В краеведческом музее Бронницы состоялся театрализованный показ коллекции моделей – «Из бабушкиного сундука». "Куклы из бабушкиного сундучка". В Белохолуницком Доме культуры прошел II районный конкурс декоративно-прикладного творчества. Мастер ракитянского Дома ремёсел научила школьников золотному шитью.
Что еще почитать
- Воспитанники творческих студий включились в увлекательный процесс.
- Вышивка — это давно не бабушкино ремесло | Полезняки
- Версия сайта для слабовидящих
- От радуги ремесел до русского медведя: Шахунья отметила 80-летие
- Сончинский сельский дом культуры
Возрождение бересты. Современные веяния в народных традициях.
И как будто погружаешься в то время, - говорит туристка Елена Тарабанова. Прямо на глазах гостей мастер делает керамическую посуду. После обжига ею можно будет пользоваться. А на рабочем столе Елены уже множество заготовок. Их все на гончарном круге сделал Игорь. Казалось бы, эти фигуры абсолютно одинаковы. Но художник видит по-своему. Тут шаманы, совы и различные животные.
Но собственные уникальные изделия - коврики и лоскутные одеяла - начала создавать около 5 лет назад. Со своим проектом «Возрождение бабушкиного ремесла» участвовала в Днях культуры муниципальных районов в Воронеже в 2019 году. Показать больше.
Открываешь эту дверь — и вот они, музейные стенды, за стеклом которых красуются ватные игрушки дореволюционных и советских времён: клоуны, гимнасты, балерины, лётчики, дирижабли… А за столами будущие мастера занимаются кропотливым трудом: создают современную ватную игрушку, которая уйдёт «в народ» и будет радовать, развлекать, утешать. Центр ремёсел «Семейные традиции» основала предприниматель, художник-модельер по первому образованию Светлана Моднова. До 30 лет Светлана жила в Челябинске и, по собственным рассказам, в свободное время всегда что-то мастерила, вязала, шила, рисовала эскизы. Первая её коллекция нарядных платьев «Хозяйка Медной горы», в малахитово-изумрудных тонах, была посвящена родным уральским горам. Но хобби тогда не стало профессией.
Светлана окончила факультет государственного и муниципального управления Челябинского государственного университета, начала работать в администрации города, руководила Центром общественных объединений Челябинска. Потом Светлана вместе с мужем уехала на 15 лет в Сочи. Там она руководила местным агентством ОАО «Роспечать», а затем создала компанию «Олимп пресс» — киоски для продажи газет и журналов на разных языках накануне Олимпийских игр — 2014. А пять лет назад Светлана вслед за мужем, получившим новое назначение, переехала в Москву. Успешным бизнесом стала руководить дистанционно. И здесь впервые за много лет нашлось время для творчества. Появилась возможность посещать самые разные мастер-классы. Однажды Светлана увидела информацию про мастер-класс по ватной игрушке и буквально влюбилась в это полузабытое ремесло.
Светлана познакомилась с энтузиастами из Союза художников декоративно-прикладного искусства, где ей предложили организовать всероссийскую секцию ватной игрушки. Совместно с Союзом организовали встречу, на которую собрались 50 художников из разных городов России. Это был август 2018 года. Так и появилась автономная некоммерческая организация «Межрегиональный центр ремёсел «Семейные традиции» — новая страница в жизни Светланы и новый поворот в истории российского промысла. История игрушки Традиция ватной игрушки известна в России ещё со времён Петра Первого. Первые игрушки завезли немцы. Сами игрушки делали в основном на Рождество — в подарок и как ёлочные украшения. Ведь у таких игрушек кроме красоты есть важное преимущество.
Если любопытный ребёнок или кошка неловким движением опрокинут ёлку со стеклянными шарами, то останется от них кучка битого стекла. А вата, понятно, не бьётся и почти вечная. Игрушку обычно делали артельные работники, но были и настоящие художники — ватных дел мастера. Современные художники продолжают их дело.
Алексей Шмелёв приготовил фирменное варенье «От дяди Лёши». Фото: Елена Уварова — В рецепте — вишня, сахар, вода и коньяк. Но самое главное в нём — душа, — сказал Алексей. Светлана Чурилова со своими маленькими помощниками Мишей и Машей Слобода приготовили варенье «Вишенка с сюрпризом». Фото: Елена Уварова — Вишенка у нас без косточек.
