Наш детский сад. Новости и события. Выставка детского рисунка «Эколята – друзья и защитники Природы! Посмотрите больше идей на темы «креветка, рисунки, рисунки животных». Набор стикеров «Креветка» — 20 штук, 18531 установок. Добавьте набор в Telegram нажатием одной кнопки. Посмотрите больше идей на темы «легкие рисунки, рисунки, артбуки».
Нарисовать креветки
Они будут восхищаться яркими цветами и интересным изображением креветок, которые придают рисунку неповторимый шарм. The best selection of Royalty Free Shrimp Vector Art, Graphics and Stock Illustrations. Download 35,000+ Royalty Free Shrimp Vector Images. Для того, что бы нарисовать креветку, большое воображение не требуется. Для того, что бы нарисовать креветку, большое воображение не требуется.
Поэтапное рисование креветки из Тик ток карандашом или маркером
Креветон,нарисовала сама,креветка,рисунок,фломастеры Подробнее. Вектор Набор фоновых рисунков креветок коллекция иконок креветок вектор. Поэтапные легкие уроки рисования креветки для детей и взрослых. Креветки картинки.
креветки png
Посмотрите больше идей на темы «легкие рисунки, рисунки, артбуки». Рисунок креветки арт | Фото подборки. Классные арт картинки: Милые креветки. Картинки и фотографии на аву. Сохранено в Уроки живописи и рисования Рукоделие.
Рисуем креветку. Урок рисования спиртовыми маркерами
Креветка рисунок поэтапно (39 фото)» рисунки для срисовки на От пастельных оттенков до ярких и насыщенных, наши картинки креветок поразят вас своим разнообразием и прекрасно дополнят вашу коллекцию визуального искусства. Бесплатные изображения креветок из Shrimp. «Я рисую креветок уже несколько десятков лет, и, кажется, только сейчас начинаю немного постигать их характер», — писал Ци Бай-ши. Японский художник доходчиво объяснил, как добраться до вкусного мяса креветки, скрытого панцирем в хвостике. Рисунок креветок с креветками, черная лодка, животные, морепродукты, фотография png thumbnail.
Креветка Набор Векторов и Иллюстраций
Они как правило обитают близко к дну моря. Один из главных причин, почему я создал этот урок рисования shrimp, потому скоро лето и это сезон, когда люди, обожают полакомиться множеством морепродуктов, в наименование которых и входят креветки, а так же и крабы, омары и всякие рыбы и другие моллюски. Как нарисовать Креветку.
Великолепные детали, яркие цвета и реалистичность позволяют создать впечатляющий образ креветки на бумаге или холсте. Благодаря своей красоте и тонкому исполнению, такой рисунок становится не только прекрасным элементом декора, но и отличным подарком для любителей морских приключений и эстетического восприятия искусства. Он создает атмосферу природы и погружает зрителя в загадочный и удивительный мир подводного царства.
Инструкция включает в себя несколько основных этапов: Изначально требуется нарисовать бумеранг с острыми углами. Для дальнейшего удобства в работе, рекомендуется дополнительно сделать линию по центру. На следующем этапе требуется на голове креветки нарисовать небольшие круглые глаза с острыми кольями в виде рожек. После этого вытягивается сформированный бумеранг. Действие продолжается до момента формирования усов. На следующем этапе пользователь рисует чешую — вдоль всего туловища, после чего хвост в форме ракушки. Далее требуется выполнить переход к формированию ножек у водной живности. Пользователям нужно помнить о 6-ти ножках, которые не только заостренные, но и обладают 4-мя фалангами. После предварительной разработки макета будущей креветки, пользователям требуется разукрасить, после чего при желании поместить в красивую рамку. Обратите внимание, повторив несколько раз рисование водной живности, процесс рисования доводиться до автоматизма.
PxHere 23 апреля 2024, 12:41 — ЭкоПравда Исследование, проведенное в феврале 2024 года, выявило удивительный факт: девяносто процентов образцов животного и растительного белка содержали микропластик. Например, фрукты и овощи могут впитывать микропластик через корни, перенося его на стебли, листья и плоды. Даже такие виды продуктов, как соль и сахар, не были исключением: исследования показали, что они содержат значительное количество пластика, представляя потенциальную опасность для потребителей. Особенно шокирующим оказалось содержание пластика в чайных пакетиках: при заваривании одного из них в воду попадало более 11 миллиардов частиц микропластика и более 3 миллиардов частиц нанопластика.
