Афиша Пермь: Спектакль «Сын» ноябрь 2023, Театр-Театр.
Спектакль «Сын»
| РАМТ Сын. Купить билеты на спектакль Сын в театре РАМТ | Российский академический молодёжный театр — Википедия. Во имя сына – Коммерсантъ. |
| "Сын", Бутусов в РАМТе, 6 сентября, прогон | Первоначально премьерный показ планировался на 11 сентября, но несколько раз переносился, сообщает пресс-служба театра. Спектакль Юрия Бутусова «Сын» поставлен по пьесе Флориана Зеллера. |
В «Красном факеле» сыграют «Сына» Зеллера как лирическую драму
"Сын" РАМТ. Я не особый специалист по творчеству Бутусова. Актер Александр Девятьяров в роли Пьера во время показа спектакля Юрия Бутусова «Сын» в Российском академическом молодежном театре (РАМТ). Российскому академическому молодежному театру в этом году исполняется сто лет. Премьера спектакля «Сын» в постановке Юрия Бутусова по пьесе современного французского драматурга Флорина Зеллера должна была открывать юбилейный сезон. Юрий Бутусов поставил в РАМТе пьесу одного из самых популярных европейских драматургов Флориана Зеллера «Сын», рассказывающую о кризисе семейных отношений, архаичных и узнаваемых.
Во имя сына // Спектакль Юрия Бутусова в РАМТе
Здесь же замкнутое пространство буквально прижато к зрителю. В этом частичная заслуга пьесы. Собственно, история Флориана Зеллера в основе своей бытовая. Сын, старшеклассник, перестает ходить на занятия, пребывает «не в своей тарелке» и переезжает от истеричной матери к позитивному отцу, у которого новая семья. Отец, как это не часто в литературе случается, искренне и как умеет пытается помочь: покупает вещи, отказывается от поездки на море с новой семьей, от выгодных предложений по работе, чтобы быть рядом с сыном. Но возвращения сына в «свою тарелку» все равно не происходит.
В этом главный вопрос, на который каждый зритель ответ дает сам. Бытовую историю режиссер поднимает до чеховской «Чайки», с ее психологической глубиной и житейской мудростью. И сделан спектакль в фирменном бутусовском стиле: нервы обнажены, движения нарочито экзальтированны и доведены, я бы сказал, до концентрированной образности: когда отец накручен сыном до такого состояния, что готов лезть на стену, то отец и лезет на стену. Буквально, но не просто. Актеры, привыкшие в РАМТе работать совсем в иной манере, отлично справляются с режиссерской задачей.
Бутусов в РАМТе — приглашенный режиссер.
Относиться к этому можно совершенно по-разному: одни считают это правильным, другие же — совершенно нет. Несмотря на то, что пьесу «Сын» написал Флориан Зеллер, ее можно назвать весьма «русским» произведением. Читая историю о мальчишке, в голове то и дело возникают мысли о «лишних людях» отечественной литературы. Речь идет прежде всего об Иванове или Зилове. Все дело не во всем известной подростковой депрессии. Проблема заключается в перечне различных экзистенциальных вопросов, которые в определенный период времени предстают перед абсолютно каждым человеком.
А правильно это или неправильно — каждый решает сам. И еще это очень «русская пьеса». Читая историю этого мальчишки, думаешь об Иванове, Зилове и всех «лишних людях» русской литературы.
Дело не в подростковой депрессии, а в тех экзистенциальных вопросах, которые стоят перед всеми нами Юрий Бутусов Режиссер спектакля Рецензии в СМИ «Между реальностью, за которую держишься обеими руками, невозможностью в нее вписаться а другой реальности нет и мечтой об ином мире головокружительной свободы и скорби, откуда явился этот нежный и насмешливый пришелец. Здесь сын не берет верх над отцом по воли богов, а просто уходит по собственной воле с предложенной ему орбиты играть по навязанным ему правилам и как-то встроиться в жизнь, притерпеться к ней в открытый Космос.
Идеализм, неприятие несправедливости в человеке невозможно уничтожить.
И ничего тут нельзя изм... Купить билеты на спектакль «Сын» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 1мая 2024Ср 19:00.
