В Красноярске под контролем прокуратуры реставрируют здание Красноярского драмтеатра имени Пушкина.
Cкончался артист красноярского театра имени Пушкина Василий Решетников
Общая площадь нового здания составляет 1 012,8 кв. В нём разместились столярный, токарный и сварочный цеха для изготовления, сборки и хранения декораций текущего репертуара. Для создания и оформления спектаклей закуплено современное оборудование.
Как утверждает истец, в ходе выполнения работ по сохранению объекта культурного наследия "Реставрация с приспособлением для современного использования объекту культурного наследия регионального значения "Дом, в котором в октябре 1905 года Красноярская РСДРП и Совет рабочих и солдатских депутатов проводил общегородские митинги" Красноярский драматический театр им. Пушкина возникла потребность в проведении дополнительных работ, не предусмотренных контрактом, но необходимых для введения объекта в эксплуатацию, что повлекло увеличение цены контракта на 62 108 490,38 рублей. Однако последний от оплаты дополнительно выполненных работ уклонился, ссылаясь на ее невозможность в связи с превышением лимитов федерального и краевого бюджета", - рассказали в Арбитражном суде края.
За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии.
Пушкина: «Очевидно, что произведение, написанное в сложный период для нашей страны, не потеряло актуальность и сегодня. Проблемы нравственного выбора интеллигенции, сохранения себя, своих моральных принципов — темы, которые не могут не волновать наше общество».
Спектакль «Ополченский романс»
Пушкина состоялась торжественная церемония закрытия фестиваля «Театральная весна — 2024». Наши студенты приняли участие в творческих номерах, открывающих и завершающих церемонию. Постановкой занимался Илья Игоревич Романов, преподаватель колледжа, режиссёр-хореограф Красноярского театра юного зрителя, артист балета хореографического театра «Балет Москва», в составе балета — Лауреат премии «Золотая маска».
Дни нашей жизни» и др. Он выходил на сцену до последнего, пока позволяло физическое состояние. Выражаем глубокие соболезнования родным, близким и друзьям Василия Васильевича. Василий Решетников похоронен на Аллее славы г.
Несмотря на тотальное вторжение в сценический "кадр" художественных изысков, великий текст Фридриха Шиллера, не потерявший, да и не потеряющий своей актуальности в наши дни одно слово -- вечно зелёная классика! Враждующие друг с другом семьи напоминают вечный сюжет трагедии Вильяма Шекспира "Ромео и Джульетта".
И здесь, и там всё заканчивается смертью главных героев. И впору прозвучать, как в шекспировской трагедии, пронзительным и гневным словам: "Чума на оба ваши дома! В отличие от неё, Фердинанд готов умереть за любовь. А у Луизы есть мудрость, она смотрит дальше. Понимает, куда заведут их отношения, поэтому отчаянно бросается спасать свою честь и честь любимого. Великий романтик Фридрих Шиллер написал трагедию о страстной любви и беспримерном коварстве. Спустя два века режиссёр Олег Рыбкин перенёс героев Шиллера в будущее, где в футуристической фантазии сюжет почти лишается мелодраматизма, история юных влюблённых становится способом исследования противостояния личности и государства, протокола и свободы, человеческого достоинства и произвола власти.
Общая площадь нового здания составляет 1 012,8 кв. В нём разместились столярный, токарный и сварочный цеха для изготовления, сборки и хранения декораций текущего репертуара. Для создания и оформления спектаклей закуплено современное оборудование.
Новый корпус красноярского театра Пушкина заработает в октябре (видео)
В Красноярске завершили строительство второго корпуса драматического театра имени А.С. Пушкина. В Красноярске завершили строительство второго корпуса драматического театра имени А.С. Пушкина. Третий корпус драмтеатра имени А. С. Пушкин готов на 100%. Об этом рассказали в краевом правительстве. Культура - 12 октября 2023 - Новости Красноярска - В Красноярском драматическом театре имени А.С. Пушкина открылась новая сцена.
Cкончался артист красноярского театра имени Пушкина Василий Решетников
Уникальные наряды предназначены для премьеры оперы Модеста Мусоргского "Борис Годунов". Красноярский театр оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского Завтра в театре имени Дмитрия Хворостовского пройдет окончательная примерка костюмов для первой в этом сезоне премьеры, намеченной на конец ноября, сообщили в учреждении культуры. Переданные красноярским артистам костюмы изготовлены по эскизам театрального художника Павла Каплевича.
