Фильм: «Соломенная шляпка» (1974, реж. Леонид Квинихидзе). Место съёмок: Эстония, Тарту; Санкт-Петербург, Петергоф; Это водевиль, там какая страна снимает, там и происходит Вообще действие пьесы происходит в Париже в середине 19 века. 9 интересных фактов о фильме «Соломенная шляпка». Съемочная группа соломенной шляпки выбрала несколько знаменитых деревенских домиков, чтобы создать атмосферу того времени и идеальное место для съемок фильма. 88 фото. Фильм «Соломенная шляпка» был снят в нескольких городах Италии и Франции в 1974 году.
«Соломенная шляпка»
Home/Новости Тамбова и Тамбовской области/В молодёжном театре Тамбова представят премьеру спектакля «Соломенная шляпка». Пьеса «Соломенная шляпка» (или «Шляпка из итальянской соломки» в дословном переводе с французского) прекрасно вписывается в ряд созданных в тот период произведений. "Соломенная шляпка": как снимали один из шедевров советской комедии. Feb.
Где проходили съемки фильма Любовь и голуби
Мюзикл снят по мотивам пьесы-водевиля в 5 актах французских драматургов-водевилистов Эжена Лабиша и Марк-Мишеля "Соломенная шляпка" 1851 г. (Или дословный перевод "Шляпка из итальянской соломки"). Стоит заметить, что «Соломенную шляпку» постоянно ставят как в самой Франции, так и во всей Европе. По ней снято несколько музыкальных фильмов, и один даже с музыкой самого Нино Рота. Соломенная шляпка (1974). Места съемок фильма на карте. Страны и координаты. «Соломенная шляпка», 1974 г. Кадр из фильма. Где снимают кино в Санкт-Петербурге, в каких домах живут герои полюбившихся лент — в нашем гиде по местам киносъемок.
Точные места съемок фильма "Соломенная шляпка"
На роль Клары первоначально приглашалась Нонна Терентьева , но Людмила Гурченко оказалась убедительнее на пробах [3]. В эпизодической роли простого фонарщика появляется драматург Михаил Рощин , у которого тогда был роман со снимавшейся в фильме Екатериной Васильевой. Алиса Фрейндлих, известная зрителю лишь драматическими ролями, впервые предстала в кино в комедийнoм образе [2]. Андрей Миронов учился держаться в седле прямо во время съёмок и в результате несколько дней ходил вперевалку [4] [5] [3]. Я был волосат, чем-то похож на итальянца, и в общем я не испортил картину». Актёр высоко отзывался об Алисе Фрейндлих, которая помогала ему ценными советами: «За её веером можно было скрыть любого начинающего артиста» [4] [3]. На съёмках царила непринуждённая атмосфера: актёры разыгрывали друг друга, пускались в мелкие шутливые эскапады. Квинихидзе, ценивший импровизации, велел не выключать камеру, что бы ни произошло [2]. В результате в картину вошла масса эпизодов, которых не было в сценарии — например, сцены, когда во время дуэли с героя Михаила Козакова слетает парик или когда Миронов целует Алису Фрейндлих в присутствии Боярского [5].
Козаков подошёл к образу виконта де Розальба с определённой вольностью, создав образ щёголя с неопределённой ориентацией; [ уточнить ] услышав реплику актёра про лужок с коровками и пастушком, Миронов рассмеялся: «Ты с ума сошёл!
Не могу удержаться и не проиллюстрировать пост двумя литографиями Kalli Kalde, эстонской художницы. Пикник после свадьбы - на Kassitoome, то есть "в кратере" на Тоомемяги. А мелькающий в нескольких эпизодах мост - знаменитый "Ангельский" Inglisild. Cлышала несколько раз поговорку "Тарту - это город, где от Ангела до Черта сто метров" - чистая правда.
