артисту необходимо остроумие. Впервые конферансье появились в 60-е годы XIX века в парижских кафешантанах и кабаре. Конферансье — это профессиональный ведущий мероприятий, который ответственен за поддержание атмосферы и проведение программы. Кто такой конферансье и чем он отличается и отличается ли от ведущего и тамады.
Профессия конферансье. Кто такой конферансье?
На страницах такого портала можно найти множество полезной информации от администрации города, свежие новости, Афиши о творческие мероприятиях и спортивных событиях, реклама, каталоги фирм, отзывы по различным вопросам. На сайте можно практически что угодно, даже бронирование талончиков к врачу и продажу билетов на массовые мероприятия. На раскрученных порталах. Здесь могут быть представлены многочисленные сервисы, такие как социальная сеть города, электронный магазин, в случае, если город имеет туристический потенциал, формы заказов туров и бронирования гостиниц и много многое другое. Городские порталы — это истинная находка для тех, кто испытывает постоянную нужду в полезных сведениях. Газеты не могут похвастаться столь высокой гибкостью и способностью моментально реагировать на происшествие. Иногда от оперативности информирования зависят человеческие жизни.
На изучение новостной ленты в рамках городского портала не уйдёт много времени, а польза может оказаться колоссальной.
Это требует от него хороших организационных навыков, коммуникабельности, энергии и творчества. Зачем нужен конферансье на мероприятиях Основная цель конферансье — поддерживать атмосферу и настроение в зале, делать публичные объявления и информировать гостей о текущих событиях. Он также отвечает за вступительную речь, приветствие гостей и представление спикеров или артистов. Вот несколько основных задач, которые выполняет конферансье на мероприятиях: Ведение мероприятия: конферансье отвечает за создание и поддержание энергичной атмосферы, контроль времени и управление хронометражем мероприятия. Общение с аудиторией: он общается с гостями, встречает их, отвечает на вопросы и обеспечивает комфорт и удовлетворение каждого гостя. Информирование аудитории: конферансье информирует гостей о текущих событиях, розыгрышах, перерывах и других важных моментах мероприятия. Создание настроения: он добавляет юмора, энергии и позитивных эмоций в мероприятие, чтобы создать веселую и запоминающуюся атмосферу.
Координация действий: конферансье сотрудничает с другими участниками мероприятия, такими как организаторы, звукорежиссеры и операторы света, чтобы обеспечить согласованность и гармонию работы. В итоге, конферансье играет важную роль в успешной организации мероприятия, обеспечивая его плавность, энергетику и взаимодействие с аудиторией. Он создает атмосферу, ставит гостей в комфорт и управляет ходом мероприятия, делая его незабываемым для всех присутствующих. Оцените статью.
Вот так и началась творческая деятельность рок-музыканта У него есть даже награда орден за духовно-нравственное развитие молодежи. Кто бы мог подумать В прошлом году, исполнитель отметил свой юбилей 50-ти летие в кругу семьи.
Вы даже представить себе не можете, кто поздравил эту рок-звезду. Поздравления музыканту направил сам Дмитрий Медведев, назвав его одним из родоначальников русского рока. Имена легендарных конферансье советской эпохи — Алексеева, Смирнова-Сокольскокго, Гаркави, Брунова знала вся страна. Сегодня на «Избранном» несколько весёлых историй об этих виртуозах эстрады и удивительных сильных личностях , ведь остроумие в СССР порой требовало настоящей отваги. Известный советский конферансье Алексей Григорьевич Алексеев настоящая фамилия — Лившиц долго сохранял ведущее положение среди конферансье. Впервые появившись на эстраде в 1909 году в Одессе, он провел тысячи концертов, в которых принимали участие звезды советского искусства : С. Лемешев, В.
Качалов, Л. Русланова, К. Шульженко и др. Секрет его успеха был в блестящих импровизациях — слова его конферанса рождались прямо на сцене, от прямого общения со зрителями. Он свободно вступал в диалог с публикой и никогда не попадал в неловкое положение. Люди даже специально приходили посостязаться с ним в остроумии, а он блестяще парировал их выпады. Как-то он на концерте затеял такую игру со зрителями — называл слово, а зал должен был подсказать рифму.
И вот, нарочно или случайно, он произносит слово «Европа». В зале воцаряется неловкая тишина, наконец кто-то из зрителей не выдерживает: — Гыы. У меня есть рифма! Следующую байку рассказывал Юрий Никулин. Алексеев всегда очень следил за собой — хорошо одевался, благоухал, был красив и элегантен. В 1933 году его репрессировали и он провёл в лагерях семь лет — с 1933 по 1939 год. Когда его выпустили, собрались друзья и начали расспрашивать, мол, тяжело тебе там приходилось, наверное?
