В театре «Ленком» состоялась премьера музыкального спектакля «Маяковский», посвященного 130-летию Владимира Владимировича Маяковского. Спектакль расскажет о переломных моментах биографии «певца революции»: его грузинском детстве и московской революционной юности. Сосредотачиваясь на «любовной лодке» Маяковского и Лили Брик, спектакль не объясняет, почему она «разбилась о быт».
В «Бродячей собаке» прошла премьера спектакля о влюбленном Маяковском
А еще у Григорьяна напрочь отсутствует злободневность и система отношений «художник — власть», которые характерны для многих крупных постановок «Гоголь-центра». Режиссера, с его же слов, интересует «чистый жир», то есть эмоциональная и визуальная суггестия, какой-то общий эстетический и интонационный удар, наносимый зрителю в разные части тела. Разбитый на три части, каждая из которых представляет собой фактически отдельный спектакль, «Маяковский» приводит зрителя к почти катарсическому, но вместе с тем мягкому и тихому финалу. К слову, способность Григорьяна добиваться катарсиса без лишнего шума точно заслуживает внимания: чего только стоит сцена появления Тартюфа во втором акте одноименного спектакля в Электротеатре. Мужик, которого мы видели в образе Распутина, в лохмотьях и с бородой до пола, вдруг входит в комнату в золотом костюме с лосинами, на каблуках, в макияже и с клатчем, молча расхаживает по сцене, играет радужная светомузыка — ничего сущностно не происходит, но всем становится ясно, что это переломный момент, у всех захватывает дух. Спектакль «Маяковский. Трагедия» открывается прологом, в котором маленький сын архитектора проваливается в канализационный люк, и на место происшествия тут же слетаются чиновник, прораб, полицейский, видеоблогерша, женщина из опеки, которые, вместо того, чтобы спасать мальчика, начинают по ролям читать стихотворение «Что такое хорошо и что такое плохо». Маски соответствуют героям поэмы — это и сам Маяковский, и тысячелетний старик в виде головы египетского Фараона, и человек без уха в образе Ван Гога и так далее.
Послушайте» стала автобиография поэта «Я сам», однако также в композицию вошли стихи, письма и даже открытки Маяковского. Кроме того, частью постановки стали песни. В официальном пресс-релизе премьеры говорится: «Спектакль стремительно летит от первого и второго воспоминаний ко всем последующим: гимназия и Японская война, нелегальщина и социализм, первое полустихотворение и первый арест, Бурлюк и жёлтая кофта, знакомство с Бриками, Европа, Америка...
Воспоминания порой обрывочны, но неизменно наотмашь откровенны. Маяковский перебирает вехи своей жизни — лица и встречи, страсть и боль, восхищения и обвинения. Спорит сам с собой, словно пытаясь себе, возмужавшему, признанному поэту рассказать о себе же молодом, разобраться в аритмии своего жизненного пульса».
Режиссером-постановщиком стал Александр Рыхлов. Основой спектакля стали стихотворения Владимира Маяковского. Летом прошлого года Сетевое издание «Учительская газета» рассказывало о том, что в Москве, на ВДНХ, с 19 по 24 июля впервые должен пройдет шестидневный фестиваль «Маяковский Fest 2022», посвященный Владимиру Маяковскому. Тогда россияне отмечали 129-летие со дня рождения поэта, на стихах которого выросло не одно поколение соотечественников.
Актёры прекрасны, они настолько многогранны и талантливы, проживая этот сложный текст, сложную пластику спектакля, что просто диву даёшься и испытываешь гордость за настоящее и радость за будущее нашего театра. Спасибо всем создателям спектакля, вы подарили зрителям возможность прочувствовать Маяковского всем сердцем. А финальное стихотворение - просто восторг! Вера Мощно.
Принять участие в фотоконкурсе
- Поделиться
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- В Кремле 19 июля состоится спектакль «Маяковский. Городской мюзикл» к 130-летию поэта
- Московский Театр Луны показал городской мюзикл «Маяковский»: премьера завершилась овацией
В Казани Театр Терезы Дуровой представил спектакль о Владимире Маяковском
Это событие нашло отклик у многих московских и петербургских театров. Каждый появившийся спектакль знакомит зрителей с разными сторонами жизни и творчества поэта. Стремительный сюжет, костюмы, вдохновленные эпохой футуризма, яркая сценография и пронзительная музыка — все это захватывает зрителя в вихрь жизни поэта и не отпускает до самого финала и грома аплодисментов. Непривычный для «Ленкома» жанр — муздрама, авторами которой выступили Василий Вакуленко Баста , его команда Gazgolder и драматург Ника Симонова. Это музыкальный временной мост, который он построил. И если уж делать музыкальный спектакль по — и про — Маяковского, то лучшего автора чем Василий не найти», — делится режиссер спектакля Алексей Франдетти.