Наиболее известный проспект — Бривибас, который протянулся через всю Ригу. Из знаменитых мостов можно выделить Розентальский мост, Вантовый мост и другие, великолепно дополняющие пейзаж Риги. Магнитогорск: город на Урале отличается своими проспектами и мостами.
Главный проспект Магнитогорска — Карла Маркса, который протягивается через весь город. Знаменитыми мостами являются мост Героев Захарова и Мост Заводской, добавляющие характер городу. Ростов-на-Дону: великий Ростов сам по себе является украшением проспектов и мостов. Одним из главных проспектов города является Буденновский проспект, проходящий через через весь город. Знаменитые мосты включают в себя мост Ворошиловский, мост Ростовский, а также мосты через реку Дон. Этот дворец был построен в стиле модерн и окружен прекрасным парком, который служит идеальным местом для прогулок. В Риге можно посетить дворец русского императора Александра III, который был построен в стиле неоклассицизма. Этот дворец окружен ухоженным парком с источниками и павильонами.
В Санкт-Петербурге находится известный Зимний дворец, который служил резиденцией русских императоров. Этот императорский дворец является одной из главных достопримечательностей города и привлекает внимание своей роскошью и архитектурной красотой. В Киеве можно посетить дворец Марийской, который был построен для обитания русского императора Александра II. Этот дворец впечатляет своей роскошью и уникальным архитектурным стилем. Этот дворец является настоящим шедевром архитектуры и окружен парком, который служит украшением города. В Магнитогорске можно найти дворец императора Николая II, который был построен в стиле неоренессанса. Эта резиденция окружена парком с фонтанами и скульптурами и является одной из главных достопримечательностей города. В Москве можно посетить дворец императора Павла I, который является прекрасным образцом архитектуры эпохи классицизма.
Кстати, в среднем из трех зданий-близнецов — единственном не использованном в картине — до своей смерти жил известный писатель-фантаст Аркадий Стругацкий. В пристройке расположена кондитерская. Справа на переднем плане — дом Жени Лукашина, далее — дом Стругацкого, совсем вдалеке — дом Нади Шевелевой. Интересно, что на момент съемок картины ни в Москве, ни в Ленинграде никаких 3-х улиц Строителей не было: в Ленинграде — вовсе никогда, а в Москве таковая была переименована еще в 1963 году, за 12 лет до выхода фильма. Московский ЛиАЗ-677 260-го маршрута, госномер 87-59мна. На этом автобусе в начале «Иронии судьбы» к Лукашину едет его друг Павел в исполнении Александра Ширвиндта, в конце же картины на этом же автобусе возвращается из аэропорта домой уже сам Лукашин.
Слева на заднем плане — 16-этажная панелька 1965 года, а справа вдалеке заметны корпуса Дома аспирантов и стажеров МГУ, мелькнувшие еще в одном эпизоде картине, уже в самом ее конце. Об этом чуть позже. Вот похожий ракурс на современной фотографии. Торговый комплекс слева — это ныне перестроенный бывший торговый центр «Черемушки», фрагмент вывески которого заметен в фильме в верхней части этого кадра. При этом в следующий момент Павел вместе со своим шампанским мгновенно переносится из Черемушек на несколько километров юго-западнее вновь в Тропарево и оказывается у продуктового магазина на улице 26 Бакинских Комиссаров. Спросив у прохожей дорогу на «3-ю улицу Строителей», Павлик идет в направлении уже упоминавшихся выше трех 22-этажных башен-близнецов.
А вот и заветный Женин подъезд с бутафорским номером 25, справа видна церковь архангела Михаила в Тропареве. Аналогичный современный ракурс. К дому уже сделана пристройка Театра на Юго-Западе. Все интерьерные съемки осуществлялись, конечно, в павильонах «Мосфильма». Окно в санузел, на подоконнике которого стоят классические советские красные в горошек банки для сыпучих продуктов. Типичная советская квартира.