Мы её уже сварили, а потом каждую вишенку наполним шоколадом, — сказал Миша. Повара из уваровской больницы отведать варенье зазывали стихами: «Если хочешь быть здоров, ешь варенье от докторов».
Сончинский сельский дом культуры
- В Пинежском районе возрождаются старинные ремесла - МК Архангельск
- Народные ремесла Астраханской области показали на выставке в Москве
- На уваровском гастрономическом фестивале «Вишневарово» варили варенье по авторским рецептам
- В Камызякском районе прошла выставка декоративно-прикладного искусства
Проект «Бабушкин лоскуток» нашел живой отклик у жителей Зуевского района
Челябинцы осваивают бабушкино ремесло. Сегодня в краеведческом музее прошёл мастер-класс по ручному ткачеству. Этим старинным северным ремеслом мастер занимается уже много лет. 12 марта в Центре культуры «Русич» состоялась вечеринка «Откроем бабушкин сундук» (праздник русского костюма), которую подготовила заслуженный работник культуры РФ Алла. Об этом магазине ничего не слышала до недавнего времени. Мне понадобились нитки, которые не часто встретишь в наших. Ремеслом занимались мастера — набойщики или крашенники, которые с помощью резных набойных досок вручную печатали узоры на холстах. В районном центре Теньгушево, где недавно побывали журналисты «Известий Мордовии», сохраняется хорошая, давняя традиция: украшать окна наличниками.
Челябинцы осваивают бабушкино ремесло
| История игрушки: как старинный промысел стал основой благотворительного проекта | Главная цель проекта – это приобщение детей на практике к ремеслу своих предков, сохранение культуры, быта, традиций старообрядцев этой территории. |
| Вторая жизнь ватной игрушки: забытое ремесло возродили под Владимиром | Все платформы по анализу изображений докладывают, что пасторальные изображения сельской жизни и бабушкиного интерьера трогают наши сердца. |
| Прабабушкина прялка: история одного музейного экспоната | Сегодня глава региона Игорь Бабушкин принял участие в их открытии, сообщает пресс-служба главы региона. |
| Бабушкин сундучок | В рамках Года народного искусства и нематериального культурного наследия 22 марта в Миясском сельском доме культуры прошла выставка народного творчества «Из бабушкиного. |
| В селе имени Бабушкина благоустроят старинный сад | Мастер-классы и увлекательные квесты, праздничное шествие и концертная программа, фестиваль «Радуга ремёсел» и забавы старины «Русский медведь» — шумно и ярко жители. |
«Бабушкины #лайфхаки» победили во всероссийском конкурсе
Так, в нашем регионе сложилась традиция праздновать Единый День народных художественных промыслов, посвящая его каждый раз определенному промыслу или ремеслу. В областном центре прошел фестиваль народных промыслов и ремёсел «Бирария». Фестиваль «Бабушкин лоскут» вырос – или отпочковался – из грандиозного межрегионального «Ситцевого бала». Бабушкино ремесло. Информация по этому виду ремесла нашлась только по Подболотью. Через несколько часов стартует фестиваль народных промыслов и ремесел Приамурья «Бирария» в ЕАО.
Жиздринский женсовет организовал выставку "О чем рассказал бабушкин сундучок?"
Все новости Республики Марий Эл и города Йошкар-Ола представляет ведущее СМИ региона Марийская правда. Хабаровского края, Еврейской автономной и Амурской областей – покажут и расскажут о своем ремесле. "Куклы из бабушкиного сундучка". В Белохолуницком Доме культуры прошел II районный конкурс декоративно-прикладного творчества. Русский English. Читайте ТАСС в. Новости. Дзен. Едва открылось отделение ремесел в краевом колледже культуры, Анна пошла туда учиться.
Наша жизнь. Новости и события
Так, например, экспонат «сарафан-косоклинник» был изготовлен в 2021-2022 годах участниками проекта «Старинная свадьба в 1941 году», реализованного в рамках президентского гранта автономной некоммерческой организацией «Древо» На выставке также представлены различные образцы тканей: суровые льняные полотна, пестрядь, ткань с набойкой, браное и ремизное ткачество. Дополняют экспозицию прялки, в том числе пресница и швейка-копылок, необходимые для создания нитей и пошива. В атмосферу посетителей погружают ретроснимки жителей Пожарища и современные фотографии коллектива «Уфтюжаночка», который в этом году отметит 30-летие. Ознакомится с экспозицией можно в центре «Резной палисад» ежедневно с 10:00 до 19:00.
