25 апреля 2024 года в школе прошел традиционный ежегодный танцевальный фестиваль "Школьная весна-2024» под девизом: «В танцах главное не ноги, в танцах главное душа!». При этом всем участникам придется показать свое мастерство в самых разных танцевальных ают выступления танцоров и выбирают лучших профессиональный хореограф. Музыкальная драма из Германии "Флай: Танец свободы" (2021 г., 18+) просто завораживает своей хореографией.
Шесть видео для тех, кто хочет научиться танцевать
| Танцевальный флешмоб "Мы за ЗОЖ" - Муниципальное автономное учреждение «Районный дом культуры» | Мы выбрали несколько классных роликов с танцами, по которым вы сможете подготовиться к тусовке в клубе — не зря же их открыли на всю ночь. |
| Российская синхронистка повторила танец Уэнсдей под водой. Это стоит увидеть! | Читайте последние актуальные новости главных событий Сахалина на тему "Киноподборка к Международному дню танцев" в ленте новостей на сайте |
Танцевальный флешмоб “Мы за ЗОЖ”
Детская школа искусств г. Строителя Международный день танца — торжество, посвящённое всем стилям танца, и профессиональный праздник тех, чей род деятельности связан с ним. Международный день танца считают своим профессиональным праздником артисты балета, коллективов народных и современных направлений.
Шаг 3: найдите место, где вы сможете увидеть свое отражение в полный рост. Шаг 4: разбейте танцевальные движения на связки.
Делайте только два или три движения за раз. Как только вы освоите их в замедленном темпе, повторите в обычном темпе с музыкой. Повторяйте, пока не выучите весь танец.
Также для получения максимального удовольствия нужно экспериментальным путем понять какой вид танцев вам подойдет и попробовать разные направления читайте также: Похудеете сразу: 6 балетных упражнений, которые подарят вам стройность и женственность.
High Heels Начать знакомство с танцами лучше именно с этого направления, которое сейчас является одним из самых популярных в мире. High Heels — отличный пробой прочувствовать свою женственность и раскрыть пластичность, при этом уйдя с тренировки мокрой, как после занятий в зале. Первые занятия обычно проводятся в обычной обуви или носках, а дальше уже добавляются «утяжелители» — туфли на каблуке. Strip Strip — танец, благодаря которому, вы научитесь ощущать каждый изгиб своего тела, разовьете сексуальность и укрепите мышцы.
Strip plastic танцуют в специальной обуви — стрипах, но на первые занятия можно ходить в носочках. В этом направлении отлично соединились силовая, аэробная нагрузка и стретчинг. На занятиях можно развить концентрацию и почувствовать силу работы с собственным телом читайте также: Тренировка Синди Кроуфорд: 7 любимых упражнений супермодели видео.
Видео Клубный танец для начинающих. Видео урок Бальные танцы. Видео уроки для начинающих Танец мандала для начинающих. Видео Танец чачача.
Видео для начинающих Танец вальс, для начинающих. Видео уроки Цыганский танец. Видео для начинающих Танго. Видео уроки для начинающих. Пошаговая инструкция Легкие танцы для начинающих. Видео уроки Танец самба для начинающих.
Обсуждения новости
- Российская синхронистка повторила танец Уэнсдей под водой. Это стоит увидеть! - Горящая изба
- Выступления. Танцуй!. Первый канал
- Делай па! 7 тиктоков, по которым легко научиться танцевать
- Все новости
- Веселый детский танец "Нано техно". Легкий танец - смотреть бесплатно
Яркие костюмы и грация. Участники студии USDance погрузили тайшетцев в мир танца
Лёгкий и красивый танец немолодой пары. ЛЁГКИЙ - ТАНЕЦ - 2023 длительностью 01 минут 22 секунд в хорошем hd качестве, которое загрузил пользователь. Смотреть видео: лёгкий танец под песню I Got Love.
