Постановку покажут 14 апреля 2024 года в театре «Около дома Станиславского», Вознесенский переулок, 9. У нас вы можете узнать расписание спектаклей, программу, состав актеров. © Фото: Виктор ПушкинСцена из спектакля Эпоха протеста (Легкий поцелуй) в театре Около дома Станиславского. Торжественная церемония прошла на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Она пройдет в театре «Около дома Станиславского» и будет открыта со 2 по 26 июня.
"Только тот холодный осенний вечер" – премьера в театре "Около дома Станиславского"
Режиссёрская индивидуальность Ю. Погребничко определила новое направление театра. Спектакли Погребничко объединяются способностью режиссёра любую, даже классическую пьесу сыграть как будто впервые, облекая каждое авторское слово и актёрское действие в зримый и неожиданный сценический трюк. Среди постановок: "Нужна трагическая актриса" по пьесе А. Островского "Лес", 1988 , "Я играю на танцах и похоронах" по пьесе А.
Весь спектакль укладывается в час с небольшим. На сцене нет ни накала страстей, ни экшена.
Спектакль напоминает замедленную съемку абсурдного фильма. Персонажи говорят тихо и монотонно, иногда даже неразборчиво, отчего и без того сложный язык Платонова с трудом доходит до зрителя. Неоднократный лауреат премии «Золотая Маска», лауреат приза «Fringe First» Международного театрального фестиваля в Эдинбурге и многих других наград. В 1987 году художественным руководителем стал Юрий Погребничко, а театр получил имя более точное в географическом смысле — «ОКОЛО дома Станиславского». Хотя, здесь имеется в виду не только реальное местоположение — рядом с Леонтьевским переулком, — но и отношение к театру переживания, не напрямую наследующее идеям Станиславского, а существующее рядом с ними, «около». Заметили ошибку?
С учетом высокой готовности двух, в графике капитального ремонта остаются шесть объектов: Московский государственный музей С. Есенина в пер. Чернышевского, театр «Модернъ» на Спартаковской площади, музейное объединение «Музей Москвы» ограда комплекса «Провиантские магазины» на Зубовском бульваре, театр «Эрмитаж» на ул. Каретный ряд, Московский драматический театр им.
Имеется в виду буквальное соседство: рядом с домом-музеем отца-основателя Художественного театра. Но подразумевается, конечно, и нечто большее: не напрямую наследующее идеям Станиславского, а существующее рядом с ними, "около", на полях той летописи нового русского театра, которая создается вот уже в течение века.
говорить с пустотой: "Магадан. Кабаре" в театре Около дома Станиславского, реж. Юрий Погребничко
«Около дома Станиславского». Около дома Станиславского театр: Жизнь и приключения сарая № 12. О театре «Около дома Станиславского» не многие знают, билеты туда не купить в привычных театральных кассах, а в сети почти нет отзывов на их постановки. В 1988 году театр «На Красной Пресне» был переименован в театр «Около дома Станиславского», сокращенно — театр «Около». © Фото: Виктор ПушкинСцена из спектакля Эпоха протеста (Легкий поцелуй) в театре Около дома Станиславского.
"Около дома Станиславского" состоялась премьера "Малыша и К."
Есть какая-то линия у персонажей, линия Вечности, что ли... Не знаю, как выразить", — поделилась актриса Элен Касьяник. Артисты признают: то, что создают в театре "Около", на язык слов не переводится. Считают, на многие вопросы зритель должен ответить сам.
Если есть каждый, потому что мы можем сказать: каждого нет в каком-то смысле", — поясняет Юрий Погребничко. Артисты считают: это "спектакль-эмоция", "спектакль-состояние". Все обстоятельства, которые есть в текстах, присутствуют, реплики произносятся.
Но важно то, что над всем этим. Подписывайтесь на страницы телеканала "Россия-Культура" в мессенджерах и соцсетях: Telegram , ВКонтакте , Одноклассники.
Спектакль исследует то, как хрестоматийные образы клоунов отражаются в коллективном восприятии.
Актёры театра «Около» не играют циркачей, а обращаются к представлениям о них со всеми вытекающими культурными и психологическими ассоциациями. Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Юрий Погребничко продолжает и развивает идеи Константина Станиславского и Георгия Гурджиева, использует в качестве источника биомеханику Мейерхольда.
Здесь занимаются исследованием «жизни человеческого духа». Можно увидеть в идеях театра и отсылки к дзен-буддизму. По мнению Ю.