Сны «Сына» в РАМТ
Я страшно благодарен Юрию Николаевичу, который понимает, как важна музыка. В спектакле осталась именно та музыка, которую я подобрал для этюдов в процессе репетиций. Юрий Николаевич интуитивно понимает, что если он ее заменит, уйдут ощущения, которые рождают сцену. Иногда я заглядываю в свою тетрадь, в которой у меня от руки записана роль. Юрий Николаевич, когда увидел ее, был удивлен. Для меня эта тетрадь — моя личная магия. Я воспринимаю свой текст только целиком и запоминаю фразу на слух. Текст роли — как поэзия для меня, как музыка. И наношу грим, слушая свой плейлист. Что касается того, что я испытываю во время действия… Это тот момент, когда отключается голова.
Ощущение как будто ты сел в ракету и полетел. Ты уже не обращаешь внимания на то, что происходит внизу. Не знаю, как точнее объяснить. Но не в том смысле, что есть только я и больше никого. А в том, что я играю, чтобы что-то понять, почувствовать, а потом отдать это зрителю. Я играю этот спектакль, и они вместе со мной играют его. Вот про что для меня театр. А для чего, как ты думаешь? Он необходим, чтобы что-то поменять, чтобы люди совершали поступки, размышляли, что такое любовь или нелюбовь, чтобы у них была эмоция после спектакля.
Вот для этого театр. Для жизни. А когда хвалят взрослые, то уже верю меньше. Очень люблю, когда мне пишут зрители. Я для этого завел телеграм-канал t. Мне интересно узнать, как ты повлиял на человека или не повлиял, что понравилось, что не понравилось. Музыка — это тоже часть меня. И так было всегда. Я писал музыку и в детстве, и потом, в Школе-студии.
В случае, если актер выздоровеет в ближайшее время, то премьера должна состояться 25 сентября. Кто именно заболел и тем самым сорвал постановку, не сообщается. В вынужденных компромиссах, в необходимости соглашаться с тем, с чем не хочет мириться, человек разрушает свою природу, веру в идеальный мир — то, что Шекспир назвал «квинтэссенцией всего живущего». Идеализм, неприятие несправедливости в человеке невозможно уничтожить.
Дело не в подростковой депрессии, а в тех экзистенциальных вопросах, которые стоят перед всеми нами. Юрий Бутусов Бутусов не столько разламывает драматургию Зеллера своими постановочными фантазиями, сколько добавляет ей отсутствующий объем. Чему в первую очередь способствует центральная инверсия: мальчика Николя в спектакле РАМТа играет самый старший из участников этого спектакля Евгений Редько, отца и мачеху — молодые актеры Александр Девятьяров и Виктория Тиханская. Прием не новый, но в данном случае очень действенный. Николя в исполнении Редько парадоксально точен не только неуклюжей подростковой пластикой, когда тело растет слишком быстро и непропорционально, но и всей своей угрюмой замкнутостью, которая так контрастирует и с моложавой легкостью отца и мачехи, и с кабаретной экстравертностью матери.
Кладбищенские угодья освещены контровыми слепящими прожекторами, и в этом свете Пьер взбивает длинными пальцами фонтан брызг в медном тазу с водой — красиво и страшно. Таков вообще «Сын» Юрия Бутусова — красивый и страшный.
В каждом публикуемом материале указывается ссылка на источник правообладателя. FiNE NEWS не несет ответственности за информацию, содержание других сайтов и мнения, высказанные в комментариях читателей, а также за товары и услуги рекламных блоков на сайте. Мы используем файлы «cookie» для функционирования сайта.
Откуда нет возврата. О спектакле "Сын" в постановке Юрия Бутусова в РАМТе
Юрий Бутусов поставил в РАМТе пьесу одного из самых популярных европейских драматургов Флориана Зеллера «Сын», рассказывающую о кризисе семейных отно. Официальные билеты в РАМТ (Москва) на спектакль «Сын» онлайн. Российский академический молодежный театр (РАМТ) отменяет завтрашний премьерный показ спектакля "Сын" в постановке Юрия Бутусова. Российскому академическому молодежному театру в этом году исполняется сто лет. Премьера спектакля «Сын» в постановке Юрия Бутусова по пьесе современного французского драматурга Флорина Зеллера должна была открывать юбилейный сезон. Сегодня, 30 августа, Российский академический молодежный театр открывает новый сезон на Большой сцене спектаклем Юрия Бутусова "Сын". Российскому академическому молодежному театру в этом году исполняется сто лет. Премьера спектакля «Сын» в постановке Юрия Бутусова по пьесе современного французского драматурга Флорина Зеллера должна была открывать юбилейный сезон.
