Madame Butterfly Pre-Opera Talks. Пермская опера показала премьеру «Замка герцога Синяя Борода». В Пермском театре оперы и балета состоялась мировая премьера спектакля по партитуре одновременно знаменитой и незнакомой. Пермская опера показала премьеру «Замка герцога Синяя Борода». В Пермском театре оперы и балета состоялась мировая премьера спектакля по партитуре одновременно знаменитой и незнакомой. Японская гейша Чио-Чио-сан по прозвищу «Баттерфляй», «Бабочка», вне себя от счастья, когда на ней женится американский лейтенант Пинкертон.
Madame Butterfly
| Брегенцский фестиваль: Мадам Баттерфляй | И я участвовал в ее вводе в прошлом сезоне в оперу «Мадам Баттерфляй» Пуччини. |
| Для пермской постановки дописали оперу Белы Бартока | Пермский театр оперы афиша. Гастроли Пермского театра оперы и балета откроются 30 мая — на сцене камерного зала Прокофьева выступит хоровой коллектив Parma Voices, уделяющий особое внимание русской духовной музыке. |
| Все приглашены: премьера оперы «Бал-маскарад» в Перми | Opera News: “Cincinnati Opera closed its season with a revelatory new production of Madama Butterfly. |
Солистка Пермской оперы Зарина Абаева выступила на сцене Театра Болонии
Опера — особый вид театрального искусства, в котором вокальное исполнение партий повествует зрителям о сюжете и судьбах героев. Вокал оперных певцов, живая музыка, превосходные декорации, свет создают в зале особую атмосферу. Репертуар театров составляют не только классические постановки, в которых регулярно блещут звезды оперы, но и премьеры с участием молодых артистов. Посетив этот спектакль, вы полюбите оперу навсегда!
Билеты на оперу «Мадам Баттерфлай» Portalbilet — удобный и надежный сервис для покупки и продажи билетов на мероприятия разного формата.
Пуччини переплел итальянские и японские мелодии, создав одну из самых экзотических и популярных опер мирового репертуара. Несмотря на то что действие спектакля перенесено из Японии рубежа XIX—ХХ веков в Америку 1920-х, постановщики нашли остроумный способ сохранить японский колорит истории.
Это ваша компания?
Тем не менее, для основной балетной премьеры взяли «Раймонду» Глазунова, которая до сих пор считается одним из самых сложных спектаклей, а заглавная партия — образцом мастерства в балеринском репертуаре: сольный выход, пять виртуозных вариаций... Композиционно балет выглядит как каскад разнохарактерных дивертисментов и сюит: полухарактерная сюита первой картины, лирическая сцена сна, выполненная в академическом танце, восточный колорит второго акта и венгерское гран-па третьего. Все три акта — это насыщенная хореография, требующая от исполнителей не только профессионализма и опыта, но виртуозности и максимальной выносливости. На первый план в ней выдвигается не сюжет он весьма условен , а танец, который представляет интерес, скорее, для балетоманов, нежели для широкого зрителя.
Кстати, «Раймонду» Глазунова довольно поздно узнали за рубежом — только в 1964-м, — благодаря редакции Рудольфа Нуриева. До сих пор для зарубежных гастролей в составе тройчатки берут третий акт балета Глазунова, то есть, венгерское гран-па. Да и в бывших императорских музыкальных театрах этот балет не очень-то частый гость. Понятно, что для пермской постановки хореографический текст Мариуса Петипа и Константина Сергеева редакция Елены Панковой и Антона Пимонова значительно упростили и сократили — особенно партитуру мужского классического танца, блеск которого сегодня в Пермском балете продемонстрировать мало кто может. Эффектных сложных элементов круг жете партер, прыжки-револьтады и пр.
Премьера назначена на 18 и 19 ноября 2022 года. Подпишитесь на наш Telegram-канал и будьте в курсе главных новостей.
Лучшие новости рунета
- A FINAL FANTASY.
