Экскурсия в усадьбу Викулы Морозова, г. Москва, Подсосенский переулок 21. На прошлой неделе в моих сторис в инстаграме вы видели интерьеры особняка Морозовых.
Дом недели: усадьба Алексея Морозова в Подсосенском переулке
Россия, Москва, Подсосенский переулок 21/1 (у арки, на месте необходимо быть за 10 минут до начала события. Особняк Алексея Морозова в Подсосенском переулке. Здание в Подсосенском переулке — одно из красивейших в столице, яркий образец эклектики в московской архитектуре. Усадьба Морозовых находится по адресу: Центральный административный округ, Подсосенский переулок, дом 21, строение 1. Район Басманный[1].
Особняк А.В. Морозова в Подсосенском переулке
Началась реставрация усадьбы Морозова. Усадьбу в Подсосенском переулке, который раньше назывался Введенским, еще в конце XVIII века построил фабрикант Плавильщиков. Особняк был построен в конце 1890-х годов, и этот проект стал для Шехтеля знаковым – он принес ему славу и позволил на вырученные (естественно, немалые) деньги выстроить себе небольшой дом в Ермолаевском переулке. Интерьер особняка Алексея Морозова в Подсосенском переулке, переделанный Федором Шехтелем. В Москве до конца 2025 года пройдут работы по сохранению усадьбы Морозовых XIX века в Подсосенском переулке Басманного района, сообщает
Ольга Любимова приняла участие в первой экскурсии для волонтёров по усадьбе Морозовых в Москве
Я по пути из Пскова в Москву вообще ничего не слышала — я читала. Не думайте, что меня увлекли классики мировой литературы. Я увлеченно листала ленту московских Telegram-каналов, стараясь не пропустить за часы короткой стыковки в столице нечто особенное. Так и вышло — не пропустила! В нем пройдет выставка современного искусства «Два желания» от Grabar Gallery. Разумеется, еще в поезде я вбивала в Яндекс.
Незыблемые формы, массивность, надежность подчеркивают основательность буржуазии. Демотические надписи придают интерьерам оригинальность, красочность. Внимание туристов привлекает огромное зеркало, обрамленное расписным порталом.
При детальном обзоре композиции наблюдается огромное количество крылатых змей, часто встречающихся в египетской культуре. Вверху отображен крылатый солнечный диск. Подобным декором украшен вход в гробницу фараона, символ являет мировое равновесие, защиту. Красное солнце олицетворяет бога Гора, две боковые кобры - Нижний, Верхний Египет, размахивающая крыльями птица - богиню Изиду. Под солнечным диском отображен гриф, символизирующий богиню Нехбет, защитницу фараона от всевозможного зла. Отсутствие яркого освещения создает эффект волшебного портала в мир бога Ра. Верхняя часть колонн украшена яркими красками, интересной лепниной. Взоры посетителей привлекают изысканные лотосы, двуцветные пятиконечные звезды, геометрические линии.
Лотос является символом Верхнего Египта, творчества, возрождения. Верхняя часть стен, отделанная великолепными яркими орнаментами, интересны также изображения египетских жрецов со змеями. Второй этаж особняка Морозова в Москве Посещая экскурсию по особняку Морозовых, туристам изначально предлагают осмотреть старые интерьеры, спроектированные Чичаговым в 1879-м. Помещения уцелели на втором этаже. Подъем обеспечен величественной мраморной лестницей. Далее гостей встречает холл с кессонированным потолком в древнеримском стиле. Детализация убранства поражает воображение. Голубая танцевальная гостиная Обзор второго этажа особняка Морозова начинается с танцевальной гостиной.
В помещении уцелела лепнина, каминный портал из мрамора. Морозов размещал в голубом зале музейные экспонаты, отдавая предпочтение фарфору, иконописи, книгам, парсунам. Музыкальная гостиная особняка Морозова Музыкальная гостиная разделена двумя помещениями. Ранее в зоне маленькой комнаты находилась сцена. Из большого зала открывается прекрасный вид на анфиладу особняка Морозова, завершающуюся камином голубого танцевального зала. Бальный зал При Морозове Танцевальный зал размещал экспонаты художественной коллекции. В советское время здание передано издательству «Наука», в бальной комнате проходили официальные мероприятия Академии. Организация планировала полностью переоборудовать усадьбу под дом приемов.
В своём доме он держал вместительную беспоповскую моленную. Из конторщиков фабрики сформировал хор певчих. Не мирщился со сторонними, то есть без особого дела не бывал в гостях у никониан, никогда не ел и не пил из их посуды. А на случай, если к нему кто зайдёт, держал у себя дома особую посуду, отмеченную на дне красным сургучом, чтобы не смешивать со своей. Многие считали, что Елисей Саввич не столько придерживается веры отцов, сколько изобрёл свою, елисееву веру. После Елисея Саввича владельцем усадьбы стал его сын, Викула Елисеевич. Дом с атлантами построил именно он, обратившись к архитектору Михаилу Чичагову. Новый усадебный дом был выполнен в формах эклектики, с нарядным рустованным фасадом, декорированным изящной лепниной.
Главный аттик дома украшен картушем с буквой «М» Морозовы. В том же архитектурном стиле оформлены и въездные ворота в усадьбу. Оформление интерьеров было выполнено в разных стилях — классическом, русском, ренессансном.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Экскурсия в особняк Морозова
Мой рассказ об одной из великолепных городских усадеб, что высится в пределах Садового кольца, недалеко от Курского вокзала в тихом Подсосенском переулке. Усадьба в Подсосенском переулке, 21 известна с конца XVIII века, в ту пору она принадлежала фабрикантам Плавильщиковым. Усадьба Морозовых в Подсосенском переулке. Россия, Москва, Подсосенский переулок 21/1 (у арки, на месте необходимо быть за 10 минут до начала события.
Усадьба Морозовых в Подсосенском переулке
В 1895 году усадьбу унаследовал Алексей Викулович, старший сын Викулы Елисеевича. Он вновь перестроил дом, для чего пригласил молодого, но уже успевшего заявить о себе архитектора Федора Франца Шехтеля. Для особняка во Введенском переулке Шехтель спроектировал двухсветный кабинет с лестницей на второй этаж, библиотеку и рокайльную гостиную, а также вестибюль в египетском стиле. К работе над интерьерами архитектор привлек известного художника Михаила Врубеля и молодого скульптора Сергея Коненкова.
Убранство особняка сохранилось до нашего времени практически в неизменном виде. Приглашаем Вас посетить загадочный и недоступный собняк. Погрузиться в красоты, тайны и миры уникального архитектурно-художественного шедевра Франца Шехтеля и Михаила Врубеля, где живут дракон и гном.
Не мирщился со сторонними, то есть без особого дела не бывал в гостях у никониан, никогда не ел и не пил из их посуды. А на случай, если к нему кто зайдёт, держал у себя дома особую посуду, отмеченную на дне красным сургучом, чтобы не смешивать со своей. Многие считали, что Елисей Саввич не столько придерживается веры отцов, сколько изобрел свою, елисееву веру. После Елисея Саввича владельцем усадьбы стал его сын, Викула Елисеевич. Дом с атлантами построил именно он, обратившись к архитектору Михаилу Чичагову.
Дом представляет собой пестрый калейдоскоп разнообразных интерьерных решений. Из парадного вестибюля на второй этаж поднимается двухмаршевая мраморная лестница. Кессонированный потолок над ней покрыт гротесками, причудливыми арабесками в помпейской манере, подчеркнут многоярусным карнизом и живописью гризайль по стенам. Обращает на себя внимание искусная каменная резьба. Сам вестибюль оформлен в египетском стиле. И это была уже работа великолепного Франца Шехтеля. Тогда еще молодого, но уже весьма востребованного архитектора потомственный гражданин Алексей Викулович Морозов пригласил заняться своим жилищем. Купец был весьма дружен со своим троюродным братом Михаилом Абрамовичем Морозовым, часто бывал у того в гостях. Нравившуюся египетскую прихожую дома на Смоленском бульваре эстет «из Викуловичей» решил воспроизвести в своих чертогах во Введенском переулке. Историзм в купеческой среде был в ту пору в тренде. Величественная пара лотосовидных колонн, олицетворяющая врата бога Ра, встречала гостей на верхней площадке. Зеркало обрамляли цветные росписи с солнечным диском, фантастическими птицами и крылатыми змеями. Две столовые и гостиная Алексея Викуловича располагались внизу. Здесь же им был сохранен кабинет отца, где проводились деловые встречи, связанные с фабрикой. Эту комнату декорировал еще Михаил Чичагов, равно как и голубую танцевальную залу с мраморным камином на втором этаже и музыкальную гостиную в стиле рококо. Из гостиной с эркером можно было попасть на балкон. Стеновые панели пышно украшали лепные гирлянды с музыкальными инструментами и нотами. В чередующихся медальонах появлялся женский профиль, возможно, с портретным сходством с Евдокией Никифоровной Морозовой, хозяйкой дома, матерью нового хозяина Алексея Викуловича Морозова.