Это проза, замешанная на музыке. Музыка и война, стихии, пронизывающие человеческое существование, даны в непосредственном, порой даже наивно-детском восприятии бойцов, идущих сквозь абсурд и ужас повседневности к пониманию смысла и цели происходящего.
Пушкина под занавес «Театральной весны» 24 и 25 марта. Постановщик «Смерти Тарелкина» Олег Рыбкин и режиссер «С любимыми не расставайтесь» Ирина Дремова вошли в список номинантов на лучшую работу режиссера за спектакль большой формы в драматическом театре вместе с Анной Бабановой и Маратом Гацаловым. Всего в этом списке одиннадцать постановщиков спектаклей разных форм и направлений. Стоят Сергей Даданов в роли доктора Вальтера и Сергей Ребрий Колчак Постановочная команда норильских спектаклей и актеры-исполнители также значатся во всех перечнях на звание лучших.
Самый внушительный список выдвижений — у драмы в одном действии «Иванов». На экранах Яков Алленов Шабельский и Анастасия Черкасова Сарра Этот спектакль-актуализация классики претендует не только на лучшие премьеру и режиссуру, но и на лучшую работу сценографа Веры Макаренко, художника по свету Ильи Пашнина, музыкальное оформление Дмитрия Бурцева и Наты Михайловой.
Зрителю предлагают погрузиться на время в городскую застройку Петербурга. Олег Рыбкин, главный режиссёр театра им. Пушкина: «Очевидно, что произведение, написанное в сложный период для нашей страны, не потеряло актуальность и сегодня.
ГАСТРОЛИ МИНУСИНСКОГО ТЕАТРА В КРАСНОЯРСКЕ
В Красноярске завершили строительство второго корпуса драматического театра имени А.С. Пушкина. Корпусы Красноярского драмтеатра возводят в рамках нацпроекта «Культура» по поручению Президента России Владимира Путина. Компания Красноярский драматический театр им. Пушкина находится в городе Красноярске, по адресу: Мира проспект, 73. Театр Пушкина в Красноярске: афиша на Апрель 2024 с официального сайта; купить билеты онлайн; репертуар драматического театра Красноярска; актеры, отзывы о спектаклях. На прошедшей неделе в Городском Доме Культуры состоялись незабываемые гастроли Красноярского Драматического театра имени Александра Сергеевича Пушкина.
В Красноярском драматическом театре Пушкина пройдет премьера спектакля «Время женщин»
Кстати, завтра, 17 февраля, театру имени Пушкина исполнится 120 лет. Вот так красиво пройти по 17 февраля, чтобы круг сделать такой, - рассказал директор драматического театра имени Пушкина Петр Аникин. Нашли ошибку в новости? Сообщите свою новость.
Он выделялся подвижным, взрывным темпераментом, развитым воображением, совершенной пластикой чему в немалой степени способствовал интерес к футболу, легкой атлетике, теннису, бильярду. Он умел удивлять, легко менял амплуа, но все герои Решетникова — личности незаурядные, живущие с обнаженным сердцем, поражающие каскадом искреннейших эмоций. Талант и огромная любовь к Театру, весомый вклад в развитие культуры региона неоднократно были отмечены: в 1997 году ему присвоено звание «Заслуженный артист Российской Федерации», несколько раз он становился лауреатом премии краевой организации Союза театральных деятелей России и лауреатом краевого фестиваля «Театральная весна», а в 2002 году ему присвоено звание «Народный артист Российской Федерации».
О чем бы ни говорил артист Решетников с публикой — это был творчески насыщенный диалог об интересном и значительном.
Посещение постановок на Камерной сцене обойдется, в среднем, в 300 рублей. Обратите внимание, что в зале Камерной сцены размещение свободное, билеты продаются без указания места. Билеты в театр Пушкина в Красноярске в Малый зал стоят 600—700 рублей, рассадка также свободная. Посещение спектаклей на Большой сцене обойдется от 100 до 1 500 рублей, в зависимости от выбранного места. Билеты в театр Пушкина в Красноярске рекомендуется приобретать заранее, ближе к дате может не остаться свободных мест. Большая часть спектаклей проходит на Большой сцене, расположенной в главном здании театра. Большая сцена состоит из: партера на 12 рядов, бельэтажей справа и слева от партера, амфитеатра 4 ряда за партером , бельэтажа за амфитеатром 6 рядов , балкона 3—4 ряда. Малый зал театра Пушкина в Красноярске вмещает до 36 зрителей. Он находится в том же здании, что и Большая сцена.
