фантастический фильм Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1972 году на основе романа Станислава Лема. На следующей неделе в кинотеатрах России начнут показывать культовые фильмы "Брат" и "Брат-2".
Киноафиша Кинотеатр КАРО 8 Саларис
Третья Хари, в накидке, спиной к зрителю стоит у окна и смотрит в окно. Четвертая Хари проходит через кадр слева направо. Пятая Хари сидит в кресле. Шестая Хари проходит мимо нее слева направо". Совершенно потрясающая сцена!
Голова у зрителя кружится от медленного неостановимого движения камеры и внезапных появлений героини там, где ее не должно быть, потому что она только что была в другом месте. Шесть двойников Хари и молодая мать Криса, седьмой ее двойник, при непрерывном движении камеры выходят из кадра и появляются с другой стороны, перевоплощаются друг в друга. Эта сцена осталась и в прокатном варианте фильма. Но в рабочей версии ее развитие было более логичным: герой все глубже погружается в сон и, утратив контакт с реальностью, в бреду переносится в зеркальную комнату.
Завершалась сцена, будто сгорала: сверху по зеркальной стене скользили, сползали на пол куски горящей ткани. Вместе с нею сгорал и весь кусок жизни Криса, связанный с Хари. А потом отражения догорающих огоньков в зеркальной стене превращались в огни ночного города... Сцена в зеркальной комнате восхищала всех, кто ее видел.
Однако режиссер изъял ее из фильма. Сейчас этот загадочный шаг его поклонники связывают с происками цензуры. На самом деле цензуру эта сцена не волновала, и мотивы у режиссера, скорее всего, были внутренними. Известно, что он не раз возражал против того, что казалось ему "слишком красивым".
В начале 70-х сильнейшее впечатление на публику производили визуализации душевного мира в фильмах Феллини "Восемь с половиной" и "Джульетта и духи" где был зеркальный потолок , - но Тарковский менее всего хотел напоминать кого-то и опасался совмещения в одном фильме разных стилистик - феллиниевской и его собственной, которую он с таким трудом вырабатывал. В структуре картины этот эпизод тавтологично объяснял, что речь в фильме идет о снах и отражениях, и являлся не частью сюжета, а, скорее, автокомментарием. Кому-то из зрителей это нравится. Однако Тарковский стремился ориентироваться на тех, кто видит суть без комментариев.
А главное, в итоговом монтаже режиссер переносил акценты от расколотого человеческого сознания к некоей внешней силе, управляющей человеком и универсумом, переводил проблему из психологического плана в философско-религиозный. Из более поздних высказываний Тарковского ясно, что это всерьез волновало его, и он искал визуальные средства для выражения своей философской концепции: "Что касается некоторой отчужденности [взгляда], то нам в каком-то смысле важно было… какое-то прозрачное стекло поставить между изображением и зрителем - для того, чтобы взглянуть на это как бы не своими собственными глазами, как бы постараться встать в позицию объективную, которая, как правило, несколько холоднее", - комментировал он свою работу над "Солярисом". Внутренняя его борьба с этим эпизодом выражала конфликт, возможно, центральный для его творчества - между двумя методами подачи материала, которые можно назвать, упрощая, субъективным и объективным. Оппозиция между ними усилилась в следующем фильме - ведь "Зеркало", казавшееся апофеозом субъективизма, задумывалось и планировалось как почти документальное кино.
Он искал стилистику, выражающую его философскую позицию, которая в период работы над фильмом все яснее определялась. И искал точное жанровое решение, уходившее к религиозной притче.
Основная идея фильма состоит в утверждении того, что человек в Космосе не только индивидуум, но и часть Человечества. Любовь мужчины и женщины побеждает все бедствия и даже смерть.
Материя, рожденная воображением, под воздействием нежности превращается в плоть, способную на сильнейшие эмоции. Сюжет прекрасен, трактовка величественна. Но мы не славяне и не обладаем их спокойной невозмутимостью. На наш взгляд, фильм затянут, а затянутые фильмы очень редко волнуют глубоко» «Дерньер Ор», Бельгия, 14 ноября 1974 г.
Безусловно, обе экспедиции являются антиподами: у Кубрика Наука превращает человека в придаток думающих механизмов, в то время как у Тарковского последнее слово остается за человеком, за его природным даром Любить, за возможностью воскрешать прошлое благодаря наличию памяти и совести. Но что роднит оба фильма, так это то, что они оба скорее относятся к разряду фантастических, чем научно-фантастических: орбитальная часть почти полностью лишает их вероятности. К сожалению, это является предлогом к псевдофилософским и постфрейдистским рассуждениям, которые приводят к разжижению рассказа. Речь идет о лицах, которые, открывая космос, пытаются открыть сами себя и осуществляют самоанализ по мере того, как совершают свой полет в космическом пространстве.
У Тарковского вызывает определенные опасения это будущее, ибо, вероятно, не случайно его камера столь долго задерживается на пейзажах, погруженных в приглушенно-золотистое освещение, находящихся как бы в контрасте с хаосом и скрытой опасностью, царящими внутри оставленных космоплавателями космических станций, где за темными стеклами скрываются ужасные тайны, смутно угадываемые зрителями. Возможно, следовало бы посетовать на чересчур медленный ритм на протяжении всего фильма хотя необходимо признать, что именно эта замедленность придает фильму особое дыхание и, прежде всего, на определенную запутанность сюжета картины. Две версии в одинаковой степени волнующие, хотя и явно различные» Лауро Антонио, «Диариу ди Нотисиаш», Португалия, 6 мая 1976 г. Тарковский внимательно следил за зарубежным прокатом своих советских фильмов и был крайне возмущен, когда узнал в сентябре 1974 года, что в Италии «Солярис» был без его ведома сокращен на 30 минут и перемонтирован, — по мнению режиссера, именно это стало причиной провала ленты в национальном прокате.
Причем сделали это, казалось бы, приличные люди — Дача Мараини, гражданская жена известного писателя Альберто Моравиа, по заданию прокатной фирмы Euro International Film. Тарковский, у которого в памяти еще были свежи воспоминания о неравной битве с Госкино СССР за «Солярис», хотел дать возмущенное интервью московскому корреспонденту итальянской коммунистической газеты «Унита» или написать открытое письмо ее главному редактору или даже подать в суд на прокатчика. Не так уж важно, чем закончилась эта история: причина гнева Тарковского была, конечно же, не в сокращениях или правках как таковых, а в том, что их сделали без его участия. Успешный зарубежный прокат «Соляриса» доказал, что Тарковский готов идти на компромиссы.
Для Бондарчук история закончилась разводом с мужем, разрывом болезненных отношений с Тарковским и новым браком с актёром Николаем Бурляевым. Тарковский Съёмки фильма проходили в Москве, Крыму, Звенигороде и в Токио, причем, туда поехали только для того, чтобы снять многоэтажную скоростную автостраду — в 70-х сложно было придумать более футуристическое зрелище. Все космические интерьеры были выстроены в павильонах «Мосфильма» — с декорациями съёмочной группе помогал Всесоюзный институт лёгких сплавов. На студии выстроили библиотеку, стартовую площадку, космическую станцию и зеркальную комнату, которая в результате в фильм не вошла. Сцены в невесомости снимали с помощью специальных штанг и тросов, так же на тросах «взлетала» и ракета — её макет позаимствовали на военном полигоне. Тарковский Тарковский сразу отказался и от настоящих костюмов космонавтов, и от любых фантазийных вариантов. Вместе с художником они решили использовать лишь детали от настоящих скафандров, а в космические интерьеры добавили предметы из обычного быта. Костюмам уделялось огромное значение — для Тарковского всё должно было что-то символизировать. Так, например, вязаные вещи Хари и матери Криса символизировали домашний уют… Николай Гринько рассказывал, что когда режиссёру не понравился слишком новый вид его куртки — он обрезал рукава, кинул её в пыль, потоптался, прожёг в нескольких местах сигаретой и только после этого разрешил актёру в ней сниматься. Тарковский Долго экспериментировали с разумным Океаном.
Цифровую реставрацию фильма осуществили специалисты «Мосфильма». Специальные показы картины состоятся 12 декабря в Москве кинотеатр «Октябрь» и 14 декабря в Санкт-Петербурге «Аврора».
Солярис (1972)
Афиша фильмов, которые идут в кинотеатре Киномакс–Солярис, смотрите на сайте. Главная» Новости» Каро фильм солярис афиша. «Солярис» — фантастический фильм Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1972 году по мотивам романа Станислава Лема. Афиша фильмов, которые идут в кинотеатре Киномакс–Солярис, смотрите на сайте.
Отзывы про киномакс–Солярис
- Кинотеатр «КАРО 8 Саларис»
- Расписание
- «Солярис» выйдет в повторный прокат
- Поиск актеров
- «Возвращение «Святого Луки», 1970 год.
Фильм Тарковского «Солярис» бесплатно покажут в галерее «Беляево»
Она искала героя, вернее — антигероя, для другого проекта. Дворжецкий был сфотографирован, попал в актерскую базу, а потом его вызвали на пробы Александр Алов и Владимир Наумов, взявшиеся за произведение Булгакова. Роль Хлудова стала неожиданностью. Хлудова уже начали снимать с Олегом Стриженовым, но сработала магия глаз Дворжецкого. Его сперва пробовали на роль, которую исполнил Алексей Баталов. Каким воспринимал Дворжецкий Хлудова? Он очень хотел следовать слову Булгакова. И есть у Михаила Афанасьевича описание, вполне исчерпывающее: «Человек этот лицом бел, как кость, волосы у него чёрные, причёсаны на вечный, неразрушимый офицерский пробор. Хлудов … кажется моложе всех окружающих, но глаза у него старые… Почему?..
Дальше — объяснение: он болен чем-то, этот человек, весь болен, с ног до головы». Дворжецкий играл эту болезнь человека, которого раздирают противоречия, хотя внешне он кажется каменным. Сам говорил так: «Ведь он не ногами бежит из России. У него «бег» внутри, причём — в разные стороны». Политические боссы были не слишком довольны, что белая гвардия вызывает какие-то положительные чувства. В результате в Россию вернуться Хлудову, как задумывал Булгаков, не дали. Не позволили и красиво застрелиться. Оставили его одного на берегу турецком, с бездомными собаками, у самого синего моря.
Последнее кино Владислава Дворжецкого не стало в 39 лет. Его младшего брата, Евгения, смерть тоже унесла в 39, в автокатастрофе. У Владислава уже было два инфаркта, третьего он не перенес. В жизни простой, человеческой, у него было четыре жены, два сына и дочь. Биография фельдшера и аптекаря. Несмотря на приличное медицинское образование, свои инфаркты он перенес на ногах, без жалоб, пока не оборвалась его жизнь, по актерски богатая и обещавшая еще большую славу. Остался бюст на Кунцевском кладбище.
Но в "Солярисе" было наоборот: по ходу работы он освобождался от идеологии, и прокатный вариант чище от нее, чем рабочая версия и сценарий". Впрочем, посетители юбилейных вечеров смогут сделать свои выводы: в Библиотеке киноискусства покажут рабочий непрокатный вариант "Соляриса". Сенсацией станет обнародование не известного зрителям эпизода - "Зеркальной комнаты". Мы публикуем отрывок из статьи Дмитрия Салынского - сокращенный вариант главы, посвященной таинственному эпизоду. Автор погружает нас в обстановку одной из самых мистических сцен фильма, восстанавливая кадр за кадром, как было в первоначальном варианте. Итак, перед сдачей фильм сокращен, перемонтирован, убран пролог и переозвучены некоторые эпизоды. Большинство изменений бесспорно пошли на пользу. Сомнения остаются только по поводу сцены галлюцинаций Криса в зеркальной комнате. Сцена эта присутствует в рабочем варианте. Режиссеру она нравилась, в "Мартирологе" он отметил ее среди сцен, которые получились "очень неплохо". И Ольге Сурковой она вела дневник съемок - ред. Мучительный бред, лихорадка физически ощутимы благодаря множественному отражению зеркал друг в друге". Тем не менее режиссер решил эту сцену убрать. Вероятно, в стиль и концепцию фильма в том виде, в каком они уже выстроились, она не вписывалась. Герой фильма Крис заболел и впал в беспамятство после попытки самоубийства Хари, когда она выпила жидкий кислород. В сценарии об этом говорится так: "Крис заснул и увидел белое, легкое пространство вместо сна. Сначала ему было хорошо, но чем далее оно тянулось, тем страшнее ему становилось, и он начал мечтать пусть хотя бы о кошмаре, о самом ужасном, но человеческом сне. Но белое пространство тянулось и тянулось, не причиняя ему вреда, но и не кончаясь. И тогда он понял, что умирает". Сцена короткая, 10 кадров, из них 7 - в зеркальной комнате, остальные тоже решены в стилистике сновидения, но сняты в других объектах. Вот монтажная запись эпизода, которую мы для простоты чтения освободили от технических деталей - в сборнике она дана полностью. Затылок лежащего в постели Криса. В зеркальной стене отражается постель и лежащий в ней Крис. Наезд на отражение. Крис лежит в кровати, нижний ракурс с подбородка. Панорама вверх на Хари. Хари стоит у зеркальной стены и вдевает нитку в иголку.
Комплекс состоит из четырёх кинозалов, фойе и кафе с вежливым и доброжелательным персоналом. Самый большой из кинозалов вмещает 300 человек, тот, что поменьше, — 200, и, наконец, два компактных зала рассчитаны 150 мест. Каждый из них оборудован новейшей аудиоаппаратурой Dolby Digital Surround EX и видеопроекторами Ernemann-15 от Cine Project — лидирующей компании на рынке киноиндустрии. Один из двух залов на 150 мест обладает рядом дополнительных опций повышенного комфорта. Здесь установлены удобные кресла испанской компании Huizenga с выдвижными столиками. Расстояние от кресла до кресла составляет более метра — таким образом, максимальный комфорт обеспечен. Также в этом кинозале гарантируется индивидуальный подход к каждому зрителю.
Индию снимали в ботаническом саду. Между прочим, на роль капитана Немо пробовался и Михаил Козаков, но не сошелся во взглядах с режиссером Василием Левиным на трактовку романа Жюля Верна. Думаю, Козаков был бы более властным и менее страстным, чем Владислав Дворжецкий. Они даже молчали в кадре по-разному: Козаков — как человек, который что-то вспоминает и анализирует информацию извне, Дворжецкий — как мученик прошлого, которое он хочет спрятать где-то в глубине, внутри себя и на дне моря. В списке пробовавшихся был еще и Борис Хмельницкий, но он выбрал главную роль в «Стрелах Робин Гуда». Кадр из фильма «Возвращение «Святого Луки», 1970 год. На самом деле, это была реальная история: картину Хальса действительно похищали из Музея изобразительных искусств имени Пушкина. Оглашать историю не стали, но потом использовали в кино, сильно изменив сюжет. Преступник Граф, которого играл Дворжецкий, совпадал, скорее, с преступниками из иностранного кино. Высокий лоб, нестандартные черты лица, хладнокровие и тень саркастичной улыбки на губах. И совершенно непонятен ответ на вопрос: зачем герою это похищение? Только деньги? Слишком пошлый мотив и слишком суетный. Тривиальная разгадка для такой изящной и таинственной загадки. От подобного несоответствия поневоле возникало ощущение, что человек вышел к нам в обуви не по размеру. Да и прототипом, настоящим грабителем, был не харизматичный вор-рецидивист, Граф, а мелкий уголовник с поддельным дипломом, реставрировавший в Пушкинском мебель. Кадр из фильма «Земля Санникова», 1973 год. Дальше он идет навстречу людям неизвестного племени онкилонам , живущих на неведомой ранее земле. В течение всего фильма он такой: молчаливый, задумчивый, но способный всегда сделать шаг вперед или привести спокойно аргументы в споре с «меценатами» экспедиции. И Дворжецкому очень «идет» эта роль: без демонизма, без настойчивого внимания к нереально высокому лбу. Здесь он может улыбаться, наблюдая за выходками персонажа Олега Даля. А может вести деловые переговоры. Может обнимать невесту и смотреть на улетающих птиц. А нужно было только прикрыть лоб.
Отреставрированный фильм «Солярис» выйдет в повторный прокат
Это выражается в выборе цветовой палитры, в мизансценировании и в общей атмосфере. Показателен такой момент. На кадр, в котором Крис Кельвин под дождем прощается с Землей, повлияла одна из работ мастера Раннего Возрождения Витторе Карпаччо — Тарковский перенес на своего героя отстраненность персонажей увиденного полотна. Также в «Солярисе» можно найти множество отсылок к знаменитым картинам. Как уже говорилось, в оформлении интерьеров авторы использовали реплики работ Брейгеля и Андрея Рублева, а хрестоматийный финальный кадр встречи Криса с отцом воспроизводит полотно Рембрандта «Возвращение блудного сына». Спецэффекты: невесомость, инфраэкран и комбинированные съемки Кадр из фильма «Солярис» Как и полагается научно-фантастическому фильму, «Солярис» изобилует спецэффектами. Начнем со знаменитого эффекта невесомости в кадре. Чтобы его добиться, были разработаны специальные манипуляторы — две штанги, на которых могли свободно сидеть актеры. Манипуляторы не были видны в кадре, за счет чего и создавалась видимость полета. Устройство, кстати, часто ломалось, из-за чего съемки периодически выбивались из графика. Объекты, летающие в кадре, вроде книг, поднимались в воздух благодаря невидимой жилке.
На съемках фильма «Солярис» В продолжение темы полетов — ракета. После ряда неудачных дизайнов ее позаимствовали с военного полигона, где обнаружился подходящий макет. Его доработали в духе работ художников-супрематистов. Взлет ракеты визуально сопровождался пламенем и дымом, но в действительности обеспечивался подъемом вручную на тросах. Кадр из фильма «Солярис» Особую сложность вызвал кадр с приближением к станции, висящей над Океаном. Для него в ход пошел инфраэкран по сути, советский предшественник хромакея. При наезде камеры ее движение должно было быть прецизионным, то есть не иметь даже малейших колебаний. Чтобы этого добиться, на «Мосфильм» из Ленинграда понадобилось везти 12-метровую станину токарного станка с прецизионной платформой, на которую устанавливали камеру. Кадр из фильма «Солярис» Что касается главного спецэффекта фильма — Океана — то в его создании принимал участие оператор комбинированных съемок Василий Севостьянов. Чтобы добиться необходимого образа, химики пробовали всевозможные составы, включавшие ацетон, алюминиевую пудру, красители, а также различные способы подсвечивания.
С учетом комбинированных съемок необходимо было добиться микроскопической фактурности предметов. Кроме того, чтобы при проекции движение Океана замедлялось, использовалась ускоренная съемка. Снимали Океан в тазу на столе, а потом комбинировали материал с другими кадрами. Артемьев был к тому моменту известен экспериментами с набиравшей популярность электронной музыкой, и потому подходил для решения специфических задач «Соляриса».
Шестая Хари проходит мимо нее слева направо". Совершенно потрясающая сцена! Голова у зрителя кружится от медленного неостановимого движения камеры и внезапных появлений героини там, где ее не должно быть, потому что она только что была в другом месте.
Шесть двойников Хари и молодая мать Криса, седьмой ее двойник, при непрерывном движении камеры выходят из кадра и появляются с другой стороны, перевоплощаются друг в друга. Эта сцена осталась и в прокатном варианте фильма. Но в рабочей версии ее развитие было более логичным: герой все глубже погружается в сон и, утратив контакт с реальностью, в бреду переносится в зеркальную комнату. Завершалась сцена, будто сгорала: сверху по зеркальной стене скользили, сползали на пол куски горящей ткани. Вместе с нею сгорал и весь кусок жизни Криса, связанный с Хари. А потом отражения догорающих огоньков в зеркальной стене превращались в огни ночного города... Сцена в зеркальной комнате восхищала всех, кто ее видел.
Однако режиссер изъял ее из фильма. Сейчас этот загадочный шаг его поклонники связывают с происками цензуры. На самом деле цензуру эта сцена не волновала, и мотивы у режиссера, скорее всего, были внутренними. Известно, что он не раз возражал против того, что казалось ему "слишком красивым". В начале 70-х сильнейшее впечатление на публику производили визуализации душевного мира в фильмах Феллини "Восемь с половиной" и "Джульетта и духи" где был зеркальный потолок , - но Тарковский менее всего хотел напоминать кого-то и опасался совмещения в одном фильме разных стилистик - феллиниевской и его собственной, которую он с таким трудом вырабатывал. В структуре картины этот эпизод тавтологично объяснял, что речь в фильме идет о снах и отражениях, и являлся не частью сюжета, а, скорее, автокомментарием. Кому-то из зрителей это нравится.
Однако Тарковский стремился ориентироваться на тех, кто видит суть без комментариев. А главное, в итоговом монтаже режиссер переносил акценты от расколотого человеческого сознания к некоей внешней силе, управляющей человеком и универсумом, переводил проблему из психологического плана в философско-религиозный. Из более поздних высказываний Тарковского ясно, что это всерьез волновало его, и он искал визуальные средства для выражения своей философской концепции: "Что касается некоторой отчужденности [взгляда], то нам в каком-то смысле важно было… какое-то прозрачное стекло поставить между изображением и зрителем - для того, чтобы взглянуть на это как бы не своими собственными глазами, как бы постараться встать в позицию объективную, которая, как правило, несколько холоднее", - комментировал он свою работу над "Солярисом". Внутренняя его борьба с этим эпизодом выражала конфликт, возможно, центральный для его творчества - между двумя методами подачи материала, которые можно назвать, упрощая, субъективным и объективным. Оппозиция между ними усилилась в следующем фильме - ведь "Зеркало", казавшееся апофеозом субъективизма, задумывалось и планировалось как почти документальное кино. Он искал стилистику, выражающую его философскую позицию, которая в период работы над фильмом все яснее определялась. И искал точное жанровое решение, уходившее к религиозной притче.
Зеркальная комната акцентировала внимание на герое и иллюзиях его воспаленной души. А в окончательном варианте Тарковский изменил акценты, перевел фокус от Криса к Солярису, повернул фильм от психологической проблематики в космическую и в этом, как ни странно, отчасти сблизился с трактовкой, на которой настаивал автор романа, но одновременно и отдалился от нее: да, речь пошла, как и хотел Лем, не о психологии героев, а о космосе - но в этом космосе появился Бог. Зеркальная комната исчезла из фильма не совсем.
После этого на киностудии сценарий уже не правили. Тарковский Исполнителей главных ролей режиссёр подбирал под описание героев в романе. На главную роль пригласили Донатаса Баниониса — он уже читал «Солярис» и с радостью согласился на работу с Тарковским. Потом признавался, что сниматься у него было интересно, но непросто — режиссёр был несколько странным и очень вспыльчивым человеком. Кроме того, Банионис понимал, что снимается в эстетской философской картине, которую массовый зритель вряд ли оценит… На другие роли были утверждены Юри Ярвет , Владислав Дворжецкий и любимые режиссёром Николай Гринько и Анатолий Солоницын. Тарковский Дольше всего искали актрису на роль Хари. Среди претенденток были Анастасия Вертинская , Алла Демидова , Наталья Бондарчук и шведка Биби Андерссон, с которой, правда, так и не удалось договориться.
После повторных проб роль получила двадцатилетняя Бондарчук — режиссёр увидел её в драме « Ты и я » и решил дать актрисе ещё один шанс… На съёмочной площадке между ними разгорелся роман, хотя оба были несвободны. Девушка настолько потеряла голову, что даже пыталась свести счёты с жизнью, но режиссёр так и не ушёл от жены. Для Бондарчук история закончилась разводом с мужем, разрывом болезненных отношений с Тарковским и новым браком с актёром Николаем Бурляевым.
Скептицизм Криса проходит, когда он встречает покончившую с собой жену.
В финале Крис Кельвин возвращается на Землю к отцу, и оба застывают на пороге дома в позе персонажей картины "Возвращения блудного сына" Рембрандта. После этого камера поднимается вверх, и видно, что на самом деле это не Земля, а остров в океане Соляриса. Специальные показы фильма пройдут в декабре в Москве и в Санкт-Петербурге.
«Солярис» Андрея Тарковского выйдет в повторный прокат
Им стал знаменитый тогда астроном и астрофизик, автор нескольких работ по вопросам существования инопланетных цивилизаций Иосиф Шкловский. Ему отправили сценарий, а через несколько дней он прислал отзыв, мол, со стороны науки претензий нет. После этого на киностудии сценарий уже не правили. Тарковский Исполнителей главных ролей режиссёр подбирал под описание героев в романе. На главную роль пригласили Донатаса Баниониса — он уже читал «Солярис» и с радостью согласился на работу с Тарковским. Потом признавался, что сниматься у него было интересно, но непросто — режиссёр был несколько странным и очень вспыльчивым человеком. Кроме того, Банионис понимал, что снимается в эстетской философской картине, которую массовый зритель вряд ли оценит… На другие роли были утверждены Юри Ярвет , Владислав Дворжецкий и любимые режиссёром Николай Гринько и Анатолий Солоницын. Тарковский Дольше всего искали актрису на роль Хари. Среди претенденток были Анастасия Вертинская , Алла Демидова , Наталья Бондарчук и шведка Биби Андерссон, с которой, правда, так и не удалось договориться. После повторных проб роль получила двадцатилетняя Бондарчук — режиссёр увидел её в драме « Ты и я » и решил дать актрисе ещё один шанс… На съёмочной площадке между ними разгорелся роман, хотя оба были несвободны.
Писатель старался передать сложность контакта учёных с непознанным, а Тарковский решил снять фильм о внутренних переживаниях… На самом деле режиссёра привлекала не только философия, но и возможность сделать зрелищный фильм для широкого зрителя.
После отправки на полку драмы « Андрей Рублёв » у него возникла масса финансовых и рабочих проблем, которые он надеялся решить с помощью популярного фантастического жанра. Тарковский «Мосфильм» поставил условие — пригласить авторитетного консультанта. Им стал знаменитый тогда астроном и астрофизик, автор нескольких работ по вопросам существования инопланетных цивилизаций Иосиф Шкловский. Ему отправили сценарий, а через несколько дней он прислал отзыв, мол, со стороны науки претензий нет. После этого на киностудии сценарий уже не правили. Тарковский Исполнителей главных ролей режиссёр подбирал под описание героев в романе. На главную роль пригласили Донатаса Баниониса — он уже читал «Солярис» и с радостью согласился на работу с Тарковским. Потом признавался, что сниматься у него было интересно, но непросто — режиссёр был несколько странным и очень вспыльчивым человеком. Кроме того, Банионис понимал, что снимается в эстетской философской картине, которую массовый зритель вряд ли оценит… На другие роли были утверждены Юри Ярвет , Владислав Дворжецкий и любимые режиссёром Николай Гринько и Анатолий Солоницын.
Поделиться 9 фактов о фильме, который стал классикой мирового кино Научно-фантастическая драма «Солярис» вышла на советские киноэкраны в 1972 году, то есть 50 лет назад. В философской притче Тарковский выразил свое понимание любви и Родины, полностью изменив оригинальную концепцию знаменитого романа Станислава Лема. Что особенно раздражало Лема в экранизации и почему Тарковский был недоволен, когда фильм получил Гран-при в Каннах, — в материале «Фонтанки». Тарковский хотел снять «зрительское» кино «Солярис» — следующий фильм Тарковского после знаменитого «Андрея Рублёва», исторической философской драмы об иконописце. Она имела трудную прокатную судьбу и много лет пролежала на полке, через неимоверные препятствия пробившись в кинотеатры. Тарковский решил, что его следующая картина — «Солярис» — будет более зрительской, и взялся за экранизацию романа горячо любимого в Советском Союзе польского писателя Станислава Лема. Режиссер сместил акцент в романе Тарковский переработал сюжет романа. Он полностью переместил акцент с фантастической составляющей сочинения на внутренние переживания героев. Фото: кадр из фильма Поделиться Совершенно иначе выглядит начало и конец истории: режиссер допридумал земную жизнь главного героя, показал его родных и отчий дом. В начале фильма психолог Крис Кельвин равнодушен к ним, он мечтает только о космосе и увлечен своими исследованиями. Только в конце фильма, потеряв любовь и смысл жизни, он обретает здесь, в родительском доме а вернее, в его имитации, созданной разумным океаном , потерянный рай. Не «Солярис», а «Преступление и наказание» Станислав Лем, автор оригинального фантастического романа, отрицательно отнесся к идеям Тарковского. В книге S. Rozmowy ze Stanislawem Lemem приводятся слова писателя, который с горечью констатировал , что Тарковский «вообще снял не "Солярис", а "Преступление и наказание". Ведь из фильма следует лишь то, что этот паскудный Кельвин доводит Хари до самоубийства, а потом его мучают угрызения совести, вдобавок усиливаемые её новым появлением…» Лем не мог согласиться с появлением в сюжете новых, земных персонажей, родных Кельвина.
Практически на каждом листе - исправления, запечатлевшие работу над материалом, которую вели Тарковский, соавтор сценария Фридрих Горенштейн и оператор-постановщик Вадим Юсов. Фото: кадр из фильма "Солярис", 1972 Поделиться: Нашли ошибку?
Фильм Андрея Тарковского "Солярис" выйдет в повторный прокат к новогодним праздникам
Фильм «Солярис» идет в 1 кинотеатре Москвы. Ближайший сеанс 20 января в 13:45 в кинотеатре Синема Парк Мосфильм. «Солярис» — фантастический фильм Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1972 году по мотивам романа Станислава Лема. Синематека «Искусство кино» при поддержке ФГУП «Киноконцерн „Мосфильм“» выпускает в повторный прокат фильм «Солярис» Андрея Тарковского. 19 декабря отреставрированная версия фильма выйдет в эксклюзивный прокат в сети кинотеатров «Каро». Тегио чем фильм солярис в чем смысл, какое произведение баха звучит в фильме солярис, вскрыть солярис, винил на солярис, солярис вид снизу. Фильм Солярис: расписание сеансов, отзывы и рецензии на кино. многозальный 3D кинотеатр в ТРК Тарелка, расписание кинотеатра, купить билет, забронировать место, новые фильмы, афиша кино в Златоусте.
«Солярис» выйдет в повторный прокат
27 апреля посетители киноклуба увидели и обсудили научно-фантастическую драму «Солярис», снятую в 1972 году Андреем Тарковским по одноимённому произведению Станислава Лема. С 19 декабря фильм можно будет увидеть только в кинотеатрах «Каро». Кинотеатр «Каро 8 Саларис» на Яндекс Афише: расписание всех сеансов и покупка билетов онлайн. Афиша фильмов, которые идут в кинотеатре Киномакс–Солярис, смотрите на сайте.
Фильм Андрея Тарковского "Солярис" выйдет в повторный прокат к новогодним праздникам
С 19 декабря фильм можно будет увидеть только в кинотеатрах «Каро». Афиша фильмов, которые идут в кинотеатре Киномакс–Солярис, смотрите на сайте Детектив, фантастика, трагикомедия. В «Солярисе» показывают только самые лучшие фильмы российского и мирового проката.
«Солярис» Андрея Тарковского снова покажут в кинотеатрах
Лента повествует о событиях, разворачивающихся в далеком будущем. На космическую станцию, сотрудники которой давно пытаются разгадать загадку планеты Солярис, полностью покрытой Океаном, прибывает новый учёный Крис Кельвин. Теперь он должен разгадать все тайны этой планеты.
Перед началом показа пройдет небольшая лекция. Главные роли исполнили Донатас Банионис и Наталья Бондарчук.
Фильм является обладателем специального Гран-при Каннского кинофестиваля.
Специальные показы фильма пройдут 12 декабря в Москве кинотеатр «Октябрь» и 14 декабря в Санкт-Петербурге кинотеатр «Аврора». Антон Долин главный редактор журнала «Искусство кино»: Необычный фильм — даже среди картин Тарковского. Это и «настоящая» научная фантастика, и протест против устремленности к прогрессу и будущему — вместо него Тарковский выбирает вечное возвращение, судьбу блудного сына.
Скептицизм Криса проходит, когда он встречает покончившую с собой жену. Антон Долин главный редактор журнала «Искусство кино»: Необычный фильм — даже среди картин Тарковского. Это и «настоящая» научная фантастика, и протест против устремленности к прогрессу и будущему — вместо него Тарковский выбирает вечное возвращение, судьбу блудного сына.
«Солярис» вновь выходит на большие экраны
| "Солярис" Тарковского возвращается в российские кинотеатры | Но в "Солярисе" было наоборот: по ходу работы он освобождался от идеологии, и прокатный вариант чище от нее, чем рабочая версия и сценарий". |
| Киномакс-Солярис Москва | Гостей кинотеатр нового поколения КАРО 8 Саларис ждут современное техническое оснащение, просторное лобби в стиле Loft, разнообразный репертуар и высокие стандарты клиентского сервиса. |
| КАРО 8 - ТРЦ Саларис | В онлайн-кинотеатре "Мосфильма" доступен бесплатный просмотр всех фильмов киностудии. |
«Солярис» Андрея Тарковского выйдет в повторный прокат
| Зрители киноклуба посмотрели фантастическую драму «Солярис» | Фильм снят по мотивам романа Станислава Лема «Солярис» (Solaris, 1961). |
| Отреставрированный фильм «Солярис» выйдет в повторный прокат | Фильм «Солярис» был снят «Мосфильмом» в 1972 году. |
| Отреставрированную версию фильма «Солярис» покажут в нижегородском кинотеатре | Солярис кино расписание. Солярис кинотеатр афиша. Кинотеатр в солярисе расписание. Смотреть онлайн фильм Солярис (Solaris, 2002) в онлайн-кинотеатре Okko. |
| Годовщина "нашего ответа Кубрику": filmgourmand — LiveJournal | Фильм Андрея Тарковского «Солярис» выпускает в повторный прокат синематека «Искусство кино» при поддержке ФГУП «Киноконцерн «Мосфильм». |
С завтрашнего дня отреставрированный "Солярис" Тарковского пойдет в российский прокат
Научно-фантастический шедевр Андрея Тарковского, получивший Специальный гран-при жюри Каннского фестиваля и включенный во все возможные списки лучших sci-fi фильмов. Гостей кинотеатр нового поколения КАРО 8 Саларис ждут современное техническое оснащение, просторное лобби в стиле Loft, разнообразный репертуар и высокие стандарты клиентского сервиса. Режиссер: Андрей Тарковский. В ролях: Донатас Банионис, Юри Ярвет, Владислав Дворжецкий и др. Недалёкое будущее. Психолога Криса Кельвина приглашают расследовать события на орбитальной станции, изучающей разумный океан планеты Солярис. "Солярис" — фантастический фильм Андрея Тарковского по одноименному роману Станислава Лема, снятый на "Мосфильме" в 1972 году.