Новости киборг алекс мерфи 7 букв

After being murdered by brutal criminals, Officer Alex Murphy's flesh and brain was used to create the cyborg, Robocop. After being murdered by brutal criminals, Officer Alex Murphy's flesh and brain was used to create the cyborg, Robocop. На этой странице вы найдете ответы на все вопросы всех уровней в кроссвордах CodyCross. Его главный герой – полицейский Алекс Мёрфи, превращённый в робота после смерти.

Робот-полицейский (фильм, 2014)

В ролях: Клифтон Пауэлл, Лестер Спейт, Терри Крюс, Тэнди Ньютон, Эдди Мёрфи. Теперь любимое кино в хорошем качестве HD доступно бесплатно на всех устройствах. Мерфи убивают при исполнении служебных обязанностей; Впоследствии, Мерфи воскресает и превращается в киборга правоохранительного блока RoboCop по мегакорпорация, Omni Consumer Products (OCP). Алекс Мёрфи — настоящий трагический герой, которого благие намерения привели к кошмарному существованию на грани двух миров. В Лос-Анджелесе живет Алекс Каррутерс, актер и могущественный ведьмак, которому подвластна стихия ветра. С помощью этих воспоминаний РобоКоп отомстил за Алекса Мерфи, которым он когда-то был, и взял его имя.[9].

Робот-полицейский (фильм, 2014)

Случайное знакомство В 1981 году редактор сценариев Эдвард Ноймайер попал на съёмочную площадку одного известного фильма. Он рассказывал о полицейском в мире дистопического будущего, управляемого жадными корпорациями. Тот фильм назывался «Бегущий по лезвию», и Ноймайера так впечатлила атмосфера на площадке, что он захотел создать нечто подобное. Вот только вместо копа, который охотится за андроидами, он решил сделать копа, который и сам обладает искусственным интеллектом. Местом действия будущего фильма Ноймайер выбрал Детройт — некогда крупный промышленный центр США, который из-за нефтяного кризиса 1973 года практически превратился в город-призрак. В начале восьмидесятых Детройт славился как один из самых опасных городов Америки, где господствовала уличная преступность, разруха и беззаконие. Контраст низкого уровня жизни и высокой плотности промышленных объектов делал город идеальным для сеттинга в стиле киберпанк — а именно таким видел мир фильма Ноймайер. Детройт будущего представлялся ему местом очень схожим с Лос-Анджелесом из «Бегущего по лезвию», разве что более мрачным и приземлённым. Образ полузаброшенного города отлично работал на его идею. В том же 1981-м Ноймайер начал работу над сценарием фильма, но за три года сумел написать лишь 40 страниц по голливудским нормам, одна страница равняется одной минуте хронометража.

Дело давалось ему нелегко — раньше он ничем подобным не занимался и слабо представлял, как можно расширить историю до размера полнометражного фильма. С черновиком сценарист обратился в несколько студий как крупных, так и не очень , но везде получил отказ. Причинами продюсеры называли то, что сюжету и сеттингу фильма не хватало целостности: Ноймайер застрял на концепте робота-полицейского и никак не мог придумать, что же интересного с ним можно сделать. Возможно, он так бы и забросил идею, но — как это часто и бывает — «Робокопа» спас счастливый случай. В 1984 году Ноймайер работал редактором сценариев на Universal и просматривал студенческие фильмы выпускников киношкол. Больше всего его внимание привлёк некий Майкл Майнер, на тот момент уже поставивший несколько музыкальных клипов для хард-рок групп. Ноймайер позвонил Майнеру и предложил тому встретиться где-нибудь в кафе, чтобы обсудить возможность работы на Universal. Но в ходе разговора зачем-то рассказал молодому постановщику о своей идее «Робокопа» — оказалось, что Майнер давно работал над чем-то похожим. Его сценарий, который он разрабатывал ещё с киношколы, назывался SuperCop.

История там была о полицейском, который после сильного ранения стал донором для создания кибернетически улучшенного стража порядка. Майнер и Ноймайер решили объединить свои наработки, чтобы создать одну полноценную историю. Они принялись писать первый вариант их общего сценария. Полные энтузиазма, авторы работали днями и ночами, по будням и в выходные — и уже через три месяца, в декабре 84-го, у них получился готовый черновик первого «Робокопа». Майнер и Нормайер отправили его на студии, и компания Orion Pictures, известная по созданию первого «Терминатора», согласилась продюсировать фильм. Оставалось найти подходящего режиссёра. Голландский бунтарь Среди возможных кандидатов на место постановщика рассматривались Алекс Кокс, автор фантастического триллера «Конфискатор», и телевизионный режиссёр Кеннет Джонсон. Его знали как создателя сложных авторских фильмов, исследователя тем эротизма и различных сексуальных перверсий. Самым популярным фильмом Верховена за пределами Нидерландов были «Солдаты королевы» — военная драма о подпольной молодёжной организации, борющейся с нацистами.

Жанровый боевик, да ещё и требующий хорошего понимания американской культуры всё же Детройт как сеттинг очень важен для «Робокопа» — совсем не то, о чём в то время думали зрители и критики, когда слышали имя Пола Верховена. Но Ноймайер и Майнер стояли на своём. Они очень хотели привлечь голландского мастера к своему проекту. Пол действительно может это сделать. Он действительно умеет изображать насилие». Майкл Майнер, сценарист фильма «Робокоп» Когда Верховен получил сценарий «Робокопа», тот, мягко говоря, его не впечатлил — режиссёр просто выбросил бумагу в мусор. Он решил, что это слишком американская история, которая ему совершенно не подходит. А вот его жена-психолог Мартин оказалась более благосклонна. Она, в отличие от мужа, прочитала сценарий целиком и убедилась, что в «Робокопе» есть нечто куда большее, чем прямолинейная история о роботе, который наказывает зло.

Она сказала мне: «Мне кажется, ты не туда смотришь. Там достаточно глубоких мыслей о потере идентичности и нахождении её вновь». Пол Верховен, режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» Верховен взялся тщательно перечитывать сценарий в поисках той самой философской глубины, которую не смог разглядеть сразу. Часто ему приходилось обращаться к словарю, так как тогда голландский режиссёр ещё не слишком хорошо понимал по-английски, а в «Робокопе» очень много сложных технических терминов. Постепенно он понял, что действительно может снять этот фильм: поворотной для Верховена стала сцена, где главный герой Мёрфи, уже в обличии киборга-полицейского, возвращается в родной дом. Эта сцена стала для меня чем-то вроде сада Эдема, потерянным раем. Пол Верховен, режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» Кастинг против течения Пол Верховен, как новичок в Голливуде, подошёл к кастингу необычно. На роли центральных антагонистов, короля преступности Клэренса Боддикера и вице-президента корпорации OCP Дика Джонса, он взял актёров, которые тогда ассоциировались с ролями противоположного характера. Боддикера сыграл Кертвуд Смит, на тот момент отличившийся парой телевизионных проектов, где он играл скромных интеллектуалов.

Верховен использовал интеллигентного Смита, чтобы создать образ, в котором внешние признаки как бы конфликтуют с внутренними. Клэренс Боддикер действительно выглядит как учёный или тихий офисный работник, но на деле он — жестокий убийца и самый опасный человек во всём мрачном Детройте. Правда, актёр Кертвуд Смит об этом не знал и думал, что характерные очки его героя должны лишь создавать ту самую обманчивую ауру интеллигентности. Я не знал об этом, и рад, что не знал. Думаю, что иначе я играл бы его слишком осторожно. Кертвуд Смит, актёр Верховен очень воодушевлённо отзывается о работе Смита на съёмках. Тот всегда много импровизировал — некоторые из самых запоминающихся моментов, связанных с его героем, не прописаны в сценарии. Например, знаменитая сцена, где Робокоп приводит Боддикера в участок, тот кровью плюёт на документы сержанта Рида и заявляет: «Дайте мне уже мой грёбаный телефонный звонок». До «Робокопа» тот играл, в основном, добродушных отцов — глядя на его Дика Джонса, в это очень сложно поверить.

Настолько отрицательный образ корпоративного негодяя, который ничем не лучше негодяев уличных, сложно встретить где-либо ещё. И уж тем более настолько убедительно сыгранный. Напарницу главного героя, полицейского Энн Льюис, сыграла Нэнси Аллен, известная по роли главной антагонистки из «Кэрри» Брайана Де Пальмы и подростковым комедиям вроде «Я хочу держать тебя за руку» Роберта Земекиса. По слухам, на её место претендовали куда более знаменитые актрисы, в том числе даже Мэрил Стрип, но Нэнси показалась и не зря Верховену самой убедительной в образе полицейской, которая — точно как герой немного другого фильма — жуёт жвачку и надирает злодеям зад. И жвачка у неё уже закончилась. Интересно, что в «Робокопе» появляется сразу два актёра из основного состава сериала «Твин-Пикс» — причём оба тут сыграли не те роли, на которые изначально рассчитывали. Мигель Феррер, агент Альберт Розенфельд из сериала Дэвида Линча, пробовался на партию одного из приспешников Боддикера, но в итоге сыграл Боба Мортона — самоуверенного молодого директора из OCP, который своей идеей создания Робокопа переходит дорогу Дику Джонсу. Дик Джонс пытается пропихнуть идею создания робота-полицейского ED-209. Но те раз за разом доказывают свою неработоспособность А Рэй Уайз, отец Лоры Палмер из «Твин-Пикса», претендовал на роль самого Боддикера, но в итоге сыграл лишь одного из его приспешников, Леона Нэша.

Наконец, на главную роль — полицейского Алекса Мёрфи, ставшего Робокопом — Верховен хотел взять своего давнего друга и соратника Рутгера Хауэра, с которым они вместе приехали из Нидерланд в Голливуд. Но тот был занят на других проектах, и тогда режиссёр обратился к Майклу Айронсайду, на тот момент известному по работе в «Лучшем стрелке» и «Сканнерах». Айронсайду не мешали другие съёмки, но с ним вышла другая беда — у актёра было массивное телосложение, он попросту не помещался в костюм Робокопа. А если и помещался, то выглядел в нём очень странно. По этой же причине, кстати, на ранних этапах производства создатели отказались от идеи пригласить на главную роль Арнольда Шварценеггера. И без того огромный артист в железном костюме выглядел бы чем-то совсем нечеловеческим. Позже Верховен возьмёт Айронсайда в свой «Звёздный десант» В итоге выбор Верховена остановился на Питере Уэллере — он гораздо меньше предшественников, а его брутальная квадратная челюсть отлично выглядела в маске Робокопа. Уэллер подошёл к роли совсем не так, как это ожидаешь от человека, который будет играть почти безэмоциональную машину. На съёмках он просил коллег называть его не иначе, как «Мёрфи» или «Робо», чтобы полностью слиться с героем.

И хотя мимика Робокопа очень ограничена, благодаря такой тщательной работе актёра моменты, где в киборге должна проявляться некоторая человечность, действительно работают. Мёрфи до того, как становится Робокопом Библия и киберпанк И сценаристы, и сам Верховен подошли к работе над «Робокопом» не как к боевику категории «Б», каким его считали главы студии и даже некоторые члены съёмочной группы. Это, по сути, авторский фильм, по духу не сильно отличающийся от того, что делал Верховен в Нидерландах. Детройт — город, разрушенный большими корпорациями. Он олицетворяет собой всю критику фильма в адрес капиталистической тирании, где компании считают людей своей собственностью. Конечно, критика в «Робокопе» выставлена напоказ и больше работает как сатира, нежели серьёзное высказывание. Не зря сценаристы добавили в фильм отрывки новостей, которые мало связаны непосредственно с сюжетом, но дают зрителю представление о мире фильма. И делают это в юмористической, глумливой форме — они даже писали новостные сцены так, как обычно на телевидении пишут ситкомы. Собирались в небольшой комнате и обсуждали случайные идеи, показавшиеся им забавными, а потом собирали лучшие из них.

Так как мы находились в середине эры Рейгана, я всегда описывал «Робокопа» как комедийную разрядку во времена цинизма. Эдвард Ноймайер, сценарист фильма «Робокоп» В мире фильма практически нет положительных персонажей, за исключением Алекса Мёрфи, его напарницы Энн Льюис и эпизодических героев вроде семьи Мёрфи. Все остальные — подонки разной степени: продажные или просто апатичные копы, бандиты, наркоторговцы и корпоративные крысы. Задача главного героя не в том, чтобы уничтожить всех условных злодеев и восстановить добро — в Детройте давно нет никакого «добра». Его ведёт личная месть, которая, так уж вышло, направлена против самых отъявленных негодяев из всех, населяющих проклятый город. Пускай Детройт в «Робокопе» и не превратился в киберпанковый город, как этого изначально хотел Ноймайер, но он явно стремится к киберпанку. Здесь всем давно правит глобальная корпорация OCP: её влиянию не может ничего противопоставить даже сам мэр, а полиция по соглашению с городской администрацией теперь находится у неё в подчинении. Сам Робокоп — тоже их изобретение, и обращаются они с главным героем соответственно: как со своей собственностью. Робокоп создан с одной целью: очистить город от преступности, чтобы на его месте можно было построить Дельта-Сити, полную противоположность мрачным трущобам старого Детройта.

По сути, OCP пытается построить светлое для себя, конечно киберпанк-будущее — но главный герой, несмотря на то, что работает на них, раз за разом им в этом мешает. Через противопоставление долга и справедливости Нормайер и Майнер показывают, что даже при самых худших правителях люди могут продолжать поступать так, как того требует их совесть. Образ Алекса Мёрфи Для создания костюма Робокопа режиссёр обратился к Робу Боттину, одному из лучших мастеров практических эффектов в Голливуде, тогда только закончившему работать над «Нечто» Джона Карпентера. Верховен и Нормайер хотели, чтобы герой походил на персонажей манги The Eightmen и Space Sherrif Gavan — был очень подвижным, с костюмом, который бы полностью отражал его высокую скорость и аэродинамику. Space Sherrif Gavan Вот только начав делать костюм, Боттин понял, что ничего подобного не выйдет. Как бы он ни старался, Робокоп получался громоздким и неповоротливым. Верховена это не устраивало, и он раз за разом отправлял мастера на переработку концепта. Дошло до того, что костюм не доделали даже к началу съёмок. Сейчас Верховен жалеет, что дал настолько непосильную задачу Робу Боттину и чуть не погубил этим весь съёмочный процесс.

Тем более, что итоговый результат вышел даже лучше, чем кто-либо мог предполагать — внешняя неповоротливость Робокопа отлично вписывается в «машинную» суть героя. Он действительно порой больше напоминает ходячий танк, чем человека в костюме. Проблемы с костюмом сильно ударили и по главному актёру, Питеру Уэллеру. Для помощи в подготовке к роли он нанял учителя по имени Мони Яким, с которым должен был разработать специальные движения для Робокопа. Они хотели, чтобы герой двигался «змееподобно», словно кобра, охотящаяся на добычу. Но громоздкий костюм не дал задуманному свершиться, пустив коту под хвост несколько месяцев усердной работы. Уэллеру пришлось на ходу придумывать, как его необычный герой должен двигаться. Конечно же, Робокоп — не только тяжёлая металлическая броня «будущего правоохранительных органов». Алекс Мёрфи и его кибернетическое альтер-эго отражают всю проблематику фильма.

Он — справедливый и смелый полицейский, носитель вселенской правды и чистоты, которого не извратила окружающая разруха и соблазны повсеместной коррупции. Именно смелость и честность в итоге и губят Алекса: в ходе операции по задержанию преступника он отправляется прямиком в логово Клэренса Боддикера и там погибает. Погибает, чтобы затем воскреснуть в теле Робокопа — киборга-полицейского, в котором, как думают его создатели, уже нет ничего человеческого. Но личность Мёрфи и его обрывочные воспоминания о семье и, особенно, своей жестокой смерти периодически вспыхивают в голове героя. Он пытается отомстить своим убийцам, а заодно задаётся вопросами вполне в духе Филипа Дика и всё того же «Бегущего по лезвию», которым так вдохновлялся Ноймайер: сколько же в нём человеческого и может ли он звать себя Алексом Мёрфи? Тема с осознанием Робокопа себя как Алекса Мёрфи проходит через весь фильм. Можно сказать, что все перестрелки, погони и взрывы — лишь обрамление для сюжета о поиске себя и самоидентификации человека-машины, который до сих пор помнит о прошлой жизни, но уже не может к ней вернуться. Алекс Мёрфи — настоящий трагический герой, которого благие намерения привели к кошмарному существованию на грани двух миров. И финал фильма подводит логичный итог этой сюжетной арке.

Мёрфи в какой-то момент снимает шлем, как бы признавая свою человеческую натуру. И в конце, расправившись с последним злодеем, на вопрос «Как вас зовут? С приходом в проект Верховена к машинно-человеческому дуализму Мёрфи прибавились ещё и религиозные мотивы. Расстрел Алекса в начале не зря настолько показательно жесток: режиссёр хотел, чтобы эту сцену воспринимали как распятие, после которого идёт воскрешение Робокопа и его путь к поиску справедливости. Я не верю в воскрешение Христа. Но я вижу важность этой идеи, её чистоту. Пол Верховен, режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» И не зря в конце, в сцене противостояния с Боддикером Робокоп появляется в кадре, идя по воде. Он — современный американский Иисус в железном костюме и с огромным пистолетом. Потому что другого Мессии в такие времена быть и не может.

В день перед съёмками мы увидели эти большие стены. И я подумал, что они почти как стены Иерусалима. Этого не было в сценарии, но в тот момент мы решили, что в этой сцене герой будет ходить по воде.

Туда ему и дорога. Низкий бюджет, большие амбиции В 1997 году компания Orion Pictures прекратила своё существование — её выкупили и расформировали Metro-Goldwyn-Mayer.

Телевизионные права на «Робокопа» отошли некой Fireworks Entertainment, не слишком примечательной студии, больше всего известной по сериалам «Мутанты Икс» и «Её звали Никита». Долгое время Fireworks не знали, что делать с «Робокопом». Но чтобы права на него не просрочились, в 2001 году авторы решили снять небольшой сериал из четырёх эпизодов, каждый длиной в 95 минут. Естественно, больших денег на такое спонтанное производство Fireworks не выделили, и это очень заметно. Prime Directives выглядит как фанатская пародия — пускай и весьма неплохая — но точно не как каноничное продолжение.

Хотя, каноном тут и не пахнет: в плане хронологии Prime Directives плюёт на всю франшизу, включая концовку первой части, и строит какой-то свой параллельный мир, в котором, так уж вышло, тоже есть Робокоп. События сериала разворачиваются через десять лет после оригинального фильма: Дельта-сити здесь всё же построили, OCP до сих пор существует, а Алекс Мёрфи почему-то скрывает свою настоящую личность от общественности. При этом Энн Льюис тут, например, нет — хотя событий третьей части, где она погибла, не происходило. Жаль только, что брутальным экшеном не даёт насладиться слабое техническое исполнение сериала. Локации, костюмы и эффекты выглядят дёшево, создавая, опять же, впечатление фанатского произведения.

Наверное, так и стоит воспринимать Prime Directives, если хотите получить от сериала удовольствие. Prime Directives провалился и едва окупил даже те скромные средства, которые вложили в его производство. Его почти не рекламировали на ТВ и показывали далеко не в прайм-тайм — после стольких провалов мало кто верил в финансовый потенциал сериала о Робокопе. Многочисленные продолжения, которые игнорировали предыдущие части, сильно запутали хронологию «Робокопа» как франшизы. Уже сложно понять, что же случилось с Энн Льюис, в каких отношениях состоит человеческая часть Мёрфи с кибернетической и каково состояние OCP и их Дельта-Сити.

К середине нулевых, когда популярность франшизы окончательно сошла на нет,с оригинал давно приобрёл культовый статус, а про продолжения особенно никто и не вспоминал — для дальнейшей эксплуатации образа можно было сделать только один шаг. Перезапустить всю серию. Тогда же начали ходить слухи, что поставит фильм Даррен Аронофски, режиссёр «Пи» и «Реквиема по мечте». Сам постановщик, впрочем, отрицал свою причастность к проекту. А на вопросы журналистов отвечал уклончиво, вплоть до издевательского: «Робокоп?

Это который Пола Верховена, что ли? В 2008-м MGM официально объявила, что релиз нового «Робокопа» намечен на 2010 год. И в том же году, на Comic Con в Сан-Диего, Аронофски подтвердил, что займёт пост режиссёра будущего фильма. Успех «Бэтмена: Начало» и особенно «Тёмного рыцаря» Кристофера Нолана показал голливудским студиям, что приглашать режиссёров из независимого кино на многомиллионные проекты — не такая уж плохая идея. Зритель к тому моменту изголодался по серьёзным приземлённым блокбастерам, и мрачные переосмысления старых историй только-только становились трендом в индустрии.

Иронично, что до Кристофера Нолана снимать новый фильм о Бэтмене должен был именно Аронофски. Он даже написал сценарий, основанный на комиксе «Бэтмен: Год первый» Для MGM Даррен Аронофски казался идеальным выбором: постановщик с самобытными видением, да ещё и разделяющий любовь Пола Верховена к религиозным мотивам и сложным метафорам. Он, как никто другой, способен развить идеи «Робокопа» и вдохнуть во франшизу новую жизнь. Аронофски хотел снять жёсткий фильм с рейтингом R, действие которого происходит спустя 20 лет после отмены программы «Робокоп». Студия дала режиссёру относительную творческую свободу, и он вместе со сценаристом Дэвидом Селфом начал готовиться к съёмкам.

Но, конечно, «Робокоп» с рейтингом R от Даррена Аронофски — это слишком хорошо, чтобы оказаться правдой. На рубеже 2009-2010 годов компания MGM, одна из старейших в Голливуде, чуть не обанкротилась: лишь после смены руководства ей едва удалось выкарабкаться из многомиллиардных долгов. После такого студия не хотела рисковать и все силы бросила на производство «Хоббита» — тогда ещё продюсерского проекта Питера Джексона, снимать который собирался Гильермо дель Торо. Недолго думая, он ушёл из проекта и занялся фильмом, который позже станет самым успешным — и критически, и финансово — в его карьере. По крайней мере, официально режиссёра никто не увольнял, а в интервью за тот год он оптимистично оценивал возможность дальнейшей работы над фильмом.

Всё зависит от MGM, надеюсь, они утрясут все свои дела, а я всё ещё заинтересован. Дэвид Селф написал отличный сценарий. Даррен Аронофски , режиссёр фильмов «Чёрный лебедь», «Рестлер», «Реквием по мечте» Всё изменилось в 2011 году, когда после кассового триумфа «Аватара» студия MGM резко поменяла свой взгляд на боевик про Робокопа. Студия начала давить на режиссёра, чтобы тот сделал более приемлемый для широкой аудитории фильм, да ещё и снял его в 3D. Сама идея фильма в 3D Даррена не пугала, но постоянное вмешательство студии в творческий процесс и её попытки контролировать производство привели к серьёзным разногласиям между режиссёром и продюсерами.

В 2011 году Аронофски покинул проект, навсегда оставив своего «Робокопа» в позиции «фильма, который мы заслужили, но никогда не увидим». Падилья пришёл со своим взглядом на новую историю об Алексе Мёрфи — он хотел сделать полноценный перезапуск франшизы, а не продолжение оригинала. Он отбросил все наработки Аронофски, в том числе разработанный им и Дэвидом Селфом сценарий будущего фильма. Я не читал сценарий Аронофски. Аронофски — отличный режиссёр.

Я люблю его фильмы. Но у меня другой взгляд на «Робокопа». Я знаю, что хотел сделать он, и моё виденье совершенно другое. Жозе Падилья , режиссёр перезапуска «Робокопа» Замена одного из самых ярких независимых режиссёров США на малоизвестного постановщика из Бразилии, конечно, сильно ударила по репутации фильма. А когда студия объявила, что новый «Робокоп» ограничится рейтингом PG-13, большинство зрителей окончательно похоронило ленту.

Люди критиковали новый костюм, больше похожий на стандартный экзоскелет, чем на кибернетическое тело. Ругались на выбор тогда ещё малоизвестного актёра Юэля Киннамана позже он сыграет в «Видоизменённом углероде» на главную роль — при том, что в разное время студия рассматривала кандидатуры Тома Круза, Майкла Фассбендера и Киану Ривза. Новый «Робокоп» словно повторял историю второго и третьего фильмов франшизы: разногласия между режиссёрами и продюсерами, странные творческие решения, давление студии и снижение рейтинга ради широкой аудитории. MGM сама распугала всех фанатов и погубила возможный потенциал ленты. Неудивительно, что после настолько провальной маркетинговой кампании фильм собрал в США чуть больше половины своего бюджета, а во всём мире едва отбил затраты на производство.

В отличие от провального по всем фронтам «Робокопа 3», за картину Жозе Падильи обидно. Несмотря на все сомнительные решения — большинство из которых наверняка продиктованы продюсерами — его «Робокоп» получился вполне достойным переосмыслением знакомой истории. Бразильский режиссёр действительно пытался дать новый взгляд на приключения Алекса Мёрфи. Вместо того, чтобы эксплуатировать старые образы и давить на ностальгию, он сделал новую историю. С отсылками на прошлые части, но, в то же время, с совершенно другой проблематикой, другими героями и даже, по сути, другим сеттингом.

Ведь Детройт наших дней уже не настолько опасен, как во времена первой части, пускай и всё ещё не до конца благополучен. Алекс Мёрфи теперь не просто полицейский, который случайно попадает в логово опасного преступника и погибает там. Он детектив, который давно идёт по следам крупнейшего криминального авторитета Детройта — здесь его зовут Антуан Валлон, а не Клэренс Боддикер. Из-за того, что Мёрфи в своём расследовании заходит слишком далеко, полицейского и «убирают», взорвав машину прямо перед его домом. После того, как Алекс становится Робокопом, он, в отличие от оригинала, не теряет память.

А его создатели не пытаются убедить Мёрфи, что тот просто машина: ему спокойно дают видеться с семьёй, а общественность изначально знает, кто скрывается за маской Робокопа. Изменив концепцию Робокопа, Падилья избавился от необходимости раскрывать конфликт между человеческой и искусственной частью Мёрфи — то, что не удалось ни одному сиквелу ленты Верховена. Но вместе с изменением в фильм приходит другая, не менее любопытная тема. Внутренний конфликт человека, которого без его разрешения превратили в механическую машину для убийств. Конечно, «Робокоп» обращается с этой проблемой довольно прямолинейно.

Но даже так, душевные терзания Мёрфи, который не хочет видеть себя в новом обличии и боится возвращаться таким в семью, добавляют истории необходимого психологизма. Как и в первом «Робокопе», на фоне внешнего противостояния с преступностью здесь проходит болезненное принятие Мёрфи «нового себя». Только если у Верховена машина пыталась принять свою человечность, у Падильи человек принимает свою «машинность». Первый раз, когда Мёрфи видит себя после «воскрешения», он просит доктора убить его — настолько ему противно то, что с ним сделали К слову, режиссёр первого «Робокопа» Пол Верховен критиковал решение Падильи вернуть Мёрфи его память и сознание. По его мнению, такой подход делает трагедию полицейского слишком тяжёлой и лишает фильм любого шанса на сатиру или юмор.

Которые, как считает Верховен, истории «Робокопа» необходимы. Этому фильму нужна дистанция, сатира или комедия, которая отстранит зрителя от происходящего. Обходиться с такой историей без юмора — это проблема, а вовсе не улучшение. Пол Верховен , режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» Образ кибернетического альтер-эго Мёрфи также претерпел большие изменения. Робокоп в фильме 2014-го куда подвижнее версии Верховена: он может бегать и высоко прыгать, получая над врагами преимущество в скорости.

Но вместе с тем он более уязвим: его броня получает серьёзные повреждения даже от обычных пуль. Это заставляет Мёрфи больше маневрировать, он скорее действует не как ходячий танк, но как грамотный агент спецслужб. Интересно, как создатели решили давний вопрос фанатов о том, почему же никто не стреляет Робокопу в нижнюю часть лица — единственную незащищенную бронёй область. В фильме Пола Верховена это можно объяснить довольно легко: попадание в челюсть ничего бы не сделало Робокопу Питера Уэллера. Ведь его лицо просто натянуто на металлический каркас, а от самого Мёрфи там остался лишь мозг.

У Падильи же голова Мёрфи сохранилась целиком, так что вопрос действительно имеет смысл. Поэтому Робокоп в перестрелках неоднократно закрывает эту часть рукой, лишая врагов возможности нанести ему критический урон. Кроме Мёрфи и его семьи, в «Робокопе» 2014-го нет ни одного героя из оригинального фильма. Он — олицетворение современного технологического магната: ходит в простой свободной одежде вместо строгих костюмов, всегда разговорчив и вроде бы дружелюбен. Формально Рэймонд — антагонист, но назвать его абсолютным злом, в отличие от того же Дика Джонса, сложно.

Просто, как и коллеги из оригинала, Селларс готов на всё ради успеха, денег и репутации. Он пытается помочь Мёрфи привыкнуть к новому телу и защитить его от OmniCorp, насколько это возможно. Но в то же время Нортон работает на Селларса, и ему порой приходится принимать сомнительные решения: в один момент в фильме он и вовсе лишает Мёрфи способности к эмпатии и проявлению чувств, чтобы спасти того от психической травмы. Деннетт Нортон — второй по важности герой в перезапуске «Робокопа». Именно ему отводится самый сложный моральный выбор в фильме, и он же в итоге становится ключевым персонажем для разрешения центрального конфликта.

Это интересный герой, особого шарма которому добавляет прекрасная игра Гэри Олдмена. Из более мелких изменений: вместо Энн Льюис напарником Алекса стал Джек Льюис, шеф полиции теперь — женщина по имени Карен Дин, среди антагонистов появился персонаж Рик Мэттокс — военный, который откровенно презирает Робокопа за его пограничное состояние между человеком и машиной. Семья Мёрфи играет в сюжете куда более важную роль, чем в оригинале. От них не скрывают гибель Алекса, и ему даже удаётся ненадолго вернуться домой — пока OmniCorp не решает, что жена Робокопа может «подкинуть ему вредных идей». Позже Клара Мёрфи почти что открывает общественную кампанию против OmniCorp с целью вернуть своего мужа.

Джексона , типичного политизированного телеведущего, нагло пропагандирующего удобную ему и Рэймонду Селларсу идеологию. Сатира над телевидением из оригинала сменилась неприкрытой критикой в адрес «зомбирующих» население передач. Главной проблемой перезапуска «Робокопа» остаётся рейтинг PG-13. Режиссёр хорош в постановке приземлённого, «уличного» экшена, но ему не дают полностью развернуться ограничения цензуры. Порой перестрелки выглядят слишком стерильно: после кровавых «Элитных отрядов» того же Падильи очень грустно, что ему не дали сделать нечто подобное в «Робокопе».

И при всех попытках Падильи дать новый взгляд на проблематику героя Мёрфи, это куда менее тонкое кино, чем оригинал Верховена. Но фильм совсем не заслуживает того шквала критики, который обрушился на него после выхода. Новый «Робокоп» имеет право на жизнь и своё маленькое место в истории франшизы. По крайней мере, он точно лучше прошлой попытки студии сделать из «Робокопа» экшен с рейтингом PG-13. Да и по сравнению с сиквелом картина Падильи выигрывает в плане целостности и понимании, что вообще она хочет сказать.

Кассовый провал перезапуска «Робокопа» сорвал планы MGM на новую франшизу. Как это сейчас принято, новая часть будет игнорировать все сиквелы фильма Верховена. Создатели оригинала Эд Ноймайер и Майкл Майнер выступят продюсерами будущего фильма. А в основу его сюжета ляжет переработанный сценарий их невыпущенного сиквела «Корпоративные войны» — тот самый, на основе которого снимали пилот телесериала RoboCop: The Series. Пока не ясно, насколько это правда, но, в любом случае, интересно будет посмотреть, что получится на этот раз.

Хочется, чтобы «Робокоп» наконец получил достойный сиквел — как, например, спустя тридцать лет это случилось с «Бегущим по лезвию». Бломкамп, к сожалению, далеко не Дени Вильнёв и не Даррен Аронофски, но если он наконец соберётся с мыслями и выдаст что-то уровня своего полнометражного дебюта, то франшизу, быть может, ещё ждут светлые времена. Комиксы Первый «Робокоп» по своей структуре — идеальный ориджин-фильм супергероя, да и сам образ полицейского-киборга очень похож на то, что могли бы сделать авторы Marvel или DC. Поэтому, очевидно, истории об Алексе Мёрфи с киноэкранов быстро перешли на страницы комиксов. Впрочем, там их ждала непростая судьба: смена пяти владельцев, один удачный и один очень неудачный кроссовер, а также столько взаимоисключающих сюжетов, сколько кино- и телефраншизе не снилось даже в худших кошмарах.

Marvel Сразу после выхода первого фильма, в 1987 году, Orion продала права на использование бренда Marvel Comics. В том же году вышла чёрно-белая адаптация оригинального «Робокопа» в виде комикса — со сниженным градусом насилия и без мата, некоторыми маленькими изменениями и интересными деталями истории, не попавшими в фильм. Например, здесь есть сцена, в которой банда Боддикера расстреливает группу полицейских. Оригинальный фильм несколько раз упоминает, что и до Мёрфи копов безжалостно убивали прямо на улице, но комикс демонстрирует это беззаконие во всей красе. Хоть и без особой жестокости — все кровавые смерти остаются за кадром.

Робокоп тут немного подвижнее оригинального, но не настолько, как в анимационном сериале, а один из приспешников Боддикера, Эмил, почему-то сменил внешность. И это при том, что остальные герои выглядят так же, как в фильме. И, конечно же, авторы не смогли обойтись без кадра со стоящим на краю крыши Робокопом.

Referred to in the film as a "flightpack" and by production as a "jetpack", some Japanese schematics also mention "Gyropack" as a name. This device can be used by Robocop to interface with a corresponding data port in order to download information from the police database and compare information he has gathered from his missions with the police database. Not actually a weapon, this device was also used to neutralize Clarence Boddicker; having pinned RoboCop under a pile of scrap metal, the cyborg stabbed Boddicker in the throat, killing the crime lord. When armed, they can be detonated by weapons-fire, and are used primarily to remove barricades and other obstacles. When anchored in place, RoboCop is able to stop a colliding car in its tracks. RoboCop also has different vision modes, but the only one that has been used in the movies was thermal vision , as seen in RoboCop and RoboCop 3. This recording capability enables RoboCop to document any situation he encounters with perfect recall and unbiased neutrality, with his memory being deemed through legal agreement as admissible evidence in a court of law. As seen in RoboCop 2, RoboCop possesses a directional microphone with which he can track conversations from a distance. It would seem to be very sensitive, as he can hear vehicles approaching from afar despite being indoors as he did when he was hiding out in RoboCop 3. In the television series, he is capable of lie detection by means of a polygraph, via vocalization. He is also capable of perceiving alternate wavelengths of the EM spectrum i. Infrared , allowing him to see invisible things, see in the dark and through solid barriers. In the reboot film , his vision is greatly enhanced: His visor comes down when in attack mode, and is usually up when in sentry mode. He uploaded the entire database of the Detroit PD in the visor, allowing him to instantly spot criminals in the crowd as shown during a demonstration, where he spotted a criminal and arrested him. He also has an internal microphone allowing him to speak directly with OmniCorp officials.

В правой кисти расположен коммутационный штекер в виде длинного острого штыря, выдвигающегося при необходимости для подключения к базе данных Полицейского департамента. В первой части фильма Робокоп воспользовался данным приспособлением как холодным оружием, в кульминационный момент убив одного из отрицательных персонажей. В стопы встроены металлические штыри для фиксации положения тела, что позволяет выдержать удар автомобиля эпизод в сериале. Робокоп укомплектован автоматическим пистолетом стреляющим как правило очередями по 3 патрона Auto-9 модицифированная Beretta 93R калибра. Для поражения бронированных целей Робокоп использует полуавтоматическую снайперскую винтовку «Кобра» калибра. Может использовать иное доступное оружие например электрическое ружье Магна или Мощный пучок лазера. В фильме « Робокоп 3 » также появляется специальный реактивный ранец , который Робокоп может использовать для полёта и подзарядки собственной системы. Робокоп передвигается на модифицированном легковом автомобиле полицейских подразделений Америки середины 80-х годов Ford Taurus , окрашенном в чёрный матовый цвет. В разных частях фильма Робокоп демонстрирует довольно противоречивые примеры своих динамических и двигательных способностей. Его движения резко механичны, ограниченны и непластичны, он почти никогда не переходит в бег единичный пример: отбежал в сцене, где один из антагонистов врезался в ёмкость с химическими отходами. При этом способен поймать рукой летящую пулю начало 3-й части фильма. Ремейк 2014 года[ править править вики-текст ] В ремейке 2014 года конструкция Робокопа претерпела значительные изменения. Согласно сюжету на Алекса Мёрфи было совершено покушение: он пострадал от взрыва собственного автомобиля, в результате ослепнув на один глаз, лишившись слуха, левой ноги, оставшись парализованным и впав в кому. Согласие на использование тела Алекса для реализации проекта Робокоп было дано лично его супругой Кларой под психологическим давлением представителей корпорации OCP, в надежде обеспечить своему мужу более полноценное существование после несчастного случая. Для перевоплощения Алекса в киборга его врач и главный конструктор OCP, доктор Деннет Нортон, сохранил ему головной мозг, лицо, лёгкие, сердце и правую кисть руки.

Y2Mate.is - ? Робокоп - Все Победы и Поражения Алекса Мёрфи ?!

Кларенс признаётся, что все это время работал на Дика Джонса. Робокоп приводит своего убийцу в полицейский участок, где уже все офицеры говорят о грядущей забастовке, несмотря на весомые доводы сержанта о том, что без копов на улицах Детройт погрузится в хаос. Робокоп направляется в небоскреб OCP, чтобы поговорить с вице-президентом Джонсом, его уже успел предупредить Боддикер. Робокоп объявляет Джонсу, что собирается арестовать его, но внезапно механизмы Робокопа дают сбой, он падает на колени.

Джонс признаётся, что поручил Боддикеру убить Мортона. Появившийся ED-209 атакует Робокопа, тот едва успевает уйти. Преследующий его ED-209 падает с лестницы и не может подняться.

Робокоп спускается на нижний этаж, где его встречает шквальным огнём прибывшее спецподразделение. Энн Льюис спасает Робокопа. В новостях рассказывают о начавшейся забастовке полицейских и различных мнениях общества о ней.

Но где эволюция? И не эти скачки у одиночек, собранных под крылышком Леншерра и Ксавьера, а прорыв? Прорыва, увы, нет. И не предвидится. Не в скором времени, по крайней мере. Но ведь машины-то развиваются! Нечего ждать эволюции от природы; ускорить её - наша задача.

Так что идея создания киборга мелькала в умах давно, но до поры до времени не было собрания голов достаточно продвинутых, чтобы реализовать такой проект. А если они и появлялись, то где взять деньги на такое безумие? Однако вот получилось, что в Детройте нашлись головы, а в "Гидре" - деньги. Впрочем, не только у них. Причём в тайне друг от друга. Проект, начатый ОСР, проистекал под грифом "совершенно секретно" и, хотя вовлечено в него было много народа, но секретность эту удалось таки не выносить на широкое обсуждение, пока конечный продукт не был предъявлен потребителю. Осталось лишь немногое - испытать.

И Детройт, в котором жило достаточно отребья, оказался идеальной площадкой. И вот на улицах города появился кибернетический полицейский - Робокоп! Сперва всё шло как по маслу, и все были в восторге: общественность, пресса, заказчики. Наконец-то появился козырь! Однако вскоре в "Гидре" поняли, что вместо армии киборгов им придётся оптово закупить машинки для закатывания губов. Дело в том, что киборг, несмотря на вбитые в его голову директивы, оказался редкий бунтарь да к тому же ещё норовящий сунуть нос в дела собственных создателей и высшего руководства компании. Да, человек тоже может бунтовать, но ни один человек не может за пару минут выкачать многотомную базу данных себе в мозг, вести снайперский огонь из крупнокалиберного пулемёта, и люди, так уж повелось исстари, не обладают противоснарядной бронёй!

Но быть может, есть шанс создать ещё одного киборга? Более послушного? Все остальные попытки со стороны ОСР создать что-то подобное заканчивались либо ничем, либо ничем хорошим. Вскоре стало понятно, что Робо - неповторим, уникален, единичен в своём роде. Данное осознание заставило "Гидру" потерять к проекту всякий интерес, признать Робо тупиковой ветвью научно-технического развития и счесть его пустой тратой денег. Больших денег! А в "Гидре" не очень-то жаловали тех, кто заставляет их превращать деньги в прах.

Особенно, если эти "кто-то" имел шанс что-то кому-то рассказать об организации, что рассказывать было никак не надо. Так что вскоре ОСР была раздавлена, а киборг... И тогда было принято решение, что надо бы его отправить на консервацию. В анабиоз там, в питательный раствор, в контейнер, и пусть себе плавает, а после... Только поддерживать такую единицу в состоянии "не жизнь - не смерть" в течение длительного времени - дело дорогое, и, чтобы не тратиться самим, эту благую идею, что киборг опасен и неуправляем, решили подкинуть ЩИТу. Там это покрутили, покрутили и решили, что стоит сделать именно так, прежде чем ценная машина попадёт в руки какого-нибудь безумного гения-одиночки. Так что Робо перекупили у департамента полиции те избавились от него с радостью, так как содержание такой машины без мохнатой лапы почившей ОСР влетало в копеечку , а по прибытии на одну из баз ЩИТа Робокопа погрузили в глубокую заморозку.

Увидеть, как киборг в очередной раз помогает спасти мир, можно прямо сейчас: в российских кинотеатрах пока еще идет фильм "Терминатор: Генезис". Но Терминатор - далеко не единственный запоминающийся "искусственный" киногерой. Мы собрали интересные факты о десяти ярких человекоподобных роботах в мировом кино.

Он занимался анимацией, создавал афиши, рисовал иллюстрации для телевизионной трансляции миссии космического корабля "Аполлон". Работы художника в середине 70-х увидел Джордж Лукас. МакКуорри перенес на бумагу идеи режиссера - создал для фильма эскизы для декораций, а также оформил облик знаковых героев "Звездных войн" - Дарта Вейдера, Чубакки, роботов R2-D2 и C-3PO.

Интересно, что облик человекоподобного C-3PO напоминает "человека-машину" из немецкого фильма "Метрополис", вышедшего в 1927 году. Это один из немногих персонажей, который появился во всех шести сериях "Звездных войн", и сыграл и озвучил его один актер - Энтони Дэниелс. Изначально C-3PO разговаривал как "продавец подержанных машин", однако потом актер придумал для него изюминку - у робота появился британский акцент.

Он стал чопорным, немного нервным, но очень обаятельным, за что получил собственную звезду на Голливудской аллее славы. Эш, Бишоп, Колл, Дэвид "Чужой", "Чужие", "Чужой 4", "Прометей" Созданные по единому образу и подобию, но такие разные роботы - важные герои франшизы о страшном инопланетном враге человечества. Андроид Эш, питающийся молоком, стал, по сути, героем, знаковой фигурой, злодеем, без которого не было бы космического триллера "Чужой".

Как известно, он умело маскировался под научного сотрудника корабля "Ностромо", пока не выяснилось, что настоящей его целью было доставить на Землю новую форму жизни. Именно Эш не дал убить чужого, вырвавшегося из грудной клетки одного из героев фильма. Роль андроида исполнил Иэн Холм.

Известно, что самой сложной сценой для актера стал момент, когда герои активируют оторванную голову уничтоженного андроида. Холм просунул собственную голову в отверстие в столе, из его рта во время разговора постоянно вытекало молоко. При этом, актеру пришлось изрядно помучиться - он терпеть не мог этот продукт.

Антагонист Эша - андроид Бишоп - появился в сиквелах "Чужого". Это более совершенная модель, созданная, по легенде, по образу и подобию основателя компании "Вейланд-Ютани" Чарльза Бишопа Вейланда. Роль Бишопа исполнил американский актер Лэнс Хенриксен.

Международный конгломерат ОмниКорп лидирует в производстве робототехники. Благодаря разработкам компании Америка успешно побеждает в войнах по всему миру. Но теперь пришло время применить технологию на американской земле.

Онлайн-курсы

• Уловки Норбита (фильм 2007) смотреть онлайн бесплатно в хорошем HD качестве
• АНАТОМИЯ РОБОКОПА | Устройство, управление, внутренности и биология киборга - Алекса Мёрфи
• Челябинцы узнают новую историю о полицейском-киборге
• ✅ Киборг — 7 букв, кроссворд
• Похожие вопросы в кроссвордах

Киллиан Мёрфи снимется в ещё одном байопике

Здесь Джилл, загадочную женщину с синими волосами и синими слезами, ждет встреча с древним богом Гором, приговоренным другими богами к смерти. У него есть всего семь дней, чтобы найти человеческую оболочку и соблазнить Джилл, обладающую таинственным даром и способную спасти обреченное божество.

В силу ненавязчивой политкорректности и для устрашения человека-машину делают черной. И хотя ненавистники "железного дровосека" упрекают его за "человеческое, слишком человеческое" еще одна отсылка к Ницше , вывести киборга "по ту сторону добра и зла" не удается. В конце концов, именно это "человеческое" и создает драматургию фильма. Сверхчувствительные гаджеты, которые станут нормой через каких-нибудь 15 лет, помогают Алексу идентифицировать человека по отпечаткам пальцев, оценить степень угрозы и определить эмоциональное состояние: тревогу, страх, отчаяние, гнев. И это не только упреждающая информация, но и признак человечности, которую то теряет, то вновь обретает киборг Алекс Мерфи.

Возможно, самое интересное в новом "Робокопе", не считая, конечно, спецэффектного экшена, это актерские метаморфозы. За 27 лет, что прошли после оригинального "Робокопа", в мире голливудских злодеев и героев произошли гигантские перемены. Легендарный Бэтмен Майк Китон теперь - изворотливый олигарх. Правильно говорила одна сказочная старушка: любая летучая мышь рано или поздно может превратиться в крысу, а если повезет, в мышиного короля или олигарха, которого, собственно, и играет Китон. Сэмюэл Л. Джексон, читавший у Тарантино Библию как приговор, теперь надевает седовласый клоунский парик и занимается изощренным политпиаром, читая в медийной программе "Элементы Новака" зомбирующие тексты.

И только Гэри Олдман, отыгравший почти все грани гения и злодейства, от Бетховена в "Бессмертной возлюбленной" до Зорга в "Пятом элементе", теперь являет собой человечное лицо науки. Новый Робокоп - софт-ремейк фильма Верховена.

Наконец-то появился козырь! Однако вскоре в "Гидре" поняли, что вместо армии киборгов им придётся оптово закупить машинки для закатывания губов. Дело в том, что киборг, несмотря на вбитые в его голову директивы, оказался редкий бунтарь да к тому же ещё норовящий сунуть нос в дела собственных создателей и высшего руководства компании. Да, человек тоже может бунтовать, но ни один человек не может за пару минут выкачать многотомную базу данных себе в мозг, вести снайперский огонь из крупнокалиберного пулемёта, и люди, так уж повелось исстари, не обладают противоснарядной бронёй! Но быть может, есть шанс создать ещё одного киборга? Более послушного?

Все остальные попытки со стороны ОСР создать что-то подобное заканчивались либо ничем, либо ничем хорошим. Вскоре стало понятно, что Робо - неповторим, уникален, единичен в своём роде. Данное осознание заставило "Гидру" потерять к проекту всякий интерес, признать Робо тупиковой ветвью научно-технического развития и счесть его пустой тратой денег. Больших денег! А в "Гидре" не очень-то жаловали тех, кто заставляет их превращать деньги в прах. Особенно, если эти "кто-то" имел шанс что-то кому-то рассказать об организации, что рассказывать было никак не надо. Так что вскоре ОСР была раздавлена, а киборг... И тогда было принято решение, что надо бы его отправить на консервацию.

В анабиоз там, в питательный раствор, в контейнер, и пусть себе плавает, а после... Только поддерживать такую единицу в состоянии "не жизнь - не смерть" в течение длительного времени - дело дорогое, и, чтобы не тратиться самим, эту благую идею, что киборг опасен и неуправляем, решили подкинуть ЩИТу. Там это покрутили, покрутили и решили, что стоит сделать именно так, прежде чем ценная машина попадёт в руки какого-нибудь безумного гения-одиночки. Так что Робо перекупили у департамента полиции те избавились от него с радостью, так как содержание такой машины без мохнатой лапы почившей ОСР влетало в копеечку , а по прибытии на одну из баз ЩИТа Робокопа погрузили в глубокую заморозку. Над планетой пролетали бури, начинались и оканчивались войны, создавались и рушились государства, но Робокоп ничего этого не знал да и не мог знать, и четверть века прошла для него как единый миг. И свой человек будет в этой банде, и ударная сила. Проблема заключалась в том, что машина, являвшаяся годы тому назад верхом футуристического совершенства, теперь безнадёжно устарела в плане программного обеспечения и её совместимости с новыми компьютерными системами. Однако перепрограммировать такое чудо и при этом не превратить в хлам - задача нелёгкая!

К тому же, опять же, очень дорогостоящая! Ведь наверняка придётся заменять разные вживлённые в мозг чипы и прочее "железо". И тогда было решено отправить робокопа к наиболее головастому Мстителю - да, Тони Старку. Благо гений, филантроп и миллиардер отличался любопытством и обожал ковыряться во всяких сложных штуках. Однако факт того, что Робокопа собираются разбудить не прошёл мимо внимания ни "Гидры", ни многих других личностей, которые паслись а сверхсекретных базах данных сверхсекретной организации... В общем, не факт, что Тони получит посылочку с настоящим Робокопом на Рождество. И в них не устают верить как создатели, так и жители этих городов завтрашнего дня. Да, жители не устают верить, но и крыть эти города и всё, что с ними связано, в пять этажей, тоже не устают.

Но это происходит не от злости - от наивности. Города строят люди. И пока не изменятся люди, не изменятся и города. А люди не меняются. В это-то вся проблема.

О чем размышляют роботы. Адаптивные робототехнические комплексы. Промышленная выставка в Ганновере. В промышленном производстве и научных исследованиях применяют так называемые промышленные роботы. Этой пьесой драматург брат известного писателя Йозефа Чапека первым открыл оченыпопулярную в мировом искусстве XX в. После экранизации этой пьесы и показа фильма в СССР слово «робот» вошло в русский язык в качестве названия для машины, подобной человеку и выполняющей за него работу. Робот — в 1920 году чешский писатель Карел Чапек написал пьесу «R. До этого времени слова «робот» не существовало — писатель придумал его, используя старославянскую основу см. В фантастическом произведении Чапека описывались созданные учеными искусственные существа, обладающие многими человеческими качествами, даже превосходящие людей по интеллекту, но лишенные души. Поставленная пьеса имела огромный успех. Слово «робот» стало международным. Термин впервые употреблен писателем К.

Алекс Мерфи

Наконец-то появился козырь! Однако вскоре в "Гидре" поняли, что вместо армии киборгов им придётся оптово закупить машинки для закатывания губов. Дело в том, что киборг, несмотря на вбитые в его голову директивы, оказался редкий бунтарь да к тому же ещё норовящий сунуть нос в дела собственных создателей и высшего руководства компании. Да, человек тоже может бунтовать, но ни один человек не может за пару минут выкачать многотомную базу данных себе в мозг, вести снайперский огонь из крупнокалиберного пулемёта, и люди, так уж повелось исстари, не обладают противоснарядной бронёй!

Но быть может, есть шанс создать ещё одного киборга? Более послушного? Все остальные попытки со стороны ОСР создать что-то подобное заканчивались либо ничем, либо ничем хорошим.

Вскоре стало понятно, что Робо - неповторим, уникален, единичен в своём роде. Данное осознание заставило "Гидру" потерять к проекту всякий интерес, признать Робо тупиковой ветвью научно-технического развития и счесть его пустой тратой денег. Больших денег!

А в "Гидре" не очень-то жаловали тех, кто заставляет их превращать деньги в прах. Особенно, если эти "кто-то" имел шанс что-то кому-то рассказать об организации, что рассказывать было никак не надо. Так что вскоре ОСР была раздавлена, а киборг...

И тогда было принято решение, что надо бы его отправить на консервацию. В анабиоз там, в питательный раствор, в контейнер, и пусть себе плавает, а после... Только поддерживать такую единицу в состоянии "не жизнь - не смерть" в течение длительного времени - дело дорогое, и, чтобы не тратиться самим, эту благую идею, что киборг опасен и неуправляем, решили подкинуть ЩИТу.

Там это покрутили, покрутили и решили, что стоит сделать именно так, прежде чем ценная машина попадёт в руки какого-нибудь безумного гения-одиночки. Так что Робо перекупили у департамента полиции те избавились от него с радостью, так как содержание такой машины без мохнатой лапы почившей ОСР влетало в копеечку , а по прибытии на одну из баз ЩИТа Робокопа погрузили в глубокую заморозку. Над планетой пролетали бури, начинались и оканчивались войны, создавались и рушились государства, но Робокоп ничего этого не знал да и не мог знать, и четверть века прошла для него как единый миг.

И свой человек будет в этой банде, и ударная сила. Проблема заключалась в том, что машина, являвшаяся годы тому назад верхом футуристического совершенства, теперь безнадёжно устарела в плане программного обеспечения и её совместимости с новыми компьютерными системами. Однако перепрограммировать такое чудо и при этом не превратить в хлам - задача нелёгкая!

К тому же, опять же, очень дорогостоящая! Ведь наверняка придётся заменять разные вживлённые в мозг чипы и прочее "железо". И тогда было решено отправить робокопа к наиболее головастому Мстителю - да, Тони Старку.

Благо гений, филантроп и миллиардер отличался любопытством и обожал ковыряться во всяких сложных штуках. Однако факт того, что Робокопа собираются разбудить не прошёл мимо внимания ни "Гидры", ни многих других личностей, которые паслись а сверхсекретных базах данных сверхсекретной организации... В общем, не факт, что Тони получит посылочку с настоящим Робокопом на Рождество.

И в них не устают верить как создатели, так и жители этих городов завтрашнего дня. Да, жители не устают верить, но и крыть эти города и всё, что с ними связано, в пять этажей, тоже не устают. Но это происходит не от злости - от наивности.

Города строят люди. И пока не изменятся люди, не изменятся и города. А люди не меняются.

В это-то вся проблема.

Одна рука, один глаз, легкие и часть мозга - вот и все. Все остальное - от лукавого, точнее, от корпорации OmniCorp, работающей под девизом "Машинерия не знает границ! И единственным человеком в этой компании мегаломанов является герой Гэри Олдмана - ученый с ярко выраженной миссией заботливого отца-создателя. Вообще, сама идея робокопа или киборга является отголоском ницшеанской идеи сверхчеловека. На этот раз "белокурой бестией" для всего криминального мира становится швед Юэль Киннаман с нордической сдержанностью на лице. В силу ненавязчивой политкорректности и для устрашения человека-машину делают черной.

И хотя ненавистники "железного дровосека" упрекают его за "человеческое, слишком человеческое" еще одна отсылка к Ницше , вывести киборга "по ту сторону добра и зла" не удается. В конце концов, именно это "человеческое" и создает драматургию фильма. Сверхчувствительные гаджеты, которые станут нормой через каких-нибудь 15 лет, помогают Алексу идентифицировать человека по отпечаткам пальцев, оценить степень угрозы и определить эмоциональное состояние: тревогу, страх, отчаяние, гнев. И это не только упреждающая информация, но и признак человечности, которую то теряет, то вновь обретает киборг Алекс Мерфи. Возможно, самое интересное в новом "Робокопе", не считая, конечно, спецэффектного экшена, это актерские метаморфозы. За 27 лет, что прошли после оригинального "Робокопа", в мире голливудских злодеев и героев произошли гигантские перемены. Легендарный Бэтмен Майк Китон теперь - изворотливый олигарх.

Общественность была против подобной инициативы, а власти США наложили запрет на использование дронов. Что не остановило исследователей. Они запустили новый проект. По нему требовалось совместить машину и человеческое тело, чтобы создать идеального сотрудника правопорядка.

Алекс Мёрфи был честным полицейским.

Безобразник и хулиган Интеллигент Безобразник и хулиган Интеллигент На звук выстрела собираются все безобразники и берут Алекса в короткий плен. Главный хулиган, по кличке Интеллигент, поправляя сползающие на снос очки и гадко улыбаясь, предлагает отстрелить Алексу все ненужное. Остальные радостно соглашаются После оглушающей канонады и контрольного в голову Алекс приходит в полную негодность, а хулиганы противно хихикая скрываются в ржавых декорациях. Глаза Алекса нам как-бы намекают, что остекленели. После нанесения йодовой сетки и очищающей клизмы с ромашкой, врачи гор больницы Детройта констатируют, что пациент скорее мертв, чем жив и крепят ему на ногу номерок. Занавес опускается. Мелькают обрывочные видения. К Алексу что-то прикручивают, попутно отсекая все ненужное, что не удалось отстрелить безобразникам. Мелькают какие-то прыщавые лица, которые периодически прибухивают и лыбятся как па....

10 самых известных экранных киборгов (11 фото)

Киборг Алекс Мерфи. Согласно сюжету оригинальной трилогии, Алекс Мёрфи стал единственной удачной реализацией концепции роботизированного полицейского, осуществлённой благодаря особенностям психики донора. В первой части предыдущей трилогии (в первых двух её фильмах) роль честного полицейского и киборга Алекса Мерфи играл актёр Питер Уэллер. Алекс Джеймс Мерфи (идентификационный номер: OCP Crime Prevention Unit 001), широко известный как Робокоп, вымышленный кибернетически усовершенствованный офицер Депа. 'Киборг Алекс Мерфи': ответы и похожие вопросы из кроссвордов и сканвордов. * Киборг *. 1. Алекс Мерфи как робот-полицейский. 2. Биологический организм с электронной начинкой.

Киллиан Мёрфи снимется в ещё одном байопике

Алекс Мерфи как робот 7 букв. На этой странице вы найдете ответы на все вопросы всех уровней в кроссвордах CodyCross. • под каким именем нам больше известен один простой служитель закона, личный номер N548, по имени Алекс Мерфи, живший в Лос-Анджелесе, на Роуз Прим Лэйн 1033? В каком фильме полицейского Алекса Мёрфи превратили в киборга?

Робокоп, будь человеком!

Киборг Алекс Мерфи, 7 букв — кроссворд или сканворд ответ, первая буква Р, последняя буква П, слово подходящее под определение. Его главный герой – полицейский Алекс Мёрфи, превращённый в робота после смерти. История персонажа | RoboCop (Алекс Мерфи).

В каком порядке читать книги Майка Омера

Полицейский Алекс Мерфи в очередной раз погибает от рук бандитов и воскресает в руках талантливых инженеров, чтобы отомстить всем преступникам города. На протяжении всего фильма Робокопа терзает вопрос кто он — машина или человек. В итоге новый «Робокоп» оказался такой прилизанной версией оригинала. Тут и насилия меньше, и разговоров больше. С сегодняшнего дня новый «Робокоп» в кино начнет зарабатывать для своих создателей.

По его мнению, многие эпизоды потеряли заметную доли эффектности после сокращений, а некоторые и вовсе оказались почти что полностью испорчены.

В сцене демонстрации ED-209 экстремальный уровень насилия комичен. В этой сцене просто фонтаны крови, она подразумевалась как абсолютно сюрреалистичная. Идея стреляющей машины — и стреляющей без особой причины — отсылала к «Новым временам» Чаплина. Я думал, что это очень смешно, и зрители на тестовых показах тоже смеялись. Когда ED-209 останавливается, и Морнтон говорит: «Позовите кто-нибудь врачей», зал разрывало от хохота.

Но над урезанной версией уже никто не смеялся, потому что шутка больше не смешная. Пол Верховен, режиссёр фильмов «Робокоп», «Вспомнить всё», «Звёздный десант» Там самая сцена в необрезанном варианте Но даже в таком «урезанном» варианте фильм ждал огромный успех — он легко обогнал вышедшие в то же время «Супермена 4» и «Цельнометаллическую оболочку» и за весь прокат отбил свой бюджет по крайней мере четыре раза и это не считая продаж на DVD и VHS. Сборы фильма в США составили примерно 53 миллиона долларов —при бюджете в 13 миллионов. Критики хвалил «Робокопа» за философский подтекст, зрители были заворожены его эффектной постановкой и красочным насилием. И хотя история Алекса Мёрфи логично завершилась, продолжения — в том или ином виде — были неизбежны.

Делать деньги Студия Orion Pictures активно эксплуатировала образ Робокопа в рекламе и пыталась сделать из него чуть ли не своего маскота. Поэтому в выборе путей для популяризации героя она не отличалась особой избирательностью. Робокоп, мрачный и трагичный персонаж, в их руках быстро начал читать детям лекции о вреде наркотиков. А потом зачем-то начал красть еду у бедных корейских детей. И даже встретился с самим президентом Ричардом Никсоном.

Конечно же, эксплуатация образа неизбежно должна была дойти до мерчендайза. В 1988 году Orion совместно с компанией Kenner запустила в продажу серию игрушек по фильму «Робокоп». Ситуация ироничная и очень хорошо показывает отношении компании к работе Верховена: на основе жестокого и кровавого боевика, явно рассчитанного на взрослых, они делают... А чтобы продвигать серию игрушек, Orion — как это было принято в восьмидесятые — делают мультсериал. Очевидно, никакого насилия или острых социальных тем из оригинального фильма в анимационных приключениях Мёрфи нет — зато есть экстравагантные злодеи прямиком из какого-нибудь G.

Joe и прочие обязательные атрибуты любого героического мультсериала тех лет. Добавьте к этому абсолютно невыразительную анимацию и копеечные сюжеты — и становится понятно, почему спустя тридцать лет о RoboCop: The Animated Series никто не вспоминает. В положительном ключе уж точно. Робокоп из сложного персонажа здесь превратился в типичного пафосного супергероя, бездушную машину, какой его и считали OCP из оригинального фильма. Он заметно прибавил в скорости и ловкости продюсеры считали, что неповоротливый киборг едва ли сильно заинтересует детей , начал стрелять по врагам лазером вместо пуль, иногда отпускать плоские шутки и ходить на свидания с Энн Льюис.

Он, как и Джонс, разрабатывает робота, который должен прийти на замену Робокопу, и раз за разом пытается скомпрометировать способности Мёрфи к выполнению его долга. Проще говоря, создатели сериала второй раз используют одну и ту же сюжетную линию, лишь заменив имя злодея и самого робота. Теперь он не ED-209, а ED-260. Пожалуй, единственная интересная находка RoboCop: The Animated Series в плане истории — это сюжетная линия о предубеждениях полицейских против главного героя. В сериале есть лейтенант Хэджкок, который ненавидит Мёрфи за его пограничное состояние между человеком и машиной.

Он видит в киборге потенциальную угрозу. В одной из серий он находит способ избавиться от Робокопа. Доктор МакНамара изобретает специальный костюм, который должен делать обычного человека сильнее, чем Робокоп. Хэджкок с радостью соглашается сесть в костюм и сразиться с Мёрфи, чтобы доказать его неэффективность. Но, конечно, в итоге проигрывает.

Впрочем, ни игрушки, ни анимационный сериал большой популярности не получили. RoboCop: The Animated Series закрылся после 12 серий, и Orion бросили попытки по крайней мере, пока что сделать из «Робокопа» семейную франшизу. Они поняли, что зрители ждут от историй про Алекса Мёрфи немного иного и начали производство полноценного сиквела. Мёртвый или живой, ты снимаешь сиквел Ноймайер и Майнер с радостью взялись писать продолжение под названием «Корпоративные войны», а вот с Полом Верховеном ничего не вышло. Он предпочёл работе над сиквелом фильм «Вспомнить всё» с Арнольдом Шварценеггером.

Как окажется позже, не зря. Проблемы преследовали второго «Робокопа» с самого старта производства. Когда Ноймайер и Майнер почти закончили работу над сценарием, в Голливуде началась массовая забастовка сценаристов, положившая конец всем планам Orion запустить съёмки вовремя. Вместо того, чтобы ждать окончания забастовки и, следовательно, окончания работы над сценарием, они пригласили Фрэнка Миллера, чтобы тот написал историю к «Робокопу 2». Миллер как раз находился на пике популярности — тогда он только выпустил «Возвращение Тёмного Рыцаря», окончательно утвердившее его как одного из лучших авторов комиксов своего времени.

К тому же, он не числился в Гильдии сценаристов, а значит и в забастовках не участвовал. Фрэнк Миллер Но сценарий Миллера продюсеров франшизы не устроил. Они назвали его «не поддающимся съёмке» и наняли документалиста Уэйлона Грина, чтобы тот исправил изначальный вариант и сделал его более приемлимым для студии. Миллер, естественно, не обрадовался такому повороту, но сделать уже ничего не мог — на съёмки Orion отправили именно «исправленный» вариант сценария. На режиссёрский пост назначили Ирвина Кершнера, снявшего пятые «Звёздные войны».

Как и Миллер, тот быстро начал конфликтовать со студией — она отвергала все попытки Ирвина углубиться в героя Мёрфи и дальше исследовать трагедию человека, запертого внутри машины. Orion Pictures интересовала только та часть «Робокопа», где всё взрывается, стреляет и кричит. Кершнера настолько расстроила работа над вторым «Робокопом», что больше он кино не снимал до самой смерти в 2010 году Неудивительно, что «Робокоп 2» вышел эдаким монстром Франкенштейна из хороших идей, которые так до конца и не собираются в общую картину. Здесь есть заявка на продолжение темы душевных метаний Мёрфи — в начале фильма он долго наблюдает за своей женой, за что его потом критикуют работники OCP. Но дальше эта ветка сюжета никуда не идёт, её так и бросают, будто бы ничего не было.

И таких примеров во втором «Робокопе» много. Сама центральная история здесь проста до невозможности и несёт посыл ненамного глубже, чем та антинаркотическая реклама с Робокопом. Главный злодей Кейн и его культ, пропагандирующие свой наркотик под названием Nuke, — словно гиперболизированные хиппи из консервативных социальных сводок. Не говоря уже о том, что сами антагонисты, в противовес коллегам из оригинала, совершенно невыразительны и шаблонны. Разница между «Робокопом» и его сиквелом — это разница между идеей и запоздалой мыслью.

Во-первых, это все ещё очень круто поставленный боевик — всё-таки за рулём человек, ответственный за «Империя наносит ответный удар». А во-вторых, «Робокоп 2» сам иронизирует над попытками студии сделать из истории Алекса Мёрфи франшизу. Здесь есть замечательная сцена, в которой один из сотрудников OCP представляет начальству тестовые модели «Робокопа 2» да, они нумеруют роботов прямо как части фильма. Но все они выглядит гораздо уродливее оригинала, да ещё и поголовно неисправны: каждый из киборгов на записи кончает с собой, не выдержав психологического напряжения. Вся линия с OCP в фильме строится на том, что компания, словно Orion в реальной жизни, отчаянно пытается превзойти оригинальное творение, но у них ничего не выходит.

Вроде и дороже делают, и больше, и сильнее, а всё равно первый «Робокоп» в финале побеждает своего последователя. Нашлось место и сатире над попытками сделать из «Робокопа» семейную франшизу. В одной из сцен доктор Факсс из OCP загружает в систему Робокопа сотню новых директив — в основном, абсолютно абсурдных для киборга, чья работа — ловить преступников. Сначала он останавливается возле детей, играющих с водоколонкой, и начинает читать им лекцию об экономии воды. Потом, вместо того, чтобы стрелять в преступника — который вместе с группой детей грабит магазин — вежливо с ним общается, после чего рассказывает детям о том, как плохо грабить магазины.

Естественно, преступники убегают, и со своей непосредственной работой Робокоп не справляется. С курильщиками у «доброго» Робокопа разговор короткий Все эти сатирические моменты, как и многое в фильме, никуда не ведут, но в них хотя бы видно, как авторы пытались иронизировать над собой и студией, не дававшей им необходимой творческой свободы. Эта самоирония делает «Робокопа 2» вполне терпимым продолжением, которое — если проводить параллели — относится к оригиналу скорее как вторая «Техасская резня бензопилой» к первой части, а не как второй «Терминатор» к первому. Но всё равно очень обидно за то, как авторы обращаются с образом Алекса Мёрфи. Его законченная арка из оригинала тут будто забывается: он вновь разговаривает как робот и ведёт себя соответственно.

Ключевой для героя момент с его самоознанием в мире второго «Робокопа» будто никогда не случался. Мёрфи обречён вновь искать ответы, которые он когда-то уже находил. В этом, кстати, проблема всех продолжений фильма Верховена. Из-за того, насколько логично завершены психологические поиски Мёрфи в оригинале, построить для героя новый внутренний конфликт очень сложно, если не невозможно. Здесь всё примерно как с первым «Рэмбо», который тоже не подразумевал для центрального персонажа дальнейшей истории.

Но что поделать — в мире после «Звёздных войн» нельзя создать успешный зрительский фильм и не столкнуться с желанием студии превратить всё, что даёт деньги, во франшизу. PG-13 и дети-хакеры К слову, о жадных студиях: бедного Робокопа заставили рекламировать сиквел фильма участием в матче WCW — там он помогал рестлеру Стингу сражаться с Четырьмя Всадниками Апокалипсиса. Не очень понятно, кому могло доставить удовольствие смотреть на медленного и неповоротливого человека в металлическом костюме на ринге. После относительного кассового успеха сиквела Orion Pictures вновь попытались сделать из «Робокопа» семейную франшизу — прошлая неудача их явно ничему не научила. А потому следующую номерную часть решили сделать для максимально широкой аудитории: с рейтингом PG-13, кибер-ниндзя, джетпаками и строгим разделением персонажей на хороших и плохих.

Режиссёром назначили Фреда Деккера, известного по хоррорам «Ночь кошмаров» и «Взвод чудовищ». Он согласился с решением сделать фильм подходящим для всех возрастов — тем более, что фанбаза франшизы всё равно состояла в основном из детей. Я хотел снять оммаж Верховену и вернуться к корням героя. Я хотел, чтобы фильм выглядел больше как приключение из комиксов, не как предыдущие два. И так как детям нравился персонаж, мы нацелились на рейтинг PG-13.

Несмотря на неудачный первый опыт, он согласился — слишком сильно ему хотелось закрепиться в Голливуде. За основу сюжета автор взял неиспользованные мотивы из своего же сценария для «Робокопа 2» — историю о противостоянии гражданского Сопротивления и OCP, которые наняли группу зачистки для выселения бедных районов. Так что много нового материала писать Миллеру не пришлось. А то, что он написал, всё равно в итоге порезали — может в угоду рейтингу, а может и по прихоти режиссёра. Разъярённый тем, что его сценарий испортили ещё больше, чем в прошлый раз, Фрэнк Миллер ушёл из Голливуда.

И не возвращался аж до 2005 года, когда Роберт Родригес экранизировал его «Город грехов». Не будьте сценаристами. У режиссёра вся власть. Сценарий — это пожарный гидрант, а за углом стая собак, готовая его обмочить. Фрэнк Миллер, автор комиксов, сценарист А вот исполнитель главной роли Питер Уэллер сразу заподозрил неладное и от участия в продолжении отказался.

Третьему «Робокопу» он предпочёл работу в сюрреалистичном триллере Дэвида Кроненберга «Обед нагишом» по одноимённому роману Уильяма Берроуза. Не зная о подмене, заметить её очень сложно — внешне изуродованное лицо Мёрфи в третьей части почти не отличить от прошлых, а голосом играть Бёрку почти не приходится. В «Робокопе 3» Мёрфи ещё более деревянный и искусственный, чем в сиквеле. Но за несколько месяцев до намеченной даты Orion Pictures обанкротилась и отложила выпуск на неопределённый срок. Забавно, как это соотносится с сюжетом самого фильма.

Ведь в «Робокопе 3» выясняется, что OCP также обанкротились, и их выкупила некая большая компания из Японии. Life imitates art, не иначе. Не то, чтобы это ужасный фильм — у него определённо есть какой-то ретро-шарм и пара удачных сцен. Но мрачный мир промышленного Детройта плохо сочетается с мультяшными злодеями и маленькими девочками, взламывающими роботов за пять секунд. А трагичный образ Робокопа — с киборгами-ниндзя, которые появляются в фильме лишь затем, чтобы немного повыпендриваться владением мечом и умереть за пару секунд.

Хотя, впрочем, никакого трагизма в Робокопе больше нет — из брутального стража порядка он превратился в добросердечного плюшевого мишку, который, так уж получилось, заперт в железных доспехах киборга-полицейского. Ко всему прочему, «Робокоп 3» — удивительно плохой фильм с точки зрения постановки экшена. Почти каждая стычка и перестрелка сняты блёкло и скучно: и дело вовсе не в отсутствии крови. Когда на отряд вооружённых солдат бежит толпа панков, и от открытого огня никто из них даже не падает — тут что с кровью, что без крови, а из событий фильма такая глупость зрителей точно выдернет. Студия настолько разочаровалась сборами, что уже через полгода — в марте 1994-го — выпустила телесериал RoboCop: The Series, который полностью игнорирует события триквела.

Создателями сериала выступили Эдвард Ноймайер и Майкл Майнер — те самые, что когда-то написали самую первую часть франшизы. Свой неиспользованный сценарий для сиквела под названием «Корпоративные войны» они превратили в двухчасовой пилотный эпизод RoboCop: The Series. В нём Робокоп и его напарница Лиза Мэдиган очевидная замена Энн Льюис, которой в сериале нет пытаются помешать одному из членов верхушки OCP, который обезумел и хочет создать искусственный интеллект, чтобы тот управлял всем городом. Уже в первом эпизоде заметно, на что делали наибольший акцент авторы сериала. Насилия в нём почти нет — по крайней мере, такого откровенного, как в первых двух фильмах — зато возросло количество сатиры.

Главный актёр вновь сменился — теперь Мёрфи играет Ричард Эден, актёр, наиболее известный по «Санта-Барбаре». Имена остальных персонажей сменили из-за проблем с авторскими правами — производством сериала занималась канадская компания CTV. Для RoboCop: The Series был выделен неплохой бюджет, особенно по меркам телевидения 90-х. На каждую серию уходило примерно по 1,5 миллиона долларов — и потому сериал выглядит неплохо, пускай и хуже, чем фильмы. Иногда шоу бывает действительно забавным, а порой будто превращается в пародию на само себя.

Это не худшее, что могло произойти с «Робокопом» на телеэкранах, но и хорошего в сериале не так много, как хотелось бы. Тем более, что после пилота Майнер и Ноймайер отошли от производства — оставшиеся серии писали другие люди, у которых с иронией и сатирой всё уже не настолько хорошо. Всего вышло 22 эпизода RoboCop: The Series. И хотя сериал получил сравнительно неплохие оценки, зрительские рейтинги не внушали уверенности, и на второй сезон CTV его не продлила.

Робокоп получает помощь от группы технических воров во главе с Энн Р. Ки Лесли Хоуп , которые полны решимости остановить Кайдика и собственного сына Робокопа Джеймса, который теперь полностью вырос и знает о судьбе своего отца. Во время противостояния Робокоп и Джеймс примиряются друг с другом, и им удается возродить прежнюю личность РобоКейбла. Энн Р. Ки и Кайдик оба погибают во время столкновения друг с другом. Робокоп перезагружается без его предыдущего программирования ограничений OCP а также восстановления его личности как «Алекс Мерфи», а не номера продукта OCP или его основных директив. После просмотра прощального сообщения, оставленного Кейбл, Мерфи возвращается на действительную службу, чтобы остановить преступление в Дельта-Сити из-за того, что импульс ЭМИ затемняет город. Во многих эпизодах репутация Робокопа подвергается испытанию или испорчена вмешательством доктора Макнамара, создателя ED-260, обновляемой версии Enforcement Droid Series 209 и главного конкурента за финансовую поддержку OCP. Он постоянно создает другие механические угрозы, угрожающие Робокопу. В полиции с Робокопом, как всегда, дружит офицер Энн Льюис, но он также подвергается нападкам и критике со стороны предвзятого лейтенанта Роджера Хеджекока который появился в качестве второстепенного персонажа в оригинальном фильме, а его имя раскрыто в «Ночи лучника». Их соперничество достигает апогея во время эпизода «Человек в железном костюме», в котором Хеджкок приближается к тому, чтобы наконец победить Мерфи с помощью новой системы оружия, разработанной Макнамарой. Он почти убивает Льюиса, когда она вмешивается, в ярости Мёрфи разрывает железный костюм Хеджекока на части и чуть не ломает ему череп, прежде чем Льюис выходит живым и здоровым. Робокоп поддерживается директором проекта Робокоп доктор Тайлер. Робокоп появляется в игре «Робокоп: Альфа-коммандос», озвученной Давидом Соболовым. Действие сериала происходит в 2030 году и повествует о реактивации Робокопа после пяти лет автономной работы, чтобы помочь федеральной группе высоких технологий «Альфа-Дивизион» в их бдительности и борьбе с DARC Директорат анархии, мести и хаоса. В сериале много писателей, которые участвовали в анимационном сериале 1980-х годов, но у него было еще меньше общего с фильмами или телевизионным каноном , на которых он был основан, включая первый мультсериал. Теперь у Робокопа есть множество гаджетов, которых никогда не было в фильме, таких как роликовые коньки и парашют. Шоу также страдает от серьезных ошибок непрерывности. В первых эпизодах зрители видят сына Робокопа в его воспоминаниях, и ему, кажется, около 10. Позже зрители видят его сына в сериале, точно того же возраста и даже одетого в ту же одежду, что и его воспоминания. Отсутствие Энн Льюис так и не было объяснено. Помимо самого Робокопа, сержант. Рид - единственный персонаж из фильмов сериала. В отличие от фильмов и предыдущих телесериалов, Робокоп никогда не снимает шлем в Alpha Commando. Видеоигры Робокоп появился в нескольких адаптациях видеоигр к фильмам, а также в фильме « Робокоп против Терминатора». Робокоп появляется в адаптации видеоигры для Робокопа. Робокоп позже появляется в адаптации видеоигры для Робокопа 2. Робокоп также появляется в адаптации видеоигры для Робокопа 3. Робокоп снова появляется в адаптации видеоигры 2003 года для оригинального фильма о Робокопе. У RoboCop была встроенная видеоигра для Android для перезагрузки 2014 года. Робокоп появляется как игровой персонаж в пакете расширения Mortal Kombat 11 : Aftermath , а Питер Веллер повторяет свою роль из оригинального фильма и Робокопа 2. В своей аркадной концовке Робокоп преследовал Кано до вселенной последнего, обнаружив, что он снабжал банды Старого Детройта оружием, пока не встретил Кронику. Победив ее и став Хранителем Времени, который одновременно изменил его внешний вид и ограничения его программирования, Робокоп узнал о всей степени коррупции OCP и возглавил оперативную группу других персонажей Mortal Kombat, чтобы остановить их. Комиксы Робокоп появился в нескольких разных комиксах. Робокоп появляется в 23-х выпускной серии Marvel и двух адаптациях комиксов по этой серии 1987—1992. Он появляется в серии комиксов Dark Horse 1992—1994. Он появляется в серии комиксов Dynamite Entertainment 2010—2012. Он появляется в Boom! Серия комиксов Studios 2013—2015, 2018. Кроссоверы Комикс- кроссовер из четырех выпусков с участием Робокопа и Терминатора был опубликован в 1992 году издательством Dark Horse Comics. Он был удостоен награды «Кровавая игра 1993 года» от Electronic Gaming Monthly. Адаптация «Робокопа против Терминатора» была запланирована в 1995 году на основе комикса Dark Horse, но позже была отменена. Разное Статуя Робокопа будет построена в Детройте после того, как фанаты собрали более 50 000 долларов на ее финансирование. В январе 2020 года Detroit Free Press сообщила, что статуя «почти закончена». Действие видеоигры Deus Ex: Human Revolution , действие которой происходит в будущем и где изображен киборг, который подвергся нападению, а затем усилен мегакорпорацией, имеет двух полицейских, одного по имени Алекс Мерфи, в полицейском участке в Детройте, обсуждая "Этот фильм 80-х" о полицейском, которого застрелили », затем один из мужчин поворачивается к игроку и говорит:« Эй, я думаю, мы только что говорили о тебе ». В экранизации фильма 1995 года «Индеец в шкафу» главный герой Омри помещает среди различных фигурок, включая Дарта Вейдера, фигурку Робокопа в шкаф, оживляя их всех.

Над трехуровневым Нью-Йорком парит пирамида бессмертных богов, зловещая корпорация «Евгеника» похищает людей для своих тайных экспериментов, а в мрачных закоулках рыщет серийный убийца, про которого известно лишь то, что он — нечеловек. Здесь Джилл, загадочную женщину с синими волосами и синими слезами, ждет встреча с древним богом Гором, приговоренным другими богами к смерти.

Киборг с лицом Алекса Мерфи - слово из 7 букв

Алекс джей мерфи, основоположник борьбы сумо в России. – 9 с Смолицкий Х Л О почти копоти обобщённых аппаратов равноапостольного приготовления. After being murdered by brutal criminals, Officer Alex Murphy's flesh and brain was used to create the cyborg, Robocop. В этой перезагрузке сериала Алекс Мерфи и его партнер Джек Льюис пытаются арестовать криминального авторитета Антуана Валлона, не зная, что у него есть контакты внутри отдела.

Похожие новости: