» , но наибольшую известность ему принесли нашумевшие «Легенда о Зеленом рыцаре» и «История призрака», снятые для студии А24. В образе капитана Крюка фанаты видели в первую очередь Тома Хиддлстона , однако главным злодеем станет не менее известный британский актер Джуд Лоу.
Что же касается сюжета, то Лоури расплывчато обещал быть верным оригинальной повести и диснеевскому мультфильму, но в то же время он расскажет свою историю. Дом с привидениями Больше, чем снимать киноверсии собственных мультфильмов, Disney любит только придумывать истории на основе своих же аттракционов. На этот раз в центре повествования — особняк, полный призраков.
40 загадок обо всем на свете
Курсант Кэри Махоуни в исполнении Стива Гуттенберга. Полное имя — Стивен Роберт Гуттенберг. рано определился в выборе своей будущей профессии, уже в детстве решив, что станет актёром. попробовать найти лоты похожие на Видеокассета VHS Окно спальни Стив Гуттенберг Изабель Юппер Кертис Хэнсон Рука качающая колыбель. Steve & Angela Clark, Стив и Ангела Кларк. и фоторепортажи.
40 загадок обо всем на свете
Стив Орландо рассказал о своём новом комиксе про Алую Ведьму. Стив Гуттенберг имеет именную звезду на аллее славы в Голливуде по адресу: Голливудский бульвар, 6411. 24 августа американский актер Стив Гуттенберг отметил 65-летие. Стивен Гуттенберг (Steve Guttenberg) — играет роль Кари Махони, одного из главных персонажей, который становится лидером группы курсантов полицейской академии. С начала до середины 1970 годов я работал дизайн-консульнтом в шведской автомобильной компании «Вольво» в Гутенберге. Стив Гуттенберг Стив Гуттенберг Steve Guttenberg Режиссер, Актер, Сценарист, Продюсер 76 фильмов, 16 сериалов.
Махони из фильма "Полицейская академия". Как сложилась судьба актера.
этого обаяшки, и читаю что буквально вчера он объявил, что вновь. Search the latest news photos & coverage of world events with high-quality images and video content, available in 4K & HD formats. Стив Гуттенберг и Роберт Таллер. Адриано Челентано и Клаус Майне похожи. Steve Guttenberg was one of the most recognizable comedy movie stars of the 1980s and early '90s, appearing in some of the biggest hits of the era. Breaking news and analysis from the U.S. and around the world at Politics, Economics, Markets, Life & Arts, and in-depth reporting.
Steve Guttenberg Says New ‘Police Academy’ Movie is Coming
Как же так, говорили они, это таким вот образом теперь музыкантами становятся, что за время настало? В общем, было очень смешно. А ещё смешнее то, что мы с Санчиром до сих пор играем вместе. Koнцерт группы Elektromonteur Аудиофилия вводит тебя в совершенно новый музыкальный мир и поднимает на новый, более высокий уровень. От «Ласкового мая» ты переходишь к академической музыке или даже фри-джазу: эта музыка становится понятна, потому что тебе слышно всё то, что музыканты в неё закладывали. Михаил Борзенков Но давайте о звуке, об аудиофилии.
Очень многим кажется, что аудиофилы, любители качественного звука — это такие безумцы, которые слушают не музыку, а провода из бескислородной меди. Что такое, с вашей точки зрения, «любовь к хорошему звуку»? Задача аудиоаппаратуры высокого уровня состоит в том, чтобы дать услышать максимум подробностей, сочинённых авторами и записанных исполнителями музыкальных произведений. Но есть у неё и ещё одно важное свойство: открывать новые стороны музыки с помощью технических средств. С её помощью ты, во-первых, получаешь удовольствие от звука чисто физиологически, а во-вторых, она открывает для тебя совершенно новые перспективы в музыкальном развитии.
К примеру, слушал ты всегда через радиоточку — ну или с мобильного телефона — свои любимые песни, и когда тебе попадалась другая музыка, ты не понимал, зачем она тебе нужна. А тут слушаешь эти же песни на аппаратуре класса Hi-End, и тебе попадается та самая другая музыка, но благодаря тому, что она преподносится в звуковом совершенстве, ты, может быть, сначала будешь захвачен тем, как звучат низкие частоты, услышишь неслыханные ранее интересные звуки, которые внезапно проявятся... А потом начнёшь погружаться в эту музыку, и окажется, что это например, «Реквием» Моцарта или Джон Кейдж... Так что основной смысл и предназначение «хорошего звука» состоит в том, чтобы открывать новые горизонты человеку, который сам, может быть, не стал бы мучить себя Джоном Кейджем. Аудиофилия легко вводит человека в совершенно новый музыкальный мир и поднимает на новый, более высокий уровень.
Грубо говоря, от «Ласкового мая» переходишь к академической музыке или даже фри-джазу: эта музыка становится понятна, потому что тебе слышно всё то, что музыканты в неё закладывали. Получается, через аудиофилию вы и попали в Школу дизайна — из-за направления «Саунд-арт и саунд-дизайн»? Такое искусство, как саунд-арт, целиком построено на эксплуатации не столько гармонии, сколько тембра, и потому является идеальным для того, чтобы слушать его на серьезной аудиоаппаратуре: она раскрывает суть происходящего. Саунд-арт — это музыка, избавленная от диктата мелодии, один из пиков развития человеческой художественной культуры, который состоит, с одной стороны, из создания звуковых полотен, но настолько же и из системы принципов и технологии восприятия этих полотен. Поэтому здесь оборудование для воспроизведения звука и его создание концептуально смыкаются, и в результате ты находишься в мире звуков, который благодаря современным технологиям можно создать для себя, жить в нём и постоянно открывать для себя его новые аспекты и глубины.
Я среди своих подписчиков пропагандирую саунд-арт уже давно и постоянно на разных аудиомероприятиях включаю пластинки своих любимых безумных исполнителей — а в Школе дизайна, оказалось, есть целая когорта людей, которые не просто его пропагандируют, а занимаются саунд-артом.
Guttenberg starred as Officer Mahoney in a number of the films, but not all. The first film was an adult comedy, rated R, but the rest of the films in the franchise were geared more towards teens and kids, rated PG-13 and PG. The film franchise helped spawn a cartoon series and toy line.
Фильм часто показывают по телевидению, о нем периодически вспоминает пресса — да и положительных оценок появилось куда больше. Поэтому проект постоянно на слуху, невзирая на то, что с точки зрения философии фильма и развития персонажей картина явно хромает. Взять, к примеру, картину Криса Коламбуса «Двухсотлетний человек» 1999 года с Робином Уильямсом в главной роли. Это достаточно сильный фильм с колоссальным бюджетом в 100 миллионов долларов, который поднимает вопрос разницы между человеком и машиной — а заодно и о скоротечности времени. О нем можно услышать куда реже, хотя по телевизору его иногда демонстрируют — в основном, после прайм-тайм, то есть ближе к самой ночи потому что современному зрителю он может показаться затянутым. Их точно не стоит смотреть в те моменты, когда хочется отвлечься и расслабиться в спокойной обстановке.
Но если экранизация романа Айзека Азимова в формате драмы рассказывает историю о постепенном полноценном превращении робота в человека — путем биологической и эмоциональной трансформации, то «Короткое замыкание», которое вышло на целых 13 лет раньше, построено абсолютно наоборот: вместо трагедии — комедия; вместо постепенной эволюции — нелепая случайность. Фильм стал достаточно узнаваемым на Западе, пускай и не сверх-популярным, но в России, по неизвестным причинам, его почти полностью забыли. Это при том, что в 1988 году на территории СССР картину посмотрели 31,7 миллиона кинозрителей! В 90-е пиратские записи попадались на VHS, а спустя несколько лет и вовсе пропали с полок, даже несмотря на переиздание фильма в формате DVD на Западе. Конечно, есть люди которые знают о существовании Джонни 5 — и двух фильмов с его участием, но для многих «Короткое замыкание» остается термином курса физики или же Российским киноальманахом 2009 года. Прежде чем приступить к рассказу о создании фильма нужно знать что же происходило на его «родине» в те годы. В тексте не будет представлено спойлеров по полному сюжету картины — здесь будет общая информация о производственном процессе, а также небольшая доля рассуждений. Тем не менее: для полноты впечатлений настоятельно рекомендуется просмотр фильма ДО прочтения статьи. Исторический фон 80е годы стали для США сложным переходным периодом: война во Вьетнаме оставила тяжелый отпечаток в сознании нации при этом, последствия её имеют влияние в обществе и по сей день ; всё больше накалялась ситуация на Востоке: захват американских заложников в Иране, Афганская война; и, конечно же, обострение Холодной войны. NBC Несмотря на общий внешнеполитический курс, вопросы военной активности США достаточно активно осуждались «либеральной» частью страны.
