СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ФОРМИРОВАНИЯ АРТ-ОБЪЕКТОВ В ГОРОДСКОЙ СРЕДЕ (НА ПРИМЕРЕ ЖИЛОГО КОМПЛЕКСА «ВИАДУК» В Г. ВОРОНЕЖЕ) Текст научной статьи по специальности «Строительство и архитектура».
Арт-объект в городской среде
Они собирали знаковые слова, которые и заполняли карту памяти. Этой весной в период самоизоляции я запустила проект «Вместе» и сделала его вместе с жителями, которые были включены в пространство. Сделала на заборе сетку из пазлов и раздала их людям, они разукрашивали эти фрагменты. Меня поразила готовность людей включиться в арт-объект. Изоляция закончилась, а забор продолжается — люди предлагают его продлить и разукрасить. Как развивается паблик-арт в России В России паблик-арт скорее проявляется в граффити. Но чаще всего оно ограничивается им же, их необходимо согласовывать бесконечное количество раз. Часто администрация городов воспринимает паблик-арт как украшение к празднику — какие-то арки, клумбы, сцены.
Но это не искусство, а просто комфортное обустройство среды. Есть отдельные островки, люди, которые точечно меняют пространство, но пока что это не единое поле, каждый воюет на своей территории. Мало поддержки как со стороны властей, так и со стороны жителей. Они пока что не привыкли к этому. Но эта проблема есть не только в России. Британский скульптор Энтони Гормли создал инсталляцию на пляже — люди, постепенно уходящие в воду. Одни говорили, что Гормли уродует пляж, другие просили оставить объект и утверждали, что это придает идентичность городу.
Всегда будут противоречивые мнения, а художник находится между ними.
Здесь производится оборудование для защиты от коррозии объектов нефтегазовой отрасли и судостроения. Оно предотвращает риски техногенных и экологических катастроф. С 2014 года Корпорация разрабатывает и производит зарядные станции для электромобилей. Компания подарила Орджоникидзевскому району Перми 27 сентября символичный арт-объект в форме шестиметрового полигонального дерева с распустившимися сверху тремя яркими цветками. Он подчеркнул эко-позицию предприятия и их особую любовь к этой части города. Гайва — это место силы для меня самого, нашей компании.
Для того чтобы уточнить подробности и купить световые фигуры, свяжитесь со специалистами нашего интернет-магазина. Почему стоит выбрать наши арт объекты? Вы хотите купить арт объект, изготовленный с нуля, настоящий. Вы не ищите придания смысла заурядным скульптурам и предметам; Готовы покупать только качественные скульптуры по адекватным ценам. Любой арт объект экологический и безопасный; Ищите необычные скульптуры, приковывающие взгляд, креативные и эксклюзивные и вас интересуют только свежие и незатертые дизайнерские решения для интерьера или ландшафта; Вы хотите получить красивые арт объекты, полигональную скульптуру или МАФ имеющий эстетическую и художественную ценность, но при этом имеющих практическое применение в современном дизайне Сколько стоят арт объекты? Стоимость арт объектов варьируется от 25 000 рублей до миллионов. Цена арт объекта зависит от: габаритов фигуры; используемых материалов качества травы, производителя, длины ворса ; 1.
