Омский государственный драматический «Пятый театр» — один из молодых творческих коллективов Омска — крупного сибирского города, известного не только развитой промышленностью, но и высокой театральной культурой.
Синяки, потерянные килограммы и невероятная любовь: в омском Пятом театре рассказали о премьере
В Пятом театре в пятницу, 4 ноября, прошла премьера спектакля «Отцы и дети» по роману Ивана Тургенева. Из омского «Пятого театра» ушел главный режиссер Максим Кальсин Максим Кальсин проработал в учреждении культуры больше трех лет. В конце прошлой недели «Пятый театр» показал премьеру спектакля «Примадонны» по всемирно известной пьесе американца Кена ЛЮДВИГА.
Пятое пришествие «Мистера Икс»
Пятый театр — все новости по теме на сайте издания Город55. Стало известно имя нового главного режиссера омского «Пятого театра». Главный режиссер омского Пятого театра покинул свою должность. / Омский драматический театр “Пятый театр” афиша в апреле. найти и купить официальные билеты. Омский областной суд, рассмотрев жалобу защиты бывшего художественного руководителя «Пятого театра» Омска Никиты Гриншпуна, осужденного за растрату и коррупцию, смягчил ему наказание. В официальной группе омского «Пятого театра» в социальной сети «ВКонтакте» сообщается об уходе с поста главного режиссёра Максима Кальсина.
Новости по теме "Пятый театр"
Никита Гриншпун будет отбывать наказание в колонии строгого режима Бывшего художественного руководителя омского «Пятого театра» приговорили к 5,6 годам лишения свободы. Омский драматический театр “Пятый театр” афиша на январь года, Омск: репертуар, билеты. В Омском Музыкальном театре с 15 по 18 июня проходят показы спектакля «Война и мир» (16+) по роману Льва Толстого. В омском минкульте сообщили о новом руководителе «Пятого театра» 04.08.2020 15:51. Директором Омского государственного драматического «Пятого театра» назначен 48-летний Илья Киргинцев.
Как это было? Рассказывают артисты Пятого театра
«Более трёх лет Пятый театр работал с главным режиссёром Максимом Кальсиным. В Омском областном суде 13 июня 2023 года по запросу «СуперОмска» сообщили о результатах апелляции на приговор экс-худруку «Пятого театра» Никите Гриншпуну. Государственный драматический «Пятый театр» в Омске создан в 1990 году. В начале ноября в омском «Пятом театре» прошла режиссёрская лаборатория под руководством Нияза Игламова. Пятый театр показал премьеру спектакля Людмилы ИСМАЙЛОВОЙ по повести Александра Куприна.
Бывшего худрука омского «Пятого театра» признали виновным в растрате и получении взятки
Пушкина в течение двух лет готовится ряд премьерных спектаклей для разных возрастов зрителей. Проект «Пушкиниана» высоко оценён критиками и зрителями. В частности, спектакль «Повести Белкина» стал лауреатом VI Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля в 1999 году. Летом 1999 года спектакли проекта «Пушкиниана» были показаны в Берлине и Брюсселе на юбилейных празднованиях, организованных Российским домом науки и культуры. В марте 2000 года спектакль «Старосветская история» стал номинантом театральной премии « Золотая Маска ». В апреле 2001 года был организован первый российско-грузинский проект — спектакль «Кавказский меловой круг».
В 2001 году «Пятый театр» был назван «Театром года» по итогам конкурса «Окно в Россию», учреждённого газетой « Культура », войдя в пятёрку лучших провинциальных театров страны [5]. С октября 2002 года «Пятый театр» стал инициатором и организатором проведения ежегодного Международного фестиваля Молодые театры России. Это был проект, положивший начало фестивальному движению в регионе [6]. Директор театра, Александра Юркова , удостаивается премии губернатора Омской области «За заслуги в развитии культуры и искусства». В рамках международных проектов летом 2004 года Финский театрально-информационный центр при поддержке Европейского союза проводит в театре летнюю театральную школу «Методы современного европейского театра».
В августе 2004 года В. Смехов ставит в театре спектакль «Красавец-мужчина» подробнее в статье Корнеева И. В ноябре 2004 года театр принимает участие в фестивале Sib-Altera в Новосибирске с театральной фантазией по мотивам произведений Д. Хармса «Пейте уксус, господа! Благодаря устойчивым связям с Санкт-Петербургским сообществом после фестиваля Балтийский дом, театр тесно сотрудничает со многими режиссёрами из других городов России и зарубежья.
