Новости малоизвестные советские фильмы хорошие

Если вам хочется посмотреть хорошее кино, предлагаем подборку малоизвестных советских фильмов про любовь, жизнь и отношения.

Приступ ностальгии: 10 неочевидных советских фильмов

Снято в СССР: 30 отличных фильмов, о которых мало кто помнит Сегодня мы рассмотрим как раз такую подборку – только место в ней займут не те картины, которые всегда были «на слуху», а малоизвестные шедевры.
22 малоизвестных, но очень крутых советских фильма - Лайфхакер Советские фильмы недаром так любимы народом, в них сочетаются интересный сюжет, великолепные актеры и простота, близкая каждому.

Снято в СССР: 30 отличных фильмов, о которых мало кто помнит

СССР / 1964 драма, криминальный фильм, фильм о животных, экранизация. Советские фильмы не просто так стали классикой – тут ностальгия, любимые актеры и действительно хорошая работа режиссеров и сценаристов. Бытует расхожее заблуждение, что старые, советские фильмы все сплошь шедевры.

Разбудите Мухина! 15 необычных советских комедий смотреть онлайн смотреть онлайн

Невышедшие шедевры: 5 советских фильмов, которые потрясли страну, если бы не были запрещены кажется, автор статьи думает, что их мало кто знает.
10 недооцененных советских фильмов Лучше этот фильм посмотреть, так как это один из лучших фильмов в своем жанре.
5 немых советских фильмов, признанных шедеврами мирового кино - Узнай Россию Советское кино подарило нам немало шедевров, которые любят наши родители, мы сами, а некоторые будут смотреть и наши дети — такие, как «Застава Ильича», «Ирония судьбы», «Осенний марафон» и другие любимые всеми картины.

Топ-50 советских фильмов на все времена

Режиссер Михаил Юзовский внес некоторые изменения в повествование, но это нисколько не отразилось на накале страстей. Он снят по пьесе Сергея Михалкова «Первая тройка, или Год 2001-й…», которая рассказывает о трех школьниках-друзьях, которые участвуют в конкурсе на первое детское космическое путешествие. Тонкая работа режиссера Валентина Селиванова вкупе с прекрасной музыкой Алексея Рыбникова создали довольно увлекательный фильм. Главные герои попадают из 1980-х годов в 8 мая 1949 года, и этот день начинает вновь и вновь для них повторяться. Это дает им возможность спасти людей во время катастрофы на шахте, пересмотреть свои взгляды, а зрителям — возможность проследить за развитием героев и их меняющимся отношением к повторяющемуся дню. После глобального экологического катаклизма в живых остаются немногие люди, которые еще сохранили человеческий облик и образ мыслей. Эта катастрофа стала закономерным завершением длительных варварских отношений человека к природе.

Второй фильм рассказывает о приключениях повзрослевших землян на планете Вариана и выяснении причин катастрофы инопланетной цивилизации. Зрителю простыми словами пытаются объяснить положения теории относительности Эйнштейна, существование антиматерии и даже показывают конфликт разумной жизни и искусственного интеллекта. Во время путешествия герои стареют и общаются с друзьями, которые обзавелись на Земле собственными семьями, стараются воссоздать советский быт на космическом корабле и даже поют под гитару, сидя у самовара. И при всём этом дилогия Ричарда Викторова остаётся юношеским кино — весёлым, вдохновляющим, познавательным и бесконечно добрым. Главных героев удалось показать в первую очередь романтиками, которые сумели осуществить свою мечту и помочь родной планете. И всё это под великолепную музыку Владимира Чернышёва, подружившего инструментальные оркестровые партии с футуристической электроникой. В сухом остатке «Москва — Кассиопея» ощущается как советский «Интерстеллар» с детьми-актёрами. И, осмелюсь сказать, между фильмами Ричарда Викторова и блокбастером Кристофера Нолана я без колебаний выберу первое. Отель «У погибшего альпиниста» 1979 г. Кроманов Эта экранизация одноименного романа братьев Стругацких создавалась на эстонском языке и только затем была переозвучена на русском для массового советского зрителя.