По фильму это новостройка, в которую герой с мамой только-только въехал. В реальности же последний из тройки зданий на Вернадского был сдан в 1973-м. Банный эпизод — также павильонный. Торжественный обряд 31 декабря, как это принято в наших широтах, сопровождается обильными возлияниями. А заканчивается все в аэропорту Домодедово, куда друзья едут провожать в Ленинград Павлика, а в итоге отправляют навстречу своей судьбе холостяка Женю. На столе — некий коньяк и бутылка безалкогольного тонизирующего напитка «Саяны» с характерной фиолетовой этикеткой и рисунком этих самых Саян на ней.
В кадре — терминал аэропорта, построенный в 1965 году по проекту архитекторов Г. Элькина, Г. Крюкова, В. Локшина, и дальнемагистральный лайнер Ту-114 еще в старой ливрее «Аэрофлота». Но в Ленинград Лукашин, конечно, летит на обычном «свистке» — Ту-134. Неоновая вывеска ленинградского аэропорта.
Абсолютное большинство натурных эпизодов «Иронии судьбы» снималось в Москве. Тем не менее, для съемок сцены в аэропорту Ленинграда создатели фильма не поленились на самом деле выехать в Пулково. Справа на заднем плане видны характерные «стаканы» местного пассажирского терминала. Ленинградский аэровокзал «Пулково» на открытке 1979 года. Открыт в 1973 году архитектор А. Стоянка такси находилась прямо у летного поля, до самолетов было рукой подать.
Немыслимая ситуация с точки зрения современных правил авиабезопасности.
Суздаль в объективе кинокамер
где снимали соломенную шляпку. Фильм «Соломенная шляпка» — это известная кинокартина, снятая в 1974 году режиссером. советский музыкально-комедийный телефильм 1974 года режиссера. Фильм «Соломенная шляпка» вышел на советские экраны в 1975 году. советский музыкально-комедийный телефильм 1974 года режиссера Леонида Квинихидзе по пьесе Эжена Марин Лабиш и Марка-Мишеля.[2] Музыку к фильму написал Исаак Шварц. Заголовок: Показ премьерного спектакля «Соломенная шляпка» на Новой сцене Вахтанговского театра. советский музыкально-комедийный телефильм 1974 года режиссера Леонида Квинихидзе по пьесе Эжена Марин Лабиш и Марка-Мишеля.[2] Музыку к фильму написал Исаак Шварц. «Соломенная шляпка», 1974 г. Кадр из фильма.
«Соломенная шляпка»
В 1952 году по просьбе режиссёра композитор Жорж Делерю написал музыкальное сопровождение к фильму[9]. Художественные особенности[править править код] По мнению Жоржа Садуля, режиссёр, приступив к постановке «Соломенной шляпки», в первую очередь увидел в ней «погоню-преследование», которая напомнила дорогие ему кинематографические «довоенные примитивы»: «Отказавшись от дешёвой живописности кринолинов, он воспроизвёл на экране моды 1900 г. По мнению биографа режиссёра В. Божовича, в водевиле Лабиша режиссёр нашёл родственные темы, которые соответствовали его собственным художественным устремлениям: «комизм, основанный не столько на словах, сколько на положениях и на ритме»[2]. По его мнению, Клеру удалось воплотить на экране ту сторону комедий Лабиша, которая зависит не столько от остроумия диалогов, сколько от темпа и ритма персонажей буржуазного мирка, которые уверены в том, что он «не то что лучший, а вообще единственно возможный из миров! При этом режиссёру удалось показать в картине их своеобразное «суетливое, мельтешащее движение» преобразуя его в кинематографические ритмы, не прибегая к таким прямолинейным средствам, как ускоренная или замедленная съёмка, что определялось внутренним темпом фильма — темпом жизни персонажей и характером их реакций. По мнению того же автора: «Комизм фильма возникает не потому, что кто-то извне деформирует изображение, а потому что персонажи действуют и реагируют естественным для них образом»[2]. По мнению Леона Муссинака, киноведа с левыми взглядами, в этом фильме режиссёр высмеивал нравы «Прекрасной эпохи», подчеркнув устаревшее и смехотворное с помощью декораций и костюмов, выполненных под конец XIX века, и игры актёров, напоминавшей довоенные фильмы. По его мнению, Рене Клер сумел творчески перенести на экран «все мании, странности и крайности мелкой буржуазии конца века, создав пародию на произведение, пользовавшееся в своё время успехом, так как оно само служило карикатурой Духа и обычаев эпохи»[5]. Менее категоричен в этом отношении Пьер Лепроон: по его мнению, первая часть ленты, в которой показываются приготовления к свадьбе, действительно может быть воспринята как сатира на буржуазные условности, но, по его наблюдению, на самом деле ирония здесь лишена малейшей язвительности, так как мир, показываемый режиссёром, представляет собой «мир наивных персонажей и чувств, отживающих свой век в атмосфере, которая, подобно поблёкшим цветам, не лишена своей прелести»[6].