Пушкина — артистом, известным и любимым уже не только во всем Красноярском крае, но и в России. Он был занят практически во всех репертуарно значимых спектаклях, и его по праву называли одним из самых крупных артистов театра. Элегантный даже в ватнике, бунтарь по духу и манере игры, он в каждый свой выход на сцену проживал роль как часть собственной жизни. Даже небольшие его роли запоминались, как Гражданин в «Я.
Красноярский Театр Пушкина
Подрядчик взыскивает задолженность за выполнение работ по сохранению объекта культурного наследия Красноярский драматический театр им. А.С. Пушкина. Купить билеты в «Драматический театр им. Пушкина» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки. Большой театр России передал Красноярскому театру оперы и балета около двух сотен парчовых и меховых шуб, расшитых драгоценными камнями, шелком и бисером.
Реставрация театра имени Пушкина проводится под контролем прокуратуры
Кировский драматический театр. Добавим, что на гастроли в Красноярск приехали известные артисты театра и кино: Ксения Раппопорт, Сергей Курышев, Елизавета Боярская и другие. В Красноярском драматическом театре Пушкина пройдет премьера спектакля «Время женщин». Первые показы состоятся 6, 7 апреля и 1 мая. По его словам, ремонтно-реставрационные работы в здании Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина начнутся уже в 2012 году и продляться «не меньше двух лет». Красноярский драматический театр имени а. Адрес. Красноярский край, Красноярск, проспект Мира, дом 73.
ОТКРЫТИЕ ГАСТРОЛЕЙ КРАСНОДАРСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ!
Сцена тут укутана белым полотном, на котором, как на фотопластине нашей памяти, проявляются важные для человека образы. Художник Николай Чернышов превратил обычную видеопроекцию в чародейство, и такой же невыразимой в слове магией выглядит тут любовь людей — отца и сына, младших в семье сестры и брата, двух стариков, героев и отдельных предметов, которые сохраняют для них свою сакральность. Спектакль вообще очень конкретный при всей своей мистичности: глубокая, содержательная работа актеров Сергея Сумина отец , Михаила Вергунова сын Александр , Галины Трегубовой младшая сестра Анна , Михаила Телепова Юрасик, друг отца , актрис Ольги Бойко Людмида , Ольги Чекменевой Наташа и Роксаны Мальцевой Зины , играющих трех очень разных сестер, женщин, что называется, «с судьбой», Владимира Иноземцева бесхарактерный Людмилин муж атлетического телосложения обеспечивают абсолютное узнавание до осязаемости персонажей и ситуаций, но не отменяют снов «о чем-то большем», которые выглядят не менее, а то и более реальными, чем повседневность. Все театральные истории тут связаны с мощным противостоянием человека и общества, и, несмотря на предрешенность исхода подобного столкновения, одинокий голос человека звучит бесстрашно, прекрасно в плане красоты человеческого проявления и жизнеутверждающе. Самым лайтовым сюжетом тут выглядит драма взросления по сценарию к фильму «Выпускник», поставленная режиссером Дмитрием Лимбосом в Канском театре в жанре ситкома. Дебютную роль Дастина Хофмана, сыгранную им в одноименном фильме 1967 года по роману Чарльза Уэбба, исполняет молодой актер Виталий Шумилов. Артист ныряет в непростую роль, как герой — во взрослую жизнь, со страхом, трепетом и куражом, и, видимо, от этого совпадения и случается актерская удача. Публика сидит прямо на сцене, по обе стороны длинного пространства, которое ограничено с одной стороны эстрадкой, с другой будуарным зеркалом в лампочках — это и есть путь, который придется пройти молодому человеку, превратившись из зажатого девственного юнца в самоуверенного молодого мужчину, но в финале все же умудриться набраться отваги, отыскать в себе достаточно внутренней честности и сделать правильный выбор. Отдельных аплодисментов заслуживает характерная актриса Елена Губарева, ради этого спектакля превратившаяся в светскую львицу-соблазнительницу, в которой поровну шарма и отборного цинизма. Наверное, правильно будет сказать, что это воспоминания о фильме, взгляд на него из нынешних времен с фиксацией печальных перемен и еще более печальных неизменностей. Фильм 1973 года, несмотря на трагический финал, давал надежду на возможное лучшее будущее: неистовый герой Шукшина с очень крепкой личностной сердцевиной менял мир вокруг, и мир к финалу ощутимо здоровел.
