28 июня 12, 2:08 Александринский театр внедрит новейшие IT-разработки. Создатели поддельного сайта продавали там «официальные» билеты в Александринский театр по завышенным ценам.
Александринский театр отменил спектакль после жалобы на дискредитацию ВС
последние новости по теме на сайте АБН24. Хотя будущий Александринский театр был основан еще в 1756 году, на протяжении почти 80 лет у него не было собственного помещения. Александринский театр сегодня — Умер актер из «Улиц разбитых фонарей» и «Ментовских войн» Иосиф Кошелевич. 265-й юбилейный сезон Александринский театр официально откроет 30 августа. 265-й юбилейный сезон Александринский театр официально откроет 30 августа.
СПбГУ совместно с Александринским театром помогает развивать культуру на Камчатке
Рощин является главным режиссёром Александринского театра с сентября 2016 года. Александринский театр будет показывать часть своих спектаклей онлайн. Создатели поддельного сайта продавали там «официальные» билеты в Александринский театр по завышенным ценам.
«Александринский» ХIV Международный театральный фестиваль (6 ноября 2023 года)
В спектакле по мотивам "Игрока" харизматичная Эра Зиганшина, едва появившись на сцене, сразу перетянула на себя внимание зрителем, оставив на время в тени главных героев - гувернёра Алексея Ивановича в исполнении Виктора Шуралёва и его роковую возлюбленную Полину, исполненную Марией Нефёдовой. Оригинальная сценография Александра Боровского стала настоящей находкой, которой спектакль в немалой степени обязан своим впечатляющим успехом у публики. Александр Боровский вместо классического вращающегося театрального подиума придумал очень сложную систему, состоящую из нескольких крутящихся в разные стороны и с разной скоростью кругов. На них на протяжении всего спектакля бесконечно вертятся плетёные пронумерованные кресла и сами герои. В центре находится некое сооружение, напоминающее питьевой бювет, на котором как памятник возвышается крупье казино, полностью подчинивший жизнь героев.
Режиссёр-постановщик Валерий Фокин, заявивший, что в "Литургии Zero" он продолжает "линию современного сценического осмысления произведений русской классической литературы", объясняет: название постановки - поклонение Zero - нулю, ничтожеству, свойственному "культуре потребления". Голая правда Впечатления зрителей от спектакля, как обычно, оказались самыми разными: от "это гениально" до "издевательство над русской классикой". Не обошлось и без небольшого скандала: сцена с раздеванием Полины, которая случилась ближе к концу спектакля, вызвала резкое неприятие у некоторых зрителей. Увидев полуобнажённую артистку, две дамы в партере немедленно ринулись к выходу.
А поскольку сидели они в середине ряда, другим зрителям пришлось встать, чтобы их пропустить. Пробираясь к выходу, дамы возмущались: почему их заранее не предупредили "о порнографии" в спектакле. Конечно, сцена с "обнаженкой", длившаяся всего-то пару секунд, никоим образом на порнографию не тянула. Да и возрастной ценз у спектакля был соответствующий.
Так что дамы, конечно же, просто погорячились. Но, с другой стороны, без этой сцены, кажется, вполне можно было бы и обойтись, тем более в республике, где значительная часть населения исповедует ислам, не допускающий таких вольностей в отношении женщин.
Переход по этажам...
Переход по этажам на ощупь в темноте, минута в зале... Ура, и всех её знкакомых актрис нашла, давно она меня просила их отыскать уже... Замечательная постановка, гениальная игра, погружение в атмосферу 19 и начала 20 веков!
Так что дамы, конечно же, просто погорячились. Но, с другой стороны, без этой сцены, кажется, вполне можно было бы и обойтись, тем более в республике, где значительная часть населения исповедует ислам, не допускающий таких вольностей в отношении женщин. В этой связи вспоминается другой инцидент на этой же сцене, когда именитый московский режиссёр Георгий Исаакян поставил в Уфе оперу "Фауст", где была сцена танцев Мефистофеля с полуголыми толстушками. Некоторая часть зрителей также очень возмущалась "порнографией" на сцене главного театра республики. В итоге дирекция театра решила девиц из сцены убрать, хотя танцовщицы вовсе не были "в одних трусах", а всего лишь в надувных костюмах, имитирующих "обнаженку". А вот зачем Валерию Фокину понадобились провокационные эпизоды в спектакле ещё мадемуазель Бланш снимает трусики и развешивает их на тех самых плетёных креслах в "Литургии" не совсем понятно. Конечно, режиссёр имеет полное право "на современное прочтение классики" - и его спектакль, действительно, очень неординарный, зрелищный, даже без всех этих пикантных сцен. Кому-то в спектакле Фокина "не хватило Достоевского" - и это абсолютно очевидно, ведь из многогранного романа гениального русского писателя сделать сценическую версию невероятно трудно - да практически невозможно.
Не случайно Валерия Фокина, который ставил спектакли "по Достоевскому" не сценах самых известных российских театров - от "Современника" до "Табакерки" - не раз критиковали за то, что в его постановках "слишком мало Достоевского". Да, знаменитый режиссёр берётся воплощать на сцене лишь некоторые, на его взгляд, самые важные сюжетные линии романов русского классика. Но даже те, кто никогда не читал "Игрока", вообще-то всё поймут: основные линии сюжета прописаны в спектакле предельно ясно. В любом случае гастроли Александринского театра стали настоящим культурным событием для башкирской столицы. Я думаю, эти гастроли надолго останутся в памяти жителей нашей столицы, - подытожила министр культуры республики Амина Шафикова. И в этом с ней трудно не согласиться, ведь возможность посмотреть самые популярные спектакли главных российских театров, не выезжая за пределы республики, дорогого стоит. А, как рассказал директор Башдрамы Иршат Файзуллин, осенью следующего года главный национальный театр республики в рамках подписанного соглашения о сотрудничестве между минкультом Башкирии и Александринским театром, покажет в северной столице свои лучшие спектакли.
После оплаты заказа вы получите ваши билеты на ваш email адрес. Не пришел билет на электронную почту? Выполните следующие шаги: 1. Зайти на электронную почту 2. Перейти в папку спам 3. Найти сообщение с билетом в папке спам 4.
СПбГУ совместно с Александринским театром помогает развивать культуру на Камчатке
С 31 марта по 30 апреля Александринский театр покажет 11 спектаклей онлайн. Купить билеты в Александринский театр в Санкт-Петербурге: афиша и история театра, отзывы, адрес, метро (как добраться), репертуар, премьеры, актеры и режиссер театра, схема и фото зала Билеты в Александринский театр по выгодным ценам, акции и скидки на сайте. В Александринском театре поставят спектакль о Сталине.
Александринский театр и Новая сцена
Выпускной концерт Академии танца Бориса Эйфмана в этом году состоится на сцене Александринского театра 30 мая в 20. Откроет концерт постановка "Мусагет", посвященный выдающемуся балетмейстеру Джорджу Баланчину.
Именно наш театр стал прародителем всех Российских театров, а дата его основания — Днем рождения Русского профессионального театра. В 1832 году Российский государственный театр драмы получил великолепное здание в центре Невского проспекта в Санкт-Петербурге, построенное по проекту великого архитектора Карла Росси.
С 2003 года художественным руководителем Александринки работает Валерий Фокин, народный артист РФ и лауреат государственных премий. Если вы хотите насладиться лучшими произведениями театрального искусства, рекомендуем посмотреть афишу и приобрести билеты заранее — их активно раскупают. Читать полностью.
Борис Годунов — Ю. Толубеев, Ирина Годунова — Л. Акакий — Я. Малютин, Василий Шуйский — В. Янцат, Борис Годунов — Ю. Мария Нагая — Г. Это был первый крупный новый спектакль, подготовленный после возвращения труппы из эвакуации.
Творческая команда работала над постановкой с большим воодушевлением, спектакль имел грандиозный успех и прочно вошел в репертуар театра, уже в 1950 году состоялось юбилейное двухсотое представление пьесы. Все гастрольные показы спектакля сопровождались оглушительными овациями. Постановка повествует о последних годах царствования Ивана IV Грозного, когда напряженная борьба с внешними врагами осложнялись внутренними неурядицами — заговорами родовитого боярства, интригами придворных клик, их борьбой за власть.
Гала-концерт звезд оперы и балета
Кстати, имена она открыла новый мультижанровый виртуальный проект театра «Другая сцена». Как сообщил главный продюсер Новой сцены Александринского театра Александр Малич, трансляции спектаклей Александринского театра в интернет-пространстве пользовались большой популярностью у зрителей. С конца марта по конец мая онлайн-аудитория театра в официальной группе во «ВКонтакте» составила около 2,5 миллиона человек. Было много отзывов», — добавил Александр Малич.
В сентябре — ноябре в афише фестиваля спектакли из Армении, Сербии, Чеченской республики и собственные премьеры Александринского театра.
Среди гастрольных планов дирекция назвала: выступление труппы в сентябре в Сербии в рамках Дней Александринского театра на сцене Национального театра в Белграде, а также в Нише и в Нови-Саде, в октябре — в Екатеринбурге и в Перми, в ноябре — в Армении, на сцене Ереванского театра имени Габриэла Сундукяна. Весной запланированы гастроли в Москве и в Уфе. В июне 2024 года состоится показ специальной версии спектакля «Блаженная Ксения. История любви» на территории Суздальского кремля, в программе Первого фестиваля национальных театров России.
В новом сезоне в Александринском театре состоятся премьеры спектаклей «Мать» по мотивам романа Горького в постановке Константина Богомолова и «Воскресение» по роману Льва Толстого режиссер Никита Кобелев. Зрителей также ждут: спектакль к 150-летию Всеволода Мейерхольда «Мейер» в постановке молодого режиссера Кирилла Люкевича.
Всероссийский просветительский проект «Национальная театральная школа» — инициатива Национального драматического театра России Александринского театра и Ассоциации национальных театров России. Мероприятие проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Организатор — Благотворительный фонд «Александринский». В 2022 году на Петербургском международном экономическом форуме СПбГУ и Александринский театр подписали соглашение о сотрудничестве.
Но вообще всё это, конечно, очень плохо. Вам не кажется, что для искусства, и особенно для театра, сейчас опасное время? Даже ваш театр столкнулся с доносом на спектакль Николая Рощина "Сирано де Бержерак", который, к слову, идёт далеко не первый год. Есть ощущение, что мы на пороге цензуры, причём в самой неприемлемой форме — цензуры толпы.
Что говорят в театре об истории с "Сирано"? Выпущен джин из бутылки — в том плане, что очередь из желающих пожаловаться и написать донос сейчас очень длинная. Обнаружилось, что все мы люди и в нас много плохого, так же как и хорошего. Но хорошего, к сожалению, меньше.
Всё плохое в критической ситуации начинает из нас вылезать наверх. И если не контролировать это плохое в себе, не бить себя по рукам и ногам, не следить за собой, это становится явлением. Это не новость, такое бывало неоднократно в нашей истории. Я как человек немолодой об этом помню.
Конечно, все эти жалобы не способствуют нормальной жизни. Тут можно сказать только одно: понимая сегодняшнюю жизнь, надо внимательно следить за собой. Самое главное — не терять разума. В любой ситуации: тяжёлой, средней тяжести, лёгкой, — хотя, скажем честно, в нашей стране никогда лёгкой не бывало.
Ни в какой ситуации нельзя терять разум всем, в том числе и власти. Нужно быть взвешенными и более гибкими. Возможно, в силу публичности профессии складывается впечатление огромного идеологического раскола в актёрской среде. Как театр не ваш, а в целом это переживает и переживёт?
Каждый делает свой выбор. Конкретно у нас в театре я никакого раскола не чувствую. Но каждый делает выбор. И люди уехавшие, например, тоже сделали свой выбор.
Единственное, мне не нравится, когда начинают страдать из далёкого далека. И страдая, начинают рассказывать, как нам здесь правильно поступать. Мы разберёмся сами, мы же остались, чтобы защищать в данном случае культуру, театр. Мы остались здесь — значит, разберёмся с ошибками.
Но не надо там, страдая, рассказывать, как надо делать, — приезжай и делай. А так, я никого не осуждаю, каждый делает свой выбор и отвечает за него. Как вы думаете, почему каждое поколение плохо усваивает уроки истории? Без драмы и внутреннего конфликта невозможно развитие?
Так устроен человек. Мы все должны прочувствовать на себе, а когда поймём — поезд уже уехал.
В Александринском театре отменили спектакль из-за жалобы на дискредитацию ВС РФ
Вице-губернатор Борис Пиотровский от имени губернатора Александра Беглова и Правительства Санкт-Петербурга поблагодарил театр "за большую системную работу", сказал, что погружение театра в городскую повестку было успешно реализовано, что "звездные премьеры театра создают культурный контекст города". Участники Попечительского совета дали высокую оценку деятельности Александринского театра в отчетном, 2022 году и выразили готовность поддержать планы театра, намеченные на 2023 год. Титульным партнером театра ПАО "Газпром" была акцентирована ценность истинно партнерских, дружеских и открытых к сотворчеству отношений с Александринским театром.
Кроме главного гастрольного спектакля - "Литургия Zero" по мотивам романа Достоевского "Игрок", который в течение двух дней показывали на сцене Башкирского театра оперы и балета, в программе был также моноспектакль ведущего артиста Александринки Игоря Волкова "Записки нервного капельдинера", который прошёл на сцене Башдрамы, мастер классы от Игоря Волкова и его коллеги — актера Сергея Паршина, лекция "Достоевский и театр", а также выставка, посвящённая истории Александринки. Посетителям выставки напомнили, что официальное название театра - Национальный драматический театр России. Основанный в 1756 году, он является первым постоянным публичным российским театром. Труппа знаменитого театра лишь однажды за всю свою долгую историю приезжала в Уфу. Но поскольку в рамках гастролей было подписано соглашение о сотрудничестве между Александринкой и минкультом Башкирии, можно надеяться, что питерцы теперь будут бывать в Уфе чаще.
В 2005 году мы показали здесь один из знаковых для нашего репертуара спектаклей - "Ревизор". Сейчас этого спектакля в нашей афише нет. Спектакль "Литургия Zero" продолжает заявленную в "Ревизоре" линию современного сценического осмысления произведений русской классической литературы. В отличии от других участников программы "Большие гастроли ", которые всё-таки стараются наряду со своими старыми хитами показывать в регионах и спектакли последних лет, Александринский театр привёз только один большой спектакль, премьера которого состоялась ещё в 2012 году. Но стоит отметить, что "Литургия Zеro" до сих пор в афише Александринки и пользуется большой популярностью у питерской публики. До гастролей в Уфу "Литургию" играли на родной сцене в Петербурге. Уфимские театралы, естественно, тоже не могли пропустить визит знаменитого театра из северной столицы, порадовав питерцев аншлагами и в первый, и во второй день гастролей. Несколько неожиданным оказался выбор площадки для драматического спектакля - Башкирский театр оперы и балета, ведь ранее все спектакли проекта "Большие гастроли" проходили на сценах других уфимских театров.
Мы часто играем спектакли именно в оперных театрах, - объяснил главный режиссёр театра Никита Кобелев, представляющий творческое руководство Александринки, поскольку худрук Валерий Фокин в эти дни занят новой постановкой в Будапеште и в Уфу выбраться не смог. Как выяснилось, чтобы доставить в Уфу необходимое для спектакля оборудование, потребовалось арендовать аж три больших фуры.
В декабре 2023 года в нашем театре состоялась премьера моноспектакля «Блокадный дневник Александринки» Семёна Семеновича Сытника, основанного на документальном материале и книгах с воспоминаниями из его личной библиотеки, а 8 мая в 19:30 вы можете увидеть специальный показ этого моноспектакля в ЦВЗ «Манеж» в рамках выставки «Город-герой Ленинград». Режиссёр спектакля: народный артист России Игорь Волков.
Подобную возможность предоставил и онлайн-кинотеатр Okko, запустил чат-бота Okkobro. Он выдает двухнедельный промокод на пакет подписок «Оптимум» тем пользователям, которые вынуждены оставаться дома из-за карантина. Согласно документу, в городе устанавливается запрет на проведение театрально-зрелищных, культурно-просветительских, зрелищно-развлекательных, спортивных и других массовых мероприятий с числом участников более 1 000 человек. Петербуржцам и россиянам, которые временно находятся в Петербурге, рекомендовано воздержаться от поездок за пределы РФ и посещения любых массовых мероприятий. В Петербурге и Москве введен режим повышенной готовности, запрещены проведения массовых мероприятий.
Хорошие новости
- Александринский театр возвратился в Уфу через двадцать лет - МК Уфа
- Новости - «Александринский театр»
- Руководство Александринского театра сообщило об отмене постановки из-за жалоб о дискредитации армии
- Александринский театр переведет часть спектаклей в формат онлайн-трансляций
- Александринский театр опубликовал расписание онлайн-трансляций
- Александринский театр опубликовал расписание онлайн-трансляций
Билетных мошенников оставили без сайта-двойника Александринского театра
Макеты выполнены Михаилом Платоновым. Автор сценографии всех этих спектаклей — Александр Боровский. Одним из главных свойств режиссерской профессии Валерий Фокин считает умение постановщика «мыслить динамически развивающимся пространством». А это значит, что режиссер должен обладать особым пространственным видением спектакля. Работа Валерия Фокина со сценографами всегда проходит необходимую и очень плодотворную стадию — макетирование сценического пространства. И здесь талант художника-макетчика становится определяющим. Постараться раскрыть и продемонстрировать динамические, мизансценические, фактурные возможности сценографии, вписать замысел художника в пространство Александринской сцены с ее габаритами, оптическими особенностями, выверить соотношение размеров и масштабов конструкций, показать возможности различных в том числе и световых эффектов — все это входит в задачу автора макета.
Связует в единую композицию эти линии, где одна витиевато дополняет и развивает другую, персонаж, «выросший» из пары реплик. Шут в исполнении Елены Немзер ранее актриса также травестийно сыграла Панталоне в «Вороне» Гоцци — словно воплощение самого духа шекспировского театра, где комедия и трагедия идут рука об руку, хрупкая иллюзия оказывается под прицелом беспощадной иронии, вскрывающей правду, а площадное дуракаваляние еще больше оттеняет драматизм жизни. Кафкианский «Процесс», кажется, вещь сегодня самоигральная — так актуален сюжет. Но, как и в «Преступлении и наказании», Виднянский выводит подробное полотно литературного театра, точно следующего за авторскими описаниями и, как побочный эффект, теряющего глубину актерских характеров и режиссерской трактовки в погоне за театрализованным пересказом фабулы. Иван Трус на авансцене героически вытягивает линию опасливой рефлексии Йозефа К. Причем актер в этой роли напоминает скорее русского интеллигента, обморочно застывшего в бездейственной саморефлексии. Справедливости ради, «Процесс» редко кому удается «прочитать» в российском театре не прямолинейно и не однобоко. Режиссер выбирает нетривиальный ракурс, также завязанный на театрализации, помещая Йозефа К. Художники Мария и Алексей Трегубовы узнаваемо оформляют сцену «вкусной» предметикой и играют на гипертрофированных объемах и перспективе: пространство орнаментально разграничено арками, рассыпаны гигантские бусины, из огромной чашки, как в кэрролловской «Алисе», выплескиваются застывшие, как на стоп-кадре, капли, устрашающе возвышается голова гипсового пупса с пустыми глазницами.
Он снимает на удаленке первый Instagram-мюзикл по книге Джин Вебстер "Длинноногий дядюшка". Первые серии, выложенные в сеть, уже посмотрели больше 4 тысяч пользователей, в числе которых известные зарубежные продюсеры и авторы мюзиклов. Алексей Франдетти - Режиссер: "Мы первые, кто сделал такой продукт, не просто записывая себя на телефон, а с графикой, с живым оркестром и декорациями, и самое главное с прекрасными артистами: Юлия Дякина и Иван Ожигин, - известные и любимые зрителями, обладатели главной театральной премии "Золотая маска"! Для Ивана Ожогина дом сегодня — это и сцена, и репетиционная точка, и звуковая студия. На запись одной песни порой уходит весь день. Иван Ожогин - Певец, актер музыкального театра: "В том-то и сложность, что мы не видим партнера, мы его себе воображаем, представляем, ищем, переснимаем, потому что иногда на один дубль, который длится 10 секунд, уходит часа полтора съемок. Потому что это повторяется и повторяется. Не было никаких приспособлений, лежали в подвале лампы, вспомнил, как это делается, собрал провод, выключатель, розетку, все подсоединил, все работает. Теперь с этим осветительным прибором мы ходим и снимаем , ищем свет... Антон Голубев.
В общей сложности театр мог вместить в себя до 1 700 человек [4]. XIX век[ править править код ] Александринский театр в 1896 году. Фотохром Петра Павлова С 1832 года театр стал называться Александринским [5]. Название было дано в честь супруги императора Николая Первого Александры Фёдоровны [6]. На протяжении всего XIX века театр был флагманом театральной жизни столицы, в стенах этого театра рождалась история русской театральной культуры. В начале века весь русский театр ориентировался на европейские образцы, постепенно нарабатывая свою, оригинальную школу. В первой половине века, после победы в Отечественной войне 1812 года , повышенной популярностью пользовались лёгкие жанры — комедия и водевиль. В театре шли пьесы таких авторов, как М. Загоскин , Н. Хмельницкий и А. Сцена театра была украшена постановками ранних комедий А.