Погребничко, театр является средством самопознания, а происходящее в театре сродни медитации, в которой участвуют как актеры, так и зрители, здесь можно увидеть то, что обычно невидимо. Многие замечают, что худрук театра «Около дома Станиславского» тонко чувствует провинцию, по которой еще в студенческие годы ездил с концертами. Многое в театр внес и художник Юрий Кононенко, участвующий в создании сценографии для спектаклей.
Зимой люди ночевали прямо возле касс, жгли костры. В 1987 году, после ухода Спесивцева в Театр киноактера, художественным руководителем театра стал Ю. Имеется в виду буквальное соседство: рядом с домом-музеем отца-основателя Художественного театра.
Театр "ОКОЛО дома Станиславского"
Постепенно этот кинотеатр «Три скамейки», придуманный художником Надеждой Бахваловой, начинает наполняться странноватыми людьми в блеклых и немного нелепых костюмах: одна барышня выходит в дурацкой шляпке и с шалью, завязанной накрест, другой товарищ - в тельняшке, ватных штанах, горчичном свитере, третья гражданочка - в пиджаке не по размеру, четвертый камрад - в ушанке и в шинели. Они, растерянные и немного оробелые, садятся на подмостки, смотрят в зал, вглядываются в лица, начинают петь. Потом перестают, меняются местами, поют по одному, поют вместе, задают вопросы, мигают фонарями, сигналят руками, танцуют парами, вворачивают в программу кабаре легенду о двух кораблях, что не могли разойтись в море до тех пор, пока один не сказал: «Я - маяк, делайте что хотите». Им плохо, а они шагают с песней, их Родина, укрытая ледяной шалью, утопает в непролазных снегах, а они относятся к этому с юмором, им бы зашкериться по углам, а они сколачивают самопальный оркестр из баяна, гитар, бубна, своих голосов. Этот спектакль Погребничко, лишенный линейного сюжета, - не агрессивный набор рассказов о том, «как там было», не история про колымский белый ад, не разноцветные ужасы про боль и лишения в картинках. Это трогательный коллаж из судеб, путешествие на край земли, тихий разговор о страшном и диком. Не с ухмылкой, но с улыбкой, от которой моментально холодеет на сердце. Слышен крик чаек, где-то рядом гудят пароходы, на экран - пододеяльник проецируется снегопад, в руках у местных жителей появляются чемоданы, продолжают звучать удалые песни про посылочки, километры, бараки.
В зале стоит почти идеальная тишина. Кажется, что перед зрителями развернули сокровенный альбом с фотокарточками, на которых изображены люди, что усталы, измучены, не совсем здоровы, но полны надежд. Не то они здесь родились, не то попали сюда в добровольно - принудительном режиме, не то страна в одностороннем порядке подарила им уникальное право заслужить путевку в светлое будущее. Глядит гордо, голову держит высоко, с достоинством выговаривает французские тексты. В ней, поющей тихо, бойко, надрывно, едва слышно, во всю Ивановскую, но всегда с удивительной теплотой, сосредоточена огромная сила, обреченность, помноженная на полное принятие своей участи. Вот ее репертуар сначала полностью поддерживает невозмутимый Человек с баяном Николай Косенко , а потом он безупречно шпарит «Libertango» Пьяццоллы, «Октябрь» из «Времен года» Чайковского, «Прощание славянки» Агапкина. Вот на экране появляются монголы, рассуждающие о дзене.
Вот их сменяет видео, на котором современные жители города стоят по пояс в снегу.
Многие спектакли не могут идти ни на той сцене, которую мы снимаем, ни в нашем флигеле — малой сцене. Поэтому актеры работают мало, играют два-три раза в месяц. Ясно, что они «растренировываются».
Но, может быть, они где-то добирают, не знаю. Но это их дело: потеряют квалификацию, не смогут играть. РГ Печальные обстоятельства повлияли на творчество, в частности на выбор вами пьесы для последней премьеры — «Сцены из деревенской жизни»? Погребничко Нет, потому что мы начали репетировать еще до пожара.
Но пришлось делать новую версию, причем другую декорацию. И в этом смысле обстоятельства повлияли в лучшую сторону. Потому что прежняя декорация мне не очень нравилась. Но костюмы остались прежние.
РГ Но это форма, а если говорить о сути спектакля? Погребничко Я не знаю, что вы имеете в виду, когда говорите «суть». Мы, «как марксисты», знаем, что форма и содержание неразрывны. Форма — это и есть содержание, и наоборот.
Поэтому, конечно, повлияло. РГ Ваш японский как его многие называют «Дядя Ваня» оказался достаточно странным даже с точки зрения тех людей, которые хорошо знают и любят этот театр… Погребничко Никакая это не Япония! Это — пол для танцев, зайдите в любой танцкласс и вы это увидите. РГ А самурайский меч?
