Такой подход к "Мертвым душам", сверх остальных многочисленных параллелей с версиями виднейших режиссеров сегодняшнего русскоязычного театра, напоминает заодно спектакль Игоря Яцко (с обязательной "эротичной" Коробочкой, ага!), где сам же он играет Чичикова. Лекция «Мертвые души как товарный суррогат для Чичикова» | «По классике». Но сегодняшний спектакль это не восстановление прежней постановки. «Мёртвые души» в 2022 году — совершенно новый спектакль.
В Театре на Васильевском отменили спектакль «Мертвые души Гоголя» по Асе Волошиной
Купить билеты на спектакль Мертвые души в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 3 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Мертвые души, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Купить билеты на спектакль Мертвые души в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 3 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Мертвые души, официальные электронные билеты на спектакль на сайте «Мертвые Души» в театре имени Андрея Миронова в Санкт-Петербурге были поставлены впервые в 1993 году Владом Фурманом. О спектакле «Мертвые души» (режиссер Андрей Прикотенко, театр «Красный факел», Новосибирск) в программе «Новости. Спектакль молодого режиссера Романа Кочержевского – это тоска по живой душе в круговороте душ мертвых.
Как прошла ноябрьская премьера Владимирского академического театра драмы "Мертвые души"?
Новое время заостряет наболевшую проблематику. Фееричная идея Чичикова обмануть систему терпит крах. Необычайно деятельный человек, наделенный и умом, и талантом, пытаясь состояться в этой среде, он идет на моральные компромиссы, теряет цельность натуры, множится, троится, и, как многорукое божество, несет и созидание, и разрушение. Удастся ли заблудшей душе Чичикова обрести тихое, укромное убежище после такой яркой, но неудавшейся аферы? Мне кажется, аморальность происходящего, что он и хотел выразить в своей поэме.
Это история грехопадения человеческой души, — говорит Влад Фурман. Спектакль адресован всем людям, которые не утратили способность думать и задавать вопросы».
Но где искать душу живую? А может, в кучере Селифане?
Нелепом, смешном мужике-философе, который слышит потаённую музыку русской души? В его словах «Живи по правде!
Через все значимые образы, сквозь каждую деталь проявляется тема каторги, в которой существует не только Чичиков, но, кажется, и вся Россия. Сценическое действие разворачивается на фоне черно-белого видеоряда, созданного Натальей Наумовой. Монохромность декораций и видео создают лаконичный графический рисунок спектакля, лишенный натурализма, но наполненный атмосферой поэмы Гоголя.
Этот спектакль не стыдно было бы показать не то что в Екатеринбурге, его спокойно можно было бы вывезти в европейские города. Что мне показалось ценным — здесь нет навязанной продекларированной идеи, что бывает свойственно спектаклям, поставленным по классическому тексту.
В финале авторы делают памятник Гоголя в виде диктатора, который распинает народ, но делают это не прямолинейно, поэтому такой образ может появиться в сознании, а может и не возникнуть. Это свойство режиссёра Гончарова и художника Соловьёва — они не публицисты, они именно художники, а художника можно трактовать по-разному. Он не может не полюбиться зрителям, потому что он очень красивый, а красота действует на всех», — уверена театровед, кандидат искусствоведения, научный руководитель Школы театральной критики Свердловского отделения СТД РФ Наталия Щербакова. Сюжет в новых «Мёртвых душах» Нижнетагильского драматического театра развивается нелинейно, главенствующее место занимает своя особая эстетика и символизм. При этом со сцены звучит классический текст Гоголя. Забавно, что в соцсетях тагильчане особенно возмущались тем, что петербургские постановщики опорочили классику «современными технологиями и словечками». Многое зависит от насмотренности, возраста и какой-то подготовки. Мы сегодня сидели в окружении молодых людей, никакого раздражения от них я не слышала даже при том, что кто-то чего-то не понял.
Мне кажется, что люди, которые любят театр, должны это непременно поддерживать.
Малый театр даст благотворительный спектакль «Мертвые души»
Премьерным спектаклем закрылся 34-й театральный сезон. На сцене показали пугающий и эксцентричный гоголевский гротеск. Спектакль прожил на сцене 20 лет.
А почти век спустя — после выхода книги — к этому сюжету обратился ещё один классик русской литературы, считавший себя учеником Гоголя, — Михаил Булгаков. Специально для МХАТа он и создал пьесу, в которой существенно переработал гоголевскую поэму: изменил последовательность эпизодов, добавил фирменной булгаковской мистики, придумал роль «Первого в спектакле» то есть автора.
Неожиданно для всех поменялось и место действия сюжета: начинается оно в Риме, где, собственно, Гоголь и писал своё главное произведение. Одним из культурных брендов Пензенской области является театральный фестиваль «МаскерадЪ». Два года назад событие посвятили творчеству Михаила Булгакова, и драмтеатр принял решение поставить булгаковский сценарий «Мёртвых душ». В спектакле сделана попытка воплотить на сцене то из пьесы, что не было осуществлено во МХАТовской постановке, и приблизить пьесу к первоначальному булгаковскому замыслу.
Лакея Петрушку играет маленький человечек. Максим Борисов — воспитанник лаборатории «Первая скрипка» и очень талантливый актёр, недавно на Дельфийских играх занял первое место.
В сохранившихся черновых главах второго тома мы явно видим попытки автора найти в лицах некоторых персонажей характеры людей будущего.
Людей, которые смогут обустроить Россию и быть образцами для целых поколений. Достойно восхищения стремление великого Гоголя сочинить своей стране прекрасное будущее. И достойна великого сопереживания боль автора, возникающая от столкновения мечты и реальности.
Инсценировка второго тома «Мертвых душ» сделана на основе сохранившихся черновиков Гоголя. Также были использованы его письма к друзьям, воспоминания современников и реконструкция Ю. Спектакль «Мертвые души.
Мне кажется, аморальность происходящего, что он и хотел выразить в своей поэме. Это история грехопадения человеческой души. Она создала плоть персонажей Гоголя. И актёры-персонажи, погружаясь в эту плоть, наделяют тела своими душами: история фантасмагорическая и абсурдная.
Спектакль требует неимоверных физических затрат. Существовать в этих костюмах тяжело, и при этом ещё надо играть.
Спектакль «Мёртвые души»
Несколько лет назад первый том «Мертвых душ» в постановке Олега Липовецкого произвел фурор на Пушкинском театральном фестивале в Пскове, дальше началось победоносное шествие спектакля по фестивальным сценам, номинация на «Золотую маску». 24 июня Петербургский театр имени Андрея Миронова представит новую версию постановки «Мертвые души» по мотивам произведения Николая Гоголя. Вольная трактовка Нины Садур поэмы Николая Гоголя «Мертвые души» приводит своего героя "из прекрасного далека", в Россию, дав ему в спутницы загадочную и холодную, как ночь, Незнакомку. Спектакль «Мертвые души» – это результат совместной работы известного питерского режиссера Дмитрия Сарвина и труппы Лобненского театра «Камерная сцена». по мотивам поэмы Николая Гоголя «Мёртвые души». Купить билеты на спектакль Мертвые души в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 3 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Мертвые души, официальные электронные билеты на спектакль на сайте
Как прошла ноябрьская премьера Владимирского академического театра драмы "Мертвые души"?
Гран-при за «Лучший спектакль малой формы» получил спектакль «Мертвые души» по мотивам поэмы Н.В. Гоголя Городского драматического театра «Поиск», город Лесосибирск, Красноярский край, в постановке петрозаводского режиссера Олега Липовецкого. Вахтанговский театр представил «Мертвые души» Гоголя, и этот премьерный спектакль после «Принцессы Турандот» войдет в историю театра как вторая комедия масок. «Мертвые души» на большой сцене областного драматического можно будет увидеть также 27-го ноября — в рамках театрального фестиваля «Маскерад». Спектакль Русского драматического театра – попытка этого диалога в жанре фантасмагории.
Спектакль «Мёртвые души». Режиссёр Давид Бурман
В разные годы работал артистов и режиссером петрозаводской «Творческой мастерской», главным режиссером «Центра культурных инициатив» Петрозаводска, «Школе театрального лидера» Центра им. Арт-директор и продюсер конкурса новой драматургии «Ремарка». Учредитель и продюсер Благотворительной независимой зрительской театральной премии Республики Карелия «Золотая вешалка». С 2021 года Олег Липовецкий — художественный руководитель московского Еврейского театра «Шалом». Спектакль поставлен в рамках Федерального партийного проекта «Культура малой Родины» партии «Единая Россия». Продолжительность — 3 часа 15 минут с антрактом. Создатели спектакля:.
Новая сценография Олега Молчанова. Новые молодые артисты. Вечные гоголевские вопросы и вечные гоголевские персонажи, чичиковы и маниловы. Необычность спектакля, острые трактовки гоголевских персонажей, яркий молодой актёрский ансамбль и абсолютная современность прочтения бессмертного произведения — всё это делает спектакль актуальным и интересным для зрителей любого возраста.
Влад Фурман уже обращался к поэме Гоголя в 1993 году. Его "Мертвые души" долгое время были визитной карточкой театра прежнее название - "Русская антреприза" имени Андрея Миронова. Играли три молодых актера - Сергей Русскин, Николай Дик, Алексей Федькин, и поставил спектакль молодой 24-летний режиссер, выпускник мастерской Г. Сейчас совершенно новый спектакль. Новая сценография Олега Молчанова. Новая музыка композитора Сергея Верховцева. Заняты другие актеры, молодые, их шестеро. Зрители задают вопросы в интернете: "Это ремейк, продолжение первого варианта? Новое прочтение? Мы всей семьей влюбились в "Мертвые души" номер один. Ждем с нетерпением "второе пришествие". Итак, главные вопросы. И зачем? Влад Фурман: Нет, это не ремейк, а вторая редакция. Как у писателей, бывает, выходят книги - первая редакция, вторая… У Гоголя, как известно, был второй том "Мертвых душ", он его вообще уничтожил. К примеру, спектакль "Сорок первый" по мотивам рассказа Бориса Лавренева мы восстановили спустя 21 год один в один. Посчитали, что его жанр - трагическая клоунада - не меняется спустя годы, как хорошая клоунада. Сегодня этот спектакль актуален, его хорошо принимают зрители. А когда взялись за "Мертвых душ", то поняли, что невозможно ставить так, как 30 лет назад. Но осталась концепция: это триединство. И смена масок, когда один артист играет несколько ролей и одну роль играют разные актеры. Остался принцип, а наполнение - Гоголь, он вечен, "все мы вышли из гоголевской "Шинели", по-разному вышли. Тот спектакль неповторим и новый - тоже. Первый был вертепным, площадным, а сейчас мы обратили внимание на то, что на Гоголя оказали воздействие Данте, Гофман, Пушкин. Здесь все другое: художественная эстетика, язык, пластика, проработка масок - на более высоком технологическом уровне, другая сценография и костюмы - не просто костюмы, а тела.
Чего же ты хочешь от меня? Спектакль Владимира Гурфинкеля — это во многом попытка подобраться к разгадке. Первый том написан, второй — сожжен. Про третий мы знаем только то, что Чичиков в Сибири, кается за свои поступки на далеких рудниках.