В Театре на Таганке 30 и 31 января представят премьеру — «Lе Тартюф. «Lё Тартюф» Юрия Муравицкого в Театре на Таганке. В Театре на Таганке вышел спектакль по пьесе Мольера, которую в легендарные годы «Таганки» ставил Юрий Любимов. Вечерняя Москва.
В «Театре на Таганке» состоится премьера спектакля «Lе Тартюф. Комедия»
Но все было так смешно и в тему, что осталось загадкой - импровизация или заготовка Действительно немного сложно воспринимать текст, так как актеры говорят очень быстро и как бы на французский манер. Но это только вначале, потом они начинают говорить четче, да и ухо привыкает. В конце концов, прочтите оригинал перед походом, и не будет никаких вопросов В антракте слышала несколько негативных отзывов. Кто-то сказал, что очень вульгарно, кто-то назвал полным бредом.
На сцене Театра на Таганке поставили спектакль "Lё Тартюф. Комедия": рецензия Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна Сцена из спектакля. Фото Алиса Скальская, Предоставлено организаторами Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна и с лёгкостью переносится на реалии сегодняшнего дня. О чём спектакль Доверчивость, или Психология обманутых В доверие к хозяину дома Оргону втирается мошенник и страшный лицемер по имени Тартюф.
Он, прикрываясь религией, изображает из себя святого, а сам, ни во что не веря, тайно обделывает свои делишки.
По его словам, свидетельством того, что Таганка «продолжает традиции эксперимента, заложенные его основателем [Юрием Любимовым]», является спектакль «Урожай» по пьесе драматурга из Беларуси, адепта «новой драмы» Павла Пряжко, поставленный в прошлом сезоне на основной сцене театра. Откроются Бабелем, поставят Кустурицу, сделают «Портреты» Сам главный режиссер готовится к премьере спектакля «Черная кошка, белый кот» по сценарию одноименного фильма Эмира Кустурицы. По его словам, в спектакле будет использована оригинальная музыка из фильма. Премьера постановки состоится в середине сезона — в январе. В прошлом сезоне Азаров ушел с поста руководителя Театра Романа Виктюка; его увольнение стало одним из череды отставок, произошедших минувшей весной после начала боевых действий на Украине.
Известно и о других премьерах Таганки.
Игра — это еще и когда ты можешь выбыть или проиграть, и все соревнуются между собой, и за этим интересно наблюдать, — объяснил режиссер. Столичные критики назвали «Le Тартюф» самым дерзким и эротичным спектаклем сезона. Исследуя границы дозволенной буффонады, актеры предстают перед зрителями в неглиже, разыгрывают миниатюры ниже пояса, флиртуют с девушками в первых рядах. Все это ярко живописует царство разврата и греха, которое обличает обманщик — Тартюф, сам являющийся его главным героем. Как кто-то говорил о Брехте, в его пьесах есть только дураки и подонки. И дураки позволяют подонкам существовать. Нам было важно показать среду, которая является благоприятной для появления такого персонажа, — рассказал Юрий Муравицкий.
На Платоновском фестивале воронежские зрители смогли оценить сразу две работы Юрия Муравицкого в жанре площадного театра: помимо «Le Тартюфа» в этой же стилистике режиссер поставил шекспировскую «Двенадцатую ночь» в Никитинском театре. При всей схожести, спектакли все же различаются, в первую очередь сказываются страны происхождения материала — Англия и Франция. Сам режиссер признался, что для него московская и воронежская постановки сложились в дилогию о людской инфантильности. И там, и там люди заигрываются, не замечая, как происходит нечто, что приводит их либо к абсолютному апокалипсису, либо просто к тому, что хеппи-энд не случается. Поэтому спектакли очень связаны, но что действительно их различает — это театральная культура. Все-таки британцы — островитяне, у них все было несколько по-другому, пожестче. Например, во французско-итальянской традиции есть персонаж Арлекин, который является носителем хтонических энергий, это такой черт. А в английском театре Арлекина нет, но есть шут.
Спектакль «Lё Тартюф»
Раскрываем тайну, как работает декорация спектакля «Lё Тартюф. Вечерняя Москва. Для Театра на Таганке эта премьера имеет особое значение: один из первых в России (тогда СССР) спектаклей по мотивам комедии Мольера «Тартюф, или Обманщик» был поставлен режиссером Юрием Любимовым в 1968 году как раз на этих подмостках.
Площадки в категории "Театр"
- Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»
- Театр на Таганке показал в Воронеже «Тартюфа» в стиле панк-буффонады
- «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке: смех не спасает от удушья
- «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке: смех не спасает от удушья
- Почему провокационный Тартюф на Таганке это круто? | Театр Раз В Неделю | Дзен
«Когда увидели эти костюмы, подумали: «Как в этом можно работать!»
Комедия» московского Театра на Таганке, прошедший в Театре драмы им. Кольцова 17 сентября, можно назвать самым ярким спектаклем Платоновского фестиваля-2020. Сумасшедшие костюмы и причёски персонажей, безумный конгломерат стилей, в которых работают актёры, сочные краски, в которые время от времени, благодаря свету, окрашиваются декорации. Актёры привезённой в Воронеж постановки режиссёра Юрия Муравицкого смешили зрителей, удивляли неожиданным рэпом на слова Мольера и танцами а-ля Майкл Джексон, а также откровенно провоцировали… иной раз на откровенные непотребства вроде выкрикивания нацистского приветствия. Кто её только ни ставил. Кстати, классической современной версией этого спектакля является постановка именно Театра на Таганке. Но только в постановке режиссёра Юрия Любимова, а не Юрия Муравицкого. Муравицкий пошёл на риск и поставил «Тартюфа» заново, да так, что спектакль назвали «постановкой, которая переосмысливает традиции французского фарса и жанра комедии».
Нет практически ни одного СМИ, не написавшего рецензию или отзыв на постановку и не рассказавшего своим читателям, почему вы должны непременно посмотреть нового Тартюфа на Таганке. Ирина Апексимова, директор Театра на Таганке: «Мы успели показать этот спектакль вживую только четыре раза — 30, 31 января, 21 февраля и 8 марта. Билеты на спектакль 3 апреля были распроданы ещё за месяц до даты проведения спектакля. К нам собирались приехать зрители из других городов России и стран мира. Поэтому мы приняли решение сделать подарок всем нашим зрителям — и показать «Ле Тартюф. Комедия» онлайн. Показ будет бесплатным, но мы будем благодарны каждому, кто в знак благодарности за трансляцию поддержит театр в это непростое время и совершит добровольное пожертвование».
От Юрия до Юрия: знаменитая комедия Мольера в интерпретации режиссера Юрия Муравицкого стала хитом столичного театрального сезона, и теперь в Театре на Таганке два «Тартюфа». Сюжет пьесы Мольера, которая сохраняется в репертуарах многих театров мира, известен почти каждому зрителю, но персонажи, созданные Юрием Муравицким, первое время кажутся, словно «из другой оперы». На лицах актеров — нарисованные маски, на головах — цветные парики, а под платьями — накладные животы, груди и другие части тела. Спектакль переосмысливает традиции французского фарса. Он проявляется во всем. Муравицкий играет с эстетикой площадного театра и его карнавальной природой. Я обсуждал этот спектакль с двумя французами, и они сказали, что это и есть Мольер. Ни для одного из них наша версия не была шоком. Они сошлись на том, что Мольера так и надо ставить, — сказал на пресс-конференции режиссер. Наша традиция — в психологическом театре Станиславского, а он психологический театр не приспособлен к работе с таким материалом. Это маски, фарс — на Мольера и Францию огромное влияние оказала комедия дель арте, и это нельзя игнорировать.
Комедия» - победитель премии «Сделано в России 2020» в номинации «Театр». Ваш Досуг: 13 лучших спектаклей 2020 года по версии зрителей. Журнал GQ: 7 лучших спектаклей 2020 года. Ассоциация театральный критиков: Спектакли года 2020. INC News: Топ-5 громких театральных премьер 2020. Продолжительность спектакля - 2 часа 45 минут с двумя антрактами. Премьера спектакля состоялась 30 января 2020 года. Организатор: ГБУК г.
Спектакль «Lё Тартюф. Комедия»
Он ведь был ещё выше. Его много раз подрезали, работали с ним, чтобы он мог жить собственной жизнью! Фото Андрея Парфёнова На грим, говорят актёры, у них перед спектаклем уходит в общей сложности порядка двух часов. Всего в Воронеже предусмотрено два показа спектакля «Lё Тартюф. Один прошёл в четверг, 17 сентября, а второй состоится сегодня в 19. Подписывайтесь на «МОЁ! Online» в «Дзене».