Новый усадебный дом был выполнен в формах эклектики, с нарядным рустованным фасадом, декорированным изящной лепниной. Главный аттик дома украшен картушем с буквой «М» Морозовы. В том же архитектурном стиле оформлены и въездные ворота в усадьбу. Оформление интерьеров было выполнено в разных стилях — классическом, русском, ренессансном. В 1895 году усадьбу унаследовал Алексей Викулович, старший сын Викулы Елисеевича. Он пожелал переделать убранство некоторых помещений особняка в соответствии со своими вкусами, для чего пригласил архитектора Федора Франца Шехтеля.
В Москве началась реставрация усадьбы Морозова
Главгосэкспертиза России уже выдала положительное заключение по результатам проверки достоверности определения сметной стоимости работ. С тех пор на территории владения сохранились старинные палаты, бывшие некогда главным усадебным домом. Затем недвижимость купил сын основателя знаменитой купеческой династии Елисей Морозов. А его сын Викула, владелец текстильной мануфактуры в Орехово-Зуево, решил возвести для семьи новый дом по красной линии переулка. Проект Викула Морозов заказал знаменитому мастеру псевдорусского стиля и эклектики, архитектору Михаилу Чичагову.
Тот возвел великолепное здание с нарядным рустованным фасадом и декорировал его изящной лепниной. Въездные ворота в усадьбу, как и главный дом, были выполнены в стиле эклектики, а интерьеры здания Чичагов оформил в классическом, русском и ренессансном стилях. В 1895 году семейная фирма «Товарищество мануфактур В. Морозов с сыновьями» и роскошная усадьба перешли в наследство старшему сыну Викулы Елисеевича, Алексею.
Саша Нестёркина создает собственную версию утраченной люстры в одном из залов, Николай Онищенко устраивает в старинной библиотеке вечеринку, на которую невозможно попасть, а художницы Дарья Киселёва и Ульяна Подкорытова фантазируют на тему недосягаемого праздника. Выставку "Два желания" можно будет посмотреть в свободном режиме с картой и аудиогидом: его записал актер Евгений Цыганов. Также будут доступны туры в сопровождении арт-медиаторов - по регистрации больше слотов будет доступно накануне открытия. Для входа в особняк с собой необходимо взять удостоверение личности. Здание, в котором пройдет выставка, достойно отдельного осмотра. Особняк в Подсосенском переулке, обычно закрытый, скрывает за своими дверями интерьеры гениальных архитекторов - от Чичагова до Шехтеля - и историю Алексея Морозова, одного из наследников династии промышленников, филантропа, страстного коллекционера искусства. В советское время его коллекция была национализирована и разошлась по разным музеям.
