Центр творческих индустрий «Фабрика» открылся в 2005 году. Директор ЦТИ «Фабрика» Ася Филиппова считает, что современное искусство в России там и не достигло заслуженной популярности. 5 – 27 августа 2023 г. Центр творческих индустрий «Фабрика», студия мозаики «Фавока» и студия мозаики Инги Романовой представляют выставку мозаичных картин «Знакомый образ». Энтузиасты — фестиваль креативных индустрий Балашихи, проходящий на территории сквера у Фабрики 1830 в течение всего лета и завершающийся масштабным событием в сентябре.
«Фабрика» отметит свой день рождения в этот уик-энд
| Узелки на память: Новый проект Владимира Селезнева открылся в ЦТИ "Фабрика" - Российская газета | Купить билеты в «ЦТИ «Фабрика»» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. |
| ЦТИ «Фабрика» | ART Узел | Центр творческих индустрий уже 14 лет сосуществует под одной крышей с промышленными цехами. |
| ЦТИ «Фабрика» представляет биеннале «Я буду рядом» | В Центре творческих индустрий "Фабрика" состоялся совместный концерт Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band. |
| Фестиваль «Ночь заводов» в Центре творческих индустрий «Фабрика» | 15 июля Центр Творческих Индустрий «Фабрика» открыл свои двери для Международного фестиваля видео-арта «Сейчас&Потом’22». |
| Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей Филипповой | Столичный Центр творческих индустрий «Фабрика» 22 февраля откроет выставку «Бауманские узоры». |
Выставочный проект "Бауманские узоры"
В лабиринтах центра творческих индустрий «Фабрика» можно и нужно заряжаться положительными эмоциями. Центр творческих индустрий «Фабрика» открывает прием заявок на восьмую сессию программы «Фабричные мастерские». На нашем Youtube-канале мы поделились записью экскурсии, которая прошла 30 октября в Центре творческих индустрий «Фабрика».
В ЦТИ "Фабрика" открылось сразу пять выставок
| #КультурныйПовод | 19:05 | | Тут я понял, что Центр творческих инициатив «Фабрика», что в Переведеновском переулке, в общем старейший в Москве, существующий на своем прежнем месте арт-центр — 19 лет. |
| Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой | Выставочный центр «Центр творческих индустрий Фабрика» по адресу Москва, Переведеновский переулок, 18, стр. 4, метро Бауманская, показать телефоны. |
| Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой | Центр Творческих Индустрий "Фабрика" работает на платформе старейшего советского предприятия ОАО ФТБ «Октябрь». |
| «Адаптанты» — выставка в ЦТИ «Фабрика» о выживании и о выживших в новом мире - Organicwoman | ЦТИ «Фабрика» совместно с о объявляют прием заявок на новую сессию «Фабричных мастерских». |
центр творческих индустрий «Фабрика»
В пространстве «Фабрики» художникам создают атмосферу для работы. Такая поддержка предусмотрена для художников старше 35 лет. Ася Филиппова объясняет, что в России, как и в Европе, поддерживают в основном молодых художников. Это психологически очень тяжело для них. Поэтому наша программа «Фабричные мастерские» нацелена именно на художников от 35 до 50, которые не успели к этому моменту достичь устойчивого статуса», — объясняет Ася Филиппова.
Для выставки они собрали много материала, вещи из прошлого, а затем — начали проводить экскурсии по городу. Во время таких экскурсий к ним присоединялись местные жители и рассказывали свои истории, передавали старые фотографии, документы, украшения интерьера. Так команда начала проект «Войти и разрешить»: они налаживали связь с местными сообществами и открыли музей, посвященный истории района и его жителям. Также команда проекта составила карту всего района с обозначением маршрутов для экскурсионных прогулок.
