Фронтмен Дмитрий Мозжухин рассказывает об этой пластинке (ради которой он бросил работу) и поет под гитару.
Дайте танк певец: истории из жизни известного артиста
Дмитрий Мозжухин дал обстоятельное интервью «Московскому комсомольцу» рассказав о том, как пришел в музыку, своих источниках вдохновения, отличии работы в офисе от жизни рок-н-ролльного артиста и том, считает ли он себя в принципе рок-музыкантом. Смотрите видео на тему «character ai дмитрий Мозжухин» в TikTok (тикток). Интересные и актуальные новости о жизни города и области!
Как Дмитрий Мозжухин стал солистом ‘Дайте танк!’ и изменил судьбу группы
Мозжухин Дмитрий Евгеньевич, 13 марта 1970, 300279892, Россия, Московская область, Ногинск, Infinitbook. Слушайте музыку этого артиста (Дмитрий Мозжухин) в Apple Music. Просмотрите доску «Дима Мозжухин» в Pinterest пользователя Голубой, на которую подписаны 209 человек. Республика Башкортостан, город Уфа - ОАО "Нефтеавтоматика" - Менеджер по продажам отдела маркетинга. "Луховинь" Новости Луховицкого района. Группа была основана в 2007 году вокалистом Дмитрием Мозжухиным и гитаристом Александром Романкиным.
Мозжухин Дмитрий Александрович: в каких организациях значится
Как считали его современники, Александр Мозжухин ни в чем не уступал Шаляпину голосом (у обоих были одинаковые басы-баритоны), а в драматической игре и камерном исполнении даже превосходил его. А я в танке! предложка и реклама @zophisha. А я в танке! предложка и реклама @zophisha. фотографии пользователя, интересные факты, друзья.
Мозжухин Денис в Нижнем Новгороде
В истории создания группы главную роль сыграли Дмитрий Мозжухин и Александр Романкин. Дмитрий Мозжухин стал солистом группы “Дайте танк!” после того, как предыдущий солист покинул коллектив. Чтобы закончить пластинку, Дмитрию Мозжухину пришлось уволиться с работы он придерживается принципа DIY и самостоятельно работает над всеми записями, клипами и даже афишами. Портал НЭБ предлагает вам прочитать онлайн или скачать патент «Способ мониторинга технического состояния строительных объектов с обработкой результатов, характеризующих состояние объекта мониторинга, с использованием мягких измерений», заявителя Мозжухин. Дмитрий Мозжухин, 04.08.1993, Москва, Россия. Доступны для просмотра фотографии, лайки, образование.
Мозжухин Дмитрий Алексеевич
Соперничество за звание лучших шло в четырех номинациях: учителем года стал преподаватель физики и математики Бежаницкой средней школы Дмитрий Спиридонов, учителем-дефектологом - Галина Тарасова из псковского детского сада «Лучик», воспитателем года признали музыкального руководителя из детского сада «Золотой Петушок» Ольгу Павленко и педагогом-психологом года стала Нина Умнова из детсада «Искорка» города Пскова. Конкурс проходил пять дней. Более 60 претендентов со всей области проводили мастер-классы и выполняли задания конкурсной комиссии.
В юности он поступил в Всероссийский государственный институт кинематографии ВГИК , где получил фундаментальное актерское образование. Первые шаги на пути к успеху Дмитрий сделал еще во время учебы в институте. Он стал активно участвовать в студенческих спектаклях и киносъемках, проявляя свой талант и профессионализм. Благодаря этому он получил первую роль в одном из российских фильмов, которая открыла ему двери в киноиндустрии. С тех пор Дмитрий Мозжухин активно сотрудничает с известными кинорежиссерами и снимается в качественных и успешных фильмах. Его актерское мастерство признается как критиками, так и зрителями. Он обладает уникальной способностью полностью погружаться в образ своего персонажа и передавать его эмоции зрителям с большой искренностью. Профессиональный успех Дмитрия Мозжухина достигает своего апогея, когда он решает попробовать свои силы в режиссуре.