Все зависит от того, сколько имеется ресурсов на программу. Все объекты должны быть поставлены правильным образом на баланс и обслуживаться, на них должен выделяться годовой бюджет, поэтому важно сразу определить, кто будет нести ответственность за сохранность объектов — администрация, спонсор или сами жители. Делать ли международный формат, зависит от амбиций заказчика. Если привлекается известный зарубежный автор, уровень менеджмента и гонораров должен быть соответствующим, реализация идеи будет более трудозатратной и энергоемкой, чем на локальном уровне. Я приветствую процесс работы с российскими художниками. У нас много интересных авторов, которых надо поддерживать и продвигать». У каждого города должна быть своя личная история и право на самоопределение. Я лучше потом посмотрю на реализованные произведения как турист, желающий понять ваш город, его исторические корни, мифологию и художественный вкус. Решать, что нужно вам, должны только вы, а не «залетные» эксперты. Диптих, Валерий Казас, 2,5 млн. И рад, что жители Краснодара готовы дискутировать на эту тему и при необходимости дать сказать жесткое «нет» тем формам, которые не соответствуют духу места. Лучшие произведения этого направления искусства рождаются именно на стыке мнений! Город должен решать в диалоге, что появится на улицах. Нужно искать способы друг друга услышать и понять. В нашей стране были разные практики. Например, в начале десятых Марат Гельман установил на улицах Перми хорошие произведения художников с мировыми именами. Но они не прижились - местное население их отвергало. Сейчас многие из этих вещей свезли в условную «арт-резервацию», что неправильно - эти работы были сделаны для конкретных локаций. В то же время во Владивостоке мы развивали другую стратегию. Начали с недолговечных форм. Художники могли заявить свой стиль во временных граффити и инсталляциях, рассчитанных на один сезон. Это было нужно не только для того, чтобы население привыкло к новым арт-объектам, но и для того, чтобы сами художники нашли способ общаться с со-горожанами. Это актуально как для молодых авторов, так и для заслуженных мэтров советской монументалистики — время поменялось, городу нужны другие символы для самоиндефикации и повседневного вдохновения. Очень важно подготовить и публику. После краха социалистических идеалов люди вернулись к мещанским ценностям и вкусам: милота, узоры, блестки, милый реализм, понятный каждому, с которым можно обняться, сфотографироваться, не забивая свою голову ненужными вопросами и эмоциями. Развивая городское искусство, мы начали с понятного: памятник морячку, тигрята и другие развлекательные скульптуры. И постепенно повышали «градус» искусства. Так что, когда на улицы вышел «авангард» и художники-экспериментаторы, жители оказались к ним уже готовы. Правда, действовала она три года, потом власть поменялась, начался кризис, финансирование сократили. Но внедрение арт-объектов в город произошло. За три года на улицах города воплотились авторские задумки десятков местных художников, разных возрастов и стилей. Для многих городское искусство стало профессиональным делом их жизни: заработав опыт и портфолио их компании сегодня разрослись и обеспечены коммерческими заказами например, компании Concrete Jungle , «We Draw», «Квадролампа», «Родина». Стратегия администрации, в которой я тогда работал, как главный художник, заключалась в том, что мы открыли несколько легальных стен для свободного рисования в скейт-парках и на спорт-площадках. Молодые ребята имели возможность показать городу свои возможности, заслужить признание горожан через соцсети и потребовать у администрации более масштабных и бюджетных проектов. Это самое важное в этом процессе — не сами скульптуры или объекты, а демонстрация творческого потенциала города, манифестация его самоопределения. То, что ваша администрация сделала ставку на местных творческих людей, — это очень здорово, это великолепно!
Музыкальный объект
- Световой объект
- Дом с волейболистом
- Арт объекты в городской среде: скульптуры
- Уличные арт объекты - 66 фото
- IV Биеннале уличного искусства «Артмоссфера»
Галерея благоустройства
Он подчеркнул эко-позицию предприятия и их особую любовь к этой части города. Гайва — это место силы для меня самого, нашей компании. Мы с компаньоном родились тут, а в 1993 году открыли и свое первое предприятие. Здесь, на Репина работает наш завод нефтегазовой аппаратуры «Анодъ». Как раз по пути до него и было решено установить дерево добра. Надеемся, что светящаяся оптимистичная конструкция будет нести в этот мир заряд энергии, добра и света, — отмечает генеральный директор «Корпорации ПСС» Александр Редекоп.
Оформление городских пространств EG Production участвует в городских проектах по благоустройству, созданию общественных пространств и праздничному оформлению города. С 2015 года мы оформляем городские мероприятия, создаем креативные арт-объекты и малые архитектурные формы, которые становятся точкой притяжения горожан. В структуре компании - архитекторы, художники-технологи, дизайнеры, проектировщики, штатные монтажные бригады и производства в Москве и Санкт-Петербурге.
