Слушайте все песни с альбома Артур Рубинштейн исполняет Шопена без ограничений! Rubinstein will appear in concert with the Denver Symphony orchestra at 8:30 p.m. Thursday in Auditorium Arena. Все новости с меткой «Артур Рубинштейн».
2023 Arthur Rubinstein International Piano Master Competition: Winners' Concert
Артур Рубинштейн впервые записался в 1928 году и сыграл свой последний концерт в 1976-м; музыкальную икону XX века прославили записи и живые выступления с музыкой Фредерика. Артур Рубинштейн был одним из редких музыкантов, который не только завоевал восхищение публики своим исполнительским мастерством, но также любовь миллионов людей. Arthur Rubinstein, one of the greatest pianists of the century, died quietly in his sleep at his home in Geneva yesterday. Когда 23-летний Артур Рубинштейн закончил играть Концерт Антона Рубинштейна двенадцать членов жюри, нарушив традицию, аплодировали стоя.
РУБИНШТЕ́ЙН АРТУР
Главная» Новости» Исторические концерты артур рубинштейн. Артур Рубинштейн был одним из редких музыкантов, который не только завоевал восхищение публики своим исполнительским мастерством, но также любовь миллионов людей. Другая история про Артура Рубинштейна еще более отчетливо демонстрирует его позитивный и по-детски непосредственный подход к жизни. Что произошло в Иркутске 16 февраля: последние новости.
«Истории из дома» в «Бейт Ха-Пальмах»
- Объявлены победители 17 международного фортепианного конкурса имени Артура Рубинштейна
- Артур Рубинштейн великий пианист и баловень судьбы
- Имя, ставшее легендой. Пианист Артур Рубинштейн.
- Победитель конкурса Рубинштейна — Антоний Барышевский. Новости | «Музыкальная карта»
- Артур Рубинштейн: главное — плейлист — Apple Music
Артур Рубинштейн
- Лже-Дмитрий Рубинштейн не понесет ответственность за обман суда и следствия
- ГБУДО г.Москвы «Детская школа искусств имени Н.Г.Рубинштейна»: III ШКОЛЬНЫЙ ТУРНИР «ДЕРЖИ ПЛАНКУ»
- Артур Рубинштейн
- Последние новости
- Гастроли Артура Рубинштейна в советской России : la_belaga — LiveJournal
- Артур Рубинштейн великий пианист и баловень судьбы
Пытавшийся выдать себя за Дмитрия Рубинштейна саратовец получил срок
В 1964 году в разгар Холодная война , он дал легендарный концерт в Москва , с чистой программой Шопена. Кроме того, Рубинштейн продвигал музыку своего соотечественника. Кароль Шимановски. Рубинштейн в беседе с Александр Скрябин , названный Брамс как его любимый композитор, что привело Скрябина в ярость.
Позднее телешоу, Рубинштейну в 90, подчеркнул, как он играл для людей на протяжении восьми десятилетий. К середине 1970-х зрение Рубинштейна начало ухудшаться. Он ушел со сцены в возрасте 89 лет в мае 1976 года, дав свой последний концерт в Лондоне.
Wigmore Hall , где он впервые сыграл почти 70 лет назад. Рубинштейн, свободно владевший восемью языками, [13] запомнил большую часть репертуара и не только фортепиано. Рубинштейн описал свою память как фотографический до такой степени, что он мог бы визуализировать ошибочное пятно от кофе, вспоминая счет.
Эту способность часто проверяли друзья Рубинштейна, которые случайным образом выбирали отрывки из оперных и симфонических партитур и просили его воспроизвести их по памяти. Многие были недовольны акцентом на личные анекдоты, а не на музыку. Пианист Эмануэль Топор , один из величайших поклонников Рубинштейна, был глубоко разочарован, прочитав Мои многие годы: «До тех пор, - сказал он.
Я живу ею, дышу ею, разговариваю с ней. Я почти не осознаю этого. Нет, я не имею в виду, что считаю это само собой разумеющимся - никогда нельзя.
В возрасте 21 года, будучи нищим и считая себя посредственным пианистом, попытался покончить с собой. Однако его ремень оказался слаб и порвался, пианист упал с крюка и захотел есть. Так, «благодаря ремешку», мир получил Артура Рубинштейна, с тех пор полюбившего жизнь [1]. Мировая известность[ править править код ] Вернувшись в Европу, Рубинштейн знакомится с представителями новой культуры — художниками Жаном Кокто и Пабло Пикассо , композиторами Каролем Шимановским и Игорем Стравинским , которые оказали на него достаточно сильное влияние. К этому времени музыкант несколько отошёл от регулярных занятий на фортепиано, хотя в течение некоторого периода брал уроки у Игнация Падеревского. Природный талант позволял ему с лёгкостью разучивать новые сочинения, читать с листа целые оркестровые партитуры и играть в ансамблях. В своих воспоминаниях впоследствии Рубинштейн признавался, что концертные программы того времени он часто недоучивал, полагаясь исключительно на свои способности. Помимо выдающихся музыкальных данных, Рубинштейн обладал открытым, дружелюбным характером, что быстро принесло ему популярность в музыкальных кругах.
В 1900—1910-е годы концерты Рубинштейна с большим успехом проходили в Австрии, Италии, России, в 1912 году состоялось его первое выступление в Лондоне. Во время Первой мировой войны Рубинштейн работал военным переводчиком он свободно владел восемью языками , но не прекращал и концертной деятельности, выступая в ансамбле со скрипачом Эженом Изаи.
В свои 90 лет Рубинштейн чувствовал себя похожим на ребенка, который только что появился на свет! Другая история про Артура Рубинштейна еще более отчетливо демонстрирует его позитивный и по-детски непосредственный подход к жизни. Начав приближаться к преклонному возрасту, Рубинштейн обнаружил, что постепенно теряет зрение. Какой-то нервный журналист неуверенно, как бы для пробы спросил, какой эффект могла бы оказать потеря зрения на исполнительское мастерство великого виртуоза. Журналист совершенно явно ожидал услышать сдержанный, а возможно, и меланхолический ответ. Но вопреки его предположениям Рубинштейн охотно объяснил, что раньше, до того, как он начал терять зрение, ему всегда казалось, будто он играет на рояле, пользуясь одним лишь слухом.
Классический концерт с оркестром «Израильская Камерата. Дирижер — Авнер Бирон. Каждый участник исполнит один из фортепианных концертов Бетховена по своему выбору. Финал «бет». Камерная музыка. Каждый участник исполнит фортепианный квинтет, выбранный из заданного репертуара.
