Андрей Максимов считает, что новый спектакль Владимира Панкова в театре «Et Cetera» по пьесе великого Николая Эрдмана получился мощным, но не во всем удавшимся. Показ спектакля, жанр которого в афише обозначен мрачно — антиутопия, прервался спустя 50 минут. Москва, апрель, 1925 Всеволод Мейерхольд ставит спектакль по пьесе Николая Эрдмана «Мандат».
Накануне годовщины революции пермский театр представил в Пензе «Мандат»
первый опыт работы молодёжного театра "УЮТ" с классическим произведением. Написав в 20-х годах пьесы «Мандат» и «Самоубийца», Николай Эрдман навсегда вошел в историю мировой драматургии и театра. Купить билеты на спектакль Мандат в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 7 мая 2024 г. в 19.00, Et Cetera п/р Александра Калягина Мандат. В Челябинском Камерном театре состоится премьера легендарной пьесы Николая Эрдмана «Мандат», сообщили в пресс-службе минкульта Челябинской области. «Мандат» — спектакль на совсем другом материале, но вновь театр предлагает активное осмысление прошедшего пути, на этот раз — исторической арки в без малого сто лет.
Московский театр Et Cetera представил премьеру спектакля "Мандат"
Театр взглянул на проблему слома исторических эпох, когда каждый человек, даже самый маленький и потерянный обыватель, должен принять решение: как быть, кого держаться, как остаться человеком на поворотах истории. Эрдману не исполнилось еще и двадцати пяти, когда ее поставил Всеволод Мейерхольд. Спектакль пользовался невероятной популярностью — только в первый сезон его сыграли в ГосТиМе 103 раза — и стал легендой. Вторую пьесу «Самоубийца» мечтали поставить три театра — имени Мейерхольда, Вахтанговский и Художественный — Станиславский называл ее лучшей современной пьесой. Зрители постановки так и не увидели, пьесу объявили «явлением антисоветским». Сняли и «Мандат», а автор попал в опалу. Пьеса «Мандат» и после отмены запрета осталась редким гостем на театральных подмостках.
Владимир Панков говорит, что шел к этой пьесе десять лет, но именно сейчас настало ее время. Режиссер тонко, на каком-то клеточном уровне, чувствует токи и рифмы событий вековой давности. На сцене — атмосфера полной растерянности: все лавируют и изворачиваются, куда-то бегут с чемоданами — кто в прошлое, кто в будущее, в настоящем же — суета, смятение, суматоха. И семья Гулячкиных: мать и двое великовозрастных детей в панике. Дочери Варваре давно пора замуж, но как, если за окном — советская власть, а «в семье нет ни одного коммуниста». Мать, Надежда Петровна, ради дочери готова на все.
Как и сын Павел, который в итоге подделал мандат — сам себя записал в коммунисты. И никто из них не знает, надолго ли ввели НЭП и стоит ли приспосабливаться к советской власти — вдруг вернется самодержавие и старый режим? Вторая фабульная линия связана с появлением у Гулячкиных платья императрицы, которое на их кухарку Настю село как влитое.
Внешнюю эксцентрику дополняет клоунский грим персонажей — выбеленные лица, брови-домиком, накладные носы. Художник-постановщик построил на сцене коммунальную квартиру, в серости которой выделяются красные конструктивистские лестницы-трансформеры. Продолжительность спектакля — 3 часа 20 мин с антрактом.
Начало в 19:00.
Иванишин Ради счастья сестры Гулячкину приходится выписать себе партийный мандат, научиться важно разгуливать с портфелем и выкрикивать «Молчать! Смех и печаль Текст пьесы, казалось бы, легок, но каждая фраза, тем более — диалог, наполнены глубоким смыслом, нацеливая зрителя на большую внутреннюю работу, проникая в потаенные уголки души. История в картинах На сцене минимум декораций, которые больше напоминают о музейных запасниках, где с помощью рельсов ловко выдвигают те или иные шедевры разных эпох и авторов. Перед зрителями — в смене картин, настроений, вкусов, понимания мира и отношения к ценностям — проносится история. Мы видим императора Николая II, его дочь Анастасию, «Купание красного коня», «Черный квадрат», Ленина , шедевры соцреализма… В начале спектакля главные герои спорят о том, какой картине место в гостиной: «Верую, Господи, верую» или «Вечер в Копенгагене», на оборотной стороне которой «выгодно» написан портрет Карла Маркса. По мнению Гулячкина, здесь главное — подглядеть в щелочку, кто в этот момент стучится в дверь. Иванишин Еще один короткий диалог, передающий атмосферу времени: «Тамара Леопольдовна: Молодой человек, вы в Бога верите? Валериан Олимпович: Дома верю, на службе нет".
Картинами оттеняются и дополняются диалоги, придавая им почти философский смысл. Все, что происходит на сцене, заставляет задуматься о том, что искусство вечно, наперекор меняющимся временам и нравам.
Как признался сам режиссер, он к этой пьесе шел 10 лет, но именно сейчас: «Мандат» идеален, он ко времени, к нашим ощущениям». А еще эта, наверное, самая остроумная пьеса отечественной драматургии идеально подходит для театрального направления, которое развивает Панков. Назвать его просто саундрамой, видимо, не достаточно, условно говоря, в «театре» Панкова важно все: музыка и движение, слаженный актерский ансамбль и точно звучащее слово, живое пространство, в котором работает каждая деталь.
«Мандат» на Качаловском фестивале: «Что мы, татары, что ли?»
Анна Селезнева выслушала первые зрительские отзывы. Три прогона в день! Через полчаса в зал войдет новая публика, и актеры в третий раз воспроизведут комическую и злободневную пьесу Эрдмана.
По ходу действия герой прибегает ко всяческим ухищрениям, стараясь убедить будущего деверя в том, что семья у них рабочая и ни капли голубой крови с красной не намешано.
Он даже сделал себе мандат! О, эта бумажка, позволяющая ему, как он сам кричал, всю страну арестовать. Между тем часть страны, не желая быть арестованной, всё ещё надеется вернуть теперь уже точно безвозвратно потерянную Россию.
Она, Россия их прошлого, как будто явилась в образе молодой императрицы Анастасии, дающей надежду, что все эти господа в кожанках и фуражках с их плохими манерами — всего лишь временное помутнение наступившего 20-го века, переждём и — воскреснет Россия. Но на прощальном, как оказалось, балу гости узнали, что эта красавица в платье императрицы — всего лишь кухарка Настя, а не чудом спасшаяся царевна. Светлые мечты разбились о быт, прежняя Россия не воскреснет, а впереди что-то тёмное, тёмно-красное.
Наверное, смерть.
Сюжет таков: семья Гулячкина пытается приспособиться к новой жизни, поэтому картина у них в доме имеет две стороны, а на жизнь герой Павел смотрит через дырку, чтобы вовремя подстроиться под ситуацию. Нелепые попытки примазаться к настоящему, вздохи об ушедшей жизни... Спектакль "Мандат" сочинила постоянная постановочная команда "Студии театрального искусства": вместе с Сергеем Женовачем работали художник Александр Боровский, композитор Григорий Гоберник, художник по свету Дамир Исмагилов.
Как признался сам режиссер, он к этой пьесе шел 10 лет, но именно сейчас: «Мандат» идеален, он ко времени, к нашим ощущениям». А еще эта, наверное, самая остроумная пьеса отечественной драматургии идеально подходит для театрального направления, которое развивает Панков.
Последние события
- Сергей Женовач предлагает новое прочтение истории столетней давности
- Театр Et Cetera предъявил «Мандат» - Елена ФЕДОРЕНКО
- Лента новостей
- Оставить отзыв
На Качаловский фестиваль в Казани едут театры Петра Фоменко, имени Пушкина и Янки Купалы
Действие происходит в одной коммунальной квартире, в которой собираются люди разных политических взглядов, кто-то пытается удачно выйти замуж, кто-то помочь в этом, а кто-то не разорится. Герои пьесы разоблачают сами себя, они «не понимают, как дальше: и в прошлом нельзя жить уже, и настоящее непонятно». Эрдман пытался показать бесполезность попыток людей перестроить жизнь на свой лад. Символом обывательской жизни в пьесе становится кухарка Анастасия Николаевна Настька. Имя выбрано не случайно, это отсылка к княгине Романовой. Стоит отметить, что пьеса переполнена говорящими именами и фамилиями. Качалова «Говорящие картины» Художник Александр Боровский придумал для спектакля «Мандат» на сцене целую картинную галерею в квартире.
Полотна-история соседствуют друг с другом, тут вам и русский авангард, и европейская барочная живопись, и портреты царской семьи и другие визуальные образы. Актеры то и дело перетаскивают большие полотна, обращаются к ним, молятся на них. Это также отсылка к тому, чтобы показать, как люди живут сейчас и кто же был для них «героем в утраченной истории». Качалова «Костюмы той поры» Как визуал не могу не отметить костюмы 1920-х годов. В те времена силуэт женской одежды был вытянутым, цилиндрическим, линия талии занижена, длина юбки — не выше середины лодыжки.
Премьерные показы пройдут 2 и 3 февраля. Затем посмотреть спектакль можно будет 23 и 24 февраля. Стоимость билета: от 1,5 тысячи рублей.
Поэтому сатира получается жесткой, на грани фола, с провокациями. Это обостряет восприятие пьесы, где показаны события трагического времени. Пьеса защищает советскую власть или критикует ее? В пьесе высмеиваются приспособленцы, которые, с одной стороны, принимают советскую власть, а с другой — готовы к возвращению царизма. Даже картины в доме у них двух сторонние: на одной стороне — Маркс или Ленин, на другой — приметы царского времени. Герои пытаются угадать, какой стороной повесить картину, чтобы угодить власти. В каком стиле воссоздана атмосфера 20-ых годов ХХ века? Создатели спектакля утверждают, что используют стилистику кинорежиссера Роя Андерссона знакомого по фильмам "Песни со второго этажа", "Ты, живущий" и "Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии" и др. То есть, тут соседствуют абсурдный юмор, пародия на насилие, рудиментарные старомодные диалоги, атмосфера меланхолии и упадка и т. Какова судьба автора пьесы, Николая Эрдмана? Он написал еще одну знаменитую пьесу "Самоубийца", а также сценарии к фильмам "Волга-Волга", "Веселые ребята" и др.
Она оставляет на хранение сундук, в котором хранится платье императрицы Александры Федоровны. Это белое платье надевают на Настю — служанку Гулячкиных, которую после этого окружающие ошибочно принимают за Анастасию Николаевну — великую княжну. Так реализуются надежды героев на реставрацию царского режима, хотя вокруг — советская власть. Почему жанр спектакля — "черная комедия"? В тексте ирония соседствует с темами жизни и смерти. Поэтому сатира получается жесткой, на грани фола, с провокациями. Это обостряет восприятие пьесы, где показаны события трагического времени. Пьеса защищает советскую власть или критикует ее? В пьесе высмеиваются приспособленцы, которые, с одной стороны, принимают советскую власть, а с другой — готовы к возвращению царизма. Даже картины в доме у них двух сторонние: на одной стороне — Маркс или Ленин, на другой — приметы царского времени. Герои пытаются угадать, какой стороной повесить картину, чтобы угодить власти.
Накануне годовщины революции пермский театр представил в Пензе «Мандат»
Такое приданое даст хоть какую-то надежду на спокойную жизнь. И Павел Гулячкин начинает опасный и трагикомичный путь превращения в коммуниста с красным мандатом. Но стать им взаправду боится, поэтому выдает мандат сам себе. Хлипкий Валериан Гле б Пускепалис , потенциальный жених Варвары, на вопрос, верит ли он в Бога отвечает: "Дома верю, на службе нет". В этом шатком, неустоявшемся мире, обыватели очень надеются, что прошлое вернется. Мо лодая, обаятельная актриса похожа на портрет Анастасии, к тому же в некоторых эпизодах прикрывается им. А обыватели ждут возвращения династии Романовых как чуда.
Неожиданные открытия Сергей Женовач, кото рый всегда уделяет большое внимание работе с текстом, перед началом репетиций "Мандата", по обыкновению, стал изучать связанные с пьесой материалы: авторские варианты, черновики, сцены, не вошедшие в окончательную редакцию. И тут выяснилось, что опубликованный и известный нам сейчас текст "Мандата" — вариант, сделанный автором для театра Мейерхольда. Сидя на репетициях, Эрдман по пр осьбе режиссера и актеров что-то дописывал, менял или переставлял реплики местами. Но в авторском варианте и в черновиках "Мандат" выглядел иначе. С учетом этих исследований для спектакля Студии театрального искусства был создан новый вариант пьесы сценическая редакция театра, как указано в программке.
Хлипкий Валериан Гле б Пускепалис , потенциальный жених Варвары, на вопрос, верит ли он в Бога отвечает: "Дома верю, на службе нет".
В этом шатком, неустоявшемся мире, обыватели очень надеются, что прошлое вернется. Мо лодая, обаятельная актриса похожа на портрет Анастасии, к тому же в некоторых эпизодах прикрывается им. А обыватели ждут возвращения династии Романовых как чуда. Неожиданные открытия Сергей Женовач, кото рый всегда уделяет большое внимание работе с текстом, перед началом репетиций "Мандата", по обыкновению, стал изучать связанные с пьесой материалы: авторские варианты, черновики, сцены, не вошедшие в окончательную редакцию. И тут выяснилось, что опубликованный и известный нам сейчас текст "Мандата" — вариант, сделанный автором для театра Мейерхольда. Сидя на репетициях, Эрдман по пр осьбе режиссера и актеров что-то дописывал, менял или переставлял реплики местами.
Но в авторском варианте и в черновиках "Мандат" выглядел иначе. С учетом этих исследований для спектакля Студии театрального искусства был создан новый вариант пьесы сценическая редакция театра, как указано в программке. Нескольких героев в нем нет, текст местами аккуратно сократили, сделав действие более компактным. Еще в спектакле появился фотограф и маленький оркестр баян, скрипка, барабан и гитара. В антракте музыканты устраивают концерт, лихо наигрывая "Цыпленка жареного", блатные шлягеры и красноармейскую песню в финале.
Чтобы артисты попробовали пластику, чтобы текст раскладывался на пластику, чтобы они слышали музыку, ритм", — заявил режиссёр Владимир Панков. В основе пьесы — смешная и абсурдная история. Надежду Петровну Гулячкину давно пора выдать замуж. Выгодно и безопасно выходить — за большевика. Чтобы это осуществить, её брат готов и в коммунисты пойти, и мандат подделать. Балет, вокал, какие-то нахватанные поэтические образы, и всё это абсолютно не востребовано, всё это погибло безвозвратно, всё это не нужно и замуж всё это не выдать", — заявила заслуженная артистка России Наталья Благих. Подписывайтесь на страницы телеканала "Россия-Культура" в мессенджерах и соцсетях: Telegram , ВКонтакте , Одноклассники.
Неповторимая атмосфера постреволюционной Москвы. Горький эрдмановский юмор с ноткой мистики, которую режиссёр Сергей Федотов неизбежно привносит в каждый свой спектакль. И, конечно же, мастерство актёров Камерного, проживающих свои роли с полной самоотдачей.
В театре на Литейном пройдет премьера спектакля «Мандат»
его поставил худрук Сергей Женовач. «Мандат», только что вышедший из-под пера, в 1925 году перенес на сцену великий Всеволод Мейерхольд. "Мандат" на то изначально не рассчитан, не ради того писан - а особенно если подойти к делу механистически. «Мандат», только что вышедший из-под пера, в 1925 году перенес на сцену великий Всеволод Мейерхольд. Елизавета Ефремова о спектакле «Мандат» в Москве на сцене Театра Луны на Малой Ордынке, 24.10.22. «Мандат» — спектакль на совсем другом материале, но вновь театр предлагает активное осмысление прошедшего пути, на этот раз — исторической арки в без малого сто лет.
Книжная роль
Евгений Ваганович выглядел вполне бодрым и здоровым, несмотря на последние новости о его госпитализации и серьёзном недомогание, отмечает наш корреспондент. Купить билеты на спектакль "Мандат" можно на сайте Смотрите видео онлайн «Премьера спектакля «Мандат» Николая Эрдмана состоялась на сцене «Студии современного искусства»» на канале «Телеканал МИР» в хорошем качестве и. Совершенно новый, ещё никому неизвестный театр, в далёком уже 1988 году открывает свои двери именно спектаклем «Мандат»! 2 февраля в свой юбилейный день рождения Московский театр «Et Cetera» представляет премьеру спектакля «Мандат» по пьесе Николая Эрдмана в постановке Владимира Панкова.
«Мандат» на Качаловском фестивале: «Что мы, татары, что ли?»
Одна из самых ожидаемых премьер состоится в сентябре, спектакль «Мандат» впервые был сыгран в Перми 7 октября 1988 года. Владимир Панков, поставивший к юбилею театра Et Cetera забытую пьесу Николая Эрдмана "Мандат", "утроил" документ, ставший причиной комических и драматических событий. Пьеса "Мандат" Николая Эрдмана театральной биографии никогда особо не имела. Главным героям пьесы «Мандат» выпало жить в эпоху перемен.
Спектакль «Мандат»
Они появляются на сцене. На стендах — советский авангард, лица революционных деятелей, царской семьи, классические произведения: Рубенс, Петров-Водкин. Картины переносят эту историю в плоскость вечности. Все герои — персоны с буржуазным и дворянским прошлым. Спустя семь лет после революции они говорят, что оказались не в той России, в которой привыкли жить. Даже перед иностранными державами неудобно. В прошлом продолжать жить уже нельзя, а настоящее непонятно. Одна из первых фраз на сцене: «Как выжить честному человеку сейчас? Сюжет как раз и развивает историю лавирования, приводя к финалу, в котором звучит фраза: «Вы все ненастоящие».
Про своего героя рассказывает актер Сергей Аброскин — один из тех, кто играет в СТИ с момента основания театра: Сергей Аброскин актер «Мой персонаж, конечно, не лидер по натуре.
Могли бы объяснить, но никакого объяснения нет — и закрыли. Это, конечно, очень неприятно», — поделился ощущениями заслуженный артист России Сергей Козырев, 1 мая отметивший 70-летие, из которых 40 лет он посвятил МДТ. Я знаю очень хорошо Данилу и хорошо к нему отношусь; все, что написано про него, — конечно, ложь». Артист также обеспокоен дальнейшим будущим театра и опечален неизвестностью — в контексте отмены спектаклей. Надеюсь, что еще сыграю, — поделилась молодая актриса театра Надежда Некрасова, играющая на этой сцене пять лет.
Надеюсь на лучшее». Некоторые артисты в беседе с «Фонтанкой» были настроены менее оптимистично.
Время, в котором происходит действие, понимается как период относительности категорий свободы и несвободы, благополучия и никчемности вперемешку с духовным убожеством и лицемерием, но все это подается с юмором, душевной комедийностью, легко и в то же время хлестко. Коммунист в приданое «Мандат» — история про застенчивого «маменькиного сыночка» Павла Гулячкина Сергей Аброскин и его семью.
Выходцы из помещичьего сословия стали советскими интеллигентами. Несмотря на некоторую растерянность от происходящего, они стараются приспособиться к «новой жизни» в условиях, где наличие мандата и «коммуниста в семье» играет большую роль. Мать Гулячкина Надежда Петровна Ольга Калашникова , невзирая на социальные катаклизмы, одета как барыня и, вероятно, мыслит по-старому. Она любыми путями пытается устроить счастье своим детям.
Сестра Гулячкина Варвара Сергеевна Екатерина Чечельницкая собирается замуж и, чтобы сынок богатея Олимпа Валериановича Сметанича имя выдает его купеческое происхождение обратил на нее внимание, в приданое за ней нужен родственник-коммунист. Сын Сметанича Глеб Пускепалис действует по указанию своего отца Алексей Вертков , поскольку сам пока не вписался в действительность. Он до сих пор находится «при старом режиме» и несколько растерян «революционными» переменами в жизни. Фото: А.
Поставили серьезную конструкцию на сцене. Этот спектакль и в стенографии, и в музыке изменился. Мне кажется, он стал более острый и смешной», — говорит художественный руководитель Сергей Федотов.
В пермском театре «У Моста» состоялась премьера спектакля «Мандат»
Когда пьесу «Мандат» ставил Мейерхольд, он записывал, сколько комических реакций было у публики. Андрей Максимов считает, что новый спектакль Владимира Панкова в театре «Et Cetera» по пьесе великого Николая Эрдмана получился мощным, но не во всем удавшимся. Одна из самых остроумных пьес русской драматургии в постановке Владимира Панкова. Спектакль «Мандат» на качаловской сцене представил театр «Студия театрального искусства».