Многие песни композитора вошли в репертуар вокально-инструментальных ансамблей "Верасы", "Сябры" и "Песняры", а также эстрадных исполнителей. Певец Ефрем Флакс, прослушав песню, предложил композитору к окончанию музыкальной фразы перейти в параллельный мажор. Слушать песню Радио – новости СССР онлайн или скачать mp3 в хорошем качестве 320 kbps на телефон (андроид, айфон) вы можете на сайте музыкальная сюита "Время вперёд!" советского композитора Георгия Свиридова. Скачать советские песни на DriveMusic. Лучшие песни этого выдающегося советского композитора обрели свою долгую жизнь в упорной и бескомпромиссной борьбе.
Похожие новости
- 12 главных песен Победы
- Триумфы и трагедии Ленинградской эстрады
- Песни не прощаются с нами. Список 380-ти старых песен
- Навигация по записям
- Все по классике
- Музыка и песни советской эпохи
История "Песни о далекой Родине". К юбилею фильма "Семнадцать мгновений весны"
Аедоницкий — И. Шаферан Травы луговые Е. Птичкин — Т. Ульянова Песня девушки А. Бабаджанян — И. Юшин Твои следы А. Бабаджанян — Е.
Что касается Льва Самойловича, то однажды он начинает записывать импровизации сына. В этот период даже такой строгий учитель, как отец, начинает думать, что в семье действительно подрастает будущий композитор. В скором времени юный Алексей Рыбников поступает сразу в два музыкальных учреждения. Одним из них стала десятилетняя музыкальная школа имени Гнесиных, другим — Центральная музыкальная школа ЦМШ. В последней мальчик проучится с 1956-го по 1962 год. В этот период будущий легендарный советский и российский композитор целыми днями проводит за учебой. В этот период семья Рыбниковых ютится в десятиметровой комнате в коммуналке.
Ни Александра Алексеевна, ни Лев Самойлович и предположить не могли, что через несколько лет их уровень жизни повысится именно благодаря успехам сына в музыке. Это случится в 1957 году, после того, как папа Алексея Рыбникова принес ноты мальчика руководителю Союза композиторов Тихону Хренникову. Лев Самойлович надеялся узнать, стоит ли сыну продолжать занятия композицией, ведь мужчина все еще не верил, что ребенок имеет какой-то музыкальный потенциал. Позже руководитель Союза композиторов подал ходатайство в Моссовет, дабы улучшить жизненные условия молодой семьи. До этого Рыбниковы несколько лет простояли в очереди на выдачу нового жилья, но дело все не ладилось. Так, благодаря талантам Алеши, семья переехала в квартиру метражом в 17 метров, да еще и с кухней в пять! Со слов композитора, по сравнению с прошлым местом жительства, новое жилье казалось роскошью.
Поклонники Рыбникова до сих пор гадают, как бы все закончилось, если бы отец Алексея Рыбникова до этого не показал первое сочинение сына легендарному советскому композитору. По признанию Алексея Львовича, оригинальные записи по сей день хранятся у него среди других сочинений. Дебютной работой юного композитора стал «Кот в сапогах». Именно ее в итоге отец Рыбникова отнесет на смотр Араму Хачатуряну, автору легендарного «Танца с саблями». Музыкант признает в мальчике талант и возьмет того к себе в музыкальный класс в десятилетку при Гнесиных. Сегодня Алексей Рыбников вспоминает, как без зачисления в класс Хачатуряна он шесть часов в день разучивал пьесы. Теперь же мальчик отводил им три часа, а остальное время посвящал заданиям нового наставника.
Чайковского в 2005 году. Выступление состоялось в рамках празднования 60 лет маэстро. Однако организаторы мероприятия забыли предупредить публику, что вечер откроется композицией, написанной десятилетним ребенком. Ряд слушателей всерьез посчитал, что это новый материал композитора, решив, что это своего рода инсайт творческого человека. Успех По признанию Алексея Рыбникова, он был свободным художником даже в период советской власти. После выпуска из консерватории в 1967 молодой человек подался в аспирантуру, которую также успешно окончил уже в 1969-м. Затем будущая звезда преподавала в своей альма-матер на кафедре композиции.