Возможно, мужской зал также размещал бильярдный стол. Кабинет хозяина Из приемной через готическую деревянную дверь посетители попадают в двухсветный кабинет Морозова - визитную карточку особняка. Помещение полностью отделано дорогим темным деревом. Стесненное пространство угловой лестницы украшено панно Врубеля на тему «Фауст» Гете, слева - вертикальной композицией «Мефистофель и ученик», справа — «Полет Мефистофеля». На верхнем уровне место окон занимают витражи, создающие в кабинете полумрак. Деревянные детали, панели, мебель, специальные витрины для коллекции Морозова выполнены по эскизам Ф. Шехтеля на мебельной фабрике П. Шмидта, поставщика императорского двора, обручившегося с сестрой Алексея Морозова. Оформление пространства выполнено при участии С. На ступенях особняка участников экскурсии встречает столетний гном, рядом - раскрытая книга с цитатой на латыни «Жизнь коротка, искусство вечно». В нише лестничной площадки - готическая дверь. Вверху за происходящим наблюдает дракон. Столб, покрытый чешуей, имитирует хвост животного. Сохранился древний часовой механизм в форме готической башни, кресло, напоминающее трон, украшенный резным готическим навершием. Центральную часть композиции занимает фирменный декоративный камин Шехтеля. Занимаясь реконструкцией особняка, архитектор использовал современное отопление, установил передовые коммуникации. Верхнюю часть камина венчают две горгульи, 4 резные головы, имитирующие маски грешников — любимый декоративный прием Шехтеля. Интерьер библиотеки Библиотечное пространство решено в иной вариации средневекового искусства. Преобладают нежные тона дерева, множество окон, света. Центральную часть занимает шестигранный стол, выполненный по проекту Шехтеля. Изначально ячейки шестигранника представляли витрину Алексея Морозова. Для обзора фолиантов, гравюр служили столешницы между витринами. Над столом находился ажурный балдахин, удерживающий осветительный прибор. Вдоль стен стоят дубовые книжные шкафы, созданные эксклюзивно для особняка Морозова в Москве. Внимания посетителей заслуживает высочайшее мастерство исполнения. Верхняя часть шкафов имитирует крыши средневековых европейских домов: с черепицей, башнями. По периметру под потолком сохранился расписной фриз, посвященный поэме Гёте «Рейнеке-лис».
История особняка Ищете интересное место для своего праздника? Усадьба Морозовых словно ослепительная дама из высшего света. Она великолепна в своем стиле рококо с богатой лепниной, пилястрами, скульптурными элементами. Среди всех московских особняков, она — главная аристократка. Наверняка, вы уже дарили ей свои восхищенные взгляды, прогуливаясь или проезжая по Москве. А ведь на один вечер вы можете стать хозяином этой великолепной жемчужины XVIII века и отметить здесь свой праздник.
В Москве началась реставрация усадьбы Морозова
В 1895 году главный дом перестроен. Алексей Викулович Морозов в основном занимался коллекционированием фарфора, серебра, икон, портретов. Его коллекцию после 1917 года национализировали. Здесь заработал музей фарфора.
При проектировании здания на Подсосенском переулке, Шехтель запечатлел в истории архитектуры грандиозное воплощение знаний готики - резные деревянные ступени покоряют сердца почитателей средневекового стиля, кабинет хозяина признан творческой вершиной почитателя Модерна. События 1917 года не испугали Морозова, предприниматель продолжал охранять художественные композиции, планируя завещать экспонаты Москве. Весной 1918 года особняк захватила латвийская анархическая организация «Лесна». События негативно повлияли на собрание коллекции: владелец не досчитался лаковых, фарфоровых табакерок, утеряны миниатюры, разбит фарфор, уничтожена роскошная меблировка, пострадал архив Морозова. Несколько месяцев спустя здание национализировали. Коллекция некоторое время хранилась в особняке, помещение именовали выставкой художественной старины. Затем экспонаты распределили по художественным музеям Москвы.
Иконы передали Государственному историческому музею. Произведения М. Врубеля, хранящиеся внутри особняка Морозова, отошли Третьяковской галерее, серебро — Оружейной палате в Москве. Уникальное собрание гравюр, литографий, заставившее Алексея Морозова составить четырехтомный каталог, стало гордостью ГМИИ имени Пушкина. Более 2500 фарфоровых предметов, изъятых из особняка коллекционера. До восстановительных работ особняк Морозовых располагал различными государственными, частными учреждениями Москвы, негативно повлиявшими на первозданный облик постройки. Реставраторам полностью удалось вернуть исторические интерьеры. Интерьеры особняка: египетский вестибюль Экскурсия по особняку Морозова начинается с вестибюля в стиле древнего Египта. Египетские мотивы пользовались популярностью в Москве XX века благодаря премьере оперы Д. Верди «Аида» 1975 г.
Шехтель украсил пространство колоннами, восхищающими туристов Карнакского храма Луксора, характерными для античной цивилизации орнаментами. Незыблемые формы, массивность, надежность подчеркивают основательность буржуазии. Демотические надписи придают интерьерам оригинальность, красочность. Внимание туристов привлекает огромное зеркало, обрамленное расписным порталом. При детальном обзоре композиции наблюдается огромное количество крылатых змей, часто встречающихся в египетской культуре. Вверху отображен крылатый солнечный диск. Подобным декором украшен вход в гробницу фараона, символ являет мировое равновесие, защиту. Красное солнце олицетворяет бога Гора, две боковые кобры - Нижний, Верхний Египет, размахивающая крыльями птица - богиню Изиду. Под солнечным диском отображен гриф, символизирующий богиню Нехбет, защитницу фараона от всевозможного зла. Отсутствие яркого освещения создает эффект волшебного портала в мир бога Ра.