Библиотекарь Николаева Ольга рассказала пришедшим ребятам, что испокон веков славилась русская Земля своими народными мастерами, обычную вещь они в настоящее произведение искусства превращали. В старину ведь все делали своими руками.
Ремесла кормили, одевали и обували. Недаром пословица молвится: "Ремесло не коромысло - плеч не тянет, а само прокормит".
Сегодня березовчанка прядет с помощью современной электрической прялки. Другое бабушкино ремесло переняла её правнучка. Сейчас дочка у меня валянием занялась — из хорошей шерсти, итальянской, такие вещи делает, даже валеночки у нее получаются: она взяла колодки, которые были у бабушки. Читайте также:.
Мастерицы вышивали высокохудожественные сюжетные панно, которые продолжают создаваться и сейчас. Техника строчевой вышивки позволяет добиться портретного сходства, тому пример — музейные экспонаты фабричного музея «Пушкин», «Горький» и портреты современников. Работницы предприятия в середине ХХ века Фото: из архива фабрики «Крестецкая строчка» Почерк мастерицы Структура льняного домотканого полотна позволяла выдергивать в нем нити и вышивать необычные узоры. Первым приемом такой вышивки стала мережка: нить выдергивалась в одном направлении, и на ткани появлялись дорожки, напоминающие путь саней, накатанный среди заснеженных полей новгородской земли. Позже появились техники, где вышивка выполнялась уже по сетке, образованной путем выдергивания нитей в двух направлениях. Особое распространение строчка получила в селе Старое Рахино, расположенном вблизи оживленного почтового тракта. В начале XX века именно старорахинские мастерицы Раиса и Александра Тихановы придумали более сложные рельефные швы и стали авторами первых сновочных гипюров. У каждой мастерицы — свой почерк, поэтому каждое изделие на фабрике до сих пор закреплено только за одной вышивальщицей, даже если оно создается с помощью машинной иглы Крестецкую строчку нередко называют игольным кружевом, однако с этим видом искусства ее роднит лишь то, что визуально изделия выглядят очень ажурными.
Крестецкая строчка выполняется иглой с нитью по тканевой основе, в то время как кружево любого вида выплетается из нитей с помощью специальных инструментов — коклюшки или крючка. Помимо крестецкой строчки существуют и другие техники, в основе которых лежит сквозное строчевое шитье, — например, российские горьковский гипюр, кадомский вениз и ивановская строчка, из зарубежных брендов — итальянская вышивка ретичелло. Предметы повседневной жизни отразились в причудливых названиях швов: «решеточка», «фонарик», «колышек», «козлик», «жучок», «снопик», «лапка». В процессе развития промысла мастерицы придумали и более сложные гипюрные узоры: «старинный гипюр», «рассыпной гипюр», «мыльный пузырь», «вологодское стекло», «тарлата», несколько десятков видов широкой и узкой мережки. Сегодня мотивы в орнаментах остаются практически теми же, что и столетие назад. После многолетнего кризиса производства идеолог проекта возрождения крестецкой строчки Александра Георгиева восстанавливает традиции строчевой вышивки, используя архивные материалы и опыт фабрики до банкротства. Все, что выпускается сейчас, — это изделия, соответствующие модным трендам в интерьере и одежде. На современном производстве используются все те же лен, хлопок, шерсть, а также ткани нового поколения — вискоза, рами, модал, тенсель.
Александра Георгиева, дизайнер и креативный директор фабрики Фото: фабрика «Крестецкая строчка» Самостоятельно освоить такой вид вышивки очень сложно, поэтому на фабрике обучают тех, кто в дальнейшем хотел бы работать на производстве. Обучиться тонкостям шитья удается далеко не всем: крестецкая строчка требует не только трудолюбия, усидчивости и зоркости, но и особого таланта. Как говорят мастерицы со стажем, строчке можно учиться всю жизнь.
«Бабушкино» ремесло ожило в руках детей
С глиной Сергей Клещов работает 10 лет. Сам по профессии — педагог-художник. Делал горшки и кружки на глазах толпы. И даже творил с завязанными глазами. Этому научился на конкурсах. Сергей Клещов, участник фестиваля «Бирария» Амурская область : — С завязанными глазами нам давали коробку с дырками. Внутри коробки было изделие.