Набор стикеров для Telegram «Креветка»
На этой странице.
Креветка-богомол, обитающая в тропических водах, известна тем, что у нее одна из самых сложных зрительных систем в животном мире. Креветки вкусны и являются хорошим источником белка, омега-3 жирных кислот и других необходимых питательных веществ. Креветки имеют интересные формы и цвета, которые можно интересно раскрашивать. Дети могут проявить свои творческие способности, чтобы раскрасить креветок в оттенки розового, красного и коричневого цветов и добавить уникальные узоры на их панцири. Креветок можно изображать в различных сценах, например, плавающих в океане, ползающих по морскому дну или попавших в рыболовную сеть. Мы также можем создать Креветку с множеством забавных мультяшных картинок. Это может позволить детям использовать свое воображение и создавать различные сцены вокруг креветок.
Раскраски креветки раскраски могут помочь детям узнать о различных частях креветок, таких как голова, усики и ноги. Это может быть веселым и познавательным способом научить детей анатомии ракообразных. Креветки могут быть частью более масштабной раскраски на морскую тематику, включая других морских существ, таких как рыбы, киты и дельфины. Это может создать большую картину, представляющую подводный мир. Наконец, раскрашивание креветок может стать веселым и расслабляющим занятием для детей, позволяя им тренировать мелкую моторику и выражать свои творческие способности. Это может быть успокаивающим занятием, которое помогает детям сосредоточиться и расслабиться. У нас есть много печатных бесплатных раскрасок для детей и взрослых, в том числе множество раскрасок. Наши раскраски бесплатные и качественные.
Выставка детского рисунка «Эколята — друзья и защитники Природы! Задачи: -формирование у детей богатого внутреннего мира и системы ценностных отношений к природе, её животному и растительному миру; -развитие у детей внутренней потребности любви к природе и, как следствие, бережному отношению к ней, воспитанию у ребёнка культуры природолюбия; -осознание ребенком необходимости сохранения, охраны и спасения природы родного края; -развитие потребности принимать активное участие в природоохранной и экологической деятельности; -участие во Всероссийских природоохранных социально-образовательных проектах; -расширение общего кругозора, развитие творческих и интеллектуальных способностей ребёнка.
Как нарисовать Креветку. Вытянуть дугообразную форму, что выглядит немного как бумеранг. Нарисуйте направляющую в центре тела, прежде чем покинуть этот шаг.
Рисунок креветки арт - 85 фото
Ну и конечно же, мы рисуем лапки. Рисуем сначала место крепления лапок. Ну и саму лапку. Получается, что лапки под хвостом, у нас будут состоять из двух частей. А лапки на панцыре, они будут чуть-чуть длиннее. И состоять из трех частей: основная часть, центральная и маленькая коротенькая. Справа лапки будут потолще, побольше. А слева-немножечко поменьше. Две смотрят вниз, а две в бок.
Добавляем ус у креветки. Наша креветка готова. Берем черный линер и начинаем обводить нашу креветочку. Аккуратно, не спеша, по контуру, чтобы она была у нас красивой и аккуратной. Хвостик обвели. После чего обводим лапки и усы. После того, как мы все обвели, убираем весь простой карандаш. Вычещаем работу и переходим к заливочке.
Этим цветом мы заливаем практически всю креветку. Сильне не увлекайтесь по контуру, не обязательно ее до края доводить, особенно лапки. Далее, берем цвет потемнее. У меня это 14.
Об этом свидетельствуют многочисленные отзывы пользователей. Поэтому в дальнейшем при желании можно создавать персональные обучающие ролики и монетизировать трафик. Особенности рисования креветки маркером Опытные автора обучающих видеороликов ответственно подходят к процессу их разработки с последующим размещением. Стараясь привлечь максимальное количество потенциальной целевой аудитории, они не загружают бессмысленным многочисленным объемом информации — все кратко и по делу. Благодаря этому в конечном итоге представляется исчерпывающая инструкция, с помощью которой любой рисунок можно воплотить в жизнь в считанные минуты. К сведению: художнику требуется разрабатывать персональную выдержку, а также усидчивость. Аналитический склад ума увеличивается скорость обучения в разы. Чтобы создать рисунок, пользователи могут использовать любой тип бумаги либо картон. Из инструментов подходит классический карандаш, маркер либо кисточка с акварельными красками. Дети часто используют в качестве холста асфальт.