Погребничко Меч — да. Правда, он не совсем самурайский, но настоящий. А почему, собственно, там не может оказаться самурайский меч?! Чехов ездил, как известно, в том направлении и привез его с собой.
Вот он у него и лежит. РГ Могли бы вы ответить на вопрос, о чем ваш спектакль? Погребничко Нет. РГ Тогда подберусь к вопросу с другой стороны.
Не считаете ли вы, что с годами происходит девальвация каких-то ценностей, связанных с традициями, семейными устоями?
Пускай бы ты уехал далеко, но я думала бы зато, что ты живешь целый». Хронологически эпизоды в спектакле смешаны. Нет в нем и четкой сюжетной линии. Спектакль начинается вовсе не с повествования о жизни Захара Павловича, не со смерти бобыля, съевшего от голода ящерицу, и не с «отъезда» отца Саши Дванова в «другую губернию», а с прощания уже повзрослевших сирот — красноармейца Саши Сергей Каплунов и будущей учительницы Сони. Проговаривая реплики, персонажи спектакля Погребничко сажают между рельсов цветы — то ли каллы, то ли платоновские лопухи.
Персонажи-красноармейцы ходят строем и возникают на сцене всегда неожиданно. Их появление на сцене сопровождает упоминающееся в тексте Платонова пение сверчков. Буденовки с бубенчиками и развевающиеся полы пальто только добавляют им потустороннего акцента. На одной и той же станции красноармейцы пересекаются с поедающими яичницу персонажами другой эпохи — хемингуэевскими убийцами.
RU проводится автоматически и операторами проекта. Она включает проверку на соответствие стандартам проекта, информативность, корректность, достоверность и т. По результатам проверки Ваш отзыв может быть опубликован «как есть», отредактирован грамматика, разбивка на абзацы, удаление некорректных, не соответствующих формату проекта, неинформативных, или не относящихся к теме частей, CAPSLOCK, и т. Данная проверка проводится с целью недопущения использования OSD.
Московский театр "Около дома Станиславского"
О «Дяде Ване» и о многом другом шла речь в беседе с художественным руководителем Театра «Около дома Станиславского», режиссером Юрием Погребничко. Власти Москвы объявили открытый конкурс на выполнение первой очереди комплексного капитального ремонта зданий московского театра «Около дома Станиславского», сообщает РИА «Новости». 2 марта студенты и преподаватели МШЭ МГУ сходили в театр “Около дома Станиславского” на спектакль: “Вчера наступило внезапно, Винни-Пух или Прощай, Битлз”(«Вчера наступило внезапно» – таков буквальный перевод строчки из песни «Yesterday» группы Битлз). Около дома Станиславского, касса: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. Это неофициальный канал «Московский театр ОКОЛО дома Станиславского»Вознесенский переулок 9аМосква 125009Художественный руководитель театра Юрий.
В Петербурге пройдут гастроли театра Погребничко «Около дома Станиславского»
около Станиславского, около искусства, около мастерства, около выразительности. около Станиславского, около искусства, около мастерства, около выразительности. Сегодня афиша театра «Около дома Станиславского» насчитывает около 30 спектаклей.
Театр Около дома Станиславского
Но, обычно, театр уведомляют об этом. Теперь конкретно: если Вы напишите... Обычно билеты я покупаю на сайтах театров, никогда никаких проблем не возникает. Кроме этой чёртовой богадельни.
Я часто бывала в маленьких театрах, но сказать честно, находиться в них не очень приятно. Здесь же наоборот, чистота, уют, а самое главное отличный зал, с хорошим уклоном и удобные кресла. Теперь о спектакле. Смотрела я «Вишневый сад». И мне впервые очень сложно писать о постановке, тем более, о классической. Прочитав на сайте театра об этом спектакле, я понимала, на что иду — что-то необычное, заставляющее проводить параллели и осмысливать.
Юрий Погребничко населил чеховскую комедию героями совсем другой истории — Гамлетом, Розенкранцем, Гильденстерном и Полонием. И еще актером бродячего театра, который разыгрывает посередь «Вишневого сада» сцену гибели Приама и рассказывает о страданиях его жены Гекубы. И как у Чехова, в новом спектакле театра «Около» птицы поют в саду и вороны каркают. Епиходов поет под гитару, но струны не рвет. Через чур артхаузно для меня. Сначала я долго не могла понять, кто есть кто на сцене. Хотя чего уж проще — узнать Раневскую и Лопахина, или Фирса. Но режиссерская задумка слишком глубока, что можно было просто это сделать. Раневская в спектакле — молодая девушка, не больше 30 лет.
А Аня, ее дочь, женщина лет 50. Фирс — тоже не дряхлый старик, а вполне себе мужчина средних лет. На сцене нет логичного хода событий. Просто зарисовки, небольшие сценки. Вторая часть — это Гамлет, Розенкранц и Гильденстерн. Если в первой части я хотя бы героев смогла частично распознать, то здесь вообще полный провал. Я прошу прощения у создателя спектакля — Юрия Погребничко, за то, что я ничего не поняла. Я достаточно искушенный зритель и театральное искусство мне очень близко. Но не в этот раз.
Я скорее всего, дело во мне. Актеры играли очень хорошо, этого нельзя не заметить. НО смысл спектакля остался мною не понятым. Его сложно рекомендовать или не рекомендовать кому-то. Нужно увидеть своими глазами. И очень хорошо, что у нас есть возможность видеть не только классический театр, но и режиссерские эксперименты. Я от всей души желаю театру процветания и творческих успехов. До этого был "Сторож", воспоминание о котором время от времени накатывает с особым послевкусием. На мой взгляд "Около" и Пинтер очень подходят друг для друга: у них все содержание между строк, все в подтексте.
Небольшой камерный зал оригинального театра позволяет зрителю окунуться в домашнюю обстановку. Сцена расположена близко, поэтому вы будете чувствовать максимальную сопричастность с происходящим. В фойе достаточно комфортно. Перед спектаклем можно полистать театральные журналы или просто настроиться на представление.
Белый и Рыжий клоуны практически не покидают сцену, они имеют право заговорить со зрителем или даже вывести кого-то на сцену. Правда порой отгораживаются от всех двумя цветочными тумбами. Мария Погребничко и Екатерина Кирчак трогательно и мягко играют дуэт классических клоунов, без нарочитого гротеска. Трагические интонации сменяются смехом с хрипотцой, неуклюжие движения, тоска и радость, ирония и драма — актрисы жонглируют разными состояниями. Дельартовский флёр неуловимого воображения становится плотью бездейственного содержания, в которое хочется погрузиться, как в море. Так происходит, потому что клоуны создают поле безопасности, теплоты, детской непосредственности. От них не ждёшь исполнения сложных номеров. Возможно, там за кулисами происходят настоящие чудеса и превращения, а мы видим изнанку их жизни, поэтому они могут себе позволить выйти растрепанными или с невыученным текстом.
Смирнова, как хорошо, что ты есть…. Три женщины в поисках мужчины в спектакле театра «Около»
Выставка будет доступна для зрителей спектаклей театра каждый день с 18:00. Герои проекта — подростки и молодые люди с синдромом Дауна — актеры театральной мастерской фонда «Даунсайд Ап». В фотоработах они показали навыки, полученные в мастерской, и повторили сюжеты картин известных художников: Караваджо, Рубенса, Серова и других. Проект рассказывает зрителям о возможностях людей с синдромом Дауна, их индивидуальности, предпочтениях в искусстве, способности понимать образ, передавать эмоцию, сопереживать и чувствовать персонажа. Это помогает бороться с негативным отношением общества к людям с особенностями развития и позволяет широкой аудитории узнать больше о синдроме Дауна.
Власти выделили средства на ремонт заведения, которого жители столицы ждали 10 лет! В ноябре 2004 года в театре случился пожар, в результате которого основная сцена полностью сгорела. Чтобы не прекращать свою деятельность, актеры арендовывали для выступлений чужие площадки. На время реконструкции подготовки к спектаклям проходили в репетиционном зале, расположенном во дворе бывшего каретного сарая Константина Сергеевича Станиславского.
Наиболее известные песни в ее исполнении: "Если в небе солнце светит", "Песенка клоуна", "Машина "Ретро", "Как нарисовать птицу", "Чувство полета", "Память-птица" и др.
Через короткое время переходит в театр на постоянную работу. За время работы в театре принимала участие во многих спектаклях, но главное место в ее творческой жизни заняли три музыкальных спектакля , в которых у Натальи большие, интересные роли. Посмотрев спектакль «Перед киносеансом», кинорежиссер Сергей Урсуляк дописал несколько эпизодов специально для Натальи в фильм «Ликвидация», для которого она записала несколько песен и снялась с ними в фильме. С этого времени в её творческой жизни начинается новый период.
Начальная цена контракта составляет 150,4 млн рублей, сообщила пресс-служба департамента. Подрядчик должен будет выполнить условия контракта за 15 месяцев. Заявки на участие в конкурсе принимаются до 31 июля 2014 года. Чиновники намерены подвести итоги конкурса 7 августа. Здания театра размещаются в комплексе пяти строений по Вознесенскому и Леонтьевскому переулкам.