Впрочем, вольные хлеба Рыбникова привлекали куда больше, ведь первый успех настигнет Алексея Львовича в качестве нанятого композитора для кино. Со слов Рыбникова, на создание композиций для кино он согласился ради денег. Однако в какой-то момент понял, что ему нравится писать для большого экрана. Рыбников осознавал ответственность перед семьей, чье благополучие зависело от того, насколько успешно он выполнит тот или иной заказ для киношников.
Дебютом композитора в кинематографе стал анимационный проект «Самый, самый, самый, самый» 1966. По словам самого Гладкова, своим приходом в кино он был обязан другу детства, Василию Ливанову. Какая самая известная песня Гладкова? Всенародную любовь СССР Гладков обрел, став автором песен к мультфильмам «Бременские музыканты» 1969 и «По следам бременских музыкантов» 1973 , где он также озвучил Глупого короля. Музыка композитора звучит и в таких анимационных картинах, как «Малыш и Карлсон», «Ну, погоди! Всего Гладков написал музыку более чем к 110 картинам. В 2002-м композитор получил звание народного артиста России , а спустя девять лет был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством IV степени» за многолетнюю творческую деятельность и вклад в развитие отечественного музыкального искусства.
Мелодия припева служила позывными Ленинградского радио 6. Песня из кинофильма «Небесный тихоход». Песня была написана в мае 1945 года под Кенигсбергом. После запрета второй серии фильма «Большая жизнь», где использовались песни на стихи Фатьянова, его творчество замалчивалось. Песня Соловьева-Седого вернула его стихи на радио. Первый вариант музыки был написан в миноре. Певец Ефрем Флакс, прослушав песню, предложил композитору к окончанию музыкальной фразы перейти в параллельный мажор. Василий Павлович послушал старого друга и впоследствии шутливо называл Ефрема своим соавтором. Флакс стал первым исполнителем «Друзей-однополчан». Песня из кинофильма «В дни спартакиады» 1955. Особую популярность получила в дни VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов июль 1957 года.
ИЗБРАННЫЕ СООБЩЕНИЯ
- Любимые хиты из СССР, популярные и сегодня: проверь, знаешь ли ты их все
- Александра Пахмутова на юбилейном концерте представит новую песню «СталГРЭС» - | Новости
- Артисты Долина и Абдразаков споют на 95-летии композитора Пахмутовой
- «Лирические песни»
- Альбом: Песни советских композиторов
- Фокстрот и танго
100+ советских и русских песен, изменивших нашу жизнь: от 60-х до 2020-х
Многие слушатели помнят написанные им песни, которые позволяют причислить артиста к пантеону лучших мелодистов отечественной сцены. На 89-м году жизни скончался российский композитор и автор песен к мультфильму «Бременские музыканты» Геннадий Гладков. Песни советских композиторов 2024. Видео, Лучшие советские песни, исполнителей и групп 60-70-80 годов. – сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши».
Музыка и песни советской эпохи
Для нее это — особое место, и Александра Николаевна ждет встречи с волгоградцами, хочет увидеть Волгу…» — говорит Евгений Малышко , директор «Культурного фонда Александры Пахмутовой». На концерте будет представлена премьера новой песни Пахмутовой «СталГРЭС», посвященной Сталинградской Государственной районной электрической станции, с которой судьба семьи композитора тесно связана. В рамках юбилейных торжеств в Москве также пройдут концертные программы — например, зале им. Чайковского Московской государственной филармонии.
В том же году песня «Пусть всегда будет солнце» в исполнении Майи Кристалинской впервые прозвучала в передаче «С добрым утром! А вот всесоюзную популярность композиция получила благодаря эстрадной певице Тамаре Миансаровой. Она исполнила ее на VIII Всемирном фестивале молодежи и студентов в Хельсинки, где стала лауреатом и получила золотую медаль. Еще через год Миансарова с этой же песней поехала на Международный фестиваль песни в Сопоте.
Со временем композиция стала обретать популярность и за пределами СССР. Ее перевели на 11 языков — вот, например, как «Пусть всегда будет солнце» звучит на иврите, английском и немецком. Но никто и подумать не мог, что на Западе нагло своруют мелодию легендарной советской песни.
