Напомним, этот спектакль завоевал гран-при Фестиваля театров малых городов России-2023 в номинации «Спектакль большой формы».
Что еще почитать
- Купить билеты на спектакль «Лавр»
- Билеты на Спектакль «Лавр»
- Более трех тысяч зрителей стали свидетелями возвращения «Лавра» - smart-smi
- В Театре Российской Армии прокомментировали спектакль по Достоевскому | Аргументы и Факты
- Разделы сайта
«Лавр»: как прошла премьера спектакля Нового Театра
Они настолько разные, что в какой-то момент герой теряет между ними связь. События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо всё существует всегда и везде. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой. Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события.
Они настолько разные, что в какой-то момент герой не улавливает связи между ними. События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде. Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса.
Старославянский язык переплетается с модным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве, глубокая религиозно-мировоззренческая тема покаяния раскрывается с позиций сегодняшнего человека, отстаивающего свое право на духовную победу в буре мировых и личных катастроф.
Но если герои поют, то это уже или мюзикл, или музыкальный спектакль. А в «Лавре» герои не поют, это именно драма, причем очень серьезная, религиозная, созданная на основе романа-жития о святом Лавре, жившем в XV веке, — по словам автора популярной книги Евгения Водолазкина, «положительно прекрасном человеке, способном на жертву».
Однако музыка в спектакле звучит почти постоянно — она задает тон и ритм, погружает действие в какое-то особое пространство и время а на самом деле делает и то и другое безграничным, эпическим, космическим , наполняет каким-то не выраженным словесно, но от этого не менее значительным смыслом. И если уж совсем честно, буквально гипнотизирует, завораживает, околдовывает. Ее прямо на наших глазах, «вживую» создают три талантливых музыканта: певица и исполнительница на гуслях и колесной лире Варвара Котова, бас-гитарист, «легенда worldmusic» Сергей «Гребстель» Калачев и перкуссионист, мультиинструменталист Петр Главатских его основной инструмент тут маримба.
Они — действующие лица, важные участники и комментаторы событий, их роль сходна, пожалуй, с ролью хора в баховских «Страстях». Музыканты все время на сцене — мы видим их в одной из ячеек многоэтажной декорации на поворотном круге. Снимаю шляпу перед создателями спектакля — режиссером Эдуардом Бояковым и музыкальными руководителями Кузьмой Бодровым и Василием Поспеловым, которым пришла в голову идея соединить этих артистов.
Хотя до этого музыканты вместе не выступали, ансамбль получился на редкость органичный, цельный. Но постановщики пошли еще дальше: они совсем отказались от авторской музыки, решив опереться именно на приглашенных музыкантов — их импульсы, придумки, импровизации.
Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей. Они встречаются с главным героем на его маршруте, который, как стрела, пронизывает не только пространство от Кирилло-Белозерского монастыря до Иерусалима, но и время от средневековья до наших дней. Эти встречи — важнейших вехи на пути обожения, то есть, приобщения человека к божественной жизни. Невероятные условия создает уникальная сцена Центрального театра Российской Армии, самая большая драматическая сцена Европы. Оснащенная двумя поворотными кругами разных диаметров, она дает колоссальные возможности для создания разных картин и перемен декораций.
Все становится масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме, приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников. Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки. В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, «старомодных» атрибутов типа пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световымии сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу «Алые паруса». Сегодня духовное послание «Лавра» приобретает особую внятность: еще больше испытаний, еще больше драматизма и боли выпало современному человеку. Еще острее звучит тема искупления роковых ошибок, преодоления фатума, поиска выхода.
Купить билеты на спектакль «Лавр»
- Другие интересные события:
- Новый Театр представит премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии
- О спектакле
- Возвращение «Лавра»
- О спектакле МХАТа им. Горького «Лавр» и первой роли Павла Устинова в театре
«Лавр»: МХАТ. Доказательство от противного
В театре российской армии показали спектакль «Лавр». Cпектакль «Маскарад». 12 декабря МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. Спектакль «Лавр» не только возвращает на сцену уникальное произведение современной литературы, но и обогащает его новыми театральными решениями и интерпретацией. Напомним, этот спектакль завоевал гран-при Фестиваля театров малых городов России-2023 в номинации «Спектакль большой формы».
МХАТ показал премьеру спектакля «Лавр» — фоторепортаж
Постановка с грандиозными декорациями-трансформерами, завораживающей световой партитурой и оригинальным музыкальным сопровождением рассчитана на самый широкий круг зрителей. Идеи, живущие в нашем культурном сознании с Крещения Руси, обретают понятные, близкие современному человеку формы. Главный герой стремится отстоять свою духовную победу среди глобальных и личных катастроф. Зрителей ждёт захватывающее путешествие.
Они — действующие лица, важные участники и комментаторы событий, их роль сходна, пожалуй, с ролью хора в баховских «Страстях». Музыканты все время на сцене — мы видим их в одной из ячеек многоэтажной декорации на поворотном круге. Снимаю шляпу перед создателями спектакля — режиссером Эдуардом Бояковым и музыкальными руководителями Кузьмой Бодровым и Василием Поспеловым, которым пришла в голову идея соединить этих артистов. Хотя до этого музыканты вместе не выступали, ансамбль получился на редкость органичный, цельный. Но постановщики пошли еще дальше: они совсем отказались от авторской музыки, решив опереться именно на приглашенных музыкантов — их импульсы, придумки, импровизации. Если учесть бэкграунд команды музыкантов Сергей и Петр работали в разных этнических проектах, в том числе с Сергеем Старостиным и Инной Желанной, Варвара — специалист по древнерусской музыке и стихам, солистка ансамбля «Сирин» , то было сразу ясно, что в основе партитуры окажется фолк.
В итоге из аутентичных тем использованы русские духовные стихи и средневековые западные рондели, остальное — это импровизации, стилизованные под этнику. Мы слышим хороводы, колыбельные, плясовые. И не только слышим, но и видим, так как тут есть танцевальные и пластические номера. Нет, скорее разнообразно, потому что все сделано со вкусом, ничего не «торчит», не выбивается из единого стиля.
Такого рода путешествия возможны в любой точке. Разумеется, полностью уйти от мира и его проблем современный человек не может да и не должен , но напомнить ему еще об одном направлении движения — это, на мой взгляд, полезно. В 2021 году первая версия «Лавра» стала самым продаваемым спектаклем в Москве.
За полгода проката его посмотрели более 35 тысяч зрителей. Возвращение спектакля ставит его на новый уровень — «Лавр» 2023 года впитает в себя новую энергию и новые приемы — как постановочных средств, так и режиссерских решений. Масштабность спектакля проявляется на разных уровнях: от глубины философских идей до проработки исторического материала пусть подзаголовок автора «неисторический роман» не вводит в заблуждение — историзма там хватает ; от высокотехнологичной сценографии, световых эффектов, видеоинсталляций и костюмов до живой музыки и многоликого актерского ансамбля с героем-лидером во главе. Как бы не выглядело это оксюмороном, новое прочтение «Лавра» еще более смело интегрирует приемы «высоких» жанров, коими являются житие, эпос, драма с эффектностью мультимедийного шоу. И в этом — проявление эстетической программы Нового Театра, направленной на синтез традиции и современного театрального языка, глубинных смыслов и актуальных форм их выражения. Эдуард Бояков, режиссер-постановщик, автор инсценировки: Первая версия «Лавра» имела несомненный успех у зрителей. Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды.
Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень.
Возвращая его на сцену, мы не ставим задачу повторить этот успех — нельзя, да и неинтересно входить в реку дважды. Мы относимся к нашим достижениям, как к трамплину, который может вывести постановку на новый уровень. Продолжая работать с исполнителями главных ролей Дмитрием Певцовым, Леонидом Якубовичем, Валентином Клементьевым, мы включаем в актерский ансамбль новых артистов на роли важнейших персонажей. Они встречаются с главным героем на его маршруте, который, как стрела, пронизывает не только пространство от Кирилло-Белозерского монастыря до Иерусалима, но и время от средневековья до наших дней. Эти встречи - важнейших вехи на пути обожения, то есть, приобщения человека к божественной жизни. Невероятные условия создает уникальная сцена Центрального театра Российской Армии, самая большая драматическая сцена Европы. Оснащенная двумя поворотными кругами разных диаметров, она дает колоссальные возможности для создания разных картин и перемен декораций. Все становится масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме, приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников.
Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки.
«Лавр» — новая театральная легенда
В МХАТ имени Горького премьера спектакля «Лавр» Эдуарда Боякова по одноименному роману Евгения Водолазкина. 5 и 6 октября Новый Театр под руководством Эдуарда Боякова представляет премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии. 27 ноября 2022 года Центральный академический театр Российской Армии представит премьеру спектакля «Женитьба» в постановке заслуженного деятеля искусств Республики Крым Юрия Маковского.
Спектакль Лавр
Спектакль «Лавр» с 5 октября по 6 октября 2023, Театр Российской армии в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Кому рекомендовать спектакль Лавр в Театре Российской Армии? В первую очередь, если у вас есть друг, что начинает тянуться к Богу, Православию, осмыслению жизни. С октября 2023 года спектакль прочно входит в афишу Нового Театра и будет регулярно играться на сцене театра Российской армии.
Новый Театр представит премьеру новой редакции "Лавра" на сцене театра Российской Армии
В заглавной роли Дмитрий Певцов. Его герой — человек, сменивший на протяжении своей жизни четыре имени: Арсений, Устин, Амвросий и, наконец, Лавр. Это имя герой принимает к концу своей долгой жизни — от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с оригинальной музыкой.
Сце а из спектакля "Лавр"Источник фото: пресс-служба Нового театраСпектакль, как сейчас принято, можно смело назвать иммерсивным или более привычным словосочетанием «спектаклем-погружением». Три с лишним часа пролетают для зрителя как один миг, происходящее на сцене смотрится на одном дыхании. На сцене показывается реальная жизнь с её горестями и радостями, победами и поражениями, приобретениями и потерями. Вместе с калейдоскопом событий из жизни Арсения — Устина — Лавра мы видим и ярко восстановленный быт наших п редков: тесную связь с природой, веру в чудодейственную силу целителей, традицию решать важные вопросы на общественных сходах, поиск духовных откровений, стремление познать мир и др. Сцен из спектакля "Лавр"Источник фото: пресс-служба Нового театраСпектакль наполнен красивейшим, протяжным пением, эффектными декорациями. Чего стоит один корабль на сцене, построенный в натуральную величину, и по сюжету попадающий в шторм.
Откройте страницу с ним, выберите дату, расположение мест в зале, время сеанса, заполните необходимые данные. Затем внесите оплату и на вашу электронную почту придут билеты. Если билетов на интересующее вас мероприятие нет, оставьте заказ и в течение суток мы проинформируем вас о том, появились ли свободные места. Как работает электронный билет? Вы можете предъявить электронный билет на входе на мероприятие с экрана телефона или планшета.
События разворачиваются в разные исторические эпохи, объединяя в себе архаический быт и современный мегаполис, старославянский язык и современный сленг. Эта мозаика времен и мировых реалий создает неповторимую атмосферу и позволяет каждому зрителю увидеть отражение самого себя в истории «Лавра». Евгений Водолазкин, автор романа, подчеркивает, что в «Лавре» затронуты экзистенциальные вопросы, которые актуальны для всех. Суть романа — это рассмотрение жизни и смерти, чего нельзя остаться равнодушным. Он описывает «Лавру» как современное житие, доступное для понимания без «вдавания» в филологические аспекты. Это история о духовной победе над мировыми и личными бедствиями, о поиске смысла в сложных временах. Первая версия спектакля, представленная в 2021 году, стала настоящим сенсацией.
Новая жизнь в Новом театре: «Лавр» возвращается на московскую сцену
Люди молились. И для них эти руины оставались храмом… В этих людях — абсолютно непоколебимая вера. Она есть у представителей разных религий. И я стал завидовать.
Человек без веры жить не может — это исключено. Заметьте, что истинно верующие никогда ни на чем не настаивают. Они не вывешивают афиш, не выкрикивают лозунгов, не выкликают в громкоговорители — идите к нам.
Это все свершается тихо, внутри. И это поражает абсолютно. После того как меня пригласили играть старца в Лавре, я пробирался с трудом через этот текст.
Он очень сложный. Я заставлял себя перечитывать, возвращался к каким-то страницам. И сначала не мог понять, почему Бояков взялся за этот не театральный текст.
И здесь хочу вернутся к тому, о чем говорил Дмитрий Певцов — к теме героя. Согласен, что одна из самых печальных проблем современного искусства — отсутствие личности. Которая может отторгнуть от себя то, что "я обижен, оскорблен, ущемлен" ради какого-дела, ради идеи.
В этой связи спектакль "Лавр" кроме художественных достоинств, имеет просветительское значение. Такой спектакль нельзя отнять у зрителей. На него надо водить детей.
Они начнут задавать вопросы, ответы на которые можно получить только из книг. Говорить на русском языке можно только прочитав много хороших книг. Только держа в руках книгу люди могут вернуться к написанному, осмыслить, перечитать, поставить заметку, что-то подчеркнуть.
То, что мы читаем в интернете, не поддается повтору. Только книга дает такой эффект. Спектакль "Лавр" — именно такая книга.
Счастлив, что принимаю в нем участие. Изумлен… Благодарен. То, что это воплощено на сцене — огромная театральная работа, которая войдет в историю театра.
В своей профессии я — солист. Но здесь встретился с тем, что называется творчеством. Потому я здесь.
И еще — главное, пожалуй… Моя 22-летняя дочь 22 лет смотрела спектакль трижды — по собственной воле. И теперь спрашивает, когда он будет возобновлен. Девочка абсолютно новой формации, современная, личность XXI века — это о многом говорит.
Тема "русским быть модно" время от времени поднималась в ходе интереснейшей дискуссии. Подводя итоги интереснейшего разговора, Эдуард Бояков сказал: Всякая актуализация темы русскости, русского культурного кода должна приветствоваться.
Начало в 16. Репертуар театра советской армии Почувствуйте непередаваемые эмоции и насладитесь высоким искусством актеров, которые создают настоящую волшебство на сцене. Январь 2024 Впервые в новом году Театр советской армии радует зрителей разнообразным репертуаром. На январь 2024 года запланированы следующие спектакли: 1 января — «Новогодний карнавал» — веселая и яркая постановка для всей семьи, которая подарит отличное настроение на праздничном утреннике в ДК ТСА; 3 января — «Ромео и Джульетта» — знаменитая трагедия Вильяма Шекспира, исполнение которой никого не оставит равнодушным; 10 января — «Золушка» — любимая сказка в новом исполнении, которая покорит сердца не только детей, но и взрослых; 17 января — «Отцы и дети» — классическое произведение Ивана Тургенева о конфликтах поколений; 25 января — «Гамлет» — величественная трагедия Шекспира, покажет зрителям историю мести и предательства. Приходите в Театр советской армии в январе и насладитесь великолепными спектаклями, которые вас ждут!
Билеты уже в продаже. Прочтите программу событий Дорогие зрители, представляем вашему вниманию программу событий в нашем театре на январь 2024 года: 3 января — спектакль «Горе от ума» по пьесе А. Грибоедова 7 января — концерт оркестра советской армии под управлением дирижера Ивана Ивановича Иванова с участием солиста Ивана Петрова 15 января — балет «Лебединое озеро» в постановке ведущего режиссера Андрея Андреевича Андреева 23 января — драматическая постановка «Анна Каренина» по роману Л. Толстого 29 января — мюзикл «Коммунист» о жизни и борьбе работников под режиссурой Николая Николаевича Николаева Ждем вас в нашем театре, чтобы провести вместе время с пользой и насладиться высоким искусством! Постановки для взрослых Январь 2024 года будет насыщенным для театральной публики взрослого возраста. В программе театра советской армии на январь запланированы невероятные спектакли, которые не оставят равнодушными зрителей. Вот некоторые из них: 1.
Мощный и темный спектакль, который рассказывает о жизни полевого командира, его взаимоотношениях с подчиненными и специфике работы силовых структур. Михайловой Спектакли: «Вдовий пароход», режиссёр Ливнев Э. Главные роли классической трагедии исполнят заслуженные артисты Сергей Колесников и Николай Козак. Кинорежиссер Игорь Копылов, известный своими фильмами «Ржев» и «Небо», готовит к выходу патриотический спектакль под рабочим названием «Грани». Чтобы двигаться дальше, нужно попытаться понять, кто мы и какие мы». Событием сезона обещает стать спектакль «Маскарад» в постановке столичного режиссера Нины Чусовой. В честь своего юбилея главную роль исполнит народный артист России Александр Домогаров.
Выбор этого спектакля не случаен: в начале своей карьеры Александр Домогаров исполнял роль Звездича на сцене Театра Армии, теперь же артисту предстоит сыграть иную и по типажу, и по характеру роль — Арбенина. Главными режиссерами нашего театра в разные годы были Ю. Завадский, А. Дунаев, Р. Горяев, Ю. Еремин, Л. Хейфец, главными художниками — Н.
Шифрин, П. Белов, И. C 1995 по 2020 главный режиссёр театра Борис Афанасьевич Морозов. Народный артист РФ, лауреат Премии Москвы. В 1973г. Купить билеты в Театр Российской Армии. Афиша спектаклей Театра Российской армии на январь, расписание спектаклей, комедии, драмы, премьеры спектаклей.
Афиша спектаклей Театра Вахтангова на январь, расписание спектаклей, комедии, драмы, премьеры спектаклей. Театр Российской армии На Большой сцене планируются три премьеры. Исполняющий обязанности главного режиссера Андрей Бадулин обратится к легендарной пьесе Уильяма Шекспира «Король Лир». У произведения успешная сценическая жизнь.
Русский аутентичный фольклор в исполнении известной певицы Варвары Котовой, пение которой сопровождают гусли, колесная лира и бас-гитара, органично сочетается с электроникой. Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца. Художник по костюмам Алиса Меликова разработала для каждого персонажа свой облик, в котором узнаваемый стиль средневековой одежды синтезирован с сегодняшними дизайнерскими деталями.
Обновленную версию постановки показали в Театре Российской армии. Репортаж Ольги Ениной. Эдуард Бояков делает акцент: это премьера нового спектакля в новом пространстве с другим архитектурным кодом. На самой большой драматической сцене Европы особый размах. В этом ампире, в этом классицистическом пространстве спектакль, в основе которого вполне себе геометрические декорации совершенно звучат по-новому", — рассказал режиссер, художественный руководитель Нового Театра Эдуард Бояков. Масштабнее всё, от реквизита до высокотехнологичной сценографии.
Спектакль «Лавр»
- Спектакль Лавр в театре Российском Армии, купить билеты, афиша
- ✨ Спектакль «Лавр» в Москве, 10.04.2024 – информация о мероприятии | Архив
- Спектакль Лавр в театре Российском Армии
- Эдуард Бояков показал в театре Российской армии новую версию спектакля “Лавр” -
- Спектакли в театре советской армии в январе
Блокбастер на сцене: в Театре армии показали «Лавра»
Эскиз спектакля был создан в рамках режиссерской лаборатории «Время героев», которая состоялась в Театре Российской Армии в феврале 2023 года и была посвящена событиям на Донбассе, подвигам новых героев–военнослужащих, мужеству и стойкости мирного населения. И вот, вслед за премьерной серией спектаклей, явилась мысль провести 26 февраля на Третьей сцене МХАТ имени го концерт под названием «Лавр. Программа посвящена Центральному академическому театру Российской армии, а точнее, – его Большому залу, где с осени 2023 года идет спектакль Нового театра "Лавр" по. Режиссёр Эдуард Бояков поставил масштабный высокотехнологичный спектакль по одному из величайших романов современности. 7 и 8 ноября в Театре Российской Армии. Спектакль режиссера Эдуарда Боякова поставлен по одноименной книге известного писателя Евгения Водолазкина.
В МХАТе им. М. Горького состоится седьмая премьера в текущем сезоне
Жизнь театрального «Лавра», в постановке Эдуарда Боякова, началась три года назад на сцене МХАТа имени Горького и одномоментно завоевала сердца зрителей своей актуальностью несмотря на то, что сюжет переносит зрителей в Средневековье. Обновленная постановка знаменитого романа о жизни мальчика-сироты, прошедшего огромный жизненный путь от любящего юноши, до врачевателя и отшельника, приобрела новые краски, стала более динамичной и яркой. Увеличилась мобильность сложнейших декораций, которые теперь могут сменять композиционные планы с использованием лифтов и двух поворотных кругов. Первый свой театральный сезон мы занимались строительством театрального зала в нашей резиденции на Мясницкой и сегодня открываем второй театральный сезон большой, значительной работой - спектаклем «Лавр», - сказал Бояков зрителям перед началом спектакля.
Для многих «Лавр» - больше, чем просто спектакль — это откровенный разговор о самом важном - терпении и раскаянии, самоотречении, смысле человеческого существования. Это спектакль - раздумье, покаяние, признание ошибок, история о нашем отношении друг к другу — любви и лжи, внутреннем мире русского человека, обмане и предательстве, о душе и подвиге во имя любви.
Его герой — человек, сменивший на протяжении своей жизни четыре имени: Арсений, Устин, Амвросий и, наконец, Лавр. Это имя герой принимает к концу своей долгой жизни — от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с оригинальной музыкой. В основе сценографии своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события.
Долгожданная премьера, в постановке Нового театра полным аншлагом прошла на сцене театра Российской армии в начале октября. Жизнь театрального «Лавра», в постановке Эдуарда Боякова, началась три года назад на сцене МХАТа имени Горького и одномоментно завоевала сердца зрителей своей актуальностью несмотря на то, что сюжет переносит зрителей в Средневековье. Обновленная постановка знаменитого романа о жизни мальчика-сироты, прошедшего огромный жизненный путь от любящего юноши, до врачевателя и отшельника, приобрела новые краски, стала более динамичной и яркой.
Увеличилась мобильность сложнейших декораций, которые теперь могут сменять композиционные планы с использованием лифтов и двух поворотных кругов. Первый свой театральный сезон мы занимались строительством театрального зала в нашей резиденции на Мясницкой и сегодня открываем второй театральный сезон большой, значительной работой - спектаклем «Лавр», - сказал Бояков зрителям перед началом спектакля. Для многих «Лавр» - больше, чем просто спектакль — это откровенный разговор о самом важном - терпении и раскаянии, самоотречении, смысле человеческого существования.
Театру это дает возможность формировать слаженную труппу. Как рассказал режиссер, в новой версии "Лавра" будем усилен принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. Например, в романе Водолазкина герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки.
В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, "старомодных" атрибутов вроде пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световыми и сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу "Алые паруса". Новую редакцию "Лавра" можно будет увидеть на сцене Центрального театра Российской Армии, оснащенной двумя поворотными кругами разных диаметров, что дает возможность для создания разных картин и перемен декораций. Благодаря этому все в обновленном спектакле стало масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников.
Государственным комитетом Российской Федерации по печати.