Вчера в стенах филиала «Центр досуга и творчества «Огонек» состоялся спектакль профилактического проекта «Московский Трудный театр». При поддержке "Содружества школьных театров" в Московской театральной школе Олега Табакова откроются курсы повышения квалификации: "Азы школьного театра". В московском Молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева состоялась премьера спектакля «Мертвые души». Актуальные новости о ближайших спектаклях в Молодежный театр на Фонтанке.
В печатном номере
- Комментарии
- Спектакль по пьесе Марии Малухиной поставил Пётр Норец.
- Другие новости раздела «Культура»
- Премьера спектакля «Гамлет», Московский Молодежный театр п/р Вячеслава Спесивцева | Театр To Go
- Московский молодежный экспериментальный театр В. Спесивцева
- В Московском театре худрук подрался с осветителем сцены
День Отца в Московском молодёжном театре Вячеслава Спесивцева
Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева вновь начал работать в Москве. Московский Молодежный театр п\р цева примет участие во Всероссийской акции «Ночь в театре». Московский молодежный экспериментальный театр В. С. Спесивцева работает по адресу улица Руставели, 19 в Москве.
WorldPodium в соц. сетях:
- Московский театр Вячеслава Спесивцева
- Материалы с меткой «Российский академический молодежный театр» – Москва 24
- Что еще почитать
- В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски»
- В театре Спесивцева сын режиссера подрался с одним из сотрудников - | Новости
Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
Продолжится и традиция уличных действ: 15 и 16 сентября Андрей Рыклин представит спектакль "Сердце Запада" по рассказам О. Театральный двор РАМТа превратится в кабаре, где развернется авантюрная ковбойская история. Еще два спектакля выросли из "Мастерской инсценирования", проходившей в прошлом сезоне: зрителей ждут "Ленинградские сказки" режиссера Филиппа Гуревича и "Томасина" режиссера Али Ловянниковой. Кроме того, Иван Пачин планирует поставить спектакль "Битвы по средам" по роману Гэри Шмидта - но пока решается вопрос с авторскими правами. Над новой постановкой начнет работу и сам Алексей Бородин - это будет спектакль по пьесе Бориса Зайцева "Усадьба Ланиных".
Зрители поразмышляют о конфликте противоположностей, а также о значении чувств и самоотречения. В музыкальном оформлении спектакля используется этно-фолк, фолк-рок и джаз. В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева представят спектакль «Снегурочка» по пьесе Александра Островского.
Поэтому пьесы — достаточно профессиональная литература. И школьнику обычно, как минимум, не хватает авторского текста, который нарисовал бы для него декорацию. Скупые ремарки не позволяют заразиться вымыслом. Поэтому, когда мы начинали наш проект, первым делом мы, конечно, взялись за пьесы. География этого спектакля огромная! Он объездил весь мир: от стран Азии до Европы. Позже мы присоединили к проекту пьесы А.
Чехова, Д. Фонвизина, Н. Гоголя, а потом перешли и к прозаической литературе. Сейчас в этом списке еще и произведения Ф. Достоевского, Л. Толстого, И. Все наши спектакли интерактивны: зритель принимает непосредственное участие, а не просто смотрит.
Интерактивность позволяет нам сделать текст понятным для зрителя, который чувствует себя внутри произведения. Именно это может подтолкнуть к прочтению книги, что главное для нас, ведь во главу угла мы ставим все-таки пользу, а не только развлечение. Когда мы привозим спектакль, мы стараемся сделать так, чтобы школа стала театром. Мы хотим также развернуть школьника к театру, потому что театральная эстетика — это совершенно другой мир. Театр предлагает зрителю сопереживать, быть сопричастным, видеть, как страдают герои, и внутри себя переживать этот катарсис. И наша задача — приучать школьника к театру, потому что очень часто родители не водят ребенка в театр и не ходят туда сами, что ужасно. Для них артисты — неживые марионетки, а театр — что-то ненужное, нафталиновое, старый бабушкин сундук, лежащий на антресоли.
А это, конечно, не так. При нашем театре есть театральная студия, куда мы приглашаем всех желающих. Это уникальная возможность непрофессиональным актерам прикоснуться к профессиональному театру. Безусловно, у нас есть дисциплина, которая очень строго действует. Театр работает как часовой механизм: вынешь один болтик, и все развалилось. И раз ребята приходят к нам, то с них спрос такой же, как с профессиональных артистов. Они должны любить то, что делают.
Что они получают взамен? Они получают творчество.
Работал со многими московскими театрами: им.
Станиславского, им. Гоголя, им. Ермоловой, им.
В Московском театре худрук подрался с осветителем сцены
После продолжительной паузы, вызванной пандемией коронавируса, в столице возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. ГБУК г. Москвы «Московский театр Эстрады». Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. ГБУК г. Москвы «Московский театр Эстрады». Московский молодёжный театр, его создатель и художественный руководитель – Вячеслав Спесивцев, давно ставший уникальной фигурой в театральной Москве. Причина, по которой в Московском молодежном театре актер и по совместительству руководитель этого заведения подрался с работником сцены, пока.
Российский академический молодежный театр
За свою жизнь он успел создать три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках, Молодежный театр «На Красной Пресне» и Московский Молодежный театр, в котором творит и по сегодняшний день. “Молодёжный театр музыкальных экспериментов” (МТМЭ) приглашает на пресс-показ проектов сезона 2022-2023. За свою жизнь он успел создать три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках, Молодежный театр «На Красной Пресне» и Московский Молодежный театр, в котором творит и по сегодняшний день. Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» (2022), автор. Фото: Роман Балаев Художественный руководитель Московского молодёжного театра в Бутырском районе Вячеслав Спесивцев отметил юбилей.
Еще статьи
- В театре Спесивцева сын режиссера подрался с одним из сотрудников - | Новости
- Форма поиска
- РАМТ - афиша спектаклей
- Информационная поддержка
- Депутат Мосгордумы Евгений Герасимов: Московский Молодежный театр возобновил работу
- Мультиформатное пространство «Молодежь Москвы»
Вадик поёт свою музыку
Это сооружение со строгими линиями, окруженное по периметру колоннадой и лестницей, отчего напоминает древнегреческий храм. Величественный фасад, украшенный мозаичным фризом художника Юрия Королева, выходит прямо на Комсомольский проспект. Использование здания Первоначально, кроме театрального зала, в Московском дворце молодежи предусматривались помещения для занятий искусством и спортом. МДМ использовали как место проведения молодежных съездов и художественных выставок например, именно там в 1988-м здесь была развернута экспозиция художника Ильи Глазунова. В 90-е в МДМ организовывали дискотеки, куда мог прийти каждый. Рейв-вечеринки на «Фрузненской» гремели на всю столицу и собирали по несколько тысяч человек. Поклонники игры отнеслись к этому решению болезненно и прочили МДМ забвение. Но самые мрачные предсказания не сбылись. Мюзиклы C 2002 года начинается отсчет истории Московского дворца молодежи как места, где можно посмотреть лучшие мировые постановки мюзиклов. Первым зарубежным проектом, который показали на сцене МДМ, стал бродвейский хит «Сорок вторая улица» — его привез в Россию сценограф и продюсер Борис Краснов.
Спесивцев создал Молодёжный в 1987 году, а до того, помимо организации театральных трупп, работал в театре на Таганке и командовал театром-студией киноактёра. В Молодёжном Спесивцев собрал разношёрстную труппу артистов из профессионалов и студентов, но деятельность этим не ограничилась. При театре открыты творческие студии для детей и подростков: здесь учат не только сценической речи, но и акробатике и даже фехтованию.
Это коллектив, основной целью которого является вовлечение в профессиональную деятельность молодёжь от 18 до 35 лет. О ТЕАТРЕ История театра уходит корнями в 2015-й год, когда основатель коллектива, либреттист и драматург Егор Павлов начал собирать творческую группу для реализации свежесозданного Всероссийского благотворительного театрального проекта «Сказки с фортепиано». На протяжении многих лет, в коллаборации с Творческий центром поэта и драматурга Юрия Энтина «Бременские музыканты», «Летучий корабль», «Бу-ра-ти-но! Тогда эту инициативу поддержали многие видные деятели культуры и искусства Российской Федерации. Вслед за громкими именами мэтров отечественной культуры — Евгением Крылатовым, Геннадием Гладковым, Максимом Дунаевским — на афишах проекта стали появляться и имена новых российских авторов: Анастасия Санеева, Егор Васильев, Ксения Ротаева и др. Творческий потенциал молодой команды увеличивался, а коллектив стремительно рос.
Приходите, беру всех без прослушивания! Поймите, жизнь сама разберется, кому надо этим заниматься, а кому не надо. Если можно их спасти, чтобы они не пошли в подворотне пить водку в итоге, — нужно давать шанс всем. Это его слова. Они ведь считали, что Мейерхольд немного не в себе. Люди, выросшие на русской актерской школе, видели, как по мановению его руки на сцену выбегал матрос и кричал: «Наши заняли Тавриду! Но он был режиссер невероятного видения. Это то самое «я есмь» из системы Станиславского: я в шкуре героя и не могу двинуться. Самый большой обман зрителя — это когда артист неправдив, когда ему нельзя верить. Но сегодня ему нужно верить не так, как в 20-х годах прошлого века. Я иду по пути Щепкина, который забирал детей с восьми лет и занимался с ними, а Каратыгин — с семи. Этот подход не я придумал. Но вот вам мое открытие, сделанное Московским молодежным театром. Актеру нужен первоначальный этап. Юрий Петрович Любимов начинал прямо с Щуки и этот этап пропускал. А начальный — как раз Щепкинский, развитие фантазии. Фигурист занимается с пяти лет, музыкант с шести. Заниматься актерским делом с семнадцати лет поздно. В этом возрасте юноши и девушки уже состоявшиеся, они о свадьбе думают. А пятилетке скажи «превратись в собачку» — пожалуйста! У него нет зажима, нет отторжения. Не скажем мы семнадцатилетнему верзиле тройной аксель крутить. Он просто разобьется. Почему там мы все понимаем, а здесь нет? Сцена из спектакля по роману «Сто лет одиночества». Фото: Из личного архива Субчик и «Сто лет одиночества» — Какую свою постановку вы считаете самой главной? А главный гений — Габриэль Гарсиа Маркес. Пригласил его в жюри Международного молодежного фестиваля — и тот клюнул. На пресс-конференции в Москве заокеанский гость сказал: «У вас какой-то субчик поставил мои «Сто лет одиночества». Что у вас происходит в стране? После нее Маркеса встречали в журнале «Латинская Америка», главный редактор позвонил мне: «Тебя требует Габриэль, хочет тебе поглядеть в глаза твои наглые». А я ему: — Давайте так… Вы смотрите спектакль. Да — оставляем, нет — убираем.