А уж о том, как совсем мирная «Катюша» встала на защиту мира и справедливости, так и вообще разговор особый. Написанная в 1938 году на стихи Михаила Исаковского эта вольная русская песня в горах Италии вдохновляла партизан, громивших Муссолини. Потому-то и цитирует её известный итальянский композитор Марио Зафред в своей Четвёртой «Антифашистской» симфонии, что «Катюша» и для него, и для миллионов слушателей по всему миру олицетворяла и продолжает олицетворять необычайный, страстный призыв к миру, свободе, справедливости и гневную отповедь войне, тирании, деспотизму, произволу и эгоистической вседозволенности. Вот и шагает более восьми десятилетий по планете бессмертная, милая, улыбчивая и жизнеутверждающая «Катюша», подхваченная советскими гражданами сразу же после её первого исполнения и давно уже ставшая по существу народной. И где только за эти десятилетия ей не пришлось побывать, неся при этом народам мира не только тот прекрасный музыкальный и поэтический заряд, который в неё был заложен авторами, но и сам животворящий дух России, всепобеждающий, но и сугубо мирный, нацеленный на созидание и добро. С годами «Катюша», так полюбившаяся слушателям во всём мире, превратилась в один из главных культурных символов нашей страны.
Оттого и неудивительно видеть, слышать упоминания о ней, звучащие на всех континентах. Причём со временем, а оно, как известно, не стоит на месте, таковых не становится меньше. Судьбу выдающегося советского композитора Матвея Исааковича Блантера, чьё 120-летие со дня рождения приходится на эти дни, его более молодой собрат по композиторскому сообществу великий Георгий Свиридов считал «по-настоящему завидной». И в этой оценке, разумеется, не было и толики преувеличения. Кстати, как-то Георгий Васильевич решил о Блантере высказаться более подробно. Их можно услышать в концертном зале и по радио, в исполнении известных артистов и прославленных музыкальных ансамблей. Поют их и люди, не имеющие подчас ни особого голоса, ни музыкального слуха, а просто вспоминающие полюбившийся мотив, находясь в грустном, а иной раз и весёлом настроении. Словом, песни Блантера стали частью нашего быта, естественно вошли в нашу жизнь, и редкий композитор может похвастаться подобной популярностью. Не сразу пришёл Блантер к этому успеху, не сразу обрёл свой собственный голос.
Он прошёл долгий путь очищения от случайного, внешнего, наносного, и потому его творческая судьба весьма поучительна. В далёкие 1920-е годы, так называемые годы нэпа, ещё мальчиком я слышал модные тогда его песенки «Джон Грей», «Есть в Батавии маленький дом» и другие. Позднее, уже в годы учения в консерватории, я узнал новые песни Блантера; время менялось, и, изменяясь вместе со временем, Матвей Блантер от модных фокстротов и танго пришёл к настоящей песне. На смену экзотическим персонажам, вроде Джона Грея, в его творчество пришли иные люди: комдив Щорс, матрос Железняк, Катюша — «девушка простая». Чаще всего — это защитник Отечества, образ которого издавна служил и будет служить предметом поэзии. Этот глубоко традиционный для нашего искусства образ приобрёл новое звучание в песнях суровых военных лет. Разумеется, Блантер был здесь не одинок. Расцвет этого поистине народного жанра перед войной и во время войны связан с плеядой выдающихся мастеров песни, среди которых Матвею Блантеру принадлежит одно из почётнейших мест. Песни Блантера «Катюша», «В лесу прифронтовом», «Под звёздами балканскими» и многие другие были подхвачены нашей огромной страной, и прежде всего сражающейся армией.
В короткий срок они облетели буквально всю землю и, вернувшись на Родину, продолжают звучать и поныне. Прекрасна и завидна судьба этих песен. Ими мог бы гордиться любой художник». Да, судьба блантеровских песен впечатляет. Проходят годы, десятилетия, более тридцати лет назад, увы, в нашей стране поменялся общественно-политический строй, и во взрослую жизнь сегодня вступают те, кто о советском песенном искусстве имеет либо смутное представление, либо не имеет его вовсе, а написанные Блантером «Катюша», «Партизан Железняк», «Песня о Щорсе», «Песня о казачке», «Краснофлотская», «До свиданья, города и хаты», «В лесу прифронтовом», «Песенка военных корреспондентов», «Под звёздами балканскими», «Враги сожгли родную хату», «Живёт у нас в посёлке», «Лучше нету того цвету», «Марш трудовых резервов», «В городском саду», «Летят перелётные птицы», «Над травами зелёными», «Марш физкультурников», «У крыльца высокого», «За высокими горами», «Черноглазая казачка», «Маленький оркестрик» продолжают жить, звучать. Их, пускай и не так часто, как ранее, поют наши сограждане, не всегда, правда, вспоминающие авторов этих замечательных мелодичных песен. Но не менее удивительна и судьба самого Матвея Блантера, уроженца маленького городка Почеп Черниговской губернии, ставшего благодаря своему исключительному, самобытному таланту и потрясающей работоспособности одним из крупнейших советских композиторов-песенников и проработавшего в этом жанре почти семь десятилетий. Впрочем, большим композитором Блантер стал, конечно же, не сразу. И к выбору песенного жанра подобрался также не в одночасье, попробовав свои силы в написании музыки для оркестра и двух оперетт «Нос президента» и «Сорок палок», созданных для Московского театра оперетты и театра Сатиры Ленинград соответственно, однако так и не вошедших в театральный репертуар.
Затем были фокстроты, среди которых и знаменитый в 20-е годы прошлого столетия «Джон Грей», а также и другие эстрадные искания, не вошедшие тем не менее в серьёзное блантеровское музыкальное наследие, обзор которого, думается, следует вести только с 1931 года, отмеченного тем, что Блантер начал писать первые свои песенные произведения, которыми стали «Песня о Магнитострое» слова Р. Романа и «Мальчишка» слова И. Кстати, как раз-таки песня на слова Иосифа Уткина «Мальчишку шлёпнули в Иркутске» и станет тем трамплином, который поможет Блантеру создать в 1935 году своего знаменитого «Партизана Железняка». Музыка писалась «просто так». Одна мелодия мне показалась удачной. Хотелось поделиться с кем-нибудь. Как раз в это время судьба свела меня с Михаилом Семёновичем Голодным, который работал тогда в редакции газеты «Правда». У нас сразу возникло взаимное чувство симпатии, и я отважился познакомить Голодного со своим новым опусом. Михаил Семёнович одобрил музыку и неожиданно для меня загорелся сам.
Мы пели, вживались в образ. Было решено, что это будет песня о партизане, погибшем за родной край. Через несколько дней Голодный принёс стихи». После же начались, как говорил Блантер, «удивительные приключения «Партизана Железняка», в которых немаловажную роль сыграла «Правда», объявившая тогда конкурс на лучшую советскую песню. Конкурс тот, как и полагается, был закрытым.
В определённый период жизни песни детства, юности, молодости становятся для человека ближе, дороже, роднее. И когда мы слышим их, то испытываем удивительные чувства: грусть и в то же время радость, нежность, умиротворение. Песни молодости - это песни, которые напоминают о юности, о первой любви. Это ностальгия по чистому, светлому, доброму, их создавали, чтобы сохранить доброту и нежность в сердце, красоту и гармонию в душе. Эпоха «ретро» — годы прошлого столетия — это огромная эпоха, наполненная силой и нежностью, достоинством и верой, несмотря на все её трудности. Мелодии песен эпохи XX века, а также хорошее настроение наполнили читальный зал центральной библиотеки 25 апреля: здесь прошло мероприятие с неслучайным названием «Любимые, незабываемые, советские песни».
100 лучших песен ВИА СССР (2014)
– сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». Секретариат Союза композиторов СССР надеется, что удастся преодолеть изъяны и недочеты в пропаганде советской песни, провести в жизнь многие творческие и организационные предложения наших товарищей. крупнейшего композитора 20 в. - воплощает гармоничное и радостное ощущение жизни, проникнута духом деятельной энергии. На сайте представлена советская патриотическая музыка (песни и марши) в формате MP3 а также тексты песен.
«Прекрасна и завидна судьба этих песен». 120 лет со дня рождения Матвея Блантера
На данный момент российские музыканты оказываются в номинантах на «Грэмми» почти каждый год – Самые лучшие и интересные новости по теме: Музыка, Советского Союза, грэмми на развлекательном портале Музыка и песни в жанре Советские песни. Слушать онлайн лучшие новинки 2024 года. Бесплатно и в хорошем качестве, 1779 популярных хитов любимых исполнителей. Песни советских композиторов исполняют заслуженные артисты Узбекской ССР Алла Иошпе и Стахан Рахимов. К 60-летнему юбилею «Мелодии», главной и единственной рекорд-компании в СССР, Кинопоиск отобрал из ее архива семь пластинок с песнями из советских фильмов и мультфильмов. Музыка Рыбникова из советских фильмов сегодня считается классикой. Песню Красной шапочки напевают современники иных эпох и политических строев, но почтение к композитору Алексею Рыбникову остается прежним.
Песни советских композиторов listen online
Создали ее для театрализованной программы «Весна победная». Она восславляла верную любовь простой девушки к «бойцу на дальнем пограничье». Гениальную в своей простоте мелодию написал Матвей Блантер, а слова — Михаил Исаковский. Песню пели в тылу и на фронте. Появилось множество альтернативных куплетов «Катюши», сочиненных бойцами. По одной из версий, именно из-за этой песни боевым машинам реактивной артиллерии серии «БМ» советские солдаты дали прозвище «Катюша». Дагестанский поэт Расул Гамзатов написал по-аварски стихотворение «Журавли». Оно было навеяно знаменитым памятником японской девочке Садако Сасаки, расположенным в Хиросиме.
Страдающая от лейкемии Сасаки надеялась, что вылечится, если смастерит тысячу бумажных журавликов. В 1968 году появился русский перевод стихотворения, выполненный Наумом Гребневым. В нем, как и в оригинале, в журавлей превращались не солдаты, а джигиты. Стихотворение попалось на глаза Марку Бернесу. В текст внесли некоторые изменения, а композитор Ян Френкель сочинил музыку. Бернес записывал «Журавлей» во время тяжелой болезни.
Придется подыскивать псевдоним». Над псевдонимом долго думать не пришлось. В детстве у него летом быстро выгорали волосы, и отец в шутку называл его «седеньким» - отсюда и Седой.
Благодаря Василию Соловьеву-Седому обрели музыку более 400 песен, некоторые из них стали настоящими шлягерами и поются до сих пор. Поэтесса принесла композитору текст «Застава дорогая» 23 июня, на второй день войны. Соловьев-Седой тут же сочинил мелодию в вальсовом ритме, изменил название и помчался в Александринку, к своему другу детства Александру Борисову. Нашли баяниста, отрепетировали — и уже 24 июня ленинградцы услышали из всех репродукторов: «Играй, мой баян, и скажи всем врагам, что жарко им будет в бою…» Название песни стало также названием популярной телепередачи с 16 января 1974 года. Соловьев-Седой вспоминал, что в августе 1941 года работал с группой композиторов и музыкантов на погрузке в ленинградском порту. Был тихий вечер, на корабле неподалеку пели моряки. И композитору пришло в голову написать песню об этом тихом чудесном вечере, неожиданно выпавшем на долю людей, которым завтра, может быть, предстоит идти в опасный поход. Возвратившись из порта, он придумал начало припева: «Прощай, любимый город!
Все было не то. Уже была готова фонограмма с записью Муслима Магомаева. Но Лиозновой все время казалось, что его, пусть и очень хорошему, исполнению чего-то не хватает. Она рискнула и попросила записать песни Иосифа Кобзона. Это было попадание в десятку! Магомаев обиделся. А вот с Иосифом Кобзоном муж делал песни в течение месяца. Они работали над голосом. Татьяна Лиознова хотела, чтобы он был неузнаваем. В конце концов исполнение Иосифа Кобзона попало прямо в десятку", - рассказывает Таривердиева. Почему же песни в исполнении Магомаева не вошли в фильм? Татьяна Лиознова говорила, что Муслим Магометович не желал подделываться под разведчика. Тогда пришло время Иосифа Кобзона, чему Муслим был не рад. О негативной реакции Муслима Магометовича на выбор исполнителя вспоминал и Микаэл Леонович, но его мнение однозначно: "А Магомаев обиделся на меня тогда страшно. Дело не в том, что он пел плохо или хорошо. Просто для этой картины нужен был не его голос. Голос Кобзона попал в изображение, прямо в "десятку". Когда Магомаев услышал версию Кобзона, он согласился, что она идеально вписывается в фильм. При этом некоторые обиды у певца - не на Кобзона, а на Лиознову - все же остались. С песней "Мгновения" еще можно было покрутить и так, и этак - спеть пожестче или более проникновенно. А с песней "Я прошу, хоть ненадолго…"… Как Микаэл Таривердиев ни изощрялся, ни варьировал, все-таки это интонационно, мелодически напоминало "Историю любви" Франсиса Лея. Эту песню я так и спел - по-американски, по-фрэнксинатровски… А Татьяна Михайловна просто сказала: "Нет" эта маленькая женщина умеет сказать с жесткой безапелляционностью. И предложила переделать. Я отказался. Я такой, какой есть, и подделываться под разведчика не могу, не хочу и не буду. Я никогда ни под кого не подстраиваюсь.
