Какой альбом Depeche Mode – лучший? Ответ на этот вопрос будет очень субъективным, но мы предлагаем вам один из вариантов.
Лучшие песни группы Depeche Mode
John Foxx The Garden [25]. В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator , в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам [25]. В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии. Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл « People Are People ». Эта песня, посвящённая проблеме расизма , достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах Германия [29].
Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records , звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием. Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward , который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом» [30]. Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения « Master and Servant » , внебрачные связи «Lie To Me» , несправедливый суд Всевышнего « Blasphemous Rumours ». Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора « Somebody » — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов.
Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой , которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок , таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда , Нью-Йорк , следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории [32]. В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях. Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла « Stripped ». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов но сохранив свой, зачастую образный, семплинг , группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором.
Anton Corbijn , положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время [33]. Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное. Так группа не звучала ещё никогда в своей истории. С выходом «Strangelove» можно говорить о Depeche Mode как о классике электронной музыки.
Летом, 24 августа 1987 года, вышел второй сингл — « Never Let Me Down Again », предваряющий новый, уже шестой по счёту, альбом группы, и по сей день остающийся у поклонников Depeche Mode одной из самых любимых композиций, которую многие называют лучшей песней группы. Альбом, наряду с предыдущим, является классикой группы [34]. Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl , Пасадина , Калифорния , где присутствовало 85 000 зрителей [35] [36] [37]. Результатом этой сессии стал сингл « Personal Jesus », в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус ».
Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12- дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records [38]. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён.
Также песня входит в 500 лучших композиций всех времён по версии журнала Rolling Stone. В это время группа получает дополнительную известность в США, где их влияние на сцене техно - и хаус -музыки становится всё более признанным. В феврале 1990 году выходит « Enjoy the Silence », ставший одним из самых успешных синглов группы, достиг 6-го места в британских чартах. Несколькими месяцами позже в США он стал первым и единственным на сегодня синглом Depeche Mode, который вошёл в первую десятку, достигнув 8-го места, кроме того, он стал вторым золотым синглом группы. Эта динамичная песня была задумана как медленная гипнотичная баллада в до-миноре.
В демозаписи, которую принёс в группу автор песни Мартин Гор, был только его голос в сопровождении фисгармонии. Идея убыстрить запись пришла в голову Алану Уайлдеру. Группе этот вариант понравился, но автор песни некоторое время обижался и противился такой «обработке». Раскручивая свой новый альбом Violator , они устроили раздачу автографов в музыкальном магазине Wherehouse Records в Лос-Анджелесе, что привлекло около 17 000 фанатов и чуть не стало причиной беспорядков. Violator смог войти в лучшую десятку в Великобритании и в США.
Он также стал трижды платиновым в США с продажами более 3,5 миллионов копий. Последующий мировой тур стал ещё одним заметным успехом, когда 40 000 билетов на концерт на Giants Stadium в Нью-Йорке было продано в течение 8 часов, а на концерт на « Доджер-стэдиум » в Лос-Анджелесе 48 000 билетов разошлись меньше, чем за час. Два других сингла из этого альбома, « Policy of Truth » и « World in My Eyes », добились умеренного успеха в Великобритании [40]. Значительные изменения стиля группы произошли в 1993 году с выходом восьмого альбома Songs of Faith and Devotion.
Всё, что они будут делать дальше, — не менее круто, но это уже будет продуктом "союза творческих индивидуальностей". Легкоусвояемая классика для фанатов, как выразился Роб Шеффилд из Rolling Stone, или типичная для того "готического" периода философская лирика Мартина о любви и смерти. Песня о тревоге, испытываемой героем во время свидания, однако не вгоняющая в тоску, а бодрящая и мотивирующая на то, чтобы гнать по пустынной трассе на Chevrolet Corvette или чём-то в этом духе, врубив на полную Depeche Mode. Психолог Яушева рассказала, какая музыка наиболее подходит для поездок за рулём Wrong "Ошибка" Первый сингл с альбома Sounds of the Universe 2009 года. Лидер американского чарта Billboard Dance Club Songs. Последний по-настоящему большой хит группы, всё остальное — эксперименты и постистория.
Сингл представили 21 февраля 2009 года во время премии Echo Awards в Германии, и он стал одним из наиболее узнаваемых. Strangelove "Странная любовь" Песня из альбома Music for the Masses 1987 года. Пожалуй, самого популярного на просторах бывшего СССР. Икона российских "депешистов". Снова любовь, снова тревога, но именно этой песней и этим альбомом группа доказала, что способна перековывать свою индивидуальность на качественный продукт для миллионов слушателей. Все говорят нам, что мы должны делать больше коммерческой музыки, так что это причина, по которой мы выбрали это название". Хуже от этого музыка не становится.
Listen on Listen on Artist Biography Первопроходцы электронной поп-музыки, Depeche Mode вывели синтезаторы на стадионы и стали одними из главных звезд эпохи новой волны.
На протяжении 80-х саунд Depeche Mode эволюционировал от бодрого синти-попа к более мрачной песенной электронике с элементами индастриала. Популярность группы стабильно росла, а хит «People Are People» 1984 года открыл музыкантам американский рынок. Триумфальными оказались релизы «Violator» 1990 и «Songs of Faith and Devotion» 1993 , где артисты экспериментировали с гранжевым гитарным звуком.
Рассказываем о том, чем интересны первые шесть пластинок британской группы. На «Speak and Spell» звучит веселый, простой как три копейки, немного игрушечный синти-поп — собственно, альбом и назван был в честь детской игрушки.
Музыка слов: 7 великих песен Depeche Mode, которые стоит услышать хотя бы раз в жизни
| Топ-10 песен Depeche Mode | Профиль Лучшие песни Альбомы 13 Похожая музыка Плейлисты 28. |
| Альбомы Depeche Mode | До выхода нового студийного альбома Spirit остаётся 10 дней, самое время скрасить ожидание статьёй про 10 лучших песен Depeche Mode. |
Плей-лист дня. Слушаем самые странные версии песен Depeche Mode
Оно получилось величественным и трагичным. Главный — и единственный — герой идет прямиком к бушующему морю, и в конце концов стихия поглощает его. Название песни переводится как «Пока мы не утонули» — и это отражено в клипе. Он снял много классических клипов группы, включая «Personal Jesus» и «Enjoy the Silence».
Во время гастролей в поддержку альбома Винс Кларк начал высказывать своё недовольство по поводу направления, в котором развивается группа. Позднее он сказал: «никогда не было достаточно времени, чтобы сделать что-нибудь» [18]. В ноябре 1981 года Кларк объявил, что покидает группу [19]. Кроме того, утверждалось, что Винс Кларк был болен во время гастролей, на что Дэйв Гаан спустя несколько лет сказал: «фигня это, если честно» [20]. Вскоре Кларк занялся другими проектами: совместно с блюзовой певицей Элисон Мойе он образовал дуэт Yazoo , а после его распада — Erasure с Энди Беллом. В конце 1981 года участники группы разместили объявление в газете «Мелоди Мейкер» следующего содержания: «Нужен клавишник для устоявшейся группы — не для времяпрепровождения» [11]. На объявление откликнулся Алан Уайлдер , 22-летний клавишник из Западного Лондона , и после двух прослушиваний у Дэниела Миллера он был принят в качестве четвёртого участника группы [21].
Однако, несмотря на это, Миллер сказал Алану, что ему нет необходимости принимать участие в записи текущего альбома. Первый музыкальный вклад в деятельность группы Алан внёс в 1983 году [22]. Второй альбом группы A Broken Frame вышел 27 сентября 1982 года [23]. Этот альбом в целом выглядел как переходный. Теперь композиции стали более мрачными, указывая на то, в каком направлении группа будет работать в следующие годы [24]. Gareth Jones , на студии Джона Фоккса англ. John Foxx The Garden [25]. В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator , в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам [25]. В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии.
Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл « People Are People ». Эта песня, посвящённая проблеме расизма , достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах Германия [29]. Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records , звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием. Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward , который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом» [30]. Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения « Master and Servant » , внебрачные связи «Lie To Me» , несправедливый суд Всевышнего « Blasphemous Rumours ». Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора « Somebody » — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов. Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой , которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок , таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда , Нью-Йорк , следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории [32]. В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях.
Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла « Stripped ». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов но сохранив свой, зачастую образный, семплинг , группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором. Anton Corbijn , положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время [33]. Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное. Так группа не звучала ещё никогда в своей истории. С выходом «Strangelove» можно говорить о Depeche Mode как о классике электронной музыки. Летом, 24 августа 1987 года, вышел второй сингл — « Never Let Me Down Again », предваряющий новый, уже шестой по счёту, альбом группы, и по сей день остающийся у поклонников Depeche Mode одной из самых любимых композиций, которую многие называют лучшей песней группы. Альбом, наряду с предыдущим, является классикой группы [34]. Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl , Пасадина , Калифорния , где присутствовало 85 000 зрителей [35] [36] [37].
Результатом этой сессии стал сингл « Personal Jesus », в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус ». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12- дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records [38]. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён. Также песня входит в 500 лучших композиций всех времён по версии журнала Rolling Stone.
У нее была 15-я позиция в рейтинге. Церемония должна была состояться 25 мая, но была перенесена из-за пандемии коронавируса.
Страх смерти был хозяином пустых улиц на всей планете. Следом скоропостижно скончался один из основателей группы, близкий друг Гора Эндрю Флетчер. Фотография Антона Корбийна к новому альбому, где помимо теней Дэйва Гаана и Мартина Гора видна тень умершего участника Depeche Mode Энди Флетчера После трагедии многолетний петербургский промоутер Depeche Mode Евгений Финкельштейн высказал «Новому проспекту» две надежды , сбыться из которых суждено было только одной. Организатор всех концертов этих музыкантов в Санкт-Петербурге был уверен, что группа будет жить и дальше и что приедет в новом туре в город на Неве. Не приедет. Но жить будет. Летом 2022 года Мартин Гор и бессменный фронтмен Depeche Mode Дэйв Гаан сообщили, что снова решили делать то, что они с 1980 года исполнили уже 14 раз — засесть в студии. И, как всегда весной, вместе с выходом новой пластинки стартовал их новый мировой тур. Многолетний соратник группы, автор большинства их клипов, всех обложек и дизайнерских решений для концертов Антон Корбийн опубликовал в своем Instagram социальная сеть компании Meta Platforms Inc. Когда Гор и Гаан объявили осенью 2022 года, что новый альбом выйдет через 6 лет с момента издания предыдущей пластинки Spirit, скептики зашипели о деньгах, которые приносит каждый мировой тур музыкантов вне зависимости от того, насколько успешной получается новая пластинка. Но заработок как мотив здесь давно несостоятелен с учетом добытого этими легендарными ребятами в прошлом. Они просто продолжают писать песни, которые ждут миллионы людей. И Depeche Mode всегда очень чутко вели себя со слушателями, без которых эта история не перешагнула бы в пятое десятилетие своего существования. И написал до 2022 года. И именно с этой песни Depeche Mode начали свой первый концерт нового тура.
Три альбома Depeche Mode, не уступающие Violator
И при этом нет ни одного банального решения. И они росли вместе со своей аудиторией — морально, культурно. Порой значительно ее опережая. Они перестали быть мальчиками из английской провинции. Думается, во многом, когда поехали в Западный Берлин работать над третьим альбомом на ту самую студию, где Дэвид Боуи писал свою знаменитую берлинскую трилогию с Брайаном Ино. Посмотрели, что в мире творится, и тут же посерьезнели. И еще такой резкий взлет карьеры и куча денег, конечно, не могли не повлиять на их привычки. Поэтому у группы за плечами стал расти и развиваться достаточный шлейф наркотических скандалов и клиник.
Когда вышел альбом Some Great Reward , Melody Maker написал «посмотрите, что происходит у нас прямо под носом». Потому что это был уже агрессивный и сложный альбом, с солидными композициями и новыми звучаниями, — он до сих пор звучит абсолютно модно. Понятно, что в России Depeche Mode как полюбили, так до сих пор разлюбить не могут. Потому что в русской культуре выше всего ценится мелодия, понятные гармонии. Об этом еще товарищ Жданов указывал композитору Шостаковичу в статье «Сумбур вместо музыки». А если этот мелодизм сочетается с «модностью» звучаний, то на нашей территории это карта, которую невозможно перебить. На манер Чайковского.
DM оказались навсегда в фаворе не только у своих упертых фанатов «депешистов», но и у вполне нормальных людей, которые исправно ходят чуть ли ни на все их концерты. Даже мне пришлось два раза сходить — один раз внуку показать, второй раз за компанию, а третьего в моем случае не будет. Хотя бы потому, что сегодня Depeche Mode — это отлаженная шоу-машина без сюрпризов.
Песня Strangelove выходила на альбоме Music for the masses в 1987 году. Вот так звучал оригинал, а через 12 лет английская артистка Наташа Кхан, выступающая под псевдонимом Bat for Lashes, сделала свою версию композиции. А это еще одна композиция с альбома Music for the masses. Оригинал To have and to hold звучит так. А вот это кавер-версия американской группы Deftones. Еще один хит группы — песня Freelove, которая вышла на альбоме Exciter в 2001 году.
Но если вынести за скобки хиты и восторги критики и слушателей, то можно обнаружить, что «Violator» звучит как приложение к «Music for the Masses». Тот же максималистский саунд, та же тематика, тот же монохром, а достойных и запоминающихся мелодий даже меньше.
Тогда она сказала своей маме: «Каждый раз, когда я слышу этот гитарный рифф, я ощущаю что-то фантастическое в своем животе». Многие песни Depeche Mode используют в рекламах, фильмах, да и вовсе в компьютерных играх Alan Wake тому подтверждение. Об этой группе ходит много негативных слухов и грязи, но я не верю этому, потому что я истинный фанат, да и вообще некоторые факты написаны только в одном источнике и не подтверждены. Depeche Mode актуальная группа по сей день. Она опережает современную музыку лет на 10 по моим меркам. И чтобы не упустить шанс и начать слушать эту дивную музыку, а даже если не понравится, то хотя бы услышать её, я оставлю вам список лучших песен ниже. Если у кого-то в Google Chrome нет плеера в теме, то вам по ссылке prostopleer.
Depeche Mode — Memento Mori (2023)
Наверное события с Флетчем мешали сосредоточиться. Есть какие то ассоциации. В целом, песня претендует на хит и очень выделяется своей простотой и ровным ритмическим рисунком по сравнению с другими треками альбома. Она гипнотизирует внутреннее состояние своей мелодией и ровным вокалом Дэйва в сцепке с синтезаторными составляющими и гитарой Мартина. Песня красивая, хоть и простая. Гармонии в самом конце - неповторимые. Черно-белый клип, снятый Антоном Корбайном по мотивам произведения Бергмана «Седьмая Печать» выглядит готично. Дэйв с Мартином в лирике Ghosts Again как бы намекают, что мы все смертны и не вечны и вся наша жизнь с ее прелестями рано или поздно закончится и что это нормально.
Самый главный посыл, я думаю, это то, что нужно получать удовольствие от каждого прожитого дня, ценить то время, которое нам дано и помнить о том, что это закончится, рано или поздно. Здесь я понимаю, что в тексте прослеживаются моменты безответной любви с метафорической составляющей. Он пронизан некой бесконечной тайной, связанной с любовью. У меня в голове сразу возникают образы из фильмов жанра драмы. Одни только слова «ты будешь убийцей, я буду трупом» или «ты - певица, я - песня» позволяют включить фантазию и представить картину того, что в итоге приведет к невозможности взаимной любви. Вторая половина песни приятно обогащена красивейшими партиями струнных и электронных духовых. Опять же, начинаешь представлять эту вещь в голивудском блокбастере про любовь.
Песня зашла мне раза с пятого, видимо пришлось ее полностью расслушать. Красивая басовая партия придает ей особенную окраску, как бы не перегружая мелодию. Перкуссии и ритм-секция очень мягкие и не выраженные. Голос Дэйва отдает некой прохладой и отрешенностью. Чем-то напомнил мне Little Soul, но совершенно с другой эмоциональной составляющей. Голос звучит просто и кристально-ангельски. Наконец-то я за последние несколько лет услышал его с приятным оттенком простоты и легкости.
Минимум обработок и эффектов. Мелодия легкая и воздушная, с «шуршащими» перкуссиями и простым ненавязчивым ритмом. В припеве слышна ненавязчивая гитара. Песня чем-то уносит меня в олдскульные 80-е и одновременно возвращает к альбому Sounds of the Universe. Лирика прямолинейная, говорит о неком переходе в другой мир, неземной, где кружит душа и летают ангелы, где легко и тепло, где нет проблем и нет забот. На сегодняшний день, эта песня для меня - сильнейшая вещь в исполнении Мартина со времен Ultra! Здесь сразу «запахло» классическим Depeche Mode.
Прекрасная электронная база с прогрессирующим наложением инструментов. Единственное, мне мало!
Их уникальный звук и стиль оказали значительное влияние на развитие электронной и поп-музыки. Группа была номинирована на множество музыкальных наград и в 2020 году была введена в Зал славы рок-н-ролла.
Вы оставили след в истории музыки. Что это для вас — груз ответственности или чувство удовлетворения? Нет, мы любим музыку, мы всегда говорим, что не знали бы, что бы мы без неё делали. Но факт есть факт, и он заключается в том, что мы всё ещё здесь, 40 лет спустя, всё ещё делаем музыку и всё ещё можем делать то, что хотим, и у нас есть фанаты, которые любят нас. Для меня это не бремя ответственности. Просто здорово осознавать, что мы всё ещё на плаву и можем продолжать заниматься любимым делом. Как вы относитесь к комментариям о вашем возвращении? Многие журналисты говорили, когда я давал интервью, что в этом альбоме они замечают много отсылок к нашему прошлому. Есть определённые треки, которые напоминают им наши старые композиции. Я не думаю, что мы сделали это сознательно. Но, знаете, может быть, подсознательно мы использовали этот приём. Каково ваше отношение к социальным сетям? Что для вас сейчас самый большой вызов? Я как будто выхожу из дома на последнюю репетицию перед выступлением. А затем уже стартует наш тур. Это требует большой выносливости.
Через 12 лет группа Rammstein выпустит сингл с кавер-версией "Обнажённой" и оскандалится использованием кадров из фильма Лени Рифеншталь "Олимпия". Считается, что половина песен с "Мрачной церемонии" написана для вечности, другая — безделица на потребу дня, стирающаяся из памяти сразу после прослушивания. Если даже так, Stripped относится к первой категории. Гипнотическая атмосферная песня о чувстве вины, одолевающем некую девушку и переходящем в сексуальный экстаз. Удачный пример переплавки мучительной рефлексии во что-то сакральное. Violator "Нарушитель" с подачи музыкального обозревателя Record Mirror Тима Николсона — "компромисс между поп-музыкой и чем-то более зловещим. Идеально сформированная пустота без лишних шумов. Halo наряду с уже упомянутой Enjoy the Silence и, пожалуй, самой известной Personal Jesus составляет своего рода триаду нетленок. Важно сказать, что Halo, как и остальные песни альбома Violator, — последний по-настоящему "плод любви" группы Depeche Mode. Всё, что они будут делать дальше, — не менее круто, но это уже будет продуктом "союза творческих индивидуальностей". Легкоусвояемая классика для фанатов, как выразился Роб Шеффилд из Rolling Stone, или типичная для того "готического" периода философская лирика Мартина о любви и смерти. Песня о тревоге, испытываемой героем во время свидания, однако не вгоняющая в тоску, а бодрящая и мотивирующая на то, чтобы гнать по пустынной трассе на Chevrolet Corvette или чём-то в этом духе, врубив на полную Depeche Mode. Психолог Яушева рассказала, какая музыка наиболее подходит для поездок за рулём Wrong "Ошибка" Первый сингл с альбома Sounds of the Universe 2009 года.
Выберите страну или регион
| Три альбома Depeche Mode, не уступающие Violator | Скачать бесплатно mp3 музыку в высоком качестве. |
| Плейлист недели: треки Depeche Mode, написанные Мартином Гором | Депеш мод слушать музыку онлайн или скачать все песни на телефон, компьютер Вы можете на сайте |
Депеш Мод Лучшее Сборник
Ahead of 'Memento Mori', Depeche Mode's first new album since the passing of Andy Fletcher, we take a look back at their journey so far. Depeche Mode (Депеш мод, в переводе с фр. «вестник моды», название взято от одноимённого французского журнала.) — британский музыкальный коллектив «новой волны», образовавшийся в 1980 г. в городе Бэзилдон, Великобритания. The Best Of Depeche Mode 2023 Part 1 Лучшие песни группы Depeche Mode 2023 1 часть Memento 3. Слушаем по такому случаю лучшие песни Depeche Mode! Один из основателей и автор песен Depeche Mode Мартин Гор анонсировал мини-альбом The Third Chimpanzee (смотреть клип).
Depeche Mode — Memento Mori (2023)
Поиск. Новости НСН. Depeche Mode выпустили первую песню после смерти Энди Флетчера «Ghosts Again». Depeche Mode не похож ни на один тогдашний коллектив, зато остаётся верным самому себе, идя своим собственным путём. Депеш мод слушать музыку онлайн или скачать все песни на телефон, компьютер Вы можете на сайте
Дейву Гаану 60 лет. Слушаем по такому случаю лучшие песни Depeche Mode!
| Every Depeche Mode album ranked from worst to best | So, it’s hardly surprising that Depeche Mode needed an album to acclimatise to the situation after Vince Clarke departed to do his own thing, and was replaced by Alan Wilder, shortly after debut album Speak and Spell. |
| Depeche Mode — слушать онлайн бесплатно на Яндекс Музыке в хорошем качестве | До выхода нового студийного альбома Spirit остаётся 10 дней, самое время скрасить ожидание статьёй про 10 лучших песен Depeche Mode. |
| Самые странные версии песен Depeche Mode: такого вы еще не слышали | Слушайте плейлист «Depeche Mode: the best» от этого куратора (Афиша Daily) в Apple Music. Песен: 50. Продолжительность: 3 ч. 53 мин. |
| Плейлист недели: треки Depeche Mode, написанные Мартином Гором | Вот список из 20 лучших песен Depeche Mode, который вы можете послушать с удовольствием. |
Every Depeche Mode album ranked from worst to best
Официально новый альбом Depeche Mode — Memento Mori (2023) выходит 24 марта 2023 на всех носителях! So griped the Human League’s Phil Oakey, reflecting how many regarded Depeche Mode in 1982 – as the runt of the synthpop litter. Мы подобрали для вас топ 10 лучших песен Depeche Mode, заходите и слушайте бесплатно самые популярные хиты группы. Поиск. Новости НСН. Depeche Mode выпустили первую песню после смерти Энди Флетчера «Ghosts Again». История создания группы Depeche Mode «Депеш Мод»: состав и жанр музыки, песня Enjoy the Silence. все песни на DriveMusic.