- Madame Butterfly | LA Opera
- Еще экспонаты
- «Мадам Баттерфлай» Пуччини покажут в Мариинке к 110-летию премьеры
- Пермский оперный театр бесплатно покажет премьеру оперы «Летучий голландец» онлайн
- Уже сегодня во Владивостоке состоится премьера оперы «Мадам Баттерфляй»
ПЕ́РМСКИЙ ТЕА́ТР О́ПЕРЫ И БАЛЕ́ТА
Опера. Режиссер: Андреас Хомоки. В ролях: Барно Исматуллаева, Эдгардас Монтвидас, Аннализа Строппа и др. «Мадам Баттерфляй» Пуччини, одна из наиболее популярных опер, впервые исполняется на плавучей сцене Боденского озера. Оперный сезон 2022-2023 в Перми завершился показом оперы Джузеппе Верди "Бал-маскарад". Опера после долгого перерыва возвращается на пермскую сцену в постановке Владиславса Наставшевса. Премьера оперы Джузеппе Верди «Бал-маскарад» в постановке режиссёра Владиславса Наставшевса и дирижёра Миграна Агаджаняна состоялась в Пермском театре оперы и балета 10 июня. Сезон 2022–2023 года в Пермском театре оперы и балета завершился показом оперы Джузеппе Верди «Бал-маскарад», сообщает 10 июня ТАСС. Ксения Мусланова в партии Мадам Баттерфляй. Теперь им предстоят репетиции на сцене и премьера оперы «Мадам Баттерфляй» 7 и 8 ноября.
Мадам Баттерфлай
Идея необычной постановки принадлежит режиссеру Федору Федотову , чья постановка оперы-притчи Бенджамина Бриттена "Река Керлью" в Пермском театре вошла в лонг-лист премии "Золотая Маска" 2023 года, сообщает корреспондент ТАСС с премьерного показа. С похмелья мы всегда видим и чувствуем все немного по-другому. Это препарация этого состояния, - сказал журналистам перед началом спектакля режиссер постановки Фе дор Федотов. В постановке используются диджитал-технологии, почти все в ней строится на диджитал-арте, некоторые портреты персонажей нарисованы нейросетью. Так как нам нужно было создать другую реальность, мне показалось, что сделать это в цифровом виде будет гораздо интереснее, чем при использовании традиционных способов".
He frequently appears throughout the country as a speaker on a variety of cultural and educational topics. Conlon holds four honorary doctorates, was one of the first five recipients of the Opera News Awards, and was distinguished by the New York Public Library as a Library Lion. Learn more at JamesConlon. As Artistic Advisor, in addition to leading these performances, Mr.
В результате единственной репетиции стало понятно, что что-либо изменить в исполнении певцов и оркестра в лучшую сторону за предоставленное время не удастся и по совместному согласию, дирижер и администрация договорились перенести сроки сотрудничества на будущее. Правда, случившееся слегка разочаровало многих предполагаемых слушателей, местных профессиональных музыкантов, купивших билеты, которые надеялись услышать настоящую «Мадам Баттерфляй», зная о предстоящем визите дирижера Леонтьева.
Им пришлось сдать билеты, поскольку существующие в театре спектакли не дают им полного наслаждения оперой из-за грубой игры оркестра и часто недостаточно красивого пения. Одно из пожеланий и кардинально принципиального требования приглашенного дирижера было создание максимального комфортного звучания оркестра для певцов. На репетиции выяснилось, что оркестранты не делают большего количества авторских указаний, касающихся нюансов. У валторн нет сурдин и тихо играть, по их словам, им просто трудно. То же самое касалось и других инструментов, которые не заметили к двенадцатому спектаклю большинства Pianissimo. Все ff тоже были чрезмерными, не вписывающимися в требуемое оперное звучание оркестра.
The genre of the Ural Opera performance can be defined as expectation-opera: external action is devoid of fuss, attention is focused on internal action — waiting for Pinkerton to return — and together with the characters of the opera, the audience gazes intently and listens to what is happening, becoming totally immersed in the action on stage. The director Alexey Stepanyuk, following the genre as defined by the author, with all the scrupulousness and psychological depth creates a tragedy on the stage — a global tragedy of the end of traditional Japanese culture and a personal one — of the naive and selfless Cio-Cio-san. The matchmaker Goro shows to American Lieutenant Pinkerton the house where he will stay with his future wife, the Japanese geisha named Butterfly. Upon his return home, Pinkerton is going to get engaged to an American according to the laws of the United States. The American consul Sharpless is trying in vain to dissuade Pinkerton from marrying a Japanese woman. Butterfly introduces Pinkerton to her relatives and tells that her family went bankrupt and the need forced her to become a geisha. She decides to abandon the religion of her ancestors and accept the religion of her future spouse.
В Перми состоялась премьера оперы Джузеппе Верди «Бал-Маскарад»
Среди всех опер Пуччини «Мадам Баттерфляй» – самая нежная и трогательная. В воскресенье, 10 сентября, в Пермском театре оперы и балета покажут спектакль «Мадам Баттерфлай», который будет сопровождаться тифлокомментированием. В последний раз она ставилась в Пермской опере в 2016 году — премьера спектакля Роберта Уилсона стала одним из ключевых событий отечественной музыкальной сцены 2010-х и принесла театру три «Золотых Маски».
«Мадам Баттерфляй» с тифлокомментариями
Фото: Пермский театр оперы и балета. Среди всех опер Пуччини «Мадам Баттерфляй» – самая нежная и трогательная. «Сходил на премьеру оперы Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй» в наш Нижегородский театр оперы и балета. Madame Butterfly. 2021 Opéra National du Rhin Giacomo Puccini. Заключительной оперной премьерой сезона 2022/23 в Пермском оперном театре стал «Бал-маскарад» Джузеппе Верди. «Сходил на премьеру оперы Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй» в наш Нижегородский театр оперы и балета.
Уже сегодня во Владивостоке состоится премьера оперы «Мадам Баттерфляй»
Постановка и исполнение понравилось очень, костюмы замечательные, спасибо огромное за чудесный вечер в ОПЕРЕ! Никогда не берите места с ограниченным обзором - это мука....
Барно Исматуллаева в партии Чио-Чио-сан - "исполнение просто мирового уровня". Online Merker. Японская гейша Чио-Чио-сан по прозвищу Баттерфляй "Бабочка" вне себя от счастья, когда на ней женится американский лейтенант Пинкертон. Чарующий дуэт знаменует кульминацию их любви, но моряк вскоре уезжает обратно на родину.
Горо показывает Пинкертону дом, в котором лейтенант будет жить с будущей супругой, молодой японкой Чио-Чио-сан по прозвищу «Мадам Баттерфляй». Свадебный контракт Пинкертона, по японскому обычаю того времени, заключается на 999 лет, но при этом содержит оговорку, что лейтенант в любой момент по своему желанию может расторгнуть договор. Шарплес, консул США в Нагасаки, пытается предостеречь Пинкертона от опрометчивого шага: Шарплес знает Чио-Чио-сан и беспокоится, что рано или поздно ее нежное сердце будет разбито. Лейтенант не слушает уговоров: «Срывать цветы, где только можно» — такова его жизненная философия. Пинкертон предлагает другу тост за тот день, когда он по-настоящему женится на американке. Наступает время брачной церемонии. С тропинки, ведущей в гору к домику, слышатся веселые голоса.
Главную партию исполнила украинская певица Саломея Крушельницкая. По поводу сценической судьбы «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини любил повторять пророческие слова главной героини оперы: «Rinnegata… e felice! Большая Садовая, 134 Когда: 30 апреля 18:00 Сколько стоит: от 400 рублей купить билеты можно здесь. День весны и труда в донской столице В Ростове в День весны и труда, 1 мая, запланирован целый ряд мероприятий. В парке «Левобережный» состоятся мастер-классы и открытые уроки от гимнастического центра, праздничный концерт. А в парке им. Горького будет организована ярмарка, мастер-класс по роллер-трюкам, а вечером покажут звезды в обсерватории. Кроме того, в парке 1 Мая пройдет эко-зарядка и фестиваль поэзии, а Парк культуры и отдыха им. Октября организует турнир по мини-футболу, творческие площадки и выставки мастеров прикладного искусства. Точное время проведение этих акций, концертов и мастер-классов и ряда других мероприятий можно посмотреть здес ь.
Опера «Мадам Баттерфлай», 10 сентября 2023
Да и персонажи какие-то странные: противоречивые, мечущиеся, совершающие странные поступки — в общем, люди, что с них возьмешь; Верди таких любил, но обычному человеку любить такое сложно. В общем, даже великие Грэм Вик и Дэвид Паунтни, как ни жаль, обесценили материал, сведя его к фрик-шоу. А Давиде Ливерморе в Большом театре в 2018 и Филипп Разенков в Самаре в 2021 — наоборот, переусложнили до невоспринимаемости. Дежурные костюмные постановки не в счет, ибо для развития жанра интереса не представляют, — хотя надо признать, что на общем фоне спектакль Андрея Кончаловского, который идет в Мариинке с 2001 года, хотя бы оставляет героям достоинство. И вот этот неберущийся мяч полетел в сторону Владиславса Наставшевса. И стал спектаклем мечты. Наставшевс сумел поймать баланс тех самых противоречий, о которые споткнулись его предшественники.
