О спектакле "Тихий Дон" после премьеры писали, что в нем есть "особенность, которая делает его не просто очень хорошим, а уникальным. Спектакль «Тихий Дон» Михаила Шолохова для Казачьего театра очень дорог. 11 декабря спектакль «Тихий Дон» липецкий театр танца представит в Большом зале Кремлёвского дворца.
Пленительный и упоительный «Тихий Дон» - эпохальная премьера в театре «Русская песня»!
В минувшие выходные Александр Шолохов, внук известного отечественного писателя побывал в Волгограде и посмотрел спектакль «Тихий Дон». Поэтому, когда поступило предложение о «Тихом Доне» Михаила Шолохова, безумно обрадовался и благодарил Бога за предоставленную возможность. 30 сентября в Ростовском академическом театре драмы им. Максима Горького в рамках декады пожилых людей, состоялся благотворительный спектакль «Тихий Дон». «Тихий Дон» – первая часть задуманной Григорием Козловым и «Мастерской» сценической дилогии о Гражданской войне, времени больших я тема спектакля «Тихий Дон» – жизнь простых, но незаурядных людей. 11 "Б" посетил спектакль "Тихий Дон" в академическом театре "Русская песня". Режиссер спектакля Дмитрий Петрунь мастерски сумел вместить в трехчасовое представление самые яркие моменты жизни героев легендарного романа Михаила Шолохова. Билеты на спектакль «Тихий Дон» продаются онлайн на сайте
Спектакль «Тихий Дон» спустя 40 лет вновь покажут в ростовском театре
Билеты на спектакль «Тихий Дон» продаются онлайн на сайте 2 и 3 сентября на сцене Малого театра пройдут гастроли Ростовского академического театра драмы им. М. Горького. Спектакль «Тихий Дон» с 4 марта 2023 по 22 мая 2024, Московский государственный академический театр «Русская песня» в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Спектакль поставлен по мотивам романа Михаила Шолохова «Тихий Дон». Все новости. Вокально-хореографический спектакль «Тихий Дон» по мотивам одноимённого романа Михаила Шолохова покажет в Липецке и Москве государственный театр танца «Казаки России». Спектакль "Тихий Дон" спустя 40 лет вновь поставлен в Ростовском драмтеатре. Спектакль «Тихий Дон» Михаила Шолохова в постановке режиссёра Геннадия Шапошникова буквально с первого премьерного показа стал визитной карточкой театра и всего Донского региона и поистине новой вехой развития театра: уникальным по масштабу, художественному.
Спектакль «Тихий Дон» представят «Казаки России» в Липецке и Москве
Поэтому, когда поступило предложение о «Тихом Доне» Михаила Шолохова, безумно обрадовался и благодарил Бога за предоставленную возможность. Молодой театр «Мастерская», со дня создания которого прошло всего три года, 19-го мая на своей сцене представил зрителям уникальную премьеру – спектакль по мотивам романа Шолохова «Тихий Дон». Спектакль «Тихий Дон» Михаила Шолохова для Казачьего театра очень дорог.
Ростовский театр на сцене Волковского показал «Тихий Дон»
Премьера спектакля «Тихий Дон» по мотивам романа Михаила Шолохова состоялась в театре «Русская песня» 4 и 5 марта 2023 года. Спектакль поставлен по мотивам романа Михаила Шолохова «Тихий Дон». Главная» Новости» Тихий дон спектакль ростов. В Ростовском театре драмы состоялся премьерный показ спектакля «Тихий Дон».