Предисловие к видео «Восточный танец «Лёгкий экспромт»
| Концерт, посвящённый Международному дню танца «Живу, танцуя» | Смотрите также видео: Легкий танец (тренд), УЧИМ САМУЮ ЛЁГКУЮ КОМБИНАЦИЮ ДВИЖЕНИЙ НОГАМИ! |
| ЛЕТНИЙ - ЛЁГКИЙ - ТАНЕЦ - 2023 - видео | Diana Vishneva к Международному дню танца представит в Москве проект "Послание". |
Развлекательные видео в стиле Современные танцы
современный легкий танец скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Собрали самые заразительно качающие танцы из TikTok, которые ну очень легко повторить. Яркий и необычный танец «Мулан» был продемонстрирован Екатериной Рукосуевой – удивительное сочетание плавности бального танца и китайской культуры. Костюмы для бальных танцев: от пайеток и капрона до страз и регилина. как изменилась танцевальная мода за последние 100 лет. Яркий и необычный танец «Мулан» был продемонстрирован Екатериной Рукосуевой – удивительное сочетание плавности бального танца и китайской культуры. На этом мероприятии дети увидели лучшие танцевальные коллективы Дворца пионеров: ансамбль народного танца «Веснянка».
Предисловие к видео «Восточный танец «Лёгкий экспромт»
Танец Для Школьного Выступления. лёгкий танец под песню I Got love. Яркий и необычный танец «Мулан» был продемонстрирован Екатериной Рукосуевой – удивительное сочетание плавности бального танца и китайской культуры. Аля Еникеева показывает, как танцевать трендовый танец — выучим его вместе с ней!
В Астрахани отметили Международный день танца
Использование материалов, опубликованных на сайте ast. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал ast. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Видео В этом видео вы узнаете как научиться танцевать восточный танец, танец живота иои по другому — арабский танец. Представленные видео уроки танцев для начинающих помогут вам в обучении танцам с нуля. Танец для похудения для начинающих. Видео урок Видео танца шафл, для начинающих Восточные танцы для начинающих. Видео Русский танец для начинающих. Видео уроки Бачата танец. Видео для начинающих Современные танцы для начинающих. Видео Танцы зумба.
Видео для начинающих. Видео Танец сальса для начинающих.
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Танцы нельзя назвать альтернативой фитнесу, так как танцы более эффективны. В процессе занятий вы получите комплексный результат: танцы помогают развить гибкость, женственность, сексуальность, вы начнете лучше понимать свое тело, а также будете видеть, как меняется ваша физическая форма. Некоторые направления заменят не только кардионагрузки, но и силовые упражнения. Важный момент — для достижения результатов необходимо посещать студию танцев минимум 3 раза в неделю, но в отличии от спортзала это будет не в тягость. Уже после первого занятия чувствуется улучшение настроения, разгоняется метаболизм, повышаются эндорфины и, как следствие, это приводит к ускорению снижения веса. Также для получения максимального удовольствия нужно экспериментальным путем понять какой вид танцев вам подойдет и попробовать разные направления читайте также: Похудеете сразу: 6 балетных упражнений, которые подарят вам стройность и женственность. High Heels Начать знакомство с танцами лучше именно с этого направления, которое сейчас является одним из самых популярных в мире. High Heels — отличный пробой прочувствовать свою женственность и раскрыть пластичность, при этом уйдя с тренировки мокрой, как после занятий в зале.
Легкие танцы
Даже на Красную площадь по традиции рискнули выйти. Правда, как рассказала команда фестиваля, реконструкцию легендарной миниатюры «Умирающий лебедь» в исполнении мужчины в женском балетном костюме никто не заметил. Каждый день на сайте «Переворота» выходила рецензия на прошедшее событие. Архив фестиваля — лучший учебник по российскому современному танцу. Это короткие, внятные, профессионально написанные тексты о столь же внятных и, главное, разнообразных спектаклях. Но фокус все-таки был направлен на авангардное движенческое искусство, которое до фестиваля смотрели в основном сами художники и их друзья. Партисипативно, экстрим, нетанец, акционизм, киборги, разговоры — хоть одним из этих хештегов сопровождалась каждая рецензия. Одна из страниц сайта фестиваля.
Скриншот одной из страниц сайта фестиваля Но никакого «Переворота» не было. На 31-й день команда опубликовала саморазоблачение: «Это фестиваль-фикция. Фестиваль современного танца и перформанса в России, которого не было в реальности, но который проходил в поле текста и комментариев». Оказалось, что «Переворот» придумала не загадочная меценатка Агидель Тофстуминская, а несколько известных московских танц-художников. Они пошли чуть ли не до самого конца по пути, который был нащупан еще в прошлом веке. Американские создатели танца постмодерн в 1960-е доверились самым простым движениям — и вместо самовыражения с помощью изобретательной лексики взялись за исследование ходьбы, бега, касаний, равновесия. Французский новый танец на рубеже 1980-х и 1990-х объявил необязательными вообще любые движения и занялся концептуализацией самого тела: ненормативного, странного — а еще зрительского.
Течение non-dance превратило хореографию из «записи танца» в структурную работу по организации ситуаций. После хореографического поворота инструментами художников стали речь, философские понятия, необычные или самые повседневные предметы — всё, что может вызвать у зрителей какое-то впечатление и сфокусировать внимание на их собственных телах. Тем удивительнее, что именно на примере этого фестиваля-фикции легче всего объяснить, чем же занимается российский современный танец, почему у него большие перспективы и какие сложности перед ним сейчас. Воображение — это и есть основной ресурс нового танца. Воображение: кинестетическое и политическое Представьте, что ваше тело находится в центре икосаэдра — многогранника из 20 треугольников. Вершины икосаэдра — все точки, которые тренированный танцовщик легко может достичь, не сходя с места. Это понял в начале XX века европейский хореограф Рудольф фон Лабан и предложил использовать фигуру для очень точной записи танца, которой некоторые пользуются и до сих пор.
Кинесфера-икосаэдр Рудольфа фон Лабана. Источник Движение и раньше вписывали в геометрические формы, только попроще — в яйцо, сферу. Более того, ощущение себя в контейнере, который будто продолжает тело, даже не специфически танцевальный опыт, а вполне повседневный. Так мыслят водители, когда вписываются в поворот или идут на обгон. Так чувствуем себя все мы, лежа в ванне и вдруг замечая на поверхности воды паука. Иначе говоря, тела не заканчиваются там, где находится кожа. Но как научиться сознательно продлевать тело в пространство и смотреть на себя со множества точек зрения одновременно?
Именно эта задача лежит в основе танцевальных классов. Философ Хосе Жиль писал в своей статье «Парадоксальное тело»: «Перед зеркалом ученик познает, как внешняя координация тела соответствует определенному кинестетическому напряжению внутри. Таким образом, он конструирует нечто вроде внутренней карты движений, которая потом позволит ему точно так исполнять их, но уже без необходимости сверяться с видом тела извне». Жиль первым провел аналогии между поездкой на автомобиле, ванной с пауком и тренировкой у зеркала. Он понял, что танцовщики воображают «пространства тел», которые отличаются от объективного пространства, и приглашают зрителей тоже ощутить их. Но современные сценические искусства занимаются не просто фантазиями, а проектированием утопий. В 2005 году исследовательница и основоположница феминистской критики театра Джилл Долан заметила , что множество самых любимых ее спектаклей «создают пространство, где можно быть людьми вместе; чувствовать любовь, надежду и общность».
Приобрести в лаборатории опыт свободы, чтобы потом реализовать его в жизни». У современного танца есть та же возможность, что и у современного театра, — собрать зрителей вместе на лабораторном полигоне. Но есть и еще один инструмент — повышенная чувствительность к телу. Поэтому танцевальное воображение еще лучше подходит для создания альтернативных реальностей.
Эти два исполнителя Lucas Olivieri и Leo Fontes, несмотря на синхронность, демонстрируют разный подход к фитнес-танцу. Лукас в чёрной футболке энергичен и динамичен, в то время, как Лео — в бордовом — более пластичен и его движения, особенно кистей рук, экспрессивнее и выразительнее. Наблюдая за ними, можно выработать собственную модель исполнения, наиболее близкую себе по духу.
Самые интересные паттерны часто превращаются в материал для коллективных лабораторных упражнений. Перед показами Плохова и Портянникова всегда проводили открытые воркшопы. Участники надевали ортезы и танцевали соло и контактную импровизацию, обсуждали стереотипы об особых физических потребностях, выходили в экипировке на встречи с друзьями, чтобы проверить их реакцию. Хореографы даже коллекционируют практики и устраивают из них офлайн-сериалы: танцуйте под одну песню, потом запишите определение танца, как вы почувствовали его за эти несколько минут; соберитесь на три часа и разговаривайте, как обычно, но все три часа будет играть техно; превратите ежедневные поездки в метро в тренинг по тай-чи — представляйте, что поручень заменяет вам деревянную палочку. Практика в метро. Источник Практики возникают из множества культурных источников: повседневное движение, социальные танцы, боевые искусства, медитативные упражнения. Даже из балета и популярных танцевальных стилей — от вога и локинга до афроджаза и брейк-данса. Но танц-художники обычно перерабатывают их, и в основе изменений лежит один общий подход — соматика. Соматика уже почти целый век спорит с классической медицинской анатомией — точнее, дополняет ее. Соматисты призывают не только видеть в теле систему строго организованных органов, но и сконцентрироваться на собственных телесных ощущениях. Касания, вес, образы — всё это становится стимулами, и посетители соматических тренингов учатся замечать и фиксировать свою реакцию на них. Это единственная в России программа хореографического образования, которая сконцентрирована на теле и его отношениях с пространством, а не на технических тренингах. Мы приглашаем студентов проявить эти слои во времени и собственной памяти и научиться говорить о собственном теле и собственной практике, — вспоминает Гордеева еще одну идею Хосе Жиля, когда рассказывает о сути программы. Тогда же вошли в кризис многовековые попытки подчинить тело разуму. Сформировалось несколько поколений соматических методов, и на тех же эпистемологических основаниях рос современный танец. Термин somatics ввел Томас Ханна в 1972 году. Большинство соматических тренингов начинаются с того, что человек лежит на полу и стремится к максимальной чуткости. Дальше есть вариации. Например, одно из направлений популярного метода Фельденкрайза основано на микродвижениях: инструктор предлагает сделать какое-то неудобное движение, потом оно дробится на множество маленьких, вроде бы не связанных с первоначальным, но после их многочисленных повторений первое ощущается по-новому. Маленькие движения позволяют не доходить до порога, за которым становится неудобно и возникает стресс. Метод Александера позволяет отказаться от намеренного действия и таким образом разрушить привычный паттерн. Например, на классах инструктор долго сам поднимает ученика со стула и сажает обратно — это одна из основ метода. В отличие от балетной техники и многих хореографических техник, соматика позволяет ощутить собственный вес, сфокусироваться на гравитационном опыте. В ситуации, когда цивилизация теряет Землю, гравитация приобретает политическое значение. Мы на программе вообще учимся принимать ответственность за среду вокруг, а не насиловать окружающее пространство своими творческими планами. Так практикой становится всё: походка, мытье посуды». Сообщество: профессиональное, международное, дружеское Вымышленный «Переворот» — образцовый проект, говорящий еще и о финансовом положении местных танц-художников: проводить даже четверть такого фестиваля здесь пока просто не на что. Конечно, в России проходят большие танцевальные события: DanceInversion раз в два года привозит современный балет со всего мира в Большой театр, ежегодный Dance Open — на петербургские площадки, Context. Diana Vishneva каждый год отбирает зрелищный контемпорари и даже проводит конкурс молодых российских хореографов. Но всё это существует на территории грандиозного техничного танца, который имеет мало отношения к критическим, утопическим, концептуальным «онтологическим предложениям». Ярославское «Искусство движения», московский фестиваль школы «ЦЕХ», которые с 1990-х привозили умный зарубежный танец и поддерживали местный, рассыпались на рубеже 2000-х и 2010-х. В зону нового танца по-прежнему и регулярно заступает разве что питерский Open Look, но обычно это такой танец, который заигрывает с технологиями, зрительским участием — в общем, каким-то доступным удовольствием. В основном же всё держится на небольших самоорганизованных событиях: той же «Ночи перформанса», которую четырежды в год собирают кураторы «Сдвига», многочасовых нон-стоп-видеопоказах «Смотритель», которые несколько раз организовывала Катя Ганюшина, «Комьюнити-конгрессах», которые провела Прошутинская в свой последний год в ЗИЛе, фестивале дуэтов «Диверсия» на костромской «Станции». О недостатке ресурсов и обезоруживающей незащищенности говорит танц-сообщество по всему миру. В недавней книге «Художник на работе: близость искусства и капитализма» теоретик Бояна Кунст назвала современных хореографов образцовыми прекариями — людьми без постоянной работы и социальных гарантий, которые бесконечно торгуют собственным телом и обаянием. Даже преданность практикам растет отсюда: в ситуации, когда нужно постоянно подстраиваться под условия кратковременной проектной работы или даже бесконечно переезжать, только привычные занятия дают ощущение хоть какой-то стабильности. С другой стороны, умение даже поездку на метро превратить в практику гарантирует, что у танц-художника не останется ни одной свободной от работы секунды. Но в России сегодня входной барьер в профессию упал: можно за два года переквалифицироваться из фотографа в хореографа», — рассказывает танц-критик Анна Козонина. В прошлом году она получила грант музея «Гараж» на исследование российского танца и это одна из немногих заявок за несколько лет работы программы на изучение текущей ситуации, а не советского искусства. Книга Козониной выйдет весной 2020 года.
Всё это время ушло на продумывание концепции, декораций и развлечений. Последние два месяца были посвящены репетициям участников, кружкам общения и лекциям по этикету. В этом году мы постарались уравнять количество танцев для участников и гостей, чтобы гости тоже могли вдоволь натанцеваться — танцы будут изучаться на самом балу, а также наиграться в бальные игры». Организатор Студенческого благотворительного бала, руководитель проекта «Студенческое кураторство» СПбГЭТУ «ЛЭТИ» Марина Стрижевич Помимо танцев, всех участников события ждут тематические игровые и фото-зоны, возможность сыграть партию в шахматы, уроки оригами, а в завершение вечера — памятная фотосессия.
В Астрахани отметили Международный день танца
| Российская синхронистка повторила танец Уэнсдей под водой. Это стоит увидеть! | Мы попросили преподавателя школы танцев показать несколько простых движений, комбинируя которые, вы не растеряетесь на танцполе. |
| «И начался танец, легкий, как взмах бабочкиных крыльев, и стремительный, как стрекозиный полет…» | Супер танец в светящихся костюмах от команды Team iLuminate на шоу Americas Got Talent. |
| Шесть видео для тех, кто хочет научиться танцевать | Аля Еникеева показывает, как танцевать трендовый танец — выучим его вместе с ней! |
Легкие танцы
Главная» Новости» Современный танец на 23 февраля. Вот лучшие вирусные легкие танцы TikTok, которые можно попробовать со своими детьми и которые идеально подойдут для всей семьи. Самые свежие новости зарубежного и российского балета, а также всех танцевальных направлений. Итак, посмотрите эти пять легких танцев TikTok 2022, если вы ищете музыку, которая заставит вас улыбнуться! Если вам понравилось бесплатно смотреть видео веселый детский танец "нано техно". легкий танец онлайн которое. 25 апреля 2024 года в школе прошел традиционный ежегодный танцевальный фестиваль "Школьная весна-2024» под девизом: «В танцах главное не ноги, в танцах главное душа!».
Делай па! 7 тиктоков, по которым легко научиться танцевать
Но в любой подборке обязательно время от времени попадаются танцевальные ролики, потому что они самые вирусные. Если ты очень хочешь залететь в реки ну, и разбавить новогодние каникулы какой-нибудь активностью , то разучивай новый танец и записывай видео!
Американские создатели танца постмодерн в 1960-е доверились самым простым движениям — и вместо самовыражения с помощью изобретательной лексики взялись за исследование ходьбы, бега, касаний, равновесия. Французский новый танец на рубеже 1980-х и 1990-х объявил необязательными вообще любые движения и занялся концептуализацией самого тела: ненормативного, странного — а еще зрительского. Течение non-dance превратило хореографию из «записи танца» в структурную работу по организации ситуаций. После хореографического поворота инструментами художников стали речь, философские понятия, необычные или самые повседневные предметы — всё, что может вызвать у зрителей какое-то впечатление и сфокусировать внимание на их собственных телах. Тем удивительнее, что именно на примере этого фестиваля-фикции легче всего объяснить, чем же занимается российский современный танец, почему у него большие перспективы и какие сложности перед ним сейчас. Воображение — это и есть основной ресурс нового танца.
Воображение: кинестетическое и политическое Представьте, что ваше тело находится в центре икосаэдра — многогранника из 20 треугольников. Вершины икосаэдра — все точки, которые тренированный танцовщик легко может достичь, не сходя с места. Это понял в начале XX века европейский хореограф Рудольф фон Лабан и предложил использовать фигуру для очень точной записи танца, которой некоторые пользуются и до сих пор. Кинесфера-икосаэдр Рудольфа фон Лабана. Источник Движение и раньше вписывали в геометрические формы, только попроще — в яйцо, сферу. Более того, ощущение себя в контейнере, который будто продолжает тело, даже не специфически танцевальный опыт, а вполне повседневный. Так мыслят водители, когда вписываются в поворот или идут на обгон.
Так чувствуем себя все мы, лежа в ванне и вдруг замечая на поверхности воды паука. Иначе говоря, тела не заканчиваются там, где находится кожа. Но как научиться сознательно продлевать тело в пространство и смотреть на себя со множества точек зрения одновременно? Именно эта задача лежит в основе танцевальных классов. Философ Хосе Жиль писал в своей статье «Парадоксальное тело»: «Перед зеркалом ученик познает, как внешняя координация тела соответствует определенному кинестетическому напряжению внутри. Таким образом, он конструирует нечто вроде внутренней карты движений, которая потом позволит ему точно так исполнять их, но уже без необходимости сверяться с видом тела извне». Жиль первым провел аналогии между поездкой на автомобиле, ванной с пауком и тренировкой у зеркала.
Он понял, что танцовщики воображают «пространства тел», которые отличаются от объективного пространства, и приглашают зрителей тоже ощутить их. Но современные сценические искусства занимаются не просто фантазиями, а проектированием утопий. В 2005 году исследовательница и основоположница феминистской критики театра Джилл Долан заметила , что множество самых любимых ее спектаклей «создают пространство, где можно быть людьми вместе; чувствовать любовь, надежду и общность». Приобрести в лаборатории опыт свободы, чтобы потом реализовать его в жизни». У современного танца есть та же возможность, что и у современного театра, — собрать зрителей вместе на лабораторном полигоне. Но есть и еще один инструмент — повышенная чувствительность к телу. Поэтому танцевальное воображение еще лучше подходит для создания альтернативных реальностей.
Еще в XX веке исследователи культуры поняли, что контроль над телом — самый мощный инструмент власти. Власть решает, с каким телом можно выйти на улицу, а с каким лучше посидеть в больнице, тюрьме или шкафу, как одним телам расположить себя среди других. Власть формирует наши телесные привычки: переходить дорогу на зеленый свет, выстраиваться в зигзагообразную очередь перед стойкой регистрации в аэропорту и бежать на работу, чтобы успеть заработать побольше денег. Власть не всегда персонализирована, но она сосредоточена в теле. Теоретик танца Андре Лепеки называет все эти привычные правила движения хореополицией. В современном же танце он видит потенциал для «хореополитики» — анализа, обсуждения и пересмотра телесных привычек. В пределе танцовщики воображают ощущения, которых у них никогда не было, «воплощают мысли, у которых нет чувственного содержания» — так об этом рассказывает исследовательница Бояна Цвеич.
Но возможны и более простые операции — скрестить разные движения прошлого и придумать альтернативное, неслучившееся настоящее или, например, найти телесный аналог для философской концепции. Представьте, что все мы так же ходим и так же легко взлетаем. Или представьте, что мы чувствительны и спокойны, воспринимаем на 360 градусов и без всякого плана принимаем наилучшие решения в моменте, импровизируя. В танце это делает человек, и зрители проецируют предложение танцовщика на себя. Работают зеркальные нейроны и рефлексирующий взгляд, gaze, который влюбляется и желает идентификации с тем, во что влюбляется. И тогда могут возникнуть вопросы: что это за человек?
За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии.
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.