Следующей в лучшие песни из фильмов внесем известную диско-композицию группы Bee Gees, прозвучавшую в «Лихорадке субботнего вечера» (1977). Песни из этого фильма знакомы даже тем, кто никогда его не видел. В фильме поют популярнейшие исполнители Владимир Пресняков-младший, Владимир Боярский, Алла Пугачева. Да, песни в фильмах Тарантино – это всегда песни, которые появились до этого фильма (за редким исключением). Топ Музыка Из Фильмов (Песни из Фильмов Зарубежных). цикл программ, представляющих по десятилетиям работу Микаэла Таривердиева в кинематографе и знаменитые саундтреки из легендарных фильмов в живом исполнении.
100 лучших песен из фильмов
Душевные песни из известных фильмов. Песня «Мгновения» из многосерийного фильма «Семнадцать мгновений весны» режиссера Татьяны Лиозновой стала одной из самых узнаваемых композиций из фильмов о Великой Отечественной войне. Песенка мамонтёнка. Ансамбль Детские Песни. А есть фильмы, где сюжет строится на основе песен, как было с фильмом «Через Вселенную» Джули Тэймор, где диалоги и все события происходят на основе песен The Beatles. Вместе с Пелагеей, Александром Розенбаумом, Александром Буйновым и другими исполняла популярны военные песни "На безымянной высоте", "От героев былых времен", "Сыновья уходят в бой", "Песня фронтовых корреспондентов", "День Победы".
Названы самые популярные песни из голливудских фильмов
Эта музыкальная метафора сказки, врывающейся в обыденную жизнь, которая так соответствовала духу фильма о девочке-фантазерке, обогнала по популярности саму картину и стала одним из самых известных детских хитов СССР: ее даже исполнил Большой детский хор в финале всесоюзного фестиваля «Песня-73». А Энтин, изменивший свое мнение о песне, стал добрым другом Крылатова и еще не раз работал с композитором. Первоначально она называлась просто «Качели», но Крылатову не хватало слов в припеве — и тогда Энтин не без иронии добавил известной строке эпитет «крылатые». Это долгое время смущало Крылатова.
Как только к тебе придет настоящий проект, ты поймешь, что просто так копию Циммера в фильм не поставить». Отмечает Райан и проблему музыки в трейлерах: она одинаковая, всегда эпичная, часто — не к месту. При этом он говорит, что, не считая современных военных фильмов, в России практически не снимают эпичного кино, которому действительно подходит такая музыка. В одном из интервью композитор Кирилл Рихтер упоминал о неприятном опыте работы над блокбастером «Черновик»: продюсерам фильма хотелось определенной музыки, и композитору пришлось слепо следовать указаниям. При этом дальнейший опыт сотрудничества Кирилла с Иваном Твердовским и Анной Меликян был куда более приятным: по его словам, он больше находит себя как композитор именно в авторском кино, темы и настроения которого ему близки. Последняя вышедшая работа Рихтера, «Фея» Анны Меликян, тому подтверждение: эфемерная, вдумчивая и очень тонкая мелодия, идеально резонирующая с фильмом. Тем интереснее, каким будет его следующий саундтрек: уже известно, что композитор написал музыку к полнометражному дебюту клипмейкера Ладо Кватании «Казнь», основанном на деле «ангарского маньяка». Если Рихтер и не нашел подходящего автора, то как минимум нашел близкий стиль — и работающих в нем режиссеров. Анна уже трижды поработала с Валерием Тодоровским: над «Одессой», «Гипнозом» и сериалом «Бомба», где он выступал как продюсер.
Анна говорит, что Тодоровскому всегда удается довольно точно сформулировать ожидания от музыки к своему кино, однако принимает работу он спустя несколько драфтов. Именно так и получается по-настоящему оригинальная музыка, уверена Друбич. Куда более благосклонны зрители оказались к фильму «Человек из Подольска», над которым работали OQJAV — и если вокалист группы Вадик Королев сыграл главную роль, то другие два участника, Ярослав Тимофеев и Дмитрий Шугайкин, оказались за кадром в роли композиторов. Актерский опыт фронтмена на них нисколько не повлиял — в первую очередь потому, что в сценах, где появляется Вадик, музыка практически не играет. Он довольно четко ставил задачи, подготовил десятки референсов. Практически все композиции принял с первого дубля». Шугайкин отмечает, что Серзин — их давний друг, что, безусловно, облегчило работу. Тимофеев добавляет, что дело не только в этом: поскольку режиссер изначально ориентировался на музыку OQJAV, им легко было попасть в необходимое настроение. Единственная композиция, которая родилась иначе, была сольной для Тимофеева.