Arthur Rubenstein
| ОБЪЯВЛЕНЫ ИМЕНА ФИНАЛИСТОВ 16-ГО МЕЖДУНАРОДНОГО ФОРТЕПИАННОГО КОНКУРСА ИМЕНИ АРТУРА РУБИНШТЕЙНА | Клемперер, Артур Рубинштейн, Л. Сирота, М. Очередное, шестое по счету, международное состязание пианистов и композиторов предполагалось провести в 1915 году в Берлине. |
| Артур Рубинштейн в «Картинках с выставки» – Радио Кузбасс FM | За более чем 40 лет своего существования конкурс Артура Рубинштейна стал великолепной стартовой площадкой для многих исполнителей. |
| Лже-Дмитрий Рубинштейн не понесет ответственность за обман суда и следствия | Вечером в субботу, 10 апреля, жюри конкурса Артура Рубинштейна выбрало шесть участников (из 32 участников), которые прошли в финальный III тур конкурса. |
2023 Arthur Rubinstein International Piano Master Competition: Winners' Concert
И мне повезло быть пианистом. Пианино нельзя взять с собой в поезд или самолет — и можно читать вместо того, чтобы практиковаться! Счастливчик я, не правда ли? На каждом концерте я многое оставляю на удачу. У меня должно быть неожиданное, непредвиденное. Я хочу рискнуть, осмелиться, удивиться тому, что получается, и наслаждаться этим больше, чем публикой. Это похоже на занятие любовью. Действие всегда одно и то же, но каждый раз оно разное.
Я жил всякой музыкой и относился без восторга к пианистам-виртуозам, которые по шесть часов играли на Clementi и выполняли всевозможные сложные упражнения каждый день, чтобы отточить технику. Они были мучениками, думал я. Даже в 81 год я все еще думаю, что очень многое в моей игре нужно улучшить, и, черт возьми, я хочу это сделать, хотя я сказал своей семье, чтобы они меня пристрелили, если я буду слишком долго тянуть.
Франция и Великобритания вылепят новую Антанту Вечером в субботу, 10 апреля, жюри конкурса Артура Рубинштейна выбрало шесть участников из 32 участников , которые прошли в финальный III тур конкурса. Напомним, I и II туры конкурса длились десять дней, и в них принимали участие 32 участника из 17 стран. В прямой трансляции церемонии на сайте конкурса председатель жюри профессор Арье Варди и художественный руководитель конкурса Ариэль Коэн объявили имена молодых пианистов, прошедших на финальный этап, который пройдёт с 29 апреля по 3 мая 2021 года в Тель-Авивском музее искусств и в Гейхал ха-Тарбут имени Чарльза Бронфмана. Кроме того, были озвучены имена «фаворитов публики» II тура, которыми стали Алексия Муза и Георгий Гигашвили, выбранные зрителями онлайн трансляций. В ближайшие дни финалисты конкурса прибудут в Израиль — заранее, чтобы после 10-дневного карантина выступить на «живых» концертах заключительного тура в Тель-Авиве, в залах музея искусств и в Гейхал ха-Тарбут имени Чарльза Бронфмана.
Сольные концерты всех участников для I и II этапов конкурса были предварительно записаны в пяти городах мира — Тель-Авиве, Нью-Йорке, Лондоне, Потсдаме и Пекине и транслировались с 1 по 10 апреля 2021 года на сайте амуты конкурса Артура Рубинштейна.
С момента создания в 1974 году и по сегодняшний день он сохраняет свою значимость и высокий авторитет, несмотря на обилие фортепианных конкурсов в мировом музыкальном календаре. Право выступить на нем получают сложившиеся музыканты, лауреаты фортепианных конкурсов в разных странах мира. Звание лауреата конкурса имени Артура Рубинштейна является своего рода «олимпийской медалью» фортепианного искусства и открывает молодым пианистам дорогу к успешной мировой музыкальной карьере.
Биография Артур Рубинштейн Артур рубинштейн - биография и личная жизнь. Интересные факты, фотографии, фильмография киноперсоны. Похожее: artur rubinshtein, артур рубинштейн биография. Выдающийся польский и американский пианист и музыкально-общественный деятель еврейского происхождения. После окончания войны музыкант продолжил активную концертную деятельность, но после женитьбы в 1932 году на несколько лет прекратил.
Артур рубинштейн kbe 28 января 1887 20 декабря 1982 был польским американским классическим пианистом. Он получил международное признание для своих выступлений. Год 2019 от рождества христова, 16 декабря по старому стилю; год 5779 от сотворения мира, 21-й день месяца тебеф. Полная фильмография артур рубинштейн. Интересные факты из биографии артур рубинштейн.
Выберите страну или регион
Ах, мама, мало, что ли, я страдала? Нет, довольно унижаться. Экое страшное слово сказала: «унижаться»! Так уж лучше унижаться смолоду, чтоб потом пожить по-человечески. Опять притворяться, опять лгать! И притворяйся, и они! Счастье не пойдет за тобой, если сама от него бегаешь».
Чувства для него — игра, ведь он, женатый человек, подает ложные надежды Ларисе, обманывает ее дважды и тем разбивает ее сердце. А что сама Лариса? Она готова на самопожертвование, на прощение, на любовь, она хочет и может испытывать сильные чувства. Только людей вокруг интересует совсем не это. Интересен диалог Ларисы и Карандышева, ее жениха, в конце книги: «Карандышев. Какое уважение к вам!
Они не смотрят на вас, как на женщину, как на человека, — человек сам располагает своей судьбой; они смотрят на вас, как на вещь. Ну, если вы вещь, — это другое дело. Вещь, конечно, принадлежит тому, кто ее выиграл, вещь и обижаться не может. Лариса глубоко оскорбленная : Вещь… да, вещь! Они правы, я вещь, а не человек. Я сейчас убедилась в том, я испытала себя… я вещь!
Наконец слово для меня найдено, вы нашли его... Он ругает других мужчин, но сам не лучше них. Брак с Ларисой нужен ему лишь для повышения своего социального статуса. О ненужности брака М. Горький «На дне», 1902 : «Чтобы я, — говорю, — свободная женщина, сама себе хозяйка, да кому-нибудь в паспорт вписалась, чтобы я мужчине в крепость себя отдала — нет! Да будь он хоть принц американский — не подумаю замуж за него идти».
Ее образ настоящей «некрасовской женщины» здесь слегка иронизирован. Начать хотя бы с того, что Квашня — торговка пельменями на базаре. В отличие от остальных героинь, у нее нет образования, поэтому ее выражение личной свободы простоватое и даже немного грубое, но тем не менее… Это ее выбор, и она вправе его отстаивать. Ольга Ильинская. О замужестве в целом И. Гончаров «Обломов», 1857 «Мы не выходим замуж, нас выдают или берут».
Казалось бы, короткая фраза, а сколько смысла в ней! Она прямо отражает положение девушек в России XIX столетия. Их либо выдавали замуж родители, либо брали в жены мужчины. У них же редко кто-то спрашивал согласия или желания. Не зря ведь родилась на свет поговорка «Стерпится — слюбится». Татьяна Ларина.
О том, что признаваться в любви — не стыдно А. Пушкин «Евгений Онегин», 1831 Пожалуй, одна из самых известных героинь русской классики. Всем со школы знакомо ее письмо к Евгению Онегину: «Я к вам пишу — чего же боле? Что я могу еще сказать? Теперь, я знаю, в вашей воле Меня презреньем наказать... Но мы видим ее самоотверженность в письме, ее веру Онегину: «...
Но мне порукой ваша честь, И смело ей себя вверяю…» Татьяна не ошибается в Онегине, нужно отдать ему должное — он не играет чувствами наивной девушки. В ответ на открытое признание он делает открытое объяснение, говоря, что к браку он не готов. Но его не может не поражать смелость Татьяны: «Мне ваша искренность мила; Она в волненье привела Давно умолкнувшие чувства... Она не выражает никаких феминистских возмущений, а просто рассказывает своей любимице историю юности: «Да как же ты венчалась, няня? Мой Ваня Моложе был меня, мой свет, А было мне тринадцать лет. Недели две ходила сваха К моей родне, и наконец Благословил меня отец.
Я горько плакала со страха, Мне с плачем косу расплели Да с пеньем в церковь повели... Но даже контекст эпохи не способен уменьшить чудовищного факта замужества в 13 лет! Да еще и совершенно не зная своего будущего мужа! Заметьте, контакт происходит только между свахой и родителями, а самим будущим молодоженам даже и познакомиться до свадьбы не дают. О каких любовных чувствах может идти речь? Пять писателей, пять персонажей, пять судеб… Чем помогли эти героини девушкам прошлых столетий?
Наверное, осознанием того, что отношение к женщине — исключительно потребительское, что происходящее вокруг — ненормально, и что его нужно менять. Наконец, осознанием того, что женщины прекрасны, чувственны, умны, обаятельны и самоотверженны. И главное их сокровище — это их женское достоинство. Поэтому мы не можем «вспомнить» действия руками и ногами. Но это правда, что как только вы научитесь делать что-то физическое будь то езда на велосипеде или становая тяга , со временем станет все легче и легче делать это, не задумываясь. Появляется ощущение, что ваше тело все помнит.
Большинство людей имеют в виду это явление, когда говорят о «мышечной памяти». Однако биологи и нейробиологи выделяют две слегка разные вещи. Ваше понимание, вероятно, представляет собой комбинацию этих основных идей, хотя на самом деле только одна из них происходит внутри мышц. Память в мышечных волокнах Если вы никогда в жизни не держали штангу, то при первой попытке тренировки с ней вам будет тяжело и неудобно. Необходимо работать над поднятием внушительных весов. Но если вы сделаете перерыв в тренировках и вернетесь через несколько месяцев, то уже будет намного легче вернуться к весам, которые вы поднимали раньше.
И это касается любых упражнений — восстановить утраченные мышцы легче, чем набрать мышечную массу в первый раз. Французские и норвежские биологи за последние годы провели сложные эксперименты, пытаясь выяснить, почему так происходит. Их текущая теория: даже когда мышцы сокращаются в объемах, мышечные клетки остаются. Когда вы нагружаете свои мышцы до гипертрофии, это способствует появлению новых клеток, чтобы стать сильнее. Долгое время считалось, что то же самое происходит в обратном порядке: если вы не используете мышцы, не увеличиваете их, клетки должны отмереть. Не совсем так.
Ключевыми показателями мышечного роста на клеточном уровне являются миоядра, которые представляют собой ядра внутри мышечных волокон. Однако сложно отслеживать только эти крошечные органеллы. Биолог из Массачусетского университета Лоуренс Шварц поясняет: «Мышцы — это сложная ткань с множеством различных типов клеток. Одна из проблем в этой области заключается в том, как конкретно идентифицировать миоядра для изучения». Предыдущие эксперименты могли перепутать общую гибель клеток с гибелью миоядер, что привело биологов к ошибочному мнению о исчезновении миоядер. Исследование 2016 года, в ходе которого биолог Кристиан Гундерсен из университета Осло маркирует определенные клетки, чтобы отслеживать их рост или распад, показало, что миоядра сокращаются, но не исчезают из-за атрофии мышц.
В последнее время опубликовано не так много материалов, ставящих под сомнение полученные результаты, поэтому, вероятно, люди в целом соглашаются с выводами ученого. Лаборатория Лоуренса Шварца основывалась на открытиях Гундерсена и пришла к тем же выводам, используя несколько иные методы, хотя некоторые исследователи, похоже, все еще считают, что часть миоядер исчезает. Все это означает, что еще не до конца понятно, как мышечные волокна сохраняют память о своем состоянии, но данные позволяют сделать заявление о том, что наши миоядра по крайней мере частично запоминают прежнюю форму. Поэтому мышцы, которые вы наращиваете в молодые годы особенно в подростковом возрасте, когда тело уже готово к этому , могут помочь вам в дальнейшей жизни. Память в нейронах Обучение езде на велосипеде — эпизодическая память. Вы можете научиться ездить на велосипеде, но будете не в состоянии объяснить, как вы это делаете.
Велосипед — необычный случай. Со временем кажется, что наступает момент, когда вы наконец способны понять принцип езды. Однако для того, чтобы научиться делать что-либо физическое, требуется именно такая память. Многие думают, что эта память хранится в наших мышцах: будто они вспоминают, как выполнять действие, а мы на самом деле этого не осознаем. Фактически вся активность происходит в нашем мозге. Части вашего мозга в основном моторная кора , отвечающие за это движение, развивают более сильные связи между нейронами, которые служат репрезентацией движения, и именно эти связи делают память лучше и доступнее.
Например, люди, играющие на струнных инструментах, сохранили мышечные воспоминания, связанные с их левой рукой, которая нажимает на струны в определенных моментах, чтобы сыграть те или иные ноты. Их моторная кора имеет необычно большие репрезентативные области для левой руки. То же самое происходит, когда вы учитесь делать что-нибудь физическое, будь то приседания или бренчание на гитаре. Нейроны внутри ваших мышц, конечно, тоже играют важную роль, но модель активности, которая помогает вам выполнять одно и то же действие снова и снова, находится внутри вашего мозга. Поэтому вам только кажется, что мышцы способны делать что-либо самостоятельно. В нее входят люди, которые отрицают ценности и моральные устои, которые приняты обществом, как что-то незыблемое и неприкосновенное.
Они ломают культурные рамки и поступают так, как считают нужным, чаще всего аморально. Контркультура — явление самостоятельное, оно отражается во многих сферах жизни, в том числе и в литературе. Понятие контркультуры в литературе часто соотносят с «альтернативной прозой», которая подает читателю историю как «что было бы, если бы». Чтобы было понятно, что это за жанр литературы, его можно разобрать на ее ярком представителе — Чаке Паланике. Несмотря на то, что книги Паланика — не самое яркое отражение альтернативной прозы, его книги — самые узнаваемые представители контркультуры. Известный всем «Бойцовский клуб» в качестве книги или фильма — классический пример контркультуры.
Главный герой произведения одинок и зависим от чужого мнения, от вещей. Он сам является олицетворением общества потребления, против которого в итоге восстает: сжигает свою квартиру со всеми вещами, увольняется с работы, дерется и перестает переживать, что о нем подумают люди. Еще один роман Паланика «Невидимки» через людские судьбы показывает, как человек, не найдя признания в обществе, может выбрать путь саморазрушения. Так героиня «Невидимок» — раньше блистающая в софитах модель с невероятной фигурой и красивыми чертами — в начале романа предстает перед нами с изуродованным лицом и все повествование пытается понять, что же с ней произошло. Лишь в конце читателю открывается, что она сама выстрелила себе в лицо из пистолета, чтобы навсегда утратить свою красоту и изменить жизнь, то есть выбрала путь саморазрушения как своей физической личности, так и внутренней. Еще одним автором, которого невозможно обойти в рамках контркультуры, является Ирвин Уэлш.
Его знаменитый роман «На игле» и не менее знаменитая экранизация сделали Уэлша узнаваемым писателем еще с начала 90-х годов. Все герои романа зависимы от наркотиков, и Уэлш не скупится на подробности и не скромничает, когда вводит читателя в мир наркоманов — людей, которые теряют всякое понимание о культуре и морали. В подаче Уэлша интересно то, что он не порицает своих героев, он не занимается нравоучениями и ни разу за произведение не говорит о том, что наркотики — это плохо. Но своей экспрессией и натурализмом он заставляет читателя провалиться в этот безнравственный мир, и читатель сам может ужаснуться и понять, что зависимость — это страшно. Уэлшу даже не нужен морализаторский тон, читатель поймет все сам. Сложность композиции этого жанра заключается в том, что чаще всего события произведения идут не последовательно друг за другом от настоящего в будущее, а наоборот — от настоящего к прошлому, а иногда временные рамки хаотично переплетаются между собой, еще сильнее путая читателя.
Так в «Бойцовском клубе» Чака Паланика первая глава происходит в будущем, а затем читателя резко бросают в предысторию.
Просто живет, как и все остальные люди, с одной только разницей, что каждый день просыпается по утрам с ощущением, что он только появился на белый свет. И так каждый день он ощущает себя новорожденным. А поскольку каждый день был для него настоящим подарком, то и воспринимал он этот подарок, как подлинное сокровище. При этом зная, что этот день может оказаться для него последней возможностью удивляться тем чудесам и возможностям, которые нес с собой каждый новый день. В свои 90 лет и во все грядущие после него дни Рубинштейн чувствовал себя похожим на ребенка, который только что появился на свет!
Прошлый, 16-й конкурс Рубиштейна кроме заключительного тура проходил он-лайн, в этом году он вернулся к своему обычному формату, и будет проходить в двух главных концертных залах Тель-Авива: в зале «Реканати» Тель-Авивского музея искусств и в «Гейхал ха-Тарбут» имени Чарльза Бронфмана. В конкурсе, который откроется 14 марта, примут участие 39 пианистов из 18 стран, в том числе пять израильтян. Возраст участников — от 18 лет до 32 лет. Конкурс откроется двумя концертами, посвященными 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова. В программе концертов: произведения Рахманинова для фортепиано с оркестром в исполнении пианистов, победивших на последнем конкурсе Рубинштейна — Хуана Переса Флористана, Шиори Кувахара и Цунмо Инь, а также члена жюри нынешнего конкурса Норико Огава и победителя 8-го конкурса и члена жюри 14-го конкурса — Александра Корсантии, в сопровождении Иерусалимского Симфонического оркестра под управлением дирижера Павла Пшитоцкого Польша. Концерты открытия пройдут в Камерном театре в Тель-Авиве. Концерты первого и второго тура конкурса пройдут с 15 по 27 марта в зале «Реканати» Тель-Авивского музея искусств. Заключительный тур конкурса и концерты grand finale пройдут в «Гейхал аТарбут» в Тель-Авиве с 29 по 31 марта 2023 года. Концерт 30 марта пройдет в присутствии президента Израиля Ицхака Герцога и его супруги Михаль Герцог. В этом году жюри вновь возглавит известный пианист и педагог, профессор Арье Варди. Вместе с ним в жюри конкурса войдут еще 10 судей. Наряду с жюри будет также действовать и «юношеское жюри» в количестве семи человек, которые будут голосовать и выбирать своих фаворитов на каждом этапе конкурса, независимо от выбора старшей судейской коллегии. В составе «юношеского жюри» — студенты музыкальных факультетов и начинающие пианисты, обучающиеся в высших музыкальных школах Израиля. Расписание конкурса: 14 марта — Открытие конкурса, Камерный театр, Тель-Авив 15 — 27 марта — первый, второй этапы конкурса и камерный финал исполнение с камерным ансамблем пройдут в Тель-Авивском музее искусств зал «Реканати». Первые два тура конкурса будут посвящены реситалям участников. Каждый реситаль длится 35-40 минут. В каждой сессии играют 2-3 конкурсанта.
Tune in to the 2023 edition to find out who will be the next to walk in their footsteps! Посмотреть больше.
Артур Рубинштейн — последние новости
Сначала срок был условный, но гражданин не ходил отмечаться в полицию, потому что даже не знал о возбужденном деле. В итоге его отправили в колонию в марте 2020 года. Только в августе по его жалобе правоохранители выяснили обстоятельства случившегося и осужденного выпустили , а приговор отменили. Выяснилось, что на самом деле его родственник Александр Студентов 15 июня 2019 года договорился через мобильное приложение с неизвестным лицом о покупке веществ. Он перевел тысячу рублей, после чего получил адрес с закладкой. Александр Студентов забрал дозу в размере не менее 1,28 грамм, часть употребил, а другую хранил при себе, пока его не задержала полиция. Тогда и было возбуждено уголовное дело, но...
Возраст участников — от 18 лет до 32 лет. Конкурс откроется двумя концертами, посвященными 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова. В программе концертов: произведения Рахманинова для фортепиано с оркестром в исполнении пианистов, победивших на последнем конкурсе Рубинштейна — Хуана Переса Флористана, Шиори Кувахара и Цунмо Инь, а также члена жюри нынешнего конкурса Норико Огава и победителя 8-го конкурса и члена жюри 14-го конкурса — Александра Корсантии, в сопровождении Иерусалимского Симфонического оркестра под управлением дирижера Павла Пшитоцкого Польша. Концерты открытия пройдут в Камерном театре в Тель-Авиве. Концерты первого и второго тура конкурса пройдут с 15 по 27 марта в зале «Реканати» Тель-Авивского музея искусств. Заключительный тур конкурса и концерты grand finale пройдут в «Гейхал аТарбут» в Тель-Авиве с 29 по 31 марта 2023 года. Концерт 30 марта пройдет в присутствии президента Израиля Ицхака Герцога и его супруги Михаль Герцог. В этом году жюри вновь возглавит известный пианист и педагог, профессор Арье Варди. Вместе с ним в жюри конкурса войдут еще 10 судей. Наряду с жюри будет также действовать и «юношеское жюри» в количестве семи человек, которые будут голосовать и выбирать своих фаворитов на каждом этапе конкурса, независимо от выбора старшей судейской коллегии. В составе «юношеского жюри» — студенты музыкальных факультетов и начинающие пианисты, обучающиеся в высших музыкальных школах Израиля. Расписание конкурса: 14 марта — Открытие конкурса, Камерный театр, Тель-Авив 15 — 27 марта — первый, второй этапы конкурса и камерный финал исполнение с камерным ансамблем пройдут в Тель-Авивском музее искусств зал «Реканати». Первые два тура конкурса будут посвящены реситалям участников. Каждый реситаль длится 35-40 минут. В каждой сессии играют 2-3 конкурсанта. На втором туре конкурса, на который допускаются 16 конкурсантов, реситали длятся по 50-60 минут и в каждой сессии выступают по 2 конкурсанта, играющие классический и романтический репертуар. Третий — заключительный этап конкурса, на котором выступят 6 участников — исполнение камерной музыки для фортепиано и духовых инструментов в двух сессиях, а также фортепианные концерты с оркестром «Израильская Камерата.
Пианист сделал более 200 записей, в том числе антологии фортепианной музыки Шопена и всех фортепианных концертов Бетховена. Неиссякаемая энергия позволила Рубинштейну накануне своего 90-летия, уже частично потеряв зрение, записать фортепианные концерты Брамса и Бетховена с оркестром Концертгебау под управлением Бернарда Хайтинка , Грига , Шопена и Сен-Санса с Лондонским филармоническим оркестром под управлением Андре Превина. Рубинштейн — десятикратный обладатель премии « Грэмми » за исполнение классических произведений [2]. Последние годы[ править править код ] В честь Рубинштейна в 1974 году в Израиле был учреждён Международный конкурс пианистов его имени. До последних лет своей жизни музыкант оказывал активную поддержку молодым талантливым музыкантам в их числе Франсуа Рене Дюшабль , Кристиан Цимерман , Даниэль Баренбойм и др. Последний концерт Рубинштейна состоялся 31 мая 1976 года в Лондоне, за три года до того там же вышла в свет первая часть его автобиографии «Мои юные годы», а в 1980 году — вторая часть «Мои долгие годы». Рубинштейн умер в Женеве , не дожив чуть больше месяца до своего 96-летия. Музыкант завещал развеять свой прах над Иерусалимским лесом, однако главные раввины Израиля постановили, что в этом случае лес, являющийся общественным парком, подпадает под религиозные законы по обустройству кладбищ. В первую годовщину смерти Рубинштейна был найден компромисс: урну с его прахом захоронили на специально выделенном небольшом участке, возвышающемся над лесом. Участок получил название «Лес Рубинштейна» [3].
Похожее: artur rubinshtein, артур рубинштейн биография. Выдающийся польский и американский пианист и музыкально-общественный деятель еврейского происхождения. После окончания войны музыкант продолжил активную концертную деятельность, но после женитьбы в 1932 году на несколько лет прекратил. Артур рубинштейн kbe 28 января 1887 20 декабря 1982 был польским американским классическим пианистом. Он получил международное признание для своих выступлений. Год 2019 от рождества христова, 16 декабря по старому стилю; год 5779 от сотворения мира, 21-й день месяца тебеф. Полная фильмография артур рубинштейн. Интересные факты из биографии артур рубинштейн. Фото в детстве и юности, последние фотосессии артур рубинштейн. Рубинштейн Артур - Биография Рубинштейна Артура, его фотография Так, благодаря ремешку, мир получил артура рубинштейна, с тех пор полюбившего жизнь.
135 лет со дня рождения польского и американского пианиста Артура Рубинштейна (1887-1982)
Во время празднования своего 90-летия, музыкант с мировым именем, прославленный пианист Артур Рубинштейн, ответил на вопрос одного из журналистов о своем самочувствии в 90 лет. Конкурс имени Артура Рубинштейна – это возможность для публики познакомиться с молодыми пианистами за мгновение до того, как они ворвутся на лучшие концертные сцены мира. Arthur Rubinstein, one of the greatest pianists of the century, died quietly in his sleep at his home in Geneva yesterday. Polish-born US pianist Arthur Rubinstein holding a pair of scissors. Arthur Rubinstein. В один из дней банкир пришел к Артуру Рубинштейну с целой стопкой телеграмм от почитательниц таланта пианиста и сказал: Эти депеши для Вас, и, будьте любезны.
Артур Рубинштейн и его невероятный подход к жизни
Гастроли американского пианиста Артура Рубинштейна в СССР. Артур Рубинштейн во время репетиции в Большом зале Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Artur Rubinstein / Артур Рубинштейн (2CD) в интернет-магазине OZON по выгодным ценам! Саратовец Александр Студентов, который выдавал себя за сводного брата Дмитрия Рубинштейна ради избежания уголовной ответственности, получил срок. Победителем 14-го международного фортепианного конкурса Артура Рубинштейна стал молодой украинский. Artur Rubinstein / Артур Рубинштейн (2CD) в интернет-магазине OZON по выгодным ценам! Сегодняшний выпуск программы «Картинки с выставки» будет посвящён знаменитому польскому пианисту Артуру Рубинштейну.
Пианисты и публика завтрашнего дня на конкурсе Артура Рубинштейна
| Артур Рубинштейн и его невероятный подход к жизни | Arthur Rubenstein, MBBcH, is a Professor of Medicine at the University of Pennsylvania in the division of Endocrinology, Diabetes. |
| РУБИНШТЕЙН АРТУР • Большая российская энциклопедия - электронная версия | Вечером в субботу, 10 апреля, жюри конкурса Артура Рубинштейна выбрало шесть участников (из 32 участников), которые прошли в финальный III тур конкурса. |
Портал правительства Москвы
Артур Рубинштейн, учредивший конкурс вместе с израильским музыкантом и импресарио Яков Быстрицким, сам возглавлял жюри в ходе первых двух состязаний. Альбом. Постер альбома Артур Рубинштейн исполняет Шопена (Live). Arthur Rubinstein. История России 30-х годов глазами Артура Рубинштейна, непременная еврейская тема и вненациональное лицемерие. After weeks of thrilling competition, find out who will take home top honors at the 17th Arthur Rubinstein International Piano Master Competition—and watch them perform! Спустя много лет, в 1964-м, Артур Рубинштейн в последний раз посетит СССР, и даст еще два сольных концерта в Большом зале.
Все новости с меткой «Артур Рубинштейн»
Шопена на открытии исполнил «Фортепианный концерт f-moll» Фредерика Шопена с участием Оркестра Национальной филармонии под управлением Витольда Ровицкого. В 1966 году Артур Рубинштейн открыл Х Международный фестиваль современной музыки «Варшавская осень», исполнив посвященную ему «Четвертую симфонию» Кароля Шимановского ; Оркестром Национальной филармонии дирижировал Станислав Вислоцкий. В 1975 году Рубинштейн выступил в юбилейном концерте по случаю 60-летия Лодзинской филармонии, сыграв «Концерт f-moll» Шопена, а также «Фортепианный концерт Es-dur» Бетховена в сопровождении оркестра Лодзинской филармонии, которым дирижировал Хенрик Чиж. Его последнее публичное выступление состоялось в мае 1976 года в лондонском Уигмор-Холле, а в 1979 году он в последний раз посетил Польшу и свой родной город.
За свою более чем 80-летнюю карьеру Артур Рубинштейн выступил более шести тысяч раз. В его репертуаре была почти вся фортепианная литература с преобладанием классической и романтической музыки.
Он перевел тысячу рублей, после чего получил адрес с закладкой. Александр Студентов забрал дозу в размере не менее 1,28 грамм, часть употребил, а другую хранил при себе, пока его не задержала полиция. Тогда и было возбуждено уголовное дело, но... Суд приговорил его к условному сроку, но мужчина попросту не знал, что ему, например, запрещено выезжать из области, поэтому он нарушил ограничения.
Тогда условное наказание было заменено реальным. Как это могло случиться, еще предстоит выяснить следствию. Однако известно, что Студентов с помощью своей матери раздобыл копию паспорта сводного брата, с которым у него есть внешнее сходство, и представил ее в полицию после первого задержания.
Специалисты собрали порядка 1600 человек и провели с ними ряд экспериментов. Во-первых, по отношению к людям имитировали социальное отторжение, вызвавшее у большинства агрессию. Во-вторых, оценивалось желание отомстить старому обидчику. В третьих, составлялась анкета, в которой респонденты сообщали о своем уровне агрессии, склонности к жестокости и степени самоконтроля. В ней же участники исследования отвечали о своей готовности отсрочить расправу или отказаться от нее, получив взамен некоторую сумму денег. Большинство опрошенных отказались от денег в пользу расплаты над врагом.
На подобное чаще всего соглашались те, для кого месть — быстрое вознаграждение за причиненную боль, а не способ наказать обидчика. Те, кто медлил с местью, имели к тому же более высокий уровень самоконтроля», — замечает соавтор работы доктор Самуэль Вест. Психологи считают, что их работа позволит лучше разобраться в мотивации агрессии и асоциального поведения некоторых людей. Когда одни ученые видят в человеческом желании отомстить признаки склонности к садизму, другие уверены, что в подобных эмоциях есть и хорошее. По мнению ряда американских исследователей, обдумывание плана мести имеет ряд полезных свойств. Во-первых, желание отомстить заглушает эмоциональную боль и даже активирует центр удовольствия в мозге. Во-вторых, месть выполняет функцию сдерживающего фактора, позволяющего людям выживать. Так, например, если вы имеете репутацию человека, который не прощает обид, вас и не захотят обижать. Его коллега — эволюционный психолог Майкл Маккаллоу из Университета Майами — также замечает, что несмотря на пользу мести людям важно преодолевать это желание, чтобы не превращаться в животных, действующих исключительно на поводу инстинктов и эмоций.
Ведь помимо облегчения месть всегда несет за собой разрушительные последствия как для имиджа человека, так и для его самооценки и кармы. Английский философ Френсис Бэкон говорил, что во время мести человек становится подобен своему врагу, тогда как при прощении возвышается над ним. Так и получилось: масштабные работы по прокладке тоннелей помогли сделать множество любопытных открытий, начиная от икон и заканчивая старинным особняком. Рассказываем подробнее, за какие находки археологи не перестают благодарить метростроевцев. Опричный дворец Иногда история подбрасывает нам весьма интересные загадки и не менее любопытные ответы на них. Так случилось с «опричным» дворцом Ивана Грозного. Вопрос о его расположении долгое время стоял очень остро — историки предполагали, спорили, гадали, однако ни у кого не было доказательств. Здание сгорело, и единственным свидетельством его возможного нахождения были слова немца-опричника Генриха Штадена, который утверждал, что дворец находится за рекой Неглинной. Также историки выяснили, что площадка перед зданием была засыпана светлым песком.
И лишь в советские годы, когда метростроители работали под Моховой улицей, был обнаружен слой светлого речного песка. Эта находка вызвала удивление и недоумение, ведь подобный тип грунта был совершенно не свойственен сырой местности на этой территории. Был сделан вывод, что именно здесь раньше находился дворец, в котором Иван Грозный проживал во времена опричнины. Икона «фарфорового короля» Татьяна Нефедова, известный метростроевец, Герой Социалистического Труда, написала книгу «Наверху-Москва», в которой рассказала об еще одной примечательной находке. Во время закладки станции «Проспект мира» на проходную пришел мужчина, который много лет назад занимал должность прораба у Матвея Сидоровича Кузнецова, знаменитого «фарфорового короля». Он представился Павлом Терентьевичем и рассказал, что по приказу начальника 60 лет назад спрятал в этом месте старинную икону. Изначально метростроевцы не поверили незнакомцу, однако спустя некоторое время действительно нашли реликвию и отдали ее мужчине. Тот, в свою очередь, поблагодарил их и сообщил, что заказал молебен за здравие рабочих. Дом, который провалился сквозь землю В 1985 году во время строительства станции метро «Боровицкая» рабочие нашли… дом!
Небольшое здание из красного кирпича, расположенное на шестиметровой глубине, стало самой неожиданной и таинственной находкой за всю историю строительства московского метро. Больше всего метростроевцев удивил не сам факт расположения дома под землей, а то, что у него уцелели стены, окна и даже мебель с посудой внутри. После изучения здания археологи сделали вывод, что ему около пяти веков. А вот с определением причины, по которой оно оказалось на такой глубине, возникли сложности. Есть лишь предположения, что всему виной природный катаклизм — под домом образовалась пустота, а через некоторое время земля провалилась и увлекла за собой чье-то жилище. По слухам, удивительная находка должна была превратиться в музей, благо, прокладке тоннеля она не мешала. Однако через некоторое время рабочие стали жаловаться, что рядом с постройкой чувствуют физическое недомогание, тревогу и становятся раздражительными. В итоге было принято решение разобрать дом. Неразорвавшийся снаряд Эта находка была ожидаемой, так как после Великой Отечественной войны осталось много неразорвавшихся снарядов в самых разных местах.
Ее обнаружили в районе Мичуринского проспекта, где несколько лет назад прокладывали тоннель новой ветки метро. Строители решили не геройствовать, а сразу сообщить в соответствующие службы, чтобы саперы обезвредили снаряд. Рытье тоннеля возобновилось только после того, как опасную находку утилизировали на полигоне МВД. Следы битвы Когда рабочие строили станцию «Площадь Ногина», которая сейчас называется «Китай-город», в котловане были обнаружены воинское снаряжение, кожаная обувь, печные изразцы, костяные изделия. Но самой любопытной находкой стал железный шлем с серебряной чеканной насечкой. Сам по себе он вряд ли представлял бы большую ценность, однако из-за отверстия, сделанного тяжелым острым предметом скорее всего, саблей , историки смогли сделать вывод, что обладатель шлема погиб в ходе сражения. Вероятно, это была битва 1612 года, во времена Минина и Пожарского. Клад Наверное, в процессе прокладки тоннелей метростроевцы больше всего надеялись найти клад, ведь ему под землей самое место. Молитвы рабочих были услышаны — при строительстве подземки обнаружилось немало тайников, которые были сделаны москвичами в Средние века.
Яркий пример — полтысячи серебряных монет с изображением русских царей, которые были найдены в районе метро «Парк культуры». Вероятнее всего, деньги спрятали во время стрелецких бунтов, которые происходили в XVII веке. Еще несколько тайников в виде серебряных монет были обнаружены в ходе строительства станций «Третьяковская» и «Новокузнецкая». Археологи отнесли находки все к тому же периоду стрелецкого мятежа. Интересно, что свои сбережения москвичи прятали не в тканевые мешки, как мы привыкли видеть в исторических фильмах, а в сосуды из металла или глины. Также «пристанищем» для денег могли стать деревянные кубышки с узким горлом. Улицы в несколько слоев Вряд ли археологи подозревали, какой подарок им сделают рабочие, которые занимались строительством станции метро «Тверская» изначально она называлось «Горьковская». А презент действительно стоящий. Шесть-семь столетий назад здесь проходила дорога на Тверь, вдоль которой селились выходцы из этого города, а также из Новгорода.
В результате под асфальтом были обнаружены артефакты последних веков, среди которых остатки зданий и несколько ярусов деревянных мостовых XV-XVII столетий. Они выглядели следующим образом: сначала продольно укладывались дубовые бревна, затем на них клали сосновые бревна, и самым верхним слоем были обычные доски. Сейчас в этом районе находится редакция газеты «Известия». Строительство метро сопровождалось активным сотрудничеством археологов с рабочими и инженерами. Они давали метростроевцам полезные советы, рассказывали об особенностях той или иной почвы, а также следили, чтобы все артефакты, найденные в процессе работы, были тщательно изучены. Места, которые имели особенно богатую историю, сначала исследовали археологи, а уже потом к своим обязанностям приступали строители. Но что-то пошло не так. Судовой компьютер инициировал серию команд, которые случайно остановили двигатели. Когда корабль несся к поверхности Луны, его пассажиры лежали молча и неподвижно, не обращая ни на что внимания.
Удар был мощным. И все же они могли выжить. Существа, находившиеся на борту этого обреченного транспортного средства, были тихоходками, также известными как «водяные медведи». Эти микроживотные способны выдерживать экстремальные температуры, давление и даже радиацию, помимо других суровых условий. Если бы они действительно выжили, они бы достигли чего-то особенного. Вряд ли какие-либо виды животных когда-либо удалялись так далеко от Земли. Согласно данным Arch Mission Foundation некоммерческой организации, решившей отправить тихоходок в космос , неудачная посадка, которая произошла в 2019 году, была недостаточно катастрофической, чтобы уничтожить тихоходок. Организация прикрепила существ к стопке дисков с информацией о человеческой цивилизации, находившейся на борту лунного посадочного модуля. Что особенно важно, тихоходки находились в состоянии анабиоза, что приостановило их метаболизм.
Теоретически существа можно было бы реанимировать спустя годы после крушения, если бы они остались в целости и сохранности. Космический аппарат под названием «Берешит» был первым зондом в израильской миссии, который высадился на Луну. Насколько известно, никакие другие животные не проводили на поверхности Луны столько времени. В прошлом многие люди полагали, что Луна населена существами, как и Земля. Есть старинное народное поверье, что птица вальдшнеп редко встречающийся вид, гнездящийся на земле проводила лето на поверхности Луны, потому что она всегда возвращалась из миграции в первое полнолуние ноября. Древнегреческий философ Филолай был среди тех, кто считал, что лунные животные должны быть в 15 раз крупнее земных. Сегодняшние представления о ландшафте Луны совсем другие. Он считается практически бесплодным. Но это могло измениться.
Когда люди создают аванпосты, базы или исследовательские станции на Луне, они способны принести с собой формы жизни, отличные от нас самих и микробы, которые живут на наших телах и в них. Другими словами, тихоходки скоро могут составить им компанию. Эти животные, вероятно, сыграют важную роль на последнем рубеже. И люди способны даже найти новые возможности принести пользу или защитить природу планеты Земля, исследуя Солнечную систему и территорию за ее пределами. Исследователь Французского научно-исследовательского института эксплуатации моря Сирилл Пшибила считает, что человечество не может отправиться в космос в одиночку. Необходимо иметь при себе составляющие окружающей среды. Пшибила является одним из немногих исследователей, которые убеждены, что будущее космических полетов человека будет связано с растениями, животными и другими организмами. Он указывает на фильм 1972 года «Молчаливое бегство», где гигантские космические корабли с куполами, напоминающими оранжерею, сохраняют коллекцию видов растений и животных для будущей эпохи, когда леса Земли почти исчезли. Сюжет фильма не самый убедительный, утверждает Пшибила, но идея взять с собой в космос эти части биологической жизни не так уж и плоха.
Текущий проект ученого программа Lunar Hatch включает в себя оплодотворенную икру рыб. В серии экспериментов он и его коллеги встряхивали, создавали вибрацию и ускорение икре, чтобы увидеть, вылупятся ли из нее головастики. Идея состоит в том, чтобы смоделировать эффекты запуска ракеты и космического полета. В некоторых последних экспериментах, результаты которых еще не прошли экспертную оценку, икра подверглась ускорению до 5g с помощью быстровращающейся машины. Другой аппарат использовался для воздействия симулированной микрогравитации на икру — как во время путешествия на Луну в будущем. Если икра рыб сможет противостоять механическим нагрузкам космического полета, то в один прекрасный день она, вероятно, будет доставлена на лунную базу и выведена в системе аквакультуры с использованием воды, полученной из-под поверхности Луны. Сирилл Пшибила утверждает, что рыба может быть жизненно важным источником белка для жителей Луны и напоминанием об аппетитной пище, которую они оставили на Земле. Пока что икра кажется достаточно крепкой, чтобы выдержать физическую нагрузку полета. Но следующий шаг — подвергнуть ее воздействию радиации, чтобы увидеть, снижает ли это скорость вылупления.
Ученый вполне уверен, что икра выдержит. Если программа Lunar Hatch продолжит приносить успех, проект может стать частью «Лунной деревни» Европейского космического агентства в ближайшие десятилетия, что потенциально откроет путь для рыбоводства на Луне. Но никаких гарантий нет. В настоящее время это предложение является одним из 300 других, претендующих на включение в программу. Пшибила объясняет, что решил сосредоточиться на рыбе отчасти потому, что это относительно небольшие животные, которые не производят чрезмерного количества CO2. Отходы придется утилизировать или перерабатывать на сверхэффективной лунной базе, поскольку пространство будет ограничено, а окружающая среда должна быть чистой и безопасной. Как утверждает отчет 2020 года ученых из Австралийского университета и Международного космического университета, по тем же причинам насекомые тоже могут однажды стать частью лунной фермы: «Фермы по выращиванию насекомых требуют относительно небольшого пространства и меньшего использования воды по сравнению с традиционными источниками мясного белка на Земле». Они предлагают взять с собой сверчков, куколок тутового шелкопряда и личинок пальмового долгоносика. Однако даже небольшой экологический след этих насекомых делает идею их выращивания на Луне проблематичной, по крайней мере, в ближайшем будущем.
У нас в приоритете растения, бактерии и микроводоросли», — поясняет доктор Кристоф Лассер из секции жизнеобеспечения и физических наук Европейского космического агентства. В рамках программы Melissa разрабатывается система «замкнутого цикла» для обеспечения жителей Луны пищей, возможно, в форме спирулины, сине-зеленых водорослей, превращающих углекислый газ в кислород.
С его именем связано много открытий в искусстве ХХ века. Оно давно уже стало легендой в истории исполнительского искусства современности. Ни об одном пианисте XX века не было написано столько книг, статей и репортажей, не высказывалось столько самых разнообразных мнений. Он первым познакомил многих с произведениями Стравинского и Шимановского, положил начало мировой известности Вила Лобоса, Альбениса, Гранадоса и де Фальи, был изумительным интерпретатором сочинений Равеля, Пуленка, Мийо. Игра на рояле была для него не просто профессией — она составляла сущность его «я», становилась естественной формой его существования.
Жизненная философия и мощный стимул творчества позволяли Рубинштейну и его искусству всегда оставаться молодым. Артур Рубинштейн всегда умел очаровывать публику и был одной из самых необычных личностей, которые знал ХХ век. Конечно, это обаяние поддерживалось и впечатляющей, по свидетельству тех, кто видел и понимал, техникой. Он полностью владел музыкой, но с неким нарочитым небрежением относился к сверхпедантизму и любил рискнуть. Говорили, что он был рожден для игры на фортепиано, и на сцене казалось, что он и рояль становились единым целом. Как писал известнейший музыкальный критик Гарольд Шонберг в своей статье в апреле 1986 года в преддверии 5-го конкурса: «Рубинштейн должен был стать пианистом-романтиком. В конце концов, он родился в 1887 году, в период, когда великие ученики Листа и Теодора Федора Лешетицкого начали штурмовать мир.
И, конечно же, Рубинштейн перенял некоторые манеры того периода. Для романтиков звук был эстетикой сам по себе, а звук игры Рубинштейна оставался непревзойденным всю его жизнь. Артур Рубинштейн сохранил лучшие элементы романтизма, но отбросил его излишества, его игра была интеллектуальна в духе 20 века — в его игре не было мелких деталей, важно было всё. Рубинштейн был большим пианистом и в то же время очень тонким, каждую пьесу он играл с размахом, с огнем, логично.
Удивительный подход к жизни пианиста Артура Рубинштейна
| Имя, ставшее легендой. Пианист Артур Рубинштейн.: iskusstvo_zvuka — LiveJournal | Все новости с меткой «Артур Рубинштейн». |
| 135 лет со дня рождения польского и американского пианиста Артура Рубинштейна (1887-1982) | Артур Рубинштейн (Artur Rubinstein). Многие музыковеды называют Артура Рубинштейна самым выразительным пианистом 20-го века. |