Валерий Казас, Каждый предмет 3 млн. На мой взгляд, объекты из каталога, который они предложили, имеют право на существование. Но есть комментарии. На эскизах объекты очень близко расположены. Пространство, где не соблюдаются границы влияния арт-объекта, напоминает кладбище современного искусства.
Так делать нельзя, на мой взгляд. Также не понятно, как учитывается локальная идентичность Краснодара. Почему эти объекты должны появиться именно в Краснодаре, а не где-то в другом месте? Почему именно эти работы, а не другие? В этом выборе не хватает кураторского дискурса и комплексного видения развития этой программы.
Почему не сделать открытый конкурс, в жюри которого войдут как внешние, так и краснодарские эксперты, которые понимают в уличном искусстве и ценят развитие города? Публичное искусство может и должно порождать гордость за свой город: когда ты понимаешь, что в городе есть что-то необычное, на что сам смотришь, на что смотрят туристы и что привлекает дополнительную энергию в город. И важно, чтобы большинство жителей приняло искусство в своем городе. Иначе объекты ждет вандализм, разрушение, негатив и самый распространенный комментарий: почему вы тратите деньги на искусство, когда у нас в подвале течет канализация? У граждан будет понимание, что искусство для власти важнее, чем их бытовые проблемы.
Стоимость тех объектов, что я успела посмотреть не все, к сожалению , на мой взгляд, не всегда обоснована. В производстве эти объекты сильно дешевле. Стоимость на искусство формируется на основе экспертного мнения, то есть ее определяет рынок. Евгений Первышов проект благословил, деньги уже найдены, инвестор есть. Осталось выбрать, что это будет, а дальше уже реализовать» Владимир Вербицкий, помощник главы города Надо посмотреть, какой уровень медийности у художника, как часто он выставляется, в каких коллекциях его работы, какое его место в рейтингах.
Если это очень известный художник, то уровень цены на его произведения может быть высок. Например, группировка «ЗИП», действительно, очень востребованная и известная, признанная ведущими экспертами в области современного искусства страны. Они могут называть на свой объект высокую цену. Форматы работы с художниками могут быть разными: кураторский, когда вы приглашаете куратора и он несет ответственность за выбор; международный конкурс, тогда несет ответственность экспертное жюри; и может быть совмещенный процесс, когда часть объектов для городских скверов выбирают кураторы, а на один, например, проводится конкурс. Все зависит от того, сколько имеется ресурсов на программу.
Все объекты должны быть поставлены правильным образом на баланс и обслуживаться, на них должен выделяться годовой бюджет, поэтому важно сразу определить, кто будет нести ответственность за сохранность объектов — администрация, спонсор или сами жители. Делать ли международный формат, зависит от амбиций заказчика. Если привлекается известный зарубежный автор, уровень менеджмента и гонораров должен быть соответствующим, реализация идеи будет более трудозатратной и энергоемкой, чем на локальном уровне. Я приветствую процесс работы с российскими художниками. У нас много интересных авторов, которых надо поддерживать и продвигать».
У каждого города должна быть своя личная история и право на самоопределение. Я лучше потом посмотрю на реализованные произведения как турист, желающий понять ваш город, его исторические корни, мифологию и художественный вкус. Решать, что нужно вам, должны только вы, а не «залетные» эксперты. Диптих, Валерий Казас, 2,5 млн. И рад, что жители Краснодара готовы дискутировать на эту тему и при необходимости дать сказать жесткое «нет» тем формам, которые не соответствуют духу места.
Лучшие произведения этого направления искусства рождаются именно на стыке мнений!
Так в экспозиции получилось собрать самые разные формы уличного искусства, которое уже давно вышло за рамки граффити. Кроме граффити, существует стрит-арт, больше сфокусированный на изображениях, нежели на надписях. Далее мурализм, который как раз сейчас активно развивается. Паблик-арт — это искусство в городском пространстве, которое является заказом со стороны либо бизнеса, либо городских властей и может иметь разные формы, начиная от мозаики, заканчивая современной скульптурой.
Это направление сейчас является актуальным трендом уличного искусства, поэтому и наша биеннале в этом году выходит в город». Эта территория с момента появления здесь Немецкой слободы в XV веке претерпевала множество изменений, а сегодня превратилась в сосредоточение культурных центров и креативных кластеров, организованных на бывших фабриках и мануфактурах. И теперь, по словам Паршикова, одна из задач биеннале — взглянуть на это и новое уличное искусство с позиции искусства современного, создать диалог между разными художественными практиками и наконец попробовать описать, что же такое новое общее культурное пространство. Экспозиция на «Винзаводе» Doma Collective. Аргентинский художник Doma Collective здесь создал эффектную сайт-специфик-инсталляцию «Вне времени», выпускающую мыльные пузыри.
Вдохновившись их эфемерностью, он размышляет о ценности времени и непродолжительности человеческого существования по сравнению с космическим. Артем Стефанов. Художник визуализирует этот процесс с помощью рекурсии: стена размещается на самой стене, которая, в свою очередь, тоже находится на стене, и с каждым следующим шагом изображение искажается все сильнее и сильнее, превращаясь в смутное психоделическое воспоминание, рожденное под влиянием нынешних потрясений. Посетители могут зайти внутрь и на белых гипсовых стенах, как жители первобытных общин, вырезать свое «искусство» специально оставленным инструментом. Благодаря этому в конце биеннале получится результат коллективного восприятия момента времени.
Парк 800: арт-объекты и интерактив
Если посмотреть на пирамиду потребностей жителей современной России, можно решить, что уличное искусство — не первоочередная нужда. Но граффити, стрит-арт и паблик-арт — это не просто рисунки на стенах. Я вижу в уличном искусстве язык общения, которым город может разговаривать на абсолютно разные темы: от призывов обратить внимание на существующие проблемы до абстрактного визуального увеселения блёклых стен. Стрит-арт привносит что-то простое и человеческое в строгий каркас города. Он говорит об атмосфере на этой территории, рассказывает об уровне свободы в городе и о том, есть ли у его жителей право голоса. Зачастую жители гордятся местным муралом — это не просто достопримечательность, а сближающая их идея. Например, портрет Даниила Хармса в Петербурге на доме, где он жил, — это и дань уважения к писателю, и гордость жителей, и напоминание о смешных жизнеутверждающих строках, и некий ликбез для тех, кто писателя не знает. Кирилл Лебедев Кто Художник, активист У меня была мастерская на «Винзаводе», и по пути в неё я часто замечал теги никнейм-райтеров. Мы вместе с Сергеем Пахотиным их систематически закрашивали, чтобы стимулировать граффитчиков делать что-то поинтереснее. И тут внезапно коуч-агентство выступает с инициативой раскрасить мост, который мы постоянно чистили от тегов.
Я связался с этим агентством, разработал эскиз, и мы пришли в Управу. Главе мой рисунок не понравился. А ещё он сказал, что сам художник, — показал перерисованную картину Мунка «Крик» и почему-то назвал её работой Пикассо. О ситуации с Управой узнала основатель «Винзавода» Софья Троценко и предложила объединить усилия. Мы с моим давним другом и соратником Павлом Зюмкиным быстро разработали концепцию. Вновь появляющиеся рисунки коммунальщики всё время перекрашивают и часто не попадают в цвет — поэтому мы решили сделать всю роспись именно из заплаток, чтобы любая новая вписалась в общую канву. Проект назвали «Лоскутное одеяло». В какой-то момент мы поняли, что одного моста мало — теги появляются и на прилегающем здании, поэтому лоскуты переползли и на него.
Оно работает как зарядное устройство: в корпус вмонтировано шесть бесплатных зарядок для телефонов и гаджетов — встроенные и беспроводные. Все желающие могут зарядить свой телефон 1 из 3 Все желающие могут зарядить свой телефон Источник: «Корпорация ПСС» Букет взял на себя и дополнительное освещение пешеходной улицы: конструкция работает от автономных источников питания — солнечных батарей, спрятанных в сердцевинах цветов. Эта пешеходная часть уже несколько лет является одним из самых любимых гайвинцами мест для прогулок и спокойного отдыха. Сюда приходят «догуливать» из Парка имени Чехова, плюс аллея становится своеобразным выходом для студентов Пермского машиностроительного колледжа. Студенты третьего курса ПМК первыми пришли протестировать зарядные свойства нового объекта 1 из 2 Студенты третьего курса ПМК первыми пришли протестировать зарядные свойства нового объекта Источник: «Корпорация ПСС» Инициативу по благоустройству родной для ПСС Гайвы всецело поддержала и администрация Орджоникидзевского района. Глава администрации Орджоникидзевского района Евгений Карабатов Источник: «Корпорация ПСС» — В трехсотлетний юбилей города очень много скверов было благоустроено, в том числе и с помощью средств предприятий города.
Роль зрителя Задача современного художника — органично вписывать арт-объект в ту среду, в которой он находится. Это свойство называется сайт-специфичность. Например, в ноябре 2022 г. Художник предложил сделать арт-объект в форме кроссворда, а словами его наполняли сотрудники местного завода. В опросе участвовали триста человек, в итоге отобрали 12 слов, среди которых решимость, честность и надежность. Проект также является примером искусства участия партиципаторности , когда художник вовлекает зрителя в процесс реализации. Уральская индустриальная биеннале Еще один яркий пример — Уральская индустриальная биеннале. Проект открылся в 2010 г. По задумке создателей главные выставки каждой биеннале размещаются на территории памятников индустриальной культуры. В разные годы площадками были действующие заводы «Уралмаш», Мукомольный комбинат, Приборостроительный завод , оборонное предприятие, Главпочтамт, Уральский оптико-механический завод, здание бывшего кинотеатра «Салют», Екатеринбургский государственный цирк. На сегодня Уральская индустриальная биеннале — главная выставка современного искусства за пределами Москвы. Ее успех в том, что проект изначально ориентирован на среду, в которой создается, и учитывает эмоции зрителей при посещении.
Главный архитектор проекта Елена Шикова, рассказывает: «Фигуры символизируют четыре времени года и постоянное обновление природы. Их дополняют светящиеся вставки на скамейках, ритм которых отсылает к клавишным музыкальным инструментам.
Арт-объект с муравьями появился в Студеном квартале
Сегодня искусство «уличной волны» ведет диалог со зрителем не только в рамках городской среды, но и в культурных пространствах, превращая их интерьеры в настоящие арт-объекты. Арт-объекты и современная городская скульптура на улицах и площадях, в парках и помещениях. Арт-объект восстановили в сквере на Невской Дубраве Нижнего Новгорода.
Эксперты обсудили роль арт-объектов в городском пространстве на выставке «Город: детали»
Почему стоит выбрать наши арт объекты? Вы хотите купить арт объект, изготовленный с нуля, настоящий. Вы не ищите придания смысла заурядным скульптурам и предметам; Готовы покупать только качественные скульптуры по адекватным ценам. Любой арт объект экологический и безопасный; Ищите необычные скульптуры, приковывающие взгляд, креативные и эксклюзивные и вас интересуют только свежие и незатертые дизайнерские решения для интерьера или ландшафта; Вы хотите получить красивые арт объекты, полигональную скульптуру или МАФ имеющий эстетическую и художественную ценность, но при этом имеющих практическое применение в современном дизайне Сколько стоят арт объекты? Стоимость арт объектов варьируется от 25 000 рублей до миллионов. Цена арт объекта зависит от: габаритов фигуры; используемых материалов качества травы, производителя, длины ворса ; 1.
Посмотрите на парящий куб в ЖК «Еврогород» в Киеве. Такие наверняка собрали тысячи просмотров в сториз горожан. Квартал Декабристов в г. Новосибирске 6.
Перголы, гамаки, беседки Навесы от солнца, гамаки и беседки делают пространство открытым и располагают к формированию комьюнити. Здесь можно знакомиться, общаться и хорошо проводить время с соседями. Особенно интересны в этом смысле различные плетеные объекты, как этот гамак-батут-детская площадка от бюро «Чехарда». Смысловым центром двора в ЖК «Сердце столицы» в Москве стала вот такая площадка под навесом. Москве А это необычная площадка в жилом комплексе на Дмитровском шоссе в Москве. Екатеринбурге 7. Качели Кто не любит почувствовать радость полета? Пока границы страны закрыты, подарить нам его могут разве что качели. В дополнение к классическим вариантам уже несколько лет назад пришли гнезда и летающие скамьи. А вот эти необычные качели и вовсе сделаны в виде дерева.
Минске Или как вам качель в виде ракушки? Она деревянная, но при этом очень удобная. Апартаменты Docklands в г. Детские площадки Основная концепция новых детских площадок следует за концепцией компании Monstrum: они должны учить их историям, развивать фантазию ребенка и чувство самосохранения, потому что отсутствие рискованных сценариев на площадке, по мнению специалистов, приводит к опасностям в реальной жизни. Например, такую детскую площадку установили в в малоэтажном комплексе «Бавария» в Новосибирской области. Фигуры позволяют малышам придумывать собственный ход игры, ее историю. Она как раз проектировалась в соответствии с принципами компании Monstrum и отличается от обычных детских городков собственной историей и продуманной безопасностью. Екатеринбурге Детская площадка в жилом комплексе «Символ» в Москве реализует концепцию «Бюро «Чехарда». В ее основе лежит идея о том, что площадка должна быть построена из экологических материалов, лучше всего из дерева, и предоставлять детям возможность физически развиваться: лазить, прыгать, ползать… В общем, делать все, что так любят дети. Москве А это — лабиринт в ЖК «Отрада».
Здесь интересно играть и зимой, и летом.
Тема его выступления: «Арт-объекты, формирующие городскую среду». В своей презентации Роман продемонстрировал варианты работы художника с пространством. И в проекте активное участие принимают сами жители района. Они являются главными цензорами этого процесса. И определяющая роль в формировании среды тоже ложится на них», - подчеркнул Роман Ермаков. Руководитель Архитектурного бюро «Чехарда» Мария Помелова выступила с презентацией на тему «Малые архитектурные формы для организации досуга и отдыха детей». Бюро «Чехарда» создаёт архитектуру абсолютно нового формата из всем знакомых материалов.
Компания подарила Орджоникидзевскому району Перми 27 сентября символичный арт-объект в форме шестиметрового полигонального дерева с распустившимися сверху тремя яркими цветками.
Он подчеркнул эко-позицию предприятия и их особую любовь к этой части города. Гайва — это место силы для меня самого, нашей компании. Мы с компаньоном родились тут, а в 1993 году открыли и свое первое предприятие. Здесь, на Репина работает наш завод нефтегазовой аппаратуры «Анодъ». Как раз по пути до него и было решено установить дерево добра.
Cовременное искусство на улицах города
Арт-объект восстановили в сквере на Невской Дубраве Нижнего Новгорода. Одна из моих первых паблик-арт работ была не совсем в городской среде, это был ледяной ленд-арт объект для фестиваля в Великом Устюге. В завершении первого дня работы форума состоялась торжественная установка и открытие арт-объекта «Индекс качества городской среды».
Как арт-объекты меняют городскую среду Дальнего Востока
И к концу июня в Архангельске могут появиться новые объекты стрит-арта, звуковые и аудиовизуальные инсталляции, AV-спектакль, фотопроекты, подкаст о людях, развивающих северные культуру и ремесло. Установку арт-объекта обсудят с представителями городских общественных организаций. Однако, многие девелоперы уже начинают активно смотреть в эту сторону, сотрудничая с разными системными институциями, такими как Агентство креативных индустрий Москвы или Центр креативного девелопмента ВШЭ, по формированию городской арт-среды. Установку арт-объекта обсудят с представителями городских общественных организаций. В любом городе культурные и арт-центры играют важную роль в сохранении наследия и истории сообщества. Дизайнеры не обходят вниманием и проблемные объекты в городской среде.
Арт-объекты VERANDA для городской среды и архитектурного дизайна
Чего добру пропадать?! Так вот, в этом самом Хлебозаводе поставили оптическую иллюзию: увидеть изображение целиком получится только лишь с одной точки. Основная идея инсталляции — это представление о комплексности нашей личности. Человек зачастую оказывается в ситуациях, когда необходимо показать себя совершенно другого — и это не обязательно плохо.
Мы с компаньоном родились тут, а в 1993 году открыли и свое первое предприятие. Здесь, на Репина работает наш завод нефтегазовой аппаратуры «Анодъ». Как раз по пути до него и было решено установить дерево добра.
Надеемся, что светящаяся оптимистичная конструкция будет нести в этот мир заряд энергии, добра и света, — отмечает генеральный директор «Корпорации ПСС» Александр Редекоп. Оно работает как зарядное устройство: в корпус вмонтировано шесть бесплатных зарядок для телефонов и гаджетов — встроенные и беспроводные. Все желающие могут зарядить свой телефон 1 из 3 Все желающие могут зарядить свой телефон Источник: «Корпорация ПСС» Букет взял на себя и дополнительное освещение пешеходной улицы: конструкция работает от автономных источников питания — солнечных батарей, спрятанных в сердцевинах цветов.
Участников вебинара интересовала возможность создания авторских, индивидуальных художественных форм и даже арт-объектов. И они нашли бы место для своих работ», - отметила Наталья Руденко. Управляющий партнер арт-парка Никола-Ленивец, продюсер фестивалей «Арх-стояние» и «Арх-стояние детское», эксперт по развитию городских и природных территорий Юлия Бычкова выступила с презентацией, в которой рассказала о смелом внедрении природных арт-объектов в городскую среду. О том, как можно реализовать интереснейшие проекты, имея в руках «три фундаментальных ресурса: земля вокруг наших домов, огромное желание художника что-то сделать с этим пространством и сила местных мужиков».
Архитектор, художник и дизайнер Роман Ермаков рассказал о том, что малые архитектурные формы могут создавать вокруг себя особые архитектурные пространства. Тема его выступления: «Арт-объекты, формирующие городскую среду». В своей презентации Роман продемонстрировал варианты работы художника с пространством.
Современные скульптуры устойчивы и к действиям вандалов. Это важно, так как многие арт-объекты часто страдают от рук уличных художников.
Особенности использования Арт-объекты часто используют не только на улице, но и в интерьере. Их можно встретить в оформлении торговых центров — атриумов и галерей. Встречаются такие скульптуры и в других местах: в фойе театров, бизнес-центрах, на вокзалах и в аэропортах. И всё-таки одна из самых востребованных сфер применения — повседневное и праздничное оформление улиц. Арт-объекты отлично сочетаются с любым праздничным декором: гирляндами, консолями, новогодними елками и светодиодными фигурами.
Городские арт-объекты. Какими они будут?
Арт-объекты, как правило, не являются необходимыми элементами коммерческой недвижимости, но они могут выполнять несколько важных функций. Она участница арт-группы "Новые городские художники", объединившей воспитанников психоневрологических интернатов. В конце заседания эксперты обсудили новые арт-объекты, которые могут появиться в Миллионке в рамках гранта, выигранного Владивостоком для создания туристической инфраструктуры. Она участница арт-группы "Новые городские художники", объединившей воспитанников психоневрологических интернатов. Создаём интерактивные арт-объекты для городского пространства. Арт-объекты, монументальная живопись и медиаискусство представлены на многих площадках города в различных районах Москвы.