Даже такие виды продуктов, как соль и сахар, не были исключением: исследования показали, что они содержат значительное количество пластика, представляя потенциальную опасность для потребителей. Особенно шокирующим оказалось содержание пластика в чайных пакетиках: при заваривании одного из них в воду попадало более 11 миллиардов частиц микропластика и более 3 миллиардов частиц нанопластика. Даже на вид безобидные продукты, такие как рис, оказались загрязненными пластиком: каждые 100 граммов риса содержат от трех до четырех миллиграммов пластика, представляя потенциальную угрозу для здоровья. Креветки, отмечают ученые, содержат самое огромное количество микропластика — больше 300 кусочков микропластика на одну порцию.
Далее, намечаем глаз. После этого, мы с Вами начинаем более тщательно прорисовывать креветку в массе компоновке нашей. Отделяем панцырь. Делаем такими волнообразными линиями. Далее, начинаем рисовать хвост. Хвост у нас будет делиться на несколько частей. И каждую часть мы отдельно прорисовываем. После чего, самая последняя часть уходит в сам хвостик. Вот такая получается креветочка. Ну и конечно же, мы рисуем лапки. Рисуем сначала место крепления лапок. Ну и саму лапку. Получается, что лапки под хвостом, у нас будут состоять из двух частей. А лапки на панцыре, они будут чуть-чуть длиннее. И состоять из трех частей: основная часть, центральная и маленькая коротенькая. Справа лапки будут потолще, побольше. А слева-немножечко поменьше. Две смотрят вниз, а две в бок. Добавляем ус у креветки. Наша креветка готова. Берем черный линер и начинаем обводить нашу креветочку.
Раскраски Креветки
На следующем этапе требуется на голове креветки нарисовать небольшие круглые глаза с острыми кольями в виде рожек. После этого вытягивается сформированный бумеранг. Действие продолжается до момента формирования усов. На следующем этапе пользователь рисует чешую — вдоль всего туловища, после чего хвост в форме ракушки. Далее требуется выполнить переход к формированию ножек у водной живности. Пользователям нужно помнить о 6-ти ножках, которые не только заостренные, но и обладают 4-мя фалангами. После предварительной разработки макета будущей креветки, пользователям требуется разукрасить, после чего при желании поместить в красивую рамку. Обратите внимание, повторив несколько раз рисование водной живности, процесс рисования доводиться до автоматизма. Об этом свидетельствуют многочисленные отзывы пользователей. Поэтому в дальнейшем при желании можно создавать персональные обучающие ролики и монетизировать трафик.
Стая креветок, словно поток, изливается сверху вниз. Неповторимость каждой и вместе с тем органичная связь со всеми, динамизм в сочетании с простотой, разнообразие выходят на первый план. Креветки, написанные Ци Бай-ши, могут быть восприняты как абстрактная иероглифическая письменность, но в отличие от самой каллиграфии — здесь мы видим язык и письменность самой природы, который понял великий художник и смог перевести для зрителя и показать на бумаге. Язык природы становится более понятным для многих, особенно воспитанных на музейных эталонах красоты. Действительно, с точки зрения принятых шедевров красоты и совершенства, что, например, живописного в обыкновенных головастиках или тех же креветках? В девяносто лет, опытный мастер снова и снова возвращается к этому мотиву — пишет головастиков, гоняющихся за отражением лотоса в воде. Обостренное чувство фальши в искусстве и в жизни, к фальши расхожих понятий прекрасного и возвышенного во вкусе академических ремесленников толкает Ци Бай-ши к заостренной неброскости, некрасивости изображаемого, он как бы делает вызов, показывая истинную жизнь во всей ее неяркой красоте. Известный китайский художник Пань Тянь-шоу писал, что «пока людям дороги мир, солнце, красота Земли, искусство Ци Бай-ши будет нужно людям». Талант художника был оценен на его Родине, и он в 1953 году получил звание народного художника КНР. Ци Бай-ши избирается председателем Всекитайского Союза художников, он был депутатом народного собрания. Несмотря на преклонный возраст и недуги, Ци Бай-ши только за последние годы жизни создал около 400 произведений, его последние годы отмечены огромным творческим подъемом и мировым признанием. В 50-е годы им были созданы шедевры каллиграфического и живописного искусства, вырезано множество печатей, сформулированы в стихах важнейшие суждения о природе художественного творчества вообще и своем искусстве в частности. Ци Бай-ши умер 16 сентября 1957 года, прожив 98 лет. Основная часть текста взята из книги Е. А между тем показанные за 25 лет до этого на выставке дальневосточного искусства сначала в Вене, потом в Берлине и Будапеште произведения художника вызвали пристальный интерес европейских любителей живописи. Они восхищались смелостью колорита рисунков и выразительностью их линий, сделанных кистью. Ци Бай-ши был большим знатоком малоизвестной техники «гохуа», но старался не только продолжить традиции своих предшественников, но и создать произведения новой «гохуа». Этим термином с начала XX века стали называть национальную китайскую живопись, в которой национальные традиции связаны с особыми художественными приемами, сложившимися еще в VIII—XIII веках. Картины «гохуа» имеют форму свитков в виде удлиненного прямоугольника, а по композиции они различаются на горизонтальные и вертикальные. В отличие от европейских произведений живописи китайцы не вывешивают свои картины на стенах, обычно они хранят их в коробках и достают оттуда только по праздникам. Внизу у таких картин-свитков есть круглая палка, концы которой обычно украшены слоновой костью или дорогими породами деревьев. Старые мастера очень любили рисовать на таких свитках, длина которых иногда достигала нескольких метров. Обычно на узкой полосе свитка изображался красивый поэтический пейзаж, цветы, рыбы или птицы, а также персонажи старинных легенд и романов. Для картин «гохуа» употреблялись особая бумага или особый шелк, а пишутся такие произведения черной тушью или тушью в сочетании с разноцветными красками минеральными или растительного происхождения. Изображение «вытягивается» по длине свитка, лишенный фона предмет как бы «вынимается» из своего окружения и вводится в белое поле картины, сопровождаемой каллиграфическими надписями стихами самого художника , располагавшимися в верхнем углу, и красными печатями. Таким образом, классические «гохуа» являлись единством трех элементом — рисунка, стихов и каллиграфии. В произведениях «гохуа», как правило, отсутствует светотень, и предметы как бы одинаково освещены со всех сторон. Китайские художники не пользовались и приемами линейной перспективы для передачи пространства и моделирования объема предметов. С помощью тончайших градаций туши они создавали ощущение воздуха, окутывающего дальние предметы, тумана, впечатление ярких солнечных бликов, играющих на листьях. Линия — то нервная и тонкая, то густая и разливающаяся в пятно — являлась основой всей китайской живописи. Кроме того, предметы, расположенные на переднем и заднем планах картины, изображаются в одинаковую величину, без всякой перспективы. И тогда создается впечатление, что зритель смотрит на картину сверху вниз. Для «гохуа» существует 16 различных кистей, которые поразному применяются — в зависимости от того, каким способом пишется картина. А видов письма «гохуа» существует несколько: способом «суньфа» пишется рельеф; способом «дяньфа» — листва на деревьях, лишайники и мох; «способом «жаньфа» — небо, звезды и большие поверхности; способом «гоуфа» — контурные рисунки.
Тыква горлянка используется как талисман, оберегающий и поддерживающий здоровье, накапливающий в себе положительную энергию, обеспечивающий хорошее настроение и привлечения финансового благополучия. В китайской живописи это символ здоровья, процветания и магической силы. Капуста Королева среди овощей символизирует благосостояние. Воробей Воробьи умные, бойкие и плодовитые птички. Они благополучно живут рядом с человеком даже шумных мегаполисах. Мы настолько к ним привыкли, что даже не замечаем их. Воробей это вестник, несущий благие новости. Это символ согласия, а так же мужского начала. Карп Известна легенда, где карп проплыл против течения, достиг врат дракона, чтобы стать драконом. Поэтому карп стал символизировать упорство и настойчивость. Так же изображение карпа символизирует удачу, военную славу, счастье, долголетие и отгоняет злых духов. Пара карпов это символ гармонии в семейных отношениях, счастливый брак. Феникс Феникс широко используется в качестве женского символа и счастливого супружества. Феникс часто изображается рядом с драконом, это символы императора и императрицы. Это символ совершенства и благодеяния, мира и процветания. Феникс рядом с Драконом это значит в семье мир да любовь. Павлин Павлины являются родственниками обычных кур, но при этом они одни из самых уникальных и красивых птиц в природе. На полотнах павлин символизирует изящество, достоинство, бессмертие, величие, неподкупность, гордость, красота и благородство. Пара павлинов — успех в делах. Тигр В древнем Китае поголовье тигров было велико, они встречались повсеместно, и считался царем зверей. Огромное количество метафор содержат в себе качества хищника. Тигр это честь, бесстрашие, символ настоящего солдата, защитник от злых духов. Тигр был символом воинской доблести. Среди военных изображение тигра служило знаком отличия. В древние времена тигров, для устрашения врагов, изображали на щитах, и воины надевали тигриные шкуры с хвостами. В легендах Бог в виде тигра частенько спускался на землю. Петух В Китае петух олицетворяет мужское начало, смелость, благожелательность, достоинство и верность. Петух вестник зари, солнца и духовного возрождения. Своим громким пением эта птица созывает Богов и заявляет о своей силе. Китайская легенда говорит о том, что Петух одолжил Дракону свои роскошные рога, когда тот собирался идти к Будде, мол: ты и так красивый, а у меня на голове пусто. По возвращению Дракон решил не отдавать рога и скрылся на дне реки. Естественно Петух не смог до него добраться и стал кричать ку-ка-ре-ку, что по-китайски означает «Братец Дракон, отдай мой рога». В Китае Петух считается птицей солнца и поэтому изображения красного Петуха является талисманом против огня. Знаменитый китайский художник Сюй Бэйхун, известный как основатель современной китайской живописи, накануне революции создал свою знаменитую картину: «Петух приветствует утро». Он вложил в нее глубокий смысл. Петух на долгие годы стал в Китае символом революции, символом перемен. По восточному гороскопу знак Петуха стоит десятым. Орел Эта могучая птица символ Солнца, власти, воителя, а так же символ смелости, мощи, скорости и проницательности. Орел, сидящий на сосне символ долголетия, одинокий орел на скале символ борца. Картина была продана на пекинском аукционе за 425,5 млн.
Остался только хвостик и, что важно, немного мяса. Если оставить только часть с панцирем, может не получиться. Вам нужно аккуратно убрать только ту часть панциря, что расположена посередине хвостика, оставив всё остальное. Затем, взяв креветку горизонтально, нужно прикусить место соединения панциря с мякотью и аккуратно снять панцирь. В итоге панцирь должен легко сойти. Оставшееся мясо креветки должно быть очень вкусным, обещает художник.
Жареные креветки рисованной векторные иллюстрации ai svg
Собственная тень у нас обычно рисуется по краю объекта. Немножко по центру кое-где тень показала. И кусочки наших панцирей. Один кусок, второй кусок проходим, затемняем. Смотрите, спинку я до конца не дозаливаю. Это у нас рефлекс.
Подчеркиваю каждую часть хвоста, ну и сам хвостик делаю более темным цветом 14. Лапки проходим. Обводим по краям. И еще. После чего, берем 140 цвет и плавны делаем переход от 14.
И получаем вот такую заливочку, уже. Им делаем самые-самые темные тени. Снизу под креветкой, лапки отделяем. Части хвостика отделяем. Прям по нижней стороне добавляем контрастную тень.
Я очень люблю, когда работы контрасные: есть свет и есть очень темная тень. Тогда работы получаются живые. Усики затемняем, над глазом. И буквально чуть-чуть между частями на хвосте. Глазик зальем.
Используем цветные карандаши для раскрашивания наброска. В качестве основы возьмем лист бумаги, карандаш НВ, ластик, черный маркер. Этапы в рисовании креветки: Нарисуйте дугу в центре листа, чтобы наметить тельце. Добавьте овал. Наметьте голову в верхней части. Маленьким кружком обозначьте глазик. В нижней части вырисуйте туловище, хвост. Добавьте к голове длинные усики. Также у этих существ очень много ножек. Их прорисуйте к туловищу и хвостику простым карандашом.
Добавьте кончик хвостика в виде нескольких деталей. Вырисуйте контур креветки, уберите ластиком линии построения. Зарисуйте линии черным маркером. Теперь возьмите синий, проработайте участки, а также закрасьте все лапки.
Китайские художники не пользовались и приемами линейной перспективы для передачи пространства и моделирования объема предметов. С помощью тончайших градаций туши они создавали ощущение воздуха, окутывающего дальние предметы, тумана, впечатление ярких солнечных бликов, играющих на листьях. Линия — то нервная и тонкая, то густая и разливающаяся в пятно — являлась основой всей китайской живописи. Кроме того, предметы, расположенные на переднем и заднем планах картины, изображаются в одинаковую величину, без всякой перспективы. И тогда создается впечатление, что зритель смотрит на картину сверху вниз. Для «гохуа» существует 16 различных кистей, которые поразному применяются — в зависимости от того, каким способом пишется картина. А видов письма «гохуа» существует несколько: способом «суньфа» пишется рельеф; способом «дяньфа» — листва на деревьях, лишайники и мох; «способом «жаньфа» — небо, звезды и большие поверхности; способом «гоуфа» — контурные рисунки. В зависимости от избранного метода художник и кисть держит по-разному — наклонно или вертикально, с нажимом или без нажима. Китайские художники отличаются от европейских не только по технике работы, но и по манере воспринимать видимое. Для европейца плоскость картины — это окно, через которое он видит кусочек мира и пишет на холсте то, что видит через это окно. Для китайцев плоскость картины та же бумага, на которой он пишет иероглифы. Только на картине явления мира он передает не иероглифами, хотя в обоих случаях пользуется одними и теми же средствами — кистью и тушью. Поэтому для китайского художника достаточно изобразить что-нибудь одно, а всю остальную плоскость картины оставить чистой, или самое большее — наметить задний план. Выше уже говорилось, что для создания произведений «гохуа» художник должен был владеть техникой рисунка, уметь писать стихи и обладать красивой каллиграфией. А Ци Бай-ши, сын бедного крестьянина, не получил даже начального образования: в детстве он был пастухом, в юности — столяром, и только благодаря своему таланту и огромному труду он сумел найти свой путь в искусстве. Ци Бай-ши занимался столярничаньем 14 лет, его изделия помогали жить все увеличивающейся семье. Но свободное время он отдавал живописи. Когда ему попал в руки знаменитый учебник «Альбом Сада горчичного зерна», он по ночам копировал рисунки из него. А соседи и знакомые выпрашивали у молодого художника эти рисунки, чтобы украсить ими свои жилища. Так понемногу Ци Бай-ши стал известен в округе не только как столяр и резчик по дереву, но и как художник. Но он понимал, что настоящий художник должен обладать глубокими познаниями, знать историю своей страны и тонко чувствовать ее культуру. Будущий мастер обращается к изучению поэзии — и сам становится выдающимся поэтом, изучает древние искусства — и становится прославленным резчиком печатей, обращается к изучению каллиграфии — и становится первоклассным каллиграфом. Уже первый период творчества Ци Бай-ши отмечен произве дениями, исполненными с большой тщательностью. Он скрупулезно выписывал все до мельчайших деталей, не умея пока отделить главное от второстепенного. Это был еще не тот Ци Байши, которого мы сейчас знаем. Постепенно, изучая произведения других художников, он отходит от излишней детализации, удар его кисти становится уверенным и сильным, линии рисунка более выразительными. Усиливая или ослабляя удар кисти, Ци Бай-ши с поразительным умением начинает передавать специфические особенности и фактуру изображаемого предмета. С течением времени он становится одним из крупнейших мастеров национальной школы живописи, и в его творчестве начинают проявляться характерные черты «гохуа» — ясность, простота и красочность. В Китае о нем говорят: «Он в малом видел большое, из ничего рождал многое». Поэтому для китайцев столько волнующих чувств таится в рисунке, на котором изображены желтые листья и сидящая на них цикада. В таком рисунке передана чудесная осенняя пора с ее золотом и багрянцем в листьях — своеобразная красота увядающей природы. Совсем иные чувства рождает ветка цветущей глицинии. Фиолетово-розовая, с желтыми и голубыми пятнами, будто благоухающая кисть, она как будто вобрала в себя теплые лучи весеннего солнца. Наблюдательность позволяет Ци Бай-ши воспроизводить момент раскрытия лепестков пиона или венчика вьюнка, полет стрекозы, лопающийся на ветру гранат и неторопливое течение реки, в которой медленно плывут рыбы, чуть шевеля плавниками, и перебирают тонкими лапками «Креветки».
Информация из биологии: у креветки шесть ножек, к концу заостренные и имеют четыре фаланги. Заостряем ножки и разделяем их на 4 части. Теперь поговорим о задних ножках. Ног у креветки четыре, изображены в 2 слоя. Дальше детальнее разрисовываем хвост линиями для реализма. Итак, креветка сделана. Осталось разукрасить её по желанию и поместить в рамочку. Можете повторить эти действия снова и довести их до автоматизма. После практики сами запишите похожее руководство на ваш Тик-Ток канал. В заключении, авторы подобных видеороликов старательно подходят к обучающему процессу. Стараясь вовлечь зрителя, и не нагружать его подробной академической информацией о рисунке. Как вы поняли из этапов рисования, это дело легкое, но не быстрое.