В 2005 году Анатолий Праудин ставит здесь спектакль «Чудаки» по пьесе М.
Одновременно в труппу были приняты шесть артистов, в том числе из Омского ТЮЗа и новосибирского «Первого театра», и лаборатория стала их дебютом на новой сцене. В отличие от многих лабораторий, посвященных эксперименту и работе с современной драматургией и литературой, эта была нацелена на сугубо практические задачи — актёрский тренинг, знакомство с новыми режиссёрами и пополнение репертуара.
Поэтому в качестве материала была выбрана классика, русская и зарубежная — Пушкин, Булгаков, Ибсен и Лопе де Вега. Да и режиссёров пригласили с опытом: Анна Потапова, ученица Марка Захарова, с 2021 года руководит Великолукским драматическим театром; Никита Рак, долго работавший в Воронежском театре имени Кольцова, недавно стал худруком Ачинского драмтеатра. Двое других участников помоложе: Дмитрий Огородников из Перми заявил о себе постановкой «Куба» в Губахе — этот документальный спектакль о жизни шахтёров был номинирован на «Золотую Маску».
А Наталья Шурганова известна больше как хореограф, она сотрудничает со многими московскими и региональными театрами. В итоге актёрам удалось поработать с режиссёрами нескольких школ, предложившими им разные способы существования. Ворожащие вокруг рояля роковые красотки в красном и чёрном Мария Долганёва, Елена Лукманова, Александра Урдуханова — символ соблазна, греха, искушения, и одновременно — те самые три карты, которые мерещатся Германну и обещают успех, славу и богатство.
Сам Германн Станислав Горенбахер был представлен красавцем с горящим, слегка безумным взором — так что его помещение в сумасшедший дом в финале выглядело если не закономерным, то ожидаемым. Мистическое настроение подчеркивал и инфернальный свет, и музыка готик-металл-группы «Лакримоза». Но, пожалуй, самым интересным решением тут стало раздвоение графини Томской: героиню в молодости, во времена её легендарного проигрыша и флирта с Сен-Жерменом, играла Ксения Шагаевская, а зловещую и вместе с тем комическую старуху — Лариса Чичко обе только пришли в «Пятый театр».
Возможности площадки Арт-центра, по словам Максима, дают простор для творчества. Она хорошо оборудована технически: лебёдки, канаты, кронштейны, звук, свет. Есть карнизы, балкон, выносы, — всё это, даже окна, можно использовать в постановках. Поскольку в последнее время в среде омских театралов начали ходить слухи о конфликте нового театра и ЦСД, даже разговоры о «перехвате» таких форматов, родившихся в ЦСД, как драма-баттл и «Мафия», то участников встречи спросили и об этом. Нужно всё время переступать свой потолок. А быть чьим-то жалким подобием мы не собираемся. К тому же, драма-баттл — это шоу, а шоу — не наш формат, — твёрдо заявил Максим.
Например, у нас будет проект «Пространство» — это такой форум-театр, где есть элементы читки, элементы импровизации, а мы дополнили это рандомным выбором ролей, то есть, артисты вытянут свою роль «в лотерею». На самом деле это — элементарный действенный анализ Станиславского, когда есть «разведка» визуального воплощения на сценической площадке. Да, такой метод работы система Станиславского предполагает, но у него он использовался без зрителей, им показывали уже законченное произведение. А для чего вести разбор пьесы с участием зрителей? Возможно ли после таких разборов продолжить работу над спектаклем? И Полина, и Максим не скрывали, что понимают, на какой сложный путь они вступили. Круто, когда их открываешь!
Чтобы ответить на этот вопрос по существу, вероятно, стоит начать с названия театра. Почему, собственно, театр называется «Пятый»? Еще на стадии своего рождения коллектив будущего театра решил выйти за рамки театральной традиции.
Драма, опера, куклы и ТЮЗ не должны были диктовать театру свои «заповеди». Встающий на ноги театр закреплял за собой право выходить за рамки четырех концепций существующих видов театра, формируя уникальную свою — пятую: быть во всем сразу и вне всего. И он начал это делать.
Однако, как это часто бывает, когда самобытность эстетическая достигает уровня мастерства, вызывающего живой отклик у зрителя, она дает право посягнуть и на большее: на нормы этического порядка. Что, собственно, и произошло. Сейчас «Пятый» омский — это театр, позволяющий себе спектакли, которые далеко не каждый театр может себе позволить по части «политкорректности».
