Все началось с портера к мультфильму «Caust» про холокост и Адольфа Гитлера, который якобы сняла студия Pixar совместно с Disney. Пока продажа DVD приносила хорошую прибыль, DreamWorks Animation, как и многие другие студии, держалась на плаву.
В интернете обсуждают несуществующие мультфильмы Pixar — новый тренд
| ТОП-25 Лучших Мультфильмов для Всей Семьи на 2024 год 👨👩👦 | Лучшие мультфильмы студий Дисней, Пиксар и Дримворкс, список. |
| Мультфильмы 2024 года: самые ожидаемые премьеры / Skillbox Media | Мультфильм студии DreamWorks «Руби Гильман: Приключения кракена-подростка» за первый уикенд собрал всего $13 млн. |
Смотрите также
- ТОП-25 Лучших Мультфильмов для Всей Семьи на 2024 год 👨👩👦
- Онлайн-курсы
- «Головоломка-2» и другие мультфильмы, которые не увидят в России после ухода Disney
- Вышел трейлер нового мультфильма от студии Pixar: Кино: Культура:
- Мультфильмы 2024 года: самые ожидаемые премьеры
- График выхода фильмов Дисней и Пиксар 2024 — 2026 годах
Кинопроекты Disney и Pixar стали самыми популярными в стримингах
Все достойны просмотра. Очень оригинальный и интересный мультфильм о жизни машин проецирующих жизнь людей и подчеркивающий главные ценности, а именно дружбу и верность. Превосходнейшая история, которая раскрывается все глубже и глубже в каждом новом мультфильме. Уже снято 4 части и последняя четвертая на наш взгляд самая интересная. Все три части мультфильма очень интересны! Сюжет картины превосходно раскрывает ценность таких качество как упорство, жизнестойкость, верность, терпение и дружба. Очень интересный и на наш взгляд самый лучший мультфильм студии ДримВоркс. Его занимает единственный рисованный мультфильм в нашем списке, классика Диснея, Король лев.
Действие второй части будет происходить в голове главной героини Райли. Панде предстоит найти преемника, который займет его пост защитника справедливости. Анимационная версия известной истории. Вместе с псом Оди кот пускается в невероятное приключение. В жизни Гарфилда появляется отец. Подробностей сюжета пока не обнародовано.
Лишь это высказывание показывает то, насколько гиганты увлеклись реализмом и забыли о настоящем творчестве и креативе, ведь очевидные вещи для них стали чем-то новым и необычным… Человек-Паук напомнил всему миру о том, что в творчестве должна быть креативность и нестандартность, а визуал — неотъемлемая часть всего проекта, которая иногда может донести больше, чем любые слова. И если вам интересно узнать больше о создании данного мультфильма, то потрясающее видео от Димы Кунгурова углубляется в эту тему и поясняет причём же здесь Альберто Миелго. Так произошёл первый БУМ в индустрии анимации. Далее случились «Митчеллы против машин», за работу которого взялись мастера своего дела, в число которых входили Алекс Хирш и Уилл Аллегра. Этот фильм всё также использовал наработки всего о чём я сегодня упомянул, только ощущается он в разы спокойней. Митчеллы в разы плавнее, спокойнее и ярче, чем тот же самый «Человек-Паук: Через Вселенные», ведь два этих проекта были направлены на разную аудиторию. Именно поэтому, на протяжении всего сюжета зрителя сопровождают скорее вставки из детских рисунков, чем из комиксов: Митчеллы пытаются нащупать баланс между классическим подходом к анимации и тем, что недавно устроил Человек-Паук. И в целом, этот баланс получается найти, но проект так и не дошёл до своего зрителя, поэтому вполне возможно, что о нём вы узнали только сейчас. И если возвращаться к примерам из сериалов и шоу, то следующий пример стал крайней точкой для больших студий, после которых они окончательно решились на изменения. Помните я говорил про то, что в 2015 году в производство запустилось сразу 2 революционных проекта? Так вот, второй из них — Аркейн. Аркейн смог совместить в себе отличный сюжет, потрясающую стилистику и запоминающихся персонажей, и это всё при том, что он является лишь телеадаптацией игр по вселенной League of Legends. То есть, если до кого-то не дошло, то Аркейн научил мир анимации созданию шедевральной стилистики и тому, как стоит создавать правильные телеадаптации игр. Аркейн собрал в себя ровно те же наработки от различных