Автором проекта выступил архитектор Михаил Чичагов, а спустя 25 лет Федор Шехтель осуществил реконструкцию. На экскурсии вы увидите: лестницу, сделанную из цельных мраморных плит; экзотический интерьер в египетском стиле; роскошный рафаэлевский холл и барочный зал с камином; эффектный кабинет в псевдоготическом стиле, созданный Шехтелем. На экскурсии вы узнаете: как складывалась судьба одной из ветвей Морозовых и принадлежавшей им коллекции редчайших гравюр, икон и фарфора; как распознать архитектурные стили, если их используется сразу много; как выглядят сохранившиеся интерьеры дома, построенного во второй половине XIX века. Организационные моменты: Предварительная покупка билетов через сайт обязательна. Вы узнаете нашего гида по белой табличке с надписью «Москва глазами инженера».
После смерти Викулы его сын, Алексей Викулович, приглашает архитектора Франца Шехтеля переоформить для него первый этаж. Так появляются знаменитые шехтелевские интерьеры — египетский холл, готический кабинет и библиотека, рокайльная гостиная и столовая в русском стиле. А для кабинета М.
Врубель написал четыре панно на темы «Фауста». Таким образом, в одном особняке интерьеры разновременные: второй этаж — это эклектика второй половины XIX века, первый — великолепный историзм Шехтеля.
ВНУТРИ УСАДЬБЫ МОРОЗОВА В ПОДСОСЕНСКОМ ПЕРЕУЛКЕ
| Ольга Любимова приняла участие в первой экскурсии для волонтёров по усадьбе Морозовых в Москве | Усадьба Морозовых в Подсосенском переулке. 16 ноября 2022. |
| Экскурсия в особняк А. В. Морозова в Подсосенском переулке, архитектор Шехтель | Усадьба в Подсосенском переулке, 21 известна с конца XVIII века, в ту пору она принадлежала фабрикантам Плавильщиковым. |
| Дом недели: усадьба Алексея Морозова в Подсосенском переулке | В Москве началась реставрация городской усадьбы Морозова в Подсосенском переулке. Особняк имеет статус объекта культурного наследия федерального значения. |
Особняк А.В. Морозова в Подсосенском переулке
Далее будут отреставрированы фасады здания, балкон, карнизы и кровля. Усадьба Морозова признана объектом культурного наследия федерального значения. Особняк был построен в 1878—1879 годах по проекту архитектора Михаила Чичагова для Викулы Елисеевича Морозова.
Бумага, акварель, 2023 Многие из работ созданы специально для выставки "Два желания" и вступают в диалог с пространством особняка. Саша Нестёркина создает собственную версию утраченной люстры в одном из залов, Николай Онищенко устраивает в старинной библиотеке вечеринку, на которую невозможно попасть, а художницы Дарья Киселёва и Ульяна Подкорытова фантазируют на тему недосягаемого праздника. Выставку "Два желания" можно будет посмотреть в свободном режиме с картой и аудиогидом: его записал актер Евгений Цыганов. Также будут доступны туры в сопровождении арт-медиаторов - по регистрации больше слотов будет доступно накануне открытия. Для входа в особняк с собой необходимо взять удостоверение личности. Здание, в котором пройдет выставка, достойно отдельного осмотра.
Особняк в Подсосенском переулке, обычно закрытый, скрывает за своими дверями интерьеры гениальных архитекторов - от Чичагова до Шехтеля - и историю Алексея Морозова, одного из наследников династии промышленников, филантропа, страстного коллекционера искусства.