Во-первых, после Уотергейтского скандала население всё чаще стало задаваться вопросами об уровне доверия к высшей власти — и открыто выражать протест. Во-вторых, одной из самых больных тем для граждан Америки стала гонка вооружений — и её возможные последствия. Политика милитаризма и недавний экономический кризис давили на общество — и требовали разрядки которая наступит лишь к концу десятилетия. Одним из самых распространенных способов «отвлечься от реальности» стал кинематограф, ведь видеоигр, подобных современным, в те времена ещё не было — достаточно сложно отождествлять себя с пикселями на Atari 2600 1982 , NES 1985 или ZX Spectrum 1982 даты указаны для рынков США. Фильмы снимались на разные тематики: были как и молодежные комедии, которые показывали бунт подростков против устоев, построенных «бумерами», так и различные триллеры. Именно в эти годы на свет явился «Кошмар на улице Вязов» 1984. Очень трудно не сопереживать герою. В этот период произошёл огромный всплеск фантастических кинокартин, имевших колоссальный успех — и ставших культовыми: «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта 1982 , «E. Это замечательные фильмы, которые, во многом, определили вектор развития фантастики на все последующие годы и определенно повлияли и на «Короткое замыкание», которое выйдет уже во второй половине 80х. Трон - один из первых фильмов научной фантастики с полным применением компьютерной графики.
На то время Disney была одной из немногих студий, которая могла себе позволить такие расходы. Something wonderful had happened… В 1985 году продюсерская компания PSO Producers Sales Organization , известная своими громкими кинокартинами «На следующий день» 1983 , «Бесконечная история» 1984 и «Однажды в Америке» 1984 выполняла заказ по продажам учебного фильма по робототехнике в различные учебные заведения США. Вдохновившись увиденным, продюсеры задались вопросом: «Как бы отреагировали люди на »живого« робота в наше время, учитывая, что в это никто не сможет поверить? Написание сценария было поручено Стивену Сету Вилсону и Брэнту Мэддоку — оба увлекались научной фантастикой, но за их плечами было не так много проектов всего 4 короткометражки. Тем не менее, оба знали что делать: фабулой истории стала работа упомянутого ранее Айзека Азимова под названием «Робот ЭЛ-76 попал не туда». Короткий рассказ повествует о том, как в результате стечения обстоятельств и халатности сотрудников один из роботов-шахтеров, предназначенный для работы на Луне, был утерян — и попал на территорию Вирджинии, пытаясь адаптироваться для выполнения собственных функций. Ситуация оборачивается катастрофой к счастью, в фильме этот момент отсутствует. Изначально планировалось, что «Номер 5» станет зловещим военным роботом, сбежавшим из лаборатории, а само «Короткое замыкание» — триллером. После обсуждения было решено избежать повтора сути «Терминатора» — с ним фильм тягаться не мог. В качестве режиссера был приглашен Джон Бэдэм, который накануне успел снять свои крупные картины «Голубой гром» 1982 и «Военные игры» 1983.
Ознакомившись с первыми набросками, Режиссер заразился идеей создания фильма о «Разумном роботе» — и активно включился в работу. Рекомендуется всем родителям для примера «к чему приводят эти ваши кампуктерные игрушки». За последнее время меня так цепляли только сценарии «Военных игр» и «Лихорадки субботнего вечера». У меня было хорошее предчувствие касательно материала — и это позволило мне приступить к работе с азартом и энтузиазмом». Джон Бэдэм, Режиссер Для создания концепт-арта будущего Номера 5 был приглашен художник-футурист Сид Мид, по сути, легендарная фигура в жанре фантастики: именно из под его руки вышли наброски фильмов «Бегущий по лезвию», «Трон» и «Чужие». Один из концепт-артов Сида Мида к фильму «Бегущий по лезвию» — его рисунками до сих пор вдохновляются, к примеру, при создании одной из самых ожидаемых игр этого года. Первый вариант был представлен объемным шарообразным роботом с длинными конечностями, стоящем на трех отдельных колесах — однако набросок был почти сразу же забракован. Дело в том, что Номер 5 — военная машина, которая, согласно сценарию, должна была стать полноценной заменой пехотных войск. Бэдэм сразу же обозначил: робот должен быть построен так, чтобы он мог спокойно держать равновесие и перемещаться в любых боевых условиях. Подход режиссера строился вокруг реализма: если люди бы и создавали подобную машину, то лишь для того, чтобы запустить в серийное производство — а значит, должны существовать определенные технические требования.