Не выбирать, всерьез ли разыгрывается происходящее или нет, а объединить серьезность и несерьезность в квантовой суперпозиции. Его персонажи гримируются в увертюре и как бы играют для нас спектакль в спектакле — но играют по Станиславскому, проживая каждое слово и каждый взгляд на партнера. Пудреные парики и нарочитые пятна румян сосуществуют с органичной сегодняшнему дню экспрессией игры, тщательно простроенная пластика входит в синергию с естественностью интонаций. Гипертрофированная театральность — от подчеркнуто нелепой бутафории в симулякровой сцене, где герой играет графа, играющего рыбака, до вытащенных на сцену в финале ящиков с декорациями, подписанными «Бал-маскарад» — сделана настолько стильно, спектакль становится зрелищем par excellence. И к этому зрелищу приглашены все: спектаклем можно просто наслаждаться секунда за секундой, не анализируя и не ловя аллюзии. В момент, когда оперный жанр безжизненной тушей застыл между двумя полюсами копошения, на одном из которых выхолощенные эстетские игры в бисер, а на другом — эпатаж ради эпатажа, Наставшевс сумел вернуть опере ее исконную роль развлечения в лучшем смысле этого слова: того, от чего люди без усилия получают интеллектуальное и эстетическое удовольствие.
Огромную роль в таком эффекте спектакля играет завораживающая пластика артистов.
Performance Performance Performance cookies are used to understand and analyze the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors. Analytics Analytics Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc. Advertisement Advertisement Advertisement cookies are used to provide visitors with relevant ads and marketing campaigns.
Почти весь прошлый сезон "Геликон" работал над фильмом-оперой. В родных для театра исторических интерьерах городской усадьбы Шаховских-Глебовых-Стрешневых на Большой Никитской снимали "Пиковую даму" Чайковского. В театре анонсируют, что эта мистическая история появится в широком прокате уже в октябре. Следом в декабре в афише появится "Севильский цирюльник" Россини, созданный участниками Молодежного образовательно-творческого проекта "Оперный класс", возглавляемый всемирно известным тенором Дмитрием Корчаком, который не чужд и дирижерскому искусству, а режиссером выступит лично Дмитрий Бертман.
Предполагается, что эта постановка войдет в постоянный геликоновский репертуар. Вторая часть сезона обещает сразу три премьеры. Режиссер - Сергей Новиков, дирижер - Филипп Селиванов. Фигура Ульмана мало известна, но феноменальна.
She decides to abandon the religion of her ancestors and accept the religion of her future spouse. The marriage ceremony begins. Three years passed after Pinkerton left Japan. Sharpless comes to Butterfly with a letter: the lieutenant writes that he married an American woman and asks him to prepare Butterfly for the news. Goro interrupts the reading of the letter: he brought the rich Prince Yamadori, who wants to propose to Butterfly. She refuses to marry the Prince. Sharpless is trying to find out what she is going to do, if Pinkerton does not return, and she proudly announces that in this case she is going to commit suicide.
Три новых исполнителя примут участие в опере «Мадам Баттерфляй»
| Откройте свой Мир! | Сезон 2022–2023 года в Пермском театре оперы и балета завершился показом оперы Джузеппе Верди «Бал-маскарад», сообщает 10 июня ТАСС. |
| «Травиата» возвращается на пермскую сцену | Музыкальная жизнь | «Мадам Баттерфляй» — это одна из самых трогательных опер великого итальянского композитора Джакомо Пуччини, в которой соединились европейская классика и традиционные японские мелодии. |
| Билеты на оперу «М | Пермский театр оперы афиша. Гастроли Пермского театра оперы и балета откроются 30 мая — на сцене камерного зала Прокофьева выступит хоровой коллектив Parma Voices, уделяющий особое внимание русской духовной музыке. |
Мадам Баттерфлай
Новости Пермский театра оперы и балета имени Чайковского открывает год праздничных событий, посвященных 150-летию культурного учреждения, сообщает его пресс-служба. На сцене Пермского театра оперы и балета состоялась премьера оперы Джузеппе Верди «Бал-маскарад» (16+) в постановке Владиславса Наставшевса. Причиной стала болезнь солистки Пермской оперы Натальи Буклаги.