Съёмки проходили на горнолыжном курорте «Чимбулак» неподалёку от Алма-Аты. Кажется, такое могло случиться только в СССР: роман русскоязычных писателей экранизируют в Казахстане на эстонском языке. Сюжет «Отеля» — это удивительный синтез классического герметического детектива, действия которого происходят в одной локации, и фантастической притчи-размышления на тему первого контакта с инопланетянами. Главный герой, полицейский инспектор Глебски, прибывает на горнолыжный курорт, где происходит загадочное убийство. Вскоре после прибытия детектива отель отрезает от всего остального мира лавиной, события становятся всё более загадочными, и Глебски подозревает, что чудаковатые постояльцы «У погибшего альпиниста» — далеко не те, за кого себя выдают. Главная тема фильма — столкновение холодного человеческого рацио и здравого смысла, которые олицетворяет Глебски, с инопланетным сознанием, работающим по совершенно другим законам. Полицейский верит только логике и собственному разуму, что в итоге может обернуться трагедий для гостей из космоса. Инопланетяне же и их слуги-андроиды здесь предстают силой, подобной гептаподам из «Прибытия» Дени Вильнёва или пришельцам из «Гадких Лебедей» Константина Лопушанского — сущностью настолько отличающейся от человеческой, насколько это вообще возможно. Больше всего восторженных отзывов лента Григория Кроманова получила за визуальный ряд и саундтрек. Эстонский композитор Свен Грюнберг написал для фильма полностью электронную музыку, а оператор Юри Силларт умелым сочетанием величественных горных пейзажей и тёмных интерьеров «У погибшего альпиниста» сумел передать одновременно таинственность и масштаб событий на отрезанном от остального мира курорте.

Мио, мой Мио 1987, реж. Грамматиков Этот фильм нужно посмотреть хотя бы ради того, чтобы увидеть, как 13-летняя советская школьница сражается на мечах с графом Дуку из «Звёздных войн». А ещё это дебют Кристиана Бэйла в большом кино. Бюджет ленты составил около 50 миллионов шведских крон 12,2 миллиона долларов в современном эквиваленте , что стало самой дорогой экранизацией произведения Астрид Лингдрен при жизни писательницы. Для воплощения задумок шведских продюсеров пригласили советского режиссёра Владимира Грамматикова — его кандидатуру одобрила лично автор книги-первоисточника. Дальше был мучительный кастинг и съёмки. Поначалу главные роли должны были исполнять дети советских дипломатов, свободно владеющие английским языком, но затем режиссёр решил переключиться на профессиональных детей-актёров из британских театральных школ. В ходе жёсткого отбора из 65 кандидатов Грамматиков остановился на кандидатурах Ника Пиккарда и Кристиана Бэйла. Им предстояло сыграть главных героев — Мио и Юм-Юма. Антагонистом юным героям выступал мрачный рыцарь Като в исполнении тогда уже снискавшего славу Кристофера Ли.

При съёмках экшен-сцен молодых актёров подменяли советские дублёры. Например, во время финальной схватки Като и Мио на место Пиккарда встала ялтинская школьница Елена Ступакова, которая и выполнила большую часть фехтовальных и акробоатических этюдов. Сюжет «Мио, мой Мио» вращается вокруг мальчика Боссе, живущего в Стокгольме у приёмной семьи. Мама ребёнка умерла, отец — исчез, а новое окружение главного героя недолюбливает. Боссе постоянно унижают и оскорбляют, пока однажды он не встречает запертого в бутылке духа. Тот переносит мальчика в волшебную Страну Желанную, где главный герой встречает отца и наконец заводит друзей. Однако в волшебном краю не всё хорошо — таинственный и жестокий рыцарь Като постоянно похищает детей и превращает их в птиц, обречённых бесконечно летать над Мёртвым озером, посреди которого стоит Башня смерти. И Боссе, которого в новом доме называют не иначе как принцем Мио, теперь должен сразиться со злодеем. Для юного зрителя экранизация Линдгрен — это очень хорошо снятое, масштабное, эпическое приключение с прекрасными детьми-актёрами, отлично сохранившимися практическими спецэффектами и фэнтезийным саундтреком Бенни Андерсона и Андерса Эльяса. Для взрослых фильм может оказаться мрачноватым рассуждением об эскапизме и неискоренимости зла.