Спектакль «Сын» Юрия Бутусова получил «Большой хрустальный гвоздь»
Премьера спектакля «Сын» по пьесе Флориана Зеллера в РАМТе. Официальные билеты в РАМТ (Москва) на спектакль «Сын» онлайн. 15 Апреля пройдет спектакль Сын в Театр РАМТ, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. Новости Саратова. 26 и 27 ноября в новосибирском театре «Красный факел» пройдёт премьера спектакля Алексея Слюсарчука «Сын» по одноимённой пьесе Флориана Зеллера.
РАМТ показал спектакль Юрия Бутусова «Сын» по пьесе Флориана Зеллера
Концерт «Спектакль «Сын»» Это прошедший концерт. Юрий Бутусов — один из самых парадоксальных российских театральных режиссеров — представляет свое прочтение пьесы «Сын», замыкающей трилогию французского драматурга Флориана Зеллера «Мать», «Отец», «Сын». Нашедший свой ключ к Шекспиру, Брехту, Чехову, Ибсену Бутусов ищет человеческое содержание и глубину, обращаясь на этот раз к современному материалу. Юрий Бутусов: «Эта пьеса о Гамлете в каждом из нас.
По словам Бутусова, как только он ознакомился с творчеством Флориана Зеллера, он оценил его произведения как драматургию высочайшего класса благодаря их психологизму, ноткам абсурда, мистики и детектива. Вся трилогия «Папа», «Мама» и «Сын» глубока и интересна, считает Бутусов.
Как известно, ворон - птица умная, осторожная, поэтому живет 300 лет, может дать совет, а может и накаркать. Актер Евгений Редько в какой-то момент, совершенно неожиданно выходит на сцену в образе врача, и как тот ворон дает совет и объясняет последствия: можете верить — можете нет, могут быть последствия такие и такие. Но ему не верят. Недоверие — болезнь, которая поразила героев пьесы. Говорят, она лечится только любовью и терпением.
Только как сложно их отыскать. Уже писал о том, какое важное место в спектаклях Бутусова занимает музыка. На этот раз это не джаз и не рок-н-ролл, так любимые режиссером. Оперные партии, прекрасно исполненные Денисом Баландиным, актером РАМТа, придают истории дополнительную мощь и красоту. Подбирал музыку и занимался аранжировкой литовский композитор Фаустас Латенас. К огромному сожалению, Латенас неожиданно скончался от инфаркта 4 ноября в возрасте всего каких-то 64 лет. Спектакля Латенас, вероятно, увидеть не успел.
В его спектакле все герои глубоко несчастны: с самого начала и до самого конца. Несчастье как будто разлито в воздухе, оно похоже на заразу, и зритель остро чувствует болезненные вибрации, исходящие со сцены. Несчастен отец Пьер Александр Девятьяров : он буквально разрывается между сыном, требующим внимания, и новой семьей. Несчастна мать Анна Татьяна Матюхова , остро переживающая свое одиночество и отсутствие взаимопонимания с сыном. Несчастна София Виктория Тиханская : она пытается наладить быт в доме, пусть и мещанский, но здоровый, нормальный, и постоянно наталкивается на одну и ту же саднящую проблему — Николя. Роль подростка исполняет Евгений Редько, который чуть ли не в два раза старше всех других артистов. Он потрясающе играет «состарившегося» мальчугана, с израненной, искалеченной душой: ему присущи детские интонации, но каменное, застывшее лицо выдает его «внутренний» возраст. И он единственный здесь не похож на заводную куклу со сломанным механизмом. Они говорят на повышенных тонах, двигаются импульсивно, их жесты изломаны и неправдоподобны. Лица обильно намазаны белой краской, а глаза и брови выступают иссиня-черными контурами. Но даже сквозь эти нарисованные маски «проступают» их страдания, их неустроенность, их надломленная психика. Краска постепенно сотрется, и обнажатся их настоящие лица: полудетские — полувзрослые, полуживые — полумертвые. Художник спектакля Максим Обрезков сосредоточил действие на небольшом участке сцены: три черные глухие стены со стеклянной двустворчатой дверью и белый потолок обозначают условное пространство квартиры. Посередине — стол со стульями и тумбочка с одиноко лежащим на ней яблоком. Чья это квартира?
Сын (2020)
И только когда нам их раздали в конце обучения, поняли, насколько это классная идея. Эти слова запали в память. У меня было несколько показов в РАМТ — после первого показа меня попросили показаться еще раз, а потом еще. Я прочитал им всю свою программу абитуриента, потом всю студенческую программу. Читал 40 минут. Все сидят, пауза, ничего не происходит. И тут я зову Машу, концертмейстера из Школы-студии МХАТ, которую взял с собой на всякий случай, — она все время сидела за дверью. Маша ушла. Опять пауза. Только когда Алексей Владимирович повел меня в свой кабинет, и я понял, что все-таки приняли. Здесь были и дворянские балы, и частный театр, и Первая студия МХТ, здесь пел Шаляпин, потом возник Центральный детский театр.
Я с огромным уважением отношусь к этому зданию, к сцене, на которой выступали великие. Это театр-дом. И хотя я считаю такую модель утопией, она все равно самая лучшая. По крайней мере, к этому нужно стремиться, иначе вообще все разрушится. Я благодарен РАМТу, и в моей любви к нему целая палитра самых разных эмоций. Я люблю все наши сцены. Особенно когда на них никого и ничего нет, и я могу побыть один на один с собой, порепетировать. Я стараюсь впитывать все и учусь постоянно, все время что-то смотрю. В этом смысле я неугомонный, каждого режиссера, с которым мне выпало работать, стараюсь понять, даже если не согласен, а такое часто бывает. В недавнем интервью Юрий Николаевич Бутусов сказал гениальную фразу, которая мне очень близка.
Но какой же кайф раскрываться, убирать страх быть неуклюжим, некрасивым, кривым, косым. Это и есть свобода. И я ее ощутил только тогда, когда стал работать с Бутусовым. Без всяких сомнений. Я не хочу сказать, что другие спектакли хуже, нет. Юрий Николаевич Бутусов — это другой мир, другая система репетиций, да просто другая планета, космос. На сколько процентов мы используем свои возможности?
При этом наиболее удачными были его постановки именно на Малой сцене ТЮЗа- "Отрочество" и "Фома Опискин" до сих пор находятся в топе лучших спектаклей у многих саратовских театралов. Возможно, "Сына" Логачев тоже предпочел бы поставить в наиболее камерной обстановке, но Малая сцена театра сейчас находится на реконструкции, и в результате премьера вышла на исторической сцене на Вольской. Игра актеров и работа режиссера на уровне, разложили они эту непростую историю идеально — спектакль держит внимание зрителя все два с лишним часа, не имеет пустых диалогов и затянутых мизансцен, в конце способен вышибить слезу даже из самого закоренелого "сухаря". Фото Ольги Бакаевой А вот подбор артистов может вызвать вопросы. Семнадцатилетнего юношу играет Евгений Сафонов, ранее незамеченный в ролях детей и подростков. Нет-нет, Сафонов высокий, стройный, молодой мужчина, но с наружностью именно мужчины, а никак не мальчика. Его, конечно, одели в худи, кепку, джинсы, но ситуации это особо не меняет. Алексей Ротачков в свою очередь не производит впечатление мужчины, который мог бы завести молодую любовницу, а затем уйти к ней от жены. Напротив, артист, что внешне, что по психотипу кажется типичным благопорядочным семьянином.
Впрочем, саму пьесу также можно назвать «очень русской», а значит - понятной большей части зрителей. Эта пьеса о Гамлете в каждом из нас. В вынужденных компромиссах, в необходимости соглашаться с тем, с чем не хочет мириться, человек разрушает свою природу, веру в идеальный мир, то, что Шекспир назвал «квинтэссенцией всего живущего». Идеализм, неприятие несправедливости в человеке невозможно уничтожить. И ничего тут нельзя изменить.
Как известно, ворон - птица умная, осторожная, поэтому живет 300 лет, может дать совет, а может и накаркать. Актер Евгений Редько в какой-то момент, совершенно неожиданно выходит на сцену в образе врача, и как тот ворон дает совет и объясняет последствия: можете верить — можете нет, могут быть последствия такие и такие. Но ему не верят. Недоверие — болезнь, которая поразила героев пьесы. Говорят, она лечится только любовью и терпением. Только как сложно их отыскать. Уже писал о том, какое важное место в спектаклях Бутусова занимает музыка. На этот раз это не джаз и не рок-н-ролл, так любимые режиссером. Оперные партии, прекрасно исполненные Денисом Баландиным, актером РАМТа, придают истории дополнительную мощь и красоту. Подбирал музыку и занимался аранжировкой литовский композитор Фаустас Латенас. К огромному сожалению, Латенас неожиданно скончался от инфаркта 4 ноября в возрасте всего каких-то 64 лет. Спектакля Латенас, вероятно, увидеть не успел.