12 ноября на сцене Центрального концертного зала Кубанского казачьего хора зрителей ожидает захватывающий танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея. Выбор «Портрет Дориана Грея» для любого режиссера кажется беспроигрышным.
«Липецкие театральные встречи» завершаются сегодня спектаклем «Портрет Дориана Грея»
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 11 мая 2024 19:00 Театр ГОГОЛЯ. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на «Портрет Дориана Грея» – фантасмагорическая версия романа Оскара Уайльда, мистическая история с захватывающим сюжетом. Спектакль Глазами клоуна театр «Портрет Дориана Грея» Леушина продолжает традиции театра, основанного в 1977 году Валерием Беляковичем. На Основной сцене театра «Сфера» пройдут премьерные показы спектакля «Портрет Дориана Грея» в постановке режиссера Глеба Черепанова.
«Портрет Дориана Грея» в Театре на Юго-Западе
Поклоны Портрет Дориана Грея 27.06.2023 Театр на Юго-ЗападеПодробнее. Лучшим режиссером назван Александр Созонов за спектакль "Портрет Дориана Грея". Оригинальная версия романа «Портрет Дориана Грея» и письма-исповеди «De profundis» («Тюремная исповедь») Оскара Уайльда. «Портрет Дориана Грея» – это история успеха и падения, больших денег и предельного риска, человеческой красоты и морального уродства. "Портрет Дориана Грея" в постановке Константина Мишина одна из первых премьер возрожденного театра. Актеры в сцене из спектакля "Портрет Дориана Грея" в постановке режиссера Константина Мишина в театре им. Н.В. Гоголя в Москве.
«У каждого есть свой портрет Дориана Грея»
Он еще может повернуть назад после смерти Сибиллы, но — появляется лорд Генри, и Дориану этот путь назад заказан. После убийства Бэзила вставший на колени Дориан — падший ангел, раскинувший руки, распятый на кресте ужаса от содеянного — уже обречен. И только ад смотрит ему в лицо». Лорд Генри, ах, этот лорд Генри в блестящем исполнении Сергея Коровина — как хочется верить ему и как легко поверить в то, чего хочется! Он так непринужденно, шутя, беспечально скользит по жизни «живя для себя», что поневоле задумаешься: ведь действительно, как часто мы идем на поводу у людей, которым не можем отказать — из деликатности, по привычке, от неумения вовремя сказать «нет». И это вместо того, чтобы потратить время и силы на себя любимого. Кажется, я попала под обаяние лорда Генри!
Но нет ведь — есть «душа — нечто до ужаса реальное», это и суждено понять лорду Генри, с которого слетает светская шелуха, и неподдельный ужас мечется в глазах и дрожит рука, творящая крестное знамение, когда Генри видит его — портрет Дориана Грея. С него, с портрета началось падение Дориана.
Это моя первая роль в Театре на Юго-Западе», - признается актриса. Теперь мое проживание роли более зрелое, осознанное, я чувствую новые грани образа. В работе над ролью удавалось все, только одна - ключевая сцена была и остается трудной — момент помешательства моей героини. Сцена сумасшествия требует особых красок, предельного опустошения и накала страстей». Алина Дмитриева не мечтает о ролях, она их предпочитает играть, говорит, что ждать одну — единственную роль всю жизнь бессмысленно, важно находит в каждом предложенном персонаже что-то интересное для себя. Верит, что ей предстоит сыграть — прожить еще много разных ролей, которые станут главными и любимыми.
Одна из последних работ актрисы — Она в спектакле Максима Лакомкина «Я». Эта постановка идет в арт-кафе Театра на Юго-Западе.
Один поток зрителей сменяет другой.
Два спектакля подряд — непривычный ритм для нашего театра, особенно тяжко в эти дни гардеробщицам. В центре фойе установлены переносные стенды с афишами и фотографиями гастрольного репертуара. Звучит песня в исполнении Андрея Миронова, голос до боли родной и знакомый.
Они захлестывают меня теплой волной. Я — девочка-подросток. Миронов — мой кумир, как и для большинства моих сверстниц.
Его портрет с обложки журнала «Экран» прикреплен к секретеру и лукаво посматривает на меня... Та девочка, что писала ему письма и свято верила — ответ придет, давно выросла. Жизнь Миронова оборвалась.
Но разве можно поверить в то, что его больше нет с нами, если звучат его песни, демонстрируются фильмы с его участием, а в Питере существует театр его имени? Я захожу в зрительный зал со вторым потоком. Перед началом спектакля на сцену поднимаются радушный хозяин — директор Тобольского драматического театра Н.