Мы на ощупь минуту его обследовали. И потом мы целый час по памяти пальцами изготавливали изделие. Галина Мишина: — Я была до такой степени удивлена. Всю жизнь хотела, мечтала научиться этому делу. А тут я воочию увидела. Приятно удивлена.
Все так интересно рассказывает мастер! Кожа — материал живой. Детям же дали работу нехитрую — смастерить значки и славянские амулеты. Алексей Зимников, участник фестиваля «Бирария» г. Благовещенск : — Кожаная основа, с плетением круговым, шнурповкой. Но рисунок мы не используем, именно, сугубо исторический, или какую-то сугубо древнеславянскую.
То есть, рисунок дети наносят, именно, детского направления.
Простой деревянный сталинский шкаф продал за 200 тыс. Этот дом изначально был "упакован" казенной мебелью, как отель.
Человек мог заехать с зубной щеткой. Шкаф купил один музей. Ценится полное собрание сочинений: сборники мировой литературы, тома классиков.
Стоит обращать внимание на фарфор. Фарфоровые сервизы — чайные, кофейные — могут быть куплены за 5—15 тыс. Дороже могут быть оценены фарфоровые изделия с Ленинградского фарфорового завода ЛФЗ.
На заводе в разные годы работали выдающиеся мастера, их творения ищут. Массовый ширпотреб никому не нужен. Если у вас дома эмалированная посуда — выбрасывайте.
Граненые стаканы могут купить на блошином рынке, но дешево, а вот лафитные рюмки можно продать за 300 рублей за штуку. Все, что в Советском Союзе было дефицитным, не для простых людей, доставалось по блату, как правило, имеет ценность. Чем дефицитнее был товар, тем он реже встречается и тем он дороже.
Советские холодильники — это хлам, который нужно выбросить. Разве что холодильник ЗИЛ, если он в работающем состоянии, может купить владелец бара для антуража. Поставит туда бутылки с кока-колой, чтобы клиентам нравилось.
Грампластинки с Аллой Пугачевой не продаются, их у всех полно. Битлы — уже получше, но их все равно много. Подороже будут стоить пластинки с русскими рок-группами.
Цены — 300—500 рублей за штуку, очень хорошие пластинки — до полутора тысяч рублей. Кому нужны 200 штопоров Как оценить коллекцию, если она никому не нужна? Кто-то коллекционирует спичечные коробки или стоп-краны и думает, что владеет состоянием.
Особенно на "Авито" много сумасшедших. Я туда не лезу, но у меня есть люди, которые ищут там и выкупают для меня вещи.
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности.
Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК. Персональные данные ФЗ 152.
И, конечно же, на мероприятии, помимо демонстрации костюмов, звучали песни в исполнении ансамбля народной песни «Вечёрка», фольклорных ансамблей «Рушане» и «Малашка», а также вокального дуэта «Светики». Фото Людмилы Степико.
Читайте также
- #БАБУШКИНОПИСЬМО
- Час рукодельниц «Бабушкина мастерская» - ГУК «Централизованная библиотечная сеть Быховского района»
- «Бабушкины #лайфхаки» победили во всероссийском конкурсе - Рыбинская Неделя
- Версия сайта для слабовидящих
- От радуги ремесел до русского медведя: Шахунья отметила 80-летие
Бабушкин сундучок
В итоге в конкурсе среди взрослых наградили 103 участника, а в детском – 73. Мастер из Великого Устюга стала победительницей фестиваля «Город ремесел». Так, в нашем регионе сложилась традиция праздновать Единый День народных художественных промыслов, посвящая его каждый раз определенному промыслу или ремеслу. Студентки Южно-российского института управления РАНХиГС Екатерина Пучкова и Мария Рябова создали проект в сфере социального предпринимательства BABUSHKA. Едва открылось отделение ремесел в краевом колледже культуры, Анна пошла туда учиться. Выставка "Куклы из бабушкиного сундучка" стала возможной благодаря бережливости наших бабушек и прабабушек, которые сохранили для нынешнего поколения предметы старины.