В Перми состоялась премьера оперы Джузеппе Верди «Бал-Маскарад»
Вот, например, сегодня, сейчас мы разговариваем после того, как у меня была встреча с хором отдельно, это именно по «Синдерелле». Сейчас, через полчаса, у меня репетиция с оркестром MusicAeterna к концерту 13 ноября. И вечером прогон «Золушки» в театре. Но это только верхушка айсберга, потому что дирижерская работа подразумевает очень большую подготовленность до репетиции, то есть ты уже к моменту начала непосредственно работы с коллективом, ты должен очень-очень хорошо быть внутри подготовлен и понимать во всех аспектах, что ты хочешь от музыки, не только знать текст, но и знать и философский подтекст ее, контекст, в котором была написана музыка, вообще должен быть погружен в музыку очень сильно, вот именно в эту. Это требует большого времени.
Например, симфонию Шумана, которую мы будем играть 13-го, я мало того, что я ее дирижировал пару лет назад, так я еще сейчас, с лета нет-нет — да и к ней возвращался в числе других партитур, над которыми нужно работать. Поэтому труд — это в первую очередь, да, это залог какой-то профессионального спокойствия и внутренней наполненности, что ли. Потому что на сайте даже висит, по-моему, российская премьера? Это некоторая неточность.
Ну, во-первых, в симфоническом концерте несколько произведений будет исполнено. Я так понимаю, что вы говорите о «Кон Брио» Йорга Видмана? Но это, безусловно, премьера в Перми. Йорг Видман — это совсем еще молодой композитор, ему… — Нет пятидесяти.
Но ему уже заказывают все ведущие оркестры мира, как Оркестр баварского радио, нью-йоркская филармония, лондонская. Чем он вас покорил? Дело в том, что мне очень нравится в творчестве этого композитора то, что в нем вот все самые-самые современные приемы композиторского письма, которые есть. Они парадоксальным образом — очень приятно это для меня — сочетаются с какой-то очень большой живостью, легкостью для восприятия и какой-то человеческой составляющей, это музыка.
То есть это не какая-то абстрактная умозрительная музыка для музыкантов, он современными приемами пишет музыку для людей очень интересную и очень изобретательную. Это такой немножко Прокофьев нашего времени. Мне кажется, Йорг Видман по фонтанирующей своей какой-то изобретательности и фантазии. И вот это он немножко примиряет, что ли, сторонников современной музыки и ее противников, то есть людей, которые отрицают вообще современные приемы и считают, что музыка должна вернуться куда-то, к какой-то простоте, и тех, которые, наоборот, говорят, что музыка должна идти вперед, что это там все вчерашний день.
Вот он сочетает, у него есть и мелодизм, и драйв, и наполненность, и очень большая актуальность. Вообще я очень рад, что вы уже не первая меня спрашиваете про Йорга Видмана. Вообще у нас в Перми действительно некое событие, хотя это самое короткое будет произведение программы на самом деле. Но я очень рад, что мы об этом говорим, потому что пермская публика, благодаря Теодору и благодаря MusicAeterna уже давно открыта к восприятию всего нового.
Я поэтому и, кстати, во многом еще и поставил «Кон Брио» в программу, потому что мы уже не боимся говорить с публикой на языке современной музыки. Мы с большой долей вероятности знаем, что это будет воспринято, потому что уже публика наша пермская и публика именно оркестра MusicAeterna, она иногда мыслит чуть ли не впереди даже музыкантов, то есть как-то так удалось сделать, что мыслящая очень аудитория собирается и она все время прирастает новыми десятками и сотнями людей. Это очень приятно. Так вот, фортепьянный и виолончельный имели всегда очень счастливую исполнительскую судьбу, они играются очень много по всему миру.
Я уверен, что сейчас непосредственно где-то исполняют и то, и другое, это действительно популярные сочинения, и в Перми они тоже игрались. А со скрипичным вышло чуть сложнее. Дело в том, что по разным причинам на исполнение и публикацию этой музыки был наложен запрет наследниками Роберта Шумана, в первую очередь его женой, Кларой Вик. Изначально были некоторые недоразумения при попытке его исполнить, позднее совсем сочинение Шумана.