Театр им. Маяковского Маленькая белая комната, две Лили, люди в кепках, фуражках и шляпах — реальность, где все правда и все вымысел. Создатели спектакля старались посмотреть на Маяковского глазами молодых.
Спорит сам с собой, словно пытаясь себе, возмужавшему, признанному поэту рассказать о себе же молодом, разобраться в аритмии своего жизненного пульса». Путешествие по воспоминаниям решено как диалог поэта перед смертью с самим собой молодым, звучащий в исполнении двух артистов Московского театра «Мастерская Петра Фоменко» — Павла Яковлева и Анатолия Анциферова. В течение всего действия режиссёр присутствует на сцене и играет на пианино. Уже пожившего, у которого вопросы к самому себе, к этой жизни, и вот возникает второй Маяковский», — рассказывает актёр Анатолий Анциферов. Маяковский сомневается, спорит, доказывает. Спортивный театр у нас, то есть там двое человек, и между ними есть какой-то конфликт.
В сценографии можно будет увидеть знаменитые агитплакаты Владимира Маяковского. Оставлять комментарии могут только авторизованные пользователи. Вам необходимо Войти или Зарегистрироваться комментарии 0.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г.
В «Бродячей собаке» прошла премьера спектакля о влюбленном Маяковском
То есть сомнения присутствовали, и их было довольно много. Что в итоге? То самое «Верю! Он держит с первой секунды, со слов «Александр Сергеевич, разрешите представиться. Маяковский», с песни «В сто сорок солнц закат пылал» и не отпускает до финальной песни «Послушайте! Название спектакля — «Маяковский. Прогулка» — полностью оправдано.
Знакомятся и общаются с Бурлюком, Блоком, Есениным, как знакомился и общался с ними Маяковский. Разговаривают с Пушкиным, как разговаривал с «нашим всё» Маяковский. И это, безусловно, прогулка. В первую очередь, не в пространстве, хотя поэт путешествует по Франции, Америке, Мексике, а во времени, в воспоминаниях, надеждах, сомнениях и разочарованиях. Александр Пацевич показывает живого Маяковского, но не человека из энциклопедии родился тогда-то, учился там-то, ездил туда-то, познакомился с тем-то. А того, кто чувствует, сомневается, страдает, гордится, восхищается и выражает свои чувства в слове.
Маяковский предстаёт перед зрителем как поэт, сотканный из противоречий. Будучи футуристом он восклицает: «Я вообще не понимаю, как можно объяснить ритм стиха». С задёрнутой вверх головой восхищается невозможной длины домами в Нью-Йорке и присоединяется к советским, у которых «собственная гордость: на буржуев смотрим свысока». Бесконечно далёк от поэзии Есенина и мучительно долго, подбирая даже не каждое слово, а каждую букву, сочиняет стихи в память о нём. Деление спектакля на части, на мой взгляд, весьма условное. Первая часть, «Футурист», — осознание себя как творца «В этот вечер совершенно неожиданно я стал поэтом» и непонимание всякой систематизации, гордость за принадлежность к СССР «Стихи о советском паспорте» и открытость миру в стремлении познать его «Земля!
Дай исцелую твою лысеющую голову». Во второй части, «В гостях у янки», поэт продолжает открывать для себя мир, едет в США и Мексику, любуется небоскрёбами «дома невозможной длины» и восхищается Бруклинским мостом «так, пьяный славой, так жить в аппетите, влезаю, гордый, на Бруклинский мост» , проникается атмосферой Мексики «Дух необычности и радушие привязал меня к Мексике» , но ругается по-русски. Третья часть — «Сердцелюдый» — самая пронзительная, тоскливо-печальная и оголённо-нервная. Это проникновенная любовь и тоска.
Они пройдут 18, 19 и 23 мая. Под конец перформанса зрителям покажут реконструкцию творческого поединка столетней давности между Владимиром Маяковским и Игорем Северяниным, которые в феврале 1918 года сражались за звание короля поэтов. Тогда Маяковский проиграл.
Актёры прекрасны, они настолько многогранны и талантливы, проживая этот сложный текст, сложную пластику спектакля, что просто диву даёшься и испытываешь гордость за настоящее и радость за будущее нашего театра. Спасибо всем создателям спектакля, вы подарили зрителям возможность прочувствовать Маяковского всем сердцем. А финальное стихотворение - просто восторг!
Вера Мощно.
