старейший театр кукол республики, ведет историю с 1938 года. Белорусский государственный педагогический университет имени Максима Танка. Брестский и Гродненский областной театры кукол проведут обменные гастроли, сегодня, 6 апреля, сообщила БЕЛТА, после разговора с директором БТК Тамарой. В субботу в Белорусском государственном театре кукол состоится премьера нового формата.
Могилевский и Гомельский театры кукол обменяются гастролями
Заслуженный коллектив Республики Беларусь Белорусский театр «Лялька» основан в 1985 году при Белорусском академическом театре имени Якуба Коласа как кукольная труппа. Труппа Гомельского государственного театра кукол приняла участие в основной программе фестиваля. В Нижнем Новгороде на сцене академического театра кукол с 30 апреля по 2 мая впервые состоятся международные гастроли Гродненского областного театра кукол из Беларуси.
Олег Жюгжда: «В российском театре кукол задают тон белорусские режиссеры»
Там все «спецэффекты», конечно же, ярче, громче, насыщеннее. Но все это «неживое». Театр ценен тем, что происходящее на сцене, происходит здесь и сейчас и никогда больше не повторится. Это искусство мгновения. После нас ничего не остается. Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской.
Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали. Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше. Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории...
А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель. В театре кукол между ними находится кукла, которая и воплощает в себе внутренние качества персонажа, и существует в условной реальности. Но дело в том, что со временем жанры сближаются, происходит их взаимопроникновение. В драмтеатре начинают использовать кукольные приемы, иногда даже маски, ростовые куклы.
Поэтому не стоит удивляться и тому, что театр кукол давно уже вышел из-за ширмы, работает напрямую со зрителем, а не просто пытается изобразить какую-то абстрактную сказочную жизнь. Олег Жюгжда в спектакле «Дракон» по пьесе Е. Шварца, 1990 г. Над этим нужно было очень долго работать, заманивать зрителя в театр, чтобы в конце концов люди сказали: «А у вас интересней, чем в драме». Кстати, взрослые спектакли нам очень сильно помогли во время эпидемии ковида, когда театры теряли зрителя.
Мы же благополучно перескочили эпидемию и одновременно приобрели зрителя за счет того, что начали показывать больше спектаклей для взрослых. Сейчас после ковида люди снова начинают возвращаться в театр. И все мои проекты расписаны на два года вперед. Материал выбрали необычный: «Похождения жука-носорога» Константина Паустовского — есть у него такая маленькая солдатская сказка. После премьеры полечу на Сахалин, где буду ставить «Медею».
Потом ждет постановка народной драмы «Царь Максимилиан» в Вологде. В основном, насколько моему замыслу подходит та или другая труппа. Я на самом деле мало отказываю. Очень трудно говорить людям «Нет». Но в этом году нас пригласили со спектаклем «Локic», мы приехали, и это достаточно полезный опыт в нашей копилке фестивалей.
Спектакль Гродненского областного театра кукол «Локiс» на Март-контакте в Могилеве зрители встречали овациями.
Спектакль рекомендован для детей старше трех лет. Последние записи:.
Фото из архива Все чаще Белорусский государственный театр кукол обращается к произведениям классической литературы. Были поставлены спектакли "Прекрасная Галатея" С. Дарваша и Б. Гадора, "Клоп" В. Маяковского, "Божественная комедия" И. Штока и другие. Произведения "Буря" и "Мастер и Маргарита" в Белорусском государственном театре кукол звучат точно, ярко, эмоционально. Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского, его сына Алексея, который в 1986 году стал главным режиссером театра. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина, проработавшая в театре более тридцати лет. Алексей Лелявский продолжил дело своего отца и поднял театр на новый уровень, включив его в пространство современного мирового кукольного искусства. Спектакли, поставленные коллективом под руководством Алексея Лелявского, отличает постоянный поиск новых средств выразительности, использования всех видов театрального искусства. В его спектаклях тесно переплетаются драматический, кукольный, музыкальный театр и пантомима. Особенно ярко это проявляется в постановках классических литературных произведений: "Извечная песня" Я. Купалы, "Буря" У. Шекспира, "История Снежной королевы, рассказанная ею самой" по сказке Х.
Бутафоры и модельеры каждый день создают новых героев для будущих спектаклей. Здесь-то и происходят настоящие чудеса! Наталья Курганова, художник-модельер театрального костюма: Вот такие вот перчаточные куклы. Принцип одной головы. И на нее надевается любая. И вот, простейшая перчаточная кукла. Вот у нас эскизы — это рисует художник. После того как он нарисовал, рисуется технический чертеж в натуральную величину. Вы можете видеть, это Оксана, которая вот уже кукла, из нее мы берем все размеры. Художник делает раскладку по цветам, по тканям. Петр Федорцов, художник-бутафор: У меня мальчик, увидев вас, засмущался, отвернулся. Куклу мы изготовили, механизм вставили. Дальше все зависит только от рук актера. В нашем театре еще кукол изготавливают из силикона. Анастасия Ляхнович, финалистка конкурса «Мисс Минск — 2023»: Я всегда занималась дизайном игрушек в школе, поэтому мне было очень интересно узнать изнанку этого процесса. И теперь, побывав здесь, мне очень хочется попробовать сделать более сложные и более интересные произведения. Все секреты раскрыты! Красавицы узнали, как устроен театр изнутри и кто стоит за созданием спектакля.
Театр кукол в Минске
История Белорусский государственный театр кукол имеет 75-летниюю историю. Это путь от простых постановок до искусства, не знающего тематических и жанровых ограничений, признанного в Беларуси и в мире. Сегодня кукольникам подвластны и высокая поэзия, и доброе наставление сказок для детей, и философская глубина мировой литературы. В конце 20-х и середине 30-х годов в нашей стране кукольники пользовались огромным успехом. Их подвижность и нехитрый скарб, легкость формы и доступность содержания, свобода импровизации и неизменный юмор позволяли "достучаться" до сердца каждого зрителя.
Насыщенный экскурсионный день завершился посещением музея, который необходимо посетить всем без исключения! Именно в Национальном художественном музее ребята открыли для себя мир картин и восхищались точностью работ классических мастеров. Всё с хорошим настроением и позитивом делились впечатлениями после поездки.
Значимым периодом в истории кукольного театра считается время, в которое он переехал в Минск. Это случилось в 1950 году. Именно тогда театр кукол стал более самобытным и оригинальным.
В этот же период в Белорусском кукольном театре начали ставить цельные спектакли как для маленьких посетителей, так и для взрослых. Во второй половине XX века актеры театра все чаще начинают принимать самостоятельное участие в спектаклях. Впоследствии Минский кукольный театр набрал огромную популярность, а в 2008 году этот успех был признан на уровне целой республики — театр получил звание «Заслуженного коллектива Республики Беларусь».
Necessary Always Enabled Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website. These cookies do not store any personal information. Non-necessary Non-necessary Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies.
Алексея Лелявского увольняют из Белорусского театра кукол
Могилевский областной театр кукол привезет в Гомель постановку режиссера Сергея Сергеенко “Марийка в сказочной стране”. 18-19 ноября состоятся обменные гастроли Смоленского областного театра кукол имени ьникова и Белорусского государственного театра кукол. Белорусский государственный театр кукол отметил Международный день кукольника премьерой улице» пройдет в Белорусском государственном театре кукол сегодня, 22 марта, в 19. Здание, в котором театр находится сейчас, построили в 1960-е годы. Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого. Белорусский государственный театр кукол получил приз на фестивале в Польше.
Театр кукол в Минске
НОВОСТИ ТЕАТРА. В честь своего 85-летия Белорусский государственный театр кукол 15 июля открыл закулисье для зрителей. Зрители 18+ на сцене Гомельского государственного театра кукол уже сегодня и завтра могут увидеть черную комедию "Интервью с ведьмами" по мотивам сказок Братьев Гримм. 80-летний юбилей отмечает Белорусский государственный театр кукол.
Магия кукол просто заворожила – финалистки «Мисс Минск» побывали в театре кукол
Для взрослой аудитории приготовили вечернюю программу. Однако до показа зрителей обещают удивить "дегустацией ядов" и тайнами от маэстро Сальери. Юбилейный сезон в театре намерены сделать ярким и запоминающимся, обещают несколько премьер. Например, начинающий режиссер Ася Яковлева работает над созданием моноспектакля "Леонардо да Винчи: трактат о науке и искусстве". В нем планируется задействовать два состава: мужской и женский. Премьера ожидается к концу сентября.
Первый — профессиональный Этот театр кукол не самый большой в Беларуси...
Здесь же... На гомельской... За всю историю в Гомельском театре кукол их побывали не тысячи — миллионы...
Смоленск, ул. Дзержинского, д.
Стремясь к развитию культурных и укреплению дружеских связей между двумя городами в области культуры и искусства, театральной деятельности, руководители ГБУК «Смоленский областной театр кукол им. Светильникова» г.
Светильникова» г. Минск подписали соглашение о сотрудничестве. В рамках данного соглашения уже этой осенью состоятся обменные гастроли театров.
Такое взаимодействие полезно как для зрителей, так и для самих театров.