И после смерти Йоахим, скрипач, для которого это было написано, так его и не сыграл. И наложен был запрет, который сняли в 1937 году, то есть через 80 лет с небольшим после создания. Его исполнили несколько раз, причем в сокращенной версии, с недопустимыми, в принципе, вмешательствами в нотный текст. Это тоже было связано с тем, что нашли не тот комплект партий, не те ноты, грубо говоря, долго тоже искали.
И еще на многие годы это сочинение постигло такое практически забвение. А вот сейчас, в XXI уже веке, в конце XX его стали играть очень много действительно по всему миру, потому что это произведение, безусловно, заслуживает внимания, оно, это одно из ключевых произведений позднего Шумана, надо сказать. И вот мы его будем, я думаю, что тоже впервые в Перми исполнять. Я попробую объяснить.
Дело в том, что Шумана и Видмана легко в одной программе понять, потому что, скажем так, вот я уже это сказал в другом интервью, что если мы представим, что Шуман и Видман — это две такие прямые, то пересекаются они в одной точке, а точка эта называется Людвиг Ван Бетховен. Это такая третья фамилия, которая… Нет, уже четвертая, получается, фамилия, которая в этом концерте обязательно должна прозвучать, хоть мы и не исполним ни одной его ноты. Дело в том, что Бетховен породил настолько фундаментальную симфоническую традицию, традицию создания симфонической музыки в Германии, что и Мендельсон, Шуберт в меньшей степени, и Шуман, и Брамс, и Малер, и Рихард Штраус, и Хиндемит, и так далее, вплоть до Йорга Видмана — это во многом последователи Бетховена. И, кстати, «Кон Брио» вообще-то посвящено его седьмой симфонии, там есть цитаты из этого знаменитого произведения.
Впервые «Чио-Чио-Сан» была представлена в 1956 году, затем вновь появилась в афише в 1970 году. В 2009 году знаменитая опера вернулась на челябинскую сцену под названием «Мадам Баттерфляй». Премьера состоялась в год 150-летия Джакомо Пуччини.
The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Analytics". The cookies is used to store the user consent for the cookies in the category "Necessary".
The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Other. The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Performance".
Лонга Музыкальный руководитель постановки: Александр Анисимов Режиссер-постановщик: Денис Радченко Художники-постановщики: Петр Окунев, Ольга Шаишмелашвили Художник по свету: Сергей Мартынов Хормейстер-постановщик: Дмитрий Батин Художественный руководитель постановки: Георгий Исаакян Трудно поверить, что первое исполнение этой знаменитой оперы провалилось с треском, и только помощь великого маэстро Артуро Тосканини, который заставил композитора сократить оперу и разбить ее на три акта, вернуло «Мадам Баттерфлай» на оперные подмостки. Это история юной гейши, готовой отречься и от своей родни, и от своей религии ради легкомысленного янки в форме морского офицера, который заведомо знает, что брак в Японии можно расторгнуть, даже не ставя жену в известность.
Мелодраматический сюжет обычно заставляет плакать даже самых черствых и циничных зрителей. Пуччини переплел итальянские и японские мелодии, создав одну из самых экзотических и популярных опер мирового репертуара. Несмотря на то что действие спектакля перенесено из Японии рубежа XIX—ХХ веков в Америку 1920-х, постановщики нашли остроумный способ сохранить японский колорит истории. Хозяин курительного салона «Нагасаки» предлагает ему зайти и принять участие в небольшом представлении.
Каждый день здесь разыгрывается действие, в котором посетитель может сыграть любую роль. В таком «спектакле» принимают участие актрисы, играющие гейш, которые развлекают гостей пением, беседой, зачастую флиртуя с ними, но сохраняя свое достоинство. Пинкертон выбирает костюм и роль морского офицера. Сюда же приходит Шарплес — инспектор увеселительных заведений «Маленького Токио», но здесь у него есть и свой интерес: ему нравится одна из актрис, которую зовут Баттерфлай, что означает «бабочка».
Представление начинается. Среди актрис Пинкертона особенно привлекает Чио-Чио-сан — Баттерфлай. Появление родственника Баттерфлай, пьяницы Бонзы, прерывает представление.