Сначала композицию записали с певицей Софией Ротару , но режиссеру не понравилось ее исполнение. Исполнительницу искали долго и в итоге, выбор пал на Нину Бродскую. Музыку к «Крылатым качелям» написал знаменитый композитор Евгений Крылатов. Над детскими песнями он работал вместе с поэтом Юрием Энтиным. Они создали песню и презентовали ее режиссеру «Приключений электроника» — Константину Бромбергу. Песня ему не понравилась! В качестве саундтрека к фильму он представлял что-то наподобие композиций к фильмам о приключениях мушкетеров. Крылатову все-таки удалось убедить Бромберга, что «Крылатые качели» — это хит. И оказался прав! После выхода фильма песня стала очень популярной.
В 1929-м он написал роман «Последняя поэма» о двух возлюбленных, которые поняли, что земная любовь для них невозможна. Прощальное письмо главной героини возлюбленному было положено в перевод и трансформацию стихотворения в песню к фильму «Вам и не снилось». В записи «Последней поэмы» участвовала певица Ирина Отиева: именно ее голос звучит в фильме «Вам и не снилось». Музыкой для фильма занимался композитор Сергей Никитин. В те годы он пользовался популярностью среди советских режиссеров. Написать композицию у него получилось только с шестого раза. Словами занялись поэты Юрий Визбор и Дмитрий Сухарев.
Ранее сообщалось , что три вокальных коллектива из Ставрополя вышли в финал конкурса «Солдатский конверт». Теперь они представят город на краевом этапе конкурса. Читайте также:.
Из советских фильмов
Человек, оказавший колоссальное влияние на новейшую историю голливудского кино и поп-культуру в целом. В Голливуде Ханса Циммера называют немецкой машиной. За свою долгую карьеру он никогда не делал пауз в работе и не опускал планку качества. Мастер головокружительных, тревожных симфонический партий и электроники, Циммер стал особенно популярен благодаря сотрудничеству с режиссером Кристофером Ноланом, с которым работал практически над всеми его фильмами. На протяжении многих лет немецкий композитор писал в соавторстве с Лорном Бэлфом и Джоном Пауэллом. Во многом благодаря эпичной оркестровой музыке немецкого композитора историческая драма о римском полководце Максимусе навсегда осталась в сердцах миллионов зрителей и в летописи мирового кинематографа. Нужный эмоциональный фон сюжету своим бесподобным вокалом придала Лиза Джеррард из группы Dead Can Dance, а партитуры исполнил оркестр Линдхерста под управлением бессменного партнера Циммера, дирижера Гэвина Гринуэя. Подробнее о композиторе в альманахе Эйнар Селвик Einar Selvik и «Викинги» Vikings Эйнар Селвик — основатель Wardruna, самой популярной неофолк-группы Норвегии, авторов музыки к историческому сериалу «Викинги», и участник дуэта с Иваром Бьёрнсоном из Enslaved. Музыкант вдыхает новую жизнь в великое наследие и мудрости скандинавских народов. Редкая вокальная техника, особый стихотворный метр и внушительный арсенал традиционных инструментов, в числе которых кравик-лира, тальхарпа и козий рог, переносят слушателя во времена древнего скандинавского культа.
Коренастого музыканта с киноиндустрией роднит разве что саундтрек к историческому блокбастеру «Викинги», но именно благодаря участию в его создании карьера норвежского скальда катапультировалась на новые вершины популярности, а сериал получил новых поклонников. Сольные номера Эйнара и ритуальные песнопения его группы украшают самые эффектные сцены сериала. Подробнее о композиторе и концертах его группы в России Клинт Мэнселл Clint Mansell и «Реквием по мечте» Requiem for a Dream Клинт Мэнселл за последние 20 лет записал музыку более чем к 40 фильмам — сплошь блокбастеры для мирового проката. Среди самых преданных поклонников его композиторского мастерства — режиссеры Даррен Аронофски и Дункан Джонс. Не сторонится Мэнселл и экспериментов: пронизывающе неземная музыка британца звучит и в анимационном фильме про Ван Гога, и в популярной видеоигре Mass Effect 3. Широкую известность Клинт Мэнселл получил как автор тревожного лейтмотива к драме Даррена Аронофски «Реквием по мечте».
В фильме показана съемка клипа на песню, написанную на стихи Ильи Кормильцева.
Музыка написана Вячеславом Бутусовым, лидером группы Nautilus Pompilius , который выступил композитором обоих фильмов криминальной драмы. Поиск главным героем диска с альбомом является параллельной сюжетной линией в фильме. В первом фильме Балабанова в основном звучали песни группы Nautilus Pompilius — "Во время дождя", "Нежный вампир", "Матерь Богов" и "Люди на холме", которая прозвучала 2 раза в фильме, в своей официальной и демо версии. В финальных титрах звучит песня Nautilus Pompilius — "Последнее письмо". Также в одном из эпизодов звучит песня Вячеслава Бутусова "Гибралтар-Лабрадор".
Она утверждает, что в основе фильма лежит известная композиция Джорджа Майкла Last Christmas. Он попросил заложить в основу фильма некоторые моменты, которые были для него очень важны, например, чтобы в нем обязательно появились бездомные. Кейт работает в магазине рождественских товаров, злоупотребляет выпивкой и давно бросила переживать из-за собственной жизни.
Но всё меняется после знакомства с милым и очаровательным Томом. Музыке «Ode to Billie Joe» кантри-певицы Бобби Джентри стабильно входит в списки лучших песен 1960-х. Это необычная по структуре история о молодой девушке, которой дома за семейным ужином рассказывают о смерти ее знакомого, спрыгнувшего с местного моста. Однако отцу семейства важнее поесть, чем обсуждать самоубийство молодого человека. Вторая половина песни посвящена скорой смерти отца и влиянию двух смертей на оставшихся членов семьи — саму героиню и мать. Песню, посвященную человеческому безразличию и неразделенному горю, экранизировали через 9 лет: фильм посвящен истории того самого Билли Джо, который, как оказалось, не смог смириться со своей сексуальностью и спрыгнул с моста из-за ориентации.
Уитни Хьюстон — I Will Always Love You Начнем с одной из самых ярких и популярных песен не только голливудского, но и мирового кинематографа. Она стала известной как песня из фильма «Телохранитель» 1992 , где главную роль как раз и исполнила певица и актриса Уитни Хьюстон. Впрочем, даже нынешняя молодежь, которая знать-не знает об этом фильме, сможет напеть легендарную строчку «And I will always love you». Правда, есть интересный факт: автором хита и его первой исполнительницей является американская певица в стиле кантри Долли Партон, сочинившая эту композицию еще в 1973 году. Но популярность к песне пришла только с выходом фильма, в новой соул-обработке и с вокалом Хьюстон. Селин Дион — My Heart Will Go On Еще один нетленный хит Голливуда, который настолько был на слуху у всех, что до смерти надоел даже самым преданным поклонникам «Титаника» 1997 и канадской певицы Селин Дион. Через год после выхода фильма продажи этого сингла выросли настолько, что песня стала самой продаваемой в мире на тот момент, и до сих пор держит позицию одного из самых успешных хитов за всю историю музыкальной индустрии. Тем более удивительным кажется теперь тот факт, что самой Дион песня изначально не слишком-то и понравилась — она даже не хотела ее записывать. А в киноленту в итоге вошла демо-запись композиции, которую записали с первой попытки просто для того, чтобы показать режиссеру. Survivor — Eye of the Tiger Эта песня была написана специально для «Рокки 3» 1982 , где прозвучала во время сцены с тренировками персонажа Сильвестра Сталлоне. Сначала во время монтажа хотели использовать известную песню Queen «Another One Bites The Dust», но группа отказалась давать права на композицию. Тогда на помощь призвали группу Survivor, которая принялась за написание «Eye of the Tiger». Говорят, что музыканты нарочно подобрали ритм гитары и барабанов для песни таким образом, чтобы он совпадал с ударами Рокки на тренировке. И результат получился ошеломительным! Спустя годы этот трек стали включать в саундтрек популярных современных фильмов и сериалов, например, «Сверхъестественное», «Во все тяжкие», «Теория большого взрыва», «Симпсоны» и многих других. Этот фильм стал культовым и сильно повлиял на поднятие популярности стиля диско, а его продюсерами стали сами музыканты из этой группы. Главную роль в фильме исполнил Джон Траволта, после чего и его востребованность в кино невероятно взлетела.
Десять известных песен из фильмов 30—40-х годов
Paul Leonard-Morgan — Credits (Песня из фильма "Бостонский душитель / Boston Strangler"). В отличие от большинства других песен данного списка, эта написана специально для фильма — музыкальной сказки «Волшебник страны Оз». Пока в кинотеатрах идет «Yesterday», дерзкая попытка Дэнни Бойла превратить популярную песню The Beatles в сентиментальный блокбастер, вспоминаем, как кино, наоборот, превращало хорошие, но малоизвестные песни в убойные хиты.
Выберите страну или регион
Подборка песен, которые стали известны после попадания в кино: I will always love you. Для гостей вечера звучала увертюра из к/ф «Два капитана», «Севастопольский вальс», знаменитое «Утомленное солнце», «Ямайка» и известная композиция «Как провожают пароходы». Саундтреки к фильмам: новая и популярная музыка из фильмов и сериалов на Вас ждет удобный каталог, возможность скачать и слушать онлайн OST в MP3. Песни из фильмов, которые исполняли Барбра Стрейзанд, Леонид Агутин, Стинг, Муслим Магомаев, Фрэнк Синатра, Иван Ургант и другие звезды. Paul Leonard-Morgan — Credits (Песня из фильма "Бостонский душитель / Boston Strangler"). Поэтому замечательных песен из наших фильмов — очень и очень много.
Музыка из известных фильмов прозвучала в стенах Воронцовского дворца
Композиция звучит динамичнее и бодрее, чем другие хиты «Корней», например «С днем рождения, Вика! Текст пышет юношескими надеждами и мечтами. Бойз-бенд записал клип на песню, где были использованы кадры из сериала. В конце видео суворовец Максим Макаров будит своих товарищей фразой «Там «Корни» приехали», но в итоге они застают лишь пустой класс училища.
Локация, сюжет и настроение очень напоминают клип «Корней» на песню «Снова в школу». Юрий Лоза «Плот» «Груз 200», 2007 год Шокирующий триллер Алексея Балабанова разворачивается в сеттинге провинции восьмидесятых годов. Картина с момента ее выхода вызывала много споров: и о степени документальности сюжета, и о самой идее, и о реализации.
Тем не менее фильм удостоился ряда российских кинонаград, а также получил приз Роттердамского фестиваля. Для создания атмосферы того времени создатели картины использовали популярные песни 70—80-х годов прошлого века. Композиция «Плот» Юрия Лозы, хотя и звучит в киношном 1984 году, на самом деле вышла лишь в 1988 году.
С помощью этого трека режиссер реализует аудиовизуальный контрапункт — слова песни сами по себе жизнеутверждающие, а музыка успокаивающая и размеренная, но в фильме она используется в самых страшных сценах. Один из таких эпизодов — капитан Журов везет свою «невесту» домой, что, по сути, является поворотной точкой сюжета. Такой контраст только сильнее сгущает краски и без того мрачной картины Балабанова.
После релиза фильма Юрий Лоза неоднократно высказывал сожаления о том, что дал разрешение на использование своей композиции в качестве саундтрека: «Первый вопрос, который возник у меня после просмотра [фильма «Груз 200»], — как изъять из этой бредятины мою песню. Второй — зачем снимать такие фильмы? Чтобы плодить маниакальных уродов?
Лента рассказывает о жизни и творчестве участниц подросткового герлз-бенда. За 6 лет в сериале прозвучало множество композиций молодой поп-рок-группы. Самая известная — «Ангелы».
Текст романтического толка, что свойственно большинству треков «Ранеток», незамысловатый аккомпанемент. Стоит отметить, что «Ранетки» прославились саундтреком не только к сериалу о своей группе, но также и к «Кадетству», — записали трек «Мальчишки-кадеты». В 2009 году «Ангелы» получили премию «Муз-ТВ» за лучший саундтрек.
Несмотря на то, что у большинства этот трек ассоциируется именно с опенингом сериала, на композицию снят самостоятельный клип, главными героинями которого стали сами участницы группы.
Альбом с саундтреком к фильму был выпущен 22 июля 2003 года компанией Walt Disney Records. Но он поменял свое мнение, когда услышал эту композицию в исполнении Селин Дион. Для певицы эта песня стала крупнейшим хитом, а для всего мира — одним из самых продаваемых синглов в истории музыки. Также она получила премию «Оскар» как лучшая песня в 1997 году. А в конце песни женщина оборачивается и направляется к нему. Мы хорошо помним эту музыку из «Красотки» с Ричардом Гиром и Джулией Робертс, а между тем песня была выпущена в 1964 году. Композиция принесла своему автору Рой Орбисон всемирную известность. Ставший культовым саундтрек к фильму написал в своем особняке в Лос-Анджелесе композитор Джон Уильямс. Эта музыка в измененном виде присутствует во всех лентах о Гарри Поттере и с первых секунд фильма погружает зрителя в волшебную атмосферу происходящего.
За работу над музыкальным сопровождением Джон Уильямс был заслуженно номинирован на престижную премию «Оскар» в 2002 году, но проиграл канадскому композитору Говарду Шору, написавшему музыку для «Властелина колец». Именно кавер песни, исполненный группой Selig, и стал саундтреком к фильму. Неважно, смотрел человек фильмы или не смотрел: заглавную тему из « Звездных войн » узнает едва ли не каждый первый.
Музыка Уильямса идеально передаёт остроту сюжета, прокладывает связь между зрителем и тяжёлым положением еврейского народа. Главный саундтрек — завораживающая мелодия, исполняемая на скрипке, буквально кричит о боли и потерях. Она передаёт хрупкость человеческих жизней и усиливает эмоциональный накал ключевых сцен. Словами такие эмоции передать сложно, а музыка непременно находит отклик в сердцах людей. Музыка сдержана и элегантна, что соответствуют мрачному тону фильма. Минимализм звукового сопровождения позволяет эмоциям и образам на экране занять центральное место, не перегружая повествование.
Это придаёт саундтрекам уникальность и большую проникновенность. Музыка отражает эмоциональный путь персонажей: от радостных и светлых моментов в Шире, до мрачных в конце пути Фродо и Сэма в Мордоре. Музыка во «Властелине колец» — нить, связывающая все три фильма, а повторяющиеся на протяжении трилогии темы объединяют сюжет и персонажей. Выбор одного из самых популярных жанров начала 20 века в картине помогает создать ощущение гламура и декаданса. Лента не только поразила зрителей великолепной визуальной составляющей, но и передала суть двадцатых годов прошлого столетия с помощью новаторской музыки, соединившей классический джаз с современными ритмами. Получился целый звуковой экскурс, переносящий в атмосферу экстравагантной и буйной эпохи. Оркестр привнёс в композиции звучание 1920-х, чем создал эффект знакомых мелодий, но с ноткой новизны. Завораживающий вокал Lana Del Rey — отдельный элемент фильма. Песня «Young and Beautiful» стала гимном любви, тоски и эфемерности красоты, о которой и идёт речь в ленте.
Фирменный голос певицы придал повествованию неземную эстетику, создал эмоциональный резонанс, который сохраняется и после титров. Гармоничное соединение классического джаза с современным хип-хопом и поп-музыкой — метафора столкновения старых и новых денег, центральной темы романа Фицджеральда. Этот музыкальный контраст обогащает повествование фильма и открывает глубокие смысловые слои за поверхностным гламуром. Музыка Джастина Гурвица, слова Бенджа Пасека и Джастина Пола создали в фильме то очарование, которое когда-то покоряло зрителей в старинных кинотеатрах. Живой ансамблевый номер, звучащий на автостраде Лос-Анджелеса, задаёт яркий энергичный тон и объявляет торжество мечты. Музыка отражает эволюцию персонажей, а ещё формирует целое путешествие.
Песен: 50, 3 ч. Артисты в этом плейлисте.