Корейская эстетика – это уникальное сочетание традиционных и современных элементов, которое пронизывает множество аспектов жизни в Корее. Корейские девушки стремятся к более мягким линиям скул, в то время как жительницы Европы сходят с ума по высоким и выраженным, как у топ-моделей.
«Романтика и усердие. Современное искусство Южной Кореи»: гид по выставке в Эрмитаже
Просмотрите доску «корейская эстетика» пользователя miwsa в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «школьные вещи, украсить рюкзак, цветное меллирование». Эстетичные корейские обои Самые крутые картинки на сайте Корейская эстетика на культовых сабо. Посмотрите больше идей на темы «южная корея, корея, эстетика». Если вы думаете, что модные эстетики 2023 года — рай для внутренней девочки из нулевых, то так и есть. Корейская музыка и мода: рассказываем о том, как музыканты K-pop влияют на моду и стиль в 2023 году во всем мире.
Итоги 2023-го: модные коры, которые мы носили в этом году
Южная Корея Эстетика Сеул ретро. Улицы Южной Кореи Сеул Эстетика. Эстетичные корейские обои Самые крутые картинки на сайте Во время учебы в Париже Ким нарисовал этот современный взгляд на корейскую эстетику, работа, которая мало чем отличается от желания фанатов. in K-pop, Дорамы, Корея, Новости.
Мода на корейскую культуру захватила мир
На подиуме азиатские бренды появились в 1985—1990-х годах. Дизайнеры предлагали восточное прочтение трендов и привносили новые идеи на мировой подиум. Например, Иссэй Мияке показал, как можно работать с плиссировкой, авангардист Йоджи Ямамото предложил индустрии элементы восточных аксессуаров, которые стали мировой классикой. Новые решения касались сегмента высокой и околоподиумной моды. В остальном, рынок азиатских стран ориентировался на массовые западные тренды. Позже к японским дизайнерам присоединились производители из Китая и Кореи. Если европейская и американская аудитория к этому времени устала от перепотребления, то азиатские покупатели требовали постоянного обновления коллекций. Бизнес поменял фокус и переориентировался на целевого потребителя: появились локальные производители, дизайнеры стали создавать коллекции с учетом национальных и культурных особенностей стран-покупателей, интегрировать восточные мотивы и модели в международные рейлы.
Еще одна причина распространения азиатских брендов — бум на все кавайное и кейпоповское в 2010-х годах. Первый BB-крем стал не только мастхэвом декоративной косметики, но и драйвером для освоения западной аудиторией новой культуры. Тинейджеры во всем мире начали слушать BTS, смотреть дорамы и аниме, читать мангу. Новыми иконами стиля стали кей-поп-звезды и азиатские актеры. Последние годы они остаются главными трендсеттерами: все, что носят солисты групп, тут же продается. Поэтому многие локальные и мировые бренды подписывают с ними контракты и делают коллаборации. Изначально копируя американский стритвир, японская уличная мода стала уникальным явлением в индустрии.
Фестиваль корейской культуры — не только про еду. К примеру, кинозал на 300 человек в ТРК «Небо», где проходил бесплатный показ фильма южнокорейского производства, был забит до отказа. Танцуем кей-поп Интерес к кухне, кинематографу, музыке, к корейской культуре сегодня в Нижнем Новгороде и в России в целом действительно огромен. Мы собираемся вместе с подругами и разучиваем танцы по клипам южнокорейских музыкальных групп». Вике — 33. И пока её подруги млеют от турецких сериалов, Вика запоем смотрит южнокорейские дорамы. Это помогает оторваться от мыслей о проблемах в реальной жизни, расслабиться. Наконец, и мужчины, и женщины в корейских сериалах — как с картинки, приятно смотреть». Увлечение Полины южнокорейскими дорамами привело девушку ещё дальше. За первый месяц южнокорейская «Игра в кальмара» набрала 111 млн просмотров.
Корейская волна Но такая ситуация не только в России — ещё раньше кореямания захватила другие страны. В 2021 году Оксфордский словарь английского языка добавил в последнее издание корейское слово «халлю», что переводится как «корейская волна».
Амалия: Нет, корейская косметика универсальна. Проблема в том, что не все умеют пользоваться корейской косметикой. Елизавета: Предрассудки о том, что такая косметика рассчитана только под азиатский тип кожи, всего лишь стереотип. Сама пользуюсь, и очень нравится.
