Андре́й Алекса́ндрович Миро́нов — советский актёр театра и кино, артист эстрады; народный артист РСФСР (1980). Андрей Миронов: актуальные новости на сегодня и полезные сведения по теме на сайте
«Куда все уходят?..» К 80-летию со дня рождения Андрея Миронова
Миронов прожил мало — всего 46 лет. Но за это время он пережил множество жизней, перевоплощаясь в своих героев, каждого из которых создавал из самой глубины себя. Не потому, что я играю про себя, — играю через себя. Именно я — материал, из которого лепятся все мои сценические герои».
Может быть, в этом и заключается его главный секрет? Он просто везде тот, кто он есть на самом деле. В честь дня рождения Андрея Миронова мы хотим напомнить о самых важных ролях артиста в кино, которые должен увидеть каждый.
Петя в фильме «А если это любовь? Картина о первой любви одноклассников Ксени и Бориса был воспринят советскими критиками в штыки. Его называли слишком фривольным и откровенным, хотя ничего подобного из того, что мы видим на экранах сейчас, тогда и в помине не было.
Однако и время было совсем другое — сложное, закрытое от проявлений каких бы то ни было чувств, где даже поцелуй казался верхом грехопадения. Роль Пети не была главной, однако обратила на себя внимание как зрителей, так и режиссёров. Юра в фильме «Мой младший брат» Не просто так фильм Александра Зархи иногда называют квартетом гениев.
Картина рассказывает о друзьях, которые, едва оперившись, решили отправиться в Прибалтику, окрылённые надеждами, романтизмом и молодостью. На наших глазах они взрослеют и узнают настоящую жизнь, учатся любить и прощать. Фильм очаровывает своей искренностью и наивной простотой, а Андрей Миронов — ролью Юрки-физкультурника, который устроился работать на рыболовное судно.
Это блестящая комедия о трёх лучших друзьях, которые приехали «дикарями» отдохнуть на Чёрное море. Две внезапно нагрянувшие девушки смешали все планы ребят на спокойный отдых. Начавшаяся борьба за пляжное место закончилась романтической влюблённостью и сделала Миронова любимцем всех советских женщин.
Дима Семицветов в фильме «Берегись автомобиля» В картине Эльдара Рязанова Миронов заработал своё всем известное амплуа — обаятельного мошенника, подкупающего харизмой и острым языком. В истории про Юрия Деточкина, непримиримого борца за справедливость, актёр сыграл продавца комиссионного магазина, приторговывающего из-под прилавка. Не самая большая роль, но Миронову удалось создать такого живого и искреннего персонажа, что ему невозможно не сопереживать.
Он мгновенно заряжал энергией всех, кто попадал в поле его обаяния. Первые же постановки "Клоп", "Над пропастью во ржи" по повести Сэлинджера и "Доходное место" продемонстрировали его исключительный профессионализм. Зритель сидел, затаив дыхание, и смотрел от начала до конца представление, пока артист не покидал сцену. Кинематографическая биография Андрея Миронова начинается киноповестью "Мой младший брат" Александра Зархи. Это первая серьёзная работа в кино. Но вскоре зрители увидели комедию "Три плюс два".
Картину смотрят с удовольствием уже более 60 лет. В 1965 году Андрей Миронов снялся в культовой ленте Рязанова "Берегись автомобиля". Фильм имел грандиозный успех, а работа Миронова оценена критиками невероятно высоко. Ещё один талант Миронов продемонстрировал в популярной комедии "Бриллиантовая рука". Он спел "Остров невезения", который стал хитом и легендой. Появление Андрея Александровича в "Достоянии республики" тоже не остаётся незамеченным.
Первые фильмы и ТВ-шоу с участием актера: А если это любовь? Последние на сегодняшний день фильмы и проекты, где задействован актер Андрей Миронов - это Возвращение кота Леопольда 1993 , Белые розы, розовые слоны 1987 - роль: Генри Пулэски и Следопыт 1987 - роль: Санглие. Список фильмов Андрей Миронов.
Зато Андрей Мягков выглядел так, словно видел прекрасных дам только на картинках и во сне, поэтому закономерно получил ведущую партию. Экранная неотразимость давалась Миронову совсем не легко.
С юных лет он испытывал трудности с лишним весом. Отчасти он пытался компенсировать изъяны фигуры через спорт и игру в футбол, хоть по давней дворовой традиции пухлого всегда ставили на ворота. Из-за склонности к полноте он был вынужден всю жизнь противиться гастрономическим соблазнам. Также Миронова поддерживали в форме танцевальные занятия, подарившие ему легкость движений и грацию в кадре, которым позавидовали бы некоторые балерины.
Андрей Миронов
Andrey Mironov - " Чтобы помнили "11 просмотров. фильмы андрей миронов скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Андрей Миронов сыграл в фильме изобретателя и врача, поэта и философа, бродягу и мыслителя Орландо. Если быть хронолгически точным, последней ролью Андрея Миронова в кино был маркиз Санглие в фильме. Фильм «Бриллиантовая рука» принес Андрею Миронову невероятную славу. Андрей Миронов – знаменитый советский актер, известный по ролям в культовых фильмах «Бриллиантовая рука», «Соломенная шляпка».
В августе 44-го (2002)
- «Я блесну непрошеной слезой...». Документальный фильм к 75-летию Андрея Миронова
- На Верхней Масловке (2005)
- «Я такой же, как все». 10 фактов об Андрее Миронове | Кино | Time Out
- Онлайн-курсы
- Самое популярное
Миронов Андрей Александрович
Плучеком и С. Юткевичем, сценическая редакция 1967 года В. Плучека 1970 «У времени в плену» А. Штейна Всеволод Вишневский Постановка В. Плучека 1971 «Малыш и Карлсон, который живет на крыше» А. Линдгрен жулик Рулле Постановка В. Плучека 1972 «Ревизор» Н. Гоголя Хлестаков Постановка В. Плучека 1972 «Таблетку под язык» А. Макаенка Иван Швед Постановка В. Плучека 1973 «Маленькие комедии большого дома» А.
Арканова и Г. Горина Муж Постановка А. Миронова и А. Руководитель постановки В. Плучек 1974 «Клоп» В. Маяковского Баян Постановка осуществлена в 1955 году В. Юткевичем, сценическая редакция 1974 года В. Плучека 1975 «Ремонт» М. Рощина Паша-интеллигент Постановка В.
В постановке В. Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови. И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19]. Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б. Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо. Макс Фриш» [16]. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссёра, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актёр, способный обогатить её выдумкой и своим мастерством [22]. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Кичин писал, что «образ получился многослойным, причём вовсе не в силу, так сказать, своих внутренних ресурсов» [23] , отметив, что «роль была сыграна изящно, артистично и с максимальной глубиной захвата» [23]. В апреле—мае артист выступил в роли ведущего в двух выпусках телепередачи «Добрый вечер! Летом театр гастролировал по Прибалтике [12]. Так как действие пьесы разворачивалось в Одессе , то Плучек, начав постановку, задался целью наполнить её юмором особого колорита и одним из консультантов пригласил Л. Миронову была поручена роль французского солдата Селестена, втянутого подобно другим героям пьесы в водоворот трагических событий, происходивших в России в годы Гражданской войны. Небольшая роль второго плана в исполнении артиста стала одной из самых живых и заметных в «Интервенции» Театра сатиры. В ходе репетиций Миронов показал режиссёру две песни, которые поставил с ним отец. Номер настолько понравился Плучеку, что тот согласился вставить его в спектакль. Так в представлении появились двое одесских куплетистов, которых сыграл тоже Андрей Миронов: первый — с песенкой «Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте вам! На фестивале «Московская театральная весна-67» актёру была присуждена третья премия за роль Селестена в этом спектакле. Спектакль «Доходное место» [ править править код ] 18 августа 1967 года состоялась премьера спектакля « Доходное место » по пьесе Александра Островского , где Миронов играл роль Жадова. Постановка стала заметным театральным событием и поднимала актуальные вопросы: герой старался «жить не по лжи», но терпел крах [12]. Приступив к работе над пьесой А. Островского, М. Захаров первоначально назначил Миронова на роль Белогубова. Режиссёр вспоминал, что в театре ему объяснили, что Миронову не хватает положительного обаяния, но зато у него хорошее отрицательное. Захаров не согласился с этой оценкой и понемногу начал готовить переход актёра на роль Жадова [24]. Также Марк Захаров признался, что Андрей Миронов является в какой-то мере соавтором «Доходного места» [24]. Рудницкий в своей статье напомнил, что в роли Жадова пробовали свои силы порой очень большие артисты, но тем не менее этот персонаж почти всегда оставался безжизненным, скучным и неубедительным, что заставило исследователей творчества Островского признать, что главная роль в этой пьесе драматургу не удалась. Основным открытием и событием «Доходного места» в спектакле, поставленном молодым режиссёром, критик назвал именно фигуру Жадова. Марк Захаров и актёр Андрей Миронов по-новому взглянули на этого персонажа.
В этот день ему могло бы исполниться 80 лет. Если бы 14 августа 1987 года он не потерял сознание прямо на сцене Рижского оперного театра в ходе спектакля "Женитьба Фигаро", не доиграв своей любимой роли — Фигаро. Через два дня Андрея Миронова не стало. Странно говорить о таком солидном возрасте: Андрей Миронов запомнился зрителям как вечный мальчик… Большинство поклонников особенно — поклонниц творчества Андрея Миронова считает, что он пришел в этот мир 8 марта, в Международный женский день, в качестве лучшего подарка ценительницам искусства, шарма и обаяния. У этой версии есть основания. Мальчик, которого от рождения звали Андрей Менакер, родился 7 марта 1941 года в знаменитом родильном доме имени Грауэрмана. Но его родители, чета эстрадных артистов Александр Менакер и Мария Миронова, люди сцены, знавшие толк в обращении с публикой, записали его день рождения 8-м марта. Чтобы именно так их сын и воспринимался: подарком. Они посвятили ему репризу "Андрей — подарок женщинам в Женский день 8 марта". Андрей Миронов в спектакле "Безумный день, или Женитьба Фигаро". Фото: ok. Родительский Театр миниатюр эвакуировали в Ташкент, где Андрей чуть не умер — возможный диагноз ставили тропическая дизентерия. Спасла его жена знаменитого летчика М. Громова, доставшая дефицитные лекарства. Когда семья вернулась в столицу, вскоре пришли новые беды: кампания по борьбе с космополитами и дело врачей-вредителей. Носить еврейскую фамилию стало откровенно опасно. Андрею поменяли фамилию на материнскую.
Это было что-то близкое к балету. На самом деле Миронов открыл тип сценического поведения, который необычайно импонировал зрителю, а вслед за тем вскоре стал активно прививаться в нашем театре» [16]. Вислова С 21 августа по 20 сентября 1964 года актёр находился в ГДР Потсдам , Наумбург на натурных съёмках фильма « Год как жизнь », в котором сыграл Фридриха Энгельса. В 1965 году после первых сыгранных в театре характерных ролей Миронов получил роль Холдена Колфилда в спектакле «Над пропастью во ржи» по одноимённому роману Дж. Сэлинджера , который ставил А. Эта работа потребовала от актёра глубокого психологического проникновения в образ. Поиски правды героем постановки, его неприятие фальши актёр передавал со всей искренностью и страстью собственной души. А для этого ты должен собой что-то представлять. Представлять и в плане интеллектуальном, и в плане духовном, и в плане душевном», — скажет позже артист. Следуя урокам Шатрина, в дальнейшем Андрей Миронов всегда будет стараться до мельчайших психологических деталей понять логику поведения своего персонажа [16]. В постановке В. Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови. И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19]. Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б. Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо. Макс Фриш» [16]. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссёра, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актёр, способный обогатить её выдумкой и своим мастерством [22]. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Кичин писал, что «образ получился многослойным, причём вовсе не в силу, так сказать, своих внутренних ресурсов» [23] , отметив, что «роль была сыграна изящно, артистично и с максимальной глубиной захвата» [23]. В апреле—мае артист выступил в роли ведущего в двух выпусках телепередачи «Добрый вечер! Летом театр гастролировал по Прибалтике [12]. Так как действие пьесы разворачивалось в Одессе , то Плучек, начав постановку, задался целью наполнить её юмором особого колорита и одним из консультантов пригласил Л. Миронову была поручена роль французского солдата Селестена, втянутого подобно другим героям пьесы в водоворот трагических событий, происходивших в России в годы Гражданской войны. Небольшая роль второго плана в исполнении артиста стала одной из самых живых и заметных в «Интервенции» Театра сатиры. В ходе репетиций Миронов показал режиссёру две песни, которые поставил с ним отец. Номер настолько понравился Плучеку, что тот согласился вставить его в спектакль. Так в представлении появились двое одесских куплетистов, которых сыграл тоже Андрей Миронов: первый — с песенкой «Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте вам! На фестивале «Московская театральная весна-67» актёру была присуждена третья премия за роль Селестена в этом спектакле. Спектакль «Доходное место» [ править править код ] 18 августа 1967 года состоялась премьера спектакля « Доходное место » по пьесе Александра Островского , где Миронов играл роль Жадова.
Вечный мальчик Андрей Миронов
Вместе с тем поволноваться пришлось и Олегу Табакову. По сценарию, его герой — владелец салуна Гарри Маккью — приходит к Михаилу Боярскому, исполняющему роль Черного Джека, с предложением убить мистера Феста и протягивает бандиту портмоне с деньгами. Табаков был буквально шокирован, услышав, что кошелек придется забирать при помощи кнута. А на крупном плане уже было лицо Боярского», — отметил Иншаков. Ранее 5-tv.
Съемки нового фильма Соцсети Марии Мироовой Дочь легендарного актера Андрея Миронова отдохнула за границей перед своим юбилеем — 28 мая ей исполнится 50 лет. Сегодня Мария сообщила, что вернулась из Тель-Авива на Родину. Кинозвезда сразу же окунулась в работу.
Остальные главные роли в ленте играют те же полюбившиеся зрителям актеры — Ольга Дибцева, Александр Самойленко, Иван Охлобыстин и другие. Локацией для съемок является музей-заповедник «Царицыно».
Другой его фишкой была чрезвычайная музыкальность, которая открылась зрителю после спектакля «Женский монастырь» 1964. Миронов пел и танцевал, а критики и зрители отмечали поразительную лёгкость исполнения — как будто всё это давалось ему без усилий, просто по щелчку пальцев. Миронов сыграл продавца комиссионного магазина — и хотя это была роль второго плана, образ был сложным и глубоким. Рязанов в «Неподведённых итогах» написал: «Я предложил ему роль Димы Семицветова — человека, променявшего высшее образование, диплом, специальность на судьбу ловкача-продавца, деляги, спекулянта. Тогда этот персонаж олицетворял авторские антипатии. Чеховский Лопахин, доведенный до абсурда». Как Андрей Миронов стал главным театральным актёром столицы Пока в кино Миронову доставались вторые роли, на театральной сцене он уже стал звездой.
В 1966 году он исполнил первую главную роль на театральной сцене — в спектакле «Дон Жуан, или Любовь к геометрии». Его Дон Жуан — не просто змей-искуситель, а страдающий от конфликта с обществом мечтатель. Так проявилась ещё одна, романтическая сторона таланта актёра. Неоднозначен и Фигаро в «Безумном дне, или Женитьбе Фигаро» 1968 : жизнерадостная «кружевная» комедия положений с переодеваниями и подслушиваниями становится трагедией. Такая интерпретация нашла бы место и на современной театральной сцене, ведь Фигаро Миронова — нонконформист и ценитель свободы, а сама постановка становится чуть ли не антицензурным манифестом. Как Андрей Миронов стал главным романтиком советского кино В 1972 году выходит картина «Достояние республики», где Миронов играет мечтательного Шиловского — художника и, возможно, настоящего маркиза, который обитает на чердаке в разгар революции под носом у чекистов и дружит с мальчишкой-беспризорником. Именно эта роль сформировала актёрское амплуа Миронова: он и творец, ценящий красоту, и бесстрашный авантюрист, лёгкий в общении и к тому же музыкальный. Примерно такой же живой образ у него в «Невероятных приключениях итальянцев в России» 1974. Он идеально вписывается в контекст эксцентрической комедии, не уступая итальянскому партнёру — главному актёру Пазолини Нинетто Даволи, и при этом удерживает тонко проработанный образ советского милиционера, влюблённого в заезжую охотницу за советскими сокровищами.
В этом фильме, помимо актёрского таланта, проявилась чисто человеческая смелость Миронова. Вот как говорил об этом качестве открывший его Эльдар Рязанов: «В фильме было множество трюков, которые заставляли актёра почти в каждом кадре сдавать экзамен на физическую силу, тренированность, спортивность и на… храбрость, бесстрашие, мужество. И здесь Андрей поразил меня тем, чего я в нём никак не мог предположить. Всё-таки он рос в обеспеченной, интеллигентной актёрской семье. Вряд ли он был в детстве представителем дворовой шпаны, заводилой уличных драк, не похоже, чтобы в юные годы он был отчаянным хулиганом, драчуном, забиякой. Однако все трюки, требовавшие незаурядного бесстрашия, в картине Миронов выполнял сам». Как Андрей Миронов пытался выйти из привычного амплуа В 1975 году состоялась премьера телеспектакля «Возвращение» в постановке Павла Резникова, удивившая многих. Андрей Миронов и его герой Борис Вязовнин — будто бы совершенно разные люди. Один наполнен энергией и жизнью, другой — само опустошение.
Эта роль открывает для Миронова новую область работы. Теперь он не только жизнерадостный романтик, но и одинокий страдалец. Теперь он и Чацкий в новой постановке «Горе от ума» 1976 , и стоматолог Фарятьев в «Фантазиях Фарятьева» 1979.
Дуэт с Папановым, сыгравшим тестя Семицветова, — один из самых главных плюсов фильма.
Отличное взаимодействие и «созвучие» актеров не осталось незамеченным — совсем скоро им пришлось сыграть «криминальную парочку» в еще одном киношедевре — фильме «Бриллиантовая рука». Фразы из него так прочно вошли в повседневную жизнь, что иногда мы не задумываемся, что цитируем малосимпатичную управдомшу, отказывая «нашим людям» в праве ездить в булочную на такси. Геша Козодоев в исполнении Андрея Миронова стал не просто жуликом и контрабандистом, но и аристократом шутки про шампанское с утра — в студию! Интересно, что роль Геши могла «уплыть» Георгию Вицину, но Гайдай решил, что мальчик из хорошей обеспеченной семьи придаст персонажу интересный флер богемности и «золотой молодежи».
Миронов справился блестяще, продемонстрировав незаурядный комедийный талант, вокальные данные и умение неподражаемо превращать брюки в элегантные шорты. Миронов решился и во многом затмил предшественников. Впрочем, если учесть, что он пробовался на роль Бендера в фильме Гайдая 1971 года, но «проиграл» Гомиашвили, становится понятно, что со стороны актера был не столько риск, сколько жажда реванша. Весьма одобряем такой подход.
Другой Миронов
Через несколько лет я стала жить в Москве одна, нужно было оканчивать школу. Родители не боялись меня оставить, я была вполне самостоятельной. А мама с папой провели в Германии десять лет, и у меня все шмоточки были иностранные. Но мама меня предупредила, когда я поступила в театральный институт: «Все это не надевай, у девочек, твоих однокурсниц, нет такого». После «Гусарской баллады» я сразу начала ездить за границу, и все, что у меня было такого сногсшибательного, носила там. И за границей чувствовала себя спокойно после своего детского опыта жизни на Западе, голову не теряла. Фильм же в первые полгода посмотрели почти 50 миллионов зрителей, да и потом продолжали смотреть.
Благодарить за это надо отца. Посмотрев фильм, которым так восторгались все вокруг, он сказал: «Ничего это не значит. Не тебя, так другую бы сняли.
Но актер из-за загруженности просто не мог ознакомиться со сценарием. Более полугода понадобилось для того, чтобы Андрей понял, Фест действительно был написан для него. Благодаря Миронову Суриковой удалось позвать в кинокартину многих артистов, которые до этого не соглашались на съемки. Она часто хитрила и говорила, что сам Миронов желал бы сыграть в паре.
Так, например, на роль Черного Джека позвали Михаила Боярского.
С одной стороны, Миронова-романтика, — того самого бесстрашного, лёгкого на подъём героя, который может очаровать и развеселить всех вокруг. С другой — Миронова с печальными глазами, разломанного изнутри частным или публичным конфликтом. Он кажется приветливым и компанейским, но страдает или опустошён. C уходом Миронова советское кино будто окончательно утратило безмятежность, изящество и беззлобную иронию, по которой мы, кажется, тоскуем до сих пор. Лучшие комедийные роли Миронова Бриллиантовая рука 1969 Геша Козодоев — франт и авантюрист, готовый на любые инициативы, даже если они не приведут к успеху. Миронов филигранно работает с пластикой, подчеркивая иррациональность персонажа летящими движениями, а манерность — отбрасыванием челки одним движением головы.
Подобная нарочитость идеально вписывается в эксцентричный фильм, особенно хорошо она смотрится в дуэте Лёлика Анатолий Папанов и Геши, подельников и собутыльников. Он опять играет ироничного авантюриста, но ставки повышаются: Остап Бендер в этой истории становится антигероем, запутывающим планы окружающих. Кстати, на этот раз при работе над ролью придумывать мимику и пластику персонажа не пришлось — Миронов позаимствовал их у своего друга и мастера киноэпизода Александра Ширвиндта. Трубку, которую в кадре курит Бендер, кстати, взяли у него же. Берегись автомобиля 1966 Детективная комедия с уклоном в социальную проблематику рассказывает историю Юрия Деточкина, страхового агента и на досуге актёра самодеятельности в исполнении Иннокентия Смоктуновского. Андрей Миронов здесь — один из клиентов Деточкина по имени Дима Семицветов. Возможно , именно история Семицветова из комиссионки, который торговал из-под полы, в свое время побудила Андрея Миронова научиться хорошо водить и купить собственную Волгу «как со съёмочной площадки».
Трое в лодке, не считая собаки 1979 «Куда, скажите мне, мужчины, бежать от нервных передряг? Он и трактирщик, и пьяный рыбак, и странный дядюшка, и сам Джером Клапка Джером — культовая фигура для юмористической литературы. Вообще, у Миронова здесь чуть ли не в каждой сцене — небольшое перевоплощение. Эти комик-релифы разряжают слегка затянутый и ровный сюжет. Невероятные приключения итальянцев в России 1974 Советско-итальянская комедия о казусах путешествия иностранцев из Москвы в Ленинград в поисках сокровищ. Для многих в постсоветском пространстве картина уникальна, хотя европейский зритель может воспринимать её иначе — она сильно напоминает комедию «Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир» 1963 года, и в пользу этого говорит итальянское название рязановского фильма Una matta, matta, matta corsa in Russia — «Одна безумная, безумная, безумная гонка по России». Герой Миронова здесь — Андрей Васильев из уголовного розыска, который сопровождает гостей под видом тургида и старается быть с ними на одной волне.
Это ему вполне удаётся благодаря открытости. Самому же Миронову удавались сложнейшие трюки. Он сам висел над Невой на краю разведённого моста, спускался по ковровой дорожке из окна шестого этажа гостиницы, а также беседовал с живым львом. Лучшие драматические роли Миронова Фантазии Фарятьева 1979 Классический сюжет, взятый из одноимённой пьесы Аллы Соколовой, рассказывает историю близких, но неспособных понять друг друга людей. Странноватый Павел Фарятьев, будто Дон Кихот, живёт в собственных мечтах и вступает в конфликт с реальностью, которая не может принять его фантастические истории. Миронов играет реалистично, на грани натурализма, который вскоре поглотит отечественное кино и будет неласково зваться чернушным. Сказка странствий 1982 Сказка для взрослых или философская притча?
Александр Митта задумывал фильм универсальным — доступным и интересным как для детей, так и для взрослых.
Андрей Миронов должен был играть нищего. Костюмеры выдали ему для роли потрепанный грязный костюм, и Миронов решил надеть его на свою рубашку. Из-за этого актер испортил несколько дублей: его одежда была видна из-под лохмотьев нищего. И Птушко выгнал Миронова со съемочной площадки. С седьмого класса Миронов участвовал в школьных постановках. Однако родители не хотели, чтобы их сын стал актером. Миронов вспоминал: «Я… таил от родителей свою пагубную страсть к театру: боялся их приговора, произнесенного с недосягаемой для меня профессиональной высоты. Мне надо было доказать им, себе, всему свету, что я что-то могу. Но сколько себя помню, мечтал о театре, дышал, был попросту одержим им».
Студент театрального училища В 1958 году Андрей Миронов закончил школу. На вступительных испытаниях Миронов так переволновался, что из носа у него пошла кровь. Ему пришлось несколько раз заново читать басню. Но в итоге все экзамены Миронов сдал на отлично. Его зачислили на первый курс в мастерскую актера и режиссера Иосифа Рапопорта. Миронов старался учиться только на отлично.
10 лучших ролей Андрея Миронова
В фильме Леонида Квинихидзе Андрей Миронов сыграл набожного месье Селестена, который в тайне от монахинь сочиняет музыку для постановок в варьете. В фильме Андрей Миронов сыграл контрабандиста Гешу Козодоева. 24 мая 2023 года в кинотеатре «Художественный» в Москве прошла премьера нового фильма классика отечественного кинематографа, режиссера Андрея Смирнова «За нас с вами», снятого по его собственному сценарию, повествующего о конце сталинской эпохи.
10 лучших ролей Андрея Миронова
Пять фильмов с Андреем Мироновым, которые помогут составить впечатление о его таланте, и непременно подтолкнут вас продолжить знакомство. Кадр из фильма «Андрей Миронов». Фильм является экранизацией знаменитого романа Фенимора Купера, Вышел на экраны уже после кончины Андрея Миронова. Кадр из фильма «Андрей Миронов».
Семь малоизвестных фактов о самых ярких ролях Андрея Миронова
Андрей Миронов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Работы Андрей Миронов. Новые и лучшие картины. Андрей Миронов. Andrey Mironov. Андрей Миронов умер 16 августа 1987 года. Фильмы с Народным артистом РСФСР являются популярными среди россиян даже в 2022 году. Андрей Миронов (Андрей Миронов): полная фильмография, биография и все информация о Андрей Миронов на сайте Фильм Про.
Новости по теме: Андрей Миронов
Но Миронова мог не утвердить художественный совет - ведь буквально незадолго до этого он сыграл Фридриха Энгельса - основоположника учения марксизма. В советское время это могло наложить отпечаток на последующую карьеру актера - политически считалось неправильным, что тот, кто играет идеолога мировой революции, будет сниматься в роли жуликов. Например, кандидатуру Смоктуновского, исполнителя роли благородного вора Деточкина, который до этого сыграл Ленина, пришлось отстаивать в самых высоких инстанциях. Но утвержден был именно Миронов. Он же и предложил режиссеру фирменный жест героя - откидывание головы назад. Но несмотря на то, что картина была восторженно принята на худсовете, незадолго до премьеры над ней нависла угроза запрета. В частности, в письме говорилось: "Наша партия делает очень много в деле идейного воспитания… Но создатели фильма не стесняются "хитроумной шуткой" свести все это на нет… А ведь этот фильм, где играют популярные артисты, будут смотреть рабочая молодежь, студенты, воины…" К счастью для зрителя, картину удалось отстоять. В интервью журналу "Искусство кино", Миронов рассказывал: "Остап Бендер очень разный: он всегда среди людей и все-таки одинок; он мечтатель и рационалист одновременно; он эгоистичен и при этом, несомненно, талантлив. Вся его беда в том, что он не находит достойного применения своему таланту, его энергия и фантазия тратятся щедро, но в конечном итоге бесцельно. И оттого Остап - фигура драматическая". Но не все знают, что до этого Андрей Миронов пробовался на эту же роль в фильм Гайдая.
Он не был утвержден, так как до того роль Бендера-философа сыграл Сергей Юрский в фильме "Золотой теленок". И для гайдаевской эстетики нужен был более легкий, азартный Бендер. Сыграй Миронов эту роль в фильме Гайдая, возможно, образ не получился бы таким глубоким, с налетом легкой грусти. И хотя в театральном спектакле Администратора играл другой актер, в фильме роль отдали Миронову.
Репертуарная политика театра стала выстраиваться под него. Миронов играл все главные роли, а Плучек не нашел в себе силы вовремя притормозить этот конвейер». Зелинская сожалеет о том, что Андрей взвалил на себя слишком много работы Однако спектаклями дело не ограничивалось: Миронов был нарасхват повсюду: «А помимо занятости в театре у Андрея еще были кино и эстрада. Режиссеры и концертные администраторы рвали Миронова на части, и никто не думал, к чему это приведет! Актер и сам не щадил себя. Зоя Николаевна рассказала, что он любил быструю езду на своем автомобиле, но от этого у него повышалось давление.
Она прекрасно понимала, что остановить Миронова, оторвать от любимой работы, чтобы уложить на больничную койку, было просто невозможно. И Миронов продолжал жить в бешеном ритме съемок, гастролей, репетиций. При этом успевал уделять время дочерям. Причем каждой отдельно. Миронов никогда не забывал, как в детстве считал дни до приезда родителей в компании двух домработниц, поэтому отчаянно пытался уделить время дочерям. Ему хотелось быть для них осязаемым, настоящим.
Обе Маши учились в одной школе, и, когда туда наведывался их папа, начиналось настоящее столпотворение. Сегодня своими дочками актер мог бы гордиться. Мария Миронова — ведущая актриса театра "Ленком". Внук Андрея Миронова — Андрей Удалов — тоже выбрал актерскую профессию. Мария Голубкина снимается в кино, работает телеведущей. Имеет двоих детей: сына и дочку.
Династия Мироновых продолжается. После успеха в картинах Гайдая и Рязанова Миронов надолго стал ассоциироваться с комедией. От него ждали фортелей и трюков — он послушно выдавал их много лет. Но, как и любому актеру, Миронову хотелось показать себя в серьезной роли. Когда он впервые в театре предложил Валентину Плучеку поставить драматический спектакль, тот искренне удивился: Андрей, зачем тебе это надо? На первый взгляд Миронов — мальчик из элитарной столичной семьи, что он видел?
Какие драмы пережил? Внимательный зритель замечал глаза актера: они всегда оставались грустными. В водевиле «Соломенная шляпка», в «Обыкновенном чуде», в «Двенадцати стульях», даже в легкой комедии «Будьте моим мужем» — в глазах Миронова читалась какая-то обреченность. Что это было? Чувство недооцененности? Или предчувствие беды?
Кстати, эти эмоции и требовались по роли. Андрей сделал три дубля". Он очень обрадовался предложению играть журналиста Ханина в фильме Алексея Германа. Драматических ролей у актера кино было мало, из-за чего он очень переживал. По признанию самого режиссера, он подбирал для своей картины актеров не известных широкой публике. Исключение было сделано только для Андрея Миронова. Юрий Никулин вспоминал: "Он все делал с полной отдачей и жил с полной отдачей, а когда вдруг неожиданно снялся в фильме Германа "Мой друг Иван Лапшин" и так прекрасно сыграл Ханина, то все вдруг поняли, насколько еще Миронов не исчерпал свои возможности как актер. Не только комедийный, но и драматический".
Решилась только Алла Сурикова. Но предварительно она получила согласие артиста. В одном из интервью он рассказывал: "Я не мог отказаться от роли Фёста в фильме Суриковой… Предложенный ей материал на сей раз оказался очень симпатичным, прежде всего по благородной идее, по характеру героя". Сама Алла Сурикова так писала об этой картине: "На самом деле фильм для меня начался даже не со сценария, а с исполнителя главной роли - с Андрея Миронова. Картина началась с Андрея, с того момента, как я поняла, что мистера Фёста - человека с бульвара Капуцинов, решившего переустроить мир при помощи "синема", будет играть именно он". Этот фильм стал последней большой работой в карьере актера.
К 75-летнему юбилею Андрея Миронова
- Смерть Андрея Миронова
- Семь малоизвестных фактов о самых ярких ролях Андрея Миронова
- Служебный роман
- Советские фильмы и спектакли с Андреем Мироновым
Андрей Миронов
- Марафон фильмов с участием Андрея Миронова на телеканале «Мосфильм. Золотая коллекция»
- Четыре российские школьницы стали победительницами Европейской математической олимпиады
- Фото: Андрей Миронов
- Лариса Голубкина: «Смешно слушать некоторые рассказы об Андрее Миронове» - 7Дней.ру
- Последняя роль Андрея Миронова в кино: dubikvit — LiveJournal
- Официальный сайт театра имени Андрея Миронова | Санкт-Петербург
Последняя роль Андрея Миронова в кино
Менакер) – незаурядный, выдающийся советский актёр кино и. Кинотайны Андрея Миронова: как снимали фильмы с его участием. его самые яркие работы в кино. Андрей Миронов остается любимцем многих зрителей. Андрей Александрович Миронов родился 7 (по другим данным, 8) марта 1941 года в Москве, в семье известных эстрадных артистов Александра Семёновича Менакера и Марии Владимировны Мироновой.