В связи с этим, было решено заменить обычные колёса на гусеничный движитель, который поддерживался одним дополнительным «поворотным» колесом. Это решило проблему мобильности. Для устойчивости конструкции вес распределялся вертикально. Первые наброски для Номера 5 — вдохновением для верхнего концепта стал робот-пианист с выставки Expo-85, проходившей в Цукубе Япония. Фильм рассказывал о трогательной дружбе ребенка и робота, известного как «PAL»: для постройки его рабочей версии был привлечен 30-летний начинающий, но талантливый механик спецэффектов — Эрик Аллард. Он, вместе со своим ассистентом Барнаби Джексоном и кукловодом Брюсом Шварцем, проработал систему радиоуправляемых сервоприводов с элементами кукол из японского театра «Бунраку» использование системы нитей для активного движения мелких деталей, например, глаз, рта или даже пальцев. Забавно, что спустя год после выхода фильма «Короткое замыкание» Дуглас Трамбалл запатентовал модель робота — видимо, во избежание повтора ситуации с «Номером 5». Сам же «PAL», в будущем, попадёт в несколько других телевизионных проектов -в том числе в 19 серию сериала «The Wizard» с Дэвидом Раппапортом в главной роли. В наши дни оригинальный робот хранится у Эрика Алларда — вместе с одним из экземпляров Джонни 5-го. Поэтому большую часть финансирования было решено выделить на разработку рабочих версий «Пятого».
Продюсеры были крайне заинтересованы чтобы он был максимально натуральным — а что может быть реальнее почти полноценного робота? Уже через 2 дня Эрик принес полную разработку плана с разбивкой по сценам и пометками о возможных вариантах построения кадра. Был добавлен короб с лазером, который создавал ощущение винтовки за плечами, а «сутулость» фигуры создавала ощущение «бегущего солдата». Но даже в самом позднем скетче не хватало какой-то изюминки. И сделать это можно, в первую очередь, глазами. Поэтому мы механически воспроизвели всю зону вокруг глаз и их расположение относительно рта и носа». Сид Мид, Художник Таким образом, Номер 5 обзавёлся механическими «веками» для защиты глаз похожих на объективы фотокамер от света и потенциальных повреждений, а также имитацией рта в виде светодиода, срабатывающего в момент речи. Кстати, идея добавить роботу своеобразные «брови» принадлежала исполнительному продюсеру Марку Деймону. Поскольку строительство полноценного робота не представлялось возможным в силу технических ограничений — и удорожания конструкции — были использованы некоторые хитрости. К примеру, «Пятый» не был целиком металлическим — внутренние части зачастую заменялись деревянными брусками, а отдельные подвижные элементы — пластмассой для облегчения нагрузки на механизм.
Сам робот не был наглухо соединен — и представлял собой отдельные модули. Основой стал радиоуправляемый гусеничный движитель, на который устанавливался механический каркас, имитирующий позвоночник и плечевую зону. К правой части корпуса крепился третий модуль с ручным управлением через пульт он выполнял функцию манипулятора-мультитула , а вот левая половина была намного проще: имитация лазерной пушки всего с двумя подвижными элементами. Рип дополнительных материалов «Behind the scenes» о создании модели робота. Самыми сложными частями стали руки — они строились по уже упомянутой ранее технике сервоприводов и «Бурнаку» и реально были способны выполнять «хватательно-держательную» функцию и при этом вращаться в зоне запястья, сохраняя полную функциональность. Голова состояла из трех модулей — выдвижной антенны-радара, бровей и самих глаз. Брови двигались при помощи мелких приводов, а имитация глаз существовала в двух версиях: одна выдвигалась и меняла диафрагму на манер фотокамеры, а другая могла загораться красными диодами в стиле Терминатора — по факту, это было две разных сменных головы. Всего их было три: каждая была заточена под определенный ряд эмоциональных состояний. Для понимания всей сложности конструкции: в самых активных сценах требовалось до 18 человек для синхронного управления одной полноценной моделью в среднем требовалось 6.
Миссис Фельдман Полицейская Академия. Капитан Маузер Полицейская Академия. Гарри фармер Полицейская Академия. Кино Полицейская Академия 4. Полицейская Академия 4: граждане в дозоре 1987. Полицейская Академия-4. Гражданский патруль фильм. Полицейская Академия 8 фильм. Крамаров в полицейской Академии. Сержант Джонс Полицейская Академия. Полицейская Академия актеры 1984. Полицейская Академия 2 Киркланд. Фильм Полицейская Академия 6. Полицейская Академия 1 Постер. Полицейская Академия фильм 1984 Постер. Полицейская Академия 1984 Постер. Полицейская Академия Постер фильма. Полицейская Академия 1 Лассард. Полицейская Академия Махоуни Лассард. Курсант Лесли Барбара. Сериал Полицейская Академия с 1 части. Полицейская Академия комедия 1 часть. Карл Проктор Полицейская Академия. Дэннис Кокрум Полицейская Академия. Тони Лонго Полицейская Академия. Эрик Лазар Полицейская Академия. Полицейская Академия фильм 1998 США. Фукс Полицейская Академия. Дебби Каллахан. Полицейская Академия Дебби. Полицейская Академия сержант Каллахан. Сержант Дебби Каллахан. Полицейская Академия 3: переподготовка фильм 1986. Полицейская Академия 2 Постер. Police Academy 2: their first Assignment Постер. Полицейская Академия 6 обложка. Полицейская Академия 2: их первое задание Постер. Полицейская Академия 1984 Стив Гуттенберг. Полицейская Академия 2 НТВ. Питер Ван Норден Полицейская Академия. Барбара Полицейская Академия. Хукс Полицейская Академия.
Стив Гуттенберг о фильме "Полицейская академия". Интервью 1984 года на русском языке.
В фильмографии Макговерн в числе последних работ можно обнаружить «Аббатство Даутон», а у Гуттенберга — «Фестиваль Рифкина» и четвертую серию «Акульего торнадо»; про Изабель Юппер все понятно. Но именно их совместная работа тридцатипятилетней давности волею судьбы стала по-настоящему значимой для целого поколения. И ничего не остается, как безоговорочно присоединиться к выводу, безнадежно, как казалось когда-то, опоздавшей рецензии главного киножурнала несуществующей уже страны: «Отметим мастерство, с которым режиссер на протяжении всей картины делает зрителя соучастником действия, заставляет его сопереживать, удивляться, радоваться… Да-да, радоваться. Это ощущение, пожалуй, заметно превалирует здесь над другими. Самые напряженные моменты режиссер не забывает разрядить шуткой, и финал зритель встречает с улыбкой».
Весь фильм машина утверждает «Номер 5 — живой», но только в ближе к концу картины, без особых акцентов будет сказано «Я — живой». По сути, именно в момент, когда робот начинает воспринимать себя как личность, завершается «рождение» живого существа. После этого он берёт себе имя, заменяя банальный «Номер» на «Джонни», окончательно утверждая свою индивидуальность. К слову, развитие персонажа целиком строится по классической ветке «Пути героя» — и именно поэтому за фильмом интересно наблюдать. Персонаж меняется по мере повествования, даже несмотря на то, что, по сути, это неодушевленный предмет. В противоположность Джонни, для понимания разницы, демонстрируются его собратья: они не способны проявлять чувств, все их действия — сугубо функциональные, мышление — программное, а голоса — безэмоциональные, строго механические, с прямым построением предложений. Нельзя сказать, что фильм поднимает высокие темы или содержит тонкие подтексты, ненавязчиво предлагая свои идеи. С точки зрения киноэстетов, которые будут искать в фильме высокий полёт Феллини, Годара или Трюффо фильм окажется откровенным мусором, впрочем, как и любой не арт-хаусный «поэтический» жанр. С точки зрения поп-культуры фильм восхитителен: он содержит огромное количество культурных референсов к таким легендарным фильмам как «Лицо со шрамом» 1983 , «Тарзан» 1981 , упомянутым выше комедийным зарисовкам «Три балбеса» и даже конкурирующему фильму «Инопланетянин». Коротко о второй части Как ни странно, основную славу фильму принесла именно вторая часть — первая, несмотря на более сложную проработку и построение, казалась чересчур перегруженной: она говорит на серьезные темы, но при этом постоянно перебивается комичными вставками в стиле скетч-шоу. Персонажи-люди на фоне происходящего казались беззаботными идиотами, не осознающими всю степень опасности происходящих событий — настолько странно было наблюдать спокойствие Стефани, которая должна была понимать что на её территории находится боевая машина стоимостью в миллионы долларов — и поведение её, если задуматься, могло быть непредсказуемым. Это не значит что фильм всё-таки плох — он просто крайне специфичен и своеобразен. Первая часть прошла в прокате, как говорится, «на грани». Как и принято в Голливуде 80х годов, если картина не провалилась с треском — значит можно снимать ещё один сиквел. Так и случилось с «Коротким замыканием». Пытаясь избежать прошлых ошибок, было решено окончательно сместить фильм в жанр легкой семейной комедии и избежать сильных серьезных тем. Сценаристы остались прежними, а вот режиссера пришлось сменить — им стал Кеннет Джонсон, так как Бэдэм был занят съемками другого проекта. Хотя, кто знает как сложилась бы судьба второй картины, снимай бы её тот же самый режиссер. Кеннет был другом одного из продюсеров фильма, поэтому не отказался снять сиквел — но если посмотреть на результат, то можно заметить, что новый «художник» не был так уже заинтересован продолжением «проходного фильма». Сценарий изначально допускал