И «Перемирие» стоит в ряду таких спектаклей. Тогда ему важно было знать мнение со стороны. Помню, я сказал, что пьесу не пропустят.
Уж очень это больная и закостеневшая тема — противостояние на Донбассе. И над этим всем поднималась тяга человека к вечному, к его первородной сути, на фоне которой вся бессмыслица и тщета затянувшегося конфликта казались ошибкой природы. Кальсин хотел поставить этот спектакль давно, пробовал сделать это в разных театрах, в том числе и в Магнитке.
Пятый Театр - официальная группа
Попова», отвечал за развитие корпоративной культуры и коммуникаций на предприятии, насчитывающем 2 тыс. С 2012 года по 2020 год Илья Киргинцев занимался организацией гастрольной деятельности и проведением крупных мероприятий в городах присутствия компании «Газпром нефть» - Омске, Санкт-Петербурге, Томске, Оренбурге, Тюмени, Ноябрьске, Ханты-Мансийске. Имеет большой опыт сотрудничества с профессиональными музыкальными и театральными коллективами России. В 2019 году прошел отбор и был включен в резерв управленческих кадров для замещения руководящих должностей государственных учреждений Омской области, функции и полномочия учредителя которых осуществляет Министерство культуры Омской области с присвоением высшего уровня подготовки. Творческая составляющая — за главным режиссером.
Отмечу, что изменения, касающиеся разделения сфер управления театром, Минкультом РФ в этом году внесены в отдельный законопроект. Позиция федерального ведомства — руководители театров, отвечающие за творческую составляющую, не должны заниматься финансами, сметами, документацией, это сфера ответственности директоров. Художник должен творить, директор — управлять.
До этого с 2012 года по 2019 год занимал пост главного режиссера Магнитогорского драматического театра им. До работы в театре занимался книжным бизнесом, работал на «Радио России», в кино и на телевидении. Отметим, как сообщает «Омск Здесь», главным режиссером театра станет Людмила Исмайлова. Сегодня ее представят труппе.
Мы благодарны за совместную работу, за победы и достижения. Наступил новый этап в творческом развитии «Пятого театра». Мы расстаёмся с Максимом Георгиевичем с благодарностью и пожеланием успехов», — написано в группе. О том, кто станет новым главным режиссёром театра, сообщает «Омск Здесь».
Первоначально труппа, состоящая из 9 актеров, не имела собственного здания. Но позже театр занял помещение бывшего Дворца культуры «Юбилейный». Его архитектура выдержана в стиле конструктивизма: фасад простой и лаконичный, а над центральным входом расположена большая стеклянная стена. Пятый театр, афиша которого всегда радует интересными постановками, имеет уютный интерьер, выполненный в классических мотивах. Площадка состоит из следующих помещений: просторное фойе; гримерки. В главном зале есть современная сцена, оснащенная вспомогательным техническим оборудованием, благодаря которому можно трансформировать площадку под конкретное представление.
Максим Кальсин ушел с поста главного режиссера «Пятого театра»
Пройденный путь был интересным и непростым. Мы благодарны за совместную работу, за победы и достижения. Наступил новый этап в творческом развитии «Пятого театра». Мы расстаемся с Максимом Георгиевичем с благодарностью и пожеланием успехов, — говорится в сообщении.
Она консультировала нас, что в реальных обрядах было, а чего не было. Но я хочу подчеркнуть, что всё-таки у нас не фольклорный, а драматический спектакль, такое фэнтази», — поделился Игорь Григурко. Интересно, что две актрисы — Мария Долганёва и Елена Лукманова — будут обмениваться ролями: сначала одна играет Горе, другая — Ангела, потом наоборот. Авторы постановки отмечают, что каждый показ спектакля будет особенным, неповторимым. Кстати, инициатива поставить «Берегиню» исходила от самих артистов.
Репетиции пластических сцен и вокальных номеров длятся порой по шесть часов. Зато со временем то, что казалось почти невыполнимым, становится привычным и естественным. А в гримёрках хвастаемся друг другу — у кого больше синяков», — улыбается Алёна Фёдорова, которая будет играть Марию. К лету теперь готовы. Сплошные плюсы», — со смехом поддерживает её Михаил Синогин, исполнитель роли Ивана.
Артисты собрали совет и решили продолжать его дело. Труппа начала путешествовать — Япония, Франция, Германия, Бельгия и так далее. Александра Юркова так продвигала труппу, что по числу поездок на фестивали Пятый обогнал все омские театры. Сама Юркова говорила, что Пятый театр открыт для режиссеров разных театральных школ и направлений России и Европы. Вскоре на активных ребят обратили внимание власти, которые оценили авторитет Пятого у зрителей и сделали театр государственным.