проектов что и Sony, собрал свои идеи и бросился в разработку собственного мультсериала. У создателей была полная свобода в действиях, поэтому они приспособили свой неповторимый стиль для анимационного шоу, а на финале выдали что-то действительно невероятное: Постановка кадров, детальность во всём, нестандартное строение сюжета, великолепная работа со светом, эффектами и, конечно же, цветами. Ну и самое потрясающее, что встречается в сериале, так это сцены со сражениями и те самые «25 кадры». Этот сериал — высшая точка анимационного хаоса. Он, какбы, отыгрывается на своём поле за других, тем самым бросает вызов крупным студиям. Аркейн смог затмить собой успех Человека-Паука, при том, что это первый масштабный проект Fortiche. О чём тут говорить, Вы только посмотрите на этот хаос и неразбериху, это-ли не мастерство во всём его величии? Что если этот проект смог удивить меня настолько, что именно в нём я увидел лучшее сражение в мультсериалах в моей жизни? И это я ещё молчу про производственный ад, в котором создавался данный мультсериал. Я понимаю, что это единственный пример, в котором я затронул сюжетную составляющую, но именно в этом проекте сюжет и стилистику отделить просто нереально. Этот сериал закрепил за собой все новшества, которые эксперементировались всё это время, а после, совершил революцию и в игровых адаптациях. И так, в анимационной индустрии произошёл второй БУМ. Отвечая на вопрос о том, как всё то, о чём я только что сказал затронуло огромные студии, я могу привести вам очень нестандартный пример: Pixar. Pixar славится своей тягой к реализму — вся эта шерсть, трава, текстуры в их анимациях — это их визитная карточка. Но так как мир постоянно меняется, а «инди-студии» начинают тащить за собой тренды, то Pixar нужно было предпринять меры по собственному спасению. И знаете что? У них получилось. Отчасти… «Я краснею» стал первым проектом Pixar, который отошёл от ультра-реалистичных технологий и целиком погрузился в стилистику. Визуал в этом проекте — неотъемлемая часть повествования, ведь даже цветовая палитра в каждой из сцен несёт в себе большой смысл. Анимация здесь упрощена, некоторые эффекты были созданы в 2D, а цвета несут смысл — как-то не совсем похоже на Pixar, не правда-ли? Если посмотреть на историю создания этого мультфильма, то можно заметить то, что шумиха вокруг Человека-Паука и Аркейна не прошла мимо Pixar и вместо того, чтобы двигаться дальше, они наконец увидели полную картину того, чем они занимались все 30 лет своего существования. Возможно, это не тот самый хаос, который все ищут в этом проекте, но его влияние здесь точно видно, как минимум в том, что он заставил отойти студию-гиганта от собственных принципов. Я не стану вдаваться в подробности, ведь опять же, Дима Кунгуров сделал потрясающее видео-эссе на тему изменений в Pixar. Так что обязательно гляньте его, если вы заинтересовались этой темой.
Они сказали — зеленый сладкий перец, поэтому мы переделали три отдельные сцены, заменив наш брокколи зеленым перцем», — рассказал о секретах Доктер. Конечно, изменение брокколи было не единственным. Одна сцена, в которой отец Райли был занят мыслями о хоккее во время ужина, была изменена на футбол, потому что это невероятно популярный вид спорта во всем мире. В целом Доктер показал, что они локализовали 28 графических изображений для 45 различных снимков. И это только в одном фильме!
Лучшие новые мультфильмы 2022-2023
Однако братья не падают духом и, когда в Бруклине происходит авария, мчатся туда, чтобы заявить о себе как об отличных сантехниках. Но во время ремонта их затягивает в магический портал и перемещает в другую вселенную. Марио оказывается в грибном королевстве, где знакомится с воинственной принцессой Пич, а его брат Луиджи попадает в опасные темные земли. Чтобы найти брата, Марио объединяется с Пич, существами из Королевства джунглей и становится частью войны против тираничного и практически неуязвимого злодея Боузера. Мультфильм уже занял второе место среди самых кассовых анимационных картин в истории уступив только «Холодному сердцу 2» , а также заработал почти самую большую кассу за 2023 год.