очень много критических несоответствий с событиями первой части. Джонни 5 возвращается к исходной позиции, словно делая один шаг назад: снова действует как робот, интересуясь лишь информацией и готов выполнять любую скучную механическую работу, а также становится наивным как дитя. Бен пытается сдать экзамен на гражданство, хотя, по сути, в прошлой части являлся сотрудником организации, занимающейся разработкой оружия массового поражения в организации, выполняющей государственный заказ. При этом он умудряется ещё и сменить фамилию с «Джабития» на «Джавери» без какой-либо весомой причины. Давайте заранее договоримся: формально - это Нью-Йорк. Общий сюжет тоже изобилует нелогичностями вплоть до финальной сцены, противоречащей всем законам физики. Но при этом, если оставить подобные детали и просто посмотреть на общую картину — фильм действительно стал легче и проще, хоть и напичкан он многочисленными клише: здесь и проблема самоидентификации и веры в себя главного героя, есть романтическая линия, есть и «криминальный экшн» с погонями, есть и тема предательства с последующим искуплением — и, конечно же, шаблонный хэппи-энд с «прыжком в небо». Но при всех минусах общий драйв истории построен так, что зритель ещё больше привязывается к веселому роботу — поэтому последние полчаса фильма особенно давят эмоционально и способны вызвать поток слез, особенно если смотреть оба фильма подряд. Новое трио положительных героев. Старые оказались не по карману. Из актерского состава первой части остался только Фишер Стивенс. Стив Гуттенберг отказался от участия без наличия полноценного сценария — о чем, по признанию в интервью 12 лет спустя, сильно пожалел. Участие Элли Шиди оказалось неподъемным для бюджета — буквально за год её рейтинг заметно вырос — что отразилось на её гонорарах. Поэтому начальные сцены было решено заменить простой запиской, которую Джонни прочитал голосом актрисы час-два в качестве звукового камео обошлись гораздо дешевле живого участия. Характер Бена остался неизменным — он всё так же трусоват и зависим от чужого мнения, разве что чаще стал походить на стереотипного иммигранта. Поэтому ему в противовес был поставлен жуликоватый проныра Фред Риттер, продающий поддельные часы «Ролекс». Он быстро смекает насколько легко «подмять под себя» достаточно изобретательного, но зажатого индуса — и быстро берет дело в свои руки. На его роль был приглашен Майкл МакКин, актер вторых планов. В этом фильме актеру удалось действительно оторваться: он идеально подошёл под роль и обладал достаточной харизмой, чего нельзя было сказать о возлюбленной Бена теперь уже Джавери — Синтии Гибб «Современные девочнки» 1986. Она сыграла Сэнди Банатони, молодую сотрудницу компании, занимающейся дистрибьюцией игрушек. Сэнди испытывает скрытую симпатию к Бену, но при этом между ними остается неловкость: во многом потому что «ботаник» Джавери начинает себя вести почти что как Радж Кутрапали из «Теория большого взрыва» 2007 — только вместо молчания начинается нелепое заикание и бормотание. Роль главного антагониста, Оскара, отдали Джеку Уэстону, известному по фильму вышедшему годом ранее — «Грязные танцы» 1987. Оскар — достаточно скользкий тип, работающий в банке. Он труслив и постоянно прячется за спиной своих подчиненных, предпочитая оставлять им всю грязную работу. Как можно заметить, актерский состав у картины был заметно слабее предыдущего — и тут возникает вопрос: «Почему? Бюджет фильма равный, при том в 1986 году режиссеру и команде с таким финансированием удалось совершить чудо — чего же не хватало новому фильму? Об этом история умалчивает. В этом фильме антагонист не будет гнаться за роботом - он будет стараться использовать наивного Джонни в своих целях. Материал был снят всего за 3 месяца в Торонто Канада , не смотря на то, что действие фильма происходят в Нью-Йорке на самом деле это было связано с бюджетными затратами. При этом было допущено огромное