Работа над спектаклем проходила в формате диалогов, вследствие чего эта часть вошла в само представление. Коллеги провоцировали друг друга на хейт Владимира Маяковского, оттуда и пришла идея взять всем полюбившееся стихотворение «Нате! Так на сцене оживает спор двух товарищей.
Касается этот спор личности то ли гениального, то ли беспонтового поэта эпохи авангарда. Бурный дискурс сопровождается вопросами о таланте, актуальности и значимости поэта в современном мире. Скептицизм первого товарища развеивается, как только он переносится в мир поэта, посредством полного погружения в эпоху, биографию и творчество. Интересно, что в постановке участвуют всего два актера: Андрей Гурамишвили и Дмитрий Ульянов, которые перевоплощаются и в двух товарищей, и в Маяковского, и его отца, и в грубияна с публичного выступания поэта.
Они же предельно точно вживаются в роль футуриста, сливаясь с его личностью в единое целое. Нельзя не отметить ловкое чтение произведений поэта. Из-за бархата его голоса, дикции и неповторимости интонационных звуков приблизиться к аутентичному исполнению весьма проблематично. Немногие, озвучивающие строки модерниста, готовы похвастаться умением делать это завлекающе и маняще.
В «Игре» актеры говорят голосом Маяковского, передавая эмоциональную точность его произведений. Нельзя не отметить комизм представления.
В московском Ленкоме представили спектакль Басты и Ники Симоновой «Маяковский»
Спорит сам с собой, словно пытаясь себе, возмужавшему, признанному поэту рассказать о себе же молодом, разобраться в аритмии своего жизненного пульса». Путешествие по воспоминаниям решено как диалог поэта перед смертью с самим собой молодым, звучащий в исполнении двух артистов Московского театра «Мастерская Петра Фоменко» — Павла Яковлева и Анатолия Анциферова. В течение всего действия режиссёр присутствует на сцене и играет на пианино. Уже пожившего, у которого вопросы к самому себе, к этой жизни, и вот возникает второй Маяковский», — рассказывает актёр Анатолий Анциферов.
Маяковский сомневается, спорит, доказывает. Спортивный театр у нас, то есть там двое человек, и между ними есть какой-то конфликт.
Победители получат дипломы и подарки от организаторов и партнёров конкурса. Конкурс проводится с 20 апреля по 1 июня 2024 года. С 20 апреля по 22 мая участники могут подать электронную заявок по ссылке. К заявке необходимо прикрепить цифровую фотографию произведения. Файл с конкурсной работой нужно подписать в формате: ФИО автора, название работы, возраст автора.
Лишь промелькнуло предсмертное письмо, в котором были отсылки к «скукоженному» чувству. Говорить о Маяковском и не упоминать Лилю Брик — достойно уважения. Слишком много чести относительно этой дамы. Да и много вопросов вызывают любовные дебри поэта. Каждая репетиция — история интересная, веселая. Например, до и после премьеры с труппой разговаривал Алексей Лобов, который долгое время возглавлял Государственный музей В. Он дополнял привычное представление о поэте, открывая новые грани творца. Не успели вставить в спектакль. Как говорится: «Премьера — это смерть спектакля». Если твое хобби приносит тебе деньги, ты профессионал. Я никогда не работаю, но у меня нет времени отдыхать. Задачу заинтересовать выполнили. А вот раскрыть личность невозможно.
Все сделано очень честно, впрочем, как и все в этом теат... Все сделано очень честно, впрочем, как и все в этом театре. Работа огромная. Моноспектакль - столько сложного текста. На мой взгляд, слова потерялись в очень громком звуковом оформлении и несколько хаотичном звуковом ряде. Но , возможно, так и было задумано. Такая бурная эпоха была. Даже не предполагала, что Маяковский так прекрасно ляжет на музыку... Очень понравилось. А, вообще, спектакль не отпускает... Вот пересмотрела "Барышня и хулиган". Спасибо автору спектакля-Александру Пацевичу. Очень его любим. Затейника смотрели два раза. Закрыть Перфильева Екатерина Идти на «Маяковский. Прогулка» было страшно интересно. Интересно — потому что Александр Пацевич. Его Лопахин, сломавший стереотип о «Вишнёвом саде». Его Сергей Сорокин из розовского «Затейника» с пронзительным «Отдай фотографию! Его добрый и всё понимающий, саркастичный и настойчивый Несчастливцев из «Леса». Перечислять можно долго: роли разные и Александр в них разный. Но было и страшно — потому что… Александр Пацевич. В его актёрских способностях сомнений не было никаких.
В московском Ленкоме представили спектакль Басты и Ники Симоновой «Маяковский»
Каждое его слово и сейчас доходит до самого сердца, до глубины души. Режиссером-постановщиком стал Александр Рыхлов. Основой спектакля стали стихотворения Владимира Маяковского. Летом прошлого года Сетевое издание «Учительская газета» рассказывало о том, что в Москве, на ВДНХ, с 19 по 24 июля впервые должен пройдет шестидневный фестиваль «Маяковский Fest 2022», посвященный Владимиру Маяковскому.
Поэт рассказывал о своем непростом детстве, когда его семья после смерти отца осталась с тремя рублями в кармане и была вынуждена перебраться в Москву, где будущий поэт, поступив в Московское училище ваяния и зодчества, познакомился с зачинателем русского футуризма — деловитым Давидом Бурлюком. О поэтических баталиях начала прошлого века исчерпывающее представление дали в спектакле образы сподвижников Владимира Маяковского. Манерный Игорь Северянин не только декламировал свои стихи, и искрометно исполнил песню «Ананасы в шампанском» на музыку Алексея Шошева который, помимо этой и других ярких музыкальных тем, создал также вместе с Александром Лебедевым и либретто к спектаклю. В спектакле звучат реальные воспоминания не только самого Владимира Маяковского, но и влюбленной в него Эльзы Триоле, ее сестры Лили Брик и других современников поэта. От сцены к сцене можно проследить, как поэт постепенно оказывался в творческом и личном вакууме.
Уехали за границу Давид Бурлюк, Игорь Северянин и Эльза Триоле, постепенно отдалились от него супруги Брик и актриса Вероника Полонская, а открытие выставки Владимира Маяковского проигнорировали советские общественные деятели. Его новаторские агитплакаты из серии «Окна РОСТа» опередили свое время и теперь очень органично встроены в сценическое пространство спектакля, наряду с трио живых музыкантов, танцорами и исполнителями акробатических номеров. Несмотря на постигшую Владимира Маяковского череду неудач, в спектакле он показан как человек, заботящийся о развитии русской культуры, который переживает, что на 150 миллионов населения большой страны приходится 2-3 признанных поэта, тогда как их должно быть хотя бы 150. Сейчас ситуация в корне изменилась к лучшему: Владимир Маяковский во весь голос звучит в Кремле — в самом сердце России в день своего юбилея.
С другой стороны, есть в этом и небольшой минус: повествование иногда не выглядит в должной мере цельным, а порой и вовсе сбивает с толку, когда несколько лет жизни поэта пролетают за считаные минуты.
Детство «поэта революции», смерть отца, отъезд в столицу и обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества «единственном месте, куда приняли без свидетельства о благонадёжности» укладываются в недлинный монолог Школдыченко, настолько убедительного в своём образе, что за ним практически не просматривается сам артист который, к слову, даже побрился наголо ради роли — со сцены на зрителя смотрит и вещает сам Маяковский, необузданный, яростный и вдохновляющий. Куда более активное развитие сюжета начинается с момента знакомства героя со старшими товарищами-футуристами — поэтами Каменским, Бурлюком, Кручёных. А сцена их игры на бильярде, где в роли шаров выступает танцевальная труппа, и вовсе выглядит невероятно. Довольно пристальное внимание авторы уделили личной жизни Маяковского: красиво и трогательно хоть и предельно сжато выстроена линия взаимоотношений поэта с Эльзой Триоле, которая знакомит героя со своей сестрой Лилей и её мужем Осипом. Янина Студилина в образе Брик настолько органична, что представить себе музу Маяковского как-то иначе после просмотра спектакля уже довольно сложно.
Мимика, жестикуляция, интонации — мельчайшие детали, которые артистка добавила в свою героиню, сработали на все сто. Не менее удачно смотрится и супруг Лили в исполнении Александра Боброва — именно его персонаж запоминается больше всех после двух ведущих. А вот довольно важная с точки зрения биографии Маяковского Нора Полонская в постановке выглядит едва ли не лишней деталью: появляется ненадолго, на фоне Лили и её сестры выглядит довольно скучно и создаёт ощущение чужеродности. Также по теме Если бы Маяковский жил сейчас: в Москве состоялся показ ленты «Мотыль.
Разговаривают с Пушкиным, как разговаривал с «нашим всё» Маяковский. И это, безусловно, прогулка. В первую очередь, не в пространстве, хотя поэт путешествует по Франции, Америке, Мексике, а во времени, в воспоминаниях, надеждах, сомнениях и разочарованиях. Александр Пацевич показывает живого Маяковского, но не человека из энциклопедии родился тогда-то, учился там-то, ездил туда-то, познакомился с тем-то. А того, кто чувствует, сомневается, страдает, гордится, восхищается и выражает свои чувства в слове. Маяковский предстаёт перед зрителем как поэт, сотканный из противоречий. Будучи футуристом он восклицает: «Я вообще не понимаю, как можно объяснить ритм стиха». С задёрнутой вверх головой восхищается невозможной длины домами в Нью-Йорке и присоединяется к советским, у которых «собственная гордость: на буржуев смотрим свысока». Бесконечно далёк от поэзии Есенина и мучительно долго, подбирая даже не каждое слово, а каждую букву, сочиняет стихи в память о нём. Деление спектакля на части, на мой взгляд, весьма условное. Первая часть, «Футурист», — осознание себя как творца «В этот вечер совершенно неожиданно я стал поэтом» и непонимание всякой систематизации, гордость за принадлежность к СССР «Стихи о советском паспорте» и открытость миру в стремлении познать его «Земля! Дай исцелую твою лысеющую голову». Во второй части, «В гостях у янки», поэт продолжает открывать для себя мир, едет в США и Мексику, любуется небоскрёбами «дома невозможной длины» и восхищается Бруклинским мостом «так, пьяный славой, так жить в аппетите, влезаю, гордый, на Бруклинский мост» , проникается атмосферой Мексики «Дух необычности и радушие привязал меня к Мексике» , но ругается по-русски. Третья часть — «Сердцелюдый» — самая пронзительная, тоскливо-печальная и оголённо-нервная. Это проникновенная любовь и тоска. Любовь к конкретному человеку «Дорогой Лилёк, милый Лилёк», «В этой теме, и личной и мелкой» и к жизни в целом. Понимание противоречий между миром внешним «Бой быков — национальная мексиканская гордость» и внутренним «Почему нужно жалеть ТАКОЕ человечество? Четвёртая часть, «Возвращение», заключительная. Это возвращение на родину, в СССР, к родному языку. И встреча с Пушкиным — не иконой, а живым человеком, другом, коллегой «Я люблю вас, но живого, а не мумию». Кому сходить на этот спектакль надо непременно? Любителям поэзии Маяковского и тем, кто на дух эту самую поэзию не переносит. Тем, кто разве что не ночует в театре, и тем, кто обходит театр за версту.
В театре Маяковского отменены спектакль и репетиции из-за убийства артиста
Купить билеты на спектакль «Маяковский» к 130-летию поэта, который пройдет с 11 мая 2024 в Театре Ленком. Купить официальные билеты на спектакль Маяковский в Московский государственный театр Ленком Марка Захарова от 3000 руб. Билеты на спектакль "Маяковский" без наценки, по ценам организаторов, можно забронировать и купить в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999.
Баста написал музыку к драме «Маяковский» в «Ленкоме»
В сценическую версию спектакля по стихам и прозе Маяковского также вошли авторские песни Александра Пацевича на стихи поэта-революционера. Спектакль, посвященный 130-летию поэта, был написан Василием Вакуленко (Бастой) и его командой Gazgolder вместе с драматургом Никой Симоновой. Вас ждут фрагменты писем о Маяковском, размышления современников поэта про время, эпоху, а также, конечно, прозвучат его стихи. В спектакле сразу несколько инструментальных слоев, которыми режиссер Александр Рыхлов убеждает зрителя признать, что Владимир Владимирович Маяковский — человек-эпоха, гений. В Театре Луны на Малой Ордынке прошел благотворительный спектакль «Маяковский. Городской мюзикл» для военнослужащих и их семей. Со стоимостью билетов на спектакль «Маяковский» можно ознакомиться на нашем сайте.
Фотогалерея
- Маяковский. Прогулка
- В московском метро показали отрывки из мюзикла «Маяковский» // Новости НТВ
- Фотогалерея
- Контакты издательства ГИТИС
- В Казани Театр Терезы Дуровой представил спектакль о Владимире Маяковском
- Московский Театр Луны показал городской мюзикл «Маяковский»: премьера завершилась овацией
«Я — ваш поэт»: на ВДНХ пройдет фестиваль в честь 130-летия Владимира Маяковского
В спектакле звучат реальные воспоминания не только самого Владимира Маяковского, но и влюбленной в него Эльзы Триоле, ее сестры Лили Брик и других современников поэта. На сцене театра «Ленком Марка Захарова» — генеральный прогон нового спектакля «Маяковский» к 130-летию со дня рождения поэта. Режиссер-постановщик спектакля «Маяковский» Александр Рыхлов во время показа пре. Как утверждает создатель спектакля Алексей Франдетти: «Василий, его музыка и стихи абсолютно созвучны фигуре Маяковского.