Бабушкин сундучок
И вспомнил, только когда дочь начала работать в доме ремесел и преподавать ткачество. Станок мастер планирует перевезти на свою трудовую вотчину: на доставшемся от бабушки будет изготавливать образцы для выставок и в коллекцию учреждения образования, а на меньшем - обучать детишек. Вместе с ценным историческим артефактом обнаружились и некоторые готовые изделия, прежде всего рушник. Правда, не в идеальном состоянии, но по нему можно было определить характерные черты для тех времен, когда массовое производство тканей еще не началось. Узоры, фактура, цветовая гамма - все можно было повторить, и любительница старины глубокой принялись за дело. В итоге появился отличный выставочный экспонат - белый рушник со сдержанным красным узором. Кстати, на бешенковичском рушнике орнамент не вышивали, а вплетали цветную нить в однотонную основу, когда ткали само полотно. Это техника браного ткачества. Говоря современным языком, брали - и делали, получая изумительный результат.
Заметить ошибку ты заметишь, но уже через пару сантиметров. В этом случае приходится все распускать и возвращаться обратно. Такая работа очень кропотливая, на создание одного рушника у меня ушло несколько месяцев", - поделилась Оксана Лейченко. Мастер изучает народные традиции местного ткачества, но в первую очередь для того, чтобы суметь вплести в базовую канву нити новых трендов. Например, изготавливать из сотканных материалов популярные у жителей района и области вещи, добавлять в декор больше цвета и интересные узоры, основанные на национальном орнаменте", - с горящими неподдельным интересом глазами рассказала девушка. Точно такого же принципа придерживается и руководитель народного клуба мастеров народных ремесел Елена Погорельская в соломоплетении. Работать с этим природным материалом непросто и детям, и мастерам.
Кроме того, глава региона посетил мастер-классы и кураторский час «Герои нашего времени» в группе с глухими и слабослышащими студентами.
Давайте все вместе поддержим их», - подчеркнул Игорь Бабушкин. Сегодня она стала богаче на 120 учеников. Стремитесь к успеху и развивайтесь — всё это пригодится вам в жизни. За вами наше будущее. Мы верим в вас», - поздравил учеников глава региона.
Совсем как бешенковичские умницы и красавицы 100-150 лет назад, разве что специалисты дома ремесел "на жатве" песни не поют. Соломоплетением на нашей земле занимались мало, это занятие вытесняли другие, более прибыльные. Здесь проходил путь из варяг в греки, и жители этих земель старались делать то, что хорошо продавалось в других городах", - отметила Елена Погорельская. Гончарные изделия в Бешенковичах были разнообразными, а вот что заслуживает особого внимания - это местная оригинальная глиняная свистулька.
Директор дома ремесел и мастер по керамике Олеся Овчинникова рассказала, что она долго искала аутентичный образец данной глиняной игрушки. И однажды на одном из огородов райцентра он буквально вынырнул из земли - глиняный барашек, сохранившейся почти целиком. Вот так материализовалась мечта мастера. Керамист изучила особенности такого изделия по найденным образцам, которые постепенно начали появляться то здесь, то там. На его основе стали делать и другие свистульки. Однажды в дом ремесел принесли необычной формы свистульку. Она выглядела очень просто, напоминала изготовленного маленьким ребенком человечка - ножки, ручки, голова с глазами. И еще внутри у такой свистульки был перекатывающийся "наполнитель" - игрушка еще и выполняла роль погремушки. В ней не было дополнительно налепленных деталей, так что ребенок не мог их откусить и проглотить или разбить ценный экземпляр.
На ярмарках-продажах в райцентре именно к ним ребятишки тянутся в первую очередь, словно у них в генах заложена любовь именно к таким простым и функциональным вещицам", - поделилась директор учреждения культуры. Также в Бешенковичах занимались росписью по стеклу, применяя всевозможные подручные материалы: например, сами варили лак для покрытия поверх готового изображения, и использовали даже типографскую гуашь. Типичной для местных изделий был симметричный зеркальный рисунок на черном фоне.
На стенде расположились: плетение из чакана, плетение из лозы, ручное ткачество и войлоковаляние. Важно, что мастера стремятся приблизить традиции народного ремесла к современному человеку. Это делают для того, чтобы сохранять и развивать народные традиции. Добавим, что в этом году в Астраханской области появится культурно-этнографическая площадка для проведения национальных мероприятий.
Он станет одним из ключевых событий, которые нацелены на сохранение этнокультуры.