Лучше пока не написано Говорят: под Новый год Что ни пожелается - Всё всегда произойдёт, Всё всегда сбывается... Помните этот нехитрый стишок о том, что надо: Не лениться, не зевать, И иметь терпение, И ученье не считать За своё мучение. Михалков Стихи и песни, написанные отечественными поэтами и композиторами о зимних днях, о новом годе, мы помним сызмальства.
Любимые хиты из СССР, популярные и сегодня: проверь, знаешь ли ты их все
После этого подготовленный контент загружается на «склад» и может быть использован при формировании плейлистов, которые выходят в эфир в соответствии с программируемым графиком. В отличие от эфирного радио, мы имеем точную статистику подключений, видим сетевой адрес каждого слушателя, обладаем возможностями для сбора статистики и анализа информации. Также хочу сказать ещё кое о чём. Конечно, техническая составляющая очень важна, но это не самое главное.
Радио — это не только аппаратно-программный комплекс. И даже не точно подобранный контент. Радио —это хорошее настроение нашего слушателя.
Способ передачи позитивной энергии на огромные расстояния, для всех и для каждого, здесь и сейчас. Это необъяснимо, но песня в радиоэфире звучит и воспринимается по-другому, совсем не так, как она звучит на пластинке или в плеере. Достаточно иметь под рукой смартфон, планшет или компьютер.
Нажал кнопку и всё. Если смартфон положить в карман и заняться какой-нибудь полезной работой, работа пойдёт быстрее и веселее. Испытано мною на собственном огороде.
А как приятно погулять в парке под звучание «Советских песен»! Было действительно сложно, всё решал и делал сам. Оглядываясь назад, могу сказать, что организация интернет-радиостанции оказалось делом более объёмным, чем казалось сначала.
Это многосложный проект с технической, организационной, маркетинговой, правовой и творческой составляющей. Всё составляющие проекта прочно взаимосвязаны друг с другом. Пришлось проявить настойчивость.
Желание создать свой радиопроект было настолько велико, что самые неразрешимые трудности стали постепенно отступать. К:В наши дни интернет-радиовещание стало популярным явлением. А десять лет назад найти подрядчика, который бы смог бы собрать всю организационную и техническую цепочку услуг, не существовало.
Одна компания делала систему управления эфиром, другая — предоставляла в аренду сервер, третья - управляла доменом, четвёртая — делала сайт. Было потрачено много сил, чтобы все части проекта были согласованы и правильно «прикреплены» друг к другу. Так как проект создавался за счёт моих личных средств, стало понятно, что самостоятельно «тянуть» его будет очень тяжело.
Мне повезло, и я нашёл компанию, которая оказала «Советским песням» необходимую финансовую поддержку на первоначальном этапе работы. Мы официально вышли в эфир 12 апреля 2013 года. Помню, как в первые дни вещания внимательно следил за появлением каждой новой точки на карте мира в системе управления.
Радовался, если единовременно на сайте радиостанции одновременно оказывалось более десяти радиослушателей. Жутко расстраивался, когда видел, что в какой-то момент никто не подключён к потоку. Денег на рекламную кампанию проекта не было, поэтому была запущена недорогая контекстная реклама на Яндексе, и аудитория стала прибавляться — медленно, но неуклонно.
Можете поделиться статистикой? К:Я уже упоминал, что техническими возможностями интернет-радио предусмотрено точное отражение количества слушателей в определённый момент времени и их географическое местоположение. Ежедневно мы фиксируем 3-4 тысячи подключений к нашему серверу, сюда входят наши постоянные и непостоянные слушатели.
Если брать статистику за месяц, то это будет 20 — 24 тыс. Среднее время нахождения пользователя в режиме прослушивания — примерно 25 минут. Это время подключения формируется как средняя арифметическая величина.
Кто-то слушает по несколько часов, а кто-то «забежал» на 1 минуту. Ничего, мы всем рады. Ежемесячно к нам заходят слушатели из 40 стран мира.
В 2021 году мы создали мобильное приложение и разместили его на GooglePlay. Прошло два года, и мы видим, что более 10 тысяч пользователей установили наше приложение на свои смартфоны. И хотя по профессиональным медийным меркам это немного, но для любительского проекта результат очень хороший.
Это уникальное явление в русской культуре второй половины XX - начала XXI века, которое еще предстоит осмыслить. Многие советские композиторы, так называемые шестидесятники и семидесятники, были глубоко верующими людьми, разными путями пришедшими к Богу. Это в том числе объясняет их независимую позицию по отношению к идеологемам официальной культуры Советского Союза. Духовная музыка из бывшего СССР - это широкий взгляд на традицию, пропущенную через вариации композиторских техник ХХ века во всем их многообразии. Это диалог и с церковным опытом Запада и Востока, и с музыкальной архаикой, и с самыми разными направлениями музыкального авангарда современности.
Максим Исаакович до сих пор творит в своём загородном доме в Подмосковье, записывая музыку к кинофильмам и сериалам. Нередко в России проходят и его концерты, которые неизменно собирают аншлаги. Александр Зацепин Этот список был бы не полон без Александра Зацепина, который в 2023-м отметил 97-летие.
В свои годы композитор каждый день занимается йогой, стоит в планке и гуляет в парке рядом с домом. И продолжает записывать музыку в студии. Несколько лет назад он вместе с Ильёй Резником переосмыслил мюзикл «31 июня» для петербургского театра «Карамболь», который продолжает собирать аншлаги. Но, конечно же, больше Зацепина знают по великим советским комедиям. Немаловажную роль в становлении Аллы Пугачевой сыграл именно Резник, за что Примадонна ему безмерно благодарна. А публики не устает восхищаться музыкой к таким работам как «Бриллиантовая рука» 1968 , «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 , «Земля Санникова» 1973.
Уже в консерватории он писал симфоническую музыку и музыку к спектаклям: «Недоросль», «Горе от ума» и балет «Цветик-семицветик». Всего за годы творческой деятельности Евгением Крылатовым создано большое количество сочинений в разных жанрах: симфоническая, камерная, эстрадная музыка, музыка для драматического театра, радио и телевидения. Но особенно плодотворно его творчество в кинематографе. Началом его широкой композиторской известности стала музыка к мультипликационным фильмам «Умка» со знаменитой «Колыбельной медведицы» и «Дед Мороз и лето»; кинофильмам «О любви», «Достояние республики», «Ох уж эта Настя». С тех пор Евгений Крылатов на протяжении 25 лет был одним из самых востребованных композиторов отечественного кинематографа, написал музыку к художественным картинам «Не болит голова у дятла», «Смятение чувств» , «И это всё о нём», «С любимыми не расставайтесь», «Приключения Электроника», «Гостья из будущего», «Дети понедельника», мультипликационной трилогии «Простоквашино» и многим другим. Евгений Крылатов является автором музыки к более чем к 160 фильмам — документальным, художественным и мультипликационным. Из кинематографа вышли все популярные песни. Успех «Песенки о шпаге», исполненной А.
Алексей Рыбников: биография, личная жизнь, музыка, фото и новости
Помните этот нехитрый стишок о том, что надо: Не лениться, не зевать, И иметь терпение, И ученье не считать За своё мучение. Михалков Стихи и песни, написанные отечественными поэтами и композиторами о зимних днях, о новом годе, мы помним сызмальства. Иногда их знают даже наши дети, хотя и бывает порой трудновато достучаться до них сквозь наушники и совсем другие ритмы.
А 1 августа сердце композитора биться перестало. Он являлся автором знаменитого хита «Стоят девчонки, стоят в сторонке», который позже стал саундтреком к популярной программе «Дом-2». Кроме того, Александр Наумович написал музыку к более чем 100 фильмам и сериалам. Эдуард Артемьев В конце 2022 года Россия потеряла еще одного композитора, говоря о котором, часто добавляют «гений». Дело в том, что Эдуард Артемьев был из той породы авторов, явно опередивших свое время. Он один из первых в Советском союзе стал использовать синтезаторы, создавая западную электронную музыку с оттенком СССР. Все эти режиссеры задавали тон времени, как и сам Артемьев.
Талант музыканта оценили даже в странах капитализма, несколько современных электронных артистов открыто говорили о том, что Артемьев повлиял на их творчество сильнее других. Его музыку публика может услышать в таких картинах как «Солярис», 1968 , «Сталкер» 1979 , «Сибириада» 1979 , «Родня» 1981. Андрей Петров Настоящая легенда Ленинграда, а затем и Петербурга ушла в мир иной в 2006 году.
Ведь эту музыку можно было адаптировать для западного слушателя, переведя тексты на английский. Или всё-таки это продукт сугубо для внутреннего пользования? Я в те времена любил рок, но помню, что уже тогда думал о некоторых советских эстрадных песнях с их в том числе и чисто пропагандистскими текстами, как, скажем, песня Пахмутовой «И вновь продолжается бой»: «Какая же классная мелодия! На самом деле это классные песни! Пахмутова, Островский, Бабаджанян, Фрадкин, Френкель и т. Статья по теме Пахмутова и Добронравов: «Никуда не уйдём, никуда не уедем!
Если бы нашлись какие-то ушлые западные издатели, которые стали бы целенаправленно вести работу по продвижению мелодий советских композиторов на Западе, думаю, что это была бы отнюдь не безнадёжная авантюра. Кстати говоря, некоторые песни стали хитами за пределами СССР. Но это были единичные экземпляры. В Финляндии некоторые советские песни, например «Я люблю тебя, жизнь», тоже были невероятно популярными. Но дальше соседних стран дело не пошло. Чей талант можно было бы конвертировать за пределами страны? Правда, большой карьеры за рубежом никто из них не сделал. Думаю, отчасти это связано с тем, что эмигрировали они, уже будучи не очень молодыми людьми, во-первых. И, во-вторых, сильно не уверен, что у них было всё в порядке с английским языком.
Юность поет. Слова А. Перевод В. Фролова 3. Песня о дружбе. Слова В. Карпеко и Г.
Регистана 4. Ой, белая березонька. Музыка Н. Слова Я. Шведова 5. Если бы парни всей земли. Музыка В.
Слова Е. Долматовского 6.
Альбом: Песни советских композиторов
Песню «А любовь всё жива» Алексея Экимяна, одного из любимейших композиторов СССР, публика помнит в исполнении Людмилы Зыкиной, тогда она звучала в сопровождении ансамбля народных инструментов. В первом отделении звучали песни советских композиторов, а во втором — популярные композиции западных групп и на английском, и на русском. И представленные песни на пластинке фирмы «Мелодия» — тому подтверждение. В этом плейлисте мы собрали все главные песни советской эстрады с 1943 по 1985 год, в том числе и из этой статьи. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Слушайте альбом «Золотые песни советских ВИА» (Разные артисты) в Apple Music. 2023. Песен: 21. Продолжительность: 1 ч. 6 мин.
Песни композитора Василия Соловьева-Седого 🎼
Слушайте все песни с альбома Песни советских композиторов без ограничений! Пластинка будет состоять из песен советских композиторов в оркестровой обработке, причем в альбом будут включены как песни довоенных лет, так и военные и даже несколько послевоенных песен. На сайте представлена советская патриотическая музыка (песни и марши) в формате MP3 а также тексты песен. Не Обещай (1980) Вроде как, судя по названию альбома (100 лучших песен ВИА СССР) А остальное где. 25 мая с программой «Мелодии советских композиторов» выступит прославленный Ленинградский диксиленд Олега Кувайцева. Одно из таких произведений «Песня о Родине» («Широка страна моя родная») — советская патриотическая песня, написанная поэтом Василием Лебедевым-Кумачом и композитором Исааком Дунаевским для фильма «Цирк» (1936г.).