Хаяо Миядзаки — обладатель внеконкурсного почётного «Оскара» 2014 года со следующей формулировкой заслуг — «за оказание глубокого влияния на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области и освещая её безграничный потенциал»[1]. Этот «Оскар» стал вторым в карьере Миядзаки в номинации за лучший анимационный фильм, если не учитывать почетную награду за достижения в карьере. Впервые он получил эту престижную награду в 2003 году за «Унесенные призраками».
Хаяо Миядзаки наградят почетным "Оскаром"
Миядзаки номинировался на "Оскар" три раза: за анимационные фильмы "Унесенные призраками", "Ходячий замок" и "Ветер крепчает". В 2002 году его лента "Унесенные призраками" удостоилась приза американской Киноакадемии в номинации "Лучший анимационный фильм". В прошлом году Миядзаки заявил , что завершает карьеру и оставляет руководство основанной им анимационной студии Ghibli.
Махито пытается справиться с личной трагедией и привыкнуть к новой обстановке. Однажды он встречает говорящую цаплю, которая обещает ему встречу с матерью, если они отправятся в близлежащий заброшенный особняк. Остальные награды Приз зрительских симпатий, документальные фильмы — «Mr.
Основанный на романе 1937 года Ёшино Гэндзабуро «Как поживаете? Опираясь на свой торжественный стиль, Миядзаки вкладывает повествование в фантастический мир, куда попадает главный герой.
В новом мире Махито встречает говорящую Цаплю и отправляется на поиски своей матери, раскрывая темы детской боли и горя, которые глубоко резонируют с аудиторией. Во главе с кинокритиком The Guardian, Питером Брэдшоу, рецензенты превозносят загадочное очарование фильма, приветствуя его, как «загадочную и очаровательную фантазию, которая возвращается к классическим темам Миядзаки».
Миядзаки номинировался на "Оскар" три раза: за анимационные фильмы "Унесенные призраками", "Ходячий замок" и "Ветер крепчает". В 2002 году его лента "Унесенные призраками" удостоилась приза американской Киноакадемии в номинации "Лучший анимационный фильм".
Аниме-режиссер Хаяо Миядзаки вошел в топ-100 влиятельнейших людей мира 2024 года
Японский аниматор Хаяо Миядзаки начал разработку новой картины. Хаяо Миядзаки — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. – Атмосфера. Основатель анимационной студии "Гибли", режиссер и сценарист Хаяо Миядзаки получит почетный "Оскар", сообщает "Интерфакс" со ссылкой на сайт американской Академии кинематографических искусств и наук. Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм».
Аниме «Мальчик и птица» стало лучшим анимационным фильмом премии «Оскар-2024»
На этот раз американку хотели отметить за отменную работу в сериале «Убийства в одном здании»: Стрип сыграла артистку мюзиклов и возлюбленную режиссера бродвейских мюзиклов, у которого проблемы с деньгами. Обаятельную Мерил обошла Элизабет Дебики — австралийская актриса достоверно сыграла принцессу Диану в сериале «Корона». Фото: кадр из фильма «Корона» Хоть и прошедшей ночью бесконечно обаятельную Мерил и обошла Элизабет Дебики — австралийская актриса достоверно сыграла принцессу Диану в сериале «Корона» — американская Маргарита Терехова не унывает: в 74 года в кино у нее еще однозначно все впереди! Так, британский комик Рики Джервэйс завоевал «Золотой глобус» в номинации комедийного жанра стендап , но сам в отель Калифорнии на вручение не явился. Шутка ли? Невероятно, но факт: «Золотой глобус» признал стендап как весомый тележанр, учредил для него приз, который впервые и был присужден. Но победителя зрители так и не увидели. Джервэйс получил статуэтку за, как модно говорить в среде стендаперов, «спешл» — специальный концерт, проданный сервису Netflix «Рики Джервэйс: Армагеддон». Как указано в регламенте, в новой категории отмечаются выдающиеся работы комиков в традиционном стендап-формате, а также учитываются специальные комедийные телепрограммы. Номинанты могут быть выбраны и за работы на кабельном телевидении или в стриминговых сервисах.
А в свободное время создает профсоюз молодых аниматоров для борьбы с плохими условиями труда на студии. Марксист и лидер профсоюза. Знаете ли вы, что краски для анимационных фильмов были токсичными? Получилось добиться повышения зарплат, введения социальных льгот и особо злого отношения со стороны начальства которое его долго не повышало до аниматора, несмотря на талант и многочисленные успехи. Профсоюзная работа принесла знакомство с молодой художницей Акэми Ота, через два года ставшей Хаяо законной супругой и матерью его двоих сыновей: в 1967 году — Горо, в 1969 — Кейсуке.
А еще в жизни Миядзаки появился его лучший друг, соратник и творческий партнер — Исао Такахата. Так что нет худа без добра. Или как, говорит сам Мия-сан: «Нужно уметь видеть в зле хорошее, а в хорошем — зло. Только так можно стать настоящим героем». В чем-то закончилась и жизнь Хаяо.
Именно благодаря Такахате в 1985 году и появилась студия «Гибли». Имя студии происходит от названия для юго-восточного ветра Сирокко, и, одновременно, от идеи Хаяо Миядзаки о «дуновении нового ветра в анимационной индустрии». Тоторо на логотипе кагбэ намекает, что сейчас случится что-то очень хорошее. Место, где творится волшебство — студия «Гибли». Однако, несмотря на профсоюзную работу в молодости, и вообще, веру в марксизм, к старости Хаяо слегка ударился в старый добрый капитализм: рабочий день на студии длится 12 и более часов, а особо «творческих» увольняют.
Но всем всё нравится. Стать стажером на «Гибли» — большая честь для аниматоров. Кроме того, научившийся прекрасно готовить из-за болезни матери, Миядзаки часто балует припозднившихся художников своими фирменными блюдами. Например, спагетти с луком-пореем, который он выращивает сам. Кстати, на студии есть даже дровяная печь.
И её используют по назначению. Несмотря на то, что Миядзаки всегда работает без сценария, и начинает сразу с раскадровки, придумывая сюжет мультфильма на ходу что дико бесит отдел рекламы, потому что сложно придумать кампанию, не зная ни финал кино, ни — порой — даже жанр , есть исключение из правил. Работать без заявки и сценария да боже мой, даже без простенького логлайна , не в хронологическом порядке, сразу воплощая содержимое своей фантазии на кальку или бумагу — на такое способен только Миядзаки. И только ему это позволено. Несмотря на развитие компьютерных технологий, большая часть анимации в фильмах Мия-сана — ручная.
Основная работа ведется на кальке, где художник рисует крайние фазы движения. Миядзаки делает это, практически не напрягаясь. Он не слишком часто просит своих сотрудников изобразить какие-то позы взять кого-то на закорки, взмахнуть мечом или упасть в обморок. Его карандаш скользит по калькам легко, как бы направляемый волшебной силой. На бумаге для раскадровок рисуются основные сцены.
На целлах — прозрачных листах из ацетата целлюлозы — окрашиваются объекты и персонажи. Для съемок сцен целлы накладывают друг на друга, создавая эффект глубины фона и многослойности передних и задних планов. Пейзаж медленно едет по конвейерной ленте, а закрепленная сверху одна из двух камер — Мусаси или Ямато — снимает весь процесс на пленку.
На 2022 г. При этом Миядзаки критически отзывается о принципах работы больших корпораций и считает, что студия должна принадлежать её сотрудникам Pinon. Стиль и основные темы Среди важнейших литературных влияний Миядзаки называет англоязычную детскую и фантастическую литературу от Дж. Свифта и Льюиса Кэрролла до Р. Даля и У. Ле Гуинн. Его фильмы имеют полноценную литературную основу или оригинальный сценарий, что принципиально отличает их от картин, созданных по методу Диснея, который предполагал коллективную работу над отдельными сценами Miyazaki 2009.
Их действие часто разворачивается в воображаемых европейских городах эпохи промышленной революции и межвоенного периода: шахтёрской деревне из фильма «Летающий замок Лапута» или в прибрежном адриатическом городке из «Порко Россо». Кадр из фильма «Порко Россо». Стилизация под европейскую старину нередко сочетается с ретрофутуристическими элементами и умышленными анахронизмами наподобие развитой военной индустрии или боевой авиации. Фильмы Миядзаки часто содержат сцены полётов, воздушных боёв и бомбардировок, с которыми связаны травматические воспоминания его раннего детства. Несмотря на непривычную для западного зрителя жестокость отдельных сцен, Миядзаки является убеждённым пацифистом, выступая с критикой ремилитаризации Японии и американских военных операций, что едва не привело к отказу от полученной премии «Оскар» Miyazaki. Волшебная атмосфера произведений Миядзаки контрастно сочетается с редким для анимационных фильмов реализмом. Он неоднократно заявлял об ограниченности способов выражения, предложенных жанрами манга и аниме, и отмечал значительное влияние на свой режиссёрский стиль реалистической манеры Куросавы Акиры Miyazaki. Несмотря на частое обращение к детской литературе и темам взросления, они лишены навязчивой дидактичности, поступки персонажей зачастую амбивалентны, а столкновения условных добра и зла не показывают явного победителя. Для повествовательный манеры Миядзаки характерен ностальгический тон, связанный с утратой иллюзий прогресса, позитивной роли техники и полного контроля над природой. Столкновение старого и нового миров подаётся через противопоставление рационального и потребительского видения взрослых и магического взгляда на мир, которым наделены дети, способные контактировать с духами и животными.
В режиссёрском меморандуме к фильму «Мой сосед Тоторо» отмечается, что фильм отвечает на три основных вопроса «Что мы забыли? Чего мы не замечаем? В чём состоят наши убеждения относительно того, что мы потеряли? При этом добрые духи леса, невидимые для взрослых, не являются плодом детского воображения и способны оказывать влияние на события, происходящие в реальной жизни. Тему забвения мира духов и потери контактов с потусторонним и иррациональным связывают с синтоистской религией и свойственным ей анимистическим отношением к природе Odell. В работах Миядзаки духи могут оказаться как волшебными помощниками человека, так и его демоническими соперниками. Нарушение баланса сил рассматривается не как утрата изначального романтического единства с природой, а скорее как смещение границ человеческого и нечеловеческого миров, с чем связаны темы одержимости в фильме «Принцесса Мононоке» или превращений людей и животных в картинах «Порко Россо», «Унесённые призраками», «Движущийся замок» или «Поньо». Оценки и влияние Работы Миядзаки оказали существенное влияние на массовую культуру и авторское кино за пределами жанра аниме. О влиянии Миядзаки на собственное творчество заявляли западные и азиатские режиссёры, такие как Г. Спилберг Odell.
Сотрудники американских студий Pixar и Aardman Animations подписали коллективный манифест «Вы вдохновляете нас, Миядзаки-сан» Kelts. Фильмы Миядзаки часто становились предметом анализа критиков и теоретиков кино и медиа, философов и социологов Reinders. Среди тем его творчества отмечают озабоченность экологическими проблемами, размышления о смысле искусства, проблемы трудовой солидарности, рефлексию о роли женщин, проблемы взросления, критику общества потребления Odell.
Я также хотел бы поблагодарить всех, кто участвовал в создании этого фильма, и тех, кто работал над его дистрибьюцией по всему миру», — говорится в сообщении. От своего имени Накадзима извинился за отсутствие старших коллег и объяснил, что 82-летний Миядзаки и 75-летний Судзуки уже не в возрасте для посещения мероприятий подобного рода. Следует напомнить, что после завершения работы над «Мальчиком и птицей» Миядзаки намеревался уйти на пенсию, однако недавно возобновил свою творческую деятельность.
Этот «Оскар» стал вторым в карьере Миядзаки в номинации за лучший анимационный фильм, если не учитывать почетную награду за достижения в карьере.
«Золотой глобус» отправился к Хаяо Миядзаки
Hayao Miyazaki and his 2001 ultra-hit anime 'Spirited Away' (Image via Chris Pizzello/Invision/AP, and Studio Ghibli). Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki). Последнее аниме легендарного Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" завоевало "Оскар". Miyazaki Hayao no Zassō Nōto (Hayao Miyazaki's Daydream Data Notes). Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 года. знаменитый японский режиссер, автор мультфильмов «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» и многих других. В прошлом году почетный приз Киноакадемии получила Анджелина Джоли (Angelina Jolie).
Человек, который заставил весь мир полюбить аниме. История жизни и творчества Хаяо Миядзаки
Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 г. Был режиссером фильмов: Mr. Dough and the Egg Princess (2010), Водяной паук Мон-мон (2006), В поисках дома (2006) и др. Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм». Миядзаки станет вторым после режиссера Акиры Куросавы японским лауреатом «Оскара», удостоившимся почетной награды за вклад в киноискусство. Первой почетной наградой за заслуги Миядзаки перед мировым кинематографом стал "Золотой лев" на Венецианском кинофестивале 2005 года. Японский аниматор Хаяо Миядзаки начал разработку новой картины. Хаяо Миядзаки — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki).