Такие, как я, Като, будут всегда». Фантомас 1964 г. Юнебель Единственный не советский фильм в этом топе, но его влияние на массовое сознание в 60-е было столь велико, что не вспомнить о нём просто невозможно. С приключениями гениального преступника Фантомаса советский зритель познакомился в результате культурного обмена с Францией. В обмен на пародийную трилогию Андре Юнебеля в парижский прокат отправилась «Анна Каренина» с уже известной западному зрителю Татьяной Самойловой. Визуально кино следует негласному правилу фильмов про Джеймса Бонда: здесь показана вся роскошь и красота западного мира той эпохи. Самые богатые интерьеры, самые сногсшибательно красивые женщины, самые дорогие автомобили — всё это было настолько шокирующе для советского зрителя, что некоторые детали пришлось даже вырезать. Однако в эпоху «перестройки» фильм был переиздан уже без купюр. Об успехе картины невозможно говорить без контекста, который во Франции и в СССР был совершенно разным. Всё дело в том, что Фантомас в Европе — это в первую очередь персонаж детективных бульварных романов Пьера Сувестра и Марселя Аллена.

Книги о неуловимом преступнике были непритязательным чтивом с долей социального комментария. А Юнебель превратил этот палп-фикшен в пародию, жёстко высмеивающую некомпетентную полицию, бестолковых паразитов-бюрократов и постоянные репрессии в отношении работников СМИ. Поэтому во Франции успех «Фантомаса» — это успех смелой и дерзкой сатиры. В СССР фильм попал на аудиторию, которая о Фантомасе слышала впервые, а потому происходящее на экране было воспринято гораздо более серьёзно, чем на Западе. С одной стороны, зрители были потрясены капиталистической роскошной жизнью, и в массовом сознании создалось мнение, что уровень быта в европейском и советском обществе серьёзно отличается в пользу первого. С другой, по всей стране расплодилось множество подражателей мастера преступлений и преображений. На территории УССР даже действовало «Общество Фантомасов» — группа молодых людей терроризировала граждан телефонными звонками и письмами с угрозами расправы. Успех «Фантомаса» в СССР — это успех в первую очередь приключенческого боевика, и только во вторую — комедии. Что касается самого сюжета, то он здесь незамысловат. Гениальный грабитель и убийца Фантомас водит за нос полицейского инспектора Жюва и требует от журналиста Фандора, чтобы тот написал о нём хвалебную статью.

Но отдельно можно говорить про каждого актера, кто принимал участие в съемках. Восхитительная игра актеров сделали из фильма настоящий шедевр советского кинематографа. Фильм «Охота на лис», режиссёра Вадима Абдрашитова Фильм поднимает очень важные социальные моменты того непростого времени, но в тоже время заставляет задуматься зрителей и о судьбе человеческой. Весь состав съемочной группы просто великолепен. В фильме играют многие талантливые советские актеры. Отличная игра актеров, талант режиссера дают возможность зрителю самому решить, что для него главное в фильме, а что лежит на втором плане.

В картине заняты талантливые и известные советские актеры. Фильм «Прощание», созданный в соавторстве режиссеров Элема Климова и Ларисы Шепитько Все, кто посмотрит этот фильм, наверняка получат эмоциональное потрясение. Талантливые режиссеры смогли снять фильм так, что зрители не переживали за героев, как это часто бывает, а жили вместе с ними на экране.

Зато его всегда напряженно и со слезами смотрели настоящие ветераны, которых к тому времени было еще большое количество. Фильм 1965 года рассказывает о молодом деревенском учителе, который до войны помог скрыться дочери репрессированного генерала и женился на ней. Но война их разлучает, мало того главная героиня попадает на три года в оккупацию.

И только после войны находит своего мужа. Причем главную роль в этом трагическом фильме сыграл будущий всенародно любимый Шурик Александр Демьяненко , что видимо и послужило позже для снятся этого фильма с проката. Да и тема сталинских репрессий с конца 80-ых годов стала исчезать с советского экрана. Редкая афиша запрещенного фильма Сколько лет, сколько зим Малоизвестные фильмы СССР, снятые в Минске «Запомним этот день» 1968 года был фильмом с грандиозным по тем временам бюджетом, посвященный 50-летию социалистической революции. В основу сюжета вошла история гренадерского полка, который сыграл основополагающую роль в победе советской власти в Минске. Сразу скажем, что эта история не имела под собой никаких исторических обоснований.

Возможно, зритель почувствовал эту фальшь, а возможно и терпеливого советского человека достали фильмы, посвященные великому юбилею, но дорогую картину никто не смотрел, ни в кинотеатрах, ни по советскому телевидению, что удивительно, так как работа режиссера и игра актёров в нем просто безупречны.

10 хороших российских фильмов, которые вы вряд ли смотрели

12 лучших советских фильмов про спорт. фильмы советских времен 1950 1989 художественные про деревню. 100 лучших художественных фильмов СССР, снятых для большого экрана. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Фильмы и сериалы (СССР)" в нашем онлайн-кинотеатре. Малоизвестные советские киноленты в плане популярности едва ли могут составить конкуренцию лидерам проката, оскароносным фильмам и телевизионным работам. Лучшие советские фильмы не только сформировали поколения жителей нашей страны, но и вошли в сокровищницу мирового кинематографа.

8 малоизвестных советских фильмов на которые стоит обратить внимание

Посоветуйте интересные советские фильмы, но только малоизвестные?)). Фильм-концерт режиссера Юрия Саакова, в котором самые популярные актеры советского кино и эстрады в новогоднюю ночь 1966 года оказались по независящим от них причинам в лесу, где на них объявлена охота с капканами и ловушками. реально малоизвестно), кого интересует советская эпоха глазами современников - велкам. Киноповести, снятые в СССР, по каким-то причинам не снискавшие особой популярности, но при этом заслуживающие просмотра. Возвращаюсь к замечательным фильмам СССР, и делюсь с вами очередной подборкой просмотренных советских фильмов, которые все реже и реже можно увидеть на телевидении и в кинорекомендациях.

5 малоизвестных советских комедий, которые должен посмотреть каждый

Это история о благородном актере и страховом агенте Юрии Деточкине, который примеряет на себя роль Робин Гуда. Философия Деточкина — это наказание спекулянтов и возвращение незаконно полученных средств в народ. Будучи профессиональным шофером, он начинает угонять машины своих жертв. Карнавальная ночь, 1956 г. Молодой коллектив придумал яркую и современную программу с песнями, танцами и джазом. Консервативному директору Дома культуры эта затея не нравится, и он хочет оставить все по-старому. Леночка Крылова Людмила Гурченко настаивает на своем и решает пойти на хитрость, чтобы все сложилось по плану. Бег, 1970 г.

Где смотреть: Okko Сюжет рассказывает об эмиграции интеллигенции и белых офицеров — они перебираются в Константинополь, спасаясь от Красной армии. Герои начинают испытывать нужду и отчаяние: кто-то играет на тараканьих бегах, кто-то становится шарманщиком или теряет рассудок. Эмигранты оказываются перед нравственным выбором и пытаются понять, как дальше жить, когда прежний мир рухнул. Белые росы, 1983 г. Рейтинг на «Кинопоиске»: 8. Старожил Федор Филимонович с болью в сердце оставляет дом, в котором воспитал детей и когда-то жил с любимой женой. К нему приезжают сыновья.

Между братьями разгорается жилищный конфликт, а классические любовные треугольники омрачают их дни. Весна на Заречной улице, 1956 г. Где смотреть: Кинопоиск , Kion , IVI , Okko Молодая учительница Татьяна начинает преподавать в вечерней школе, где учатся взрослые студенты — сотрудники металлургического завода.

Кадр из фильма «Старшая сестра» Фильм режиссера Георгия Натансона был снят в тот период, когда на советских экранах царила молодая и прекрасная Татьяна Доронина. Картина «Старшая сестра» стала первой из трех мелодрам, сделавших ее настоящей суперзвездой. Затем последовали «Три тополя на Плющихе» и «Еще раз про любовь».

Две сестры-сироты воспитываются дядей. Старшая — красавица и умница, обладающая яркой индивидуальностью, в исполнении Дорониной — всю себя посвятила младшей, взбалмошной пустышке, которая мечтает стать актрисой. Старшая отказывается от своей мечты о сцене и устраивается работать в порт, чтобы сестра поступила в вуз. В результате она все же приходит в театр — но только тогда, когда время уже упущено. Не пропустите Инна Чурикова: 5 самых ярких фильмов с ее участием Картина слегка депрессивная, в ней много любви, но немало и разочарования, разбитых надежд. Несмотря на это двери для счастья героинь в конце остаются открытыми.

Узнав, что бывшая жена выходит замуж за человека, от которого теперь зависит его будущее, но которого он когда-то оклеветал, герой наносит визит с целью узнать, что она помнит и знает о прошлом. Магистраль Действие фильма происходит в течение одних суток работы железнодорожной магистрали, пропускная способность которой оказывается ниже необходимой. Происходит катастрофа: пассажирский поезд врезается в состав с цистернами, гибнет помощник машиниста, задерживается движение на участке. Фильм исследует закономерности, приведшие к аварии. Дневник директора школы Лирическая исповедь директора школы, опытного педагога, который, наблюдая за повседневной жизнью школы, пытается разобраться в современных сложных проблемах воспитания. Терпимый, уважающий талант ученика, он вступает в конфликт с завучем школы, которая упрекает его в либерализме и попустительстве. Их спор осложняется тем, что оба они преданы своему делу. День солнца и дождя Ученики 7-го класса Коля Мухин и Алеша Кронов знакомы давно, но симпатии друг к другу не испытывают. Однажды, сбежав с уроков, они вместе провели целый день.

Глубокое и эмоциональное повествование с уникальной манерой съемки, кажется, просто погружает зрителя в иную эпоху. Родник для жаждущих 1965 Оригинальная картина от Юрия Ильенко — притча о старике, который решил умирать, но передумал после того, как приехали сыновья. Гиперреалистичный кинематограф, который бьет наотмашь — большинство кадров останутся с вами на всю жизнь; опыт от просмотра, и впрямь, мистический.

Верность 1965 Лента «Верность» Петра Тодоровского повествует о любви курсанта Юры и девушки Зои: наш герой отправляется на фронт, вспоминая все то, что не успел сказать возлюбленной. Отличные актерские работы, идеально выстроенная тревожная атмосфера с длинными паузами — такое сложно забыть. Листопад 1966 Первая картина Отара Иоселиани — палящее солнце, виноделие, идеально выстроенный национальный колорит.

Простой сюжет в произведении переходит в какую-то медитацию, оторваться от просмотра невозможно, так что, приз на Каннском кинофестивале был получен вполне заслуженно.

Хорошие советские фильмы, которые редко показывают по телевизору

После освобождения Беликова работяга пытается взять юношу под крыло, но безуспешно. Герой Гостюхина мечется, пытаясь идти на невидимый сигнал в потемках собственной жизни. Фильм Вадима Абдрашитова и Александра Миндадзе умудряется сказать многое, не сказав ничего. В момент выхода картины зрителю, вероятно, оставалась непонятной мотивация героя, вовсе не совестливого интеллигента, который пытается сблизиться с молодым преступником. Но сегодня не надо читать Фрейда, чтобы понять неосознанную подоплеку действий Белова. Такая «Смерть в Венеции» в советской провинции. Например, вроде бы чисто соцреалистическое «производственное» кино. В экранизации шестидесятнической пьесы Александра Володина речь идет о скромном работнике учреждения, который органически не способен идти на конфликт и командовать людьми.

По пути девушка встретит бродячего врача, изобретателя, поэта и философа Орландо, роль которого исполнил Андрей Миронов. Вместе герои столкнутся со множеством неприятностей и происшествий. Советский журналист А. Маркевич основную тему сказки обозначил так — полёт «как парение человеческого духа». Впрочем, главную идею фильма отлично описывает само название — сказка о странствиях, о жажде свободы, о мечте победы добра над скупостью и жадностью. Здесь мы встретим повзрослевших Кея и Герду, которые с грустью расстаются с детством, а вместе с ними — Голос сказки, коварного Снеговика, забавные Крапивные побеги и Снежную королеву, роль которй исполнила Алиса Фрейндлих, мечтающую жить «хоть раз в неделю по-человечески». Герда вновь отравится на поиски похищенного друга, но всё будет совсем иначе: северный олень не встретит девушку у разбойников, а король не пустит в свой дворец, ведь про него забыли сказать, что он «жил да был». Сказка Александровича — трогательная запутанная история с красивой картинкой и душераздирающими песнями. Главное не забывать, что «не всё бывает в жизни так, как в сказке, но всё бывает в сказке так, как в жизни». Но исправить это можно, посмотрев «Сказку о звёздном мальчике» Леонида Нечаева, снятую по мотивам произведений Оскара Уайльда. Трепетная история о безграничной материнской любви и жестокости.

Короткая история знакомства Виктора и Лены на фоне сибирского города в «Долгой счастливой жизни» подана весьма нетипично, а авторские приемы съемки удивляют зрителей и сегодня. Мольба 1967 Тенгиз Абуладзе повествует о поэте, решившем отказаться от насилия: размышления о природе зла, черном и белом на экране подкреплены без преувеличения уникальной работой с кадром. Диалоги на фоне стихов, древние обычаи — перед нами настоящий бриллиант, с каждым просмотром открывающий новые грани. Каменный крест 1968 Признанный многими критиками гениальным «Каменный крест» Леонида Осыка — размышление о наказании. Чем больше крестьянин Иван Дидух беседует к приговоренным к смерти вором, тем больше недоумевает о том, почему должны действовать столь жестокие традиции. Финал грандиозен, от процесса, опять же, не оторваться. Одинокий голос человека 1978 Первую ленту Александра Сокурова приняли столь «хорошо», что аж на десять лет положили ее на полку.

Пара провела несколько дней в деревне, после чего они вернулись в город - каждый в свой дом. Однако на этом их история не закончилась. Монолог 1972 Режиссер: Илья Авербах К профессору приезжают дочь и внучка. Дочь оказалась пустой мещанкой, которую он не понимал, внучка же - полная противоположность своей матери. Дед делится с внучкой своими радостями и печалями, и она всем сердцем за него радуется и грустит вместе с ним. Сердце не камень 1989 Режиссер: Леонид Пчелкин Молодая красавица вышла замуж за одного богача, которого не очень-то и любила. Дни ее мужа сочтены, к нему начинают подбираться всякие сомнительные люди, которые хотят прибрать к рукам его капитал. Вокруг него плетет интриги и приказчик, который пытается опорочить жену в глазах супруга. Однако в конце добро все же побеждает зло, потому что даже отрицательные герои этого фильма неожиданным образом становятся положительными. Отпуск в сентябре 1979 Режиссер: Виталий Мельников Психологическая драма «Отпуск в сентябре» рассказывает об интеллигенте, переживающем душевный кризис. Он получает от работы долгожданную квартиру, на которую его жена возлагает большие надежды. Однако супруг не отказывается от своих вредных привычек и продолжает заводить романы на стороне. В один день жена не выдерживает и уходит от него, а он едва не прощается с жизнью. Частная жизнь 1982 Режиссер: Юлий Райзман Директора производственного предприятия отправляют на пенсию. Он всю свою жизнь посвятил работе и, выйдя на заслуженный отдых, не может найти себе применение. Отношения с семьей не складываются, однако они позволяют ему посмотреть на себя со стороны. Его назначают на новую должность, но что же он выберет - семью или работу?

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий