В своем творчестве Элий Белютин проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет к сугубо схематичному письму позднего периода. Элий Белютин умер 26 февраля 2012 года в Москве в возрасте 86 лет. Элий Михайлович Белютин 10.06.1925-26.02.2012. С прискорбием сообщаем, что 11 февраля на 99 году жизни скончалась Нина Михайловна Молева. Белютин Элий (Елигий) Михайлович (род. 10 июня 1925, Москва — 27 февраля 2012, там же[1]) — российский художник и теоретик искусства. Белютин, Элий Михайлович (род. 10 июня 1925, Москва — 27 февраля 2012, Москва) Российский художник и теоретик искусства, один из лидеров советского неофициального искусства.
Работы находятся в собраниях
- Купить работы автора – Белютин Э.М.
- 10 июня 1925 года родился Элий Михайлович Белютин. |
- Элий Белютин. Формула Времени.
- Семьдесят пять лет Белютина
Выставка «Элий. Искусство. Любовь»
Одна из крупнейших в мире частных коллекций, собрание живописи, которое многие признают лучшим в Европе, принадлежит семье русского художника Элия Белютина, оно находится в Москве и, вероятно, тоже не имеет точной цены. Поэтому его можно только подарить. В 2012 году после смерти Элия Михайловича Белютина его вдова Нина Молева, историк, искусствовед, писательница, последняя в роду хранительница этой коллекции, завещала найденные ими с мужем картины России. В лице ее юридического представителя — Владимира Путина, президента страны. Больше тысячи единиц хранения.
По открытой оценке мировых экспертов — общей стоимостью порядка двух миллиардов долларов. В дар. Просто так. Стоит мне оглянуться, и я воочию увижу, как переворачивает страницы «Мадонна с книгой» Леонардо да Винчи.
Рвет на себе одежды «Кающаяся Магдалина» Тициана. Имен многих мастеров, к стыду своему, я просто не знаю. Бернардино деи Конти, Антонио Росселино... Но и они, неузнанные, звучат сладчайшей итальянской музыкой.
Перехожу из комнаты в комнату. Отражаюсь в старом зеркале с потрескавшейся амальгамой. Десятки глаз людей, изображенных на картинах, наблюдают за мной. Все так же, как и сотни лет назад — в момент творения, когда кисть художника первый раз коснулась девственного холста, — эти люди улыбаются, грустят, молятся, плачут...
Они бессмертны. Я чувствую это. Но здесь, в квартире, обитой деревянными дубовыми панелями в начале прошлого столетия и прожившей без ремонта до нашего времени, времени нет. Оно осталось за окном, где идет снег.
У подъезда дома, где я нахожусь, застыла патрульная полицейская машина. По приказу высшего начальства она охраняет покой бесценных полотен и их хозяйки. Полицейские — единственная нормальность, возвращающая меня в реальный мир. Первое завещание составили еще в 91-м году, и оно хранилось в нотариальной конторе.
Там так и было написано, что всё — России. Когда муж умер, выяснилось, что в нашей стране, оказывается, по закону завещать что-то можно только физическому лицу или учреждению. Не государству. В других странах так можно, а у нас — нет.
В Германии, Франции, Штатах... Почему так? Но я все-таки убедила юристов, что, как хозяйка коллекции, имею право подарить ее кому хочу — «жалаю», как писал Островский; но пришлось сделать оговорку, что президент в данном случае будет являться юридическим представителем государства — впрочем, не все ли равно: были же Рюриковичи и Романовы, их уже нет, а Россия осталась», — говорит Нина Молева, вдова художника. А я им отвечала: «Дорогие мои, а ну как я сто с лишним лет проживу?
И что тогда? Президентов на моем веку может быть еще много... Она объясняет, что бояться полицейских, что дежурят внизу, не надо — свои люди, после интервью она выйдет за мной на лестничную клетку, так заранее договорено, чтобы они поняли, что все в порядке. Когда я прощаюсь, то, уходя, машу рукой стражам порядка — уже как старым знакомым.
Я боюсь спрашивать о цене этих картин. Потому что понимаю: есть вещи бесценные. Сколько стоят утраты и обретения? Жизни и смерти?
Войны, революции, любовь, расставания владельцев этой коллекции, их встречи — все здесь переплетено в одно, в историю России ХХ века, сложным, запутанным, но, всматриваясь издалека, невероятно прекрасным рисунком. Нина Молева и «Кающаяся Магдалина» Тициана. Фотография из личного архива «Баланс столетия» — так называется и книга мемуаров Нины Молевой. Как в калейдоскопе: тряхнешь трубку — и картинка меняется...
И ни одна — как ноты в гамме — не повторяет другую. Они даже после землетрясения остаются горами.
Один из лидеров русского «неофициального искусства», организовавший в 1962 году знаменитую выставку авангардистов в московском Манеже, получившую широкую известность благодаря её скандальному закрытию лично Н. Живописец, теоретик искусства, автор 17 монографий по теории изобразительного искусства, создатель теории всеобщей контактности и студии "Новая реальность". Белютин Элий Михайлович р.
Один из лидеров русского «неофициального искусства», организовал знаменитую благодаря скандалу, учиненному Н. Хрущевым выставку авангардистов в московском Манеже 1962.
