один из основателей Общества русских драматических писателей и оперных композиторов, созданного в 1870 году с целью защиты прав творческих. О самых необычных и малоизвестных фактах из биорафии писателя РИА Новости рассказали в Бахрушинском театральном музее. После того, как Островский умер, она стала директором музея его имени в столице, сумела сохранить документы и редкие снимки, касающиеся биографии писателя.
россия ОСТРОВСКОГО
- Россия Островского: «Мало христианства-то в людях» / Культ и культура / Независимая газета
- Великий летописец русской жизни
- В 2023 году исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому.
- Таганрогский институт имени А.П. Чехова | Новости
- Виталий Островский | OK
Новости Культуры Архангельской области
Н. Островский с 1928 по 1936 год жил в Сочи, называя его «своей второй Родиной». Новости. Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя. Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. Дом-музей писателя Александра Островского отреставрируют к 200-летию со дня рождения драматурга. 200 лет А. Н. Островскому, который 17 лет проработал в суде, написал 47 пьес и создал русский национальный театр.
Вперёд, к Островскому!
Первая комедия писателя "Свои люди — сочтёмся! Купцы пожаловалось Николаю I, комедия была запрещена к постановке, а за её автором стала наблюдать полиция. Впрочем, с восшествием на престол Александра II надзор был снят. Островский принял предложение министра и в 1856 году отправился в путешествие. Как и было задумано, он вёл дневник, который стал основой для очерков "Путешествие по Волге от истоков до Нижнего Новгорода". По дорогам Верхневолжья Островский провёл на тверской земле около четырёх с половиной месяцев. В столице губернии писатель жил в гостинице Барсукова на Миллионной сейчас Советской улице, о чём напоминает мемориальная доска на доме, стоящем на пересечении улицы с Тверским проспектом.
Александр Николаевич изучил исторический центр города, Заволжье, Затьмачье и Затверечье, познакомился с зарождающейся в Твери текстильной промышленностью, судостроением и рыболовством.
Режиссер — Татьяна Казакова У красавицы Лидии Чебоксаровой, привыкшей жить на широкую ногу, масса поклонников, но никто из них не готов сделать предложение придирчивой охотнице за богатым мужем, пока на горизонте не появляется скромный влюбленный провинциал Васильков. Приятели Чебоксаровых, желая разыграть Лидию, выдают Василькова за золотопромышленника-«миллионщика». Лидия принимает предложение Василькова, но оказывается жестоко обманута. Сюжет пьесы напоминает «Бесприданницу», только все положения драмы здесь поданы в острокомедийном ключе. Режиссер-постановщик — Татьяна Казакова В бесконечных скитаниях по России встречаются на лесной дороге два провинциальный актера — комик Счастливцев и трагик Несчастливцев. По воле случая они оказываются неподалеку от имения Гурмыжской — тетки Несчастливцева и решают заглянуть туда. А тем временем все смешалось в доме богатой помещицы: хотела было она выдать замуж свою бедную воспитанницу Аксюшу за подвернувшегося под руку недоучившегося гимназиста…да влюбилась в него сама.
И как ни старались актеры победить ее упрямство и самодурство, ничего у них не вышло. Пьеса рассказывает о таланте и бесталанности, о свободе и несвободе, о любви и обмане, о настоящих артистах и ловких комедиантах. Режиссер-постановщик — Александр Кузин Лукавая комедия рассказывает про власть прошлого и «его величество случай». В доме богатой купчихи Мавры Тарасовны Барабошевой все чинно, строго и безупречно. Однако все не так просто в почтенном семействе. Пьяница и тряпка сын растратил деньги, приказчики подделывают документы, садовник ворует яблоки. Да и сама Мавра, как выясняется позже, не без греха. Но властная хозяйка снисходительна к «слабостям» сына и домашних — лишь бы все было «по ее воле».
В порядок вещей не вписываются только бедный служащий Платон, привыкший всегда и всем говорить правду, и красавица-внучка Поликсена, девушка на выданье, унаследовавшая крутой нрав бабушки, и некстати влюбившаяся в Платона. Сама же Мавра Тарасовна способна закрыть глаза на все, кроме честности и свободолюбия… И не сдобровать влюбленным, если бы не появление в их доме гостя из прошлого, отставного унтер-офицера Силы Ерофеича Грознова. Режиссер — Юрий Цуркану История рассказывает о девушке Насте, живущей в стыде и бедности по вине своего скупого дяди Крутицкого. Насте предстоит выйти замуж. Вот только миром правят деньги, и невеста без приданого никому не нужна. Но, может быть, у нее есть шанс? В ход событий вмешивается счастливая находка. Режиссер Юрий Цуркану создал трагикомедию, в которой исследует русский характер с его битвами крайностей: скупостью, лихоимством, разбоем, нищетой и терпимостью.
Режиссер — Юрий Цуркану Действие спектакля разворачивается на Волге, в том же городе Бряхимове, где жили и любили персонажи «Бесприданницы». Как ни странно, но пьеса с таким ярким названием почти не имеет подробной сценической истории. Там никто не бросается с обрыва, не стреляется и не гибнет. Юрий Цуркану: Незаигранная и нераскрытая пьеса ошеломила широтой русских характеров в исключительных проявлениях коварства и самопожертвования… Комедия Островского «Красавец-мужчина» разворачивается как комедия русской жизни, извечно стиснутой двумя берегами, двумя стихиями: души и… денег. А в стремнине бьется любовь. Режиссер — Александр Баргман Это горькая и ироничная пьеса о выборе, о борьбе мерещащейся судьбы и привычной жизни, что уже не та, о поединке чувства и разума, об уделе Актрисы, об изменчивости жизни и беспощадном Молохе Театра. В центре пьесы — Талант, не поддающийся обыденности и нарушающий ее. Талант заразительный настолько, что все персонажи пьесы поддаются его силе, сами становясь по своему талантливыми — в делах, фантазиях, интригах, поклонении.
Пьеса полна любви и милосердия, надежд и сострадания, боли и отчаяния. Режиссер — Юрий Цуркану Это одна из самых прозрачных, смешных пьес А. В «Шутниках» есть тщательно скрываемая страстная любовь богатейшего немолодого купца к доброй, гордой и бедной девушке, растраченные казенные деньги, розыгрыши, переходящие в настоящую интригу, которая чуть не сводит с ума главного героя — отставного чиновника Оброшенова. Спектакль ставит зрителей перед проблемой: бедность, конечно, не порок, но настоящую свободу могут дать только деньги. Завязывается тугой узел проблем, и человеческое счастье может попасть в зависимость от трехсот рублей. Но в «Шутниках» дано победить чести, любви и достоинству. Режиссер-постановщик — Андрей Сидельников. Спектакль по пьесе «Бесприданница» Сюжет знаменитого произведения перенесен в наши дни.
В современном мире все продается и покупается. Сколько стоит красота, любовь, молодость? Сколько стоит человек? И в какой момент мы понимаем, что нас самих уже купили? Красавица Лариса, девушка из небогатой семьи — лакомый кусочек. Ее бедность в глазах состоятельных претендентов становится знаком легкой добычи, тем более, что девушка в растерянности. Возлюбленный Ларисы предпочел ей брак по расчету. Отчаявшись, героиня решает выйти за нелюбимого человека.
Жених, по общему мнению, ей не пара. Воспользоваться падением Ларисы желают многие. Режиссер-постановщик — Стас Парфенов Островский по праву считается создателем традиционного русского театра. Его произведения бережно хранят чистый, живой русский язык с неповторимым юмором, который понятен и близок нам сегодня. Постановка объединяет в себе несколько произведений драматурга. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведет зрителя от времен Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же. Режиссер-постановщик — Денис Хуснияров Постановщики отстранились от привычного социального аспекта пьесы. В спектакле внимание сконцентрировано на универсальных вневременных категориях, на философских и сущностных вопросах человеческих взаимоотношений.