Россиянам станут недоступны мультфильмы Хаяо Миядзаки с 1 июня 2023 года
Анимационные фильмы студии Ghibli, созданные японским режиссером-мультипликатором Хаяо Миядзаки, станут недоступны для российских зрителей в онлайн-кинотеатрах с 1 июня. Японский аниматор, писатель, режиссёр и сценарист Хаяо Миядзаки родился в Токио 5 января 1941 года / REUTERS/Kevork Djansezian/kinopoisk. Хаяо Миядзаки Hayao Miyazaki. Японский режиссер-аниматор. Биография режиссера аниме Хаяо Миядзаки: производство легендарных мультфильмов «Ходячий замок», «Унесенные призраками», создание музея студии Ghibli, признание и стиль японского автора. На прошедшем «Оскаре» картина Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» вырвала статуэтку за лучший анимационный фильм из цепких рук Человека-паука. Лучшим мультфильмом на «Оскаре-2024» стал «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки. Сам режиссёр не смог посетить церемонию из-за своего преклонного возраста.
Легендарный Хаяо Миядзаки выпустит свой последний мультфильм
Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.
Миядзаки станет вторым после режиссера Акиры Куросавы японским лауреатом «Оскара», удостоившимся почетной награды за вклад в киноискусство. Напомним, студия Ghibli , сооснователей которой был мультипликатор, ушла в бессрочный отпуск.
Для его работ характерно повторение прогрессивных тем, таких как защита окружающей среды , пацифизм , феминизм , люблю и семья. Главными героями его фильмов часто являются сильные девушки или молодые женщины, а в некоторых из его фильмов представлены морально неоднозначные противники с искупительными качествами. Его фильм Лапута: Замок в небе выиграл Лучшее аниме на Гран-при аниме в 1986 г. Он получил несколько наград за свою работу над Служба доставки Кики в 1990 году, включая лучший японский фильм на церемонии вручения премии Golden Gross Awards и специальной награды на премии Японской академии кино.
Миядзаки получит "Оскар" за выдающийся вклад в развитие киноискусства и за заслуги перед Академией. Другой специальный "Оскар" - гуманитарную награду имени Джина Хершолта - получит певец Гарри Белафонте. Эта награда вручается персоне, так или иначе связанной с кинематографом, за выдающиеся гуманистические достижения.
Студия Хаяо Миядзаки Ghibli получит престижную награду Каннского фестиваля
Как ни странно, оказалось, что именно этого ждали зрители. Так что «Мой сосед Тоторо» подарил мировой анимации принципиально иной подход к повествованию, нетипичную проблематику для детской анимации и одного из самых продаваемых маскотов мира. Дары «Ведьминой службы доставки» «Ведьмина служба доставки» стала первой экранизацией литературной сказки от Ghibli. Позже это станет отличительной чертой студии, и уже другие режиссёры да и сам Миядзаки продолжат традицию. Эти экранизации будут максимально не иллюстративными; конечно, в «Ведьминой службе доставки» Миядзаки не достигает такой вольности обращения с материалом, как в «Ходячем замке Хаула», но всё равно не держится в рамках литературного первоисточника. И это не следует понимать как критику!
Почерк Миядзаки здесь раскрепощённее, чем где бы то ни было; он, с одной стороны, делает всё то же, что в других своих работах, а с другой — делает это лучше. В «Лапуте» всё ещё ощущалась скованность режиссёра и полное подчинение фантазии идеям; в «Ведьминой службе доставки» подобного не происходит. Это очень локальная история, но решена она с невероятным размахом, свойственным самым эпическим работам Миядзаки. Конечно, Кики не первая девочка-волшебница в аниме, но выход фильма заметно освежил этот жанр, погрязший в стереотипах сёдзе: главная героиня — умная и деятельная, а её интересы не ограничены «девчачьими». Конечно, она не бросает вызов обществу, всё-таки Миядзаки — редкостный традиционалист, однако он при этом не пытается привязать своих героинь к традиционным гендерным ролям.
Хотя «Ведьмину службу доставки» нельзя назвать новаторским фильмом, именно она обеспечила успех студии Ghibli. Она оказалась одной из самых кассово успешных картин Миядзаки, причём не только во время кинопроката, но и на видео. У этих картин много общего, но принципиальное различие — главный герой: в одном случае циничный одиночка, в другом — творец, мучимый вопросами об этичности своего творчества. Но когда речь идёт о воплощении художника в собственных произведениях, неправильно сводить его портрет к единому образу — скорее всего, он будет давать собственные черты не одному персонажу. Марко Паготт — лётчик с лицом свиньи, история превращения которого не раскрывается, — один из самых глубоких и разноплановых персонажей студии.
Эволюция эта, традиционно для Миядзаки, происходит благодаря встрече с юным идеализмом и детской непосредственностью, но атмосфера фильма остается мрачной и сдержанной. Пожалуй, это одна из редких работ Ghibli, которую можно назвать недетской, пускай ничего жестокого и неприличного в ней нет. Хотя Миядзаки укладывается в жанровые конвенции аниме, «Порко Россо» максимально далёк от того, что привыкли им называть. Этот фильм нельзя с уверенностью отнести ни к нуару, ни к драме, ни к фантастике, ни даже к альтернативной истории — пусть он и объединяет в себе черты всего этого. Событийная канва почти такая же несодержательная, как в «Тоторо»: да, в фильме есть и соперничество лучших пилотов, и бандиты, и состязание за доброе имя и прекрасную даму, но в основном внимание фокусируется на тихих полубытовых сценах починки самолёта и совместном дуракавалянии Марко и Фиолины.
Это, кстати, важный момент в творчестве Миядзаки: у него редко встречаются злодеи.
По словам режиссера, он столкнулся с творчеством японского кинематографиста в детстве, когда смотрел «Кота в сапогах» 1969 года и мультсериал «Хайди — девочка Альп». Он — самый влиятельный режиссер анимации в истории этого жанра и один из 10 моих любимых рассказчиков. И многие из нас его ощутили».
В 1988 году в прокат поступил «Мой сосед Тоторо». Картина переносит зрителей в провинциальную Японию середины XX века, где две сестры переживают приключения и встречаются со странными, но милыми духами леса Тоторо. Обаятельных духов полюбили в Японии и за границей, персонажей ленты узнавали взрослые и дети, а сам Тоторо занял почетное место на эмблеме Studio Ghibli. Смелые, отважные и находчивые девчушки появляются в «Ведьминой службе доставки», оскароносном мультфильме «Унесенные призраками» и мистической «Принцессе Мононоке». Считается, что именно «Принцесса Мононоке» принесла Миядзаки и студии «Гибли» широкую мировую известность.
Завершив «Принцессу Мононоке», режиссер впервые заявил о желании отказаться от студийной работы и уйти в некоммерческую анимацию. Планы нарушило трагическое событие - смерть Есифуми Кондо, одного из ключевых аниматоров Studio Ghibli. Миядзаки продолжил работу. Очередным проектом стала лента «Унесенные призраками», увидевшая свет в 2001 году. Об ее успехе красноречиво говорит вереница наград: приз Японской киноакадемии, «Золотой медведь», взятый на Берлинском фестивале 2002 года, и, наконец, «Оскар», полученный на год позже. Главной героиней картины стала маленькая девочка Тихиро, родители которой, попав в волшебную страну, превратились в свиней. Чтобы спасти их, дочка устраивается на работу к хозяйке этой местности, волшебнице Юбабе. За время пребывания в заколдованном месте Тихиро знакомится с Хаку, драконом и мальчиком в одном лице, а также богом Каонаси, дедушкой Камадзи, девушкой Рин. На январь 2019 года творческая биография режиссера еще не завершена.
Уже здесь появляются особенности мультипликационного рисунка, которые станут визитной карточкой фильмов аниматора. В 1984-м компания Disney дублирует картину "Навсикая из долины ветров" — первый прорыв Миядзаки на Западе. В 1997 году, закончив работу над одним из своих культовых мультфильмов "Принцесса Моноке", Миядзаки объявляет об уходе из индустрии и студии Ghibli, основанной им самим и Исао Такахатой в 1984 году. Однако аниматора еще ждут впереди его самые знаменитые работы. Уже в 1999 году Миядзаки возвращается к анимации: после смерти режиссера картины "Унесенные призраками" лента попадает в руки мастера. За этот фильм Миядзаки получил премию "Оскар" — первым среди японских аниматоров.