количество киноляпов: взять хотя бы тот факт, что в кадр попадают надписи и вывески с названием города, номерные знаки автомобилей и прочие опознавательные символы, а погода периодически меняется на ходу в кадре: мокрые-сухие улицы, резкие смены сезонов; происходят и типичные для фильмов перемещения предметов и пятен в кадре. Проще говоря, фильм снимали «на скорую руку». Съемочная группа второй части. На первом плане справа - режиссер картины, Кеннет Джонсон. Качество спецэффектов заметно упало: в кадр попадали антенны от дистанционного управления роботом, предметы вроде мини-игрушек просто крепили проволочками к рукам Джонни 5го. Сами игрушки-роботы были изготовлены самым дешевым образом — поэтому рассыпались прямо в процессе съемок отваливались брови, ломались кисти. Изначально даже планировалась продажа реквизита в качестве полноценной игрушки — но, учитывая то, какими хрупкими они оказались на деле — от идеи пришлось отказаться. Несколько экземпляров попали в руки членов съемочной группы — и, возможно, остаются с ними и по сей день. Именно за счет продажи миниатюрных рабочих копий Джонни 5го Бен пытается заработать на жизнь - но ему это не особо удается. Всего в фильме было использовано 5 моделей из прошлой серии и остатки их запчастей — и все они, к концу съемок, находились в достаточно плачевном состоянии, так как не подлежали должному уходу и часто попадали в условия дождя и низких температур — поэтому из строя выходили как радиоуправляемые модули, так и гидравлика Что удивительно, ведь за спецэффекты по-прежнему отвечал Эрик Аллард, который, согласно имеющейся информации, с трепетом относился к своему творению. Так как мы раньше использовали только радиоуправление, то построили этот костюм так, чтобы его можно было надевать и управлять верхней частью тела. Также было кресло, на котором можно было поворачиваться и откидываться. Можно было подниматься и опускаться, заставлять спину сгибаться и разгибаться. Руки и пальцы тоже контролировались. Это позволило управлять марионеткой только четырьмя людьми вместо девяти. Его изготовили так быстро, что у нас не было времени чтобы сперва вникнуть в его устройство» Эрик Аллард, Специалист по спецэффектам Кукловод Гордон Робертсон в телеметрическом костюме. Что действительно изменилось в фильме в положительную сторону — так это музыкальное сопровождение — на замену оркестровой симфонической аранжировке пришла легкая музыка с нотками «большого города». Саундтрек к фильму написал Чарльз Фокс, написавший ранее саундтрек к фильму «Грязная игра» 1978 и получивший Грэмми в 1974 году за музыку к песне «Killing Me Softly with His Song». Ну и, конечно же, нельзя не упомянуть, что в фильме сыграла одна из самых известных песен десятилетия певицы Бонни Тайлер «Holding Out For A Hero», ставшей своеобразным символом героического пафоса. Вторая часть была встречена критиками чуть более благосклонно — не смотря на все огрехи и промашки, критики отмечали «рост» по сравнению с первым фильмом и особо отметили общее построение сценария и качество диалогов. Но при этом, общее отношение осталось прежним: фильм рекомендовали к просмотру лишь детской аудитории — и предпочтения отдавались более «дорогим» и «инновационным» кинокартинам. Нет, это не пародия на «Чаппи». Это часть оригинального фильма. Таким образом, второй части удалось собрать лишь половину кассовых сборов первой — и с трудом завершить свой прокатный период, фактически не окупившись для студии. Можно было считать что сиквел провалился. Поэтому, когда сценаристы Стивен Сет Вилсон и Брэнт Мэддок представили наброски третьей части, им было отказано — фильм рисковал стать окончательным провалом и «уйти в минус», да и содержание сюжета показалось продюсерам недостаточно интересным по слухам это могла быть история о том, как робот поступает в колледж или об очередной попытке бегства от мстительного Скордера. Так или иначе, оба варианта звучат отвратительно.
To start a conversation we can use exchanges 3, 4, 5 or 6 — Для начала разговора мы можем использовать реплики 3, 4, 5 или 6. To greet someone we can use exchange 5 — Чтобы приветствовать кого-нибудь мы можем использовать реплику 5. To introduce ourselves we can use exchange 2 — Чтобы представиться мы можем использовать реплику 2. To end a conversation we can use exchange 7 — Чтобы завершить беседу мы можем использовать реплику 7. To welcome visitors we can use exchanges 8 or 9 — При встрече посетителей мы можем использовать реплики 8 или 9. To say goodbye we can use exchanges 7 or 10 — Попрощаться мы можем репликами 7 и 10. To break the ice we can use exchanges 2, 4, 5 or 6 — Чтобы «растопить лед» мы можем использовать реплики 2, 4, 5 или 6. Complete the exchanges. Use sentences from Ex. Compare with your partner. Используйте предложения из упражнения 6а. Сравните с вашим партнером. A: See you later. B: Take care. A: How are you? B: Not bad. How about you? А у тебя? A: Well, thank you for inviting me. A: Hello! B: Good morning! Хороший день, не так ли? A: Excuse me! B: How can I help you, sir? Choose the correct response. Talk to you later. Thank you very much. Ты ничуть не изменился. Read the box. Is their intonation rising or falling? Затем послушайте и выберите прилагательное, которое наилучшим образом описывает отношение каждого выступающего. Их интонация повышается или падает? Your intonation is the way your voice rises and falls as you speak. Your intonation shows your feelings, i. Ваша интонация показывает ваши чувства, а именно интерес, недоверие, сарказм, энтузиазм и т. Show a photo from your previous summer holidays to your partner. Describe it following the plan in the Study Skills box. Опишите ее, следуя плану, приведенному выше. It was taken when I visited a deer farm with my friends. Deer were beautiful but very curious and hungry. They were following us and begging for food. So you can see this moment in the photo. Вот фотография с моего последнего летнего отпуска. Она была сделана, когда я была с моими друзьями на оленьей ферме. Олени были красивые, но очень любопытные и голодные. Они следовали за нами и клянчили еду. Я увидел, как моя подруга кормила оленя, и решил сделать фотографию. Именно этот момент и можно увидеть на фото. Ответы к странице 14 1c. Grammar in Use — Применяем грамматику на практике 1. Read the comic strip. What tenses are the verbs in bold? Find examples of: a permanent state, expressing anger or irritation at a repeated action, an action which started in the past and continues up to the present with emphasis on the duration, an action that happened at an unstated time in the past — Прочитайте комикс. Какие времена у глаголов, выделенных жирным шрифтом? Найдите примеры: постоянного состояния, выражения злости или гнева в повторяющемся действии, действия, которое началось в прошлом и продолжается до настоящего времени с выражением продолжительности, действия, которое случилось в неустановленное время в прошлом. Are you really a talking dog? А ты на самом деле говорящая собака? I certainly am, sir. Not only that. I know how to do Maths, too… — И не только. Why do you want to give away a dog like that, madam? Почему вы хотите отдать такую собаку, мадам? Ответ: Are you… — permanent state постоянное состояние , Present Simple простое настоящее время. What other uses of these tenses can you think of? Give examples. Приведите примеры. Present Simple регулярно повторяющиеся, повседневные действия и привычки — I get up at 8 am every day — Я встаю в 8 часов каждый день; действия в настоящем времени в широком смысле слова не обязательно в момент речи — I live in Moscow — Я живу в Москве; общеизвестные факты — The Volga is the longest river in Europe — Река Волга — самая длинная река в Европе; в некоторых случаи настоящее время используется даже для указания на будущее время если имеется в виду некое расписание или план действий, а также в придаточных предложениях времени и условия — When you see a big green house, turn left — Когда увидишь большой зеленый дом, поверни налево; в некоторых случаях настоящее время используется и для указания на прошедшее время в заголовках газет, при пересказе историй — Airplane crashes in Egypt — Самолет разбился в Египте. Present Continuous действие, которое происходит в момент разговора или растянуто во времени и не ограничивается настоящей секундой — She is eating apple right now. Present Perfect Continuous действие, которое началось в прошлом, продолжалось какое-то время и только что завершилось — результат виден в настоящем — Sorry, I am late. Я искал место для парковки. Put the verbs in the brackets into the correct tense. Compare with a partner. A: When do the kids come back from their holiday? B: School starts on the 15th, so a week earlier. A: Sue is looking for a new flat at the moment. B: Has she found anything yet? A: Does your sister always leave her stuff everywhere? B: Yes and she is always complaining about me being messy! A: Can you drive? B: I am learning. I have been taking lessons for two weeks now. Я беру уроки вождения в последние две недели. A: Oh no! I have lost my keys again. Я опять потерял ключи. B: Not again. You are always losing your keys. Ты всегда теряешь свои ключи. Read the theory box. Find two examples of stative verbs in the comic strip. Найдите два примера глаголов состояния в комиксе. Stative verbs do not usually have continuous tenses because they describe a state rather than an action — He likes tennis. Глаголы состояния обычно не имеют формы длительного времени, потому что описывают в большей степени состояние, а не действие нравится, любить, ненавидеть, верить, знать и т.
Но будет круто, если они присоединятся». Кстати, сам Гуттенберг ушел из «Академии» после четвертого фильма, о чем, как выяснилось, сожалеет. Они дали мне много возможностей. И оставили только хорошие воспоминания. Я отказался и от второго »Короткого замыкания«, о чем сожалею. Снимать сиквелы — очень весело.