Спектакль "Тихий Дон" на сцене в 115 раз
На этой странице сайта вы можете посмотреть запись онлайн-трансляции спектакля по роману ва "Тихий Дон" Ростовского академического драматического театра имени го. Артисты петербургского театра «Мастерская» сыграли «Тихий Дон» на китайской сцене. В постановке «Тихий Дон» театра «Русская песня» Григорий Мелехов за небольшой сценический промежуток времени успевает испытать любовь и предательство, страсть и измену. На сцене Ростовского академического театра драмы (РАТД) имени Горького состоялась премьера спектакля "Тихий Дон" по по одноименному роману нобелевского лауреата Михаила Шолохова. На этой странице сайта вы можете посмотреть запись онлайн-трансляции спектакля по роману ва "Тихий Дон" Ростовского академического драматического театра имени го. Напомним, премьеру возрожденного спектакля "Тихий Дон" в постановке Геннадия Шапошникова ростовчане увидели весной нынешнего года.
Премьеру «Тихого Дона» в театре «Русская песня» представили Надежда Бабкина и Михаил Горевой
В нем — история нашей страны и история формирования нации. Для нас главной заботой стало то, как уложить четыре тома романа в ограниченное пространством и временем действо. Поэтому режиссеру я дала лишь одну установку: «Давайте сделаем так, чтобы все главные сюжетные линии произведения остались, чтобы зрителю все было понятно». В остальном я во всем полагалась на Дмитрия Петруня, его мастерство и вкус.
Все просто. Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет?
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? В течение трех часов зрители окунутся в атмосферу Дона, с его спокойной утренней дымкой, и услышат казачью песню, звучащую издалека.
Начавшаяся Мировая война и последовавшие за ней трагические события резко меняют жизнь всех без исключения героев «Тихого Дона». Рушится заведенный веками уклад жизни российского казачества, рвутся казавшиеся крепкими семейные узы, идейные разногласия ставят близких родственников по разные стороны баррикад. Лирическое и эпическое начала в спектакле тесно переплетены. Личная трагедия Григория Мелехова соотносится с разладившимся мироустройством, в котором новые порядки несовместимы с нравственными идеалами жизни героя.
Актер получил премию «Золотой Диплом» за лучшую мужскую роль. Одна из особенностей спектакля — красивая речь героев, смешанная с казачьим говором. Особый строй предложений, диалекты и яркая лексика делают постановку еще более атмосферной. В спектакле участвуют и дети. Каждый из них с малых лет увлекается театром. Поехать на гастроли такого уровня, признаются ребята, настоящее счастье - Мне очень нравится выступать на сцене. Когда ставят новый спектакль, выходить на сцену очень волнительно, а когда привыкаешь, уже не страшно,- говорит Ульяна Коваленко.
Премьеру «Тихого Дона» в театре «Русская песня» представили Надежда Бабкина и Михаил Горевой
Световое кольцо над головой героя, меняющее свое направление, напоминает нимб или колесо Сансары. Особенно поражает игра родителей Григория и Петра Мелеховых. Каждая сцена с их участием выглядела живой и яркой, а финальный монолог Василисы Ильиничны, к тому моменту лишившейся старшего сына и мужа, получился настолько пронзительным, что зрители в зале не могли сдержать слез. Режиссер спектакля Дмитрий Петрунь отмечает: «Этой постановкой я хочу ответить на вопросы: почему они такие сильные, смелые, свободолюбивые — эти казаки?
Как люди впитывали силу, энергию природы? И природа руководила их поступками и проявлениями в жизни и в любви. Казак — это человек вне хаты, не испытывающий давления стен.
Его пол — это Дон, стены — лес, крыша — небо. И когда человек живет в таких объемах, он сам становится частью огромной энергии.
Получился сильный, эмоциональный спектакль, который станет ярким событием театральной жизни региона», — сказал он. В спектакле принимает участие практически вся труппа драмтеатра.
Поэтому режиссеру я дала лишь одну установку: «Давайте сделаем так, чтобы все главные сюжетные линии произведения остались, чтобы зрителю все было понятно». В остальном я во всем полагалась на Дмитрия Петруня, его мастерство и вкус. По сути мы ничего из произведения не выбросили, но уложили спектакль в три часа», — говорит Надежда Бабкина, руководитель театра «Русская песня», исполнительница роли атаманши Христины Дмитровой. Режиссер спектакля «Тихий Дон», Дмитрий Петрунь мастерски сумел вместить в трёхчасовой спектакль самые яркие моменты жизни героев легендарного романа.
А поставил спектакль их наставник Виктор Мирошниченко. Спектакль играли на русском языке, среди зрителей было много тех, кто хорошо говорит по-русски, прекрасно знает творчество великого русского писателя и, конечно, читали «Тихий Дон» в оригинале. На премьеру пришли и российские дипломаты.
В Волгограде зрители увидели новую версию «Тихого Дона»
Казаки петь всегда любили, не важно, в быту ли, в походе ли… Песня для казака очень важна. Как и в романе Шолохова, мы затрагиваем тему любви, измены, трагедии народа». Многогранную музыкальную канву постановки создаёт дивное многоголосье ансамбля «Русская песня», фолк-рок-группы «После 11», а виртуозную хореографию центральных персонажей обрамляет и дополняет балет «Живая планета». Каждый из актёров проживает на сцене непростую судьбу своего героя во всём спектре эмоций и чувств. В постановке Дмитрия Петруня, как и в романе Михаила Шолохова, нет однозначно положительных и безапелляционно отрицательных персонажей: блуждающие в лабиринтах своих чувств, сомнений и обстоятельств герои запутались на непредсказуемых дорогах судьбы. Спектакль поставлен с огромной любовью к Отечеству и к Человечеству. Судьба каждого человека неразрывно связана с жизнью его страны.
На перекрёстках эпох так сложно выбрать верный вектор движения и найти свой путь, сохранить верность своим принципам и не изменить чувствам. В пронзительной постановке Дмитрия Петруня война отражена не страшными взрывами и разрывами снарядов, а внутренними конфликтами, которые бесконечно продолжаются не только вокруг, но и в сердцах всех героев. Кульминационной является финальная сцена беспрецедентного по размаху спектакля: Аксинью нелепо сражает шальная пуля, а Григорий медленно растворяется в «тумане вечности» под великий русский романс «Не для меня придёт весна», резонирующий в самое сердце. В этот момент зрители в зале не могут сдержать слёз от накала эмоций. Надежда Бабкина: «В те времена, когда это всё происходило, осуществлялась история нашего государства. И сегодня, в параллель тем временам, тоже идёт История: мы не думаем, что это и как: мы живём в этой ситуации.
Мы живём и, стало быть, творим историю!
Юрий Поляков, главный редактор «Литературной газеты»: «В этом спектакле есть особенность, которая делает его не просто очень хорошим, а уникальным. Это тоже самое, что посмотреть произведения Шекспира в театре «Глобус». Здесь все такое естественное. Я физически ощущаю эту органику. Очень большая удача. Думаю, что многим московским академическим театрам, которые обвешаны «золотыми масками», есть чему поучиться». Действующие лица и исполнители.
В постановке, созданной при помощи средств гранта Министерства культуры РФ, задействован оркестр русских народных инструментов под руководством Василия Моисеенко, а также солисты филармонии.
Режиссер Иван Карпов использовал балаганный театр. Это старейший жанр, когда историю рассказывают скоморохи и руководимые ими куклы. Здание 1976 года постройки ни разу капитально не ремонтировали.
На протяжении семи лет «Тихий Дон» собирает полные залы — в стенах родного театра и на гастролях.
Буквально с первого премьерного показа спектакль стал визитной карточкой театра и всего Донского региона. Его высоко оценили и зрители, и театральная общественность России. Во время спектакля радовались и грустили, возмущались и переживали, наблюдая за игрой актеров — необыкновенных людей этого удивительного мира.
https://www.traditionrolex.com/2
Из Ростова-на-Дону в Минск отправились четыре еврофуры - а это объем около 300 кубических метров! Монтаж декораций "Тихого Дона" займет около 10 часов, порядка пяти часов потребуется на установку света. Премьера спектакля состоялась восемь лет назад. Над постановкой самоотверженно работали бутафоры, поделочные и пошивочные цеха. Без перерывов, выходных выклеивая подсолнухи, и поля пшеничные, и землю, выжженную войной. Одной только камышовой одежды сцены изготовили 420 квадратных метров - хватило бы на целый хуторок.
В Вешках собирали краснотал и плели плетни для декораций. Девять тысяч метров веток на это ушло. Перематывали нити для подсолнухов - более 400 голов, три тысячи колосьев для безбрежного донского поля. Такой реквизит привезут и на гастроли, чтобы создать естественную атмосферу быта. И казачьи шашки, рыболовные сети, посуду, полотенца, бидоны, ведра...
Попытки вместить объемную дилогию романа в трехчасовое театральное действо уже были. В 30-е годы XX века монументальный спектакль к 20-летию революции хотел поставить знаменитый Юрий Завадский, работавший в те годы в Ростовской драме. Михаил Шолохов тогда сказал режиссеру: "Кто будет переделывать роман для сцены? Я, к сожалению, переделкой заняться не могу". В итоге замысел не осуществился и был реализован уже другой командой спустя сорок лет.
В театре «Русская песня» Григория Мелехова играют в очередь звезды современного экрана Дмитрий Миллер и Марк Богатырев — и оба органично существуют в этой роли. Дмитрий Миллер, исполнитель Григория Мелехова: «Зрителей я призываю не сравнивать нашу инсценировку с кино и даже с самим литературным произведением, а наслаждаться спектаклем, песнями, танцами, игрой актеров. Я сам в восторге от коллектива «Русской песни», мне очень комфортно сосуществовать с артистами этого театра на одной сцене. Пресс-служба театра «Русская песня» Пресс-служба театра «Русская песня» Григорий Мелехов — такая роль, о которой можно мечтать. И символично, что в театральном институте я уже пробовал себя в образе Мелехова — подготовил отрывок из романа. Но это было лишь прикосновение к роли, тренировка в обучении мастерству. И вот спустя почти 20 лет судьба мне сделала такой подарок. Я очень благодарен Дмитрию Петруню за то, что моя мечта сбылась.
Я люблю его, как режиссера. И мне кажется, что я слышу и понимаю его. Считаю, что Григорий Мелехов в русской литературе — как Гамлет в английской драматургии. Проблемы, задачи, которые ему приходится решать на жизненном пути, сопоставимы по масштабам с Гамлетовскими. Мелехов для меня и страстный человек, и олицетворение нашей страны сегодня, и я сам — со своими внутренними противоречиями. Для меня эта роль как лекарство и ключ к собственным тайнам. И с помощью Григория мне предстоит приподнять завесу того самого сказочного холста, на котором нарисован очаг…» Пресс-служба театра «Русская песня» Пресс-служба театра «Русская песня» В постановке «Тихий Дон» театра «Русская песня» Григорий Мелехов за небольшой сценический промежуток времени успевает испытать любовь и предательство, страсть и измену. Но ему, казаку, по силам преодолеть все удары судьбы — не сломаться и выстоять!
Казак-полукровка — горячий, отважный, красивый и трудолюбивый. Он страстным греховным чувством влюблен в Аксинью. И мне на сцене в выражении этих чувств очень помогают мои партнерши Татьяна Арнтгольц и Александра Никифорова». Пресс-служба театра «Русская песня» Пресс-служба театра «Русская песня» Татьяна Арнтгольц считает роль Аксиньи подарком для любой актрисы: «Это страстная, самодостаточная, сильная женщина, которая, потеряв любовь самых близких людей еще в детстве, отводит ей главное место в собственной жизни. Для нее любовь — основа всего. Аксинья — одна из величайших женских фигур не только в русской, но и в мировой литературе.
Я думаю, каждому присутствующему не хотелось отпускать труппу, отдавшую в тот вечер частичку себя для того, чтобы мы вышли с легким чувством удовлетворения, что все это произошло именно с нами. Спасибо вам огромное!!! С нетерпением жду новой встречи!
Елена Господи, ребята, спасибо, что вы есть такие классные, спасибо за этот чудесный спектакль, спасибо за показ 27. Очень понравились все возрастные роли, классно, что без грима: Дмитрий Белякин вообще фейерверк, отличный тандем с Ольгой Афанасьевой, поразил Иван Григорьев. Актерский ансамбль просто шикарный, все красавцы, все талантища, большие молодцы, были естественны, легки, свободны, мы не хотели с вами расставаться!!! Почти 9 часов пролетели незаметно, на одном дыхании, прекрасная постановка, смена сцен не давала скучать, все было в динамике, юмор разряжал обстановку. Вы отлично передали дух, уклад того времени, поразило музыкальное оформление - аутентично, пронзительно, сердце сжималось в сценах смерти, слезы катились из глаз... Низкий поклон всей постановочной команде во главе с Григорием Козловым и актерам за титаническую работу, которую вы провели и проводите каждый спектакль, играете на разрыв, чтобы мы, зрители, в итоге получали неизгладимое впечатление, непередаваемые ощущения, 9 часов счастья!!! В вашем театре очень правильный подход, какой-то невероятный дух, который каждый раз манит вернуться, любоваться вами, получать удовольствие от вашей игры, таланта, красоты, молодости, задора, энтузиазма!!! Развивайтесь, расширяйтесь, преображайтесь до неузнаваемости на радость поклонникам и, конечно же, привозите спектакли в Москву, мы вас любим и очень ждем!!! Владислав Восторг необходимо оставить...
Оставить восторг после первого просмотра спектакля «Тихий Дон», не получилось, а вот после второго вроде можно более трезво рассуждать. Не хочется говорит о произведении, но хочется сказать о спектакле. Постановка, разумеется, уникальна... Первый раз, это было по осени, мне очень понравились Андрей Аладьин, Дмитрий Белякин и для меня открылся Андрей Дидик. Остальные хороши, несомненно! Удивительно, но во второй раз я увидел немного иной спектакль... Повторюсь, в первый раз она была невероятно трагичной, заставлявшей переживать за героев. Со второго раза мне очень понравились те, кого я почему-то не заметил с первого... Вера Латышева — жена Григория — прекрасная роль, прекрасно прожита ей, она большая молодец и очень радостно за нее, она очень понравилась!
Антон Момот — почему я не заметил его прошлый раз тоже не ясно... Есения Раевская — тоже самое, рассмотрел со второго раза. Она молодец, некоторые сцены врезаются в сознание, в память... Очень хочется когда-нибудь увидеть ее в роли Настасьи Филипповны. Конечно, в этот раз также «заметились» Андрей Аладьин... Степана Астахова жалко, по-хорошему жалко и это заслуга Андрея. Георгий Воронин, особенно в роли красноармейца максимально выразителен. Дмитрий Белякин честный, настоящий... На самом деле всего не перечислить.
Поражают массовые сцены, как в самом начале, так и по ходу спектакля! Режиссеру удалось всего в 8 часов уложить годы жизни людей и непросто чередой событий, нет, он заставил поверить, что герои «повзрослели», а жизнь кардинально изменилась... Прекрасно подобрано! Как она помогает пережить ситуации... Спасибо за это в том числе Андрею Дидику! В общем, когда я посмотрю спектакль третий раз, а я практически в этом уверен, я смогу рассуждать более подробно и даже детально! Мария "Тихий Дон"- один из лучших спектаклей Григория Козлова,который был поставлен в 2013 г. Как по роману Михаила Шолохова "Тихий Дон" в 4 тома можно поставить спектакль? Казалось бы это невозможно.
Но артисты и режиссер доказали обратное. Актеры практически 9 часов нам рассказывают историю о том, как жило донское казачество в период до Первой мировой войны и после Гражданской войны. Первое,что бросается в глаза-это текущий через весь зал Дон. Первые 2 ряда занимает декорация реки-ров,наполненный водой. Это отражает название, ведь в романе Тихий Дон играет важную роль:река жизни,река времени. На протяжении всего спектакля актеры не отпускают ни на секунду. Не было ни одного момента, когда зрителю становилось скучно. Артистам удалось донести до нас все чувства их героев, то,как они взрослели,менялись с годами и обстоятельствами. Самая главная задача актера-не врать зрителю,т.
Все артисты как будто проживали эту историю вместе со своими персонажами. Больше всего меня поразила игра профессионалов. С первого акта я забыла,что мы в театре, что на сцене стоят актеры,играющие шолоховских персонажей. Пантелей Прокофьевич Дмитрий Белякин , на мой взгляд один из лучших:актер очень хорошо передал его суровость,его крепкий казачий характер,но и любовь к своей семье и родной земле. Григорий Мелехов Антон Момот тоже мне очень понравился. С одной стороны, Гриша жестокий и эгоистичный по отношению к Наталье ,с другой гуманный и правдивый на войне. Больше всего запомнился момент, когда Гриша потерял последнего, самого дорогого для него человека- Аксинью Софью Карабулину , потому что ни семьи, ни друзей у него не осталось. Как сейчас помню его заплаканное лицо. Плачу я редко, но здесь я почувствовала слезы на глазах, а весь зал аплодировал стоя.
Всю неделю после этого шедевра я была под впечатлением и не могла ни о чем думать. Меня очень заинтересовал роман Шолохова и я посмотрела экранизацию "Тихий Дон" 1957г. Советую посмотреть сериал,в нем больше раскрыты чувства персонажей, чем в старом фильме. Но зато в старом фильме больше политики и исторических событий. Спектакль "Тихий Дон" перевернул мое представление о драматических постановках,и благодаря ему я влюбилась в этот вид театрального искусства. Спасибо Григорию Михайловичу за огромную работу и создание этого шедевра. Михаил Не смотрел. Читал в сокращении, как будто и не читал вовсе. Пришёл в театр просто доверяя, потому что год назад прожил с актёрами "Братьев Карамазовых".
В Петербурге в тот день проходили какие-то гонки на Невском, улицы перекрыли, опоздал на шесть минут. Не впустили. Пропустил пролог. Запомнился отзыв, будто, антракты даме одной показались длиннее действий. Читая, скорее, умилялся такому явному преувеличению. Когда, в итоге, попал в зал, я, конечно, потерял себя. Улыбка не сходила с лица. Но только в первом действии. Весь спектр эмоций, что я способен испытывать, немаловероятно, за девять часов испытал.
Когда что-то очень нравится, нечего греха таить, зачастую, с дискомфортом воспринимаешь критику. В одном из отзывов прочитал, мол из-за возраста! Я хочу попросить уважаемую зрительницу порекомендовать мне постановку данного произведения, поставленную и сыгранную лучше этой. Мне, действительно, интересно, с чем она сравнивает. Или просто, ощущения? Потенциальные зрители, если нравится жанр - идите! Если смущает только продолжительность - идите! Ибо, воистину, антракты длиннее действий. Если просто сомневаетесь, идти или не идти - идите!
Если вы попали на эту страницу и читаете этот отзыв - идите! Что бы кто и как здесь не описал, даже близко все это не сравнится со шквалом эмоций, который получите в зале. Когда вышел из театра, в голове начала формироваться шальная мысль, а что, если... Да, и пролог был пропущен. Хотя, я не из Петербурга, а ехать 700 километров.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.