Лаптев, виновник большого театрального праздника — заместитель главы города по социальным вопросам П. Креков, гости — труппа «Русской антрепризы». Тоболяки в своем приветствии очень кратки — дают возможность высказаться гостям.
В фантасмагорической интерпретации романа Оскара Уайльда о морали и человеческой душе режиссёр Константин Мишин объединил текст и пластику. Выразительные средства хореографии — еще один инструмент в попытке передать эмоциональное состояние героев. Этим и интересен новый спектакль.
Спектакль «Портрет Дориана Грея». Фото: vk.
В Краснодаре покажут танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея»
27 сентября 2023 года студенты группы ТП-22-01 со своим преподавателем, доцентом Гороховой Натальей Вячеславовной, посетили спектакль «Портрет Дориана Грея» в театре имени Н.В. Гоголя. Дориан Грей, глядя на свое изображение, изъявляет желание никогда не стариться и оставаться таким, как на портрете. премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» по роману Оскара Уайльда.
В обновленном Театре им. Гоголя прошла премьера спектакля "Портрет Дориана Грея"
Еще очень радует, что на протяжении всех этих пяти лет, несмотря на все запреты, пандемию, зал очень хорошо собирается из спектакля в спектакль, зритель любит и ходит на него, то есть, мюзикл не потерял своей актуальности. Если мы говорим о теме бессмертия души, то и она абсолютно актуальна. Но если мы будем сравнивать его с другими спектаклями, в которых также есть тема бессмертия, то «Портрет Дориана Грея» немножко о другом — он не о бессмертии телесном, а о бессмертии души. Душа бессмертна тогда, когда она молодая, а молодая она, пока она чистая, счастливая, пока она дает безграничное райское блаженство для всех, кто ее окружает. Мало отдать свою душу, можно же ее не исчернить так сильно своими поступками. Дориан выбрал не бессмертие души, он выбрал безнаказанность, и, как следствие, получил угрызения совести. Говорят, что люди — это единственные живые существа, у которых есть совесть, это отличает нас от приматов. Как только у человека теряются границы, их снимают для него, все, он превращается в животное, что и произошло с Дорианом. Разменными монетами становятся близкие люди, понятия «честь» и «совесть». Лично я выбрала бы счастливую жизнь. В моей природе нет тяги к преступному миру, мне не надо пробовать наркотики, чтобы знать, что мне это не нужно, я и так, на яву, с помощью профессии, мультики каждый день смотрю.
Хорошая книга мне помогает уйти в фантазийный мир. Я думаю, что если мы все будем осознанно подходить к реальной жизни, то не нужно будет прибегать к дополнительным стимуляторам. Насколько Вы с ней согласны? Ты наступаешь на горло своей собственной гордыне, эгоизму, душишь отрицательные качества, потому что понимаешь, что человеку рядом с тобой должно быть хорошо, а тебе хорошо от того, что ему хорошо. Ты становишься человеком любящим, понимающим и поддерживающим. Мы не говорим сейчас об актуальности, любая классика будет актуальна во все времена, потому что в хорошем спектакле, как и в хорошем произведении, затрагиваются серьезные темы: жизнь и смерть, любовь и ненависть, женщины и мужчины — это то, на чем стоит весь мир, мы никуда от этого не денемся. Но команда, которая создает спектакль, и ее любовь, бережное отношение к нему — это залог того, что постановка сохранится в хорошем, собранном качестве. Спектакль — это большой коллективный труд: это и артисты, и цеха, и зритель, который приходит и с пиететом смотрит спектакль, а не утыкается в телефон. Действительно, иногда бывают какие-то изменения на протяжении времени, но здесь — нет, потому что здесь у героини происходят разительные перемены — юная, богатая девушка падает в бездну. Это очень интересный актерский опыт: за две сцены нужно сыграть превращение из человека в, по сути, животное.
Все 18 лет она жила только мыслью о мести, и когда она ее осуществляет, она погибает, выполнив, как ей кажется, свою миссию на земле. Хотя, конечно, какие-то нюансы рождаются. У меня была мысль добавить в костюм акцент, который бы олицетворял ее жизненный путь. Допустим, зеленый бантик, который в начале спектакля — блестящий, а в конце покрыт пылью. Мне кажется, это было бы яркое пятно, ведь зрители не сразу понимают, что это та самая блондинка, которая была в начале, кто это, становится понятно потом, когда о ней говорят. А Вы не дали бы ей, например, совет не связываться с Дорианом? Наверное, это просто невозможно, тем более что она юная, мало чего видела на тот момент, ей хочется жить, действовать, и, конечно, этот ее прекрасный товарищ в инвалидной коляске. Поэтому сказать можно, чтобы она не связывалась, но последует ли она этому совету — большой вопрос. И, конечно же, прекраснейшая музыка и замечательные актеры, которые одержимы своим делом. Пускай жизнь будет короткой, но яркой и интересной, и в ней ты сделаешь хорошо кому-то другому.
В работе над ролью удавалось все, только одна - ключевая сцена была и остается трудной — момент помешательства моей героини. Сцена сумасшествия требует особых красок, предельного опустошения и накала страстей». Алина Дмитриева не мечтает о ролях, она их предпочитает играть, говорит, что ждать одну — единственную роль всю жизнь бессмысленно, важно находит в каждом предложенном персонаже что-то интересное для себя. Верит, что ей предстоит сыграть — прожить еще много разных ролей, которые станут главными и любимыми.
Одна из последних работ актрисы — Она в спектакле Максима Лакомкина «Я». Эта постановка идет в арт-кафе Театра на Юго-Западе. Когда трудно лгать А вот у Фарида Тагиева есть мечта — он хочет сыграть Сирано де Бержерака, а пока работает над ролью Одоакра — германского князя — завоевателя в новой постановке Олега Леушина «Ромул Великий». Второй персонаж — лорд Генри — мелкий бес, это светский лев, склоняющий к греху Дориана Грея и получающий от этого процесса колоссальное удовольствие.
Даже принявший на себя все насмешки самый первый наряд Дориана, теи не менее, имеет глубокий смысл. Вообще весь спектакль авторы наполнили загадками и намёками, над которыми зрителю предлагается поразмыслить самостоятельно так ведь не всё же на блюдечке получать! Артисты - профессионалы с прекрасными голосами. Так вышло, что я видела все составы данного мюзикла и могу сказать, что каждый артист заслуживает отдельного внимания. Балет и вовсе искромётный: ребятам явно в кайф то, что они делают Приятным открытием стал исполнитель главной роли - Александр Чернышёв, артист с сильнейшей харизмой и самоотдачей. Статный, с шикарным голосом и не менее шикарной шевелюрой: И пусть его Дориан внешне не совсем соответствует книжному "белокурому ангелу", но зато демоническая сущность в нём раскрывается в полной мере, смотрится органично и очень эффектно. А вот сам портрет, воссозданный на экране с помощью мультимедиа-технологий, разочаровал и выглядит скорее забавно, чем устрашающе. Всё-таки лучше в эти моменты наблюдать за героем на сцене.
Что касается шума вокруг темы нетрадиционных отношений - их там всего ничего, и мне искренне жаль тех зрителей, которым кроме этого больше не о чем высказаться. Это мюзикл качественный, красивый и содержательный, в нём есть драматизм, которого мне лично порой не хватает в других постановках данного жанра. Но отмечу, что предназначен он в первую очередь для тех, кто способен переступить за рамки шаблонов и условностей, кто не боится думать своим умом, для кого театр - не просто развлечение, но диалог между зрителем и создателями спектакля. Приличной публике здесь просто нечего делать! Такого я от Мюзик-Холла не ожидал! Спектакль отвратителен! Кошмарный проект! Запретите геев!!!
Это пропаганда! Сплошное разочарование! Запретите Геев!!! Не смотря на то, что оригинальную сюжетную линию сильно исказили, оставив от него лишь некоторых героев и громкое, привлекающее название, но исказили умело, свежо и... Спектакль рассчитан на молодого зрителя, неискушённого театром и чтением оригинального произведения. Мораль и взгляды этого зрителя тоже должны быть свежими, в постановке много намеков прямых и сразу в лоб на нетрадиционные отношения, весь спектакль — протест сценическим и жизненным правилам в отношении к гомосексуальности. Конечно, всем не секрет, что это была нечуждая тема Оскару Уайльду, но то, что в книге описано намеками и метафорическими полуфразами, то в спектакле открыто на показ и кричит зрителю со сцены. Смысл всех слов, собранных в одной книге, остался невредим и расцветал, раскрываясь в исполнении песен «нет, я себя не в праве обвинять...
Главный персонаж был показан достаточно точно и блистал в центре сюжете, хотя некоторые другие герои, без внимания постановщика, остались в тени и представляли из себя безжизненные фигуры, чьи отношения, слова и действия казались немотивированными. К тому же, поспешили они назваться хорром - или понятие этого жанра отсутствует у создателей, или это еще один трюк для привлечения внимания, как бы то ни было, соответствие нулевое, зритель разочарован. Теперь стоит перейти к технической части, к части исполнения... Декораций было немного, но они массивны и, как мне кажется, их было вполне достаточно для создания необходимой атмосферы. Костюмы сдержаны за исключением , можно сказать, что однообразны, но не кажутся скучными, а хорошо вписываются в общую картину. Кордебалет выкладывался на все двести процентов, показывая высокий уровень - это было гармонично, синхронно, иногда по-настоящему сложно и поражало то, с какой легкостью держаться танцоры и как прекрасно танец дополняет действие. Голос Чернышева я открыла для себя в новых красках, особенно был прекрасен дуэт с Сибиллой и, конечно, без внимания нельзя оставить и саму исполнительницу этой роли - Марию Елизарову, чей звонкий голос заставляет сердце замирать. Лорд Генри в исполнении Игоря Шумаева покорял своей харизмой, герой действительно получился интересными.
В моем случаи, неполадок со звуком не было, я сидела далеко, поэтому и изображения казались мне вполне качественными и я действительно посчитала их подходящими в дополнении к декорациям. У этого мюзикла сильно ограниченная аудитория, я не думаю, что мужчинам будет приятно смотреть на оголенные мужские тела и на однополые вальсирующие пары, хотя у некоторых есть и такой уровень терпимости или, может, даже принятия, а детях и говорить нес стоит... Хотя и тут есть отступление, мюзикл бы понравился подростковому поколению, которое сейчас принимает направление толерантности.
Юный и необыкновенно привлекательный юноша, Дориан Грей, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь — но на его лице, ни порок, ни годы не оставляют следа. Ни привязанности, ни любви, ни страха, никаких ценностей и условностей — вот она настоящая жизнь, которая льется, как сладкий эликсир!
Неудивительно, что Дориан Грей стал героем нарицательным. Сегодня наступило время Дорианов. Разве не он — кумир и идол современного поколения?
Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Мюзикл «Портрет Дориана Грея» глазами команды спектакля в преддверии юбилея
- Backstage. Премьера спектакля "Портрет Дориана Грея. Frame Up версия"
- Билеты на танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея. Frame Up версия»
- «Портрет Дориана Грея»
Портрет Дориана Грея
Дориан Грей потом осознает, что он пошел куда-то не в ту сторону, пытается вернуться обратно, но не получается», — поделился Иван Мишин. Нравственный вывод, по словам режиссера, в спектакле очевиден: важно содержание, а не только внешняя оболочка. Сегодня это произведение вдвойне актуально, потому что многие выбирают «не быть, а казаться», уточняет Глеб Черепанов. В нашем спектакле есть маленькая часть этого — социальные сети, где мы выбираем не быть, а казаться. Если зайти в соцсети, там у людей все замечательно по всем фронтам. Основная тема в спектакле — «быть или казаться». Настоящий художник, в данном случае Бэзил, конечно, выбирает быть», — говорит Глеб Черепанов. Бэзил Холлуорд — художник, который всегда ищет свой идеал. В Дориане Грее он находит гармонию души и тела.
Художник - Сергей Федотов. Композитор - Екатерина Иванова-Блинова. С 28 по 31 мая на сцене театра будет представлено семь премьерных показов спектакля! Зрители увидят музыкально-драматический спектакль, объединяющий несколько музыкальных стилей: фолк-рок, хард-рок, инструментальный авангард, классическая опера и поп-лирика. И вся музыка скреплена интонациями английского и ирландского фольклора.
Дориан Грей - на сайте написано, студент Денис Лукин. Конечно не хватает мастерства, есть вопросы по исполнению, почему не происходит трансформация его героя, от начала спектакля к концу. Хочется верить, что у него все впереди для освоения роли. Не плохой монолог в середине спектакля. Анастасия Куимова- прекрасная работа и актёрски и пластика прекрасная. Женщина, Янина Третьякова- очень эмоционально сыграна сцена с В. Шелофастом Джим , обоих героев до дрожи жалко. Пластичная актриса, молодец.
У этого произведения — романтический ореол, а такое восприятие жизни особенно свойственно юности. Фигура Дориана Грея имеет такое же мощное влияние на сознание молодого человека, как и лермонтовский Печорин. Мне кажется, что между ними есть много общего, притом что это совершенно разные люди. Белинский сказал: «Печорин бешено гоняется за жизнью». Такая же бешеная погоня за жизнью и у Дориана Грея. Мне кажется, что именно это страстное желание жить страстями простите за каламбур так притягивает к себе сознание молодого человека. Дориан Грей рвется познать все стороны жизни — и высокие, и низкие.
Как купить билеты?
- Театр на Юго-Западе. Портрет Дориана Грея
- Похожие мероприятия
- Разделы сайта
- Спектакль «Портрет Дориана Грея. Frame Up версия»
Архив новостей:
- Разделы сайта:
- Похожие мероприятия
- Портрет Дориана Грея
- Портрет Дориана Грея (26/03/2024). Концертный и портретный фотограф в Москве Александр Колбая