В Электротеатре Станиславский состоялась презентация новой серии книг, главные герои которых – люди театра. Это один из трех первых «электротеатров» столицы наравне с «Художественным», недавно открывшимся после реконструкции, и «Колизеем». художественный руководитель. Несмотря на это, Электротеатр пользуется бешеной популярностью, и достать билеты сюда бывает проблематично. Московский кинотеатр «Художественный электротеатр» отреставрирован согласно задумке архитектора Фёдора Шехтеля, по проекту которого здание перестраивали в 1912—1913 годах.
Электротеатр Станиславский отметил день рождения и молодых режиссеров
На эту идею Электротеатр Станиславский и экспертный совет вдохновил сам Фабр. На основной сцене Электротеатра Станиславский с 23 по 26 ноября пройдет серия премьерных показов "Горький. Подписаться на новости театра. Имя. заключил Александр Кибовский. Театр Электротеатр Станиславский – расписание спектаклей, отзывы, фотографии и адрес театра Электротеатр Станиславский в Москве – Афиша-Театры. Актер "Электротеатра Станиславский" Кирилл Турутин умер в возрасте 27 лет, сообщили в театре.
В Электротеатре Станиславского финалисты ArtMasters представили постановки спектаклей
1 мая начнется инсталляционный проект Электротеатра Станиславский по опере Бориса Юхананова и Дмитрия Курляндского «Октавия. «Электротеатр Художественный» – один из старейших мире. После прихода в 2013 году на пост художественного руководителя Бориса Юхананова театр подвергся масштабной реконструкции и был переименован в «Электротеатр Станиславский». О том, какие ещё работы будут представлены в сезоне 2023—2024, на сборе труппы рассказал худрук Электротеатра Борис Юхананов. В ноябре Электротеатр станет площадкой для показов спектаклей фестиваля «Территория. Изначально постановка пьесы предполагалась именно там, но после ухода Азарова с поста худрука реализовать этот проект удалось в Электротеатре.
ArtMasters и театр «Школа драматического искусства» представляют «Режиссёрские дебюты»
Мероприятие по традиции состоится в рамках 36-й Московской международной книжной ярмарки. В рамках конкурса оцениваются российские издательства и издания Союзного государства. Всего в 2023 году на конкурс было заявлено более 900 книг от 108 издательств из 23 населенных пунктов России, что значительно превысило результат заявочной кампании 2022 года более 600 книг от 92 издательств из 18 городов России. География «Книги года» также расширяется. Призы конкурса «Книга года» присуждаются по 11 номинациям.
Тематические номинации в художественной литературе — это «Проза года» и «Поэзия года». Номинация «ART-книга» предназначена для нестандартных изданий с уникальным дизайном и авторским художественным оформлением. В номинации для полиграфистов — «Искусство книгопечатания» — представлены книги, выполненные на высочайшем уровне и отпечатанные на отечественной полиграфической базе.
В это время расширяется труппа, и актеры выходят на сцену в советских и зарубежных пьесах. С 1957 года при театре работает студия для школьников, с которой началась карьера Никиты Михалкова, Инны Чуриковой, Евгения Стеблова. После ухода Яншина театр сменил несколько художественных руководителей, а в 70-х годах пребывал в творческом кризисе, из которого его вывел режиссер Андрей Попов. Вскоре театр возглавил Александр Товстоногов, но, несмотря на сильную труппу и постановки по современным пьесам, спектакли не привлекали зрителей. С начала 90-х театр сменил несколько художественных руководителей Роман Козак, Владимир Мирзоев, Александр Галибин и другие , а в 2013 году пост худрука занял Борис Юхананов, который превратил театр в одну из самых авангардных площадок столицы. Репертуар и лучшие постановки Афиша «Электротеатра Станиславский» включает много экспериментальных спектаклей, в том числе работы студентов и выпускников МИРа Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова.
Между реальностью и воображаемым миром, между танцем и драматическим театром, между скандинавским аскетизмом и яркой зрелищностью сказки. Герою предстоит пройти трудный путь, а зрителям — вновь вспомнить о том, что, вероятно, нет на свете ничего важнее любви. Лекции TheatreHD Алексей Парин рассказывает о великой оратории Генделя «Саул» О причудах и новшествах Генделя-композитора, мятущемся ветхозаветном царе Сауле, «двоюродном брате Бориса Годунова», и юном Давиде, прекрасном и чуждом царю в своей безупречности. Это 89-летний сценарист, актер и писатель Жан-Клод Каррьер отправляется в путешествие по музейным собраниям Европы, чтобы раскрыть для зрителей секреты картин великого испанского живописца Франсиско Гойи... Спецпроекты Театр Ан дер Вин Театр Ан дер Вин — это не только место исторического значения, где родились шедевры Моцарта и Бетховена, но и место, где по-прежнему оживают классические оперные спектакли.
Тогда темой были «цифровые двойники», а времени на работу минимум, так что проект, по словам самого автора, — скорее клаузура. Тем не менее он интересен планом на грани сходства с проектами барокко и эмблемой выставки, также как и разнообразной, всесторонней зеркальностью. Его абрис плавно расширяется кверху, у него есть трап, палубы, а сбоку — стапеля, с которых, метафорически, сходит этот корабль.
Заархивируй будущее!. Электротеатр Станиславский презентовал новую серию книг и встреч
1 мая начнется инсталляционный проект Электротеатра Станиславский по опере Бориса Юхананова и Дмитрия Курляндского «Октавия. Первую часть названия Электротеатр «Станиславский» получил в наследство от Электротеатра «АРС» — популярного кинозала, который находился здесь с 1915 года. Киноверсия спектакля Электротеатра Станиславский «Пиноккио», лауреата Национальной премии «Золотая Маска»-2021.
ArtMasters и театр «Школа драматического искусства» представляют «Режиссёрские дебюты»
Выстраиваем некую инсталляционную среду. На всем пространстве Основной сцены будут убраны все места, и зрители смогут приходить сюда, свободно пребывать, смотреть и слушать. Сама инсталляция будет жить несколько дней. Ближайшие показы — 10, 11, 12, 13, 14 мая 2023.
Начало в 12.
О том, какие ещё работы будут представлены в сезоне 2023—2024, на сборе труппы рассказал худрук Электротеатра Борис Юхананов. Работа над «Шекспиром» в сезоне 2023—2024 будет продолжена — предполагается, что показы второго этапа будут представлены зрителям летом 2024 года. Кроме того, в сентябре-октябре 2023 года Электротеатр проведёт городскую лабораторию, которая начнётся с опыта знакомства горожан с проектом «МИР РИМ». Ещё один масштабный проект — «Опера нон-стоп» — продолжится на Основной сцене Электротеатра в ноябре.
Что не мешает ей быть модной. Не будет преувеличением сказать, что Юхананов вернул моду на театральный авангард. Зазвал в Москву крупнейших звезд нового европейского театра: Хайнера Гёббельса, Ромео Кастеллуччи — их спектакли вошли в репертуар. Завел обыкновение ставить театральные сериалы, идущие в несколько вечеров: «Синяя птица», «Стойкий принцип», опера «Сверлийцы» и, наконец, «Золотой осел», который захватывает театр почти на неделю и включает не только спектакли, но и нечто вроде открытых репетиций, — Юхананов называет этот проект «разомкнутым пространством работы», а свой метод — «новой процессуальностью».
Несмотря на сложносочиненные концепции, обилие специальных терминов, их объясняющих, а также мегаломанию и хулиганство, продукция Электротеатра Юхананова пользуется стабильным успехом: как выяснилось, у зрителей есть запрос и на сложность, и на совместную с театром работу, а не только на развлечение. Разговаривать с Борисом Юханановым — это как одновременно быть на лекции, перформансе и медитации. В мае Юхананов выпускает очередную премьеру — «Орфические игры. Кроме того, что это 12 спектаклей, которые пройдут в Электротеатре с 15 по 20 мая, неизвестно вообще ничего.
Как вам удалось поженить две, казалось бы, непримиримые модели театра — репертуарного и проектного? Благодаря ее появлению и возникла возможность участия разных людей, которые в каком-то смысле освобождаются от старых моделей. Но постепенно. Говорить о том, что в Электротеатре полностью отсутствует модель репертуарного театра или что здесь не прижилась модель свободной территории, ни в коем случае нельзя.
И соприсутствие и того и другого обеспечено не браком моделей театра между собой, а наличием новой, другой территории, где произрастает новая модель. Эта третья модель и есть Электротеатр, который постепенно переживает свое становление и раскрывает свои возможности. Эту модель можно назвать разомкнутым пространством или новопроцессуальным пространством. Разомкнутое пространство работы» — По элементарным человеческим причинам.
И исходя из той высокой прагматики, потенциал которой я различил в этой замечательной труппе. У нее есть одна невероятная особенность — мне не надо было ни с чем воевать, потому что эта труппа собрана не единоличной властью, часто тиранической, в которой метод торжествует над человеком и его формирует. Такое часто бывает в больших авторских имперских домах, это практика еще советского театра. У нашей труппы есть удивительная особенность — она сформировалась, как формируется почва.
Здесь есть люди, воспитанные в 1950-е, — актеры, сложившиеся в постсталинской, имперской школе представления о театре. Надо признаться, что в этой школе есть масса замечательных вещей. В частности, отношение — к репетиции, к театру, к роли. Есть люди, пришедшие сюда вместе с 1960-ми и дальше, последовательно несколько десятилетий.
Разные климаты формировали эти слои. И вот не тираническая, не авторская воля, а воля природная сформировала эту труппу. Замечательная возможность работать с чем-то природным как с труппой и позволила раскрыть это пространство, сделать его открытым для самых разных режиссерских индивидуальностей. Идея сцены-трансформера, которую мы взяли за основу архитектурного и технологического решения театра, реализуется и на территории труппы.
Ключевое слово здесь — открытость, это очень важно. Мы открыли открытость. Это видно по тому, как развиваются артисты. Помните сказку про Ивана-дурака, когда он прыгает из бочки в бочку и обретает универсальное тело?
В законах этой сказки и развиваются артисты Электротеатра, прыгая из бочки в бочку режиссерских индивидуальностей и предложений, проходя через участие в новых видах приключений. Например, в Электротеатре произошла их встреча с новым видом искусства — с современной музыкой, которой занимаются потрясающе одаренные люди абсолютно не театрального типа, которые не собирались служить театру, но оказались во взаимодействии с ним. Благодаря этой открытости мы обогащаем друг друга. Это коммуникативная гомеопатия как технология человеческого отношения к людям.
Человек важнее театра, важнее государства — это понятно. В центре какого-то естественного гуманизма, без которого невозможно работать, располагается человек — со своими тайнами, своими особенностями. Разве можно делать репрессивный жест по отношению к человеку, тем более на территории искусства? Лично для меня это неприемлемо, честно скажу.
Это просто личностный момент — я не поклонник репрессий ни в каких формах. Чехова, труппа была недовольна в том числе и тем, что с ней просто не поговорили. Может, у вас есть гипотеза, почему в нашем государстве сегодня такие вещи возможны, в том числе на территории искусства? Не так давно в Берлине разразился огромный скандал схожего типа, когда куратора из арт-сообщества назначили руководить «Фольксбюне», одним из важнейших театральных домов в Германии.
Когда Франк Касторф, интендант театра с 25-летним стажем, достиг пенсионного возраста, по решению департамента культуры берлинского сената «Фольксбюне» возглавил бельгиец Крис Деркон, шеф-куратор галереи Tate Modern. Сделали это жестко, без объяснений и достаточно неожиданно.
В первые годы ХХ века в Москве начали появляться первые кинотеатры — электротеатры. Некоторые быстро закрылись, а какие-то пережили переход от немого кино к звуковому, от черно-белого — к цветному. Многие здания первых московских электротеатров сохранились до наших дней. Истории пяти из них — в материале mos. Первый во всем Арбатская площадь, дом 14 Открывшийся в 1909 году «Художественный» тогда — «Художественный электро-театр» стал первым московским отдельно стоящим кинотеатром. До этого в городе смотрели фильмы в неудобных помещениях со стоячими местами. Респектабельное здание, 400 удобных кресел в зрительном зале, роскошное фойе с фонтаном, люстрами и пальмами в кадках настраивали на особый лад. К кино здесь предлагали относиться как к отдельному виду искусства, а не просто развлечению.
Одноэтажное здание в стиле модерн построил архитектор Николай Благовещенский. Кинотеатр был похож на дворец — увенчанный куполом, с колоннами и пилястрами на фасаде. Спустя четыре года он был перестроен — купивший его кинорежиссер и продюсер Александр Ханжонков решил расширить зрительный зал более чем вдвое. Архитектор Федор Шехтель сменил эклектику модерна на вошедший в моду неоклассицизм. Он сделал фасад здания плоским, с минимальным рельефом — чтобы не затруднять движение пешеходов по узкому тротуару. Чтобы публика не толпилась, Шехтель предусмотрел два входа с кассами, а для большего комфорта зрителей внутри — гардероб и буфет. В советское время «Художественный» стал главным кинотеатром столицы и носил гордое имя — 1-й Госкинотеатр. Здесь проходили торжественные премьеры важных картин: авангардного «Киноглаза» Дзиги Вертова, первого звукового фильма «Путевка в жизнь» Николая Экка, первого широкоэкранного фильма «Илья Муромец» Александра Птушко. Премьеры становились настоящими праздниками. В 1941 году во время бомбежки Москвы «Художественный» был сильно поврежден, но не прекратил работу.
Кино здесь показывали на протяжении всей Великой Отечественной войны. Первый в Москве широкий экран в нем установили в 1955 году. Тогда же убрали обрамлявший экран портал и лепной декор с главного фасада. В таком виде кинотеатр просуществовал до реконструкции, начатой в 2019 году. В декабре прошлого года реставрация здания «Художественного» завершилась.
Электротеатр Станиславский
Автор: пресс-служба Электротеатра Вступительная церемониальная часть была краткой. Художественный руководитель театра, режиссер Борис Юхананов обозначил две насущные для любого театра проблемы: исследовать диалектику старого и нового, и построить сбалансированные отношения между художниками и деньгами. Михаил Дурненков, Борис Юхананов. Автор: Олимпия Орлова В свою очередь музыкальный руководитель, композитор Дмитрий Курляндский подчеркнул, что вектор создания из Электротеатра Станиславский «Флоренции для композиторов» себя оправдал — интерес публики к новой музыке стабильно растет, конкуренция других институций минимальна, заметной альтернативы для желающих знакомиться с работами современных композиторов практически нет.
Автор: Олимпия Орлова Дальше последовал ряд громких объявлений. В частности стало известно, что уже к лету состоится премьера оперы «Квадрат» ранее ее название анонсировалось как «Геометрия», но в процессе произошли изменения. Как и в нашумевшей «Прозе» , композитором и режиссером в одном лице выступит Владимир Раннев.
А осенью пройдет долгожданная российская премьера спектакля «Октавия. Мировая премьера состоялась в 2017 году в рамках Holland Festival. С тех пор российская публика ждала возможности воочию увидеть происходящее в гигантской голове Ленина так выглядит декорация.
Во второй половине сезона театр планирует выпустить две премьеры на Основной сцене — спектакль Игоря Лысова под рабочим названием «Карамазовы. Суд», основанный на 12-й главе «Братьев Карамазовых», и постановку «Прекрасное воскресенье для пикника» по одноимённой пьесе Теннесси Уильямса с участием пяти актрис театра, в том числе Ирины Гринёвой. Кроме того, Электротеатр вновь обратится к пьесам Островского — очередная премьера пройдёт в юбилейный для драматурга год: актёр и режиссёр Павел Кравец поставит на Малой сцене «Невольниц». А в первой половине сезона зрители смогут увидеть новую работу в одном из самых необычных пространств театра — на Электролестнице.
Автором новой стратегии театра стал режиссер, теоретик театра и педагог Борис Юхананов, который возглавил театр в июле 2013 года. За десять лет Борис Юхананов и его команда осуществили огромную работу по воплощению идеи развития искусства театра в его различных проявлениях, жанрах и форматах — эта работа продолжает осуществляться и сегодня.
Успех был бешеный, публика повалила валом, но вскоре стало понятно: всех желающих кинотеатр вместить не в состоянии.
Спасать положение Брокш пригласил архитектурную звезду, Федора Шехтеля. Для сооружения новой для него типологии мастер избрал уже найденный в собственном особняке на Большой Садовой язык неоклассики, а если точнее, неоампира, ибо кинотеатру предстояло открываться к столетию Отечественной войны 1812 года. Акционеры расширили территорию, приобретя небольшой участок земли, принадлежащей усадьбе Головкиных. К старому зданию был пристроен двухэтажный объем. Новый, внешне довольно строгий фасад электротеатра «Художественный», увеселительного по сути заведения, получил два симметричных входа, углубленных в прямоугольные ниши. Над дверью справа показался указатель «Входъ», слева — «Выходъ». Надписи были фланкированы пилястрами, чугунными светильниками, украшены лепными аллегорическими масками.
Электротеатр «Станиславский»: дитя «бескровной революции»
Вход на Встречу свободный, по регистрации. Лекция Александра Чепурова. Мейерхольд в углублениях: «Маскарад» — спектакль-симфония На лекции театроведа, доктора искусствоведения Александра Чепурова речь пойдёт о рождении «музыкального» принципа компоновки действия в спектаклях Александринского театра и, в частности, о музыкальной структуре постановки «Маскарада», осуществлённой Всеволодом Мейерхольдом в 1917 году. При деятельном участии Александра Анатольевича была осуществлена историко-документальная реконструкция фрагментов сценического текста мейерхольдовского «Маскарада» к премьере спектакля Валерия Фокина «Маскарад.
Воспоминания будущего» в 2014 году.
А повод для этого — премьера перфоманса «Рассвет» в электротеатре Станиславского. Для раскрытия понятий «добро» и «зло», «психическое» и «физическое», «реальное» и «идеальное» создатели используют тело и звук как главный инструмент. Режиссер Андрей Жиганов и хореограф Кирилл Нулевой сумели объединить авторскую хореографию с музыкальной средой.
Свобода репертуара часто шла вразрез с мнением городских властей , поэтому руководству театра не раз приходилось противостоять претензиям. В 1963 году с большим трудом была выпущена постановка пьесы Леонида Зорина «Палуба», после чего Яншин оставил свой пост [5]. С 1963 по 1969 годы пост главного режиссёра театра занимал Борис Львов-Анохин. Большой резонанс вызвали его постановки повести Чингиза Айтматова «Материнское поле», пьесы Михаила Шатрова «Шестое июля». В первой половине 1970-х годов в театре работал известный режиссёр Леонид Варпаховский , поставивший спектакль-притчу « Продавец дождя », на многие годы ставшую визитной карточкой театра. В 1970-е годы театр переживал кризис, пока в 1976 году главным режиссёром не стал Андрей Попов.
В 1980 году главным режиссёром театра стал Александр Товстоногов. Он одним из первых поставил на сцене « Собачье сердце » Михаила Булгакова [12]. Шолом-Алейхема д. Постсоветский период[ править править код ] В 1990-е и 2000-е годы часто менялось художественное руководство театра при постоянстве директора Феликса Демичева. Спектакли всё больше отвечали веяниям времени: к примеру, в драме Жан-Жака Брикера и Мориса Ласега «Мужской род, единственное число» Владимир Коренев сыграл трансвестита. Начиная с 1991 года резонансный спектакль О. Бабицкого по пьесе Д. С 1997 по 2001 год на сцене театра шёл его моноспектакль «Есть ли жизнь на Марсе? Последним руководителем театра до его масштабной реконструкции стал Валерий Белякович.
И есть банкетный зал. Пить правда ни до сеанса не стала, ни после, цен не скажу. Могу порекомендовать сюда зайти парочке, или пересидеть непогоду с подружкой. Сайт у кинотеатра есть. Скидки социальные есть. Купить билет он-лайн можно.
Самое читаемое
- «Жизнь есть сон» и Belaqua. Какие премьеры готовит «Электротеатр Станиславский»
- Навигация по записям
- Театральное чудо внутри Электротеатра
- «Горький. Опыт: Чудаки» на Основной сцене.
- В "Электротеатре Станиславский" заявили об отмене "Сада" по техническим причинам
Отзывы о «Электротеатр Станиславский отметил день рождения и молодых режиссеров»
- ЭЛЕКТРОТЕАТР СТАНИСЛАВСКИЙ ПОДЕЛИЛСЯ ПЛАНАМИ НА СЕЗОН 2022-2023 - ТЕАТРОН
- Электротеатр "Станиславский": новости
- Московские электротеатры. Где и как смотрели кино в начале XX века
- Художественный подход к кино | The Art Newspaper Russia — новости искусства