Ты же всегда такой чистюля, а там грязь, антисанитария и прочее… «Ты знаешь, — ответил Алексеев, — как-то привонялся». Алексей Григорьевич Алексеев Лившиц Даже в местах не столь отдалённых Алексеев руководил театром заключённых. Говорят, этот эпизод произошел во время концерта именно в этот период его биографии. Только представьте себе выступление этого театра и зрителей в зале! И вот Алексеев появляется на сцене, а в первом ряду продолжают громко разговаривать. Из первого ряда доносится: Алексеев, несколько раз взмахнув руками, отвечает: — В таком случае улетаю… Конферанс в СССР был особым жанром — артист мог позволить себе очень острые высказывания. И лучшие представители жанра не сдерживались.
В конце сороковых годов Алексеев был репрессирован повторно по обвинению в антисоветской пропаганде и агитации. На свободу он вышел только в 1954-м. Удивительно, что испытания не сломили его ни духовно, ни физически — он прожил долгие 98 лет, никогда не утратив искромётного остроумия. Немногие могли дать ему отпор на сцене, но кое-кому это удавалось. Как-то Алексееву надо было представить публике артиста Театра Сатиры Владимира Хенкина — замечательного, остроумнейшего мастера, любимца Москвы. Реприза, с которой он вышел, получилась такой: «А сейчас, дорогие зрители, перед вами выступит артист Владимир Хренкин… ой, простите, Херкин… ой, простите… ну, вы же меня поняли! Товарищ конфедераст ошибся!
Михаил Наумович был необыкновенно толст. Его вторая жена его была моложе его на двадцать лет. Рассказывают, как-то на концерте она забежала к нему в гримуборную и радостно сообщила: «Мишенька, сейчас была в гостях, сказали, что мне больше тридцати пяти лет ни за что не дашь! В программе вечера было и выступление литературного секретаря Николая Островского.
Но и парный и групповой конферансы подчиняются тем же законам, что и сольный. Этот первый выходособенно ответствен как для него, так и для всего концерта. Зрители пришли на концерт после трудового дня. Они еще не совсем отрешились от своих забот и дел.
Возможны, к тому же, недоразумения в гардеробе, в зрительном зале. Помещение, в котором будет происходить концерт, может оказаться или холодным, или чересчур жарким, или недостаточно уютным. Ведущий должен принять во внимание и то, что зритель не уверен: сумеют ли артисты доставить ему такое удовольствие, какого он от них ждет. Конферансье и участники концерта в свою очередь имеют основание тревожиться: как-то сегодня пройдет концерт? Как их примет зрительный зал? В арсенале ведущего, непосредственно общающегося с аудиторией, есть много средств для создания дружественной атмосферы в зале. Именно он должен преодолеть взаимное недоверие и устранить все, что мешает концерту, отвлекает зрителей. Первое появление на сцене конферансье использует, чтобы сразу же наладить контакт со зрительным залом.
Он должен внимательно оглядеть зрителей: вначале сидящих в первых рядах, тех, что лучше освещены. Чуткий артист сразу же угадает расположение к нему одного из зрителей, доброту другого, скептицизм третьего. И первые фразы вступления он обращает к тем зрителям, в которых уже ощутил своих друзей. Сперва только для них конферансье говорит то, ради чего вышел на авансцену, например, поздравляет с праздником и объявляет о начале концерта. Постепенно круг «собеседников» расширяется. Если будет установлено подлинное общение с первым десятком зрителей, легче станет «подключить» к такой «беседе» и остальных сидящих в зале. А ведь цель ведущего — овладеть вниманием и расположением всего зала. О чем же должен говорить ведущий при первом своем появлении?
С нашей точки зрения, выходы конферансье, построение их текстовое и артистическое имеют принципиальное значение. Поэтому и наши советы носят не технический, а принципиальный характер, тем более что в литературе нигде нет ни анализа работы конферансье, ни пособия, кроме нашей же брошюры «Как вести концерт. В помощь начинающему конферансье», М. Так как он раньше других исполнителей обращается к зрителям, то прежде всего от своего имении от имени всех участников концерта должен приветствовать сидящих в зале. Если концерт приурочен к какой-нибудь дате, годовщине или к определенному событию, знаменательному для данного коллектива, ведущий обязан отметить и этот факт. Конферансье вправе в шутливом тоне намекнуть на неуверенность зрителей в том, что сегодняшний концерт им понравится. Если зрители узнают, что их беспокойство понятно артистам, что оно служит поводом для шутки, — доверие аудитории к исполнителям укрепится. После серьезного начала такая шутка будет хорошей разрядкой.
Наконец, нужно предложить зрителям переключить свое внимание с повседневных и обыденных хлопот, которыми они только что были полны, на предлагаемые им номера концерта. При этом в юмористическом тоне можно перечислить характер и содержание этих будничных забот зрителя: домашние дела, служебные неполадки, ссоры между собой у пришедшей на концерт супружеской пары, хлопотная процедура размещения зрителей в зале, неполадки в гардеробе. Разумеется, возможно и другое содержание вступления. Однако как бы ни было интересно задумано вступление, его нельзя затягивать, чтобы с самого начала не повредить концерту, ведь счет времени на эстраде всегда идет на секунды. Обычно концерт начинают номером музыкального характера. Но это не обязательное условие. Концерты, приуроченные к знаменательным датам, лучше начинать чтением литературного произведения, отвечающего теме праздника. Такой номер сразу же включит зрителей в атмосферу сегодняшнего вечера.
Необходимо учитывать, что обычно зритель еще рассеянно воспринимает номера, которыми открывается концерт, и лучше слушает те выступления, которыми завершается первое отделение. Поэтому серьезные номера, требующие к себе большей сосредоточенности, мы советуем располагать в конце первого отделения, ибо потом внимание зрителей будет утомлено. После первого или второго номера ведущий может произнести главный монолог своего конферанса не путать с собственным номером ведущего, о котором говорится ниже. В этом монологе серьезные мысли, относящиеся к жизни страны, международным вопросам и к искусству, сочетаются с юмором, с шутками. Здесь, в сущности, для ведущего решится основной вопрос: наладится ли у него контакт со зрителем сегодняшнего концерта? Если да, — весь остальной конферанс, пройдет благополучно. Если контакта не возникло, нужно постараться выправить положение. Для этого мы рекомендуем конферансье ускорить выступление с собственным сольным номером или перенести в первое отделение наиболее удачные куски конферанса, обычно оставляемые для второго отделения.
Деловые анонсы Главная обязанность ведущего всегда будет заключаться в том, чтобы правильно объяснить зрителю, какой номер им предстоит увидеть или услышать. Даже самые талантливые конферансье не имеют права умалять этот момент в своем выступлении ради интермедийной и комической стороны конферанса. Иногда успех номера находится в прямой зависимости от того, насколько хорошо его объяснил ведущий. Ведь не вся аудитория способна до конца разбираться в различных тонкостях искусства. Задача ведущего — сообщить зрителю необходимые сведения для лучшего восприятия данного номера. Так, например, объявляя номер певицы — колоратурного сопрано, ведущий должен напомнить зрителю о том, что колоратурное сопрано — редкий голос; что техника его достигается упорным трудом; что сложные колоратурные партии удаются не всем певицам, и т. Не менее важно объяснить аудитории и всю трудность акробатического танца, требующего предельной слаженности партнеров, тонкого музыкального слуха, ежедневных упорных репетиций. Объявляя отрывок из пьесы, ведущий очень поможет и артистам и зрителям, если коротко объяснит, откуда взят этот отрывок, в чем смысл и какова идея пьесы, в какую эпоху развертывается действие.
Однако не надо излагать содержание предстоящей сцены слишком подробно, чтобы не обкрадывать исполнителей отрывка; тогда будет неинтересно следить за перипетиями и действием сцены. Такого рода объяснения помогают ведущему углубить идейное содержание конферанса. Мнение, что в настоящее время в связи с ростом культурного уровня наших зрителей не обязательно подробно объяснять все номера, неверно. И вот почему. Культурный уровень зрителей за годы Советской власти действительно сильно вырос. Но это вовсе не означает, что каждый из сидящих в зрительном зале знает и помнит все, что связано с номерами, включенными в концерт. Поэтому и неназойливые, деловые пояснения ведущего зритель воспринимает с благодарностью. Иногда конферансье излишне расхваливают номера, что может вызвать у публики недоверие, и результат получится обратный.
Зрителю приятно смотреть и слушать талантливых исполнителей. Но если номер оказывается не так хорош, как это сулил ведущий, то зрители обижаются на неправду. В сущности, каждое появление конферансье перед зрителями делится на три части, размер которых определяется им самим или режиссером концерта: выходя на авансцену после очередного номера, ведущий вначале говорит о прошедшем номере эту часть можно и опустить, особенно- после разговорных номеров ; затем он вправе вести беседу с аудиторией на темы, не связанные непосредственно с программой концерта; это наиболее благоприятный момент для выявления интермедийной, комической стороны конферанса но иногда эта часть анонса также отпадает, например после яркого комического или опять-таки после разговорного номера ; и в заключение ведущий говорит о предстоящем номере, то есть делает анонс. Объявление номера должно быть построено так, чтобы имена исполнителей, которые сейчас выступят, были бы последними словами ведущего перед его уходом со сцены. Это необходимо по двум причинам: во-первых, если зрители знают и любят артистов, о которых идет речь, то раздадутся аплодисменты, что помешает конферансье продолжать разговор. Затем, слушая дальнейшее объяснение к номеру, аудитория может забыть имена исполнителей. Если же анонс закончить, громко и внятно произнеся имена участников предстоящего номера, зрители лучше запомнят эти имена и впоследствии свяжут их в своих воспоминаниях с творческим обликом артистов. Интермедии, пародии, шутки, репризы и т.
На протяжении концерта ведущему неоднократно приходится рассказывать или играть что-нибудь смешное: короткие репризы и анекдоты; небольшие фельетоны, протяженностью до четырех-шести минут; интермедии, построенные на самостоятельном сюжете. В парном конферансе подобные интермедии составляют основу репертуара ведущих. Конферансье-солист может разыгрывать сценки с воображаемыми партнерами, используя телефон или мнимого собеседника, якобы находящегося за кулисами или в зрительном зале, или специальные интермедии для одного исполнителя. Так, московский конферансье Б. Брунов, используя метод игры с воображаемыми предметами, исполняет роль некоего радиолюбителя, который все время крутит рычаг своего приемника, так как его интересует не суть исполняемых в эфире номеров, а чистота звука и ясность воспроизведения приемником передач из разных стран и городов 1. Эта интермедия написана В. Драгунским, который является не только автором, но и режиссером и артистом-разговорником. Созданный им пародийный театр «Синяя птичка» несколько лет гастролировал по Советскому Союзу, и многое из репертуара «Синей птички» прочно вошло в номера наших разговорников.
Такой метод «слушания» радио, довольно часто встречающийся в жизни, дает возможность Брунову исполнить ряд молниеносных пародий на артистов эстрады, якобы выступающих перед микрофонами многих радиостанций. Возможны пародии и на участников данного концерта.
Кто такой конферансье. История и традиции искусства конферансье и академического ведущего
Профессионализм конферансье состоит в произношении заученных слов таким образом, как будто они пришли ему на ум только что. Итак, конферансье играет ключевую роль на различных мероприятиях, выступая в качестве ведущего, организатора и поддерживающей силы для публики. Конферансье – это человек, кто ведет мероприятие или программа и осуществляет организацию и координацию всех происходящих на нем событий. Как сказал кто-то из великих: «Для того, чтобы быть хорошим конферансье, практически ничего не нужно: быть хорошим актером, режиссером, сценаристом, хорошо говорить по-русски, на других языках, петь, танцевать, а так совсем ничего не нужно». Появления конферансье между блоками номеров стягивали материал воедино, придавали ему особую неповторимую атмосферу доверительного взаимного общения.
Конферансье - это... Известные в России конферансье
Конферансье этого кабаре М. Гордон уверяет, что оно не будет носить шантанного характера. ТИИ 1919 1-7 15. Гражданин в фуражке с белым верхом. Ильф Золотой теленок.
Студент в латаной на рукавах вельветке, но при галстуке, который вел концерт и называл себя в нос конфэрансьэ. Астафьев Зведочка.
Впервые конферансье появились в 60-е годы XIX века в парижских кафешантанах и кабаре. В России первые профессиональные конферансье появились в 1910-х годах. Пародийный персонаж[ править править код ] В 1946 году Московский театр кукол выпустил спектакль « Необыкновенный концерт », где роль конферансье исполнял кукла-персонаж Эдуард Апломбов [1].
Они подстегивают интерес участников, выясняют их мнение, провоцируют реакцию и стимулируют обсуждение. Кроме того, опытные конферансье обладают навыками импровизации и адаптации к различным аудиториям. Они могут быстро оценить обстановку и изменить свою речь или действия, чтобы вызвать определенную реакцию или поддержать интерес публики. Для взаимодействия с публикой конферансье часто используют и жесты, мимику и голосовые эффекты. Они могут показывать эмоции и передавать настроение, чтобы вовлечь аудиторию в происходящее. Используя различные речевые приемы и выразительность, конферансье способны удерживать внимание публики и создать интересные и запоминающиеся моменты на мероприятии. Обеспечение плавного перехода между частями программы Конферансье, играющий важную роль в организации мероприятий, также отвечает за обеспечение плавного перехода между различными частями программы. Для того чтобы создать гармоничный ход мероприятия, конферансье подбирает подходящие слова и фразы, которые служат своеобразным «мостиками» между отдельными сегментами программы. Он умеет использовать эмоциональную интонацию и голосовые эффекты для того, чтобы подчеркнуть важность момента и вызвать интерес у внимающих слушателей. Важно отметить, что переходы между частями программы должны быть плавными и непринужденными. Конферансье помогает выстроить логичную последовательность событий и правильно расставляет акценты, чтобы зрители или участники чувствовали себя вовлеченными и увлеченными происходящим. Один из способов обеспечения гармоничных переходов — использование персонажей. Конферансье может воплотить в жизнь различные роли или образы, которые связывают разные части программы и помогают создать единую историю. Например, он может выступать в роли героя или проводить зрителей через воображаемое путешествие. Кроме того, конферансье может использовать технические средства, такие как звуковые эффекты или видеоролики, чтобы подчеркнуть важность перехода между частями программы и удержать внимание аудитории. Обеспечение плавного перехода между частями программы является важной задачей для конферансье. Он играет роль связующего звена, умеет создать атмосферу ожидания и быть мостиком между различными элементами мероприятия. Профессиональные навыки конферансье Роль конферансье на мероприятии требует определенного набора профессиональных навыков. Вот несколько ключевых: Ведение мероприятия: Конферансье должен уметь вести мероприятие, поддерживать его темп и ритм. Они должны быть коммуникабельными и уметь подключать участников и гостей к мероприятию. Ораторские навыки: Конферансье должен обладать уверенностью в выступлении перед публикой. Они должны уметь привлечь и удержать внимание аудитории, использовать подходящий тон и голосовую модуляцию. Организационные способности: Конферансье должны быть организованными и способными держать ситуацию под контролем. Они должны уметь планировать и управлять временем, а также эффективно реагировать на неожиданные ситуации. Эмоциональный интеллект: Конферансье должны обладать хорошими эмоциональными навыками, чтобы адаптироваться к различным ситуациям и настроению участников мероприятия. Они должны быть эмпатичными и уметь разрешать конфликты. Импровизация: Конферансье должны быть гибкими и уметь быстро адаптироваться к изменениям и неожиданностям. Они должны быть способными поддержать беседу и заполнить паузы. Знание темы мероприятия: Конферансье должны быть хорошо подготовленными и знать содержание и цели мероприятия. Они должны иметь достаточное знание темы, чтобы задавать вопросы и проводить обсуждения.
Главный спектакль с участием Апломбова - это "Необыкновенный концерт". Знаменитые конферансье Артисты разговорного жанра - это особая категория в актерской среде. Наиболее яркие исполнители остаются в памяти благодарных зрителей навсегда. Таланты прошлого Конферансье-старейшина Балиев Никита Федорович 1876-1936 - прославленный актер, режиссер и директор московского театра пародии "Летучая мышь". Уроженец города Ростова-на-Дону. В молодости занялся коммерческой деятельностью, даже окончил Московскую биржевую академию, но после того как влился в ряды пайщиков театра МХАТ, его жизненные приоритеты изменились, и вся дальнейшая жизнь Никиты Балиева была отдана искусству. Прославился Балиев благодаря роли Хлеба в спектакле "Синяя птица" Метерлинка. После триумфа в театре Станиславского актер основал знаменитое театральное кабаре "Летучая мышь", в котором выступал в роли конферансье. Николай Павлович Смирнов-Сокольский 1898-1962 - советский писатель, артист эстрады, библиограф. Родился в Москве в семье типографского наборщика и крестьянки. В юности работал в книжном магазине и одновременно был внештатным репортером вечерней газеты. С 17-ти лет стал выступать на летних эстрадах, а затем в "Одеоне", театре миниатюр. Писал собственные сочинения сатирического характера. Смирнов-Сокольский был прирожденным конферансье, ему принадлежит открытие особой доверительной формы общения со зрительным залом, когда конферанс преподносится как прямой диалог с публикой. Гаркави Михаил Наумович 1897-1964 - знаменитый конферансье, работавший с Лидией Руслановой, легендарной русской певицей. Львиную долю своих выступлений рассказчик отводил юмористическим скетчам, которые сам же и писал. Природное обаяние, остроумие, недюжинный актерский талант выдвинули Гаркави в первые ряды советских конферансье. Он умел так представить артиста, что тот сразу становился популярным.
Знаете ли вы, кто такой конферансье?
Конферансье на мероприятие Конферансье, это артист эстрады, который объявляет номера выступающих артистов. Эстрадный артист, объявляющий концертные номера и выступающий в промежутках между ними. Монолог-предисловие конферансье содержал краткое обозрение последних московских новостей и давал тематический настрой. Конферансье в русском языке. Конферансье – заимствованное одушевлённое существительное мужского рода в значении артиста, который объявляет номера программы и занимает публику своими выступлениями в перерывах между ними. Хочешь знать что значит КОНФЕРАНСЬЕ? тогда слушай до конца. нескл., м. Артист, ведущий конферанс. Конферансье – это профессионал, который играет важную роль в проведении мероприятий и организации торжеств.
Кто такой конферансье. История и традиции искусства конферансье и академического ведущего
докладчик) - артист эстрады, ведущий концерт. Впервые конферансье появились в 60-е годы XIX века в парижских кафешантанах и кабаре. Впервые конферансье появились в 60-е годы XIX века в парижских кафешантанах и кабаре. Кто такой конферансье и чем занимается Конферансье играет роль ведущего и координатора мероприятия, обеспечивая его гладкое протекание и поддерживая атмосферу веселья или серьезности в зависимости от характера мероприятия. Конферансье в русском языке. Конферансье – заимствованное одушевлённое существительное мужского рода в значении артиста, который объявляет номера программы и занимает публику своими выступлениями в перерывах между ними.
Что такое конферансье
Смотрите новые видео в TikTok (тикток) на тему #конферансье. Борис Брунов, Эмиль Радов, Олег Милявский тоже считались ведущими конферансье, но в узком смысле слова ими не были. это ведущий какой-либо развлекательной музыкальной или юмористической программы. КОНФЕРАНСЬЕ в Энциклопедическом словарике: [от французского сопferencier докладчик, лектор] артист, ведущий эстрадный концерт, иногда исполняющий самостоятельные. Конферансье – это профессионал, который играет важную роль в проведении мероприятий и организации торжеств.
Что такое конферансье и чем он занимается
Великий Щепкин вынес на них свои устные рассказы. Он же первый стал читать перед занавесом произведения Пушкина и Шевченко, басни Крылова. Исполнял он в антрактах и водевильные куплеты. Таким образом, антракт приучал к соседству разнообразных жанров.
Выделялись и выносились на просцениум лучшие, наиболее удавшиеся артисту монологи, куплеты и другие фрагменты ролей. И этот естественный отбор постепенно превращался в новую форму искусства - концерт. Вряд ли многие знают сейчас, что слово «вокзал», связанное у нас со встречами и отъездами, лязгом колес и волнующими запахами путешествия, закрепилось за местом прихода и ухода поездов из-за искусства и притом искусства эстрадного.
В 18 веке вокзалами называли загородные сады с клубно-концертными помещениями, сочетавшие в своих стенах концерты и дивертисменты с танцевальными вечерами и маскарадами наименование «вокзал» перешло к нам от лондонского Вокзала, наиболее раннего из известных столичных увеселительных предприятий подобного типа. Первые поезда в России начали ходить между Петербургом и Павловском. На станции Павловска был построен концертный и танцевальный зал и эстрада - излюбленное место развлечения жителей столицы - так называемый Павловский музыкальный вокзал.
А так как это было и место отправки поездов, то со временем слово «вокзал» потеряло свой первоначальный смысл. С сороковых годов 19 века, кроме Павловского вокзала в Петербурге, большой популярностью пользовался так называемый «Сад искусственных минеральных вод», или сад Излера. В Москве аналогичным заведением был Летний театр в Нескучном саду на той территории, где сейчас находится Центральный парк культуры и отдыха имени Горького , а затем затмивший его Петровский парк.
Эти сады стали местом отдыха горожан, в них процветали разные виды эстрадного искусства. Первого конферансье, знаменитого Никиту Балиева, дал русской эстраде Художественный театр. Он объявлял и комментировал номера в своем театре, рассказывал публике о многих интересующих ее вещах и, вроде бы непоследовательно перескакивая с темы на тему, создавал впечатление, будто сказанное сегодня сымпровизировано только что и вовсе не обязательно будет повторено завтра.
Выходя к рампе, Балиев всматривался в сидящих за столами, чтобы узнать, кто сегодня пришел, кивком головы или даже «называя фамилии» здоровался с друзьями, обращался к ним с каким-нибудь смешным, но понятным остальной публике замечанием - и контакт с залом был установлен. Все писавшие о Балиеве, и в частности К. Станиславский, отмечают его незаурядную находчивость: быстрые и остроумные ответы на реплики зрителей, умение создавать атмосферу небывалой ранее свободы и непосредственности во взаимоотношениях между сценой и зрительным залом.
Актеры молодого тогда Художественного театра сами были молоды, обладали большим запасом творческих сил, их переполняла энергия, они, не желая, расходовали себя на шутку, на озорство, блиставшее выдумкой, вкусом. В театре устраивались «семейные» вечера, до краев переполненные весельем самого высокого вкуса, озаренного блистательным талантом. Вечера эти стали называться капустниками.
Поначалу они были действительно только внутритеатральными, на них извне допускались лишь самые близкие друзья. Но так как все большее количество людей стремилось попасть на капустники, семейный круг разорвался, и они стали своеобразным видом эстрадного представления, своего рода шуточным концертом, уже не для себя, а для публики. На капустниках Художественного театра впервые появился совершенно новый персонаж эстрадного зрелища - конферансье.
Обратимся к книге К. Станиславского «Моя жизнь в искусстве»: «В качестве конферансье на этих капустниках впервые выступил и блеснул талантом наш артист Н. Его неистощимое веселье, находчивость, остроумие - и в самой сути, и в форме сценической подачи своих шуток - смелость, часто доходившая до дерзости, уменье держать аудиторию в своих руках, чувство меры, уменье балансировать на границе дерзкого и веселого, оскорбительного и шутливого, уменье вовремя остановится, и дать шутке совсем иное, добродушное направление - все это делало из него интересную артистическую фигуру нового жанра».
Станиславский мя жизнь в иск. Из капустников Художественного театра родился под руководством Н. Балиева театр «Летучая мышь», а вслед за ним буквально посыпались театры этого типа.
Программа «Летучей мыши» состояла из сцен, инсценировок и номеров. Непременным персонажем этого дробленого «действа», его стержнем и цементирующим элементом был конферансье Никита Балиев. Его новое по тем временам амплуа, равно как и «блестящий талант» влекли в «Летучую мышь» зрителей ничуть не меньше, чем во МХТ.
Существовало одно обстоятельство, определявшее во многом своеобразие балиевского конферанса. Поскольку связь «Летучий мыши» с капустниками и актерскими забавами не была еще окончательно порвана, зал нового театра поначалу продолжал наполняться театральной и околотеатральной, то есть «своей» публикой. Еще недавно на капустниках этот зритель через минуту становился исполнителем, и все смеялись его выдумке и шутке, а затем возвращался с игровой площадки в зал и сам хохотал над очередным номером своих товарищей.
В новом театре какое-то время граница, отделяющая сцену от зала, была стерта. Самое активное привлечение зрителей в происходящее на сценической площадке было непременным условием жанра. И вместе с тем - залогом всеобщего веселья, ради которого и ходили в этот театр.
Летописец «Летучий мыши» в юбилейном издании, выпущенном, к 10-летию театра, писал: «Каждый спускавшийся под свод оставлял в прихожей вместе с калошами печаль, снимал с себя вместе с пальто и заботы и как бы принимал обет быть в эти немногие ночные часы под крыльями «Летучий мыши» рыцарем смеха и остроумного веселья. Обязан был там, за порогом, оставить и обидчивость, способность уязвляться шуткою. Иначе рисковал быть изрядно изжаленным, потому что стрелы и шутки «мыши» были отточены очень остро и метко попадали в цель, хотя и спускались с тетивы веселой и ласковой рукою… Клубок шутки, начинавшейся на сцене, перебрасывался в подвал, потом назад на сцену и все больше и веселее запутывался, захватывая в свои нити все большее число актеров-зрителей».
Конферансье способствовал тесному общению зала и сцены, исполнителей и зрителей. Но это была не единственная его функция. Представление, носившее мозаичный характер, нуждалось в стержне, в общем сюжетном движении, которое и осуществлял конферансье.
Почти одновременно с «Летучей мышью» стали возникать во множестве другие театры подобного типа. Из лучших дореволюционных, кроме «Летучей мыши», стоит назвать «Кривое зеркало», в 20-х годах - такие, как «Свободный театр», «Вольная комедия», «Балаганчик», «Кривой Джимми»… Можно привести еще много названий, но какое бы имя не носили эти театры, какие бы программы ни показывали, главным в них был смех. Аккумулятором смеха и веселья на представлениях подобных театров был конферансье.
Никита Балиев, по определению А. Алексеева, «был конферансье-москвич, не московский конферансье, а именно конферансье-москвич; на сцену выходил розоволицый, широкоулыбчивый, упитанный, радостный жизнелюб, хозяин-хлебосол: москвич! Толстого о старом графе Ростове и станет, понятна генеалогия образа Балиева.
Был ли он таким на самом деле? Другими словами, пользовался ли он «гримом души»? Еще точнее: выходил ли он перед публикой «как есть» или «ретушировал» свои свойства для создания определенного сценического образа?
Вне всякого сомнения, что это было именно так. Тому достаточно подтверждений можно найти хотя бы в статьях, посвященных Балиеву. Как правило, они восторженны.
Недовольство критиков Балиев вызывает тогда, когда в пикировке он излишне увлекается своим остроумием и ранит противников. Упреки он вызывает не только потому, что изменяет общей атмосфере легкого веселья - главному девизу «Летучей мыши». И не только потому, что обижает человека, вступившего с ним в состязание, причем обижает не как равного, а как хозяин, забывший правило гостеприимства.
Но главным образом потому, что выходит из образа, выходит из «маски», необходимой для его искусства.
Он следит за соблюдением установленных временных рамок для каждого сегмента программы. Кроме того, конферансье обеспечивает проведение перерывов и координирует перемещение участников в течение мероприятия. Таким образом, роль конферансье на мероприятиях является ключевой. Он не только ведущий и организатор, но и связующее звено и координатор событий.
Благодаря своим функциям и умениям, конферансье способен сделать мероприятие запоминающимся и успешным. Что такое конферансье? Роль конферансье на мероприятиях заключается в том, чтобы поддерживать интерес и вовлеченность участников, обеспечивать четкий порядок и контролировать время. Конферансье играет роль связующего звена между ведущими мероприятиями и участниками, помогая создать комфортную и динамичную атмосферу. Конферансье должен владеть навыками публичных выступлений и иметь хорошую логику и внимательность, чтобы следить за ходом программы и переходить от одного пункта к другому без сбоев.
Он организовывает и объясняет правила мероприятия, представляет участников, проводит интерактивные игры и конкурсы, поддерживает энергию и атмосферу праздника. Одной из основных функций конферансье является важение привлечение внимания аудитории и поддержание интереса участников на протяжении всего мероприятия. Он должен быть умелым рассказчиком, умеющим увлечь и заинтересовать слушателей. Конферансье также отвечает за контролирование времени и порядка на мероприятии. Он следит за тем, чтобы все выступления и программные точки проходили в установленные сроки.
Кроме того, он обращает внимание на порядок прохождения программы, например, обеспечивает плавный переход от одного выступления к другому, предоставляет участникам возможность задать вопросы или высказаться, если это предусмотрено. Определение и назначение Задача конферансье заключается в создании увлекательной и приятной атмосферы проводимого мероприятия. Он является незаменимым элементом организации и успешной реализации программы. Конферансье становится связующим звеном между участниками мероприятия, ведущим и организаторами. Он вносит разнообразие и динамичность в программу, придает ей уникальность и запоминаемость.
Конферансье способен поддержать и поднять настроение аудитории, подстроиться под ее потребности и ожидания. Он имеет широкий спектр навыков и умений: ораторское и актерское мастерство, чувство юмора, креативность и импровизацию. Происхождение термина и история Термин «конферансье» происходит от французского слова «conferencer», которое означает «выступать с лекцией» или «делать доклад». Исторически конферансье были частью разнообразных событий, таких как премьеры театральных постановок, вечеринки и общественные мероприятия.
Шахтеры люди богатые — выписали по такому случаю актерскую бригаду из Москвы. Не мелочились: послали специальный самолет в столицу, чтобы артистов подвезти прямо к началу, чтобы всё без задержки — вручение, концерт, банкет на полную катушку, затем артистам по сто рублей каждому бешенные бабки были!
Однако погода подвела, самолет всё же задержался немного, и прямой порядок был нарушен: после вручения сразу засели за столы. Уже и разгулялись было, да тут клич прошел: «Артистов привезли! Все на концерт давай! И прямо от столов повалили в зал. За пять минут битком набилось! Концерт вел замечательный конферансье Олег Милявский.
Расскажи про аборт! Милявский: «…Проедете по Садовому кольцу, пройдете по прекрасным московским бульварам». Мужик: «Что, не знаешь про аборт?! И вы знаете про аборт, и все знают про аборт… Очень жаль, что про аборт не знал только один человек…» И Милявский, ткнув обличающим перстом в сторону крикуна, сурово закончил: «Его мама! Мужик, в один момент потерявший успех у публики да еще оскорбленный в лучших чувствах, с криком: «Убью! В отличие от конферансье-сатирика Милявского, Борис Брунов был конферансье-оптимистом.
Его выступления были смешны и без запрещённых острот — он говорил о достижениях страны, космосе, успехах промышленности. Именно ему доверяли вести самый главный концерт года — ко Дню милиции. В своём оптимизме Брунов он был искренен и люди искреннне к нему тянулись. Его обожали зрители и уважали коллеги, а благосклонность властей никак на нём не отразилась. Возможно, он был единственным счастливым исключением - Брунов выступал по всему Союзу и везде его ждали с радостью. Если бы Союз не распался, то поднакопил бы званий всех пятнадцати республик.
Однажды Борис Брунов здорово получил за то что будучи в слегка подогретом состоянии он, открывая второе отделение юбилейного концерта в Казани, сообщил: «Неожиданно к нам поездом из Москвы прибыл Народный артист СССР Эммануил Каминка! Эпоха сменилась и вместе с этими замечательными артистами исчез и жанр конферанса. Те, кто недавно не сходил с афиш, почти в одночасье стали забытой историей. И как тут не вспомнить четверостишье Игоря Губермана: И спросит Бог: никем не ставший, зачем ты жил? Что смех твой значит? Я утешал рабов уставших — отвечу я.
И Бог заплачет… Из: Е. Захарова и Э. Менашевского «Еврейские штучки», Борис Львович, «Актерская курилка». Михеенков, из серии «Жизнь замечательных людей », Молодая гвардия, 2014 год Если обратиться к переводу, а слово явно французское, то мы получим слово " докладчик" Вот стоит человек артист эстрады на сцене и объявляет вам номера, докладывает вам, кто же будет выступать следующим номером. Но не все так просто в этой профессии. Кроме простых объявлений, не плохо бы самому конферансье обладать остроумием, актерским талантом и импровизацией, ведь это такая профессия, которая сама требует умения общения с публикой почему бы не рассказать парочку стенд-апов или просто шуток, реприз, а то и серьезных фраз между номерами , связать все воедино и придать определенный стиль и форму концерту.
Из истории. Раз слово французское, то Франция, конечно, и является родиной конферанса. Когда в любом кафе Парижа в годах шестидесятых было обязательным легкое шоу и его ведущий. Но конферанс не возник на пустом месте , была такая профессия в цирке с длиннющим названием -шпрехшталмейстер, тот кто объявлял цирковые номера. Вот и для французких представлений, которые включали в себя совершенно разношерстные номера, и потребовался человек, который бы придал единую форму представлению. В России это стало востребовано с появлением первых варьете, где-то в году 1910-м.
Конферанс бывает официальный и игровой. Сами названия говорят за себя: официальный - ведение серьезных мероприятий , а игровой - в основе лежит юмор. Конечно же за представлением стоит режиссер, но первым, кого видит публика и является конферансье, от впечатления от него, от его умения и зависит весь настрой программы.
Профессия зародилась с развитием популярности камерных театров-миниатюр, когда конферансье был основой программы, беседовал с присутствующими, много шутил и вызывал зрителей на сцену для номеров с элементами импровизации.
Где учиться на конферансье. Какие экзамены сдавать на конферансье Больше всего для освоения профессиональной деятельностью конферансье подходит специальность «Актерское мастерство», многие театральные ВУЗы предлагают смежные специальности.
Значение слова КОНФЕРАНСЬЕ в Большой советской энциклопедии, БСЭ
Смотреть что такое «Конферансье» в других словарях: Значение слова конферансье. артисту необходимо остроумие. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.