Фильм занимает первое место в рейтинге лучших мультфильмов всех времен и народов по версии IMDb. Список лучших кассовых сборов в первый уик-энд кинопроката. На протяжении 40 лет Хаяо Миядзаки снимает полнометражные мультфильмы, ставшие уже классикой анимации.
Войти на сайт
Миядзаки-отец был настроен против того, чтобы его сын занимался режиссурой, аргументируя это тем, что у того ещё недостаточно опыта. Но Горо всё равно занялся работой над собственным анимационным сериалом и на сегодняшний день выпустил уже несколько самостоятельных работ. Со склонов Кокурико.
Сейчас он уже уважаемый авангардный режиссёр, в послужном списке которого множество необычных работ, в том числе один из эпизодов знаменитого американского анимационного сериала «Время приключений». Полноценное признание пришло к нему после хулиганского и сюрреалистического если не сказать шизофренического полнометражника Mind Game. Но заострить внимание хотелось бы на его следующей работе — небольшом сериале Kemonozume, после которого отпали все сомнения в режиссёрском таланте Юасы.
Это романтическая, в чём-то шекспировская история о любви девушки, способной превращаться в монстра, и профессионального охотника на таких, как она. Здесь нет того безумия, которое было в Mind Game, но есть выдержанный стиль и сюжет, за которым действительно интересно следить. Ко всему прочему, сериал нарисован намеренно небрежно, грубыми штрихами, что добавляет ему определённого очарования. Взрослым, которые хотят занять выходные чем-то интересным и необычным. Могила светлячков Hotaru no haka Исао Такахата, 1988 71 Пронзительная драма, в которой рассказывается о жизни оставшегося без матери подростка Сэйты и его маленькой сестры в последние месяцы Второй мировой войны.
Фильм снят по одноименной книге японского писателя Акиюки Носаки, в основе которой лежат реальные события, хотя из-за некоторых сюжетных ходов назвать это произведение полностью автобиографическим нельзя. Фактически после «Могилы светлячков» он мог больше и не заниматься режиссурой. Эта работа навсегда вписала имя Такахаты в список величайших анимационных режиссёров современности. Сам фильм давно стал общепризнанной классикой. Хотя даже не каждый взрослый человек способен высидеть эту тяжёлую и эмоциональную картину.
Это понятие тут неприменимо. Но это тот уникальный опыт, который обязательно нужно пережить. Голос далёкой звезды Hoshi no koe Макото Синкай, 2002 71 В принципе вместо «Голоса далёкой звезды» на этом месте могла быть любая другая короткометражка Макото Синкая. Многие его работы объединяет несколько ключевых тем: расставание, детские обещания, одиночество и, конечно же, мечты. Главная героиня «Голоса далёкой звезды», школьница, отправляется в космос в составе боевого флота.
Она обещает писать оставшемуся на Земле другу, но чем сильнее она удаляется от планеты, тем дольше идут сообщения. Дни, месяцы, года. Иногда кажется, что Синкай с мастерством расчётливого продюсера намеренно снимает душещипательные фильмы, чтобы просто выдавить из зрителя слезу. Но на самом деле это предельно искренние, эмоциональные, в чём-то по-детски наивные работы, которые действительно западают в душу. А ещё Синкай как никто другой чувствует свет и выдаёт безумно красивую нежную картинку, не влюбиться в которую невозможно.
Нужно отметить, что свои первые картины режиссёр-самоучка делал практически в одиночку, и лишь с первыми большими работами начал прибегать к помощи со стороны. Впрочем, короткий метр удаётся Синкаю всёже чуть лучше — концентрированная грусть не очень сочетается с продолжительным хронометражем. Подросткам, которые любят романтику и простые понятные сюжеты. Эксперименты Лэйн Serial Experiments Lain Рютаро Накамура, 1998 71 Короткий киберпанковый сериал, события которого, однако, в отличие от большинства других произведений жанра, разворачиваются в наши дни. Мрачная, местами страшноватая история о замкнутой девочке Лэйн, которая открывает для себя глобальную сеть, и постепенно в ней растворяется.
К счастью, «Эксперименты Лэйн» — это вовсе не пропаганда о вреде интернета и не поучительная история об опасностях компьютерной зависимости. Как и «Призрак в доспехах», это попытка определить, что такое человеческое сознание, и очертить границы реальности и виртуального мира. Этот сериал вряд ли можно назвать хорошей точкой входа в японскую анимацию — для неподготовленного зрителя он может показаться слишком запутанным, а то и вовсе бессмысленным. Но если вы любите поломать голову над непростыми сюжетами, и если вам симпатичен характерный стиль художника Еситоси Абэ, то в блёклом неуютном мире Лэйн вам может понравиться.
Сериал сопровождается неплохим юмором и уровнями бреда сродни KonoSuba. Да, до неповторимого оригинала не дотягивает, но не всем же суждено быть шедеврами. Теперь же можно с чистой совестью занести тайтл в топ сериалов за год и похвалить A-1 Pictures за проделанную работу.
Молодцы, A-1, давайте второй сезон. Kaguya-sama wa Kokurasetai! Новый сезон ушел больше в сторону романтической части, но от того хуже не стал, а потому определенно обязателен к просмотру. По счастливому стечению обстоятельств его дочерью станет девочка-экстрасенс, а женой - грозная наемная убийца. Что из этого адского варева получилось? Можете без проблем узнать в первом сезоне сериала, который завершился буквально позавчера. Продолжение, к слову, уже было анонсировано на 2023 год.
Дайте два! Собственно, в итоге о двух и написано, да. В общем, обычный японский парень приехал в свою родную деревню, а там происходит некое нечто и все жители в опасности. Спойлеров не будет, а рекомендация посмотреть перед вами. Этот парень попал в мир абсолютно нелогичной отомэ-игры на роль фонового персонажа, но не отчаялся и решил, что станет самым комфортно живущим мобом в этом мире. Само собой разумеется, что его планы будут довольно быстро раздавлены под весом обстоятельств, но герой просто хорош и все тут.
В насыщенном действиями сюжете попадаются острые наблюдения за классом и культурой. В иллюстративных фигурах фильма отсутствуют карикатурные элементы, а реалистичная обстановка делает необычный триллер фантастическим примером анимации, раздвигающей границы, используемой для рассказа недетских историй. Режиссер MTJJ работал над мультфильмом пять лет, но концепцию позаимствовал из своего же проекта. В 2011 году он выпускал и сам распространял на китайской видео-платформе Tudouо одноимённый Flash-сериал о молодой девушке и её необычном коте.
Количество поклонников росло, и MTJJ начал получать доход от мерчендайзинга, что позволило ему создать небольшую команду. Производство было довольно медленным, и за восемь лет вышло меньше 30 серий. В конце концов, мир увидел анимацию, выросшую из настоящего андеграунда. Удалось воссоздать атмосферу затерянного мира природы, напоминающего «Тоторо» или «Принцессу Мононоке». В центре внимания кошачий демон Ло Сяо Хэй, который растёт как персонаж в нескольких измерениях. Его сопровождают симпатичные партнеры-гоблины и серьёзные люди-хозяева. Это не первый продукт их производства — в 2016 году студии уже объединялись для создания «Кунг-фу панды 3». Девушка играет на скрипке, и на это делается яркий акцент в некоторых эпизодах. Музыка вместе с хорошей анимацией создают захватывающий поток. Пейзажи представляют собой разнообразную иллюстрацию Китая и показывают красивую природу страны.
Здесь не самый оригинальный сюжет, но если хочется посмотреть что-то лёгкое, наивное и вдохновляющее, это идеальный вариант. Главные герои — старшеклассники, которым предстоит окончить школу и разъехаться по свету. Дружба, влюблённость, призвание — всё это под приятную музыку и красивые розовые закаты. Он обнаруживает у себя магические способности и втягивается в крупный конфликт между мировой магической элитой. Атмосфера анимационного фильма очень тёмная и зловещая, но посмотреть стоит даже если вы далеки от магов — анимация действительно очень качественная. Над «Легендой» работали 12 компаний, студий анимации и производства высокотехнологичного контента. В земле Альтера на протяжении многих лет враждуют люди, эльфы и злые твари, верные легендарному Чёрному Дракону. Но Чёрный Дракон начинает выходить из спячки, отправляя Зверей маршем через Альтеру. В опасной близости от зверя небольшая группа людей и эльфов объединяется, чтобы попытаться найти секретную дорогу к пещере Чёрного Дракона и разрушить её.
Полнометражные аниме 2021 – 2022: топ список лучших
Мы собрали список для новичков из 10 классических или просто хороших полнометражных мультфильмов, сделанных по японским традициям, которые помогут скоротать вечер, а еще избавиться от предубеждения. Знаете ли полнометражный мультфильм в стимпанк стиле, снимавшийся более 8 лет и подходящий как для взрослых, так и для совсем юных зрителей? Лучшие полнометражные аниме мультфильмы, собранные в данной подборке, представляют собой отдельный культ нового поколения.
Последний фильм Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре под названием "Мальчик и птица"
Это неонуарная история о том, как мафия следует за большой сумкой с деньгами, переходящей от одного человека к другому. Лю Цзянь — писатель, режиссёр, иллюстратор, продюсер, редактор фильма и даже написал один из саундтреков. Тут полно отсылок: на «Крёстного отца», на «Бегущего по лезвию» и на Тарантино. Все персонажи очень странные, а общее настроение передаётся анимацией мельчайших деталей: на заднем плане хромает собака, мерцает неоновая вывеска или лежат, развалившись, бездомные. Чтобы их достать, Чжан отнимает у криминального авторитета миллион юаней, но информация об этом распространяется слишком быстро, и теперь, помимо наёмного убийцы от владельца состояния, на него охотится жестокий приспешник, влюблённая парочка с венерическими заболеваниями и ещё множество ненормальных людей. В насыщенном действиями сюжете попадаются острые наблюдения за классом и культурой. В иллюстративных фигурах фильма отсутствуют карикатурные элементы, а реалистичная обстановка делает необычный триллер фантастическим примером анимации, раздвигающей границы, используемой для рассказа недетских историй. Режиссер MTJJ работал над мультфильмом пять лет, но концепцию позаимствовал из своего же проекта. В 2011 году он выпускал и сам распространял на китайской видео-платформе Tudouо одноимённый Flash-сериал о молодой девушке и её необычном коте. Количество поклонников росло, и MTJJ начал получать доход от мерчендайзинга, что позволило ему создать небольшую команду. Производство было довольно медленным, и за восемь лет вышло меньше 30 серий.
В конце концов, мир увидел анимацию, выросшую из настоящего андеграунда. Удалось воссоздать атмосферу затерянного мира природы, напоминающего «Тоторо» или «Принцессу Мононоке». В центре внимания кошачий демон Ло Сяо Хэй, который растёт как персонаж в нескольких измерениях. Его сопровождают симпатичные партнеры-гоблины и серьёзные люди-хозяева. Это не первый продукт их производства — в 2016 году студии уже объединялись для создания «Кунг-фу панды 3». Девушка играет на скрипке, и на это делается яркий акцент в некоторых эпизодах. Музыка вместе с хорошей анимацией создают захватывающий поток. Пейзажи представляют собой разнообразную иллюстрацию Китая и показывают красивую природу страны. Здесь не самый оригинальный сюжет, но если хочется посмотреть что-то лёгкое, наивное и вдохновляющее, это идеальный вариант. Главные герои — старшеклассники, которым предстоит окончить школу и разъехаться по свету.
Дружба, влюблённость, призвание — всё это под приятную музыку и красивые розовые закаты. Он обнаруживает у себя магические способности и втягивается в крупный конфликт между мировой магической элитой.
Эту книгу читает главный герой работы Миядзаки. Анимационный фильм рассказывает о мальчике, потерявшем мать во время пожара во Второй мировой войне. Первый «Оскар» достался Миядзаки в 2003 году за мультфильм «Унесенные призраками». Кроме того, Миядзаки дважды был номинирован на премию за «Ходячий замок» и «Ветер крепчает» в 2006-м и 2014-м соответственно. Работа стала первым оригинальным аниме-проектом, ставшим лидером по кассовым сборам в США.
Земля все еще в опасности. Он и его семья живут мирно среди других животных и густой растительности. Во владения Лео приходят люди и разрушают его мир поисками «сияющих камней» — источника здоровья.
В своих поисках люди безжалостны. Животные обеспокоены вторжением людей и должны оказать сопротивление непрошеным визитерам. Собрал он их великое множество, столько, что ночами золото освещало океан. Когда пирата не стало, за золотом стали охотиться многие, в том числе и команда Луффи. Однако у девочки Шторми другие планы и она намерена помешать Королеве радуги. Шторми отвечает за бури, грозы и зиму. Они спешат и устраивают гонку в тучах. Старлайт обгоняет коня Шторми. Однажды на захваченной им и его воинами планете он получает способность видеть будущее своей расы. В грядущем он становится свидетелем гибели своего народа и теперь пытается сделать все возможное и невозможное, чтобы предотвратить это в настоящем.
Так продолжается до тех пор, пока на свет не появляется его младшая сестренка Мирай. Мама и папа теперь много внимания уделяют младенцы, Кун начинает ревновать. Мальчик прячется на заднем дворе, где растет волшебное семейное дерево. Неожиданно Кун оказывается в мире, где переплетаются прошлое, настоящее и будущее. Мальчик встречает своих родственников из разных времен. Мама наказывает ей не разговаривать с незнакомцами, ведь кто же знает, что у них на уме. Девочка не слушает советы мамы и встречает в лесу замечательных друзей — олененка Бивера и птичку Траш. У дома бабушки Красную Шапочку уже поджидает волк. Верные друзья дадут отпор злобному хищнику. Вскоре она самым удачным образом выигрывает в магазине Маки поездку на четверых в Гонконг.
Сакура отправляется в путешествие с Томое, Юкито и Тоей. С помощью семьи Сяорана, Сакура узнает тайны прошлого создателя карт Клоу Рида. В пути он вдруг начинает слышать музыку, доносящуюся из леса. В первый же занятий в школе одноклассники рассказывают ему историю о проклятом рояле, стоящем в лесу. В разговор вмешивается странный юноша по имени Кай Итиносэ, заявляющий, что это его рояль и он на нем постоянно музицирует. Это происшествие становится началом крепкой дружбы и истории пути совершенствования мальчиков как музыкантов. Однажды после утреннего собрания Джун решает сделать руководителем проекта нового аниме с уклоном на театральную тематику. Миямори готова к трудностям и ответственности, поэтому берется за это задание. Но возникают трудности, и девушка уже не уверена, сможет ли компания осуществить свой замысел, учитывая текущее плачевное положение дел. Аой встречает новую сотрудницу компании — Каэдэ Мияй.
Встреча оказывается судьбоносной и теперь команда MusAni готова решить все проблемы. Кто может ему помешать? Это под силу только злейшему врагу Красной Кометы — пилоту Амуро Рэю. Он может помешать планам Нео-Зеона обрушить астероид «Ось» на Землю. Там он оказался не один, пещера уже укрывала его собрата по несчастью. Борясь со страхом и холодом, они знакомятся, не видя друг друга в кромешной тьме, и дают обещание встретиться снова. Потом козленок с удивлением узнает, что его ночным другом оказался волчонок по имени Габу. На границе, среди боли и страданий, и под непрерывные пулеметные очереди зарождается дружба.
Евангелион 3. Через четырнадцать лет после третьего удара Синдзи Икари наконец-то пробуждается, но он ничего не помнит. Большая часть Земли превратилась в руины, Nerv был разрушен, и люди, которых он когда-то защищал, ополчились против него. Загадочный Кавору Нагиса вдохновляет Синдзи и, мальчик продолжает борьбу с ангелами и понимает, что битва еще далека от завершения. Трейлер аниме "Евангелион 3. Ди — охотник на вампиров Vampire Hunter D.
13 главных японских мультфильмов. Для взрослых, детей и вообще для всех
Макото Синкай любит напоминать зрителям о своих снятых ранее лентах. История прогуливающего занятия школьника и его странной встречи с таинственной незнакомкой в парке, завязанная на теме дождя, любования природой и смены сезонов позволяет лучше понять чисто японский «созерцательный» подход режиссера к картинам. Любовная история о девочке-лилипуте, которая находит общий язык с взрослым человеком, получила признание критиков и аудитории, а также выиграла премию японской академии как лучший анимационный фильм. Сюжет рассказывает о девочке, которая любит читать и раз за разом встречает в библиотечных карточках своих книг имя одного мальчика. Их встреча становится режиссерским исследованием первой любви девочки, ее чувств и взросления. Девочка Макото Конно случайно получила доступ к устройству перемещения во времени и с его помощью пытается устроить свою жизнь, однако у нее это не слишком хорошо получается. По пути она встречает своего одноклассника Тиаки, который и является владельцем прибора по перемещению во времени, но у него была своя цель путешествия в прошлое. Софи знакомится с могущественным волшебником Хаулом и его демоном Кальцифером, надеясь, что они помогут ей избавиться от проклятия. Фильм был номинирован на премию Оскар как лучший анимационный полнометражный фильм. Три короткие истории рассказывают о жизни обычного японского юноши, показывая его детство, юность и взросление.
Картина, несмотря на свою принадлежность к анимации, самими японцами считается исключительно взрослой, «созерцательной», так как в ней нет ярких сюжетных перипетий или острой драмы. Фэнтези, в котором животные огромных размеров разговаривают и ведут свои войны, отточило мастерство Миядзаки и сделало из него суперзвезду, а также положило начало неизменному финансовому успеху его фильмов во всем мире.
Но внимание уделили и мирной жизни — можно многое узнать о быте японцев в 30-40-х годах.
В центре сюжета — девушка Судзу, её взросление и жизнь. Совсем недавно она была мечтательной школьницей, увлекающейся рисованием, а теперь превратилась в замужнюю женщину, на которой держится всё хозяйство. Родители выдали её замуж по своему усмотрению, и Судзу покорно приняла их решение — ей даже пришлось переехать в портовой город Куре из родной Хиросимы.
В аниме отлично показаны человеческие взаимоотношения. Судзу пытается вписаться в новую семью, найти общий язык с мужем, многому научиться. Несмотря на то, что девушка не выбирала свою судьбу, она не жалуется на жизнь и делает всё, что в её силах, чтобы быть счастливой в этих условиях.
Её искренность и самоотверженность помогают ей обрести самое ценное — любовь близких людей. Фильм именно об этом, а война лишь подчеркивает важность таких вещей, на которые люди при мирной жизни не всегда обращают внимание. Аниме выполнено в приглушенных тонах, и в этом есть определённое очарование — быт показан очень уютно.
Иногда появляются более яркие цвета: на картинах Судзу, на лепестках цветов и даже во время бомбёжки — взрывы метафорично сравниваются с каплями краски. Фильм в целом очень живописный — эта история о жизни, а не о смерти. Картина от студии Kyoto Animation может похвастаться невероятно трогательным сюжетом, поднимающим важные социальные темы, и невероятным качеством анимации.
Почти каждый кадр тут — произведение искусства. Но главное в аниме — его душевность. Авторы сумели передать чувства героев так, чтобы они были близки и понятны каждому.
Картина поднимает тему школьных издевательств: дети не принимают тех, кто не похож на большинство. Главной героине Сёко Нисимии, которая почти ничего не слышит, очень трудно вписаться в общество — девочка старается изо всех сил, но её всё равно травят. Кто-то — за спиной, а кто-то — в открытую, как местный хулиган Сёя Исида.
В аниме хорошо показана жестокость общества: сегодня ты задираешь кого-то, а завтра — уже и сам изгой. И если в жизни «зло» нередко остаётся безнаказанным, то тут хулиган получит сполна, да так, что мало не покажется. Несмотря на то, что никто не заслуживает подобных страданий, это всё приводит Исиду к искреннему раскаянию и желанию исправить свои ошибки: этот непростой путь показан просто отлично.
Ещё одна сильная сторона картины: у каждого персонажа есть своя трагедия, даже у тех, кто не подвергается травле, как главные герои. Например, одноклассница Наока, с первого взгляда, дерзкая и уверенная, тоже в глубине души несчастна, поэтому отыгрывается на Нисимии. Передана и боль родителей, которые не всегда знают, как помочь своим детям.
Человек социален по своей природе, поэтому абстрагироваться от проблем общества не получится, они касаются каждого: именно эту мысль доносит «Форма голоса». Главным героем «Сказа о четырех с половиной татами» был студент, отчаянно желающий не упустить свою юность, а также понравиться девушке. В «Весенняя ночь коротка» акцент сместился: сюжет рассказывает об очаровательной и наивной Брюнетке — она познаёт радости ночной жизни, общается с колоритными персонажами и литрами поглощает алкоголь.
Точно такой же влюблённый студент, придумывающий хитроумные схемы знакомства, есть и в этом фильме. Аниме очень динамично — картина насыщена событиями, несмотря на то, что действие происходит в течение одной ночи. Скоростные диалоги, множество культурных отсылок, бредовые в лучшем смысле слова идеи от котацу-скорохода до любви от удара яблока , символизм и фатализм — у неподготовленного зрителя может голова пойти кругом.
Персонажи — отдельный разговор: чего стоит коллекционер порнокартин или молодой человек, отказывающийся менять бельё, пока не встретит свою любовь. Однако главная идея этой безумной остросоциальной комедии предельно проста: не упустите свою юность, живите здесь и сейчас. Конечно, лучше смотреть фильм после «Сказа» — так вы заметите множество интересных параллелей.
Но, в целом, «Весенняя ночь коротка» — вполне самодостаточное произведение. Если вы устали от стандартных и заштампованных аниме, то пропускать такое однозначно не стоит. Хиромаса Ёнэбаяси стремился подойти как можно ближе к произведениям Миядзаки, в чём ему помог опыт их совместный работы.
С одной стороны, режиссёру это удалось — тут атмосфера волшебства и сказки, детальная анимация, от которой трудно отвести взгляд, обаятельные герои и чёрный кот с потрясающим выражением мордочки. Но нельзя не упомянуть и о недостатках: по-настоящему нового и оригинального в фильме мало, многое заимствовано из шедевров Миядзаки. Возможно, в какой-то мере это хорошо — приятно вновь видеть полюбившиеся и рабочие приёмы.
О сюжете достаточно сказать всего пару слов: девочка Мэри находит волшебный цветок, а потом попадает в школу магии. Дальнейшие повороты нельзя назвать неожиданными или особо интересными, но главное — не в этом. Вы будете рассматривать всякие волшебные вещи, любоваться красотой скрупулёзно нарисованного мира, ностальгировать по фильмам Ghibli — этого достаточно, чтобы не пожалеть о просмотре.
Фильм начинается с конца, со сцены похорон Сакуры, главной героини, поэтому сразу ясно, что хэппи-энда не будет. Вроде всё понятно и предсказуемо, однако к финалу приводят не совсем те события, которых ожидаешь — и это одно из достоинств картины. Но главное в аниме — это, конечно, ода жизни, которую «поёт» Сакура.
Девушка никому не говорит о своём диагнозе, не подаёт виду, что ей тяжело и старается получать максимум позитива от всего происходящего. С одной стороны, такое поведение выглядит не особо реалистично. Но с другой — это пример заразительного жизнелюбия.
Возможно, так и стоит относиться к неминуемым событиям. Второй главный герой, который случайно узнаёт о болезни Сакуры и постепенно сближается с ней, её полная противоположность — несмотря на то, что ему не грозит скорая смерть, «жизни» в нём гораздо меньше. Парень проводит всё своё время за книгами и вроде бы не нуждается в общении с другими людьми.
Новая подруга помогает ему переосмыслить его взгляд на мир. Картина делает акцент на близости с другим человеком — очень важно, чтобы рядом был тот, кто бы тебя понял и принял. В аниме не показывают физических мучений Сакуры — разве что она носит сумку с множеством лекарств, но выглядит при этом вполне здоровой.
В нём рассказывается о японском авиаконструкторе Дзиро Хорикоси, который изобрёл истребители «Зеро», унесшие жизни множества людей во время Второй мировой. Начало у этой истории жизнеутверждающее: увлечение авиацией, красочные сны, мечты, первые разочарования и новые цели. Фирменное внимание к деталям — быт довоенной Японии, красота природы — как всегда, хочется рассматривать каждый кадр. Вот только мечтам героя суждено разбиться о суровую реальность, произведению искусства — стать орудием смерти, любви — столкнуться с обречённостью. Но Миядазки очень гармонично совместил жизненные разочарования с волшебством бытия, поэтому от картины на душе легко. В мире нет ничего однозначного, нужно просто жить и делать то, во что ты веришь, каким бы ни был финал. Картина рассказывает о непростой судьбе японских детей, которые вместе с семьёй столкнулись с последствиями Второй мировой войны. Мальчики живут на оккупированном советскими войсками острове Шикотан, но всё равно не испытывают ненависти к русским.
Ребята даже подружились с девочкой Таней, несмотря на то, что их родители — «враги». В картине жизнь показана через призму детского восприятия. Ребята хотят внимания родных, общения с ровесниками, игр. Обычные мальчишки, которые даже в самую тяжелую минуту смотрят на мир с широко открытыми глазами. Тем не менее, они вынуждена столкнуться с взрослыми проблемами и невосполнимыми утратами — война не щадит никого. Несмотря на то, что образ СССР в аниме — негативный, не все русские показаны жестокими и беспощадными. В картине немало «человечных» и добрых персонажей, особенно, это касается детей, которые с лёгкостью перенимают чужую культуру. Японцы тоже представлены с разных сторон.
Если отец главных героев — патриотичный и самоотверженный человек, то их дядя — типичный приспособленец, который думает, прежде всего, о себе. В «Острове Джованни» немалое место занимают параллели с книгой Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на серебряной реке». Её постоянно вспоминают дети, переживая те или иные события — ребята даже называются именами персонажей. Это делает повествование более метафоричным: так с суровой реальностью смириться немного легче. И она во многом перекликается с «Волчьими детьми»: здесь и антропоморфные звери, и тема взросления, и важность семьи. Но в этой картине размах куда больше: в аниме существует целый параллельный мир, населённый чудовищами. Правда, ничего ужасного в них нет — это вполне мирные создания, живущие собственной жизнью. Один из монстров, Медвежут Куматэцу , ищет себе ученика, но к нему никто не хочет идти: все предпочитают сильного и подающего себя с достоинством Свиногора.
Поэтому Медвежут выбирает сбежавшего из дома человеческого мальчика по имени Рен, который чем-то похож на него самого — такой же упрямый и вспыльчивый. Они спорят, ругаются и дерутся, но постепенно сближаются — не только как ученик и учитель, но и как сын и отец. В картине очень хорошо показана связь главных героев: они похожи, но при этом разные, поэтому каждому из них есть, чему поучиться. Их сходства отражают характеры друг друга — это их сближает и раздражает одновременно. Таким образом, два одиноких и раненных существа обретают семью, о которой в глубине души всегда мечтали. Как и в «Волчьих детях», главный герой, взрослея, задаётся вопросом самоидентификации — принадлежать сразу двум мирам невозможно, поэтому приходится делать выбор. Также затронута тема душевной тьмы, которая есть в каждом человека, но и тут все зависит от решения личности. А помимо этого, в аниме немало весёлых моментов.
Забавные тренировки могут даже напомнить мультфильм «Кунг-фу Панда». Ещё позитива картине добавляют обаятельные персонажи: порой на «гопника»-Медвежута нельзя смотреть без смеха. Есть и спокойный монах со свиным пятачком, и просветленный кролик — Великий Мастер, и непохожие друг на друга дети Свиногора: персонажи, определённо, удались. Ужасов здесь меньше, но при этом показаны все главные проблемы тех жутких времён: недостаток продовольствия, бесконечные бомбардировки, смерть близких. Но внимание уделили и мирной жизни — можно многое узнать о быте японцев в 30-40-х годах. В центре сюжета — девушка Судзу, её взросление и жизнь. Совсем недавно она была мечтательной школьницей, увлекающейся рисованием, а теперь превратилась в замужнюю женщину, на которой держится всё хозяйство. Родители выдали её замуж по своему усмотрению, и Судзу покорно приняла их решение — ей даже пришлось переехать в портовой город Куре из родной Хиросимы.
В аниме отлично показаны человеческие взаимоотношения. Судзу пытается вписаться в новую семью, найти общий язык с мужем, многому научиться. Несмотря на то, что девушка не выбирала свою судьбу, она не жалуется на жизнь и делает всё, что в её силах, чтобы быть счастливой в этих условиях. Её искренность и самоотверженность помогают ей обрести самое ценное — любовь близких людей. Фильм именно об этом, а война лишь подчеркивает важность таких вещей, на которые люди при мирной жизни не всегда обращают внимание. Аниме выполнено в приглушенных тонах, и в этом есть определённое очарование — быт показан очень уютно. Иногда появляются более яркие цвета: на картинах Судзу, на лепестках цветов и даже во время бомбёжки — взрывы метафорично сравниваются с каплями краски. Фильм в целом очень живописный — эта история о жизни, а не о смерти.
Картина от студии Kyoto Animation может похвастаться невероятно трогательным сюжетом, поднимающим важные социальные темы, и невероятным качеством анимации. Почти каждый кадр тут — произведение искусства. Но главное в аниме — его душевность. Авторы сумели передать чувства героев так, чтобы они были близки и понятны каждому. Картина поднимает тему школьных издевательств: дети не принимают тех, кто не похож на большинство. Главной героине Сёко Нисимии, которая почти ничего не слышит, очень трудно вписаться в общество — девочка старается изо всех сил, но её всё равно травят. Кто-то — за спиной, а кто-то — в открытую, как местный хулиган Сёя Исида.
Ринтаро Окабэ — студент, который открывает загадочные особенности времени.
Он выясняет, что, если ими пользоваться, можно предотвращать те или иные события. Либо, наоборот, способствовать тому, чтобы они произошли. Читайте также: Самые провальные картины за всю историю кинематографа По несчастной случайности погибают почти все друзья Ринтаро. Он начинает искать способ предотвратить это, исправив что-то в прошлом. Ему это удается. Однако из-за вмешательства юноши в естественный ход времени возникает огромное число побочных эффектов. Ринтаро исчезает из новой версии Вселенной. Его не помнит никто из друзей и близких.
Более того, он физически исчезает из этого мира. Единственный, кто сохранил память о Ринатро, — его возлюбленная по имени Макисэ. Она начинает искать способ вернуть молодого человека обратно. Доктор Виктор Франкенштейн находит способ вернуть к жизни умерших людей. При этом они сохраняют способность к мышлению и эмоциям. Общество и власти недовольны изысканиями Виктора. Они уничтожают воскрешенных им мертвецов и оборудование. Однако от идеи оживления умерших не отказываются.
Но проводят ее совсем иначе — душу покойника заменяют суррогатом, именуемым «Некроюнит». После такой замены оживший мертвец не может ни думать, ни разговаривать. Он превращается в некое подобие зомби. Британское правительство со временем понимает опасность применения подобной технологии. Оно решает восстановить методику доктора Франкенштейна. Для этого используют бывшего преступника по имени Уотсон. Ему предлагают выбор: отправиться на суд, а затем на виселицу, или стать тайным агентом Британской Империи. Уотсон выбирает второе.
Так начинаются полные опасности поиски утраченных документов Виктора Франкенштейна. Ученик чудовища Мне нравится1 Не нравится У девятилетнего мальчика по имени Рэн погибает мать. Отец пропал без вести и не подает никаких известий. Мальчика хотя забрать к себе родственники по материнской линии. Однако Рэн не желает этого. Он хочет остаться с отцом. Между тем, за мальчиком приезжает полиция, чтобы передать его в руки опекунов. Рэн пытается скрыться бегством.
В ходе выматывающей погони он сворачивает в узкий, темный переулок. И тут случается невообразимое: Рэн переносится в параллельную реальность, населенную бакэмоно персонажи японского фольклора, чаще всего являются духами или чудовищами, а иногда и тем и другим одновременно. В параллельной вселенной готовится отойти в мир иной великий мастер боевых искусств Кролик. На его место претендуют Кабан и Медведь. Последний, чтобы показать, что он отличный учитель и завоевать должность великого мастера, берет к себе в ученики Рэна. Все перечисленные тайтлы доступны к просмотру на Кинопоиске и других популярных сайтов, показывающих фильмы. Также большинство из них можно посмотреть на YouTube.
Что посмотреть из китайских мультфильмов? Подробный разбор 2х2
Тебе понравилось это виде. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Пожалуйста, укажите другие категории. 50 лучших полнометражных мультфильмов всех времен. Драконы-спасители, духи и хранители душ — мы сделали подборку мультфильмов об азиатской культуре. Специально для Магазеты Надежда составила обзор мультфильмов о Китае, которые доступны на международных площадках.
10 аниме-фильмов, которые вы должны посмотреть, даже если не смотрите аниме
Редакция знает толк в японской анимации, и мы отобрали для вас лучшие аниме-фильмы. Полнометражный аниме фильм, привлекает внимание не только Японии, но и во всем мире. 20 лучших аниме фильмов, сделанных не студией Гибли — японские аниме, японские мультфильмы. Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему. 10 лучших полнометражных аниме Полезные советы. Японские мультфильмы, то есть аниме, ничем не уступают европейским.
Полнометражные аниме 2021 – 2022: топ список лучших
AnimeGO Список аниме Возможно, многие удивятся, узнав, что термин «аниме» родом вовсе не из Страны восходящего солнца, а из Англии. Ёмкое слово animation немного сократили и присвоили по-настоящему магическому искусству японской мультипликации. Аниме мультфильмы онлайн, в отличии от мультфильмов других стран, занимает другую нишу так как он предназначен в основном на подростковую и взрослую аудиторию. Именно эта многогранность обеспечила ей широчайшую востребованность. Для этого направления характерна уникальная отрисовка персонажей и фон, которая легко узнаётся. Большинство из них основаны на манге, а также виртуальных играх и ранобэ. Когда авторы проектов создают свои творения, они стараются придать графике «первородный» стиль, то есть сохранить непередаваемую графику оригинала.
На сайте IMDb у аниме рейтинг 8.
На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона». Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала? Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится.
Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок. Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема. В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях. Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется.
С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой. А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров.
Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса. Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей. Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout.
Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7. Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье.
Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку. В отличие от «Навсикаи» и «Небесного замка Лапута», эта работа Миядзаки имеет одну чёткую тему — взросление юной героини. В начале фильма Тихиро показана плаксивой, тревожной девочкой; пройдя через все испытания, она не только обрела храбрость и уверенность — Тихиро не потеряла себя. А испытания ей выпадают недетские. Несмотря на сдержанность и общую доброту мультфильма, особенно в сравнении с предыдущими фильмами Ghibli, назвать его простым нельзя. Миядзаки в очередной раз создал богатый лор с отсылками к японской мифологии, запоминающимися героями и призраками, а заодно одним из самых печальных и одновременно страшных демонов кинематографа. Превращение родителей в свиней и долгое искупление Тихиро — метафора сложных экономических процессов в Японии 80-х годов.
Наивность главной героини и её трогательная история любви умиляют даже на десятый просмотр фильма. Но главное достоинство «Унесённых призраками», по словам самого автора — чувство ностальгии, доступное не только взрослым, но и детям. Как считает Миядзаки, это то, что делает нас людьми. На IMDb фильм получил рейтинг 8. В середине двадцатого века она была одной из крупнейших звёзд Японии, но в последние годыстала сторониться публики. Давний поклонник Фудзисаве, режиссёр Ген Татибана, мечтает снять о ней документальный фильм — гениальный байопик, который расскажет миру о жизни актрисы. Дело даже доходит до сбора материала и разговоров с самой Фудзисаве.
Но в рассказах актрисы реальность начинает смешиваться с кино. История Тиеко переплетается с ее киноролями и с документалкой. Сцены перетекают одна в другую так, будто нет никакой разницы, говорит ли Фудзисава правду. Выход «Актрисы тысячелетия» — ещё одна важная веха в творчестве уже упомянутого Сатоси Кона. Все его произведения связаны мотивом ирреальности: в «Идеальной грусти» жизнь актрисы переплелась с ее ролями и превратилась в кошмар, в «Агенте паранойи» 2004 размывалась грань между истиной и вымыслом, а в «Паприке» 2006 — между сном и явью. Вместо обычной драмы у Кона вышел фантасмагорический калейдоскоп из образов, эпох и жанров. Это одновременно и яркий экскурс в историю японского кинематографа, и просто невероятно хорошо написанная и поставленная история.
Как и в «Идеальной грусти», режиссёр мастерски смешал печальную реальность с различными фантазиями — романтичными, страшными, забавными. Вместе они сложились в сложный и нестабильный внутренний мир героини, которая всегда предпочитала гнаться за недостижимым. И даже если не пытаться вникнуть в хитросплетения двух планов мирского и метафорического , «Актриса тысячелетия» Millennium Actress трогает своей красотой и необычным повествованием. Зрительский рейтинг аниме на сайте IMDb составляет 7. Главный герой, 20-летний неудачник Ниси мечтает стать мангакой. На улице он случайно встречает свою первую любовь, Мион. Несмотря на желание завоевать сердце девушки, Ниси не может выдавить из себя ни слова.
К тому же, Мион рассказывает ему, что совсем скоро выйдет замуж.
Режиссер с неповторимым стилем и изумительным воображением привил целой планете любовь к аниме, а сами японцы считают его мультфильмы национальным достоянием. Сегодня прославленному художнику исполнилось 80 лет, в связи с чем сайт Радио «Комсомольская правда» вспоминает лучшие рисованные истории Миядзаки, больше похожие на красивые философские притчи, предназначенные вовсе не для детей.
Мангу, легшую в основу «Навсикаи из долины ветров», Миядзаки придумал, написал и нарисовал сам. Сюжет мультфильма разворачивается в мире, где из-за войны человечество забывает об угрожающей ему экологической катастрофе. Спасти жителей враждующих государств и окружающую среду рискует главная героиня Навсикая, княжна Долины ветров.
Однако японское изобретение выглядит совсем иначе: скроенный из сотни разных объектов, сказочный дом в мультфильме становится пристанищем для заколдованной шляпницы Софи, заточенной в тело старухи. В ходячем замке девушка заводит дружбу с его обитателями и даже с Ведьмой Пустоши, которая и заколдовала ее. Эту подборку можно дополнить другими, не менее легендарными работами художника: «Небесный замок Лапута», «Ведьмина служба доставки», «Ветер крепчает» и так далее. При этом сейчас 80-летний Миядзаки готовится к выпуску своего последнего мультфильма под названием «Как вы поживаете? Считается, что это будет прощальная картина режиссера, которую, как и все остальные, он рисует вручную.
ТОП 100 самых лучших китайских аниме 2023 года
Трейлер аниме "Евангелион 2. Евангелион 3. Через четырнадцать лет после третьего удара Синдзи Икари наконец-то пробуждается, но он ничего не помнит. Большая часть Земли превратилась в руины, Nerv был разрушен, и люди, которых он когда-то защищал, ополчились против него. Загадочный Кавору Нагиса вдохновляет Синдзи и, мальчик продолжает борьбу с ангелами и понимает, что битва еще далека от завершения. Трейлер аниме "Евангелион 3.
Сегодня прославленному художнику исполнилось 80 лет, в связи с чем сайт Радио «Комсомольская правда» вспоминает лучшие рисованные истории Миядзаки, больше похожие на красивые философские притчи, предназначенные вовсе не для детей. Мангу, легшую в основу «Навсикаи из долины ветров», Миядзаки придумал, написал и нарисовал сам. Сюжет мультфильма разворачивается в мире, где из-за войны человечество забывает об угрожающей ему экологической катастрофе. Спасти жителей враждующих государств и окружающую среду рискует главная героиня Навсикая, княжна Долины ветров. Дружба двух сестер Мэй и Сацуки с лесными духами обнажает любовь самого Миядзаки к природе.
Шэнму 2022 1 В центре сюжета оказывается Рё Хадзуки, своими глазами увидевший, как убили его отца. Это случилось в додзё, принадлежащем их семье. Рё решает отыскать виновного и пускается в странствие. Он посещает многие города, усиленно тренируется и намерен стать могучим воином, чтобы отомстить. Но однажды он узнает, что убийцей был вовсе не человек. Рыцарь-скелет в ином мире 2022 5 Герой истории любил играть в видеоигры, и однажды он уснул посреди игрового процесса. Когда геймер пробудился, он обнаружил, что попал в другой мир и превратился в Арка, могучего рыцаря-скелета. У него есть великолепные доспехи, а также мощнейший меч. Кроме того, он владеет магией. Теперь герою предстоит освоиться в незнакомом окружении. Биско-ржавоед 2022 2 После мощного взрыва, вызванного неким масштабным оружием, Япония стала пустынной. Таинственный «Ржавый ветер», появившийся в результате катастрофы, уничтожает все вокруг. Биско является одним из Грибных стражей и ищет магический гриб, способный спасти его учителя. Он встречает девушку Мило, которая тоже ищет средство от ржавчины. Пузырь 2022 11 Японская столица оказалась заполнена таинственными пузырьками, изменившими гравитацию. Теперь Токио отделен от мира, но местная молодежь нашла себе занятие — состязания по паркуру. Один из паркурщиков, храбрый парень по имени Хибики, однажды оказался в гравитационном изломе. Его выручила девушка, с которой Хибики связан. Эта фарфоровая кукла влюбилась 2022 3 Тихий и скромный Вакана Годзё учится в старших классах. Он всегда хотел научиться создавать традиционных кукол. Его одноклассница, яркая и привлекательная девушка по имени Марин Китагава, совсем на него не похожа. Она очень общительна и светится неизменным оптимизмом. Однажды двух разных старшеклассников связывает общее увлечение. Мир отомэ-игр — это тяжелый мир для мобов 2022 24 6 Однажды обычный офисный работник, который всегда был неудачником, случайно умер. Переродившись, парень оказался в отомэ-игре с невероятно жесткими правилами. Теперь его зовут Леоном и он является наследником барона. Герой проходил эту игру при жизни, поэтому пытается просто жить спокойной жизнью. Однако это ему не удается. Этот противный целитель! В центре истории находится эльфийка по имени Карла.
По признанию самого автора, его любимый мульфильм — «Небесный замок Лапута» все того же Миядзаки да, если говорить о классике полнометражного аниме, от этого имени далеко не уйдешь , и это в какой-то мере отразилось и на работах самого Синкая. Главная героиня «Ловцов забытых голосов» Асуна — школьница, которая очень рано потеряла отца и теперь живёт с мамой. Большую часть времени она проводит одна, так как мама работает в госпитале на ночных сменах. В школе у неё очень хорошая успеваемость, но друзей не так уж и много. Вечера она проводит на склоне холма, слушая старое радио с помощью кристалла, который достался ей в память о папе. Однажды по дороге на холм на неё нападает огромное создание, от которого её спасает юноша по имени Сюн. Через несколько дней Асуна узнает, что Сюн погиб, и отправляется в подземный мир Агарту, чтобы вновь встретиться со своим другом. Сюжет крутится вокруг космических войн злых Десиптиконов и добрых Трансформеров, которые они ведут в «далеком» будущем — 2005 году — на планетах Юникорн и Литон. Борются оба лагеря за вещество Оллспарк, которое очень нужно Десиптиконам для завоевания господства над космосом. Заканчивается все, как и можно предположить, на Земле, и голова на время поверженного Мегатрона попадает в руки талантливого ученого. Этот фильм можно смело советовать любителям поздних кинолент о «Трансформерах», которые хотели бы узнать когда и как началась эта непримеримая вражда между роботами. Вся серия — экранизация одноименной манги, а в 2013 году та же компания начала выпуск сериала, сюжет которого во многом перекликается с оригинальными картинами. Эти фильмы — не что иное, как прототип легендарной «Матрицы» братьев Вачовски. Согласно сюжету, в 2029 году все люди, живущие на Земле, вживили себе в мозг электронные имплантанты. Это, разумеется, помогло им улучшить качество своего существования, но и позволило в прямом смысле «взламывать» мозг. Этим и занимается главный антогонист Кукловод. Его нужно остановить девятому отделу Бюро общественной безопасности.