Для солиста Мариинского театра Романа Бурденко (Набукко) главной темой оперы остается вопрос взаимоотношений поколений – возможно, потому что он и сам является отцом.
«Набукко» Джузеппе Верди – не только красота, но сила
| Arena di Pietroburgo: премьера «Набукко» в Мариинке | Цена билета на оперу «Набукко», которая будет идти 8 декабря 2023 года на Второй сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 1 100 до 4 200 рублей. |
| «Набукко» в Королевской опере Лондона: Виноградов и Монастырская | "Тбилисский театр оперы и балета сообщает, что из-за сложной ковид-ситуации премьерные спектакли "Набукко" и открытие звезды. |
| Ефим Майзель: Часто певцы поют как канарейки, но понятия не имеют о чем | Первой премьерой этого года в Мариинском театре станет спектакль по знаменитой опере Джузеппе Верди «Набукко», с которой началась карьера великого итальянского композитора. |
| «Урал Опера Балет» поместит оперу Верди в «пески вечности» | Оперу «Набукко» сам Джузеппе Верди оценил как начало своего творческого взлета. |
Первой премьерой 2023 года в Мариинском станет опера «Набукко»
Помогать солистам новосибирского театра освоить эстетику итальянской оперы приехал известный педагог по вокалу Паоло ди Наполи. Его пригласил главный дирижер оперного. Поющие ученики сменяют друг друга. На каждого солиста - по часу.
И так в течение всего дня. А ведь Сибирь встретила гостя из солнечной Италии неласково, эпидемией гриппа - маэстро слег с температурой. Паоло Ди Наполи, педагог по вокалу Италия : "Когда я приехал сюда - здесь были все больные, и я заразился как раз в этой комнатке.
Но сейчас уже все хорошо, я в полнейшем здравии. И мне нравится здесь, в Новосибирске. Даже если за окном очень-очень холодно, то здесь тепло, хорошо и люди очень приветливые".
Искупить вину и прийти к новой вере ему помогает любовь к дочери Фенене. Тем не менее, создатели спектакля переключают фокус внимания с Набукко на его вторую, внебрачную дочь Абигайль. Несмотря на своё происхождение и то, что она отвергла отца, Абигайль смогла прийти к внутренней гармонии.
Как сообщается на сайте «Урал Оперы», в работе Столбовой появится роль Души Абигайль, обитающей в песках бескрайней пустыни как в своеобразном чистилище, где она вспоминает о своей прошлой земной жизни и пытается исправить совершённые ошибки. Вместе с Надеждой Столбовой над спектаклем работают главный дирижёр театра Константин Чудовский, сценограф и художник по костюмам Пётр Окунев и художник по свету Сергей Скорнецкий.
Странноватый персонаж — женская фигура в обтянутом латексе, стремясь найти свое место во времени и пространстве, тщетно пыталась привлечь внимание заполнившей авансцену толпы. Идею постановки именно этой оперы предложил ей театр — «Набукко» никогда не ставился в Екатеринбурге, несмотря на достаточную популярность музыки. Но не всегда певцы способны пластически совершать те действия, которые необходимы,— нужно учитывать физиологию пения. Поэтому родилась идея передать эмоциональную нагрузку драматической актрисе, которой не надо петь». Душа Дарья Акулова , как уточнила режиссер, это сущность Абигайль, внебрачной дочери вавилонского царя Навуходоносора, или Набукко. По мизансценам это, по правде сказать, пока не очень «читается», так что весь спектакль зрители строят догадки, какую функцию выполняет этот мимический персонаж: то ли это пришелец из будущего, то ли вовсе — инопланетянка, пытающаяся переломить ход истории. Надежда Бабинцева — Абигайль Впрочем, публика с интересом погружалась в перипетии противостояния древних народов и сопереживала коллизии, случившейся с Набукко.
Спектакль повторяли в 2013-м, в год 200-летия со дня рождения Верди. Сегодняшний «Набукко» в версии 2023 года — новая постановка, которую так долго ждала публика. Партии к премьере готовят сразу несколько составов ведущих солистов труппы. Эта опера считается первой по-настоящему вердиевской оперой и одним из лучших творений итальянского композитора. Сюжет основан на библейской истории о жестоком вавилонском царе Навуходоносоре, вставшем на путь истины, пройдя через триумф, предательство и безумие.
Ефим Майзель: Часто певцы поют как канарейки, но понятия не имеют о чем
| Опера «Набукко» | В оригинальной опере Верди именно история Набукко является главной. |
| Премьеру «Набукко» в Казани назвали динамической классикой с пластическими решениями | Nabucco at the beginning of the opera is an idolater of Bel, he insults the faith of the Israelites, proclaims himself God and is punished for his insolence by losing his mind. |
| Набукко | «Геликон-Опера» – Официальный сайт театра | В Мариинском театре на Новой сцене пройдет премьера оперы «Набукко» Джузеппе Верди. |
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском
Domingo portrays Nabucco, the King of Babylon, who is supernaturally driven mad when he proclaims himself God, then restored to health when he repents. Выступление в опере «Набукко» в Венской государственной опере отменила оперная певица Анна Нетребко, об этом 19 октября сообщает пресс-служба Венской оперы. 20 апреля 2024 года "Разбойники" прозвучали в концертном исполнении, однако вокальный и драматический талант исполнителей позволил зрителю оценить всю красоту произведения. В екатеринбургском театре «Урал Опера Балет» Надежда Столбова начала работать над оперой Джузеппе Верди «Набукко».
В Мариинском представят оперу Джузеппе Верди «Набукко» — первую премьеру театра в 2023 году
Так третья опера молодого малоизвестного композитора сделала его важной фигурой в музыкальном мире. В России с «Набукко» зрители познакомились в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу именно на сцене Большого Каменного театра. Заглавную партию исполнил Джорджо Ронкони, выступавший на миланской премьере. Всего было дано четыре представления, а затем сочинение ждало своего часа еще долгих полтора века. Спектакль повторяли в 2013-м, в год 200-летия со дня рождения Верди.
Barakova expressed the vulnerability in her character through her gorgeous instrument, delivering a round mezzo that could easily float between ranges. Her prayer to God was a display of gorgeous legato lines that showcased the flexibility of her vocal power. And then there were the ensembles. You could hear that in the Act one finale and the Act two choral number. While the role is small, the tenor did show some promise.
While one would have liked a little more nuance in his singing, it is perhaps as Calaf later this season where Baek will deliver bigger rewards. In the role of Anna, Brittany Olivia Logan showed promise with her sweet timbre that easily projected over the chorus. Daniele Callegari conducted the orchestra with swift tempi that started out in the rousing overture and continued throughout the evening. The conductor always made each scene move forward even in the slower sections, keeping the drama alive. The chorus was also solid on this evening showing different emotions from anger at the beginning to anguish and desolation.
The voices rang clearly and thrillingly into the hall. Those final notes produced a silence that led to a rousing ovation. At the curtain call, Donald Palumbo and his chorus deservedly got a huge ovation. Abigaille is described as a voice killer, while Nabucco is one of the most complex baritone roles in the Verdi canon. Liudmyla Monastyrska returned to the role of Abigaille, a role she first sang at the Met in 2016.
Режиссер Анна Шишкина, давно работающая в Мариинке, но впервые делающая самостоятельный спектакль, предложила историческую фреску в стиле «колоссаль», где основное внимание сосредоточено не на детальной проработке образов, а на визуальной плакатности. В сценографии Петра Окунева доминируют огромные ступенчатые подиумы, напоминающие месопотамские зиккураты, а также видеоконтент Вадима Дуленко, заменяющий собой рисованные декорации, задники и занавесы, — пылающий в осаде Иерусалим, торжественные и устрашающие интерьеры храмов и дворцов Вавилона с узнаваемыми сине-золотыми мотивами а-ля ворота богини Иштар в Пергамском музее Берлина проплывают перед взором публики. Костюмы Антонии Шестаковой также претендуют на историческую достоверность, хотя в них и заложена условность антитезы — воинственные ассиро-вавилоняне в песочно-терракотовом, словно фигурки, сошедшие с клинописных табличек Междуречья, а гонимые иудеи — естественно, «все в белом». На фоне этой прямолинейной и местами скучноватой дихотомии выделяются яркие наряды самого царя — то он в лазурно-синем, то в огненно-алом, а львиная грива кудрей и борода лопатой напоминают широко известные Вавилонские образы.
Грамотные разводки массовых сцен, четкое следование задачам партитуры, когда у солистов минимум неудобных поз, а все самое важное и вокально убойное такого в опере хоть отбавляй они исполняют на авансцене, динамичная смена мизансцен между картинами декорации меняют пока не очень быстро работает на образ спектакля в стиле Арены ди Верона: дидактичного, простого, яркого, сосредоточенного на музыкальном исполнении. Нужно ли большее для «Набукко», для этого псевдоисторического блокбастера с колоссальной концентрацией страстей на единицу времени? Едва ли. Большинство виденных до сих пор режиссерских интерпретаций этого опуса с временными телепортациями и фрейдистскими копаниями в психике персонажей выглядели малоубедительно, а порой и глупо.
В премьерный день, 5 марта, Валерий Гергиев сразу «бросил в бой» оба состава исполнителей, а сам дважды вставал за пульт.
Первый показ запланирован на 5 марта. За режиссуру отвечает Анна Шишкина, декорации готовит художник Пётр Окунев, а музыкальное руководство взял на себя Валерий Гергиев. Как сообщают в театре, партии к премьере готовят сразу несколько составов ведущих солистов труппы.
Мариинский театр представит оперу Верди «Набукко»
Мировая премьера оперы состоялась более 180 лет назад, и тоже в марте — 9 марта 1842 года «Набукко» с триумфальным успехом прогремела на сцене миланского Teatro alla Scala. Знаменитый «хор евреев» из оперы «Набукко» превратился в песню итальянского протеста, а затем – в неофициальный гимн Италии. After the failure of his second opera, “Un Giorno di Regno,” and the loss of his first wife and children, Verdi decided to compose again when he read the “Nabucco” libretto.
«Набукко» Джузеппе Верди – не только красота, но сила
Мировая премьера оперы состоялась более 180 лет назад, и тоже в марте — 9 марта 1842 года «Набукко» с триумфальным успехом прогремела на сцене миланского Teatro alla Scala. К слову, в роли Абигайль в «Набукко» Нетребко сначала должна была дебютировать в Метрополитен-опера, но тогда спектакли отменились из-за пандемии. В России премьера оперы состоялась в 1851 году в Мариинке, но после этого ни в царские времена, ни в СССР «Набукко» не ставили. Первой премьерой этого года в Мариинском театре станет опера Джузеппе Верди «Набукко», с которой началась карьера великого итальянского композитора. На сцене Мариинского театра 5, 12 и 31 марта покажут первую премьеру 2023 года, которой станет опера Джузеппе Верди "Набукко".
«Набукко» — первая оперная премьера 2023 года в Мариинском театре
Задолго до Вагнера Верди показал глубинную причину безудержного, яростного властолюбия — недостаток любви. Показал и его последствия — насилие, безумие, смерть; показал и пути преодоления — любовь, раскаяние. Эти идеи раскрываются в образах двух главных действующих лиц оперы — титульного героя, вавилонского царя-завоевателя Навуходоносора, и его беспощадной дочери Абигайль.
Партии к премьере готовят сразу несколько составов ведущих солистов труппы. Эта опера считается первой по-настоящему вердиевской оперой и одним из лучших творений итальянского композитора. Сюжет основан на библейской истории о жестоком вавилонском царе Навуходоносоре, вставшем на путь истины, пройдя через триумф, предательство и безумие. Это сложное, многомерное произведение — и сюжетно, и музыкально. В «Набукко» же впервые появляется настоящая вердиевская героиня — темпераментная Абигайль, для роли которой Верди создает партию «неистового сопрано».
Однако слушатель готов воспринять её музыкальную красоту, драматизм показанных в ней человеческих отношений, и обратить внимание на детали, которые раньше скрывались от его взора. Затем вернулась к нему в рамках Верди-марафона. Чудесные голоса и замечательный оперный дом позволяют показать произведения во всей красе. Каждое представление — это праздник нашей души, незабываемое впечатление от соприкосновения с прекрасным. Амалия Марина Нерабеева и Карл Хачатур Бадалян покорили зал мощными, прекрасными и полными чувств голосами. Франческо Василий Ладюк — хоть он и злодей, но сразил наповал: какая мощь, какая удивительная драматическая напряженность чувствовалась в исполнении этого то торжествующего, то кающегося грешника.
Как оказалось — многим. Даже солисты, приглашенные в этом году на Шаляпинский фестиваль исполнять заглавные партии оперы «Набукко», расставляют разные смысловые акценты в этом произведении. И вот это доброе отношение к младшей дочери Фенене, которая его пытается спасти, и нехорошее отношение к Абигайль — внебрачному ребенку — конечно, дает нам повод задуматься о насущных вещах. Не абстрактных, не отстраненных, а злободневных — этим Верди и привлекателен. Он всегда дает возможность что-то для себя почерпнуть», — заметил Бурденко. Помимо конфликта родителей и детей еще одним важнейшим диалогом в опере, по словам солиста, является отношение человека и власти. И всё, что происходит в стране и в мире, — это большое испытание не только для каждого гражданина, но и для тех людей, которые у власти стараются этим управлять. Сегодня одной из этих проблем для нас является пандемия. И сейчас у нас есть возможность проявить свою человечность, постараться помочь, а не портить друг другу жизнь в таких непростых условиях. Я думаю, все эти намеки есть в опере», — подчеркнул вокалист. Роман Бурденко поделился, что на его взгляд театр является помощником в преодолении глобальной проблемы. Возможность слышать живой оркестр после затянувшегося локдауна, приобщиться к культурной жизни — это путь к укреплению иммунитета. Скорее это произойдет в метро или любом другом общественном месте.
«Урал Опера Балет» поместит оперу Верди в «пески вечности»
Однако Верди не дает своего согласия на создание музыки к этому либретто. Тогда Мерелли обещает — в случае, если Верди напишет музыку, он, Мерелли, добьется постановки оперы на сцене. Джузеппе Верди соглашается, а в процессе работы над оперой «Набукко» по-настоящему увлекается текстом, который представляет собой сюжет из Библии о легендарном вавилонском царе Навуходоносоре, о страданиях еврейского народа, и о коварной Абигайль, любыми путями стремящейся к власти. Постепенно опера приобретает завершенный облик. Импресарио Мерелли сдержал свое слово. Состоявшаяся на сцене «Ла Скала» 9 марта 1842 года премьера оперы «Набукко» имела оглушительный успех. В одночасье Джузеппе Верди стал знаменитым композитором.
Так третья опера молодого малоизвестного композитора сделала его важной фигурой в музыкальном мире», — рассказали в Мариинском театре. В России «Набукко» впервые представили в 1851 году — итальянская труппа поставила оперу на сцене Большого Каменного театра. Заглавную партию исполнил Джорджо Ронкони, выступавший на миланской премьере. Всего было дано четыре представления, после чего произведение не исполняли более 50 лет.
Эта опера Верди, после которой композитор стал по-настоящему знаменит, рассказывает о событиях в Вавилоне в 6 веке до нашей эры и названа в честь царя Навуходоносора. Правда главным героем станет не сам царь, а его старшая дочь, гордая и экспрессивная Абигайль. Пока готовы только эскизы спектакля, но артисты уже начали учить музыкальный материал, а создатели обсуждают масштабные декорации с техническими службами.
Но после она была благополучно забыта почти на 100 лет. Встает закономерный вопрос — чем же сегодня это сочинение актуально? Как оказалось — многим. Даже солисты, приглашенные в этом году на Шаляпинский фестиваль исполнять заглавные партии оперы «Набукко», расставляют разные смысловые акценты в этом произведении. И вот это доброе отношение к младшей дочери Фенене, которая его пытается спасти, и нехорошее отношение к Абигайль — внебрачному ребенку — конечно, дает нам повод задуматься о насущных вещах. Не абстрактных, не отстраненных, а злободневных — этим Верди и привлекателен. Он всегда дает возможность что-то для себя почерпнуть», — заметил Бурденко. Помимо конфликта родителей и детей еще одним важнейшим диалогом в опере, по словам солиста, является отношение человека и власти. И всё, что происходит в стране и в мире, — это большое испытание не только для каждого гражданина, но и для тех людей, которые у власти стараются этим управлять. Сегодня одной из этих проблем для нас является пандемия. И сейчас у нас есть возможность проявить свою человечность, постараться помочь, а не портить друг другу жизнь в таких непростых условиях. Я думаю, все эти намеки есть в опере», — подчеркнул вокалист. Роман Бурденко поделился, что на его взгляд театр является помощником в преодолении глобальной проблемы.
К постановке оперы «Набукко» готовятся в «Урал Опере»
Однако сама ситуация, когда заложниками группы людей в кожаных пальто становятся беззащитные граждане, вызывает воспоминания о современном терроре. Музыка Верди не сопротивляется такому подходу, напротив, ее жесткие маршевые ритмы и сюжет о внутрисемейной борьбе за власть рассказывают о том, что происходящее ужасно. Ждать от такой истории традиционного оперного благолепия — некой красивой картинки — означает не слышать внутреннюю боль музыки, которая и во времена Верди мировая премьера в 1842-м в Ла Скала воспринималась как политический театр знаменитый хор пленных иудеев был неофициальным гимном Италии, борющейся с политическим гнетом Австрийской империи. Но грандиозность этого сочинения, с которого начался великий Верди, проявлена вполне. Звуковой напор, создаваемый солистами и оркестром Новой Оперы, так велик, что грохот проходящего в финале поезда, под которым гибнет героиня, оказывается кульминацией спектакля. Но история, и жизнь, в том числе и нынешняя, не придумана. И не случайно многие зрители выходят из переполненного зала и фойе, достаточно громко распевая без слов тот самый хор, без которого Верди никогда бы не написал «Набукко», оказавшегося таким узнаваемым и актуальным сегодня. Как нетрудно было предположить заранее, наилучшим образом явил себя хор хормейстеры Наталья Попович, Татьяна Громова, Юлия Сенюкова. Оркестр также был на должной высоте. Дирижера Евгения Самойлова у нас до сих пор как-то недооценивали.
Мне очень нравится то, что происходит на сцене», — поделилась артистка эмоциями с корреспондентом ИА «Татар-информ». Рябинко особо отметила работу с режиссером Ефимом Майзелем, который с вниманием относится к инициативе артистов: «Он выслушивает наши пожелания, мы вместе обсуждали каждое движение, отточив которые, он вводил в спектакль». Артистка также поделилась своим восхищением от костюмов, каждый из которых создавался специально для постановки. Дарья Рябинко исполнила сегодня роль Фенены, младшей дочери Набукко, ассирийского царя.
Увиденный во второй вечер состав солистов также порадовал гармоничным ансамблем и умением петь не только зычно, с героическим пафосом, но и передавать тонкие тихие нюансы.
Баритон Валерий Гордеев, пусть несколько моложаво выглядевший, запомнился замечательной кантиленой и искренней эмоциональностью в психологическом поединке с Абигайль — Надеждой Бабинцевой. Эта певица, рискнувшая взяться за не совсем свойственный ей репертуар, в целом достойно справилась с вокальными трудностями, а то, что еще пока не до конца впето, компенсировала выразительной и осмысленной актерской игрой. В ее случае мимическая «дублерша» была совсем ни к чему: Бабинцева сама стала центром многих сцен, чувствуя себя совершенно свободной и обогащая своей индивидуальностью предложенный рисунок роли. Удачно показалась Елена Бирюзова — Фенена, принявшая иудаизм ради возлюбленного Измаила, чью лирическую суть прекрасно передал тенор Сергей Осовин. Небольшие ансамблевые «качания» — мелочи, естественные для первых спектаклей, так что для начала сезона это хороший старт и повод продемонстрировать стабильность и потенциал труппы.
В конце Набукко, обретший веру в Яхве, идет вместе с первосвященником Захарией Рустам Касимов в храм, к светлому будущему.
Для этого провели исследование по нескольким клавирам, которые хранятся в архивах театра, и постарались понять, что менялось на протяжении 170 лет. События Ветхого Завета в новой постановке тоже потребовали классической интерпретации сюжета. В одной из версий в середине 2000-х на сцене Мариинки воздвигались даже нефтяные вышки.
«Набукко» Джузеппе Верди – не только красота, но сила
«С оперы "Набукко" действительно началась моя творческая карьера», – говорил Верди. Nabucco at the beginning of the opera is an idolater of Bel, he insults the faith of the Israelites, proclaims himself God and is punished for his insolence by losing his mind. Nabucco), — опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 7 картинах на либретто Т. Солера, основанная на событиях, описанных в Библии. Поделитесь новостью. Мировая премьера оперы состоялась более 180 лет назад, и тоже в марте — 9 марта 1842 года «Набукко» с триумфальным успехом прогремела на сцене миланского Teatro alla Scala.
Минюст запретил профсоюзу учителей использовать в качестве гимна Хор рабов из оперы «Набукко»
В опере «Набукко» глубокий драматизм сольных партий и невероятно эмоциональный хор пленных евреев не перестают трогать зрителя до глубины души. Опера «Набукко» с 12 марта 2023 по 16 марта 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В Мариинском театре идёт премьера оперы Джузеппе Верди «Набукко» – произведения, с которого сам композитор отсчитывал начало своей истинной художественной карьеры. Политически злободневные трактовки сводят оперу «Набукко» к хору «Va pensiero», героев превращают в функции (этот — из «светлых», тот — из «темных». В этом феврале Будапештский театр Эркеля представил новую постановку оперы Верди «Набукко».