В шестидесятые годы за встречу с иностранцем уже не расстреливали, молодежный фестиваль 57-го перепутал все статьи и кодексы. Много лет спустя я туда заглянул и листал скромный каталог белютинских работ в легком экспрессивном духе. О существовании свободного советского художника и педагога узнали на Западе. Белютинский трудколлектив стал моден в Москве. Летом 1961 года 250 курсантов арендовали пароход, загрузили его артистическими причиндалами и погнали вниз по матушке по Волге навстречу солнцу, искусству и любви. У меня, провожавшего в этот круиз друзей и подруг, навсегда сохранилась в памяти пестрая картина отчала, крики, гам, свистки, гудки и музыка.
Элий Михалыч в голубых джинсах, с роскошными бакенбардами а-ля Элвис Пресли выразительно жестикулировал, стильно одетые чуваки и неотразимве чувихи сплелись в бешеном танце. Лакеи Уолл-стрита!.. Изобретательный педагог всем, независимо от возраста и образования, предлагал кратчайший путь к вершинам гениальности, логически обоснованный и простой. Многофигурные композиции заранее исключались как старомодная и бессмысленная трата времени. Сделай высокое напряжение на картонке — и ты в раю. Курсанты мусолили на палитре бесцветную фузу и втирали ее в поверхность холста до тех пор, пока не появлялись желанные бугры и ямки. Нетрудно догадаться, что такая убогая и фальшивая система долго держалась в среде невежественного общества, лишенного прямой связи с мировыми экспериментами в искусстве, а как только рухнула стена вражды, белютинская секта испарилась, как лужа под солнцем. Повсюду царствовало абстрактное направление, европейские наследники Кандинского, Мондриана, Малевича.
В советском пространстве продукция Его Величества Капитала считалась очередной угрозой империалистов всему прогрессивному человечеству. Любые попытки подражать Западу без материальной поддержки государства были бессмысленны. Единичные опыты старика Родченко и молодых новаторов Слепяна и Злотникова 1956 без опоры в Кремле были обречены на забвение. Примитивный реализм фотографического типа Бродского, Кацмана и Лактионова считался образцовым народным искусством и всякие попытки формалистов подправить его, расширить его живописные возможности пресекались голодной блокадой или просто физическим истреблением. На первом съезде советских художников в 1957 году возникло равновесие сил, раскол на два лагеря — консерваторов и либералов, правых и левых. Правые постоянно искали возможность дать бой левакам, сбросить сумасброда Хрущева, захватившего Кремль, и поправить положение в государственных делах. Левые потихоньку расширяли и разбавляли реализм в своих семейных интересах. В 1964 году, взявшись за руки, единодушно сбросили Хрущева, за космические заказы перегрызлись, как собаки за кость, в культуре наломали дров и разошлись по своим углам.
Одной из жертв этой драки в декабре 1962 года стала студия Белютина. В этом памятном году белютинцы выставлялись в марте Литинститут , апреле Дом кино , а в ноябре в Клубе учителя состоялся творческий отчет участников пароходного путешествия. Большое кубовидное помещение от высокого потолка до пола в несколько рядов было завешено картинками — штук двести — и все они походили друг на друга. Этюды поволжских берегов и дебаркадеров. Портретики рыбаков и грузчиков. Выделялся один холст с намеком на графическую абстракцию. На самодельных ящиках, обитых холстом, стояли скульптуры Э. Рисунков Соболева и Соостера я не заметил.
Оставался загадочным один пункт: зачем, с какой стати видный скульптор, лауреат фестиваля 57-го года и самобытный молодой живописец примкнули к учебной студии? Не из карьерных же интересов? Так или иначе, Неизвестный и его юный друг Янкилевский сроднились с белютинцами и пошли с ними до конца. В помещение набилось очень много народу. Казалось, все самые умные и благородные лица Москвы собрались здесь, чтобы потолкаться и посмотреть в глаза друг другу. В толпе восторженных зевак зашептались, в зал протиснулась пара польских друзей Белютина с настоящей кинокамерой. Вот он, подходящий момент заклеймить позором притон формалистов, декадентов и сектантов в святой советской культуре! Имелась куча компрометирующих данных: нелегальная связь с иностранцами, фарцовка на почте, валютные сделки в ресторанах, грабежи поволжских музеев, свальный разврат на советском пароходе.
Безнадзорные курсы и дикий вожак подходили для примерного наказания.. Учитель подчинился партийному приказу и всю ночь лихорадочно отбирал и сортировал произведения своих подопечных. На казенном грузовике в Манеж доставили 60 картин 25 авторов. Во избежание толкотни министр культуры Е. Фурцева выделила девять опрятно одетых авторов, умевших правильно говорить с высоким начальством. Художник В. Таким образом, за ночь сколотили народец для битья и утром разместили в буфете Манежа на фоне невинных фигуративных картинок. Мне удалось установить точный список заложников Манежа, лично повидавших Никиту Сергеевича Хрущева.
Леонид Николаевич Рябичев журналист, член партии, фронтовиж, график. Дмитрий Семенович Громан фронтовик, график. Леонид Мечников бывший капитан морского флота, шрифтовик. Алексей Николаевич Колли сын главного архитектора Москвы, график. Борис Жутовский коллекционер и график. Люциан Грибков красивый бас, шрифтовик. Владимир Шорц храбрый и болтливый тип, шрифтовик. Николай Александрович Воробьев фронтовик, график и коллекционер икон.
Вера Ивановна Преображенская худред Учпедгиза, член партии. Юло Соостер эстонец, бывший зэк, график и живописец. Эрнст Неизвестный фронтовик, скульптор. Владимир Янкилевский график и живописец. Академический официоз, мечтавший прихлопнуть опасную заразу, немедленно смекнул, что настал час легкой расправы и явился в Манеж плотной командой, пристроившись к кремлевскому табуну Н. Для погрома академики подсунули Хрущеву самый слабый пункт московского новаторства — белютинцев, где мода и посредственность, апломб и пустота сразу бросались в глаза. Белютина, превосходно сыгравшего роль провокатора, пригласили на кремлевский банкет. Московские курсы назавтра рассыпались и никогда не поднялись, но острота конфликта не снизилась, а накалилась, к ней подключились проблемы политические и идеологические, захватившие всю советскую цивилизацию.
Непрерывные заседания и банкеты советского правительства с деятелями советской культуры длились весь 1963 год. Своенравного учителя рисования со сломанной психикой оставили в покое.
Первая персональная выставка за рубежом — Польша, Варшава, июнь 1961 г. С 1969 г. Награжден Золотой медалью римского фестиваля «Сеттори интернационале» и Большой медалью итальянской Академии современного искусства «За выдающиеся творческие достижения и деятельность, имеющие международное значение», лауреат премии Дженнацанно н Международной биеннале фигуративного искусства, член итальянской Академии современного искусства. Последующий показ манежной выставки по университетским городам США. Персональная выставка в Союзе американских художников — Вудсток, в Бостоне, городах Канады, Швейцарии. Пушкина, 74 региональных музеях РФ и 34 зарубежных музеях Центр Помпиду, Национальный художественный музей Венгрии, Музей современного искусства Польши, многочисленных итальянских музеях, Люксембург, Прибалтика.
Творчество
- Белютин, Элий Михайлович — Википедия
- Белютин, Элий Михайлович — большая энциклопедия. Что такое Белютин, Элий Михайлович
- О знаменитости
- Путину завещали работы художника, на которого Хрущев орал в Манеже - МК
- История одной коллекции...
- Коношенко последние новости на сегодня
БЕЛЮТИН, ЭЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ
Свою педагогическую методику Элий Белютин оформил в «Теории всеобщей контактности». Элий Белютин умер 26 февраля 2012 года в Москве в возрасте 86 лет. Коллекция мировых шедевров художника Элия Белютина и его вдовы Нины Молевой вызывает немало пересудов. Еще бы! Ведь, по словам, владелицы, стоимость собрания, которое хранится у нее в квартире, составляет $2 млрд. Одно. Вдова художника Элия Белютина, хранительница крупнейшей в Европе частной коллекции живописи, в которой Рубенс, Эль Греко, Микеланджело, разматывает ниточку их удивительной истории.
Хранительница Рубенса. В руках Нины коллекция шедевров - и память о любви
Белютин утверждал, что искусство может стать истинным стимулом развития общества. В студии Белютина в разные годы занималось от нескольких сотен до тысячи человек. Каждому из них Элий Белютин сумел помочь раскрыть свое творческое начало, многие из них позднее создали собственные художественные школы. С конца 1960-х годов Белютин начал работать в стиле абстрактного экспрессионизма.
После революции картины прятали в потайной комнате. Их снова достали лишь в 1949 году. Белютины преподносили в дар часть вещей советским музеям: «Кусково», «Останкино» и Третьяковской галерее. Коллекция не была научно исследована, вся информация о ней основывается лишь на рассказах владельцев. В 2013 году Нина Молева передала коллекцию в дар по завещанию президенту России Владимиру Путину как юридическому представителю страны. По данным «МК», стоимость коллекции оценивается в два миллиарда долларов. При этом издание The Art Newspaper писала о сомнениях в подлинности этой коллекции.
Даже в самые тяжелые годы из коллекции не было продано ни одного произведения. Это «фамильное увлечение» и желание, чтобы как можно больше людей имели возможность заниматься искусством, Элий Белютин пронес через всю жизнь. Именно им принадлежит термин «Новая реальность», давший название собственной художественной школе Белютина. Опираясь на положения конструктивизма и супрематизма, Элий Белютин создал так называемую модульную живопись, язык символов. В 1950 году Белютин начинает преподавательскую деятельность в Товариществе московских живописцев, с 1954 года руководит «Экспериментальной студией живописи и графики» при Горкоме художников книги и графики. С «Новой реальностью» и непосредственно с занятиями у Белютина было связано более 3000 художников, скульпторов, дизайнеров, архитекторов. В 1960-е годы произведения Элия Белютина экспонировались во Франции. В 1969-м Итальянской Академией современного искусства художнику была присуждена золотая медаль «За выдающиеся творческие достижения и деятельность, имеющие международное значение».
В соавторстве со своей женой, Ниной Молевой, выступал в качестве автора трудов по истории художественной педагогической системы XVIII—XIX веков, а также являлся основоположником теории «всеобщей контактности». Его теория исходила из того, что искусство является самой яркой формой проявления творческой потенции человека; этот же посыл Белютин перенёс в общечеловеческий масштаб, утверждая, вслед за теоретиками русского авангарда, что искусство может стать истинным стимулом развития общества. Элий Белютин окончил художественный факультет Педагогического института. Именно им принадлежит термин «Новая реальность», давший название собственной художественной студии Белютина. Она была основана им в 1946 году при Доме учителя на Большой Коммунистической улице, а в 1954 году приобрела официальный статус. В 1962 году во флигеле при Доме учителя состоялась однодневная выставка членов студии при участии не входивших в студию Эрнста Неизвестного, Владимира Янкилевского, Юло Соостера, Юрия Соболева. Выставка привлекла большое внимание и работы «белютинцев» были перевезены в Манеж на проходившую там юбилейную выставку «30 лет МОСХ».
В Твери откроется уникальная выставка работ художника-неформала Элия Белютина
Об особом отношении к Пскову и псковичам Элия Белютина напомнил заслуженный художник России Николай Михайлович Москалев. Элий Михайлович Белютин (род. 10 июня 1925, Москва — 27 февраля 2012, Москва[1]) — российский художник и теоретик искусства. Элий Белютин стал выставлять свои картины за рубежом с начала 1960-х годов. Белютин (Билютин) Элий Михайлович, Художник, историк и теоретик искусства, педагог, основатель и руководитель художественной студии «Новая реальность», автор «теории всеобщей контактности». Белютин Элий (Елигий) Михайлович (род. 10 июня 1925, Москва — 27 февраля 2012, там же[2]) — российский художник, педагог и теоретик искусства.
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012)
При рождении был назван (первое имя): БЕЛЮТИН Элий Елигий Михайлович Когда родился: 10 июня Где родился: Москва Когда умер: 26 февраля Где умер: Москв. родился в Москве 10 июня 1925 в семье писателя, примыкавшего к объединению «Перевал». Элий Михайлович Белютин (Билютин) — художник, историк и теоретик искусства, педагог, основатель и руководитель художественной студии «Новая реальность», автор «теории всеобщей контактности».
Моя галерея. Элий Белютин
Вот что, Белютин, я вам говорю как Председатель Совета Министров: всё это не нужно советскому народу. Всё запретить! Прекратить это безобразие! Я приказываю!
И на радио, и на телевидении, и в печати всех поклонников этого выкорчевать! Но время все расставило на свои места. Память об Элии Белютине жива, как живо и абстрактное искусство.
Сейчас Белютин собирается передать в Орел три новых больших полотна три на четыре метра - обычный для Белютина и его студийцев формат - "Барка жизни", "Снятие с креста" и "Беженцы". Последнее посвящено Чечне и, по словам Белютина, первая часть триптиха. Две другие будут называться "Бойня" и "Уцелевшие". Шестнадцатилетним мальчишкой Белютин идет в народное ополчение.
За мужество при спасении товарищей представлен к ордену Красной Звезды. Это все важно для того, чтобы понять, кого потом советская власть на десятилетия записывает во враги народа. Несколько лет назад он напомнил замечательные слова Бруни: "Забывайте, забывайте, в этом секрет жизни". Белютин помнит, кажется, все.
И, слава богу, жив. К началу 60-х "Новая реальность" объединила около двух тысяч живописцев, графиков, архитекторов, скульпторов и дизайнеров. На основании работ студийцев Белютина была организована 1-я Таганская выставка русских абстракционистов ноябрь 1962-го и 1-я выставка русского авангарда в Манеже декабрь 1962-го, параллельно с выставкой "XXX-летие МОСХ". Белютин пишет: "Я стремлюсь создать своего рода художественную гранулу, которая бы могла сообщить зрителю то, что мне пришлось испытать.
Эта гранула и есть практически код, который должен не зашифровывать чувства и переживания, а наоборот - их раскрыть, как бы вывернуть наизнанку с предельной откровенностью. Подобные решения, которые вызывают не только активное художественное действие, но и соучастие в этом действии зрителя, я назвал модулями". Антуан Боден его определяет как художника-фигуративиста, верного станковой живописи. Человеческий силуэт неизменно присутствует в его изобразительном языке и решениях.
В некоторых его работах можно найти известную перекличку с Матиссом по характеру использования цвета. Цвет у Белютина становится средством выражения драмы, сражения физического и духовного, захватывающего своей энергией, движением, неудержимым беспокойством. Элий Белютин ничего не выдумывает.
Реакция советских органов была быстрой, но художники успели снять и вывезти все картины. В 1960-е годы произведения Э. Белютина экспонировались во Франции. В 1969 Итальянской Академией современного искусства художнику была присуждена золотая медаль «За выдающиеся творческие достижения и деятельность, имеющие международное значение». В 1970 был избран членом Итальянской Академии современного искусства, присуждение премии Дженнаццано и золотой медали международной Биеннале фигуративного искусства Италия.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Одной из самых многочисленных и самой мощной по эмоциональному посылу является коллекция произведений московского художника-нонконформиста, художника-новатора, «кто изменил взгляд на искусство», Элия Михайловича Белютина 1925-2012 , представляющая все этапы творчества живописца. Коллекция произведений Э. Белютина насчитывает около 200 переданных в дар семьей Белютиных произведений живописи и графики, в числе которых 59 холстов, позволяющих говорить об особенностях творческой манеры автора, его идеалах и взглядах на мир, рождающихся ассоциациях, пробуждающих чувства, эмоции… При создании живописных работ Белютин, как правило, использовал масляные краски, но в графике применял широкий спектр материалов — это пастель и гуашь, акварель и тушь, фломастер, графитные и цветные карандаши, шариковая ручка… Ранние произведения периода 1940-х-1950-х — это рисунки очевидца Великой Отечественной войны, портреты и пейзажи.
На картинах и станковых графических листах Белютина 1970-х -2000-х гг. Нередко художник обращался к библейским сюжетам ветхого и нового заветов, а также античным мотивам, становящимися для автора неиссякаемым источником вдохновения. Один из самых им любимых — «Мадонна с младенцем», выступающая порой в интерпретации как «Мать с ребенком», «Тайная вечеря», «Апостол Петр»… Элий Михайлович немало работал и на пленере, привозя из путешествий многочисленные зарисовки мест, в которых он побывал, портреты близких и людей с которыми встречался, натюрморты… Есть в нашем собрании и лист, созданный художником в одну поездок в Судак, где произошло его «знакомство» с козой, которая к нему очень привязалась. Во время прогулок с Э.
Белютиным она вела его к дереву со спелыми фруктами, ставила передние ногами на плечи художника, чтобы дотянуться до плодов. Кошку «Серую» - любимицу Элия Белютина со своенравным характером, можно встретить во многих листах художника. Белютин Э. Любимая, киса серая.
Решение это было принято автором совместно с супругой Н. Доставка холста 250х403 была непростой. Для этого в Москву отправилось три сотрудника музея: директор - М. Агеева, реставратор - А.
Наседкина, зам. В сопровождении Н. Молевой - супругой Белютина - добрались до Абрамцево, где некогда размещалась студия Белютина «Новая реальность». Именно там вместе с другими большемерными холстами до этих пор хранилось программное произведение автора «Тайная вечеря».
Картина силами сотрудников была снята с подрамника, по всем правилам накатана на вал, и вскоре отправлена в Нижний Тагил. Сегодня «Тайная вечера» находится на валу в хранилище. Холст Э. Белютина «Тайная вечеря» и коллектив музея.
Как работы Э. Белютина попали в музей? Как музею удалось сформировать монографическую коллекцию? Как сейчас думается, все, что произошло, было предопределено свыше!
В 1991 году сотрудники музея впервые увидели произведения Э. Белютина и его школы «Новая реальность» на выставке в московском Манеже. Искусство «белютинцев» ошеломило своим мощным посылом, который шел через особое формопонимание, монументальность образов и необыкновенную эмоциональность. Но желаемого, к сожалению, не произошло… Практически все работы были отправлены на выставку в США, где пополнили собрания музеев, галерей и частные коллекции.
Прошло более пятнадцати лет… 2006 год. Приезд в Москву в связи с передачей в фонды музея частной коллекции декоративно-прикладного искусства и отбору работ живописи и графики в фондах МК РФ. Именно тогда состоялась первая встреча с семьей Белютиных - Элием Михайловичем и Ниной Михайловной Молевой, организованная хранителем фондов графики при Министерстве культуры. Этот случай предопределил все дальнейшие события.
Музейщики были приняты в доме Белютиных, который наполнен искусством: коллекцией произведений западноевропейской живописи и скульптуры прошлых веков, собирать которую начал еще дед Э. Белютина по материнской линии. Как оказалось, встреча была не случайной. Нина Михайловна помнила все музеи и хранила их заявки на передачу в фонды с Манежной выставки 1991 года произведений Элия Михайловича.
Некогда сделанная заявка Нижнетагильским музеем стала основополагающей в налаживании контактов с семьей художника. Молева и М. Агеева Первое поступление составили 13 работ — один холст, написанный маслом, и 12 листов печатной графики. Желание Элия Белютина отправить свой подарок во Францию не увенчалось успехом - не пропустили.
После, в течение семи лет, коллекция каждый год прирастала.
Краски материнской любви в творчестве Элия Белютина
Периодически возникали слухи о том, что на коллекцию претендуют крупнейшие российские музеи, однако ГМИИ им. Пушкина от предложения Нины Молевой принять коллекцию отказался. По словам хранителя коллекции итальянской живописи, ведущего сотрудника отдела старых мастеров музея доктора искусствоведения Виктории Марковой впервые увидевшей каталог коллекции Белютина еще в 1974 году в Италии, где он был опубликован , «в коллекции не оказалось практически ни одного из заявленных владельцами коллекции громких имен, а многие произведения вообще не соответствуют музейному уровню и не представляют никакой исторической и музейной ценности». Проявил осмотрительность и Юрий Лужков, когда в бытность свою мэром Москвы отклонил предложение владельцев передать коллекцию в дар городу. Видимо, консультанты градоначальника здраво оценили все положительные и отрицательные стороны такого подарка. Сегодня любой серьезный российский коллекционер, пополняющий свое собрание, поинтересуется и именем, и репутацией эксперта, и провенансом вещи: громкие скандалы с подделками произведений искусства научили осторожности. Тем не менее о том, будет ли в отношении коллекции Белютина организовано полноценное комплексное искусствоведческое и технологическое исследование, ничего не слышно.
Пушкина, где представлены эталонные произведения как раз тех авторов, которые, по словам владелицы, присутствуют в коллекции Белютина. Вопрос остается открытым. Основатель и руководитель творческой студии «Новая реальность», среди выпускников которой можно назвать Нату Конышеву и Бориса Жутовского. В 1947 году окончил Московский художественный институт им. С 1950 года преподавал в Московском товариществе художников, в Студии инвалидов Отечественной войны, в Институте повышения квалификации художников-графиков, в Текстильном институте, в Полиграфическом институте. С 1954 года руководил «Экспериментальной студией живописи и графики» при горкоме художников книги и графики.
В 1962 году вместе со своими студийцами был участником выставки в Манеже, посвященной 30-летию Московского отделения Союза художников СССР, и стал одним из тех, кого обругал Никита Хрущев. В 1960-е произведения Белютина экспонировались во Франции.
Хрущёвым выставки в Манеже 1 декабря 1962 г. Особые педагогические способности, присущие Белютину, отмечали все, кому доводилось присутствовать и работать у него в студии. В условиях запрета на многие русские произведения начала века и практически всё современное западное искусство, студия была местом, в котором молодые художники могли познакомиться с «другим искусством» и ощутить свободу творчества. Свою педагогическую методику Элий Белютин оформил в «Теории всеобщей контактности». Из студии «Новая реальность» вышли такие художники, как , , Люциан Грибков , Владислав Зубарев , , , , , , , , , , Вера Преображенская , , Анатолий Сафохин , , Тамара Тер-Гевондян , , , , Виктор Гершман Теория всеобщей контактности[ ] Белютин разработал авторскую теорию «всеобщей контактности», пересекающуюся в своих изначальных посылах с известной теорией Г. Юнга о занятии живописью как способе терапии при психотических состояниях и других нарушениях психоэмоционального строя.
Сам Белютин основой своей методики называл педагогическую теорию П. Теория контактности исходит из того, что искусство является самой яркой формой проявления творческой потенции человека; этот же посыл Белютин переносит в общечеловеческий масштаб, утверждая, вслед за теоретиками русского авангарда, что искусство может стать истинным стимулом развития общества [4]. Выставки[ ] Совместно с художниками « Новой реальности » 1962, ноябрь — «Таганская» выставка. Коммунистическая улица. ЦВЗ «Манеж». Совместно со студией «Новая реальность». Коллекция[ ] Основная статья: Коллекция Белютина С 1870-х годов предки Белютина собирали старых мастеров.
Но студия продолжала жить… Выбрав независимый путь, отмеченный принципами нового художественного мышления, Белютин со студийцами активно работали на даче в Абрамцеве, ставшей центром оппозиционного официальному искусству творчества. Художники выживали вместе… Никакой надежды на то, чтобы выставить или продать картины в России не было. Но в это же время произведения Белютина экспонируются в Париже, приобретаются Национальным музеем современного искусства. Не изменяя себе, Белютин продолжает писать, выражая свои мысли и чувства свободно, без оглядки на существующие в советском искусстве приоритеты. Всю жизнь искусство этого художника было наполнено рефлексиями христианкой веры, учащей терпению, прощению, проповедующей любовь к ближнему, дающей надежду на спасение… В 1960-е годы в творчестве Белютина появляются многочисленные образы матери с ребенком, ставшие на всю жизнь одним из главных сюжетов его произведений. В картине «Мадонна с младенцем» автор обращается к вечной для искусства теме, создавая, по сути, образ современной Мадонны-матери. Изначально холст предназначался в качестве дара другу Белютина Жану Кассу, создателю и главному хранителю Национального музея современной живописи в Париже, писателю, одному из основателей французского движения сопротивления в годы Второй мировой войны. Свидетельством чему является дарственная надпись, сделанная художником на французском языке на лицевой стороне холста по сырому: Элий Белютин Жану Кассу с любовью.
Он женился на Нине Молевой. Отец Нины Молевой был кубанский казак из станицы Архангельской, позже стал энергетиком. Мать Татьяна — дочь царского генерала Ивана Гавриловича Матвеева[5] на самом деле полковника Генерального штаба [6] и Софьи Степановны Лавровой — двоюродной праправнучки Ивана Сергеевича Тургенева [7]. В 1949 году коллекцию достали с чердака. К тому времени дом заселили. Белютин смог попасть на чердак, потому что «женщина, работавшая прислугой в их семье, получила комнату в этом музейном доме. И вот через неё Белютин перетаскивал домой к жене своё наследство»[3]. В послевоенные годы собрание, которое уже не так скрывали, удавалось сохранить в целостности благодаря тесным дружеским связям семьи с известными людьми, например, Таммом и Капицей. Также Белютины преподносили в дар часть вещей советским музеям. Известно, что после войны собрание Белютина и Молевой пополнилось рядом уникальных полотен и других ценностей, источники которых, правда, так и остаются загадкой. Как пишет «Коммерсантъ», существуют данные о службе Белютина в контрразведке, где он в послевоенные годы якобы занимался перемещёнными ценностями. Отсюда, полагают некоторые эксперты, и попали в его коллекцию работы Рембрандта и Тициана, которым позавидовали бы и тайные запасники ГМИИ имени Пушкина. Однако эта версия не имеет доказательств, как невозможно и подтвердить законность «перемещения» этих ценностей в частную коллекцию художника[8][9]. Для Москвы того времени было несколько странно слышать открытое хвастовство коллекцией: вот Тинторетто, а вот Тициан, тут у нас Рубенс и так далее. Картины у них висели везде, даже на потолке. Они жили тогда где-то недалеко от Маяковки в странном большом сером доходном доме в полуподвальной квартире. Все задавали себе вопрос о происхождении коллекции, но никто не осмеливался произнести его вслух. Все заведомо знали, что любой ответ будет враньем. Как только кто-то заводил разговоры о политике, хозяева их тут же пресекали. Супруги Белютин и Молева производили впечатление профессионалов, которые хотят выглядеть любителями. Создавалось впечатление об их высоком уровне на тайных этажах власти»[10]. Коллекция в новое время В начале 1990-х владельцы задумались о создании частного музея и решили оценить свои сокровища. Они пригласили экспертов французского аукционного дома «Отель Друо». Авторство всех ценностей было подтверждено.
1. Элий Белютин и Нина Молева - урок любви к России
Укреплялась бы диктатура, продолжалась борьба с оппозицией и любым инакомыслием, множились ряды политзаключенных. А западные демократии стали бы всё так же смотреть на происходящее сквозь пальцы и одобрительно помалкивать", - заявил глава МИД РФ. Как молчат об инсценировке в Буче в апреле 2022 года, хотя свидетельств тому достаточно, Лавров напомнил, что неоднократно лично обращался к генеральному секретарю ООН Антониу Гутерришу с просьбой требования предоставить хотя бы имена тех, кого якобы убили тогда российские военнослужащие, но всё безрезультатно. Позже журналисты спросили официального представителя генерального секретаря ООН Стефана Дюжаррика, связывалась ли украинская сторона с ООН по вопросу предоставления списка погибших в Буче, но он ушёл от ответа на этот вопрос. Захарова рассказала, кто стоит за провокацией в БучеОтсутствие реакции профильных организаций на запросы России о погибших в Буче говорит об инсценировке Киева при участии Великобритании и США. Свои жизни точно сохранят сотни тысяч тех, кого сегодня киевская власть пытается отловить, как скот, на улицах, в барах и храмах и в качестве "пушечного мяса" бросить погибать за западные геополитические интересы и, как говорят, "за демократические ценности". Интересов украинского народа в войне против России как не было, так и нет. Есть только интересы англосаксов, их подручных и преступной, прогнившей киевской верхушки, которая повязана с Западом круговой порукой и которая боится, что её сметут на следующий день после окончания войны. Они вместе саботировали Минские соглашения, вмести растоптали шанс в апреле 2022 года, когда США и Великобритания запретили Киеву заключать мирный договор. По данным спецслужбы, киевский режим координировал его и снабжал взрывчаткой.
На месте происшествия нашли пистолет Макарова и стреляные гильзы. Пострадавших нет. Рафаэль Гросси подчеркнул, что основная совместная задача - обеспечение ядерной безопасности и защищенности ЗАЭС. И он положительно оценил проделанную работу. Он оставил несколько специалистов агентства, которые меняются на ротационной основе. В этот, четвертый визит Гросси, с ним на станцию прибыла шестнадцатая команда инспекторов, состоящая из четырех человек. ВКС ударили по 1-й президентской бригаде ВСУ Глава пресс-центра группировки «Восток» Александр Гордеев сообщил, что ВКС России и артиллерия нанесли на южнодонецком направлении удары по элитной 1-й президентской бригаде, а также по позициям 58-й мотопехотной и 72-й механизированной бригад ВСУ в районах Урожайного, Угледара и Доброполья. Поражены опорные пункты и места скопления живой силы 1-й бригады президента Украины, сорваны попытки ВСУ укрепить свои позиции у Ровнополя. Лучше хороший железобетон, чем громкое название.
Тимошенко и Порошенко против закона о мобилизации Депутат Верховной рады Ярослав Железняк сообщил, что законопроект об ужесточении мобилизации на Украине прошел первое чтение в украинском парламенте. Внесение поправок пройдет до 21 февраля - и далее второе чтение. Ни один из депутатов от партий Петра Порошенко «Европейская солидарность» и Юлии Тимошенко «Батькивщина» не поддержал документ. На Донецком направлении произошли 3 атаки со стороны украинцев, но они также были успешно отражены российскими военными. Подробности передает "Глас Народа". Брифинг Минобороны России 15 ноября 2023 — официальная сводка по Украине Трехкратная олимпийская чемпионка по фигурному катанию и депутат Госдумы Ирина Роднина в беседе с «РБ Спорт» ответила на вопрос о Камиле Валиевой, передает Частичная мобилизация в России — все новости по теме на сайте издания Интерфакс: Войска РФ улучшили положение в районе села Клещеевка Донецкой народной республики, заявил официальный представитель Минобороны РФ Игорь Конашенков. Новые данные о ходе специальной военной операции сообщили в Министерстве обороны России. ИА Свежий брифинг Министерства обороны РФ, опубликованный 6 января, раскрывает важные детали успешной военной операции на Украине. Брифинг Министерства обороны России сегодня Встреча президента России Владимира Путина с офицерами, назначенными на высшие командные должности.
На переднем плане — Игорь Конашенков Фото: Kremlin. Об этом сообщило Russia Today. В журнале ЕС указано, что Конашенков «причастен к распространению дезинформации о военных действиях России на Украине» и несет ответственность за «активную поддержку или реализацию действий или политики», угрожающей Украине. В июне 2022 года указом президента Игорю Конашенкову присвоено воинское звание генерал-лейтенант. Также у него 17 медалей. Входит в президиум столичного Союза журналистов. Конашенков заявил, что потери украинских сил на данном направлении за сутки составили свыше 105 военнослужащих, четыре танка, три боевые машины пехоты, шесть автомобилей, две самоходные артиллерийские установки: "Акация" и "Гвоздика", а также две гаубицы: Д-20 и Д-30. По его данным, за сутки уничтожены 25 украинских беспилотников в ДНР, Запорожской и Харьковской областях. Кроме того, в районе населенного пункта Торское Донецкой народной республики уничтожен склад боеприпасов 67-й механизированной бригады ВСУ.
На Херсонском направлении в результате огневого поражения в течение прошедших суток уничтожено до 15-ти украинских военнослужащих, один автомобиль, а также гаубица Д-30. Оперативно-тактической и армейской авиацией, ракетными войсками и артиллерией группировок войск Вооруженных Сил Российской Федерации нанесено поражение 96-ти артиллерийским подразделениям на огневых позициях, живой силе и военной технике в 102-х районах. В районе населенного пункта Гай Днепропетровской области уничтожена радиолокационная станция зенитного ракетного комплекса С-300. В районе населенного пункта Глубокое Харьковской области уничтожен склад боеприпасов 60-й механизированной бригады ВСУ. Также, в районе населенного пункта Великая Новоселка Донецкой народной республики поражён командно-наблюдательный пункт батальона 68-й егерской бригады ВСУ.
В 1997 году здесь был открыт Абрамцевский музей современного авангардного искусства. Элий Белютин стал выставлять свои картины за рубежом с начала 1960-х годов. В 1961 году он с большим успехом участвовал в выставке «Художественные галереи» в Париже галерея Ламбер. С этого времени картины Белютина постоянно представлены в этой галерее. Деньги от продаж произведений художника перечислялись приюту для престарелых художников в Париже.
В 1965 году работы художника были включены в состав Национального музея современного искусства Франции позднее — центр Помпиду. Белютин принимал участие в выставке «Пять молодых живописцев Восточной Европы» в рамках парижского Биеннале. На родине работы мастера и художников его Студии получили всеобщее признание в начале 90-х годов XX века. Творческий коллектив продолжает работу. В 2003 году прошла выставка «На переломе тысячелетий». В фонд Главархива Москвы вошли рукописи Элия Белютина, в том числе монографии «Основы изобразительной грамоты» и «Всеобщая теория контактности». В написании трудов художнику помогала супруга Нина Молева, в большинстве случаев выступая в качестве соавтора. Талантливый педагог, он писал книги по истории искусства: «Петр Петрович Чистяков. Значительный интерес в коллекции Главархива представляют задания и упражнения, разработанные Белютиным для студентов и художников студии «Новая реальность». Кроме того, Элий писал стихи, был членом международной ассоциации творческой интеллигенции «Мир культуры».
Концепция этой теории заключается в том, что искусство является самой яркой формой проявления творческой потенции человека, и, что каждый человек может развить в себе способности проявлять свой творческий потенциал. Белютин утверждал, что искусство может стать истинным стимулом развития общества. В студии Белютина в разные годы занималось от нескольких сотен до тысячи человек. Каждому из них Элий Белютин сумел помочь раскрыть свое творческое начало, многие из них позднее создали собственные художественные школы.
Но работа «Звери Двое » дает возможность отчасти их реконструировать.
Первое правило — подчиненность изображения формальным средствам. Отсюда «квадратоголовость» персонажей, прямоугольность всех частей тел. Второе правило — картина есть архитектоничная конструкция. Она как крепко сделанный табурет устойчива и уравновешена благодаря распределению цветов и форм. Третье правило — изобразительный мотив должен содержать в себя некие детские «арт-брют» озорные каракули.
Здесь сказывается ориентация Белютина на Пикассо и Миро. Еще сильнее влияние Пикассо вместе с Матиссом звучит в четвертом правиле: художник рисует не конкретные образы и виды натуры, а обобщенные символы и знаки мира мужское, женское, звериное, и т д.
Элий Белютин. Формула Времени.
При рождении был назван (первое имя): БЕЛЮТИН Элий Елигий Михайлович Когда родился: 10 июня Где родился: Москва Когда умер: 26 февраля Где умер: Москв. Этот скандал сделал Э.М. Белютина известным, его картины стали экспонироваться за рубежом. Белютин, Элий Михайлович. (р. 1925), живописец, педагог, историк искусства. Основатель (1946) и руководитель московской творческой студии «Новая реальность», одного из центров воспитания отечественных художников «нонконформистского» направления. Элий Белютин был одним из первых представителей русского абстрактного искусства.
Художник «Белютин, Элий Михайлович»
Белютин Элий Михайлович. 1925, Москва – 2012, Москва. Живописец, график, педагог. Скончался Э.М. Белютин 27 февраля 2012 года, похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (4 уч. Об особом отношении к Пскову и псковичам Элия Белютина напомнил заслуженный художник России Николай Михайлович Москалев. В своем творчестве Элий Белютин проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет к сугубо схематичному письму позднего периода.