Ему дали здание — бывший ДК «Юбилейный», где труппа существует до сих пор. Сцена рассчитана на выступления коллективов, а не на театральные чудеса — нет машинерии, нет круга, нет театральной ямы, нет возможностей сделать зрелищный аттракцион. И Пятый театр начал брать экспериментами и авантюрами. О своих корнях театр не забывает. Кадр с празднования 30-летнего юбилея Пятого Источник: Анна Шестакова В 2002 году он устроил в Омской области первый фестиваль и назвал его «Молодые театры России».
Участниками стали коллективы, которые появились на рубеже 90-х. Так началось фестивальное движение в Омске, сейчас свои фестивали есть и у других театров. После Рудзинского театр периодически оставался без художественного руководителя, но это не влияло на его трудоспособность. У Александры Юрковой было потрясающее чутье на классных постановщиков и артистов. В репертуаре звучали имена российских мастодонтов, в том числе Сергея Пускепалиса и Алексея Маклакова.
А потом активная, деятельная и любимая коллективом Александра Юркова скоропостижно скончалась. С этим театром у меня теплые отношения благодаря его, к сожалению, ушедшему из жизни руководителю — Александре Илларионовне Юрковой. Моему огромному другу, товарищу, коллеге, — говорил Пускепалис, когда его пригласили на прощание с его постановкой — спектаклем «От красной крысы до зеленой звезды». Жизнь без Юрковой Это был 2016 год. Главного режиссера не было, и труппа осталась совсем без руководства.
Все растерялись, а потом Минкульт объявил, что театр возглавит Никита Гриншпун — представитель легендарной театральной династии, номинант премии «Золотая маска», аристократ до мозга костей. Его спектакль «Шведская спичка» уже второе десятилетие с успехом идет в Театре Наций. В нем играет ныне известная киноактриса Юлия Пересильд. До смерти Юрковой он год работал в Пятом театре главрежем, но ушел в свободное плавание. Из-за трагических событий его позвали обратно — и глава областного Минкульта, и сами артисты.
Форму правления изменили, и Гриншпун стал художественным руководителем — на него легла и художественная, и административная работа. Новый худрук держал вектор, заданный Александрой Юрковой, — имидж современного и готового к экспериментам театра. Эскизы спектаклей были разными — часть из них казалось невозможным воплотить на сцене. Лаборатории были встрясками для артистов и зрителей — первые пробовали неожиданные формы, а вторых удивляли этими самими формами. Омичи стали привыкать к тому, что в Пятом театре можно увидеть самые внезапные вещи — будь то гоголевский «Нос» с почти обнаженным Станиславом Горенбахером или «Гроза» Островского, которая стала остросюжетным триллером.
В Островском появился видеоэкран и бутылка вина на столе Источник: Анна Шестакова Творческую работу Никита Гриншпун отдавал на откуп приглашенным коллегам. Сам он поставил один спектакль — «Человек из Подольска», который по сей день крепко стоит на сцене Пятого театра. Хореографические и музыкальные элементы очень неожиданные. Интересная получилась концовка, неожиданный ход. Спектакль не воспроизводит полностью текст пьесы, есть отступления и сокращения, но в целом очень зрелищно.
Я не представлял себе, когда писал, что эти персонажи станут фактически музыкальным ансамблем. Эффект неожиданности получился мощным. В спектакле очень сложные актерские работы. Я это понимаю, — делился автор «Человека из Подольска», писатель Дмитрий Данилов. В тот же год на Никиту Гриншпуна завели уголовное дело.
Его судили по двум статьям: растрата и дача взятки. Следователи утверждали, что с 2016 по 2018 год Никита Гриншпун заключал контракты на услуги художника по свету на подставное лицо, а полученный гонорар всего набралось 1,3 миллиона забирал себе. Сам Гриншпун говорил, что платил себе не просто так — свет действительно ставил он. Это подтвердили артисты.
Сетевое издание «МК в Омске» omsk. Новосибирск, ул.
Кавалерийская, д.
Пятый театр омск афиша
Вину обвиняемый не признал. Тем не менее отбывать наказание он будет в колонии строгого режима. После оглашения приговора бывший художественный руководитель театра был взят под стражу прямо в зале суда. Новости Омска Это будет Вам интересно.
Фото: Омский государственный драматический «Пятый театр» Девушки считают, что их никто никогда не полюбит, и поэтому продают своё тело. Фото: Омский государственный драматический «Пятый театр» Для Анны Сотниковой, игравшей принцесс и в принципе положительных героинь, роль деревенской девушки Любки тоже стала игрой «на сопротивление». Она также, как Лариса Чичко, изучала жизнь дореволюционных домов терпимости, но всё равно не могла понять сущности девушек: ну потеряла невинность, но не обязательно же в публичный дом из-за этого идти. Потом Анна выявила общую черту обитательниц «Ямы» и остальных подобных заведений: девушки считают, что их никто никогда не полюбит, и поэтому продают своё тело.
Её Любка не такая, и её «в заведении» шпыняют, гоняют, однако у неё не найдётся сил на это ответить. Красавец-злодей Ещё один герой истории — Семён Горизонт, который даже собственную жену продал в публичный дом, руководствуясь принципом — если не он это сделает, то найдётся кто-то другой. Горизонта играет не так давно пришедший в труппу Пятого театра Сергей Троицкий. Легко ненавидеть зло, если оно отталкивает. А если наоборот - притягивает? Фото: Омский государственный драматический «Пятый театр» Легко ненавидеть зло, если оно отталкивает. Фото: Омский государственный драматический «Пятый театр» Режиссёр говорит, что ей для этой роли в первую очередь нужен был красавчик, потому что легко сопротивляться злу, если оно безобразно и отталкивающе, а если нет?
Так и есть в нашей жизни.
Можно сказать, что на несколько дней весь театр переехал в Хакасию. Детский спектакль — первая постановка из четырёх, которые ставит Омский «Пятый театр» в Абакане. Труппа приехала по программе «Большие гастроли».
Полный перечень лиц и организаций, находящихся под судебным запретом в России, можно найти на сайте Минюста РФ.
Как это было? Рассказывают артисты Пятого театра
Но, пожалуй, самым интересным решением тут стало раздвоение графини Томской: героиню в молодости, во времена её легендарного проигрыша и флирта с Сен-Жерменом, играла Ксения Шагаевская, а зловещую и вместе с тем комическую старуху — Лариса Чичко обе только пришли в «Пятый театр». Причём в некоторых сценах обе графини встречались и даже соперничали, кому из них ехать на бал или встречаться с Германном. Тема двойничества — одна из самых популярных в романтической традиции, и она удачно вписалась в эскиз, подчеркивая стилистическое происхождение повести Пушкина. Но пьесу в пьесе о восстании туземцев на острове он максимально купировал, сосредоточившись на теме закулисья. Артисты с явным удовольствием и азартом изображали театральные типажи — от капризных премьеров Александр Боткин до сурового с подчинёнными, но лебезящего перед начальством директора Олег Чичко. Интересно, что некоторые мужские роли из-за нехватки артистов пришлось превратить в женские, но это только пошло спектаклю на пользу. Грозный Савва Лукич, от которого зависит «разрешеньице» или «запрещеньице» пьесы, тут превратился в сухую чиновницу Савву Лукиничну Анастасия Лукина , а мастер на все руки Метёлкин — в помрежа Метёлкину Мария Старосельцева. И это стопроцентное попадание — на таких вот хрупких и безотказных «метёлкиных» и держится весь русский театр. Но все же эскизу Огородникова не хватило темпа, целостности и сверхзадачи — чёткого понимания, о чём этот спектакль сегодня. Но ни один из постановщиков не решил вопрос, как играть Булгакова, чтобы пародия на плохой театр не превратилась просто в плохой театр. Историю о двух сёстрах, одну из которых бог наградил и умом, и красотой, а другую — глупостью и богатым наследством, режиссёр решила небанальным способом, обнаружив в старой пьесе актуальные мотивы.
С точки зрения морали и общества некоторые её высказывания чудовищны, а поступки порицаемы. Но за этой холодностью скрывается несчастная душа, которая погибает от окружающего лицемерия. Она не будет такой как все, она отказывается играть роль, которая ей предписана от рождения.
До этого он около семи лет являлся главным режиссером Магнитогорского драматического театра им. В период работы в омском учреждении Мельпомены он также подготовил сценарий к документальному фильму о Петре I, который вышел в 2022 году. Через несколько недель Максиму Кальсину исполнится 54 года.
К нам приехал и реквизит, и декорации. Можно сказать, что на несколько дней весь театр переехал в Хакасию. Детский спектакль — первая постановка из четырёх, которые ставит Омский «Пятый театр» в Абакане.