Также, по его замечанию, «Соломенная шляпка» построена в нарастающем ритме, в связи с чем её комизм постепенно эволюционировал от мягкой сатиры к шуточной балетной погоне и эти две стороны делают картину фактически первым произведением в самобытном стиле Клера, но при этом фильм в ещё большей мере, чем даже «Антракт», подвержен различным влияниям[6]. При обрисовке персонажа Клер, не прибегая к карикатурным преувеличениям, выделяет у него какую-либо одну характерную комичную черту, а потом удаляет всё лишнее, не служащее при такой стилистике достижению комедийного эффекта. Несмотря на то, что этот приём уже присутствовал у Лабиша и его современников, режиссёр пользуется им с продуманной изобретательностью и при этом: «Порой предмет у него совершенно подменяет человека»[2]. Аналогичную роль в характеристике героев фильма играют их повторяющиеся жесты: Фадинар бежит, при этом неизменно кланяясь и расточая улыбки направо и налево, воинственный офицер сжимает кулаки и выпячивает грудь, его возлюбленная беспрестанно падает в обморок, слуга открывает двери в самый неподходящий момент, глухой дядюшка Везине встряхивает засорившуюся слуховую трубку и т. Бытовые комические сцены разыгрываются, как балет»[2]. Также неоднократно звучали оценки персонажей фильма, сравнивающие их с марионетками[5][6]. Получил известность финальный эпизод картины, решённый как танец «кадриль-лансье», который танцуют счастливые герои фильма, и выполненный на высочайшем кинематографическом уровне по своему ритму и монтажу[6][5]. Также заслуживает внимание тот факт, что Рене Клер применял в этом фильме и свой авангардистский опыт, в частности используя некоторые элементы сюрреализма[10]. Критика[править править код] Жорж Садуль сравнивал киноязык и эстетику картины с родственными по духу постановками Жоржа Мельеса или Чарли Чаплина, а сам фильм, по его мнению, смотрелся как «ироничный, элегантный балет с отточенными движениями, вышитый на канве изобретательной интриги и полный комических взрывов»[5].
По его оценке, успех фильма был скорее художественный, чем коммерческий, но он продемонстрировал о достижении тридцатилетним художником творческой зрелости , а встреча с Лабишем определила темы и стиль его кинематографического наследия[5].
Над картиной работали основоположники отечественного кинематографа режиссёр Владимир Гардин и оператор Александр Левицкий. О том, как создавалась первая экранизация романа Тургенева, помогают вспомнить мемуары участников и сохранившиеся кадры фильма, вышедшего на экраны в 1915 году. Хотели снимать под Киевом Атмосферу усадьбы Гиреево кинематографически зримо передал в своих воспоминаниях оператор Левицкий: «Мы сидели за массивным столом с горящей керосиновой лампой под абажуром. Сквозь раскрытые большие двери на балкон с колоннами виднелись неясные тени огромных лип парка, наполнявших воздух пряным запахом. С дальнего пруда тянуло прохладой, слышалось разноголосое кваканье лягушек, да изредка нарушало тишину мерное постукивание в колотушку сторожа».
Первоначально «Иллюстрацию к роману Тургенева «Дворянское гнездо» — такой подзаголовок носила картина — режиссёр Владимир Гардин планировал снимать под Киевом, на реке Сырце. За год до этого он снял там свой первый фильм «Ключи счастья». Картина имела огромный финансовый успех, хотя и была признана аморальной: в её основе лежала история о свободной любви. Гимназистов за просмотр «Ключей счастья» могли исключить из учебного заведения. Однако поездка не состоялась: в Европе было неспокойно. И съёмочная группа решила далеко от дома не уезжать.
Съёмки на съёмной даче Почему из множества старинных подмосковных усадеб выбор пал на Гиреево? Тогда это было очень модное место.
Лошадь главного героя подбирает отброшенный в порыве страсти головной убор мадам. Когда его обнаруживают — соломенная шляпка уже практически съедена. Дама и ее кавалер оккупируют дом Фадинара с требованием возместить утрату, ибо ревнивый муж Бопертьюи не простит своей жене измены, о которой вполне может догадаться по отсутствию шляпки. С этого и начинаются злоключения героя, который, являясь истинным французом, не может допустить такого конфуза дамы и соглашается на поставленные условия. Однако найти точно такую же шляпку не так уж и просто. В ходе поисков происходит множество неожиданных встреч и событий, а заканчиваются они, когда среди свадебных подарков обнаруживается именно то, что нужно Фадинару — соломенная шляпка. Финал комедии по-французски счастливый — Фадинар женился на красавице Елене и получил ее миллионы, а одураченный месье Бопертьюи так и не узнал об измене своей жены.
Фото Ларисы Кудрявцевой Прощание проходило 20 августа в Театре сатиры. В гробу актер лежал в костюме Фигаро. Близкие Миронова хотели, чтобы он упокоился на Новодевичьем кладбище. Причем не на престижной Центральной аллее, у старого колумбария, а на отшибе. Безутешная мать Андрея - актриса Мария Миронова, пожалуй, главная женщина в его короткой жизни, которая спустя 10 лет упокоилась рядом с сыном, вздыхала: «Ну вот, похоронили Андрюшу на помойке». Похоронен на Введенском кладбище. Роль: виконт де Розальба. Пять официальных браков, столько же детей и несчетное количество любовниц: у актера была бурная личная жизнь. Его последней супругой стала историк Надежда Седова, которая была младше Козакова аж на 47 лет.
Эти отношения сильно сказались на здоровье актера. Во время развода Надежда получила от знаменитого супруга 100 тыс. Оставшись без денег и крыши над головой, Михаил Михайлович уехал к бывшей жене Анне Ямпольской в Израиль. Там Козакову поставили страшный диагноз: рак легких в последней стадии. Винили страсть актера к табаку. Он лечился в престижной клинике, но вскоре стало понятно, что для народного артиста это слишком дорого. Тогда Ямпольская перевела его в частный пансионат для престарелых. Незадолго до смерти Козаков успел составить завещание в пользу их с Анной младшей дочери Зои и попросил похоронить себя рядом с отцом - писателем Михаилом Козаковым. Так и сделали.
Могила Михаила Козакова. Фото Сергея Семенова Похоронен на Кунцевском кладбище. Роль: месье Тардиво.
"Соломенная шляпка" - фильм, покоривший сердца
Коко Шанель канотье. Коко Шанель в шляпе канотье. Шляпа канотье Шанель. Шляпка канотье Chanel.
Шляпа с пионами. Соломенная шляпа Эстетика. Пионы в соломенном шляпке.