Это комедия, в которой как никогда ярко прослеживаются комические приемы. Как рассказал режиссер постановки Юрий Муравицкий, ему хочется восстановить так называемую репутацию комедии, которую принято считать «низким» жанром. По его мнению, как слезы, так и смех имеют очищающий эффект и дают зрителю увидеть себя со стороны. Кроме того, действительно смешно сыграть порой бывает в разы сложнее, чем сыграть трагедию.
Трудно определиться, что запоминается сильнее: выход обнаженного Тартюфа с электрогитарой наперевес, полуголые «ангелы» со светодиодными нимбами или длинноногая Эльмира в атласных драпировках, рюшах и бантах. Причина 4: Молодая труппа В спектакле задействовано новое поколение артистов Театра на Таганке. Его сокурсница — номинантка на премию «Золотая маска 2020» Дарья Авратинская — играет Эльмиру. Все участники действа играют упоенно, с куражом. И, кажется, не хотят выходить из образов даже по завершении спектакля. Причина 5: Очищающий эффект и повод задуматься Несмотря на то, что режиссер Юрий Муравицкий не ставит морализаторских целей, его постановка звучит злободневно и актуально, что особенно усиливает неожиданный и очень эмоциональный финал. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой».
Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова.
Премьера спектакля «Lё Тартюф. Комедия»
Но самым важным оказывается создание новых образов, имагинаций. Этим правильным путём и пошли создатели спектакля. Помните, как в фильме «Воображариум доктора Парнаса» зрители, попадая в зазеркалье, видят каждый свою, личную историю? То есть каждый зритель осознаёт нечто своё, а общая матрица, структура воздействия не осознаётся никем. Имаго, то есть образ — объективная вещь, как и всё, что действует скрытым образом. В «Лё Тартюфе», кроме арте-фанка, структурной связности трёх вышеуказанных стилей, меня зацепило следующее: 1. Предельная насыщенность светом и цветом, позволяющая зрителю получить важнейшие витамины в свинцовой Москве. Браво Гале Солодовниковой. Насыщение глаз зрителей оттенками розово-красного, фиолетово-серого, сине-зелёного и жёлто-сиреневого позволяет цветоформе стать базой, импульсом допинга.
Это, в свою очередь, обостряет внимание, и каждая сцена приобретает дополнительную глубину. Это попурри смутно узнаваемых тем даже фрагмент песни давно забытого Малинина имеется. Причём играется музыка по заветам Эрика Сати, как «меблировочная»: для огненных танцев на авансцене, для выхода монтёров и смены реквизита, для маркировки центральных сцен. Это ненавязчиво, легко, без всякого давления. Начинает песенные миниатюры неутомимая Дорина Евгения Романова — в стиле Майкла Джексона, потом она читает рэп, а потом понимаешь, что хорошо бы весь текст пьесы превратить в песенные миниатюры. Но не сбылось, получился странный микс: директивное однотонное проговаривание текста на высокой громкости вдруг перемежалось легкими песнями и музыкой. Композиция с речитативом «тартуф — сатанум — санктум — нострум», гибкими девушками и жёлтым крестом на тёмно-синем фоне, в финале первого действия — хит спектакля. Надо сказать, что голоса были натуральные, без звукоусиления.
Но акустика зала позволяла варьировать громкость, к концу я несколько подустал. Во втором действии очень хорошо простроен процесс вскрикивания, вплоть до сплошного нарастающего вопля, как в зачине «Конармии» у брусникинцев. Но все же интереснее было бы услышать игру с диапазонами, шёпот и крик — вместо фиксированной ноты. Образ Тартюфа в исполнении Романа Колотухина, восходящей звезды Театра на Таганке, содержит, так сказать, привкус «Джокера». Причём это неявный, скрытый привкус, несмотря на характерный макияж героя. В чисто символической, центральной сцене ничего не происходит, зато красная дверь выпускает в алое пространство музыкальной шкатулки существо, опознаваемое зрителями как несомненного героя нашего времени.
Со знаменитой семейкой из ужастиков их и правда легко спутать. На лицах актеров — нарисованные маски, на головах — цветные парики, у кого-то даже ирокезы. Костюмы проработаны до мельчайшей детали: кринолины XVII века легко сочетаются с неудобными ботинками на платформе, а где-то и шубами на голое тело. А еще на актерах накладные груди, животы и другие части тела.
Здесь режиссер играет с эстетикой площадного театра и его карнавальной природой. Этакие фарфоровые куклы мастера с чуть съехавшей в хорошем смысле крышей. Но в этом и вся прелесть. Зрителю предлагают на протяжении двух с половиной часов наблюдать, по сути, за фрик-шоу. Но главное…Начну с конца. Этот спектакль я обсуждал с двумя французами и оба сказали, что Мольера именно так и нужно ставить. Для них это не было шоком. Не важно, в какой стране. Это фарсовая традиция. Если мы ее игнорируем, дорога наша может никуда не привести.
Для Мольера, мне кажется, это вполне традиционная постановка. Просто она не в традиции нашей. Психологический театр Станиславского не приспособлен для того, чтобы работать с таким материалом.
Спектакли успешно играли на сценах самых прославленных мировых театров. Случилось это в 1968 году. Чуть больше полувека спустя герои вновь возвращаются на эту сцену. Правда, спектакль уже совсем другой. Она появилась в Италии в середине XVI века и стала предшественником пантомимы.
Во Франции площадная комедия тоже быстро обрела популярность — в этой стране традиции фарса были сильны, и публика встречала на ура каждую новую постановку. В отличие от итальянцев французские актеры не надевали масок, а только лишь белили лицо мукой. В Театре на Таганке не стали пренебрегать традицией; на лицах артистов мы видим замысловатый грим с обязательными белилами. Мы привыкли к русскому психологическому театру, как мне кажется, русским артистам не присущ такой жанр. Казалось бы, очень просто сыграть артистов, которые веселятся на сцене, на площади, но для исполнения этого пришлось потрудиться. Это самое сумасшедшее в хорошем смысле , что может быть для российского артиста», — говорит Павел Комаров, исполнитель роли Дамиса. Василий Уриевский, сыгравший Оргона, согласен, что это очень интересный опыт. Театр в театре и костюм из поролона Сценограф Галя Солодовникова придумала поместить на сцену еще одну сцену, которая представляет собой светлую комнату, обрамленную неоновыми лентами.
Это пространство меняется и переносит в определенное место действия: стоит добавить шаров и мягких розовых зайцев, как пространство превращается в спальню, а если поставить стол, то получится обеденная зала, где собирается все семейство. За сложные гротескные наряды артистов тоже отвечает сценограф.
Показ будет бесплатным, но мы будем благодарны каждому, кто в знак благодарности за трансляцию поддержит театр в это непростое время и совершит добровольное пожертвование». Виктор Чеканов, генеральный директор MEGOGO Россия: «Сегодня, когда нам всем обязательно нужно находиться дома, чтобы уберечь себя и своих близких, мы прикладываем все наши усилия, чтобы дать зрителям максимальное количество доступных и интеллектуальных развлечений, к которым безусловно относятся и театральные постановки одного из лучших театров Москвы. Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Фарс тут проявляется во всем. Режиссерские решения Муравицкого привносят панк-рок эстетику в классическую пьесу Мольера, предлагая сначала посмеяться над собой, а уже потом — задуматься о вечном.
Сценография спектакля выполнена в виде большой белой комнаты, сцены внутри сцены, которая претерпит кардинальные изменения по ходу развития сюжета. Костюмы и грим артистов нарочито гротескны — ведь всё в доме Оргона живут в «масках», их просто невозможно воспринимать всерьёз.
Спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке
Новости - Театр - В конце 1980-х в коллективе Театра на Таганке произошел раскол. Из предложенных на сайте театра билетов остановилась на спектакле "Тартюф" ввиду того, что он идет достаточно давно. Поводом повеселиться и актёрам и зрителям на этот раз послужил Мольеровский «Тартюф», один из самых известных спектаклей во всём мире и идущий с неизменным успехом на Таганке вот уже полвека (в 2004 году состоялся тысячный). Одну из самых известных постановок «Тартюфа» в ХХ веке создал Юрий Любимов в Театре на Таганке. Для Театра на Таганке эта премьера имеет особое значение: один из первых в России (тогда СССР) спектаклей по мотивам комедии Мольера «Тартюф, или Обманщик» был поставлен режиссером Юрием Любимовым в 1968 году как раз на этих подмостках.
«LЁ TARTUF. Комедия» Театра на Таганке
Вечерняя Москва. спектакля «Lё Тартюф. Еще новости об «успешном» апексимовском директорстве с Таганки за осень — зиму 2022 года.
Lё Тартюф. Комедия
Главный режиссер Театра на Таганке Юрий Муравицкий покинул свой пост. Гастроли Московского театра на Таганке на сцене Иркутского академического театра имени Н.П. Охлопкова. Комедия» в Театре на Таганке – это новый взгляд на классическую постановку французского фарса. Напомним, что пост худрука театра на Таганке Юрий Любимов оставил в 2011 году в связи с разногласиями с труппой. Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы — ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны. Изображение Комедия Тартюф в театре на Таганке в соцсети TenChat.
«Кто тебя победил никто»: история упущенных возможностей
На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? Спектакль идёт с двумя антрактами.
Режиссер Муравицкий назвал спектакль «Le Тартюф. Комедия», где le — определенный артикль французского языка с фамильярным оттенком «еще один», «тот самый». А «комедия», как язвительное напоминание, что события, на самом деле, полны трагизма и драматизма.
В постановке Муравицкого все персонажи виноваты в том, что их одурачил Тартюф, что все они жили во лжи и обмане, поэтому в конце спектакля погибают, в отличие от «хэппи энда» оригинала. КомедияНо тем не менее это комедия, и спектакль действительно смешной. Текст Мольера не изменен, но вот его подача современная — его читают то как частушки, то как рэп, поют как арию или романс. У каждого актера свой особенный стиль произношения текста — то нарочито картавое французское Р, то специально долгое произношение гласных в последних слогах слова, то восходящая интонация к концу предложения. Комедия Актеры постоянно гримасничают и комикуют.
Много смешных мизансцен, которые нарочито крикливы, упрощены, либо опошлены. Микс внешнего вида актеров и их поведения в этих сценах создают смешной коктейль. Все перемешано, но не взболтано. Костюмы, созданные художником Галей Солодовниковой, подчеркивают характер героя и делают смешным не только поведение персонажа, но даже его появление на сцене. Тартюф Роман Колотухин появляется как рок-звезда на красном фоне, электрогитарой прикрыв пах, гордо спускается со сцены к зрителям.
В другой сцене он выходит как супер-звезда в черной шубе с короной на голове, потом предстает в монашеском облике haute couture.
Каждой эпохе — свои Тартюфы. В репертуаре театра на Таганке их два. Первый долгожитель. Второй в стиле комедии дель арте, создан Юрием Муравицким в лучших традициях уличного театра.
Сложная схема, она отделяет тебя от того, что происходит на сцене. Для зрителя мы как куклы, как марионетки», — поясняет актриса Дарья Авратинская. В спектакле «Лё Тартюф» играет новое поколение артистов театра на Таганке.
Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны.
Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова.
Билеты на спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Москве
| В РГБИ открылась выставка «Нестареющий Мольер: “Тартюф” на московской сцене» | Постановку покажут 13 и 14 февраля, 5 и 6 марта 2024 года в Театре на Таганке по адресу Земляной вал, 76/21. |
| Почему Юрий Муравицкий ушел из Театра на Таганке | Новости России | «Тартюф» шел в Ленкоме, в Малом театре, театре на Малой Бронной, театре на Таганке. Знаменитая постановка была во МХАТе, где главные роли исполняли Станислав Любшин, Анастасия Вертинская, Александр Калягин. |
| Пять причин, чтобы посетить новый спектакль Театра на Таганке «Lё Тартюф. Комедия» | Posta-Magazine | Из предложенных на сайте театра билетов остановилась на спектакле «Тартюф» ввиду того, что он идет достаточно. |
| Фестиваль «Хаос»: театр на Таганке превратил «Тартюфа» в буффонаду - Лента новостей Новосибирска | Театр на Таганке ставит Эмира Кустурицу, присоединяет театр "Апарте", делает "Портреты" учителей. |
| Спектакль "Lё Тартюф" - Театр на Таганке - YouTube | В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. |
Откроются Бабелем, поставят Кустурицу, сделают «Портреты»
- Спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Театре на Таганке в Москве
- В Театре на Таганке поставили «Тартюфа»
- Строка навигации
- Театр на Таганке показал в Воронеже «Тартюфа» в стиле панк-буффонады
- Самое популярное
- Театр на Таганке
Почему провокационный Тартюф на Таганке это круто?
Среди зрителей оказалась и съёмочная группа «Новосибирских новостей». У нового «Тартюфа» простая, но невероятно красивая сценография. Из предложенных на сайте театра билетов остановилась на спектакле "Тартюф" ввиду того, что он идет достаточно давно. В Театре на Таганке премьера «Lё Тартюф. Комедия» по пьесе Жана-Батиста Мольера. Одну из самых известных постановок «Тартюфа» в ХХ веке создал Юрий Любимов в Театре на Таганке.