В 1870-х годах Александр Островский был почетным мировым судьей Кинешемского уезда. Он принимал участие в судебных заседаниях и был хорошо знаком с хроникой происшествий того времени. Предполагается, что он был в курсе подробностей громкого дела, ставшего основой сюжета «Бесприданницы»: молодая женщина погибла от рук богатого мужа, ведущего разгульный образ жизни. Режиссер-постановщик — Владимир Туманов Спектакль рассказывает историю любви и измены, греховности и раскаяния, воли и слабости, веры и неверия. Женщина, нарушающая нравственный долг, не может стать счастливой, не может скрыть свою вину. Но для героини важна суть отношений, а не их форма. В трактовке образа Катерины режиссер спектакля Владимир Туманов следует за драматургом. Островский не искал для своей героини выхода из отчаянного положения, его просто не существовало.
Но это не значит, что любовь и красота бессильны и не могут спасти мир. Главный смысл драмы раскрывается в образе Катерины, в правде ее сильного характера и цельной души. Режиссеры: Семен Спивак, Михаил Черняк. Спектакль по пьесе «Женитьба Белугина» Н. Соловьев, А. Островский Купец Андрей Белугин не самодур-неуч, а умный, честный, достойный человек. Господа же высшего сословия на поверку оказываются слабыми и безвольными. В их взаимоотношениях не последнюю роль играет желание разбогатеть.
Но мерилом и судьей становится любовь. Главные герои: простоватый Андрей, искажающий слово «лаборатория», и премудрая Елена, представительница высшего света, легко говорящая на разных языках, проходят испытания сердечными невзгодами, ищут настоящую любовь и совершают ошибки. Честность и хитрость, прямота и расчет, доброта и насмешка, нежность и ирония, жар и холодность, причудливо переплетаясь, и впрямь напоминают кружева. Но это не любовный треугольник или адюльтер. Это сложная, тонко написанная и искусно сыгранная история о самом прекрасном чувстве на свете.
Здесь он провел значительную часть своей жизни.
Островский жил и писал в родовой усадьбе в селе Щелыково, что в 20 верстах от Кинешмы. А потому кинешемцы по праву считают его своим земляком.
Когда-то ему пришлось отстаивать право следовать моде в аляповато и безвкусно одетом Замоскворечье», — цитирует высказывание исследователя творчества Островского Владимира Лакшина РИА Новости. Писатель прекрасно разбирался не только в мужском, но и в женском костюме. Когда он приезжал Щелыково, то сразу сбрасывал с себя городской наряд и облачался в деревенский. Имел талант чтеца женских ролей.
Эксперты творчества Александра Островского отмечают, что он «прекрасно, с тонким, едва уловимым комизмом» передавал речь купцов, приказчиков и чиновников, но особенно уникальными становились его женские роли — он неподражаемо читал свах и купчих.
Гений из Замоскворечья: об основоположнике национального театра Александре Островском
Александр Николаевич Островский – российский драматург и писатель, на произведениях которого строится классический репертуар театров России. «Как закалялась сталь» Николая Островского: трагическая история одного писателя и пациента. Первая пьеса Островского, которая принесла ему известность, хотя с трудом прошла цензуру и долгое время не разрешалась к постановке, — «Банкрот, или Свои люди — сочтемся». Алексей Островский Россия Общество 29 октября в 14:08 Смоленский губернатор продаст резиденцию ради помощи местным больницам. «С этого дня, — говорит Островский, — я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое призвание». Александр Островский как был, так и сегодня является лицом и душой Малого театра.
КПРФ предлагает провести в Псковской области цикл классных часов о писателе Островском
200 лет А. Н. Островскому, который 17 лет проработал в суде, написал 47 пьес и создал русский национальный театр. Островский заговорил купеческим языком, как никто из наших писателей, потому что жил и вращался среди купцов с малого возраста». 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского (1823–1886), великого драматурга и писателя, основоположника современного. Главные новости о персоне Александр Островский на Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. А читателям было предложено ознакомится с материалами выставки и ответить на вопросы кроссворда по произведениям знаменитого писателя.
В Москве отреставрируют дом-музей писателя Островского
Из этого материала рождаются первые зарисовки Островского-писателя. Н. Островский с 1928 по 1936 год жил в Сочи, называя его «своей второй Родиной». Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским. Открывает большую программу к 200-летию со дня рождения Александра Островского премьера авторского проекта Игоря Золотусского "Александр Островский.
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
Реабилитация в санатории на Старой Мацесте. Его письма к родным полны радостных надежд: «Санаторий высоко на горе, кругом лес, пальмы, цветы. Красиво, покарай меня господь! Ванны в 200 шагах внизу! Возят на линейке с горы вниз. Но какие спецы санитары! Ни толчка, ни удара! Среди нянь и санитаров есть уже друзья.
Через пять дней в ванне будут делать массаж, выносить под пальмы днем в специальных креслах. Кормят пять раз в день, на убой — о несчастье мое!.. Сплю хорошо. Ночью мертвая тишина, целый день открыты окна. Вот где я отдохну, тут ещё красивее Сухуми». Когда читаешь письма Островского этого периода, написанные крупным неразборчивым почерком, понимаешь, почему он с горечью восклицает: «сволочные глаза, саботируют — пишу, но, убей, не вижу, что пишу. Боюсь, написал слово на слово, ничего не разберешь".
Рядом с ним его жена и старшая сестра. В декабре 1928 года, узнав о бедственном положении сына, в Сочи приезжает Ольга Осиповна Островская. В течение этого года катастрофически ухудшается зрение последствие ранения в голову 1920 года. Связь с миром — через наушники радиоприемника, через друзей и близких. Они читают книги, пишут под диктовку, хлопочут о пенсии, дальнейшем лечении и т. Лозунг для каждого приходящего: «Читай! Читают до заплетения языков».
Здесь пальмы, тепло, чуть-чуть как не в тропических странах. Громадные снежные горы и такая красота, дружок! Осенью следующего года при поддержке своих друзей Островский едет в Москву. В клинике МГУ ему делают операцию, которая ничего не изменила в его жизни. Это было время депрессии, когда он окончательно ослеп и не понимал, чем может быть полезен обществу. Рядом близкие люди, друзья, которые хорошо знают его талант рассказчика и оратора. Осенью он впервые упоминает о предстоящей работе над романом "Как закалялась сталь": «У меня есть план, имеющий целью наполнить жизнь мою содержанием, необходимым для оправдания самой жизни».
Запись книги вслепую, по транспаранту, и под диктовку начнется еще в Москве, в журнале "Молодая гвардия" печатается 1 часть романа "Как закалялась сталь", в 1932 году в ноябре выходит отдельное издание книги. Летом Островский снова в Сочи. Здесь он начинает диктовать страницы второй части романа «Как закалялась сталь»: «Я живу с матушкой у самого моря, лежу на балконе у моря, и свежий норд-ост дует в лицо. Весь день во дворе под дубами и пишу, ловя хорошие дни и порыв. Самое хорошее — это есть силы работать и голова светлая. Кругом жизнь южного курорта. Знойное солнце.
Веселый говор; счастливый смех женщин, а у меня крепко сжаты губы. И от сурового парня уходят после двух-трех слов. Думают, злой". Спешу жить, то есть писать. Нельзя грустить. Люди из железобетона не могут этого делать». Находясь здесь, явственно представляешь себе жизнь обитателей дома.
В нем не нарушался покой, жизнь шла как будто размеренно и ровно. Кабинет писателя, спальная и гостиная обшиты темным натуральным ореховым деревом, приглушающим яркий свет. На окнах — темно-зеленые шторы. В центре кровать писателя, которую было удобно выкатывать на прогулку, на ней - бамбуковые палочки и специальный пульт для вызова домашних. Два портрета на стене — Сталина и вручавшего писателю орден Ленина Петровского; рояль на вырученный гонорар, диван для гостей, которых здесь бывало немало. По просьбе писателя был куплен письменный стол, хотя он за ним не работал. На нем — ваза с красивыми розами даже не подумаешь, что они резиновые — подарок писателю от рабочих Ярославского завода резиново-технических изделий.
В доме было установлено два телефона один в комнате у писателя ; кстати, Островский был 28-м абонентом при переезде в Сочи. Главным и важным для него являлся радиоприемник. А еще — газеты и журналы, их приходило 25 наименований. В парадной, за стеклом - шинель и буденовка, подаренные Островскому сочинскими пограничниками, рубашка с украинским орнаментом от сестры, комиссарско- бригадные знаки различия.
Двор заброшенного монастыря. Художник К. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Нижегородского драматического театра. Из фондов Нижегородского историко-архитектурный музея-заповедника. Из фондов Ростовского музея изобразительных искусств.
Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Хабаровского краевого театра драмы. Развалины церкви. Заброшенный монастырь. На берегу Волги. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Ивановского драматического театра. Художник Г. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Ленинградского театра им. Ленинского комсомола. Около Волги.
Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Народного театра им. Крупской Ленинград. Набережная Волги. Сад Кабановой. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Бакинского театра русской драмы. Население города составляют купцы, ремесленники, мещане и крестьяне. Всех их объединяет малограмотность и невежество. Даже самые богатые слои общества пренебрегают чтением, всю информацию жители получают не из газет, а от странников. Так, например, некоторые жители Калинова думают, что Литва упала на землю с неба, а в далеких странах живут люди с собачьими головами.
Иногда в Калинове случаются происшествия, нарушающие привычный, размеренный уклад жизни горожан: самоубийство молодой Кабановой или появление шайки странных разбойников в необычных костюмах, по слухам свирепствующих в окрестных лесах... Богатая купчиха, вдова. У нее есть дочь Варя и сын Тихон, живущий вместе со своей женой Катериной в ее доме. Ей все время кажется, что дети делают все неправильно, постоянно учит их «уму-разуму», любит давать наставления и обижает их своими придирками и устаревшими требованиями. Страшно ревнует сына к невестке. Строга, сварлива, одинока. Ей кажется, что держать порядок в семье можно только опираясь на постоянный страх близких. Что бы выжить, домочадцам приходится или подчиниться ее воле, или научиться обманывать деспотичную мать. Не так давно схоронил мать, оставившей ему свое состояние.
Живет вместе с женой, дочерями-подростками и бедным племянником, приехавшим к богатому дядюшке из Москвы за своей долей бабушкиного наследства. Сварливый и скандальный, жадный человек, домашний тиран и самодур. Дикой обижает тех, кто слабее его или ниже по положению, но при этом никогда не ругается с тем, кто сильнее его. Ему трудно угодить и работники никогда не знают, заплатит ли хозяин им за работу или нет. Даже городничий не в силах повлиять на Савела Прокофьевича. Иллюстрация А. Молодая красивая женщина, жена Тихона Кабанова. Живет с мужем в доме свекрови. Искренняя, открытая, эмоциональная, она не умеет обманывать и притворяться.
Катерина любит мечтать: иногда ей хочется стать птицей и улететь из этого города в родительский дом, в свою прежнюю счастливую жизнь к маме и папе, или с песнями кататься в лодке по Волге, обнявшись с любимым человеком. Окружающие люди считают Катерину странной, «мудреной», «чудной» женщиной.
Между тем будущая невеста и жена брата отпрашиваются в монастырь на богослужение, но отправляются гулять. Цензор дал резко отрицательный отзыв об этой пьесе: «Судя по этим сценам, московские купцы обманывают и пьют, а купчихи тайком гуляют от мужей». Пьесу запретили к постановке, и лишь много позже Островский получил разрешение ее поставить. Но свой литературный стаж он отсчитывал от дня чтения пьесы у Шевырева: «Самый памятный для меня день в моей жизни 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уже без сомнений и колебаний поверил в свое призвание». Основой для нее стали многочисленные дела о банкротстве, с которыми он имел дело в суде. Пьеса сначала так и называлась — «Банкрот», «Несостоятельный должник». Купец Большов объявляет себя банкротом, заранее переписав все свое имущество на приказчика Лазаря Подхалюзина, которого женит на своей дочери Липочке: свои люди, сочтемся.
Когда Большов, уже сидящий в долговой яме, должен начать выплачивать долги кредиторам — по 25 копеек за рубль долга, — и зять, и дочь отказываются дать ему денег: самим нужны, да и Большов не велел кредиторам больше 10 копеек давать. Дочка обиженно добавляет: «Я у вас, тятенька, до 20 лет жила — свету не видала. Что ж, мне прикажете отдать вам деньги да самой опять в ситцевых платьях ходить? Более того, по личному распоряжению Николая I Островского отдали под негласный полицейский надзор, который был с него снят только после смерти царя. При чтении пьесы «Свои люди — сочтемся» присутствовал Гоголь; Погодин, редактор «Москвитянина», передал Островскому добрый гоголевский отзыв о пьесе. С этих пор Островский вошел в узкий круг молодых авторов «Москвитянина», среди которых были Аполлон Григорьев, Мельников-Печерский, Писемский; они вдохнули новую жизнь в журнал, придерживавшийся официальной доктрины «православия, самодержавия, народности». Журнал в это время ориентировался на те слои российского населения, которые не были затронуты влиянием западной цивилизации. Если славянофилы видели опору в крестьянстве, то «москвитяне» считали классом, на который можно опираться, русское купечество. Островский, впрочем, не особенно обольщался по поводу добрых нравов купечества, как показывают уже первые его пьесы. Купеческая среда в его пьесах рождает самых разных героев — смешных, глупых, самовлюбленных, страшных, гордых или склонных к подхалимству, трусливых или отчаянных.
Особенно хороши у него в пьесах молодые купеческие дочки и жены: ведь в каждом театре есть примадонна, и ей нужна хорошая роль. Иногда коварные, иногда легкомысленные, иногда цельные, гордые, страстные — они всегда интересны, и примадоннам всегда есть что играть. Фото: РИА Новости. Фото: Театральный музей им А. Ученые полагают, что ее родители были крепостными, которые смогли выкупить себя из неволи, и женитьба на ней была бы мезальянсом для относительно новоиспеченного дворянина Островского. Отец требовал расстаться с ней, Агафья уже была беременна, Островский не захотел ее оставлять и поселился вместе с ней в небольшом деревянном доме совсем рядом с отцовским домом. Отец денег не давал, он жил своими судебными и литературными заработками. Наследники Островского от второго, законного брака с Марией Бахметьевой очень старались стереть всякую память о первом невенчанном браке, так что очень долгое время никто не знал даже фамилии Агафьи Ивановны. В своей семье Островский был совершенно счастлив, хотя жила молодая пара очень бедно. Агафья Ивановна умела наладить быт даже при очень скудных средствах.
Мемуаристы вспоминали, что она прекрасно пела народные песни, что давала Островскому много советов по поводу его пьес — вот это хорошо, а вот так не говорят… Она ясно осознавала социальное неравенство с мужем — они нигде не появлялись вместе, да их бы и не приняли, она пряталась от посетителей, кроме тех, кому доверяла среди них, кстати, был и Лев Толстой. У Островского и его Гаши было четверо детей, все они считались незаконными. Трое умерли в детстве, один, Алексей Александров — когда ему было за двадцать.
Примечательно, что сам Васнецов играл в постановке Деда Мороза.
В 1885 году оперу «Снегурочка» по эскизам Васнецова исполнили в Русской частной опере С. В 1899 году Виктор Васнецов вернулся к образу героини сказки и написал одну из самых романтических картин. Следующий раздел представит читателям возможность познакомиться с обзором истории русской литературы и критики XIX века. В книге «История русской литературы XIX века» рассматривается период с 1840-е по 1860-е годы.
Автор, Юрий Иванович Минералов, дает филологический анализ художественных текстов, изучает проблемы художественного мастерства писателей. Издание «Русская литературная критика XIX века» содержит основные работы литературоведов, входящие в школьную программу. Издание «Русская литература для всех. От Гоголя до Чехова», составленное доктором филологических наук, профессором Санкт-Петербургского университета Игорем Николаевичем Сухих, представляет собой путеводитель по отечественной классике, адресованный самой широкой читательской аудитории.
Книгу, которая доказывает, что филология не унылая наука и серьезный разговор о литературе может быть познавательным и увлекательным, можно найти на третьей полке экспозиции.
Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском
С заданием справились, ответили на все вопросы. Участники молодцы!!! Опубликованно: 17.
Живописность села запала путешественнику в душу: "Долго любовался я видом с обрывистого берега от церкви. Под ногами Волга, синяя от пасмурной погоды и подёрнутая рябью… За рекой зеленел поёмный луг, который расстилался ковром вплоть до высокого тёмного соснового лесу.
Справа и слева между кустарниками кой-где блестели изгибы и плёсы Волги; по крутым берегам далеко виднелись белые каменные церкви сёл" Дальнейший путь писателя лежал через Торжок к истокам Волги. Островский назвал Торжок одним из красивейших городов Верхневолжья. Замечательнее других — вид с левого берега, с бульвара, на противоположную сторону, на старый город, который возвышается кругом городской площади в виде амфитеатра. Хорош также вид с правой стороны, со старинного земляного вала; впрочем, лезть туда найдётся немного охотников.
Собственно старый город был на правом берегу: там и соборы, и гостиный двор, и площадь, а левый берег обстроился и украсился только благодаря петербургскому шоссе", — писал Островский в путевом дневнике. Драматург обратил внимание на жизнь местной молодёжи.
Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу. Вместе с Артистическим кружком он значительно реформировал, развил русский театр. За годы творчества им создано множество произведений, которые стали классикой драматургии и до сих пор не сходят со сцены.
Стоит выделить: «Доходное место», «Гроза», «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы». Дом Островского часто посещали известные люди, среди которых И. Гончаров, Д. Григорович, Иван Тургенев, А. Писемский, Фёдор Достоевский, П.
С 1885 года Островский возглавлял театральное училище и был заведующим репертуаром театров Москвы. Нельзя сказать, что личная жизнь Островского была удачной.
Рядом — комната сестры. В зале — большой гостиный стол, на нем самовар и чайный сервиз, шкафы с политической и художественной литературой, а еще - остановившиеся на момент смерти писателя часы и стародавний настенный календарь с датой — 22 декабря 1936 года.
Чтил писатель и отца своего, награжденного Георгиевским орденом. Была у него мечта — собрать вместе всю семью. Но ушел отец рано, похоронен на центральном кладбище в Сочи. Счастливый парень Закончив вторую часть романа "Как закалялась сталь" 6 июня 1933 года , Н.
Островский продиктует множество статей, речей, приветствий "За чистоту языка", "Моя работа над повестью "Как закалялась сталь", "Счастье жить", "Мой день 27 сентября 1935 года", "Счастье писателя" и др. Здесь будет начат новый роман "Рожденные бурей". Кольцова «Мужество», опубликованному 17 марта 1935 года в «Правде», о трагической и прекрасной судьбе Н. Островского узнает вся страна: «Не всех героев мы знаем.
И не всех мы умеем замечать. Маленький, бледный Островский, навзничь лежащий в далекой хатёнке в Сочи, слепой, неподвижный, забытый, смело вошел в литературу, отодвинул более слабых авторов, завоевал себе место в книжной витрине, на библиотечной полке. Без всяких протекций книгу выпустили. И не ворожили ей библиографические бабушки, не били рекламные литавры в «Литературной газете», а читатель за книгу схватился, потребовал её».
Заметим, читатели полюбили книгу «Как закалялась сталь» задолго до постановлений партии и правительства. Только в Сочи с 1932-го по 1936 годы Н. Островский получил более полутора тысяч личных и пятисот коллективных писем. Петровский вручит Островскому высшую награду страны.
Этот день станет праздником для всего города Сочи. Состояние духа Николая Островского в эти дни, точнее всего, передают слова, адресованные другу: «Я счастливый парень — дожить до такого времени, когда некогда дыхнуть, когда каждая минута дорога. Знать, что всё прошлое вернулось — борьба, труд, участие в стройке, радость победы, горечь поражений. Разве это не счастье?
Хроника работы Н. Островского над вторым романом «Рожденные бурей» отразилась в его письмах: «Я работаю каждый день по шесть с половиной часов. Пишу с девяти до трех с половиной, затем обед, отдых, вечером читаю книги. Пишу медленно, одну печатную страницу в день, я с головой ушел в новую работу.
Труд — прекрасная вещь. В труде забываются все огорчения, грусть о неисполнившихся надеждах и многое другое, чему нельзя давать воли человеку нашего времени». В декабре 1935 года Николай Алексеевич уедет в Москву, чтобы вернуться весной следующего года — уже в новый дом, построенный по решению правительства в дар писателю. В новом доме — менее чем за полгода — Н.
Островский закончит первый том романа "Рожденные бурей", проведет множество встреч, бесед, обсуждений; даст интервью корреспондентам газет "Правда", "Комсомольская правда", английской "Ньюс-Кроникл". Гостями писателя будут Валерий Чкалов, Александр Фадеев, Андре Жид, бригада ростовских кинодокументалистов, артисты театра им. С этим взглядом «со стороны» перекликаются слова самого Островского: «У меня мало приятных новостей. Хорошо, что они возмещаются во сто крат духовными приобретениями, которые дает мне творческая жизнь, так что я всегда оказываюсь не в обиде.
Жизнь бессильна меня ограбить»… Осенью писатель вновь уезжает в Москву, где наступит ухудшение состояния его здоровья. Спустя совсем короткое время Н. Островского не станет. Воля, сила духа, невероятная жизненная энергия позволили ему реализоваться в сложнейших обстоятельствах.
Диалоги в темноте 3 декабря, когда во всем мире отмечают Международный день инвалидов, Музей Н. Островского разработал своеобразный тест-урок милосердия "Диалоги в темноте". Как чувствует себя слепой человек? Как он читает, пишет, общается с близкими?
Каким представляется ему окружающий мир? Ответы на эти вопросы ребята получили, став участниками необычного эксперимента. Надев на глаза темные повязки, они попытались написать несколько строк — так, как это делал когда-то писатель Николай Островский. Сотрудники музея показали ребятам подлинные экспонаты из фондов музея: письма Н.
Островского, написанные им на ощупь; трафарет, по которому незрячие пишут шрифтом Брайля. Часть экскурсии ребята слушали в повязках, пытаясь на слух определить, как выглядит комната, в которой они находятся. Тем сильнее получился контраст, когда повязки были сняты. Казалось бы, такая малость, всего несколько минут, проведенных в темноте, но как они меняют восприятие жизни, позволяют ощутить ее хрупкость и бесценность.
Как подчеркнула гид, уроки «Диалоги в темноте» направлены на воспитание доброты и сострадания. Они позволяют лучше понять инвалидов по зрению, учат не быть равнодушными к их бедам и не стесняться предлагать свою помощь незрячим людям. Там же участники международной Недели русского языка с интересом слушали рассказ о жизни и творчестве удивительного человека, восхищались его мужеством, интересовались малейшими деталями биографии. Студентка филфака Кубанского госуниверситета Алевтина Рябинина поделилась: «Дом-музей произвел на меня огромное впечатление, поразила его сохранность, большое количество подлинных вещей.