Его первый полнометражный фильм получил высокие оценки и был признан одним из лучших фильмов года. Таким образом, Дмитрий смог доказать, что он талантливый актер, но также и один из самых перспективных режиссеров своего поколения. Сегодня Дмитрий Мозжухин продолжает радовать зрителей новыми работами и привлекает внимание своим творческим подходом к искусству. Он не останавливается на достигнутом и всегда ищет новые вызовы и проекты, чтобы совершенствоваться и развиваться профессионально. В итоге, путь к успеху Дмитрия Мозжухина наглядно демонстрирует, что силы, страсть и настойчивость могут преодолеть любые преграды и привести к большим достижениям. Таким образом, он стал ярким примером для молодых талантливых актеров и режиссеров, которые стремятся к успеху в киноиндустрии. Ранние годы Дмитрий Мозжухин родился 10 июня 1985 года в маленьком городке в северной части России. Уже с самого детства было ясно, что он обладает особым талантом и большими амбициями. Его родители всегда поддерживали его интересы и старались создать для него лучшие возможности для развития. С самого раннего возраста Дмитрий проявлял интерес к искусству и музыке.
Его первым музыкальным инструментом был аккордеон, который он научился играть в возрасте пяти лет. Он быстро освоил основы и уже в юном возрасте начал выступать на местных концертах и фестивалях. Окружение подметило его уникальный талант и рекомендовали его родителям отправиться на профессиональные музыкальные занятия. Таким образом, в возрасте десяти лет Дмитрий поступил в музыкальную школу по классу фортепиано. Это было его первое серьезное знакомство с классической музыкой, которая стала для него источником вдохновения и мотивации. Помимо музыки, Дмитрий также проявлял интерес к другим видам искусства. Он увлекался живописью и скульптурой, часто посещал местные выставки и музеи.
В те годы он был совершенно пуст и полностью принадлежал нам, как в лучших романах и кинофильмах: никаких туристов тут не было и каруселей тоже. Но все меняется — сегодня в Коломне отмечается День города, довольно много людей можно встретить на улице. Коломна — очень промышленный город. При всем своем туризме, который сейчас развивается и разрастается, для меня он в первую очередь связан с заводами. О первых музыкальных опытах Я собирал первые треки из готовых семплов в раннем музыкальном софте. Помню, как приводил друзей, включал наброски друзьям, а они говорили: «Вообще-то, нам это не очень интересно». На что я отвечал: «Ну я вас, вообще-то, и не звал». Первые попытки показали мне, что очень сложно заинтересовать слушателя, даже если он твой одноклассник. Так что тут похвастаться ранним успехом я не могу. Наоборот, только сейчас съемочная группа приехала, чтобы снять меня в Коломне. А мне уже 31 годик. Я никогда не любил играть свои песни. В принципе, я очень много играл на гитаре и пел в общежитии, когда учился уже в Москве, в университете. Я никогда не мог поверить, что людям искренне интересно послушать, что я пою. Дебютный альбом «Дайте танк! Нам нравилось делать музыку для себя, и наличие слушателя не было таким уж обязательным. Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»! Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы. То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно. Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру. Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре. Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков. Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли. Мы стали репетировать и даже узнали, как называются ноты. Все смотрят на меня, и я стесняюсь. Я не очень люблю привлекать к себе внимание, но с вами это невозможно. Об уходе с работы, пандемии и отмене концертов Когда ожидания не совпадают с реальностью, и ты ничего не можешь с этим поделать, это называется фрустрация.
Доказательство тому — вышедший в самом начале октября большой альбом «Человеко-часы» с пронзительными, как всегда у «Дайте танк! Во втором выпуске «Творческих планов» фронтмен и основатель «Дайте танк! Кроме того, в подкасте можно услышать голоса создателей фанатского паблика «Дайте мем! Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь.
Как Дмитрий Мозжухин стал солистом ‘Дайте танк!’ и изменил судьбу группы
В его юношеские годы стать музыкантом было мечтой многих, но он смог ее воплотить. Будучи студентом, Мозжухин подрабатывал в городской библиотеке. Сейчас же при всем успехе группы он — менеджер в IT-сфере. Вместе с Александром Романкиным в 2007 году начался его путь в группе «Дайте Танк! Сначала записанные диски они дарили друзьям и знакомым, так одна из записей попала некому Юрию, который пригласил музыкантов записаться в его домашней студии. Там появился первый альбом «Время собирать щебень». Постепенно с акустических концертов в Коломне группа переместилась на поэтические вечера Москвы, но тогда «люди приходили не ради нас, а ради атмосферы». Дальше их стали приглашать на разные муз-фесты например, фестиваль «Боль» , площадки, на которых выступали более известные музыканты.