В спектакле Снежанны Лобастовой все герои появляются в прологе в лагерных телогрейках и с номерами, и все робкие ростки живого, подлинного, какого-то замечательного чистого и открытого — а у героев Дениса Коновалова Егор , Анастасии Лалетиной Люба , Сергея Еремеева Петр этой открытости и искренности с лихвой — обречены. А символом спектакля становится медленно падающий ярко оранжевый осенний листок на заднике анимация Ольги Горячевой и бесконечно тянущаяся песня на стихотворение Визбора «А зима будет большая». Спектаклю «Рассекая волны» предшествует обращение режиссера Галины Зальцман, призывающей людей «не торопиться оскорбляться», если чьи-то поступки не соответствуют их представлениям о норме. А зрителей рассаживают на жесткие церковные скамейки в протестантской церкви, прямо на сцене, рядом с героями-прихожанами, оставляя актерам для игры крошечную полоску у задника. Замысел режиссера Галины Зальцман и художника Кати Никитиной понятен: погрузить публику в аскетичные жизнь и мироощущение обитателей северной шотландской деревушки, притулившейся на берегу холодного моря, грозный шум которого то и дело слышится за спиной, там, где расположен пустой зрительный зал. Игровое пространство, над которым возвышается распятие, поначалу тоже пусто — ничто не тормозит полетов безоглядно влюбленной в своего мужа, приезжего рабочего с буровой Яна — Валерия Курченкова новобрачной Бесс Макнил. Безудержная и нескрываемая чувственность этой любви смущает людей, заставляя их жаться к стенам, оскорбляет их веру, требует наказания. Но, как мы все помним, Ларс фон Триер докручивает это и без того непримиримое сюжетное противостояние до предельного напряжения: отправившийся на буровую Ян возвращается полностью парализованным — и прямо под распятием появляется кровать и множество медицинских приборов, обеспечивающих существование его неподвижного теперь тела. И тогда Бесс, поняв по-своему слова Яна о том, что ей стоит завести любовника, решает возбудить жизнь в теле любимого с помощью жестокой по отношению к самой себе магии: она отдается всем подряд, ощущая на их месте только Яна, и рассказывает мужу об этом. Ненависть человеческой стаи при этом переходит на физический план.
Бесс уже не может пройти по проходу, чтобы не услышать «шлюха» или не получить пинок, и зрителям приходится играть при этом невыносимую роль соучастников. Экзекуции происходят при молчаливом и убежденном согласии пастора, которого грандиозный Хольгер Мюнценмайер играет совершенным Великим инквизитором Достоевского. У Триера в фильме 1996 года мы ни разу не видим Бесс мертвой, камера намеренно скрывает её от наших глаз, а Галина Зальцман помещает каталку с умирающей Бесс в центральный проход, так что окровавленное тело молодой женщины оказывается на расстоянии вытянутой руки от каждого из присутствующих. Фактически Зальцман ставит историю о коллективном убийстве, но не только. Артисты крошечного сибирского театра работают так мастерски, что сомнению не подвергается и второй — параллельный сюжет: о любви, побеждающей смерть. Ян в итоге встает на ноги, а потрясенный доктор — Сергей Юнгман в официальных показаниях заменяет медицинское определение «человек с неустойчивой психикой» на более, по его мнению, точное: святая. Режиссёр Никита Кобелев, выступив также и художником, сочинил предельно простую и емкую сценографию, состоящую из помоста и задника-пазла с изображением жертвенной лани на алтаре, собирающегося по ходу действия последним встает на место фрагмент с окровавленной шеей животного. Сюжет мифа известен: микенский царь Агамемнон, предводитель греческого войска, повинуясь воле богов, вынужден принести в жертву свою старшую дочь Ифигению, чтобы море успокоилось и войско могло отплыть к Трое. Но вызывая дочь и жену в Авлиду, Агамемнон уверяет их, что Ифигению просватал сам Ахилл и свадьба должны случится прямо здесь, в Авлиде. В спектакле есть масса деталей, которые делают его абсолютно сегодняшним: бандитского вида с пистолетом подмышкой братец Агамемнона Менелай — Андрей Глебов, который не готов переживать по поводу человеческих жизней, две дамы, названные в программке «голосом богов» — Татьяна Кухтина и Анастасия Михайлова, которые используют лексику и риторику «духоподъемной» государственной пропаганды, доверенное лицо Агамемнона — скромный полковник Хольгера Мюнценмайера, единственный по-настоящему честный и преданный царю человек, достойным советам которого царь, встав на путь войны, уже не может следовать, полный лютой ненависти взгляд на мужа красавицы Клитемнестры — Ксении Коваленко, предрешающий его страшную гибель после войны в собственном доме, сам Агамемнон — Сергей Юнгман, очень живой, терзающийся, разрываемый на части любовью к дочери и предательством любви, но делающий тот выбор, которого от него ждет войско.
