Смешарики Наука для детей мультфильмы смотреть онлайн Нобелевский сезон Часть 1. Сборник все серии на ютуб. Рубрика «Почувствуй себя старым»: анимационному сериалу «Смешарики» в этом году 20 лет.
В сети появились «Смешарики», созданные нейросетью
Всё это в подборке «Смешарики 2d»на тему экологии. Проект «Смешарики» студии компьютерной анимации «Петербург» входит в группу компаний «Рики» стал одним из самых популярных и любимых мультсериалов последних лет. Очень любят этих круглых героев, например, в Китае. По подсчётам, в YouTube «Смешарики» ежедневно набирают до 3,5 млрд просмотров. Сериал «Смешарики» повествует о жизни обаятельных и веселых круглых персонажей. Цель проекта — не только развлечение, а еще и обучение в игровой форме. С нескрываемым любопытством Смешарики интересуются всем, что происходит вокруг.
За это время целое поколение детей выросло на современной продукции фирмы «Дисней», и потому сегодня каждый новый отечественный мультфильм становится событием. Уже три года как забавные круглые персонажи завладели вниманием не только маленьких зрителей, но и взрослых. Удивительно, что художественный руководитель проекта Анатолий Прохоров в юности вовсе не собирался снимать мультфильмы. Закончив физический факультет МГУ, защитил кандидатскую диссертацию — а в итоге занялся детской мультипликацией. О «Смешариках» Анатолий Прохоров рассказывает очень трепетно и с удовольствием. Впрочем, об анимации в целом он говорит не менее охотно. Фото: erazvitie. Создавая «Смешариков», Вы просчитывали реакцию аудитории, или это случайное попадание? Мы начали с того, что полтора года занимались формированием персонажей. Разрабатывали их дизайн и характеры. Надо было менять старые подходы — ведь и дети в «постсоветскую» эпоху сильно изменились, с ними нужно говорить уже иным художественным языком. Действительно, сегодня дети уже с трудом воспринимают старую союзмультфильмовскую продукцию про белочек и зайчиков, равно как и «пионерские» фильмы. Тому несколько причин. Первая и одна из самых важных — это то, что исказился цвет. Потому что цветом не очень озадачивались. К тому же все снималось на очень плохой кинопленке. Это одна проблема, техническая... А вторая проблема — и я могу это сказать с определенной долей ответственности — у союзмультфильмовских фильмов практически не было настоящей драматургии. Мы знаем, что весь театр, все кино держится на драматургии. Но увы и ах, в советских мультфильмах ее не было. Почему не было? А вспомним, как вообще создавалась наша отечественная анимация. В 1937 году вывезли из Америки, за валюту, всю диснеевскую технологию. Технологию и машинную, и производственную, организационную. Но зато мы решили построить мультидеологию, нашу, советскую. Для этого были призваны лучшие педагоги, что, в общем, правильно. И что же у них получилось? Они, что называется, благими намерениями выстилали дорогу в ад. Они решили: «А мы сейчас будем что-нибудь хорошее воспитывать у детей через мультики! И сделали детское кино очень дидактическим, назидательным. Ежик с белочкой пошли собирать грибы. Пошел дождь, они намокли. Потом на небе выступила радуга. Белочка сказала: «Ой, как хорошо в лесу! Прилетели светлячки, пропели им песенку и предложили показать дорогу домой. Так все со всеми подружились и счастливо вернулись домой. Это называется — борьба лучшего с хорошим. Ну и кому же тут будет сопереживать ребенок, особенно современный? Вообще, сопереживают лишь тому, у кого случилась неприятность, у кого трудноразрешимая проблема, кто попал в беду и ему нужно из нее выкарабкаться. И это очень важно. Это и есть первый закон драматургии! Необходим конфликт и его разрешение. Да, конечно, бывают исключения. Например, Чебурашка — очень лирический образ. Хотя у него тоже есть проблема. Он не знает, когда родился. Когда ему праздновать свой день рожденья? У Гены наоборот. Он знает, когда у него день рождения, но ему не с кем праздновать. Проблема одиночества. Разумеется, в лучших советских мультфильмах есть драматургия, но их мало — процентов пять, ну, может, десять. Это фильмы Норштейна, Назарова, Качанова, Курчевского. Например, замечательный фильм Качанова «Варежка» — очень трогательный, тонкий, с яркой драматургией. Это — золотой фонд нашей мультипликации. Но вот все остальное... А остальное — это то, что мы, профессионалы, называем «пионерским кино». Фильмы, единственное содержание которых — «а давайте сходим в поход», «а давайте собирать грибы». Совершенно дистиллированные, бесконфликтные сюжеты. Драматургия создается тем, что герои попадают в безвыходную или трудную ситуацию. Если с героем все в порядке, зрителям неинтересно на него смотреть, они не станут ему сопереживать. Драматургия начинается с того, что жизнь оборачивается к герою темной стороной. Вот брошенный щеночек, варежка, потерянная на улице.
Но из традиций мы должны брать только то, что имеет смысл брать. Есть традиции, которые стоит беречь, а есть традиция дидактического кино, которое детям совершенно неинтересно. Поэтому, еще только задумывая «Смешариков», мы ставили себе задачу: вернуть драматургию, вернуть историю в детское кино. И заметьте, не существует какой-то отдельной «детской драматургии», «детской истории». Драматургия одна, и законы у нее одни и те же, будь то «Отелло» или «Котенок с улицы Лизюкова». И мы решили, что не надо нам никакой усредненной «детской истории», никаких лобовых нравоучений, которые ребенок воспринимает как опостылевшую манную кашу. Конвейер без конвейера А создавая многосерийный мультфильм, Вы не боялись конвейера? Сериальное производство не может не быть конвейерным. Это всегда конвейер. Вопрос, как в условиях конвейера оставить в фильме человеческие чувства, оставить нежность, строгость, тонкость драматургических ходов и яркость работы художников-аниматоров. Это удалось во многом потому, что мы создали в Питере целую замечательную команду на студии «Петербург». Наш город всегда славился своим кино, но у нас никогда не было анимации. Она была в Москве, она была в республиках, а в Ленинграде ее не считали нужным делать. В частности, на Ленфильме ею никто не занимался. Команду пришлось создавать практически с нуля. Я здесь вместе с другими педагогами обучаю художников-аниматоров, сценаристов и режиссеров, и даже менеджеров и продюсеров. И все замечательно растут. Все потрясающие люди. И все очень нежно относятся к персонажам. Поэтому практически каждый наш фильм — авторский. Вот наш ведущий режиссер Денис Чернов. Он сделал 42 фильма из 84. Вторая половина сделана другими пятью-шестью режиссерами. И я вижу, как он вырос за это время. Он к каждому фильму относился как к новой истории про тех людей, которых он любит и знает. И тогда это уже не конвейер, а «Смешарики». Я очень волнуюсь за то, чтобы мы сумели удержать эту планку. Очень высокую планку. Которую очень трудно взять в серийном производстве. Ведь мы сделали «только» 90 серий, а нужно сделать еще 120, поскольку всего запланировано 208 серий проекта. А что Вы думаете о коммерциализации проекта? Не разрушает ли она то, ради чего создавался ваш сериал? Сложный вопрос. С одной стороны, это сам сериал, наши журналы, наши передачи. А с другой стороны, есть разнообразная продукция с символикой «Смешариков», то есть товарный бренд. С его помощью мы пытаемся, во-первых, дать ребенку образы, которые ему дороги, а во-вторых — попросту зарабатываем этим на то, чтобы сериал продолжал сниматься. Но все же мы стараемся, чтобы «творческого» товара было больше, чтобы именно он в первую очередь привлекал внимание ребенка. Дети Винни-Пуха А зачем вообще все это? О чем вы делаете сериал, что хотите им высказать? Еще древние мыслители говорили, что в драме есть герой, а есть его враг — который чем-то мешает, которого надо уничтожить. И такой подход вовсю используется в жанровом кино. Но вот смотрите, большую часть человеческой жизни занимают семья и работа. Мирная, повседневная жизнь. И если в этой жизни человек будет стремиться найти врага — он станет попросту неадекватен, он будет все время выискивать тех, кто строит ему козни. И вот чтобы такого изначально агрессивного отношения к другим в нашей жизни было поменьше, человека, особенно в детстве, нужно учить другому типу отношений. А значит, нужны книги, фильмы, которые бы этому учили. Учили бы видеть не только друга и врага, но и другого человека. В мультипликации мы это называем «логикой Винни-Пуха». Гениальная ведь книга, в ней есть вся палитра отношений, переживаний. Есть грусть, жадность, обиды. Но конфликты разрешаются без крови и агрессии, герои продолжают жить вместе. А правильно выстроенные отношения — это очень непросто. И мы в «Смешариках» стараемся говорить об этом. К примеру, серия «Кто первый? Она о том, что почти каждый из нас, обидевшись на другого, говорит: «Нет, это он виноват. Я не пойду мириться. Я не буду первым протягивать руку». И вот Нюша у нас там заявляет: «Я же девушка, я не могу первой мириться». А Бараш говорит: «Но она же виновата! Но постепенно они понимают, что потеряли друг друга, а затем понимают, что важнее восстановить эту разорванную связь, эту утраченную дружбу, чем лелеять в одиночестве свои бесполезные амбиции. И тогда каждый из них решает, что он пойдет и извинится. А потом выясняется, что они одновременно побежали навстречу друг другу, они одновременно хотели извиниться.
Лосяш наука. Смешарики пирамида Маслоу пин код. Пирамида потребностей Смешарики. Лосяш мыльная опера. Смешарики мыльная опера. Смешарики мыльная опера Gogoriki. Лосяш ест мыло. Смешарики Азбука Кроша. Крош 2d. Смешарики 2д Крош. Лосяш и Копатыч. Смешарики Лосяш и Копатыч. Смешарики персонажи Лосяш. Смешарики горшочек не Вари. Смешарики пин код горшочек не Вари. Спасение улетающих пин-код часть 2 Смешарики-. Смешарики пин код спасение улетающих. Смешарики пин код 2д. Спасение улетающих Смешарики часть 1. Лосяш гигачат. Смешарики Лосяш библиотека Лосяша. Смешарики Вики библиотека Лосяша. Смешарики пин код электричество. Смешарики молния. Смешарики пин код молния. Смешарики мыльная опера на все времена. Смешарики пин код мыльная опера. Смешарики Телеграф. Смешарики по телевизору. Герои мультфильма Смешарики пин. Смешарики клон. Жуткая тайна смешариков. Смешарики жуткие теории. Смешарики библиотека Лосяша. Смешарики Лосяш кадры. Спокойной ночи малыши Смешарики торжество разума. Смешарики мыльная опера Лосяша. Компьютер Лосяша. Смешарики 3д пин код. Смешарики пин код Комарилья. Смешарики пин код Шароскоп. Праздники со Смешариками. Смешарики выпуск 18. Смешарики энергия храпа пин. Смешарики Kikoriki. Kikoriki энергия храпа. Лосяш аватарка. Пин и Лосяш. Смешарики Ёжик в туманности. Смешарики игровой автомат. Смешарики исследователи. Смешарики пин код рефлексия. Смешарики рефлекс. Смешарики микробы и вирусы.
❗❓Наука для детей - Как это работает - магнит | Смешарики Пин-код - Хранительница
Новые серии мультиков "Смешарики" и "Фиксики" расскажут бережном обращении с лесами о защите леса от пожара. смешарики наука для детей скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Альтернативные источники энергии | Смешарики Пин-код. Главная» Новости» Смешарики 2024.
Россия и Китай готовят спин-офф мультсериала «Смешарики»
В этой игре они - два мальчика, оказавшихся на терпящем бедствие космическом корабле. Все им там кажется очень знакомым. Друзья намерены разобраться, в чем дело. Это будет совершенно необычное фильм в жанре фантастики, созданный замечательным сценаристом Сергеем Лукьяненко.
Но беда не в этом, а в том, что все запасы еды экспедиции оказались надёжно заперты. Чтобы не умереть с голода, пришлось проникнуть в сознание запасливого медведя за вожделенным кодом от замка. Смотреть онлайн Неожиданная задача свалилась на Лосяша прямо с неба… Чтобы решить её, надо прочитать условие, а вот с этим-то и возникла проблема — уж больно мелкими символами оно записано, через увеличительное стекло не разглядеть. Это вынудило Смешариков изобретать разные микроскопы, которые позволили бы получить изображение всё более и более мелких деталей Смотреть онлайн Как возникло всё, что окружает нас, в самом широком, космическом смысле этого слова — как появилась Вселенная? А что ждёт её в будущем?
Чем измерять огромные расстояния, а также какое отношение к судьбе Вселенной имеет известная красавица Нюша и что делать, если не знаешь, как правильно писать — «завещание» или «завищание»? Обо всём этом — в очередной серии!
Она зависит от создателей? Она есть в воображении каждого из смешариков и подвластна им? Какой способ познания мира лучше: нередко научный способ познания мира сталкивается в смешариках со свободным полетом фантазии и искусством. Так Лосяш в серии, в которой неизвестный метеорит принес ему сорняк, пытался измерить этот самый сорняк всеми научными способами. В итоге он открыл, что все, что он может познать о сорняке — это музыку, танцы и ощущение счастья, которое цветок продуцирует. Лосяш как сциентист не выдержал такого откровения и уничтожил сорняк, потому что для него то, что не может быть познано наукой, не может существовать вообще. Наука и «Пин-код» «Смешарики» 2003 - 2023 «Пин-код» — это образовательный анимационный сериал, созданный на базе вселенной «Смешариков».
Этот проект был запущен после успеха основного сериала «Смешарики» и ориентирован на более подробное и глубокое изучение научных и технологических тем. Основной герой «Пин-кода» — Пин, пингвин, один из персонажей «Смешариков». В этом сериале Пин вместе со своими друзьями изучает различные научные явления, технологии и изобретения. Каждый эпизод посвящен определенной теме или концепции, будь то астрономия, физика, биология, экология, робототехника и т. Сериал направлен на стимулирование интереса к науке и технологиям среди молодых зрителей, а также на развитие критического мышления и любознательности. Каждый эпизод предлагает занимательное и в то же время познавательное путешествие в мир науки и открытий. Многие критикуют «Пин-код» за появившуюся прямолинейность, легкий налет морализаторства и лекционность. Но мультсериал остается глубоким, легким для понимания разными возрастами и увлекательным.
С этой целью Смешарики ставят запоминающиеся эксперименты, которые как полезны, так и увлекательны для детского досуга.
На Youtube количество просмотров «ПинКода» «перевалило» за миллиард. Но это далеко не предел — в школах и библиотеках мультсериал будут показывать, как заметили в группе компаний «Рики» в общении с РИА «Новости», практически по всему миру.
❗❓Наука для детей - Альтернативные источники энергии | Смешарики Пин-код
Я люблю такие неочевидные, сложные задачи. Мы с художниками придумывали этот мир рыб. Они его сначала угловатым нарисовали, бруталистским, но я им сказал, что он должен быть обтекаемый, серый. Звукорежиссеры, которые серию сводили, говорили: «Это артхаус какой-то — так отличается от остального». А сложность еще и в том, что в трети серии идет закадровый голос, ведь рыбы выбулькивают речь! Режиссер любит сложные задачи. Не мое. Но многие любят, и такие режиссеры часто не понимают, что делать с условно философскими сценариями: персонажи ходят и разговаривают, но ничего не происходит.
Как пьесы Чехова! Но нет актеров, которые могли бы интересной игрой заполнить пространство, ведь в анимации ограниченный спектр эмоций. Иногда в таких историях вставляют какие-то эпизоды, в которых персонаж, например, падает — это смешно, но неуместно. В мультипликации часто забывают, что всё хорошо в контексте — сюда часто приходят не из драматургии, а из рисунка. Для многих мультфильм — лишь набор движущихся картинок. А это не так. И если не обращать внимания на такие детали, то ткань повествования рассыпается на отдельные куски.
Я стараюсь двигаться к кинематографичности, к кино. Это сложно, но возможно смеется. Я не уполномочен говорить, о чем он будет смеется. Есть независимые проекты, люди стараются. Для взрослых делать сложнее. Для ребенка как: двигается персонаж, что-то говорит — уже весело. Поэтому все и делают для детей — легко продать игрушки.
Взрослый или подросток сидит и все критикует, а тут ты со своим сериалом. Поэтому никто и не берется — сложно. А за границей в разы больше возможностей производства. Думаю, у нас тоже будет — работа идет. Еще недавно я посмотрел серию независимого проекта Metal Family — мне понравилась анимация, очень классно. Я поразился, что люди независимо, без денег делают такой проект! Думаю, есть что-то еще, но я особо не изучал этот вопрос.
Из любимых, наверное, «Рик и Морти». Долго я был поклонником «Южного парка», посмотрел его еще в конце 90-х, и это было так смело! Сейчас они как-то упростились, потеряли то острие. Один из моих любимых сериалов — «Маленькое королевство Бена и Холли». Обожаю его. Мне нравится, как там всё просто сделано, с тонким юмором, который не все считывают.
Заместитель главного редактора: Симакина М.
Нижний Новгород, ул. Максима Горького, д.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г.
Такие яркие, вписанные в круг зверушки... Да, нас многие в этом упрекают. Говорят — мультик у вас хороший, но больно уж персонажи примитивные. А дело в том, что в какой-то момент мы встали перед выбором: или создаем стильных персонажей, которые оценят подростки, взрослые, наши коллеги-мультипликаторы, но дошкольники не примут их как своих, не полюбят их — или же мы работаем, в первую очередь, на детское восприятие. Дошкольники любят то, что достаточно легко ухватить. Поэтому мы взяли за основу круг.
Тогда ребенку легче нарисовать персонажа. Он, к примеру, любит Кроша, мама ему говорит: «нарисуй его! Сможет ли малыш так же легко и похоже нарисовать зайца и волка из «Ну, погоди! Ну и, конечно, яркий цвет. Ребенок в дошкольном возрасте очень любит цвет! Мы эту гамму называем «пастельная кислотность». Потеряли ли мы при этом что-нибудь? Да, конечно.
Потеряли взрослую стильность наших персонажей. Но на эту жертву пошли осознанно. Мы же детский сериал делаем. Да, для подростков и взрослых наши Смешарики на вид простоваты. Но когда посмотришь несколько серий — начинаешь принимать этих героев. Ведь характеры-то у них достаточно глубокие, это-то и подкупает взрослого зрителя: он, быть может, ожидал, что и поведение персонажей будет под стать их внешнему облику, ан нет — там есть тонкие чувства, переживания. А как Вы думаете, долго ли продлится популярность «Смешариков»? Мне кажется, что мы сделали достаточно необычных героев, сделали с большой любовью и с пониманием смысла нашей работы.
Думаю, на полвека их точно хватит. Более того, оценивая даже не свой вклад, а труд всей нашей команды, я утверждаю, что «Смешарики» станут классикой российской анимации. Мало того, они станут классикой российского детства. Впрочем, давайте вернемся к этому разговору через десять лет — тогда и увидим, прав ли я был или это просто мое глупое самомнение. Интервью было опубликовано в июльском номере 2007 года, - прим. Почему я такой наглый, почему считаю, что «Смешарики» стали классикой? Есть несколько качественных скачков, которые мы здесь совершили. Первое — мы вернули драматургию в мультипликационное кино.
Второе — мы сплотили вокруг детского кино аудиторию детскую, подростковую и взрослую. Такое случается редко. Но, например, такое было с ранними фильмами Саши Татарского. Действительно, и «Колобки» и прочее смотрели и дети, и взрослые. Мы открыли для себя так называемую развивающую драматургию, когда детей учат не явной моралью, а тонким смыслом происходящих историй. Что в них произошло? Как вели себя герои? Это ведь, в конечном счете, самое важное.
Да, мы знаем, что мы — «дети «Винни-Пуха»», как было написано в нескольких статьях. Мы это открыто говорим. Да, в наших фильмах логика «Винни-Пуха», а именно — когда все не черное и белое, а есть мир с его сложностью. Вот в китайской философии и поэзии это называется «пусть расцветают сто цветов, пусть соревнуется сто школ». В европейской мысли это — логика открытости, терпимости и понимания другого. И мы создали нашу семью и команду «Смешариков». Но где мы пошли значительно дальше, чем «Винни-Пух»? Наши герои за 90 серий обросли очень тонкими характерами.
Какие характеры у волка и зайца из «Ну, погоди! Их нет. Потому что это — другой жанр, мультклоунада. Как нет характеров у Тома и Джерри. Во-первых, у нас не просто Милн — у нас, что называется, Милн-Заходер. Так же, как есть композитор Бизе, автор оперы «Кармен» — и есть балет Бизе-Щедрина. И то, и другое — классика. Второй раз нам повезло с гениальными мультфильмами.
У них все герои стали живыми, а не просто очаровательными существами. Наши «Смешарики» тоже зажили лишь после первых десяти-двадцати серий — когда вдруг количество перешло в качество, когда характеры стали выпуклыми. Всего этого дети, конечно, не понимают. Но есть замечательный афоризм на все времена: «Зрители ничего не понимают, но все чувствуют! А зритель должен смотреть и говорить: «Мне это нравится! Мне это не нравится». Дальше должно что-то в них прорастать, должно что-то происходить внутри самого человека — без давления, без дидактики. Посмотрев Норштейна, человек становится другим.
«Смешарики» стали NFT-артом
Режиссер мультсериала «Смешарики» Джангир Сулейманов рассказал о тайных смыслах, заложенных в анимационном произведении. Центр финансовой грамотности научно-исследовательского финансового института (НИФИ) Минфина России совместно с героями мультсериала «Смешарики» запустил серию подкастов. В серии под названием «Что Смешарики думают о Сыендуке (блогере и актере озвучки)» Крош и Ежик говорят, что это «просто опупенный крутой российский музыкант. Культура - 14 октября 2023 - Новости Якутска - Культура - 14 октября 2023 - Новости Волгограда. слова из гимна смешариков, решивших углубиться в научные процессы.
Научные смешарики - фото сборник
На ютуб-канале проекта выложили целую подборку серий «Смешарики 2d», посвящённую экологии. Мультсериалу «Смешарики» исполняется 18 лет. присоединяется к дню рождения проекта вместе с подборкой 18 интересных фактов, о которых могли не знать зрители. Последние новости. Следите за нашими новостями в удобном формате Перейти в Дзен. Главная» Новости» Смешарики 2024.
Сергей Лукьяненко написал сценарий для фильма про космонавтов в симуляции «Смешариков»
В новом пространстве они вдруг оказываются людьми — двумя мальчиками, что находятся теперь на терпящем бедствие космическом корабле. Им нужно разобраться, что происходит, и спасти экипаж. Пока нет информации о том, кто сыграет в фильме. До этого Сергей Лукьяненко приложил руку к написанию сценария анимационного фильма «Смешарики снимают кино» , чья премьера состоялась 12 октября.
В группу входит свыше 20 дочерних компаний по всему миру, которые курируют бизнес-процессы более, чем в 150 странах.
Yeah1 — ведущее медиаагентство и информационный центр, у которого в собственности и управлении находится более 80 YouTube-каналов с детским, игровым и развлекательным контентом.
Что еще известно: Мультсериал «Смешарики» выпускает контент о финансовой грамотности с 2018 года. По инициативе Министерства финансов России был запущен проект «Азбука финансовой грамотности со Смешариками», а в 2019 году — «ПинКод. Азбука финансовых технологий». В проектах рассказывают о криптовалюте, безопасности электронных платежей и защите от финансовых махинаций.
Он специализируется на традиционной, цифровой мультимедиа и медиакоммерции. В группу входит свыше 20 дочерних компаний по всему миру, которые курируют бизнес-процессы более, чем в 150 странах.
Yeah1 — ведущее медиаагентство и информационный центр, у которого в собственности и управлении находится более 80 YouTube-каналов с детским, игровым и развлекательным контентом.
Премьера новых серий «Азбуки финансовой грамотности со Смешариками»!
В мультяшном мире не изучают, как передается вирус, но все знают, что "болезнь неизлечима - и этого достаточно, чтобы началась паника". Речь не только о пандемии. Здесь в целом показывается, на что способны люди, когда перед ними неминуемая опасность", - говорит автор ролика. Смешарики Кинопоиск Смешарики по-разному отнеслись к ситуации: так, Крош в паранойе забаррикадировался от всех и приготовился к сражению с "дикарями". Васин в связи с этим приводит пример из реальной жизни, когда семья семья из Нидерландов в ожидании конца света жила в подвале целых 9 лет. А вот Нюша отказывается "слушать главного врача" и носить противогаз. По этому поводу она чуть не подралась с Совуньей, которая "хотела надеть противогаз принудительно, и, видимо, штраф 5 тысяч взыскать", - иронизирует блогер.
В дальнейшем владельцы цифровых экспонатов смогут взаимодействовать с персонажами в дополненной реальности или перепродать их, отметили авторы проекта. Очень благодарна нашим партнерам, что поддержали эту безумную идею. А сегодня это один из главных трендов современного искусства.
Источник фото: Фото редакции Одна из самых противоречивых серий называется: "Смысл жизни". Персонаж, отличающийся особой сентиментальностью — Бараш — на протяжении семи минут не может понять, в чем его предназначение и смысл существования. Однако к концу серии герой так и не приходит к ответу.
Серия имеет открытый финал.
Поэтому у меня вопрос об эмиграции вообще не стоит. Во время интервью режиссер активно жестикулировал Источник: Наталья Лапцевич — Попадали ли вы под цензуру? Делали, что хотели. Возможно, в этом тоже причина успеха проектов — не было давления.
В образовательном «ПинКоде» было, но немного другого рода: неправильно нарисовал молекулу или неверное деление клетки. У нас для этого был научный консультант. Дети, кстати, потом мне говорили: «Ой, а мы поняли физику только благодаря «ПинКоду»». Разве только из творческих мотивов: тут убрать, тут добавить. Но как таковой ее нет.
Попадали ли ваши проекты случайно под пропаганду чего бы то ни было? Возможно, кто-то с этим сталкивается. Но не хочется впадать в другую крайность: чтобы обязательно были меньшинства и трансгендеры в фильмах, хотя кино, например, о Дании 1750 года… А церемония «Оскара», на которой дают призы, только потому что… хотя, там всегда награждали, исходя из конъюнктурных соображений. По словам Джангира Сулейманова, нужно закладывать сложные смыслы в простую форму Источник: Наталья Лапцевич — Нет ли у вас ощущения, что современная детская мультипликация деградирует? Детей считают глупыми и поэтому им всё проговаривают?
Например, те же «Смешарики» могла смотреть вся семья и видеть разные смыслы и подтексты, но уже «Фиксики» заточены на малышей, проговаривают им очевидные истины. Они делались с подачей не разговаривать с детьми менторским тоном: не делай то, не делай сё. Там этого нет. Не надо садиться на кнопку, которую кто-то положил на стул, потому что что это и так понятно. И не было формализации, которую сейчас называют форматом: для кого это сделано, для какого возраста?
И сейчас относятся к анимации и вообще к творчеству как продукту, который надо продать. От этого, естественно, есть деградация, она неизбежна, если ты делаешь лишь для того, чтобы понравиться зрителю. В мультсериале «Южный парк» была серия, в которой Картман попал в будущее, а на телевидении была только реклама и всё! Потому что в конечном итоге все творчество трактуется как способ продать что-то. Так выглядят раскадровки «Смешариков» Источник: Наталья Лапцевич Еще нужно учитывать, что смыслы в мультфильмах проговаривают, так как их ориентируют на продажу по всему миру.
Соответственно, нужно сделать так, чтобы было понятно всем. Когда американцы покупали «Смешариков», то говорили, что это очень сложно. Они их переозвучивали, по-моему, вставляли другую музыку, и даже переошумляли — для них киношное ошумление, шорохи, падения — что-то сложное. Нужно, чтобы было яркое: бум, бац, бах. Там даже смысл другой стал!
Я видел американскую озвучку в интернете не знаю, насколько она в действительности имела место. Крош и Ежик ищут подарок для Нюши, оказываются в пустыне, лежат под солнцем с кактусом, воды нет, это грань жизни и смерти. В нашей версии Крош говорит: «Я хотел подарить тебе удочку. Самую красивую». Ежик отвечает: «Я хотел тебе подарить штангу самую тяжелую».
Это трогательно!