Корзина и соломенная шляпа фотосессия в Садак. Шляпа канотье. Мира Дума шляпа канотье.
Эконика шляпа соломенная. Шляпы Makkini. Шляпа соломенная Stamion Accessories 1914.
Широкополая соломенная шляпа. Шляпы из рисовой соломы. Шляпа соломенная с фруктами.
Соломенное канотье. Соломенная шляпка канотье. Канотье шляпа Багинский.
Доминиканская шляпа. Много шляп. Садовод соломенные шляпы.
Шляпы в Доминикане. Соломенная шляпа Сельская. Соломенная шляпа с цветами.
Красивые соломенные шляпки. Водевиль соломенная шляпка. Натюрморт с желтой соломенной шляпе 1881.
Перуанская шляпа. Перу шляпа. Лимао шляпа.
Перуанские шляпы в интерьере. Желтая соломенная шляпа. Шляпка на скамейке.
Красивая шляпка для дачи. Шляпа Амишей. Соломенная шляпа на заборе.
Жучок сел на соломенную шляпу. Старая соломенная шляпа на скамейке фото. Канотье 19 век.
Шляпа канотье 19 век. Шляпа канотье мужская 20 века. Канотье шляпа мужская 19 век.
Много головных уборов. Много шляпок. Соломенная шляпка фильм 1974.
Евгения Ветлова соломенная шляпка. Шляпа цветок. Соломенная шляпа Брайан аут.
Соломенная шляпа древняя. Рисовая солома шляпа. Шляпа из соломы своими руками.
Шляпы из соломки с маками. Плетение шляпы из соломы для начинающих. Соломенная шляпа деревенская.
Плетеная из соломы шляпа. Екатерина Васильева актриса соломенная шляпка. Battista шляпа Панама.
Летние шляпки. Канотье соломенная шляпа. Канотье Вонингса.
Шарлиз Терон соломенная шляпка. Zolla шляпа женская соломенная. Широкополая канотье.
Головные уборы картинки. Соломенная шляпа в средние века. Соломенная шляпка текстура.
Соломенный головной убор латышей. Федора канотье. Шляпа канотье и Федора.
Пырьева, началась в том числе и с «Соломенной шляпки» в середине 70-х годов ХХ века, не будем это забывать. К тому времени политическая оттепель закончилась давно и бесповоротно, оставалось только петь и танцевать, чтобы совсем не замерзнуть. Можно по-разному относиться к этому режиссеру, которого судьба занесла потом в Крым, — он недолго и, в общем-то, бесславно возглавлял наш Украинский музыкальный театр, получив в подарок от крымских властей немалые деньги из народного кармана на роскошный дом в Белоглинке. Но даже это вряд ли помешает поблагодарить Квинихидзе за фильмы, не ухудшающие, а улучшающие настроение, идущие на телеэкранах в течение многих лет. Кроме него, разве что Марк Захаров настойчиво работал в те годы на телевидении в таком жанре. Сын советского режиссера, Александра Файнциммера постановщика «Овода», «Трактира на Пятницкой», «Девушки с гитарой» , Квинихидзе сумел объединить вокруг себя многих талантливых людей, создать команду, творившую легко и красиво. Режиссеру, в общем-то, нужно было делать одно — не мешать. Не мешать мастеровитым актерам хорошо делать свое актерское дело.