С позиции лидера проката 2023 года его смогла свергнуть только «Барби» Греты Гервиг. Хотя изначально создатель «Марио» Сигэру Миямото был против киноадаптации, глава студии Illumination смог убедить его попробовать перенести историю столь популярных персонажей из игры Nintendo на экраны.
Но все так хорошо сделано, что я все равно каждый раз переживаю за Алладина и Жасмин.
Главное — не ткните по ошибке на кино-ремейк с Уиллом Смитом. Вот уж что смотреть с ребенком точно не стоит. Год выхода: 2005.
Кинопоиск: 7,2. IMDB: 6,3. Это немного забытый мультфильм студии Blue Sky, которая известна в основном по «Ледниковому периоду».
Не ждите от «Роботов» уровня проектов «Дисней» — он немного нелепый, с глуповатым сюжетом и героями. Но весь мультфильм будто пропитан атмосферой добра и теплоты. Фантастический мир с одними роботами, где у детей уменьшают громкость плача нажатием на ухо, сразу говорит: «Смотри, здесь так весело».
Главный девиз «Роботов»: «Есть задача — реши её». И поверьте, задачу развлечь семью вечером этот мультфильм решает идеально. Год выхода: 2015.
Кинопоиск: 8. Идею этого мультфильма режиссер Пит Доктер придумал, наблюдая за своей дочерью. И теперь им нужно как-то справиться с переездом семьи Райли из маленького городка в огромный, неуютный Сан-Франциско.
Это очень трогательный мультфильм, в котором смех и слезы смешиваются в теплое чувство удовлетворения. Дети будут рады юмору и ярким персонажам, взрослые — серьезным психологическим темам. Год выхода: 2010.
Кинопоиск: 7,8. IMDB: 8,2. Я не хотел брать в эту подборку сиквелы — они обычно не так интересны и вторичны.
Кстати о нем — ковбою Вуди и его друзьям нужно решить сложную проблему: Энди уже вырос, ему не нужны любимые игрушки. Как теперь жить брошенным игрушкам, а главное — какой смысл в их существовании? Получился в итоге великолепный проект для всех возрастов.
Год выхода: 2012. IMDB: 7,7. Если вы застали эру 8-битных консолей и аркадных автоматов — этот мультфильм вас точно порадует.
Ральф — это злодей из игрового автомата, который… не хочет быть злодеем! Вне работы он добрый, хоть и простодушный парень, который хочет больше внимания и заботы. Только вот пытаясь их добиться, он попадает в сложную ситуацию… Мультфильм работает на контрасте — а что если герой автомата 80-ых Мастер Феликс влюбится в девушку из современной «стрелялки»?
А может ли в детском игровом автомате скрываться страшный злодей? И наконец — может ли ломающий все Ральф спасти кого-то? Если уже видели оригинальный мультфильм, то советую ознакомиться с сиквелом: он не настолько впечатляет, но зато пародирует все штампы и проблемы современного Интернета.
Год выхода: 2004. Кинопоиск: 7,7. IMDB: 7,2.
Первый проект из серии мультфильмов студии «Мельница». Алеша, попов сын — богатырь, но очень молодой и неопытный. Поэтому вместо защиты родного Ростова он умудряется отдать страшному Тугарину Змею все золото своего города.
И теперь придется исправлять ошибку. Мультфильм очень хорошо обыгрывает былинные шаблоны — богатырский конь оказывается болтливым и трусливым, меч — ломается при первом ударе, а волшебное дерево вместо мудрых советов дает сыграть в рулетку. Получился в итоге интересный мультфильм с русским колоритом.
Год выхода: 2018. Самый свежий проект в нашей подборке, и один из самых смелых — за последние годы. Майлз Моралес, сын полицейского, получает укус радиоактивного паука… и видит смерть Питера Паркера.
Теперь он — новый защитник Нью-Йорка. А тем временем в городе появляются странные «гости»… Проект выполнен в «комиксной» рисовке — с всплывающими эмоциями, с жирными контурами и размытыми деталями.
Самый яркий пример контраста — «Подводная братва» и «Мадагаскар».
Чтобы выразится помягче, «Подводная братва» вышла неприятной и была абсолютно продуктом своего времени. От чего пересматривать ее больно. Вот только сама история про самовлюбленного идиота, который изменяет своей девушке, подставляет всех друзей, тратит не свои деньги и мало чему учится — совершенно проходная.
Хотя ради приличия стоит сказать, что в ней можно найти мораль про то, что не всегда стоит рваться к славе. Но разом с тем за таким средним проектом студия выпускает ламповый шедевр «Мадагаскар», о животных из нью-йоркского зоопарка попавших на далекий остров. Прорывной, смешной и с простой моралью, он понравился зрителям и в итоге растянулся на несколько сиквелов и спин-оффов.
Перечислять всю фильмографию нет смысла, но если смотреть по самым кассовым проектам «Дримов», то подобная тенденция сохранялась у судии и в последующем. После странного «Би-муви» где были подняты темы любви между человеком и пчелой, выходит прекрасная «Кунг-фу панда». За невнятным «Монстры против пришельцев» следует «Как приручить дракона».
А «Кунг-фу панда 3» соседствует с проходным и тягомотным «Дом». В этот же период студия развивает и заканчивает три свои основные франшизы. Увы, стратегия, когда хороший продукт выходит через один плохой в итоге сильно ударила по доходам и подвела студию к самой темной точки ее истории.
Падение гиганта Если вы следите за творчеством DreamWorks, то наверняка знаете, что нынешняя DreamWorks Animations во многом отличается от той, что была раньше. Последним проектом тех «Дримов», о которых мы говорим стали «Тролли», мягко говоря, проходной мультфильм, созданный благодаря тому, что они владели правами на серию одноименных игрушек еще с 90-тых годов. Фильм, однако, собрал внушительную кассу в 2016 году.
Однако это не спасло ее от финансовых убытков прошлых проектов. Тогда же студию купили Universal, которые объединяют их с Illumination. Это студия, которая занимается выпуском откровенно детского продукта как «Миньоны», «Гадкий я», «Зверопой».
Джеффри Катценберг, отец студии, уходит со своего поста, после чего новые владельцы устраивают настоящую чистку среди штата.
А пока картина Брэда Бёрда вовсю ставит рекорды в прокате — рассказываем, как компания, когда-то занимавшаяся разработкой ПО для медицинского оборудования, изменила мир анимации раз и навсегда. Компьютерная графика Pixar стала первой студией, выпустившей сначала короткометражный, а затем и полнометражный мультфильм, полностью нарисованные на компьютере. Их «История игрушек» поначалу многими воспринималась как интересный эксперимент, демонстрация технологий, но не более того. И уж точно никто не ожидал, что новый метод анимации почти мгновенно станет ведущим в индустрии.
Но режиссёр Джон Лассетер в первую очередь хотел доказать, что компьютерная анимация способна рассказывать истории и делать это не хуже, чем любой нарисованный от руки мультфильм. Тогда в индустрии бытовало мнение, что компьютерной анимации не хватает «души», и она пригодна максимум для рекламных роликов. Уже через несколько лет рисованная анимация отошла на второй план, а компьютерную графику негласно объявили новым эталоном в индустрии. Причин тому много: относительная дешевизна по сравнению с затратным процессом ручной анимации, высокая скорость производства и доступность технологии. Теперь даже есть технология, позволяющая делать «рисованную» анимацию с помощью CGI Компьютерная анимация расширила визуальные возможности мультфильмов.
В частности — сильно упростила работу с виртуальной камерой, благодаря чему многие современные работы тех же Pixar и Dreamworks в плане постановки ничем не уступают крупнобюджетным live-action картинам. Конкуренция Доступность компьютерной графики подстегнула интерес к анимации у других компаний. В сфере, где раньше практически единолично правила Disney, сложился активный и жизнеспособный рынок конкуренции. Это, в свою очередь, закономерно привело к появлению большего количества анимационных картин. Если в 80-90-х в кино выходило по два-три полнометражных мультфильма в год, то уже в начале нулевых их число приблизилось к десяти.
Сейчас в мировом прокате ежегодно появляется более десятка анимационных работ. Мы бы также никогда не увидели «Кунг-фу панду», «Мадагаскар», «Как приручить дракона», «Лего. Фильм» или первый «Ледниковый период». Смелые темы До 1995-го в мире анимации тренды задавала Disney, которая ещё в 1989 году начала эпоху так называемого «Disney-Ренессанса». Мультфильмы тех лет обычно основывались на знакомых всем сказках, книгах или мифах, обязательно содержали много музыкальных номеров и отличались яркой цветовой палитрой.
Выбор редакции
Из-за того, что Disney не будет лицензировать новые продукты для нашего рынка и продлевать старые соглашения, из российских стриминговых платформ могут исчезнуть старые добрые мультфильмы и сериалы вроде «Леди Баг и Супер-кот», «Пираты Карибского моря». Анимационная студия «DreamWorks» была учреждена вместе с основной компанией в 1994 году коллективом Стивена Спилберга. Список лучших мультфильмов дисней, пиксар и дримворкс | life-secrets. Мультфильмы 2022 2023 года уже вышедшие полнометражные новинки.
Анимационные фильмы возглавили годовой рейтинг просмотров
- Мультфильмы 2023-2024 года: список самых ожидаемых мультфильмов в России
- Смотреть Рейтинговые мультфильмы с рейтингом выше 3 студии Disney онлайн бесплатно -
- One moment, please...
- История игрушек: Большой побег
9 потрясающих премьер, которые студии Disney и Pixar готовятся представить до конца 2024 года
Будущее развитие Disney+ зависит от успехов студии Pixar, которая работает над целой обоймой спин-оффов своих мультфильмов. График выхода анимационных проектов Дисней и Пиксар в ближайшие годы, а также то, что находится в разработке. Dreamworks animation потребовалось $175 млн, чтобы снять мультфильм, в итоге он собрал $381 млн! DreamWorks Animation, например, подарили нам обожаемых «Шрека», «Как приручить дракона» и десятки других классных проектов. DreamWorks Animation, например, подарили нам обожаемых «Шрека», «Как приручить дракона» и десятки других классных проектов.
Лучшие Мультфильмы ДримВоркс (DreamWorks) Смотреть Онлайн Бесплатно в Хорошем Качестве
Просмотрите доску «дисней и дримворкс» пользователя Платонова Лена в Pinterest. Студии Disney и Pixar представили картины, в ходе ежегодного фестиваля D23 Expro. A series of eight famous pieces of classical music, conducted by Leopold Stokowski and interpreted in animation by Walt Disney's team of artists. В начале марта 2023 года российские видеосервисы убрали из библиотек фильмы и сериалы от Walt Disney Company, а также Marvel, Lucasfilm, Pixar и FOX.
Шикарно получилось, правда?
- Лучшие мультфильмы — самые интересные и популярные мультфильмы - Топ 50 — рейтинг и оценки
- 11 лучших полнометражных мультфильмов, которые можно пересматривать много раз | Пикабу
- Мультики DreamWorks смотреть онлайн бесплатно без регистрации
- Фильм «Русалочка»
- Изумительный Морис
- Побег из страны роботов
Что смотреть к выходу «Базза Лайтера»: все мультфильмы Pixar, от любимчиков до изгоев
График выхода анимационных проектов Дисней и Пиксар в ближайшие годы, а также то, что находится в разработке. «История игрушек» помогла Pixar встать на ноги, и спустя несколько ошеломительно успешных мультфильма студия превратилась для Disney в конкурента, с которым невозможно было не считаться. Walt Disney Animation Studious была основана в 1934 году и ее первой работой стал мультфильм «Белоснежка». Disney продемонстрировала поклонникам первый кадр из мультфильма «Желание», который будет посвящён столетию студии. В этом списке мы собрали лучшие мультфильмы 2023 года, которые уже доступны к просмотру на платформах или появятся там в ближайшее время. Пока продажа DVD приносила хорошую прибыль, DreamWorks Animation, как и многие другие студии, держалась на плаву.