Множество невероятных романов еще только предстоит адаптировать для телеэкранов, но бесчисленное количество превосходных фильмов, берущих свое начало на страницах классических книг, уже снято.
Лучшие экранизации книжных бестселлеров
Фильм снят по мотивам одноименного не менее увлекательного исторического романа британской писательницы Филиппы Грегори. Произведения русских классиков часто ложатся в основу фильмов, но в советское время к экранизации относились с особым трепетом и уважением. Экранизация классики русской литературы. 66 видео. 422 подписчика. Фильм снят по мотивам серии книг знаменитой немецкой писательницы Уш Лун. Мы решили развеять этот стереотип и составили список лучших фильмов, снятых по современным бестселлерам. Сегодня мы вспомним фильмы, снятые на основе классических произведений.
20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков
Ок, их нет в списке классики, хотя Булгаков уже, но это фильмы, которые глубже оригинальных книг однозначно. это, пожалуй, наилучший вариант экранизации русской и советской литературы. Многие фильмы, снятые по классике, стали классикой.
ТОП 10 зарубежных экранизаций классической литературы
Какие фильмы, снятые по русской и зарубежной классической литературе, получили популярность. Опубликовано 27. Если вы не любите читать или хотите иначе взглянуть на героев книги, советуем посмотреть качественные экранизации. Предлагаем подборку лучших фильмов по русской классической литературе. Фильмы, которые считаются лучшей экранизацией произведений русской классики Съемкой фильмов по произведениям русской классической литературы занимались еще в советские времена.
Эту традицию также перенял и российский кинематограф. Предлагаем список фильмов разных годов, признанных лучшей экранизацией. В основу сценария легла пьеса А. Островского «Бесприданница».
Режиссер Э. Рязанов сразу решил, кого брать на главные мужские роли. Роль Ларисы Огудаловой досталась Ларисе Гузеевой. Критики не оценили замысел режиссера.
Они посчитали, что Рязанов поглумился над классическим литературным произведением. Тем не менее «Жестокий романс» понравилась зрителям, они признали его лучшим фильмом года. Чехова «Дама с собачкой» в 1960 году и приурочила его к столетию со дня рождения писателя. Режиссером назначили Иосифа Хейфица.
Выбор актеров Хейфица вызвал много споров. Он утвердил Алексея Баталова на роль Дмитрия Гурова. Ию Саввина, сыгравшая Анну Сергеевну, вообще не была профессиональной актрисой. Несмотря на все противоречия, критики положительно приняли фильм.
Пушкиным, режиссер Алексей Сахаров в 1995 году. Актерский состав получился разномастным. В фильме сыграли звезды советского кино — В. Лановой, Н.
Гвоздикова, Л. Куравлев, Е. Также благодаря «Барышне-крестьянке» известность получили молодые, малоизвестные актеры, как Е. Корикова и Д.
Экранизация повести получила множество положительных откликов. Она была номинирована в 7 номинациях премии «Ника», из которых получила 3 награды. Обломова» Фильм по роману «Обломов» снял Никита Михалков в 1980 году. Это единственная экранизация произведения.
Режиссер иначе представил эту историю с сохранением сюжета. Многие критики отметили, что Гончаров, написавший роман, образцовым героем считал Штольца. В экранизации же положительным образом показан Обломов. Главные роли исполнили О.
Табаков и Ю. В СССР фильм не обрел успеха. Зато он получил несколько наград в зарубежных конкурсах. Булгакова вышла в 1988 году с черно-белым изображением.
Режиссер В. Бортко сам занялся сценарием, добавив фразы из других произведений писателя. Не все критики положительно оценили такое решение. В СССР фильм осудили, но он все же получил несколько заграничных премий.
Главные роли сыграли Е. Евстигнеев и В. Это был его первый фильм в жанре «комедия», который вышел в 1968 году. Остапа Бендера сыграл С.
Также в актерский состав вошли З. Гердт и Л.
Такой грандиозный, что до сих пор никак не могут подсчитать, сколько же в точности стоило его производство. Обширная массовка из живых людей и еще больше манекенов в человеческий рост. Тысячи костюмов и бесчисленное множество всякого реквизита — табакерок, тросточек, вееров, деталей воинской амуниции. Даже специальный кавалерийский полк для киносъемок именно тогда был создан!
И роскошный сервиз для парадного обеда был самый настоящий — его сделали на лучшем фарфоровом заводе СССР и расписали красками и золотом по старинным образцам. При этом режиссер Сергей Бондарчук старался сколь возможно максимально следовать тексту Льва Толстого. Критиковали его, разве что, за выбор некоторых исполнителей — так, сам режиссер забрал себе роль Пьера. Взрослый человек, а Пьер в начале должен быть совсем юнцом… Зато технические приемы съемки были откровенно новаторскими на тот момент. Оператор — на роликах и с тяжелой камерой в руках! Камера, как снаряд, летала над полем Бородинской битвы, ради этого построили особую канатную дорогу.
Но важнейшим плюсом ленты стала работа Олега Янковского в главной роли. Поскольку эта история излагается как воспоминание главного героя, как его почти что монолог на фоне обычной беседы случайных попутчиков в поезде. И это очень страшный рассказ человека, который вступил в брак, с массой заблуждений в голове и без всякой способности, а главное желания, просто разговаривать со своей женой.
Дракула Конец 19 века. Джонатан Харкер, молодой стряпчий из Великобритании, едет в далёкую Трансильванию к некоему графу Дракуле, чтобы обсудить с ним сделку. Но становится пленником в безлюдном замке, затерянном в Карпатских горах, и ему едва удаётся бежать от странных женщин, желающих укусить его. Джонатан возвращается на родину, женится — и встречает чудесным образом помолодевшего Дракулу.
Такая атмосфера всегда служит достижению чрезвычайно захватывающего триллера. В этой экранизации знаменитой работы Джона Ле Карре мы видим Гэри Олдмана в роли шпиона МИ-6, ищущего в организации советского «крота». Что самое убедительное в этом фильме, так это актерский состав, который был собран для экранизации этой классики.
Его беспрецедентный способ работать со словом позволил создать невероятно запоминающийся сценарий из оригинального романа Энтони Берджесса. Не только это, но его мастерство как режиссера — легендарно. В этой адаптации есть что-то глубоко тревожащее, но именно благодаря этому она так блестяще отражает суть книги. Фильмов, похожих на него, больше нет. И политические темы, и сама съемка выдержали испытание временем. Трилогия «Властелин колец» Работы Толкина вошли в историю как одни из лучших фэнтези романов всех времен. Они трансформировали жанр фэнтези, но практически не адаптировались — до тех пор, пока современные технологии не позволили сделать огромный скачок в киноповествовании. Питер Джексон взял эту масштабную книжную трилогию и сумел создать три блестящих фильма, каждый лучше предыдущего. От актерского состава и их игры до невероятных визуальных эффектов, — во всем эта серия фильмов, получившая Оскар, остается в авангарде жанра.
14 отличных экранизаций классической литературы
Фильм 1935 года попал в американский рейтинг ста лучших фильмов о любви всех времен. Это очень удачные и качественные лучшие экранизации классической литературы. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960). Экранизации русской классики Экранизации английской классики Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики Фильмы, снятые по пьесам Сериалы по произведениям классиков.
Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый
Фильмы по книгам Фильмы по книгам Фильмы по книгам — это захватывающие истории, вышедшие из-под пера талантливых писателей, чьи произведения сначала произвели фурор в мире литературы и только потом нашли своё место в кинематографе. В нашей подборке фильмов, снятых по книгам, вы найдёте большое количество интересных сюжетов, которые, возможно, сами когда-то читали. Фильмы по книгам Стивена Кинга, Николаса Спаркса, Шекспира, Чехова и других легенд художественной литературы — ждут вас в нашем списке.
Жанр: драма, мелодрама Рейтинг: Кинопоиск 6. Семья Мортмэйнов находится на грани финансовой пропасти, а их старый родовой замок — в шаге от разрушения. Отцу Кассандры, писателю Джеймсу Мортмэйну, не удается повторить успех своего дебютного романа, несмотря на все усилия.
Съемки фильма длились семь лет. В картине задействовали великолепный актёрский состав. В роли Андрея Болконского снялся Вячеслав Тихонов.
Фильм стал одним из самых высокобюджетных в истории советского кинематографа. Поражает масштаб батальных сцен в картине и панорамные съемки полей сражений. В одной из сцен фильма задействовали 120 000 человек. В фильме четыре серии. Ей присудили премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке 1969 год , премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке 1969 год. На Московском международном кинофестивале 1965 года фильм получил Главный приз. Толстого «Анна Каренина» привлекал внимание режиссёров ещё со времен зарождения кинематографа. Существует множество экранизацией этого произведения.
Одна из самых заметных экранизаций «Анны Карениной» — двухсерийный советский фильм 1967-го года режиссёра Александра Зархи.
Что ж, бойтесь своих желаний… Война и мир 1965 3 Отечественная война 1812 года с французами сломала множество людских судеб: молодые проливали кровь, пока генералы пили за здоровье нации. И пока одни танцевали венские вальсы на роскошных балах с кавалерами, другие лежали на земле и размышляли о бескрайнем, прекрасном небе над Аустерлицем. Несколько дней из жизни И. Обломова 1979 1 Илья Ильич Обломов — типичный мещанин, целыми днями полеживающий на диване и изнывающий от скуки. Он только и может, что бесконечно вызывать по мелочам к себе Захара, верного и тихого слугу. Однажды его лучший друг Андрей Иванович Штольц решает изменить ситуацию и знакомит лентяя с семьей Ильинских.
Золотой теленок 1968 2 Остап Бендер — величайший на свете комбинатор, знающий более четырехсот способов отъема денег у мирного населения. Однажды он знакомится с Шурой Балагановым, известным вором, и вместе с ним решается отправиться в Черноморск за чужим миллионом рублей. По пути они прихватят гусекрада Паниковского. Они хотят решить кое-какие вопросы, но неожиданно в их интересную беседу вмешивается загадочный господин Воланд. Ах, Водевиль, Водевиль… 1980 1 Вера Лисичкина — дочь известного отставного артиста. Папенька не желает единственному ребенку похожей судьбы и поэтому твердо намерен выдать ее замуж за прапорщика Ушицу — несимпатичного и немолодого мужчину. А бедняжка сутками напролет грезит о театре и мечтает стать талантливой актрисой… Идиот 2003 17 5 Князь Мышкин — богатый аристократ с придурью, как раз возвращающийся на поезде домой после длительного пребывания в швейцарской клинике.
Его соседом по купе оказывается многоуважаемый Парфен Рогожин, который рассказал новому знакомому о влюбленности в прекрасную девушку Настасью Филиппову. Вечера на хуторе близ Диканьки 1961 41 4 В рождественскую ночь к колдунье Солохе, проживающей в станице, является в гости бес. Черт крадет с неба месяц и погружает хутор в темноту: никто из жителей не может отыскать дорогу домой. Все боятся нечистого, кроме кузнеца Вакулы, который ради прекрасной Оксаны украдет и черевички. Шинель 1926 1 Акакий Акакиевич — обыкновенный канцелярист, маленький человечек в огромной государственной махине. Он скромен и безобиден, никто не воспринимает главного героя всерьез, все привыкли его считать больше предметом интерьера или мебели. А между тем, у трагикомичного персонажа имеется тайная любовь… Бег 1971 1 Наступает долгожданное окончание гражданской войны между красными революционерами и белыми — русской интеллигенцией.
Топ-20 фильмов по книгам: лучшие экранизации от Гарри Поттера до Идиота
Финал фильма удивит и полностью раскроет задумку автора. В основе сюжета — история о забавном путешествии отчаянного англичанина и его французского слуги. Сюжет оказался настолько хорош, что по нему сняли сразу несколько фильмов: в 1919, 1956, 1989 и 2004 году. Какой лучший? Если вы смотрели версию 2004 года, обязательно оцените вариант экранизации 1956 года. Ведь не зря этот фильм получил пять Оскаров! Он создал удивительный сюжет, в котором повествуется о том, что произойдет в будущем, если Океан будет обладать разумом. Как люди вступят с ним во взаимодействие?
Чем все закончится? Это известно тем, кто уже успел оценить работу Стивена Спилберга или Андрея Тарковского Гран-при Каннского кинофестиваля. И та, и другая кинокартина достойна внимания. Работа режиссера Мишеля Гондри привлекает внимание удивительными визуальными находками, благодаря которым он смог передать сюжет фантасмагорического романа. Он смог показать водяную лилию, которая растет в груди девушки Одри Тоту , забавные танцы с удлинением ног и даже дом, который меняет параметры и обесцвечивается на глазах у зрителя. Жан-Жак Антонио, режиссер кинокартины, смог не только грамотно раскрыть сюжет, но и передать специфику времен, сделав фильм максимально приближенным к реальности.
В огромном городе они отправляются на поиски друг друга. Это экранизация одноименного романа для подростков американской писательницы Дженнифер Е. Постепенно она становится фавориткой предстоящих игр, и Сноу решает воспользоваться этим ради собственной выгоды.
В этом образе он отчасти напоминает японского самурая, этакого вассала, преданного своему хозяину. Партнерами актера по ленте выступили Эмма Томпсон и Хью Грант. Фильм номинировался на восемь «Оскаров», но не взял ни одной золотой статуэтки. Большая их часть досталась экранизации другого букеровского романа — «Списку Шиндлера». Английский пациент 1996 Источник: « Английский пациент » Майкла Ондатже «Английский пациент» Энтони Мингеллы — самая награждаемая картина в данной подборке. Режиссер, умерший в 2008 году в возрасте 54 лет, также снял такие оскароносные ленты, как «Талантливый мистер Рипли» по роману Патриции Хайсмит и «Холодная гора» по книге Чарльза Фрейзера. Но все-таки наиболее удачная его работа — это экранизация романа Майкла Ондатже, который в 1992 году был удостоен Букеровской премии. Пустыня, самолет, война, шпионы и большая любовь на фоне драматических событий XX века... Сюжет захватывает и не отпускает все два с половиной часа экранного времени. Неудивительно, что лента взяла столько наград! Жизнь Пи 2012 Источник: « Жизнь Пи » Янна Мартела «Жизнь Пи» продолжает традицию классических английских приключенческих романов о странствиях в неведомые земли, таких как « Робинзон Крузо » или « Путешествия Гулливера ». Сам Мартел говорит, что на создание этого произведения его вдохновила книга Моасира Скляра «Макс и семейство кошачьих», где главный герой пересекает Атлантический океан на одном корабле с ягуаром. Так или иначе, но история о мальчике со странным именем Пи в 2002 году принесла своему автору Букеровскую премию, а спустя десять лет послужила литературной основой для оскароносного фильма, собравшего четыре награды Американской киноакадемии.
Лучше один раз увидеть: фильмы-шедевры, снятые по книгам Партнерский материал, Антон Сидоренко Экранизации по умолчанию считаются хуже литературных первоисточников. Но среди тысяч фильмов по известным книгам есть настоящие шедевры. Вероятно, именно поэтому на него положили глаз западногерманские продюсеры в самом конце 80-х. Первую версию «Трудно быть богом» снимали в Крыму с помощью специалистов киевской студии имени Александра Довженко и с интернациональным актерским составом. Получилось что-то очень напоминающее продукцию для детско-юношеской аудитории. Приключенческое зрелище весьма аккуратно следует сюжету литературного первоисточника. Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. Причудливые образы персонажей и образ далекой планеты Арканар вызывают стойкие ассоциации с современными фэнтези. И еще Самую знаменитую на данный момент экранизацию данного романа братьев Стругацких снял российский режиссер Алексей Герман — старший. Его вариант «Трудно быть богом» вышел уже после смерти режиссера. Трехчасовая сюрреалистическая фантасмагория ближе к бессюжетному произведению видеоарта и, скорее, отражает авторское видение режиссера, чем придерживается сюжета знаменитого романа. Голливудский вариант «Госпожи Бовари» от француженки Софи Бартез получился ярким, смелым, но упрощенным. Одно из самых популярных у кинорежиссеров произведений классической литературы предстает здесь в виде современной костюмной драмы. Софи Бартез смело выпячивает характеры и выбрасывает некоторые детали сюжета.
Экранизации русской классики
Роман английского писателя Уильяма Мейкписа Теккерея. Невыносимая легкость бытия Здесь события Пражской весны 1968 года меняют жизнь обычного чехословацкого врача и любителя женщин. По роману французского писателя чешского происхождения Милана Кундеры. Жизнь взаймы Эта история про любовь классного гонщика «Формулы-1» и милой девушки, что больна туберкулезом. Здесь снимался еще молоденький Аль Пачино, который был номинирован на «Золотой глобус». Фильм снят по роману немецкого писателя Эриха Марии Ремарка. По ком звонит колокол Картину выдвинули на премию «Оскар» в восьми номинациях. Главные роли исполняли Ингрид Бергман и Гэри Купер. По роман Эрнеста Хемингуэя. Роман-антиутопия британского писателя Джорджа Оруэлла. Женщина французского лейтенанта Фильм повествует об истории любви, которая произошла в Великобритании в Викторианскую эпоху.
Главную роль сыграла прекрасная Мерил Стрип.
Главную роль в фильме исполнил Евгений Миронов. Режиссёр: Александр Птушко. Режиссёр: Дэвид Лин. Оба исполнителя главных ролей Андрей Миронов и Анатолий Папанов пробовались на те же роли в версии Леонида Гайдая которая вышла за 5 лет до фильма Захарова , но не получили одобрение режиссёра. Режиссёр: Марк Захаров. Актёрский дебют Ларисы Гузеевой.
Режиссёр: Эльдар Рязанов. Особую известность получил вальс композитора Евгения Доги, прозвучавший в фильме и написанный специально для него. Режиссёр: Эмиль Лотяну. Первым человеком, которому показали снятый фильм, был сам писатель.
Фильм по мотивам биографии Салленбергера, написанного им после «того случая», с Томом Хэнксом в главной роли.
В Чикаго будущего после 16-летия каждый подросток определяется к своей фракции, таким образом общество избегает насилия, конфликтов войн. Но Беатрис оказывается дивергентом, а значит теперь она «вне закона». Фильм-антиутопия Нила Бергера 2014 года. Что лучше: книга или фильм по книге Фильмы по книгам выходят каждый год. Большинство экранизаций получаются очень крутыми, завоевывают популярность среди зрителей, берут огромное количество наград и навсегда входят в золотой фонд кинематографа.
Некоторые книги экранизируют по несколько раз — каждый режиссер видит итоговое произведение кинематографа по-своему, поэтому и результат получается кардинально разным. Хотя в основе лежит один и тот же роман. В этом и заключается прелесть индустрии кино: возможность подать одинаковый сюжет под разными «соусами». Интересен и тот факт, что между книголюбами и киноманами ведется извечная борьба. Первые утверждают, что невозможно действительно качественно и полноценно экранизировать книгу.
Вторые утверждают, что кино — это проще, быстрее и эффектней. Так кто же все-таки прав? Что лучше: прочесть книгу или посмотреть кинокартину, снятую по ней? Преимущества книг Согласно старой шутке, фраза «книга лучше» может служить ответом практически на любой вопрос. Посмотрев даже самую удачную экранизацию, фанат литературного первоисточника скажет, что книга лучше.
И у него есть полное право так считать. Во-первых, чтение — это полезно. Увлечение литературой позволяет эффективно снимать стресс, увеличивать словарный запас, развивать когнитивные способности, память, воображение. Чтение — это очень полезный процесс! Во-вторых, при чтении книги мозг работает совсем не так, как при просмотре фильма.
В кино мы потребляем уже готовые образы и картины — остается только наблюдать за тем, что происходит на экране. Читая книгу, мозг самостоятельно рисует образ главных героев, пейзажи и все остальные детали. И очень часто надуманное в итоге не совпадает с фильмом, ведь кино — это отражение мыслей и взглядов режиссера. В-третьих, книгу можно в любой момент отложить, чтобы обдумать происходящее, «переварить» полученную информацию, сделать какие-то выводы. В случае с кино такая возможность появляется только по его окончанию.
Из недостатков книг можно выделить много времени, которое придется потратить на чтение. Согласись, гораздо проще посмотреть фильм, который длится максимум три часа, чем провести не один день с книгой в руках. Еще один недостаток текстовой подачи информации — сложное восприятие. Есть такие произведения, которые требуют невероятной концентрации. Классический пример — «Властелин колец».
Прочесть эту книгу от начала до конца и понять все задумки и секреты, которые вложил автор, очень сложно. Но самое главное преимущество книг: полнота раскрытия сюжета.
Сюжет фильма не удаляется от оригинала, не переиначивает и, что особо важно, не дополняет его. Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает. Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая. Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера. Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен.
Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса. Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре. Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги. Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться.
Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом.
Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии. Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем.
Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин.
Где вы находитесь?
- Найди то, не знаю что
- 10 отличных экранизаций научно-фантастических книг | Канобу
- 15 фильмов, снятых по шедеврам мировой литературы, которые нельзя пропустить
- Лучшие фильмы по классике - ReadRate
- Лучшие экранизации книжных бестселлеров
- Лучшие экранизации современной и классической литературы: часть 1
50 фильмов, снятых по книгам (некоторым удалось их переплюнуть)
Экранизации русской классики | Один из самых созвучных Толстому фильмов в мировом кино снял французский классик Робер Брессон в 1983 году. |
20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков | Вместе с ivi вспоминаем зарубежные и отечественные экранизации классических произведений, которые захватывают похлеще новенького сериала | theGirl. |
Кинозал СССР - Экранизация классики русской литературы | OK | Самые интересные фильмы снятые по популярным книгам: нестареющие хиты и новинки, которые стоит посмотреть! |
10 отличных экранизаций научно-фантастических книг | Пять лучших экранизаций русской классики. |
10 самых экранизируемых книг русских писателей | Фильм снят по мотивам серии книг знаменитой немецкой писательницы Уш Лун. |