Рядом находится курительная комната, отделанная деревом. Возможно, мужской зал также размещал бильярдный стол. Кабинет хозяина Из приемной через готическую деревянную дверь посетители попадают в двухсветный кабинет Морозова - визитную карточку особняка. Помещение полностью отделано дорогим темным деревом. Стесненное пространство угловой лестницы украшено панно Врубеля на тему «Фауст» Гете, слева - вертикальной композицией «Мефистофель и ученик», справа — «Полет Мефистофеля». На верхнем уровне место окон занимают витражи, создающие в кабинете полумрак. Деревянные детали, панели, мебель, специальные витрины для коллекции Морозова выполнены по эскизам Ф.
Шехтеля на мебельной фабрике П. Шмидта, поставщика императорского двора, обручившегося с сестрой Алексея Морозова. Оформление пространства выполнено при участии С. На ступенях особняка участников экскурсии встречает столетний гном, рядом - раскрытая книга с цитатой на латыни «Жизнь коротка, искусство вечно». В нише лестничной площадки - готическая дверь. Вверху за происходящим наблюдает дракон. Столб, покрытый чешуей, имитирует хвост животного. Сохранился древний часовой механизм в форме готической башни, кресло, напоминающее трон, украшенный резным готическим навершием.
Центральную часть композиции занимает фирменный декоративный камин Шехтеля. Занимаясь реконструкцией особняка, архитектор использовал современное отопление, установил передовые коммуникации. Верхнюю часть камина венчают две горгульи, 4 резные головы, имитирующие маски грешников — любимый декоративный прием Шехтеля. Интерьер библиотеки Библиотечное пространство решено в иной вариации средневекового искусства. Преобладают нежные тона дерева, множество окон, света. Центральную часть занимает шестигранный стол, выполненный по проекту Шехтеля. Изначально ячейки шестигранника представляли витрину Алексея Морозова. Для обзора фолиантов, гравюр служили столешницы между витринами.
Над столом находился ажурный балдахин, удерживающий осветительный прибор. Вдоль стен стоят дубовые книжные шкафы, созданные эксклюзивно для особняка Морозова в Москве. Внимания посетителей заслуживает высочайшее мастерство исполнения. Верхняя часть шкафов имитирует крыши средневековых европейских домов: с черепицей, башнями.
Petersburg, Nizhny Novgorod and Kaluga presented more than 1. The gallery stand introduced the drawings and paintings by Yulia Virko to the public. The artist adds on to this traditional medium with various experiments: combination, layering, collage, photo archives, and continuously revised textures. Yulia devotes special attention to color in her work.
The sophisticated complex story in each painting, laden with a series of unexpressed feelings and emotions, became her signature style. The gallery stand was curated by Kristina Romanova. Кастеева Казахстан объединила рисунки и живопись художницы с работами из коллекции музея. Экспозиция была построена как небольшой лабиринт, внешняя часть которого носила название «результат», а внутренняя — «процесс». В первой части были представлены живописные работы Вирко: из проекта 2020 года «Твое сознание не знает границ», посвященные снам и бессознательному, и из нового цикла «Обещанный мираж». Отдельные живописные работы, эскизы, наброски, развороты скетчбуков, экспериментальные и незаконченные работы, и даже рабочая одежда — все это стало фрагментами инсталляции. В этой мастерской Юлия Вирко провела несколько дней, создавая работы в технике монотипии отпечатка изображения с металлической пластины на бумагу ; в их основу легли холсты художников Валентина Ткаченко, Степана Федянина, Сабура Мамбеева и Жанатая Шарденова из коллекции Музея Кастеева, оказавшиеся близкими к работам Вирко и также представленные на выставке. Work in Progress, a personal exhibition by Yulia Virko in the A.
The exposition was fashioned as a small labyrinth, with the outer perimeter called the Result and the inner part called the Process. The second part of Work in Progress, called the Process, became an impromptu artist studio in the middle of the exhibition hall. Selected paintings, studies, drafts, sketchbooks, experimental and unfinished works, and even working garments—all become part of the installation. The exhibition was curated by Kristina Romanova. Экспозиция выстроена на основе чередования работ художников, где Вирко погружает зрителя в яркий мир цветных сновидений, а Гельфанд — в пространство памяти и сознания, в котором они рождаются. Художественная практика и биографии Вирко и Гельфанда тесно переплетены: оба экспериментируют с техникой и материалами; оба учились иллюстрации и живописи в США. Живопись Юлии Вирко создается по законам снов и бессознательного, где встречаются правда и вымысел. Антон Гельфанд в своих работах находит применение семейным и найденным архивам.