Так любителей группы становилось все больше. Позже состав «Дайте Танк! Вместе ребята сочиняют музыку, но мотивы и тексты предлагает сам Дима. Самый популярный альбом «Человеко-часы» набрал почти 22 млн прослушиваний на платформах VK и Spotify, в него вошли «Люди», «Альтернатива», «Шанс» и еще 17 песен в стиле рок-музыки 20 века. И факт, что характеризует позицию музыканта во многом: альбом Дима Мозжухин записал дома с помощью бюджетного инструментария. Тем самым он показал на своем примере, что качество зависит далеко не от дорогого музыкального оборудования, а от желания, вкуса и стремления создать интересную вещь. Например, в альбоме «На вырост» использовался детский синтезатор, а «Сохранить как» записывался на MP3 плеер.
Источник: youtube. Он выделяет сомнительные фрагменты текста и редактирует до тех пор, пока не будет уверен в каждой строчке. А звук отыгрывается до идеала с помощью большого количества попыток изменений тональности, аккордов и т. Также на некоторые песни команда ДТ! Среди них выделяется мюзикл на 12 минут «Слова-паразиты». Мюзикл состоит из 3 арий: змеи, зайца и лося. Каждая олицетворяет разные проблемы.
Среди них неумения ставить личные границы и говорить «нет», гордость, заглушающая мнения окружающих и многие другие.
Отзывы критиков о певце Мозжухине были восторженными: «…Звезда светозарная, звезда прекрасная, блистательная на русском небе мирового искусства…»; «Художник сцены, обаятельный актер и певец, один из первых в плеяде наших знаменитостей»; «Редкий талант, многообразный, многогранный, всем народам доступный, всех чарующий и увлекающий»… Возвращаясь летом 1925 года из дальневосточного турне Китай и Япония Мозжухины снова посетили Пензу. Александр Ильич еще тогда не знал, что видит родную землю в последний раз. Потом были гастроли в Тифлисе и Баку и снова за рубежом. Галицкого и других. В 1936 году блестяще исполнил на сцене Опера-комик в Париже партию Дон-Кихота, но в основном выступал с концертами, гастролируя по странам Европы. Кроме того, он создал Русскую оперу в Париже, обучал начинающих артистов. Его труппа исполняла музыкальные шедевры на русском языке и имела большой успех. Дружил Александр Мозжухин с И.
Билибиным, А. Куприным, Сашей Черным. Его портреты писали многие художники, в том числе М. Так было до тех пор, пока не грянула Вторая мировая война, и Франция не попала под оккупацию. Тогда Александр Ильич был арестован и несколько месяцев провел в концлагере. Его жена вспоминала, что вернулся он оттуда еле живым. А после войны наступила старость и бедность. Выступать как раньше он уже не мог. Его последний концерт состоялся в Париже в 1950 году, а осенью того же года он исполнил роль пастора в пьесе Г.
Ибсена «Привидения». Игру Мозжухина высоко оценили зрители, европейская пресса выпустила ряд хвалебных рецензий. Однако великому оперному певцу и яркому артисту осталось жить совсем недолго. Полуголодное существование, тоска по родине и тяжелая болезнь оборвали жизнь Александра Ильича на 74-м году жизни, он скончался 1 июля 1952 года. По иронии судьбы именно в год его смерти в СССР было принято постановление о том, что советские граждане, находящиеся за рубежом, могут вернуться на родину.
Доказательство тому — вышедший в самом начале октября большой альбом «Человеко-часы» с пронзительными, как всегда у «Дайте танк!
Во втором выпуске «Творческих планов» фронтмен и основатель «Дайте танк! Кроме того, в подкасте можно услышать голоса создателей фанатского паблика «Дайте мем! Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь.
Игрушку, купленную 7 лет назад, можно увидеть на обложке последнего альбома «Дайте танк! Звук синтезатора дорабатывается в студии, а для живых концертов коллектива используются другие аранжировки. Лидер «танков» сделал дополнительно к песням еще 14 коротких мультфильмов, чтобы можно было проследить историю героя. У группы не так много клипов, но поклонники с удовольствием отмечают самобытность снятого материала. Это не похоже ни на что, как и творчество коллектива «Дайте танк! Группа сейчас Группа продолжает набирать популярность, а музыканты постоянно вызывают интерес со стороны популярных телеканалов В 2019 году они стали участниками известного шоу «Вечерний Ургант», что еще более вызвало внимание к их персонам Приобретенная слава и известность сильно не отразилась на привычном укладе жизни участников музыкальной группы.