Он и не мешал, с удовольствием наблюдая за находками ярких и самодостаточных лицедеев, купавшихся в драматургии Эжена Лабиша, сочинившего историю о шляпке из итальянской соломки. Именно с роли Фадинара в «Соломенной шляпке» начался взлет Миронова как ярчайшего телевизионного актера, начался очередной этап его всенародной славы. Остап Бендер в «12 стульях», министр-администратор в «Обыкновенном чуде», Флоридор и Селестен в «Небесных ласточках», роли в «Льве Гурыче Синичкине» и «Трое в лодке, не считая собаки» появились позднее, пошли, как говорится, косяком, обоймой. В 1974 году, когда снималась «Соломенная шляпка», Миронов женился второй раз — на Ларисе Голубкиной, поэтому ему достаточно легко было исполнять быстро ставший знаменитым шлягер про Иветту, Лизетту, Мюзетту и прочих веселых спутниц уходящей холостяцкой жизни. Если судить по воспоминаниям современников, а особенно современниц, у Андрея Александровича дам сердца было ничуть не меньше, чем у его героя, неунывающего жуира и фата Фадинара. Интересно, что стихи к многочисленным песням «Соломенной шляпки» сочинил не кто иной, как Булат Шалвович Окуджава собственной персоной. Он тоже, вероятно, знал, о чем писал.
Исполняют Евгения Ветлова и Александр Колпашников Перечисление женских имён в песне «Женюсь…» явно было навеяно Окуджаве списком лошадей из завещания Портоса в романе Александра Дюма « Десять лет спустя », где упоминаются те же имена «Лизетта, Мюзетта» и так далее. Первоначально на главную роль рассматривался Олег Борисов , однако ему потребовалось срочное лечение, и роль получил Андрей Миронов Людмила Гурченко впоследствии вспоминала: «Мы собрались, чтобы обрамлять гениального Андрюшу, и у нас это получилось» [2]. На роль Клары первоначально приглашалась Нонна Терентьева , но Людмила Гурченко оказалась убедительнее на пробах [3]. В эпизодической роли простого фонарщика появляется драматург Михаил Рощин , у которого тогда был роман со снимавшейся в фильме Екатериной Васильевой. Алиса Фрейндлих, известная зрителю лишь драматическими ролями, впервые предстала в кино в комедийнoм образе [2]. Андрей Миронов учился держаться в седле прямо во время съёмок и в результате несколько дней ходил вперевалку [4] [5] [3]. Я был волосат, чем-то похож на итальянца, и в общем я не испортил картину». Актёр высоко отзывался об Алисе Фрейндлих, которая помогала ему ценными советами: «За её веером можно было скрыть любого начинающего артиста» [4] [3]. На съёмках царила непринуждённая атмосфера: актёры разыгрывали друг друга, пускались в мелкие шутливые эскапады. Квинихидзе, ценивший импровизации, велел не выключать камеру, что бы ни произошло [2].
В городах Союза на улицах с типовыми названиями массово строились типовые дома с типовыми квартирами, обставленными типовой мебелью. Конечно, режиссер Рязанов намеренно гипертрофировал эту проблему — на самом деле в СССР все было не так печально, но все же легкая беззлобная сатира на панельную жилую архитектуру, от которой жители страны уже начали уставать, нашла бесспорный и понятный отклик в их сердцах. Начинается 3-часовой двухсерийный фильм, снятый по заказу Центрального телевидения, небольшим анимационным роликом, высмеивающим триумфальное шествие по планете многоэтажных муравейников. Вот каковы благие намерения архитекторов — жилой дом украшен архитектурным декором в промышленных количествах. А вот что остается от первоначального замысла после многочисленных согласований проекта в вышестоящих инстанциях. И затем утвержденные дома строевым шагом отправляются завоевывать планету. Именно планету, потому что в 1950—70-е годы многоэтажное жилое строительство, зачастую типовое, велось не только в Советском Союзе и странах соцлагеря. Задача обеспечить дешевым отдельным жильем стремительно растущее в количественном отношении население была актуальна повсеместно. Титры фильма идут под крупные планы жилых домов московского района Тропарево, где преимущественно и снимались «натурные» эпизоды «Иронии судьбы», причем как московские, так и