Юна: Корейская косметика подходит европейской коже, просто нужно подойти к ее выбору правильно. Можно подойти к консультанту, сказать, какой у тебя тип кожи, и тебе подберут все, что тебе нужно. Насколько популярна корейская косметика в России? Амалия: Не только корейская косметика популярна, но и любые корейские косметологические препараты. Огромный плюс в том, что при хорошем качестве они всегда будут стоить дешевле своих европейских аналогов. Елизавета: Насколько я знаю, в моем родном Краснодаре еще не познали всех прелестей корейской косметики.
Такие бренды, как TonyMoly или Innisfree, только начинают занимать свою нишу на рынке. Насчет более крупных городов не могу ничего сказать. Возможно, там налажена прямая дистрибьюция с корейскими компаниями — масс-маркет все-таки не стоит на месте. Наиболее популярны в России антивозрастные линейки. Ежедневный стресс, загрязнение воздуха, неблагоприятная экологическая ситуация — этого достаточно, чтобы на коже появились ранние морщинки и забитые поры. Юна: Корейская косметика разнообразна, поэтому так популярна в России.
Можно легко подобрать эффективный уход как для молодой проблемной кожи, так и для возрастной. Также обращает на себя внимание красивая упаковка, рука сразу тянется ее купить. Ваш личный must have — что посоветуете попробовать в первую очередь? Амалия: Косметика корейского бренда Innisfree — это лучшее, что можно купить для своей кожи. У них потрясающие крема, маски и прочее. Елизавета: Я без ума от корейских пенок для умывания.
Какую бы ты не купила, они все воздушные, насыщенные кислородом, приятные в использовании. У меня два вида — для утреннего умывания и вечерних очищающих процедур. Также в уход можно включить альгинатные маски раз в неделю. Юна: Мне трудно дать ответ на этот вопрос, поскольку я часто меняю косметику.
Художественный язык классицизма поистине интернационален. На нем можно легко говорить на темы важные для любого человека: о том, кто мы есть, с какой целью пришли, о вечном и о любви. Авторы, изображающие своих героев на картинах, сохраняют образ восточной культуры, а то, как фигуры распределяются в пространстве, заставляют всматриваться в картину, находя все новые и новые смыслы. Школа классицизма до сих пор сохраняет определенное влияние на молодых художников.
Он показывает такое течение, как классицизм с совершенно иной стороны, раскрывая другие возможности этого направления. Но при этом, сохраняя этнические мотивы, традиционные ландшафты, переписанные на свой манер, и добавляя цифровизацию. Чонун Ли Jeongwoong Lee. Молодые художники хотели модернизировать корейское искусство и избавиться от старых форм и правил. Стремясь не отставать от остального мира, корейцы начали использовать на тот момент популярный абстрактный экспрессионизм, который в США ассоциировался со свободой и демократией. Однако для Кореи этот стиль рассматривался не как подражание Западу, а как проработка эмоциональной тяжести послевоенного времени. Благодаря толстым слоям краски, преимущественно мрачных оттенков, художники передавали и выражали свои эмоции и чувства на холсте. Одним из таких авторов, который рисует в стилистике традиционного корейского информеля и американского абстрактного экспрессионизма, - является Йонг Джо Джи Yong Jo Ji.
В его работах чувствуется профессиональность, четкость и одновременно хаотичность, «вызывая дух жизни и движения». В 1970х годах после успешного разрушения старых форм и научения выражать эмоции через холсты, корейские художники решили формировать собственную идентичность корейской живописи, уходя от западных стандартов.
Корея в трехмерном воображении - выставка медиа-арта
1. В Северной Корее есть несколько популярных косметических брендов. Посмотрите больше идей на темы «южная корея, корея, эстетика». korean aesthetic wallpaper collection. See more ideas about korean aesthetic, aesthetic wallpapers, aesthetic. Просмотрите доску «корейская эстетика» пользователя miwsa в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «школьные вещи, украсить рюкзак, цветное меллирование». Ким Джонг Йон – южнокорейская художница, создающая концептуальные инсталляции, в которых классический корейский дизайн сочетается с современным искусством.
Эстетика кореи - 98 фото
Художникам – абстракционистам постепенно удалось соединить корейскую эстетику с западной техникой. Зародилось первое корейское направление абстрактной живописи – тансэкхва (досл. На выставке будет представлено около 40 фотографий корейской традиционной архитектуры, в том числе работы победителей фотоконкурса Национальной организации туризма Кореи. Просмотрите доску «Корея эстетика» пользователя Valeria Radience в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «корея, милые азиатские девушки, красивые азиатские.
Без ума от пластики: как кореянки меняют себя до неузнаваемости
В 1970х годах после успешного разрушения старых форм и научения выражать эмоции через холсты, корейские художники решили формировать собственную идентичность корейской живописи, уходя от западных стандартов. Для этого они обратились к истории искусства Кореи, в котором часто фигурировали природные мотивы, нарисованные одним цветом чаще всего белым. Именно белый в дальнейшем стал ассоциироваться с корейским эстетикой. Картины абстрактны и не изображают чего-то конкретного. Но если приглядеться к работам, то можно увидеть множество деталей. Данная живопись основана на восточной философии, где главная задача художников создать «разговор» с материалом. Смотрящий же испытывает «духовное очищение» при длительном просмотре на работу. Что схоже с идеями буддизма, которые внесли немалый вклад в образование стиля тансэкхва. Ли Уфан Lee Ufan.
Это движение зародилось как борьба пролетариата с властью, главной целью которого была демократизация социума. Художники как бы сливались с народом воедино и говорили на их языке о политическом неравенстве и отчаянии, происходящем в обществе. А краткие и четкие лозунги на картинах должны были вдохновлять своих зрителей на социальную борьбу, высмеивая существующие устои. Монополия тансэкхва в это время закрепила за собой эстетические каноны и успешно сотрудничала с государством. И художники-минчжуны противостояли абстрактному искусству, которое, с их точки зрения, заигрывало с западным арт-рынком и отвлекало от классовой борьбы, не предлагая зрителю ничего кроме пустых мудрствований.
Дипломатические связи между Южной Кореей и США сохранились, и некоторым гражданам выпадала возможность эмигрировать или поехать учиться в Америку.
В их числе оказалась будущая родоначальница современной корейской моды Нора Но, которая в 19 лет отправилась за океан учиться дизайну. Из архива Норы Но Источник: Wikimedia Commons По возвращении на родину она создала первый в Южной Корее бренд одежды и провела первый в стране модный показ. В ее одежде ходили самые известные корейские актрисы и дивы того времени. Настоящим прорывом стало появление певицы Юн Бок Хи в маленьком красном платье в 1960-е годы. Это платье легло в основу концепции корейской моды: «Образ мышления и поведение женщин можно изменить через одежду, потому что главное — уверенность и комфорт». К 1979 году Нора Но стала первой азиатской женщиной, чей бренд вышел за пределы родной страны и стал популярен на самом большом рынке того времени — США.
Читайте также Говори, как Вивьен Вествуд: 12 легендарных фраз королевы-панка в мире моды Президент Чон Хи против молодежной моды В середине ХХ века в Корее появились и новшества в моде молодежи: джинсы клеш, очки в толстой оправе, джинсовые куртки, крупная бижутерия. Далеко не все одобряли их. Президент Чон Хи и его сторонники были против декадентского движения и пытались ему препятствовать: закрывали ночные клубы, выписывали штрафы модникам и модницам, подвергали жесткой цензуре поп и рок-музыку. Однако эпоха Чон Хи вскоре подошла к концу, и в 80-е годы наступил расцвет новых тенденций в жизни корейцев. По всей стране открывались моллы и магазины, крупные производства текстильной промышленности.
Дата проведения: 12 ноября - 3 декабря 2021 года Время посещения по предварительной регистрации : - будние дни с 11:00 до 20:30 - суббота с 14:00 до 18:00 - воскресенье — выходной 17 ноября в 12:00 откроется регистрация на период с 29 ноября по 3 декабря.
Место проведения: 4 этаж Корейского Культурного центра г. Москва, ул.
Читайте, как развивалась корейская модная и косметическая индустрия. Ханбок — традиционная корейская одежда, обычно отличающаяся изящными линиями и простыми формами. Традиции ношения ханбока сохранялись практически на протяжении всей корейской истории, подстраиваясь под изменения в стиле жизни, социальные условия и эстетические веяния определенного периода. Однако к концу 1800-х годов с приходом западного и японского влияния корейская одежда и макияж начали терять свой традиционный стиль и элементы, а ханбок уже не был единственным решением. Фото: Antique Alive В связи с японской оккупацией и началом модернизации, корейцы стали перенимать западные модные тенденции. Мужчины обрезали свои традиционные узлы и надели костюмы. Женщины выбрали эмансипированный, флэпперский стиль 20-х. Мода так называемой «новой женщины» пришла вместе с изменением социального положения женщин, когда для них стали появляться новые рабочие места, например, на фабриках или в качестве операторов телефонной связи.