Например, Мозжухин осуществляет деятельность в качестве менеджера в компании, осуществляющей деятельность в области IT. Музыкальная группа имеет сайт. Фанаты отслеживают творчество кумиров при помощи соцсетей, в том числе используя ВКонтакт и Инстаграм. На просторах Интернет можно найти последние снимки и ролики с выступлениями музыкантов, скачать их композиции на бесплатной основе. Дайте танк! Море драйва и позитива! Проведем для начала маленький ликбез для тех, кто в танке. Была основана Дмитрием Мозжухиным и Александром Романкиным в 2007 году. Да здравствует Википедия!
Как это было? Вы когда-нибудь грустили от того, как вам весело? В этом высказывании, наверно, можно описать все, что связано с этом коллективом. Очередь, растянувшаяся на полтора часа, но в которой поются песни со светящимися глазами, жара в клубе, из-за которой люди самоотверженно снимаются с себя все предрассудки вместе с одеждой, родители, сопроводившие юных танкистов, ближе к середине концерта, кричащие припевы громче своих чад. От искренней простоты текстов или из-за вторых и третьих смыслов, которые пытаешься найти и находишь в песнях «Дайте танк», даже если они ничего такого ты не подразумевали? От мощных рифов и безумного сакса, или наоборот, от дворовой гитары и примочкой за 500р? Давайте разбираться вместе. Но мало того, что вопросы ставятся, на них находятся ответы! Достаточно вслушаться в песни «Монополия», «Спам», «Маленький».
Но, явно, она находит поддержу, «Глав Грин Концерт» был полностью заполнен, казалось, что, если в клуб зайдет еще хоть один человек, помещение разорвет и раскидает фанатов и их родителей по ближайшему Подмосковью. На моей памяти ни один олдскульный тру-панк коллектив не вызывал столько эмоций, скованные движения Дмитрия Мозжухина, не замедляли время, а укоряли его, расширяя пространство. Не было безучастных, остались только причастные. Уместно ли будет это назвать не очень «Легкий петтинг»? Думаю да.
Дайте танк певец: истории из жизни известного артиста
При всем своем туризме, который сейчас развивается и разрастается, для меня он в первую очередь связан с заводами. О первых музыкальных опытах Я собирал первые треки из готовых семплов в раннем музыкальном софте. Помню, как приводил друзей, включал наброски друзьям, а они говорили: «Вообще-то, нам это не очень интересно». На что я отвечал: «Ну я вас, вообще-то, и не звал».
Первые попытки показали мне, что очень сложно заинтересовать слушателя, даже если он твой одноклассник. Так что тут похвастаться ранним успехом я не могу. Наоборот, только сейчас съемочная группа приехала, чтобы снять меня в Коломне.
А мне уже 31 годик. Я никогда не любил играть свои песни. В принципе, я очень много играл на гитаре и пел в общежитии, когда учился уже в Москве, в университете.
Я никогда не мог поверить, что людям искренне интересно послушать, что я пою. Дебютный альбом «Дайте танк! Нам нравилось делать музыку для себя, и наличие слушателя не было таким уж обязательным.
Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»!
Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы. То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно. Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру.
Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре.
Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков.
Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли. Мы стали репетировать и даже узнали, как называются ноты.
Все смотрят на меня, и я стесняюсь. Я не очень люблю привлекать к себе внимание, но с вами это невозможно. Об уходе с работы, пандемии и отмене концертов Когда ожидания не совпадают с реальностью, и ты ничего не можешь с этим поделать, это называется фрустрация.
Но человек ко всему привыкает, и эта обида от бесконечных переносов — именно обида на ситуацию — она улеглась. Я очень боялся осознания того, что больше не надо ходить на обычную работу. Но на самом деле всегда находятся дела — невозможно ничего не делать.
Дальше — больше. От надписей на заборах группа плавно перешла к записям песен в домашней студии приятеля, поездкам в Москву на электричках для участия в поэтических вечерах и даже собственным маленьким, но полноценным концертам. А через некоторое время Дима и его музыкальные собратья переехали в столицу окончательно.
Осознав, что на заработанные на концертах деньги можно лишь купить одноразовые салфетки и поплакать в них после, Мозжухин отправляется на поиски настоящей, взрослой работы и все следующие годы исправно трудится грузчиком в библиотеке, маркетологом, продакт-менеджером и айтишником. Год за годом у группы начинают выходить в свет первые альбомы: «Время собирать щебень», «Альбом, который не считается», «Универсамка», «Сохранить как» и другие — по пластинке в год. Клипы тоже начали сниматься с завидной периодичностью, при этом чаще всего анимированные — срежиссированные и нарисованные самим Димой.
Во многих видео «Дайте танк! Команда базировалась в андеграунде вплоть до 2018-го, когда свет увидел мини-альбом «На вырост». Диск сумел зацепить многих и принес коллективу как новую аудиторию, так и предложение в первый раз выступить на « Вечернем Урганте ».
А все благодаря тому, что Мозжухин каким-то образом ухитрился записать все песни с пластинки с помощью игрушечного синтезатора.
Для меня музыка — такое же увлечение, а не профессия, и мне не хочется превращать творчество в работу. Мы уже сейчас стали чуть известнее, чем раньше, и столкнулись с некими поп-музыкальными стандартами, которым вроде бы должны следовать. Но то, что подходит для поп-звезды, совершенно не подходит для садовода-любителя. И мне бы хотелось, чтобы меня все воспринимали именно как садовода. Я всегда рад показать вам мои цветы — приходите и нюхайте, но не надо выкрикивать советы через забор… Группу «Дайте танк! Насколько это соответствует твоим представлениям о том, чем занимается коллектив?
Начну издалека. Я очень люблю хумус, и когда меня спрашивают, что это такое, говорю: паштет из гороха. Примерно то же самое происходит в журналистике, когда критики пытаются описать свежее явление, используя понятные читателю термины. Сам себя русским рокером не считаю хотя бы потому, что исторически не мог пропитаться этой музыкой — я ее почти не застал. Но аналогия мне ясна: рок в России — синоним авторской песни. Западный подход к коллективному сочинительству на родине Пушкина не прижился, и электрогитары попали в руки поэтов. Теперь, похоже, сама поэзия в текстах ассоциируется с роком сильнее, чем типичный набор инструментов.
Его музыкальная деятельность, поддерживаемая талантом и трудолюбием, привела значимому результату: из коломенского библиотекаря музыкант стал одним из известных современных исполнителей «русского рока». Также группа переместилась из квартир друзей и подпольных клубов на сцены Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России. Уже 16 лет как музыкант основал известную под сатирическим восклицательным знаком группу. Его лирику ценят за ироничность, актуальность, красоту и осмысленность каждой фразы. В то же время любовь автора стихов к русскому языку большое количество пословиц, афоризмов и т. Молодежь разделяет бунтарских дух песен. Они олицетворяют протест против многих общественных позиций, поднимают социальные проблемы утопия повседневности, влияние социальных сетей, токсичные отношения в семье, значение языка и коммуникации. Через сюжеты можно проследить путь лирического героя — уставшего, потерявшегося в себе и среди людей, но чья душа еще верит в счастье.
Этот образ многим откликается. Подобное состояние напоминает отчаяние от постоянных поисков себя, понимающих людей и любимого дела. Скорее всего, герой отражает черты характера и чувства самого Димы Мозжухина, а в чем же автор песен повлиял на создание группы, ее образ и развитие? Источник: rockweek. В его юношеские годы стать музыкантом было мечтой многих, но он смог ее воплотить. Будучи студентом, Мозжухин подрабатывал в городской библиотеке. Сейчас же при всем успехе группы он — менеджер в IT-сфере. Вместе с Александром Романкиным в 2007 году начался его путь в группе «Дайте Танк!
Сначала записанные диски они дарили друзьям и знакомым, так одна из записей попала некому Юрию, который пригласил музыкантов записаться в его домашней студии. Там появился первый альбом «Время собирать щебень». Постепенно с акустических концертов в Коломне группа переместилась на поэтические вечера Москвы, но тогда «люди приходили не ради нас, а ради атмосферы». Дальше их стали приглашать на разные муз-фесты например, фестиваль «Боль» , площадки, на которых выступали более известные музыканты. Так любителей группы становилось все больше. Позже состав «Дайте Танк! Вместе ребята сочиняют музыку, но мотивы и тексты предлагает сам Дима.
Мозжухин Дмитрий
Потом другая девочка сказала, что наши песни похожи на Довлатова. А я работал тогда библиотекарем, и мы выбрасывали каждый месяц книги из окна в кузов, чтобы макулатуру сдать. И среди них попался Довлатов — я смотрю: Довлатов, прикольно, нас сравнивали с ним. И подарил Романкину, который у нас на клавишах играет и на трубе.
Подарил ему и тоже взял почитать. И все — больше книг я не читал. В общем, я к чему?
Вот у меня типа того. В детстве я слушал какую-то музыку, а потом перестал. И сейчас ничего не слушаю на самом деле, ничего не читаю, вроде как — ученик собственных идей.
Когда «Дайте танк! Я собирал группы с детства. Сначала занимался электронной музыкой, потом с одноклассниками попробовал играть живьем.
Постепенно овладел гитарой и запел. Мы с Романкиным сидели в гараже, записывали длинные экспериментальные альбомы на диктофон и раздавали диски знакомым. Внезапно один из дисков попал к загадочному молодому человеку по имени Юра.
И он позвал нас пообщаться. Мы испугались, подумали: что же он с нами сделает? Странно, взрослый дядька.
Ему тогда 28 лет было, а нам, наверное, 18. Позже выяснилось, что он устраивает подпольные концерты и записывает подпольные альбомы. Короче, чувак вообще культовый для Коломны.
Нам нравилось делать музыку для себя, и наличие слушателя не было таким уж обязательным. Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»! Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы.
То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно. Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру. Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре.
Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков. Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли.
Мы стали репетировать и даже узнали, как называются ноты. Все смотрят на меня, и я стесняюсь. Я не очень люблю привлекать к себе внимание, но с вами это невозможно. Об уходе с работы, пандемии и отмене концертов Когда ожидания не совпадают с реальностью, и ты ничего не можешь с этим поделать, это называется фрустрация. Но человек ко всему привыкает, и эта обида от бесконечных переносов — именно обида на ситуацию — она улеглась.
Я очень боялся осознания того, что больше не надо ходить на обычную работу. Но на самом деле всегда находятся дела — невозможно ничего не делать. Этим летом я был в деревне и поддерживал участок в надлежащем виде. Ходил за водой на родник — там очереди большие, все хотят из родника испить. В общем, главная мысль здесь такова: я не пожалел [об уходе с работы].
Я попробовал офисную жизнь, работал много лет — и эту миссию в целом прошел, считаю так. Но все, чем мы занимаемся, — это же ролевые игры! Вы снимаете интересную передачу речь идет о съемках «Узнать за 10 секунд». Безусловно, ваше «я» этим не ограничивается. На обложке прошлогоднего альбома «Дайте танк!
Примерно на таком лидер группы сидел на работе до того, как уволился О новых вызовах в творчестве в условиях популярности Что касается нового материала — проблема не в том, в какой роли или от чьего лица пишется материал. Не так уж сильно меняется восприятие мира или быт с работой или без нее. Вопрос в том, какие темы исчерпаны, а какие нет. Некоторые темы занимают чуть больше места в голове, но о них нельзя постоянно высказываться.
Баловались и записали альбом «Время собирать щебень».
Но на тот момент я был юный, наивный и никуда его не посылал. Я думал, выложу его в интернет, и меня все сами найдут. Поэтому его никто и не слышал толком. Только те, кто сейчас нас слушает и кто интересуется. А так, он в пустоту ушел.
Затем Дима рассказывает о том, как Юра со «Светлой» стал играть в «Дайте танк! Чтобы это случилось, понадобились долгие месяцы дружбы и своевременно сказанное «А давай с нами»? Точно так же в группу пришли басист Раен и «индеец-экстрасенс» Максим Сонный — самый старший, но самый бодрый в коллективе. Мы встаем с корточек и переходим дорогу. Рядом незнакомый юноша в расстегнутой рубашке режет собственную грудь скальпелем.
Часто вы репетируете? Сначала вообще не репетировали. Просто перед концертом во дворе вспоминали партии свои. Но чем больше участников, тем проще ошибиться. Поэтому старшие товарищи приучили нас нормально репетировать хотя бы один раз перед каждым концертом.
Я вообще считаю, что репетиция — это противоестественное состояние для песни. Песню либо сочиняют, либо поют. А репетиция — это ни туда, ни сюда. Но полезно, конечно. Что для тебя значит Егор Летов?
Летов — как Пушкин, только круче.
Вы снимаете интересную передачу речь идет о съемках «Узнать за 10 секунд». Безусловно, ваше «я» этим не ограничивается. На обложке прошлогоднего альбома «Дайте танк! Примерно на таком лидер группы сидел на работе до того, как уволился О новых вызовах в творчестве в условиях популярности Что касается нового материала — проблема не в том, в какой роли или от чьего лица пишется материал.
Не так уж сильно меняется восприятие мира или быт с работой или без нее. Вопрос в том, какие темы исчерпаны, а какие нет. Некоторые темы занимают чуть больше места в голове, но о них нельзя постоянно высказываться. Я старюсь не повторяться там, где нет в этом необходимости, и менять ракурс, чтобы сказать о том, что не сказано мной или не сказано вообще. Тематическая ширина — вот что меня волнует на самом деле.
Есть песня «Мост» , которую я пишу от лица строителя. Но я же никогда не был строителем, я просто наблюдал за ними. Моя роль смотрящего не так связана с тем, откуда я смотрю: из окна офиса, троллейбуса или деревенского дома. Везде есть люди, о которых можно говорить. Надо просто стараться видеть в них больше, чем видно на первый взгляд.
О популярности, личном пространстве и ощущении себя рок-звездой Здесь очень приятно [на прогулке]. Но, к счастью, кажется, меня в этом городе никто не знает. Я сейчас второй раз в жизни чувствую себя рок-звездой. Первый раз был в прошлые выходные, когда мы выступали в Коломне. Было очень страшно, потому что мы здесь не выступали много лет, и раньше это были подпольные концерты с ограниченным списком гостей.
Сейчас мы не ожидали, что на нас придет столько людей и они будут так отзывчивы. И что за нами так будут ухаживать организаторы. Нам казалось, что мы земляки, и никто не будет к нам серьезно относиться. Не то чтобы мне это нравилось, если честно. Обратите внимание: в клипах группы нет ее музыкантов Я стараюсь отделять себя от бренда группы.
Я желаю «Дайте танк! Я не хочу проецировать это на свои бытовые аспекты жизни. Я не хочу быть популярным, хочу, чтобы группа была популярной. Поэтому, когда я остаюсь наедине с вами, да еще и в своем городе и родной бытовой среде, чувствую, что я оторван от группы, мне не хватает их рядом. Это неловко и странно.
Иногда мне кажется, что я бы сделал анонимную группу. Как Дэймон Албарн или чувак из Massive Attack. Но, наверное, это бы так не сработало, к сожалению. Мне бы не хотелось быть лицом, но иногда приходится это делать. Если можно этого не делать, например, на обложках альбомов, я это не делаю.
«Все смотрят на меня, и я стесняюсь»: «Дайте танк (!)» — об успехе, старении и рок-звездах
Интернет выбил почву из-под ног корпораций: диски уже перестали покупать, а стриминги еще не появились. И если раньше пробивных дебютантов ждал готовый шаблон раскрутки, то в 2010-е мы вернулись к самодеятельности и стали изобретать музыку с нуля. Поэтому общей чертой моего поколения можно назвать обостренный идеализм. Мы шли не за славой и богатством, а за мечтой. Когда я был подростком, собрать несколько сотен человек на своем концерте считалось вершиной успеха. При этом поведение в зале было совсем иным: люди просто приходили и стояли. Сегодня концерты дико востребованы, а спрос, как известно, рождает предложение. Творческая деятельность вновь выглядит престижной, и триумф одного исполнителя приводит к появлению десятка новых. Выступление на фестивале «Боль» в 2019 году. Фото: Анна Козеева — А чего, на твой взгляд, можно ожидать от российской инди-музыки в новом десятилетии?
Букер фестиваля Glastonbury Мартин Элборн, который в самом начале карантина комментировал ситуацию с переносами фестивалей и концертов, высказал точку зрения, что в индустрии останутся только те, кто влюблен в свое дело и готов работать за меньшие деньги. То есть произойдет некий отсев кадров. Другое мнение озвучил Вася Васин из группы «Кирпичи». Он считает, что ни для кого ничего не изменится. Популярные артисты останутся популярными, а непопулярные — непопулярными. Его я тоже могу понять. Сейчас нам кажется, что происходит нечто из ряда вон выходящее, и мы видим такие слоганы, как «Мир никогда не будет прежним», хотя человек адаптируется к переменам быстрее, чем думает. Третий взгляд — Данилы Нагорного, режиссера и фотографа, с которым мы сделали уже два клипа — «Мы» и недавние «Сказки». Он отметил, что вдохновение неразрывно связано с энергетическим обменом и в изоляции творческие процессы протекают тяжелее.
Если прав Данила, по окончанию пандемии мы получим небольшой музыкальный застой. Фото: Анна Козеева Лично я отвечу издалека. У нас есть кошка, и периодически мы возим ее с собой между Коломной и Москвой. Всю дорогу, сидя в изящной бирюзовой переноске, она скребется и орет. Я с высоты своего человеческого интеллекта рассуждаю: «Зачем так шуметь? Никто не желает тебе зла, это временное неудобство, и ты всё равно ни на что не влияешь. Расслабься и отдыхай». Тот же совет иногда стоит давать самому себе. Клип «Сказки» — Всегда ли ты верил, что всё получится, и бывало ли, что отчаивался?
При этом эмоциональная часть, конечно, всегда тайком ждала чуда: от каждого альбома — прорыва, от каждого концерта — феерии. Был период, где-то перед релизом «Глаза боятся» , когда не только в творчестве, но и вообще в жизни происходили тревожные перемены. Я не мог найти работу, неважно себя чувствовал, и музыка не приносила мне морального удовлетворения. Казалось, что она уходит в пустоту. Я бы дал вдохновляющий совет, но сам не знаю, как всё наладилось. Я просто жил дальше. На самом деле я эту историю запомнил из-за одного телефонного разговора. Я говорю подруге: «Я думаю распустить группу», а она отвечает: «Ну, было бы жалко». Презентация альбома «Глаза боятся» в 2015 году.
Фото: Анна Козеева — Какие этапы в развитии группы ты выделяешь? Чем «Дайте танк! Автор не идет от худшего к лучшему. Он просто идет. Это как выбор одежды.
Дима родился и вырос в Коломне.
В детстве его интересовали обыкновенные для любопытного ума вещи: беготня с друзьями по дворам и попытки соорудить свою первую гитару из гвоздей и рыболовной лески. А как только тяга к музыке была обнаружена, родители Мозжухина тут же подарили ему настоящий инструмент, который он осваивал все следующие десять лет. Тогда же Дима, конечно, сочинял стихи. Первыми строками парнишки были оды девушкам, к именам которых легче всего было придумать рифму: «Римма, ты незаменима» и «Я жду ответа, Елизавета». О том, дождался ли он ответа, история умалчивает. Но известно одно: будучи юным и амбициозным пареньком, Дима успел создать и распустить несколько музыкальных коллективов, сыграть во всех существующих гаражах Коломны и написать внушительное количество электронных и гитарных треков.
В 2007 году Мозжухин сколотил коллектив «Дайте танк! Кстати, банда могла называться «Мной овладел олень», поскольку Мозжухин по глупости своей неправильно расслышал фразу «мной овладела лень» в одной из песен Майка Науменко. А, вообще, финальным критерием отбора было то, насколько хорошо тайтл смотрится написанным на заборе.
Способ включает выбор контролируемых элементов конструкций строительного объекта, по состоянию которых судят о состоянии строительного объекта, регистрацию значений измеренных параметров, характеризующих состояние выбранных контролируемых элементов, вычисление текущих значений контролируемых параметров по результатам измерений и их обработку методом мягких измерений. Технический результат заключается в повышении достоверности определения конструкций, находящихся в аварийном или предаварийном состоянии, повышении точности определения состояния контролируемых конструкций и объекта в целом, повышении быстродействия за счет уменьшения массива обрабатываемой информации.
Способ включает выбор контролируемых элементов конструкций строительного объекта, по состоянию которых судят о состоянии строительного объекта, регистрацию значений измеренных параметров, характеризующих состояние выбранных контролируемых элементов, вычисление текущих значений контролируемых параметров по результатам измерений и их обработку методом мягких измерений.
Технический результат заключается в повышении достоверности определения конструкций, находящихся в аварийном или предаварийном состоянии, повышении точности определения состояния контролируемых конструкций и объекта в целом, повышении быстродействия за счет уменьшения массива обрабатываемой информации.