По ее словам, коммуникация с местным сообществом налаживается очень трудно. В Европе есть специальная дисциплина «Медиация», которая помогает налаживать контакты и объяснять людям то, с чем они еще не сталкивались: «У нас это только-только нарождается — это действительно нелегкий процесс, особенно в России. Современное искусство здесь для всех чуждое, неинтересное, непонятное. И сломать этот лед сложно».
Экскурсовод рассказал им о цивилизации майя и выпуске данной сладости Читать дальше... Выставка персональных художественных работ состоится в Центре творческих индустрий 21. Как рассказали на сайте культурного учреждения, данная экспозиция — проект художниц Марии Кечаевой, Устины Яковлевой и Дарьи Неретиной. Гости сами интерпретируют работы и находят свой собственный смысл, Читать дальше... Международный фестиваль видеоарта проведут в «Фабрике» 06. Главной темой этого года стал взгляд в прошлое и будущее. Посмотреть на работы участников фестиваля можно до 30 августа. Организаторы предложат посетителям вспомнить лучшие работы прошлых лет и оценить новые проекты.
Всё это продиктовало нам формат нашей деятельности, который ориентирован не на создание красивой картинки и презентации, а на творческий процесс как таковой. Выставка Натальи Зинцовой «Смотри, товарищ, вот красная звезда». Фото: Григорий Галантный. О проектах С 2014 года Вы реализуете программу «Фабричные мастерские». В 2015 году был изменен формат, и Вы стали приглашать участников старше 35 лет. Как Вы пришли к этому решению? Нет ли у Вас сейчас сомнений, что оно было правильным? Нет, ни разу не пожалела, хотя недавно я первый раз услышала мнение, что это было неправильное решение и нужно ориентироваться на молодых художников, но я с этим не совсем согласна. Во-первых, сейчас молодость у людей продолжается дольше, чем, скажем, 10 лет назад. Люди, которым 35-40 лет, энергичны и активны. Поэтому то, что у многих учреждений поддержка авторов заканчивается после 35 лет, на мой взгляд, странно и несправедливо. Есть еще один очень важный аспект. Молодые художники полны идеями, но, к сожалению, на них большое влияние оказывают опыт и мысли их педагогов. Им трудно отделить свои идеи и проблематику. Для осознания индивидуальности нужно время. Поэтому мне кажется, что мы придерживаемся правильного формата и планируем дальше работать в этом возрастном промежутке. Расскажите, как проходит отбор? Какие тонкости приходится учитывать при выборе работ в сфере искусства? Отбор происходит в два этапа. Первый — это экспертный совет, куда входят искусствоведы, музейные работники, кураторы и критики. Они рассматривают все поступившие заявки и формируют длинный список претендентов на победу. Второй этап — это работа жюри, которое составляет короткий список. У каждого своя кандидатура и понравившийся проект, поэтому шорт-лист иногда может составлять до 25 человек. В последний день отбора мы собираемся и из всех выбранных художников определяем тех, кому мы можем предоставить мастерские и выставочные залы. Что касается тонкостей, то нам приходится учитывать очень многое. Например, художник подаёт заявку на мастерскую, а мы видим, что ему нужно скорее место хранения работ. Бывают очень высокотехнологичные проекты, и мы понимаем, что по техническим условиям не сможем этот проект воплотить. Плюс у нас есть еще некоторые понятия о формате, о том, что будет органично смотреться на «Фабрике», а что — несколько странно. Все эти нюансы мы учитываем и объявляем победителей. Сколько заявок приходит? Более ста. Международное взаимодействие — это очень важный аспект, который учитываете и Вы. Как «Фабрика» работает с мастерами из других стран? Особенность международной программы на данный момент заключается в том, что две наши резиденции мы занимаем художниками, которых отбирают наши партнеры — Директорат по делам культуры и искусства Австрийской Федеральной Канцелярии и Швейцарский совет по культуре Pro Helvetia совместно со швейцарским посольством. Таким образом, у нас работают художники из Австрии, Германии и Швейцарии. До 2017 года мы сами проводили отбор, и к нам приезжали авторы из Кубы, Японии, Голландии и самых разных стран, которые творили в условиях полной свободы. Это был очень важный и ценный опыт. Сегодня мы счастливы, что у нас есть такие иностранные партнеры, и мы можем осуществлять культурный обмен. Всем комфортно работать, и нужно сказать, что уровень проектов стал выше. Как правило, работы иностранных коллег связаны с исследованием истории Москвы, наследия России, культурного ландшафта. Прозвучала фраза «культурный обмен». Планируете ли Вы воплотить это в жизнь? А мы успешно работаем в этом направлении. И вот, буквально, в середине января Дмитрий Булныгин вернулся из Парижа, где творил 2-3 месяца. Весной этого года Вы запускаете новый проект «Бумажная фабрика».
Папа- геолог, их тогда всех туда распределяли, и не зря: там было интересно и это время осталось у них в памяти лучшим за всю жизнь. Ломоносова, экономический факультет, отделение экономической кибернетики. Последние два курса все занятия проходили в ЦЭМИ РАН, и это было самым ценным: в университете в 90-ые совсем не знали, что говорить студентам, а в ЦЭМИ нам преподавали хеджирование, микро- и макроэкономику, и это было невероятно.
12 августа пройдет фестиваль «Ночь заводов»
Центр творческих индустрий: выставочные и театральные залы, мастерские и резиденции для художников, пространства в аренду для представителей творческих индустрий. 15 июля Центр Творческих Индустрий «Фабрика» открыл свои двери для Международного фестиваля видео-арта «Сейчас&Потом’22». Центр творческих индустрий «Фабрика» — пространство для работы и творчества, а также показа экспериментальных некоммерческих художественных проектов и поддержки.
Центр творческих индустрий ФАБРИКА
Бывшая фабрика технических бумаг превратилась в центр творческих индустрий и популярный арт-кластер, в котором искусство благополучно сосуществует с производством. В лабиринтах центра творческих индустрий «Фабрика» можно и нужно заряжаться положительными эмоциями. Проект Владимира Селезнева со скромным названием "Тряпочки" сейчас можно увидеть в зале Пиранези LAB в ЦТИ "Фабрика". Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. директором Центра Творческих Индустрий "Фабрика". Центр Творческих Индустрий «Фабрика» представляет коллективный проект студентов Школы современного искусства «Свободные мастерские» — «Открыть, закрыть, повторить».
Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой
В «Очевидном невероятном» можно найти что угодно — от авторских игрушек, керамических изделий и ювелирных украшений до живых растений и мерча из переработанных материалов. Интересно, что бумажно-красильная фабрика «Октябрь» работает и сегодня — заводские цеха соседствуют с мастерскими художников, дизайнеров и представителей других творческих профессий. Главной целью проекта было создание пространства для творчества в самых разнообразных сферах: от искусства и архитектуры до театра и музыки. Кроме того, здесь работает библиотека с обширной коллекцией книг по современному искусству и не только. Библиотека с обширной коллекцией книг На «Фабрике» проводятся многочисленные мероприятия: от лекций и выставок до «Большого фестиваля мультфильмов». Пространство арт-кластера разделено на пять основных залов.
В самом большом под названием «Оливье» проходят масштабные выставки. Небольшой «Артхаус» предназначен для кинопоказов и камерных экспозиций, а в похожем на широкий коридор «Цехе отделки» проводятся ярмарки и фестивали. Также на «Фабрике» действует музей «Войти и разрешить», посвященный исследованию Бауманского района Москвы.
Какой курс выбрать? В статье расскажем, на какие современные школы стоит обратить внимание. В каждой из них предусмотрен бесплатный пробный урок, позв Открытые бассейны Москвы 1. Бассейны в парке «Сокольники» Один из них ещё и с подогревом.