Произнеся с трибуны прописанные ей слова из красной папки, она, оставшись одна, выходит с аккордеоном к морю тут срабатывает замечательное световой решение — луч падает на золоте платье девушки так, что выглядит, точно лунная дорожка на волнах и читает свой собственный, никем не продиктованный монолог, умудряясь за несколько минут прожить всю свою женскую судьбу, включая и страдания роженицы и счастье материнства.
В том числе обсудили и планы на новый, 149-й сезон. Одно из самых важных событий, которое ждет нас, — это открытие нового пространства театра, — отметил Олег Рыбкин, главный режиссер. Это будет мультижанровым пространством, мы наполним его разными проектами, но это по-прежнему будет сценой театра им.
С трепетом и волнением. И сейчас мы готовы принимать поздравления! С рождением Новой сцены, Красноярск! Эксперименты на Новой сцене продолжатся: красноярцам до конца года представят спектакль для детей от трех лет «История невероятной дружбы», причем ребятишки будут сидеть во время представления на креслах-мешках, а для взрослых зрителей готовится джазовый концерт All That Jazz и музыкальный гастроспектакль «Ужин двух господ». Новая сцена находится в недавно достроенном корпусе. Теперь все три блока драматического театра им. Пушкина образуют единое пространство, благодаря чему можно создавать спектакли в режиме «полного цикла»: непосредственно от появления идеи до производства декораций. Напомним, о том, что красноярскому драмтеатру нужны новые площади, стало ясно еще в 2012 году при начале капремонта большой сцены и реставрации основного исторического здания. Денег тогда на это не нашли, а финансирование в итоге поступило только в 2021 по национальному проекту «Культура».
И тот же замечательный гуманизм объединяет спектакли афиши «Театральной весны» 2023 года, которые я на правах эксперта по драматическим театрам рекомендую к просмотру все без исключения. И не только зрителям Красноярска. Но если вы, дорогие соотечественники, решитесь на событийный театральный туризм, стоит поторопиться. Спектакли в малых городах по причине ограниченного количества зрителей, к сожалению, редко живут долго. Прежде чем рассказать подробно о спектаклях двух ключевых номинаций — лучших премьерах большой и малой формы — напишу короткой строкой о других спектаклях афиши, которые тоже замечательно хороши. Так, в номинации «Лучшие спектакли для детей и подростков» нынче — три работы. Небылицы», поставленные в Норильском Заполярном театре драмы Тимуром Файрузовым, имеют мало общего с канонической сказкой — это хороводное действо с замечательно изобретательной и насыщенной образами сценографией из подручных средств авторства Фемистокла Атмадзаса и простым сюжетом об опасном хождении за три моря и отрадном возвращении домой. Начинающий режиссер Анастасия Лаптинская взяла сюжет из книги писательницы-психолога из Портленда Труди Людвиг, которая всю жизнь занимается решением проблем детской агрессии, и поставила спектакль, предназначенный для семейного просмотра. С помощью простых интерьерных кукол и разных театральных форматов — от театра теней до вребатима — люди и куклы рассказывают о буллинге и о том, кто в нем виноват не дети, конечно же и как ему противостоять. А «Самые добрые в мире» петербургского режиссера Юлии Каландаришвили — родившаяся в красноярском ТЮЗе обаятельная камерная приключенческая история о смерти, не травмирующая психику ребенка, а вызывающая естественный познавательный интерес. Ее герои — трое предоставленных самим себе детей, в числе которых — ярко-выраженный лидер Эстер Анны Проскуриной. Эстер и приходит в голову идея организовать похоронную службу, чтобы торжественно хоронить умерших животных. Лучшими премьерами в номинации «Эксперимент» эксперты назвали иммерсивный променад-спектакль «Побег в зоопарк» Красноярского парка флоры и фауны «Роев ручей» в постановке Юрия Квятковского и спектакль красноярского ТЮЗа «Расцветает самая красная из роз». Второй — замечательная молодежная история по графическому комиксу известной шведской феминистки Лив Стрёмквист: начинающий, но, несомненно, талантливый и осмысленный режиссер Ксения Пещик с командой из трех молодых тюзовских артистов легко втягивает зрителей в интерактивную игру с целью разобраться, что нынче происходит с любовью, почему она расцветает во всей красе всё реже, и отчего самый завидный мужчина Голливуда Леонардо ли Каприо меняет дам с периодичностью раз в год, много — в два. Очевидную удачу спектаклю и доверие зрителей обеспечивают, прежде всего, его сегодняшний ритм и стиль, а также азарт молодых артистов Салмана Джумагазиева, Анны Проскуриной и Татьяны Скрябиной, которым, как и режиссеру, эти разборки с любовью, как кажется, насущно необходимы. Зрители перемещаются в наушниках по наружным и внутренним пространствам зоопарка, которые постепенно переосмысляются как территория реализованной мечты создательницы живого уголка в заповеднике «Столбы» из него впоследствии и вырос «Роев ручей» Елены Крутовской и её верности себе. Начинается история в кровавые 30-е, когда дед Крутовской, известный врач, был арестован и погиб в лагерях, а она вернулась в Красноярск, спасаясь от репрессий в отношении членов семьей врага народа, и занялась сохранением редких животных. На ее мемориальной доске на одном из столбов написано: «Елена Александровна Крутовская 1914 — 1984. Основатель живого уголка, борец за лучшие традиции столбистов, не отделявшая любовь к природе от любви к человеку». Номинация «Лучшая премьера сезона в драматическом театре большая форма » В этой номинации доминирует русская классика, и эффект узнавания текстов и ситуаций, сочиненных век, а то и два назад, сильно впечатляет, особенно, с учетом остросатирического характера произведений. Декорация спектакля Олега Рыбкина «Горе от ума» — превращенный художником Никитой Сазоновым в жилище Фамусовых центральный холл знаменитой столичной высотки на Котельнической, первые квартиры в которой раздавал еще Лаврентий Берия. Но действие спектакля происходит на пару десятилетий позже, в застойные 70-е, а сюжетом истории становится очередной консервативный поворот, которые в нашем отечестве, как мы все имели возможность убедиться, происходят молниеносно. Трех лет, которые красивый и остроумный Чацкий — Никита Косачев провел, очевидно, на стажировке в одной из европейских соцстран, оказалось вполне достаточно не только чтобы повзрослевшая Софья — Ася Малеванова полюбила другого, но и чтобы родные люди, с которыми можно было общаться по-свойски и свободно на любые темы, обернулись, в соответствии с новыми социальными запросами, пугливыми лицемерами, а обязательными гостями на каждом «балу» стали «люди в штатском». На сцене — половина труппы, и яркая талантливая молодежь не уступает корифеям. Абсолютно аутентичны и до боли узнаваемы Фамусов — Борис Плоских и другие представители советской номенклатурной «элиты», над которыми возвышается «деревянный» остолоп Скалозуб в роскошном исполнении артиста исполинского роста Георгия Дмитриева. Все они не только со вкусом играют и импровизируют, но еще и танцуют и поют под живую музыку. Причем, репертуар нарочито сложен из эстрадных хитов 70-80-х на зимние темы оттепель безвозвратно прошла , которые ловко вплетены Рыбкиным в драматургическую канву и которым не дает прозвучать излишне сентиментально отменная ирония Станислава Линецкого. Пушкина «Самоубийца» того же Рыбкина, в котором занята практически вся труппа Театра им. Пушкина — чистейший образец мейерхольдовской трагической буффонады. Вообще эту парадоксальную черную комедию Эрдмана 1928 года о безработном и незаметном неудачнике Подсекальникове, который, как только объявляет о желании покончить с собой, становится всеобщим героем по той простой причине, что в России «то, что может подумать живой, может высказать только мертвый», — почти никому не удается поставить смешно. Когда-то Станиславскому запретил ее репетировать лично Сталин, не разделив восторги основоположника режиссерского театра в России перед «новым Гоголем». Да и судьба исключительного остроумца Эрдмана, как уже упоминалось, оказалась не из веселых.
Стройкомпания подала в суд на театр Пушкина. Говорят, не доплатили
25 апреля на 74-м году жизни после продолжительной болезни ушел из жизни артист Красноярского драмтеатра имени Пушкина Василий Решетников. К 120-летию театра откроют и новую Малую сцену: читайте на сайте 7 канала Красноярск. Помогают в создании невероятной атмосферы гоголевского мира художник по свету Елена Алексеева из Новосибирска и хореограф Иван Шаронов из Красноярска. Завершилось строительство второго блока Красноярского драматического театра Пушкина. Жизнь Красноярского пушкинского театра, несмотря на его солидный возраст, и сегодня наполнена энергией.