питерские. Все дома начала 1970-х годов — пока выглядят как новенькие. Панель с облицовкой мелкой голубой плиткой, межоконные проемы заполнены блоками лазурной плитки. А вот и один из «главных героев» картины — тот самый жилой дом ленинградской учительницы русского языка и литературы с красивым, а главное редким именем Надя, по адресу «Ленинград, 3-я улица Строителей, 25». На самом деле эта 16-этажка расположена в Москве, на проспекте Вернадского. По иронии судьбы в «Иронии судьбы» снимались вовсе не рядовые типовые дома, которые будто бы сотнями строились в Союзе, что и привело к путанице, ставшей сюжетом комедии. Всего таких зданий было там возведено 3 штуки, подряд, торцами к проспекту. На скриншоте ниже — крупный план Надиного «ленинградского» дома проспект Вернадского, 113. За ним — в левом верхнем углу — средний близнец проспект Вернадского, 119 , загораживающий дом Лукашина по адресу «Москва, 3-я улица Строителей, 25». То есть на самом деле квартиры главных героев разделяло всего метров 700. Вверху справа видны остатки бывшего подмосковного села Тропарево с церковью конца XVII века, включенного в городскую черту и давшего название жилому району. Бывшее село Тропарево крупнее, когда-то и в Москве был свой деревенский частный сектор. Сейчас от него осталась только церковь, остальная территория плотно застроена. Храм архангела Михаила в Тропареве, построенный в 1693 году. Современная фотография. Церковь выглядит крупной и торжественной для обычного сельского храма. Тропарево принадлежало богатейшему московскому Новодевичьему монастырю, способному позволить себе строительство столь неординарного здания. На заднем плане торцом виден дом Жени Лукашина, откуда он уезжает сначала в баню, а потом и в Ленинград. Так выглядят основные московские места съемки «Иронии судьбы» на картах Google. Как заметно на скриншоте, ко всем трем экспериментальным жилым домам, отдувавшимся за целую советскую типовую архитектуру, имеются пристройки с торговыми учреждениями. Они также появляются в фильме. Но сначала зрителей фильма радуют прекрасными панорамными съемками юго-западных окраин Москвы, застроенных фактически за 15 лет, предшествовавших картине она вышла на советские телеэкраны 1 января 1976 года. Вот вид на юго-восток, в сторону центра города. Высокое белое здание в левом верхнем углу — гостиница «Дружба», вверху в центре достраивают высотное общежитие МГУ, так называемый Дом студента на Вернадского. Интересен комплекс из 4 зданий-близнецов в центре кадра. Это фрагмент так называемого «Немецкого квартала», возведенного в начале 1970-х годов для сотрудников посольства ГДР и граждан социалистической Германии, живших в Москве, сейчас, соответственно, принадлежащий ФРГ. Фактически это один 16-этажный жилой дом серии 1МГ-601-441 на 250 квартир с 4 подъездами, построенный в 1974 году, незадолго до начала съемок тут «Иронии судьбы». Камера перемещается чуть правее, и справа вверху становятся видны пять одинаковых 19-этажных панельных домов на Ленинском проспекте, построенных в 1967 году. Вокруг все было чужое: иные дома, иные улицы, иная жизнь.
Дом кино: известные здания в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!»
Стоит заметить, что «Соломенную шляпку» постоянно ставят как в самой Франции, так и во всей Европе. По ней снято несколько музыкальных фильмов, и один даже с музыкой самого Нино Рота. Фильм «Соломенная шляпка» – это лента, снятая в начале 1970-х годов режиссером Леонидом Гайдаем по одноименной повести Ильфа и Петрова. Фильм «Соломенная шляпка» — это культовая советская комедия, которая была выпущена в 1974 году. Съемки соломенной шляпки – это не только работа на киностудии, но и путешествие в разные уголки мира, где можно открыть для себя новые красоты и насладиться атмосферой места. где снимали соломенную шляпку. Фильм «Соломенная шляпка» — это известная кинокартина, снятая в 1974 году режиссером. советский музыкально-комедийный телефильм 1974 года режиссера. Где снимали соломенные шляпки: Места проведения съемок.