На территории появилось много сопутствующих проектов: кафе, магазины, школы. Это один из первых успешных примеров джентрификации в Москве: арт-центр в эффектном пространстве бывшего завода послужил толчком к развитию района и задал тренд для культурных пространств в Москве и не только на многие годы вперед. Сегодня «Винзавод» — это восемь больших пространств, где разместились 11 галерей, шесть образовательных центров, выставочные залы и мастерские художников, а также кафе, бары и рестораны, магазины и творческие шоурумы. Кроме того, на базе «Винзавода» создан Фонд поддержки современного искусства. Самое масштабное пространство — «Большое винохранилище»: в эффектном подземном помещении проходят выставки и другие мероприятия. Другое интересное пространство — The Place , где проводится интерактивная игра «Лила»: участники, ведомые проводником, в поисках духовного опыта погружаются в тайны мироздания. Ее основатель и бессменный руководитель Владимир Овчаренко уже много лет отбирает самые интересные работы российских художников. На них можно бесплатно взглянуть в галерее проекта, после чего произведения уходят с молотка. The Place На «Винзаводе» можно провести хоть целый день.
Искусство Выставка «Возвращение Колобка и еще несколько странных аттракторов» в ЦТИ «Фабрика» Выпускницы и выпускники Института современного искусства Иосифа Бакштейна представляют свои работы на итоговой выставке курса «Новые художественные стратегии» 10 августа 2022 Валерия Тыняна, «Бесконечное падение сестер», 2022. Институт современного искусства Иосифа Бакштейна основан в 1992 году группой художников и деятелей искусства. За прошедшие с момента его основания три десятилетия это учебное заведение выпустило несколько сотен художников. Многие из них стали активными участниками не только российской, но и международной арт-сцены.
Центр Творческих Индустрий "Фабрика"
Мама- пианистка, предпочла аспирантуре Гнесинского института поездку за папой на Дальний Восток. Папа- геолог, их тогда всех туда распределяли, и не зря: там было интересно и это время осталось у них в памяти лучшим за всю жизнь. Ломоносова, экономический факультет, отделение экономической кибернетики.
Сначала Ася руководила «Фабрикой» как предприятием, которое занималось производством бумаги, а через некоторое время превратила его в центр творческих индустрий. Сейчас на «Фабрике» ежемесячно проходят новые выставки талантливых представителей андеграунда и не только. Наше интервью выпало на экспозицию Андрея Кузькина «— Что это?
Поговорили с Асей о будущем искусства, главной проблеме арт-индустрии в России и важных качествах управленца в этой сфере. Вы выросли в семье художников, музыкантов, но изначально выбрали экономическую сферу. Почему вы не пошли сразу в искусство? Для меня всегда ролевой моделью была бабушка, которая работала экономистом в Госплане. Мне хотелось продолжить эту линию.
Да и вообще, мне всегда казалось, что экономическая деятельность — надежная стезя. А от искусства мне одно время хотелось дистанцироваться, но это оказалось невозможным. В итоге у меня получилось совместить сразу две сферы деятельности. Когда пришло осознание, что вам хочется заниматься искусством на более серьезном уровне и создать свой проект? Современное искусство заинтересовало меня еще в 90-е годы, когда в Москве художественная жизнь бурлила.
Этот период до сих пор невозможно ни с чем сравнить. Тогда была потрясающая свобода, каждый день создавалось что-то новое. Я узнала, кто такие современные художники и чем они занимаются. Идея создать творческий кластер на «Фабрике» ко мне пришла в 2004 году, в частности, потому, что я была знакома с талантливыми художниками, которым просто негде было выставляться. Тогда я проконсультировалась с друзьями и решила отдать несколько пространств под выставочные залы.
С тех пор пройден огромный путь, появилось множество институций, которые поддерживают и показывают современное искусство. Баланс спроса и предложения изменился коренным образом. Что изменилось в искусстве за 30 лет? Все изменилось радикально. Цензура в наше время гораздо сильнее давит, чем в 90-х.
Насколько я знаю, вы пришли туда, не планируя создавать творческий кластер. Тогда, на сломе эпох, ситуация с кадрами была сложной — требовались управленцы. С учетом этого я получила степень MBA в управлении промышленным производством, и мне предложили позицию директора фабрики «Октябрь». В советские годы это предприятие было успешным: его активно развивали, поставляли импортное оборудование, строили новые корпуса — тогда здесь работало больше тысячи человек. Когда открылись границы, фабрике пришлось конкурировать на рынке с Китаем и Южной Кореей, и постепенно она начала сдавать позиции: оборудование оказалось уже не таким современным, а месторасположение — почти в центре Москвы — не слишком удобным для крупного производства. А здесь на специальном оборудовании наносили различные покрытия — например, из красок или специального клея. В общем, делали только одну операцию, что экономически не очень оправданно. Советская власть могла позволить себе подобную роскошь, а в рамках рыночной экономики решение оказалось не слишком эффективным. Мы стали пересматривать линейку продукции, отказались от некоторых видов бумаги и, соответственно, от устаревшего оборудования.
В итоге освободились площади, которые нужно было как-то использовать. Можно было превратить их в склады, как делалось повсеместно, тем более что наш район в те годы имел репутацию довольно мрачной промзоны. Однако архитектура фабричного комплекса, а также ширина примыкающих улиц говорили не в пользу этого решения. У меня были знакомства в области современного искусства и креативных индустрий, а также опыт посещения творческих кластеров в Европе. Поразмыслив над ситуацией, я решила сделать выставочный зал. С этого все началось. В 2005 году мы открыли первую выставку — специальный проект в рамках первой Московской биеннале современного искусства. Я до сих пор бесконечно благодарна Иосифу Марковичу Бакштейну за то, что он помог нам стать частью художественного процесса, который в те годы был ярким и захватывающим. Кстати, из всех креативных кластеров, существовавших на 2005 год в Москве, мы единственные, кто остался на том же месте и в более-менее том же виде.
Например, Artplay, хотя и открылся раньше, в 2008 году переехал на другую площадку, в район Курского вокзала. Мне казалось, что там все просто, и я не понимала, какие моменты критичны, а какие не слишком важны. Помню наше первое открытие — приехали посольские кадиллаки и лимузины, и посреди мероприятия начало капать с потолка. Вообще накануне каждого открытия я была на грани нервного срыва: помещения бывших цехов не успели переоборудовать, и условия были спартанские. В одно из помещений — которое мы позже стали использовать под выставочный зал «Оливье» — не было удобного входа, и нам в голову приходили фантастические идеи: например, переделать шахту лифта под входную группу или вообще купить трап от самолета, чтобы использовать его как лестницу на второй этаж. Правда, в итоге мы обошлись переносом стен. Но вариант с авиационным трапом действительно обсуждался. Тем не менее мы радуемся, когда наши резиденты продолжают деятельность, связанную с бумагой или печатью, как, например, лаборатория экспериментальной печати ПиранезиLAB. Все заслуги в воплощении проекта принадлежат его руководителю Алексею Веселовскому, но предложение исходило от «Фабрики».
И мы гордимся, что отчасти тоже дали жизнь этому, уже знаменитому проекту. У нас не было больших инвестиций или богатых спонсоров, которые могли бы превратить «Фабрику» в роскошный выставочный комплекс.
Выставка персональных художественных работ состоится в Центре творческих индустрий 21. Как рассказали на сайте культурного учреждения, данная экспозиция — проект художниц Марии Кечаевой, Устины Яковлевой и Дарьи Неретиной. Гости сами интерпретируют работы и находят свой собственный смысл, Читать дальше...
Международный фестиваль видеоарта проведут в «Фабрике» 06. Главной темой этого года стал взгляд в прошлое и будущее. Посмотреть на работы участников фестиваля можно до 30 августа. Организаторы предложат посетителям вспомнить лучшие работы прошлых лет и оценить новые проекты. Об этом сообщили на официальной странице центра «Вконтакте» 7 июня.