Исполнители: Надежда Павлова (сопрано, солистка Пермской оперы, Заслуженная артистка РФ), Борис Пинхасович (баритон, солист Михайловского театра). «Надежда Павлова блестяще выступила в Зальцбурге с оркестром Utopia — новым проектом Теодора Курентзиса. Солистка Пермской оперы исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Вольфганга Амадея Моцарта», — сообщает Пермская опера в своем telegram-канале. Проект "Энигма" дарит встречу с сопрано Надеждой Павловой, певицей, таланту которой стоя рукоплещет Зальцбург, Люцерн и Вена, а мировая критика превозносит до небес как главное вокальное открытие Теодора Курентзиса, восхищаясь не только безграничными, как кажется. Надежда Павлова окончила Петрозаводскую государственную консерваторию имени А. К. Глазунова (2006) и аспирантуру вуза (2011).
Сталь и бархат
«Надежда Павлова блестяще выступила в Зальцбурге с оркестром Utopia — новым проектом Теодора Курентзиса. Солистка Пермской оперы исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Вольфганга Амадея Моцарта», — сообщает Пермская опера в своем telegram-канале. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. Надежда Павлова окончила Петрозаводскую государственную консерваторию имени А. К. Глазунова (2006) и аспирантуру вуза (2011). Сопрано Надежда Павлова — о работе с Курентзисом и Серебренниковым. Anzhelika Minasova Сопрано. Дмитрий Ульянов.
В Перми поставили оперу Пуленка "Человеческий голос"
Поначалу вы тяготели к драматическому сопрано, а со временем, чему способствовало и рождение сына, стали колоратурным сопрано. Хотя сейчас, как сказала вокальный коуч Медея Ясониди, я стала драматической колоратурой. Думаю, во многом тому причиной стали мои занятия с педагогом в аспирантуре Петрозаводской консерватории. Валерий Иванович Дворников открыл мне многие секреты и выстроил верх, который был у меня от природы, но которым я не умела пользоваться и которого боялась. Со страхом высоты, а может глубоководного плавания? Когда я смотрю, как они выходят на нужную траекторию, как готовятся, будто не зная, получится у них или нет, возьмут или не возьмут. Пение — это тоже немножко спорт, и колоратурное пение — тот же трюк, который удастся только в том случае, если ты сто раз отработаешь его в классе и при выходе на сцену справишься со своими нервами и сохранишь хладнокровие. Историк балета Вадим Гаевский отмечает, что прима-балерину от других артисток отличает не только виртуозная танцевальная техника, но и техника специфическая, которая так и называется «прима-балерина» и означает «прямые контакты с залом, неполное перевоплощение в образ, перевоплощение не до конца, лукавая игра с ансамблем и привилегированная личная роль». Должна ли, по-вашему, подобную отстраненность сохранять prima donna assoluta?
Я всегда говорю, что «Театр» Моэма — это энциклопедия нашей жизни, начинающий артист найдет в ней все прописные истины мастерства. Помните, например, момент, когда Джулия Лэмберт играет в спектакле на волне своей влюбленности и ей кажется, что она всё делает по-настоящему, что спектакля лучше у нее не было — а потом к ней в гримерку приходит муж и говорит, что это было отвратительно. В начале карьеры я проживала свои роли стихийно, погружалась в каждый образ с головой. Сейчас это кажется забавным. Сейчас я понимаю, что нужен четкий контроль и рисунка роли, и своих эмоций. Причем в опере еще сложнее, потому что ты должен помнить и о контроле над голосом. Чем она для вас стала: результатом естественного развития событий или неожиданностью? А еще большей неожиданностью стал мой громкий успех.
Как я уже сказала, поначалу это был рядовой проект. Я убеждала себя, что мне не нужно ничего анализировать, просто повернуть руку туда, сюда и просто петь. Но постепенно форма стала наполняться смыслом. И сейчас я уже не представляю своей жизни без «Травиаты». Последовавшая за ней цепочка событий круто повернула всю мою жизнь. Да, наверное, не будь этого спектакля, я бы и дальше работала как работала, но вот линия жизни на моей ладони точно была бы прорисована иначе.
Доницетти — Музыкальный театр им. Станиславского и Вл. Штрауса — Пермский театр оперы и балета Луиза «Дуэнья» С. Массне — Пермский театр оперы и балета Адель «Летучая мышь» И. Пуленка — Пермский театр оперы и балета Фьордилиджи «Так поступают все женщины» В.
И вот собирают нас однажды. Стульчики расставлены, как в американской церкви. Входит Боб. Сел, опустил глаза и молчит. Не поверите, минут десять молчал НП В Петрозаводск я попала после неудачной попытки поступления в Петербургскую консерваторию. Хотела поступить в класс Тамары Дмитриевны Новиченко, у которой учились Анна Нетребко, Надежда Кучер, Вероника Джиоева, но обстоятельства сложились так, что меня не взяли. Чтобы не пропускать год, поехала в Петрозаводскую консерваторию. А потом в Петрозаводске же — и аспирантура, и театр. Как-то раз, уже после переезда в Пермь, встретились с Тамарой Дмитриевной. Никаких обид! Она сказала, что довольна тем, как у меня все складывается. Это очень приятно. Для меня этот конкурс был первым серьезным, даже неожиданным шагом, потому что я не очень смелый человек, люблю сидеть в своей ракушке. Но что-то необъяснимое меня все же подтолкнуло туда. Вторым туром в Саратове дирижировал Валерий Игнатьевич. Предварительно он спросил: «Вам интересно в Петрозаводске? Конечно, мне хотелось петь серьезный оперный репертуар. ЕЧ Как скоро в Перми вы получили такую возможность? НП Через полгода после переезда. Моим первым спектаклем была «Травиата», правда, другая, не уилсоновская. А вообще-то первые два года в Перми я работала без Теодора. Присматривалась, прислушивалась. Честно говоря, тогда я не очень понимала, куда и к кому попала. ЕЧ Когда же поняли? НП Мозги встали на место, наверное, через полгода. На репетициях я с трудом соображала, где я, кто я, кто и как со мной работает. Теодор ведь один из немногих дирижеров, кто занимается с вокалистами досконально — это вам любой скажет! У него настолько педантичный подход к отшлифовыванию партий, ему важна каждая нота! Работа с ним — безумно долгий и кропотливый процесс. Любой другой человек опустил бы руки, а этот, как в сказке, тянет-потянет да и вытянет из тебя все возможности. Но Боже, что со мною творилось перед выходом на сцену! Внутри все дрожало. Теодор — мой начальник. Он — мой коуч. Он много обо мне знает. Например, что я и на слезы способна, но в нужный момент умею собраться ЕЧ А как вы восприняли режиссерскую задачу в «Травиате»? НП Говоря по совести, я не все понимала. Но одна из ассистенток Уилсона сразу предупредила: «Логики здесь не ищите. Ее нет! Было трудно стоять в этом уилсоновском свете. Было сложно выучить рисунок движений по буквально расчерченной на клеточки сцене. А если ошибешься?.. ЕЧ Действительно, а если ошибешься?
Видеозапись «Травиаты» транслировалась в кинотеатрах в рамках проекта TheatreHD. Постановка получила также приз Ассоциации музыкальных критиков «за сотворчество мэтров и артистов молодого поколения в Пермском театре оперы и балета: Роберт Уилсон, Теодор Курентзис, Надежда Павлова». Приз был вручен на дебютном сольном концерте Павловой в Москве, состоявшемся в Камерном зале Дома музыки в апреле 2017 года. Надежда Павлова окончила Петрозаводскую государственную консерваторию имени Глазунова 2006 и аспирантуру 2011. Дважды побеждала на молодежных конкурсах в Иванове, затем стала лауреатом Международного конкурса вокалистов «Искусство XXI века» 2003, Киев и Конкурса вокалистов Собиновского фестиваля 2012, Саратов.
Сталь и бархат
Пуленка — Пермский театр оперы и балета Фьордилиджи «Так поступают все женщины» В. Орфа, «Немецкий реквием» И. Брамса, «Королева фей» Г. Пёрселла, сочинения И. Баха, Дж.
Вместе с новым оркестром Теодора Курентзиса Utopia она исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Моцарта, рассказали в театре. По данным западных СМИ, концерт проходил в церкви св. Солистка Пермской оперы исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Вольфганга Амадея Моцарта», — сообщает Пермская опера в своем telegram-канале.
Фото и видео с концерта поделились администраторы паблика Теодор Курентзис в соцсети «ВКонтакте».
Вспоминая о том, как сама оказывалась в схожей ситуации, сегодня я понимаю, какой была глупой и немудрой — ведь жизнь так многогранна и впереди нас ждет еще много всего интересного и прекрасного», — поделилась эмоциями Надежда Павлова «Человеческий голос» — одно из самых экспрессивных сочинений классика французской музыки ХХ века Франсиса Пуленка, написанное по пьесе Жана Кокто. За почти вековую историю «Человеческий голос» Коктоставили множество раз — как в кино, так и на сцене. А вот опера Пуленка едва ли не впервые на театральных подмостках вступит в диалог с жанром кино.
Всероссийскую известность ей принесла партия Виолетты в постановке «Травиаты» Верди режиссер и художник по свету Роберт Уилсон, дирижер Теодор Курентзис , представленной в 2016 году на Дягилевском фестивале в Перми.
Спектакль получил семь номинаций на премию «Золотая Маска» и три награды: «Лучшая работа дирижера в опере» — Теодор Курентзис, «Лучшая работа художника по свету в музыкальном театре» — Роберт Уилсон, «Лучшая женская роль в опере» — Надежда Павлова. Видеозапись «Травиаты» транслировалась в кинотеатрах в рамках проекта TheatreHD. Постановка получила также приз Ассоциации музыкальных критиков «за сотворчество мэтров и артистов молодого поколения в Пермском театре оперы и балета: Роберт Уилсон, Теодор Курентзис, Надежда Павлова». Приз был вручен на дебютном сольном концерте Павловой в Москве, состоявшемся в Камерном зале Дома музыки в апреле 2017 года.
Солистка Пермской оперы Надежда Павлова в образах от ARTA studio и ARTA concept
| Telegram: Contact @culturerus | Известная российская оперная певица Надежда Павлова выступила в немецкой премьере спектакля Кирилла Серебренникова «Барокко», который из московского «Гоголь-центра» переехал в гамбургский театр Thalia. |
| Надежда Павлова, сопрано Фёдор Строганов, орган | «Первая в сезоне премьера станет бенефисом Надежды Павловой, которая выступит в спектакле сразу в двух амплуа — как оперная певица и киноактриса. |
| Любовь бывает разная. Надежда Павлова – о своём бенефисе и ценности жизни | Всероссийский виртуальный концертный зал» Концерт Надежды Павловой, сопрано, и Федора Строганова, орган. |
| Пауза, потом... / Культура / Независимая газета | Сопрано Надежда Павлова и пианист Алексей Гориболь впервые выступили на 5-м международном фестивале искусств «Стрелка» в Нижнем Новгороде. К спектаклю Кирилла Серебренникова «Барокко», в котором Надежда выходит на сцену «Гоголь-центра». |
Надежда Павлова (III)
Я замечаю, что от спектакля к спектаклю привношу свое. Да, мизансцены — разные, акценты — разные, и режиссеры хотят донести что-то свое, но внутреннее ощущение героини, конечно, мое. Может быть, я неправильно работаю... Конечно, в создании образа помогают костюм, эпоха. У Жагарса, например, действие перенесено в Германию, в тридцатые годы прошлого века, в спектакле есть сцена с раздеванием. Но она абсолютно оправдана: Виолетта сдирает одежду как кожу, она хочет избавиться от прошлого. И веришь в это. В Перми прежний спектакль — это воспоминание Виолетты о жизни, когда она уже умирает. Там вся роль пронизана болезнью.
В Петрозаводске — классическая постановка Юрия Александрова, роскошные костюмы, удобные мизансцены, очень красивый спектакль. Родной театр пригласил, не забывает своих детей, и я приехала. Я считаю, что это моя сильная сторона. Я могу выразить чувства своих героинь, их нутро. Когда и с режиссером везет — это большое счастье. Главное — не перегнуть. Вот в опере «Сказки Гофмана» в Перми я играю куклу: резиновая Олимпия с огромной грудью танцует на шесте... Весь спектакль провокационный, но все сделано очень тонко, изящно.
И зрители смеются. А чуть перейдешь грань, и исчезнет обаяние Гофмана... В Пермь я попала благодаря Собиновскому фестивалю. Я уже давно перестала ездить на конкурсы, а тут подруга рассказала, что в жюри конкурса — преподаватели саратовской консерватории, но студенты и певцы из Саратова не участвуют, так что это самый честный конкурс. Отправила данные, и меня выбрали: попала в число 12 участников. А потом заняла второе место! Валерий Платонов, главный дирижер Пермского оперного театра, был дирижером второго, оперного, тура, спросил: «Вам интересно в Петрозаводске? Здесь шли музыкальные сказки, оперетты хотя обожаю этот жанр , но все же мечтала петь оперы.
Потом, с приходом Юрия Александрова, ситуация поменялась, но для моего голоса — лирик-колоратурного сопрано — партий мало. Я понимала, что надо находить театр, где есть репертуар для меня. Но ничего для этого не делала... Я словно стала другой.
Отсюда — экстремальные спектакли Богомолова, здесь же — более сдержанные, но выстраивающиеся в некий вектор «Замок герцога Синяя Борода» и «Человеческий голос». Для обеих опер современные композиторы сочинили пролог и эпилог, то есть поместили партитуры в иной временной континуум, иной контекст, в обеих применен хотя и разный, но нетипичный для отечественной оперной сцены подход к собственно действию.
В Бартоке смысловая, образная его часть уходит в видеопроекцию, в Пуленке происходит симультанно. Волкострелов второй раз ставит оперу, и если музыкальная драматургия «Евгения Онегина» Урал Опера Балет не пересеклась с техникой режиссера, хотя, признаем, отдельные трепетные моменты в спектакле были, то «Человеческий голос» — монодрама, свободная от канвы традиционных оперных форм, к тому же написанная по пьесе драматурга Жана Кокто, попал в яблочко. Как партитура Пуленка была перенастроена композитором Владимиром Горлинским, так и сюжет Кокто был надстроен режиссером, приблизившим человеческую и очень понятную сама певица и наверняка большинство сидевших в зале хотя бы раз в жизни переживали мучительный момент разрыва отношений с любимым драму героини к трагедии одинокого человека. Героиня на экране, ее тоже играет Надежда Павлова, возвращается домой, раздевается, моет руки, разбирает пакеты с едой, готовит ужин, моет посуду, вяжет шарф и так далее. Ее движения размеренны, маршрут и порядок действий каждый день один и тот же. Тщательность, с которой она разглаживает и складывает в маленький квадратик полиэтиленовый пакет, выдают в ней человека, которому некуда и не к кому торопиться.
Танеева во Владимире. В том же году стала обладательницей Гран-при Всероссийского конкурса детского творчества «Жар-птица» 1997, Иваново. В 2001 году с отличием окончила музыкальное училище в Иванове , вокальное отделение.
Во время учебы в 2000 году стала лауреатом I премии Всероссийского конкурса студентов-вокалистов Иваново. В 2006 году , после окончания консерватории , была приглашена в труппу Музыкального театра Республики Карелия Петрозаводск , где работала до 2012 года.
Некий дайджест, или даже комикс, на темы opera seria». Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах. Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»!
Пауза, потом...
Вспоминая о том, как сама оказывалась в схожей ситуации, сегодня я понимаю, какой была глупой и немудрой — ведь жизнь так многогранна и впереди нас ждет еще много всего интересного и прекрасного», — поделилась эмоциями Надежда Павлова «Человеческий голос» — одно из самых экспрессивных сочинений классика французской музыки ХХ века Франсиса Пуленка, написанное по пьесе Жана Кокто. За почти вековую историю «Человеческий голос» Коктоставили множество раз — как в кино, так и на сцене. А вот опера Пуленка едва ли не впервые на театральных подмостках вступит в диалог с жанром кино.
А мечтой о киносъёмках заразил меня ещё Антон Адасинский, когда ставил в Перми оперу «Свадьба» Аны Соколович и я в ней участвовала. Видимо, что-то во мне разглядел.
Сказал тогда: «Надька, тебя надо в кино снимать! Ждать, когда поставят свет, отрегулируют камеру, подготовят весь процесс технически. Это действительно тяжело. Но, по словам Димы, я очень правильно ждала. Надежда Павлова: "Предложение петь "Человеческий голос" я приняла сразу.
Тут сошлось всё: произведение, сюжет, моя певческая и артистическая зрелость". Сейчас — «Человеческий голос» в Пермской опере. Не удивляет его приход на оперную территорию? Потому что я работала с разными режиссёрами. И, по-моему, большое заблуждение считать, что если оперу ставит профессиональный оперный режиссёр, то он сделает это на сто процентов гениально.
Не факт! Случаются провалы и у них. А бывает, приходит новичок — и рождается гениальная вещь. Я вообще не люблю выражение «режопера». Какое-то оно уничижительное.
Люди из драмы приносят в наш жанр много нового. Единственное: в определённые моменты их надо немножко направлять — чтобы всё было убедительно, чтобы певцу было удобно петь. Не сравнивая Дмитрия Волкострелова с ними, можете рассказать, что вы извлекли из работы именно с ним? По всему тому, что связано с кино: в фильме нет слов, играть не так просто.
Наконец, прошлогоднее обещание появления в театре Дмитрия Чернякова стало воплощаться в действительность. Фома Назарыч — Сергей Радченко. Садко — Иван Гынгазов. Жена Фомы Назарыча —Евгения Сегенюк. Лука Зиновьич — Петр Мигунов. Жена Луки Зиновьича — Мария Баракова. PR в СМИ был организован по всем правилам науки о продвижении товаров и услуг. На телевидении прошла программа М. Швыдкого с участием директора Большого театра Владимира Урина, самого Дмитрия Чернякова, музыковедов и музыкальных критиков. В ходе беседы, когда доходила очередь что-то сказать по заявленной теме до Чернякова, он начинал каждый раз говорить о себе, любимом, но камера уходила к следующему участнику этого ток-шоу. Вид у него был печальный, углублённый в себя, даже жалкий. Появлялась мысль, что вот, говорят разное и всякое, надо посмотреть на плоды творческих исканий молодого, совсем мальчика, такого известного режиссёра. К премьере был издан солидный сборник материалов, относящихся к истории создания оперы. Кроме того, размещены интервью с Дмитрием Черняковым, Тимуром Зангиевым, с участниками постановки, а также материалы о композиторе, создателе оперы «Садко» Н. Всё-таки, какова концепция режиссёра-постановщика в этой его новой работе? Как говорит сам Дмитрий Черняков, он пытается, чтобы это всё было распахнуто всем, помочь людям выйти на переживание. Задача благородная, но непростая. Волхова — Надежда Павлова.
А когда роль получается — она любимая. И вообще, одну какую-то выделить невозможно. Одна из недавних — Донна Анна. Это выстраданная роль. Она была номинирована на «Золотую маску». Режиссером этого спектакля стала аргентинка Валентина Карраско. Мы спокойно работали, но Валентина посмотрела и ей понравилось. Она попросила Теодора перевести нас в первый состав. Когда приезжала отборочная комиссия «Золотой маски», на сцене были мы. Так пятеро пермяков стали номинантами самого престижного театрального конкурса России. У нас были такие конкуренты, поэтому были спокойны и радовались, что нас заметили. Мы давали «Дон Жуана» на сцене «Новой оперы», комиссия была в зале, шла телетрансляция... После спектакля у меня брали интервью, спрашивали, с каким чувством я вышла на сцену, очень ли волновалась. Самое интересное, что я мало думала о том, что происходит вокруг. Самое важное — доставить удовольствие зрителям. И я чувствовала, что моя энергетика дошла до зала. Концентрация была максимальной. Только музыка, Курентзис за пультом, партнеры... Ничего никому я навязывать не буду. Моему сыну скоро будет семь лет, он собирается в школу. Я наблюдаю за ним и понимаю, что его не минует какая-то творческая стезя. Он еще не определился в своих интересах, то в одну студию походит, то в другую, но я не тороплю. У меня есть замечательный пример. В свое время я сказала своей маме, что не буду больше ходить в музыкальную школу. Она сказала: «Не ходи». Прошло время, и я вернулась, сама. Судьба же все равно ведет. Если сын захочет петь, я ему помогу, а пока стараюсь проводить с ребенком все свободное время, правда, его не так много. Я и в Перми нечасто бываю: Москва, Петрозаводск, Цюрих, но это частная поездка...
Пауза, потом...
Надежда Павлова выступала в крупнейших оперных театрах и концертных залах Европы: в Большом театре, Elbphilharmonie Hamburg, Kölner Philharmonie, Konzerthaus Dortmund, Grand Théâtre de Luxembourg и Латвийской национальной опере. Anzhelika Minasova Сопрано. Дмитрий Ульянов. Известная российская оперная певица Надежда Павлова выступила в немецкой премьере спектакля Кирилла Серебренникова «Барокко», который из московского «Гоголь-центра» переехал в гамбургский театр Thalia. Надежда Павлова — не первая пермская солистка, которая одновременно работает в Нижнем Новгороде. Кроме неё, тоже в двух театрах трудоустроены меццо-сопрано Наталья Ляскова, бас Гарри Агаджанян и баритон Константин Сучков. одна из наиболее ярких оперных артисток современности. С сезона 2012/2013 года она является артистом Пермского государственного ордена Трудов. Надежда Павлова — сопрано с богатейшей исполнительской историей, певица-мастерица, жадная до разной музыки, открытая многим экспериментам, собирающая интереснейшую географию своих выступлений от Петрозаводска до Зальцбурга.
Надежда Павлова (III)
Летом 2016 года Надежда Павлова из ведущей солистки Пермской оперы перешагнула в статус примадонны. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. купить билеты на концерт в Нижнем Новгороде, афиша 2024. Известная российская оперная певица Надежда Павлова выступила в немецкой премьере спектакля Кирилла Серебренникова «Барокко», который из московского «Гоголь-центра» переехал в гамбургский театр Thalia.
Сталь и бархат
Солистка оперы, сопрано в Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина. Как культурно провести время в Перми с 10 по 17 марта. Надежда Анатольевна Павлова сопрано. Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. «Большой зал Зарядье, Надежда Павлова, сопрано, Фёдор Строганов, орган» – описание передачи, подробная информация и телепрограмма на всех каналах на ближайшее время. Зарядье, 22 ноября 2020 г. Надежда Павлова — сопрано с богатейшей исполнительской историей, певица-мастерица, жадная до разной музыки, открытая многим экспериментам, собирающая интереснейшую географию своих выступлений от Петрозаводска до Зальцбурга. Nadezhda Pavlova. Надежда Павлова, сопрано Фёдор Строганов, орган.
Надежда Павлова (сопрано)
Жена Луки Зиновьича — Мария Баракова. PR в СМИ был организован по всем правилам науки о продвижении товаров и услуг. На телевидении прошла программа М. Швыдкого с участием директора Большого театра Владимира Урина, самого Дмитрия Чернякова, музыковедов и музыкальных критиков. В ходе беседы, когда доходила очередь что-то сказать по заявленной теме до Чернякова, он начинал каждый раз говорить о себе, любимом, но камера уходила к следующему участнику этого ток-шоу.
Вид у него был печальный, углублённый в себя, даже жалкий. Появлялась мысль, что вот, говорят разное и всякое, надо посмотреть на плоды творческих исканий молодого, совсем мальчика, такого известного режиссёра. К премьере был издан солидный сборник материалов, относящихся к истории создания оперы. Кроме того, размещены интервью с Дмитрием Черняковым, Тимуром Зангиевым, с участниками постановки, а также материалы о композиторе, создателе оперы «Садко» Н.
Всё-таки, какова концепция режиссёра-постановщика в этой его новой работе? Как говорит сам Дмитрий Черняков, он пытается, чтобы это всё было распахнуто всем, помочь людям выйти на переживание. Задача благородная, но непростая. Волхова — Надежда Павлова.
И вот грянула премьера. На пресс-показ, как объявили в пресс-службе Большого театра, Дмитрий Феликсович Черняков допустил только телевидение. Градус эмоций у пишущей братии зашкаливал: как так? Театр государственный, существует на деньги налогоплательщиков, а тут такое творится… Да что же там такое?
Что за составы?
На репетициях я и Уилсон становились в разные концы комнаты, он топал в пол, а я должна была это ощутить, поймать вибрацию. Никаких внешних проекций в реальность не было.
Вот эта бесконтактность, рождающая ощущение, будто воздух вокруг тебя накаляется, потому что его, как говорил Роберт, «накаляет твоя любовь», была, наверное, самым сложным в спектакле. ЕЧ Немногие оперные певцы могут похвастать опытом работы с Робертом Уилсоном. НП Конечно, опыт был уникальным.
Когда Роберт впервые приехал, мы с его ассистентами уже выучили мизансцены, движения. Не поверите, минут десять молчал. Мы уже переговариваемся между собой, мол, что происходит?
Вдруг он поднимает голову: «Good morning…» Первое, о чем он меня попросил, — показать сцену разборок с Альфредом на балу у Флоры. И вот после репетиции мы выходим и сталкиваемся с его ассистентом. Уилсон вдруг говорит: «Познакомься, это Надя.
Она будет звездой». ЕЧ А с Курентзисом над «Травиатой» работалось как обычно, или были какие-то особенности? НП У Боба вся сцена расчерчена по миллиметрам, и с каких-то ракурсов я не могла видеть дирижера.
Мы специально учились с Теодором друг на друга не смотреть — знаете, говорят про периферийное зрение. Конечно, за огромное число репетиций мы с Теодором научились чувствовать намерения друг друга. По мере работы я уже абсолютно точно могла угадать, чего хочет Теодор.
А чтобы я понимала, где ему от меня что-то нужно, он говорил: «Сегодня будем импровизировать». Где-то я фермату делала больше, где-то он динамические нюансы менял. Поэтому к премьере все было отработано до мелочей.
Только слышу какую-то гармонию, и уже ничего не могу с собой поделать — слезы появляются сами собой. ЕЧ Видеоверсию «Травиаты» потом показывали по стране. Ваши крупные планы приоткрыли некоторые вещи, которые в режиме живого спектакля и не разглядишь.
НП Кое-что и в видеозаписи, уверяю, не разглядите. Под платьем не видно, что я стояла в балетных позициях. Одно дело, когда упор на обе ноги, а тут надо было стоять на одной — другая отведена назад.
Тем самым задавалось такое напряженное, как бы всматривающееся в будущее положение тела. Боб вообще большой поклонник балета, на репетициях говорил о Барышникове. Но многое казалось странным.
В общем, я себе сказала: «Выучить все движения и тупо выполнять все». У меня в одном месте было девятнадцать положений рук, которые надо было выучить и запомнить. ЕЧ Как это удалось?
НП А в нотах над каждым тактом нарисовали человечков с ручками. Дома стояла перед зеркалом и заучивала эти движения по рисункам. ЕЧ Какими-то специальными тренингами пользовались?
Я делаю буквально два-три упражнения, и мне достаточно. ЕЧ Надя, а вот когда вы сами смотрели «Травиату» на экране, что вы испытывали? НП Сначала я вообще не могла смотреть — сидела, нервничала, крутилась.
Это был такой разбор полетов с самой собой, думала — с ума сойду. Потом к третьему акту расслабилась. Но самое смешное было, когда закончился фильм.
Рядом сидела девочка, вдруг она поворачивается ко мне: «Ой, это вы были?! НП По взаимодействию это был самый легкий из моих режиссеров.
Присаживается на высокий стул, небрежно делает пометки в клавире, встает, чтобы попить… Но незаметно Великая Актриса начинает не изображать — а проводить персонажа через себя, становится пуленковской героиней, страдающей, умоляющей, унижающейся в попытке ухватить ускользающую навсегда надежду. В финале она уже стоит ровно под экраном, где Фройляйн Раш выкладывает смертельную дозу таблеток. Надежда Павлова в этой в обеих!
Владимир Горлинский называет пролог «Внутренний голос», и этот голос пульсирует, рождая ощущение сдержанного беспокойства. Финал же решен композитором как колыбельная, обрывающаяся на полуслове: мерно покачивающаяся терция раскачивается, выходит из границ и обрывается на неустойчивой тритоновой интонации: композитор оставляет вопрос интерпретации зрителю. Горлинский работал для состава оркестра «Человеческого голоса», подключив хор, и, не копируя манеру Пуленка, постарался уловить некую композиторскую матрицу, интонационный, тембральный мир — так что окружающие оперу фрагменты не отторгаются партитурой. Немало этому эффекту поспособствовал и дирижер Пермской оперы Владимир Ткаченко, дебютировавший как музыкальный руководитель постановки. Деликатность, с которой Ткаченко выстраивает мостик между новой музыкой и мастерство, с которым оркестр ее исполняет и Пуленком, между оркестровой тканью и солисткой, несомненно заслуживает самой высокой оценки.
Я и за сыном своим наблюдала тоже, он такие вещи иногда говорит. Последнее, что меня поразило, он спросил: «А ведь королева до сих пор есть? Ты знаешь, мам, вот правильно же раньше было, когда короли и королевы женились навсегда. А сейчас что? Поженились, разошлись. Вот я хочу как у короля и королевы». Вы помните свои первые соприкосновения с миром музыки и искусства? Они учились на актерском факультете, поэтому ставили дипломный спектакль. И мы, дети, поскольку были свои, могли зайти за кулисы или в гримерку.
Это была фантастика, я ходила на все спектакли, не пропустила ни одного, мне просто было за счастье сидеть с ними или бродить за кулисами. Я сейчас прекрасно понимаю поклонников, которые просто хотят побыть в этой атмосфере, дождаться после концерта например. А еще часто бывает так, что сначала они поклонники, а потом становятся волонтерами на фестивалях. Я сама была такой же. Эта закулисная пыль, которую ты вдохнул, — и все, ты заражен. В общем-то, со мной именно это и произошло, просто потом трансформировалось в профессиональную деятельность. Не бывает такого, что вышли уставшая после спектакля или концерта и нужно снова общаться, улыбаться, автографы раздавать? Я всегда стараюсь по возможности ответить, когда мне что-то пишут. Это очень важно — тоже отдать свое внимание.
Бывает иногда после большого блока спектаклей такое, что хочется закрыться, как будто в ракушку свою спрятаться, чтобы восстановиться немножко. Но ведь от самого человека зависит, насколько он ставит какие-то барьеры. Я надеюсь, что у меня этого нет, я бы этого не хотела, потому что, знаете, можно так высоко взлететь и так сильно упасть. Поэтому надо оставаться человеком в любой ситуации. Вообще, меня родители воспитали такими поговорками: «Не плюй в колодец, из которого ты, возможно, будешь пить». Я стараюсь не забывать людей, которые для меня что-то сделали, педагогов например. И никогда плохо не говорю о предыдущем месте работы. Там всегда остаются люди, которые тебя любят. И это то же самое, как твоя родина, ты можешь уехать в другой город, другую страну, но все для тебя началось именно на родине.
Я иногда не понимаю мигрантов, которые, живя за рубежом, начинают как-то не очень хорошо отзываться о родной стране. И он мне тогда все объявил. Ну, вообще, он любит преподносить сюрпризы, скажем так. Чтобы все было очень красиво, чтобы произвело впечатление. Наверное, когда я окажусь в работе, там до меня по-настоящему дойдет. Конечно, это радость и гордость. А еще дикая ответственность. Масса чувств, очень положительных, но пока до конца этого осознания нет. Такие начинания происходят именно на фестивалях: открываются новые имена, даже, может, новые жанры.
И Зальцбург в этом смысле первый из первых.
Сталь и бархат
Сопрано Надежда Павлова и пианист Алексей Гориболь устроили на «Стрелке» перемещение во времени, перенося воображение слушателей из одного салона первых десятилетий ХХ века. Лайфхаки. Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. Надежда Павлова Надежда Павлова. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет.